法国电影影评

❶ 法国电影《情人》好看吗评价怎么样

《情人》目前的豆瓣评价是8.1分，这个分数在言情类文艺片中是非常高的了，而且著名导演让·雅克·阿诺以及梁家辉、珍·玛奇两位实力巨星出演，已经是品质保证。

影片中有两个非常出彩的地方，一个是画面美，这个画面不仅指风景还有人物。年轻的女孩与气质出众的男人，两个的站在一起就是一幅美丽的画。再一个就是感情，嘴上说着不爱心中却已经受到无所自拔的情愫，最终又向各自的文化妥协的爱情，让人心疼的同时又能反思现实生活中的爱情观。是一部好的言情故事，也是部值得思考的故事。

❷ 法国电影 蝴蝶的影评

学校刚刚放过，叫伊莎贝拉的原因是因为他们在寻找的那种罕见的蝴蝶的名字就叫“伊莎贝拉”。一部很温情的片子。
一老一小在寻找过程中发生过许多好玩的事情。你要是喜欢这部片子，推荐你看《二手狮王》也不错。

❸ 法国短片爱的症状影评

当我看着你的时候，心里有一万只蝴蝶飞舞。情不知何起，竟一往而深，如果有意去定义爱，那就只能标志着爱的终结。

呆呆的诗人会错了意，却让原本羞涩不安的男女成为了恋人，总是让人似懂非懂的法国调调，这次好像是在用几个年轻的书呆子的故事歌颂“爱的存在”。小伙儿说，我对一位姑娘有了，像书中描写的感觉一样；于是诗人在海边举着书，认真地从字里行间为他们诊断。

戴眼镜的姑娘说，我把勺子从发髻中抽出，我的腹部在颤抖，我的胸中有蝴蝶；诗人瞪着豆豆一样的眼睛说，你们这是爱的症候。大家以为，相爱是禁忌，书中有春秋。

法国爱情短片《les symptmes de l'amour 》，,2014获奖法国微电影，用法国人的智慧演绎不可抗拒得两个人的相爱。

总结如下：

我觉得这部片子中诗人存在的世界才是迷失的，诗人在最开始写诗的时候，写到sp就停止了，到了结局，恋人们在分开以后才明白爱的意义，而诗人作为旁观者，仍不明白，而且强凑了一个勺子spoon做结尾。表示爱只有身在其中的人才能体会。

❹ 急求法国电影《邮差》影评

《邮差》故事的背景是50年代席卷全球的共产主义浪潮，聂鲁达1945年当选为智利国会议员，同年加入智利共产党，1946年后被迫流亡，直至1952年回国。在聂鲁达的影响下，马里奥参加了当地的一个政治集会，正当他被主持人邀请上台朗诵献给聂鲁达的诗歌时，会场产生了骚乱，并遭到警察镇压，他不幸身亡。因而，在剧末，聂鲁达数年后再次回到当年流亡时居住的小岛时，只见到了贝特丽丝以及她和马里奥所生的儿子，一个根据聂鲁达命名的男孩——帕波里托。

这部影片的某些段落令我不可避免地联想到帕乌斯托夫斯基的名著——《金玫瑰》，特别是马里奥向聂鲁达学习如何写诗——更确切地说，是如何创作暗喻——那些段落，完全就是《金玫瑰》的风格。比如：马里奥说，我想做一个诗人，聂鲁达告诉他，你试着一个人沿着沙滩散步，走得越远越好；聂鲁达让马里奥用一个形容词来形容渔网，他脱口而出：悲伤——这是一个让我无比意外的形容词，但是看到影片里那些年老而干瘦的渔夫们的生活，又会觉得用这个词来形容渔网是那么的贴切；马里奥在屋子里冥思苦想着暗喻和诗句，镜头的另一边，他的父亲在很仔细地舔一口锅...

电影青年们对聂鲁达的扮演者Philippe Noiret必定不会陌生，他就是天堂电影院里那个放电影的老头，那个目盲却又洞悉一切的先知。在那部影片的结尾，他为多多拼接起来的接吻镜头深深地感动过我这样的电影青年；而这部片子的结尾，却是诗歌爱好者马里奥为他录制了小岛上最美丽的一些东西：第一，卡拉第索托的海浪声，小的；第二，海浪，大的；第三，悬崖上的风；第四，吹过丛林的风；第五，我爸爸伤心的渔网；第六，教堂的钟声，女士的忧伤，还有牧师；第七，岛上布满星星的夜空；第八，帕波里托的心跳...这一切，只是因为聂鲁达曾经让他说一些岛上漂亮的东西，而那时的马里奥是这样回答的：贝特丽丝.卢梭。

不可否认，马里奥已经成了一个诗人。

当然，在这部影片中不得不提一下贝特丽丝.卢梭美丽的胸部，个人感觉，要比莫妮卡.贝鲁奇更加的迷人（影片放到38分钟左右第一次出现的胸部绝对地令人倾倒）。我以为，贝特丽丝的胸部是影片的一个关键，是马里奥产生诗歌灵感的源泉，因此，女演员的选择就是至关重要的——这是众多中国导演所没有意识到的一个关键的问题。试想，对着章子怡那张冷冰冰的face和扁平的咪咪，你怎么可能让一个憨厚的渔民之子、一个此前从未接触过诗歌的人，从嘴中喃喃道出这样美丽的诗句：

你的微笑像蝴蝶一样飞过你的脸庞；
你的笑像一朵玫瑰花，
未出鞘的矛，清澈的水
你的笑像银色的波浪...

贝特丽丝的姨妈也是片中一个重要的配角。她几乎完全是一个王尔德式的人物：粗壮的身材、恶劣的面容、庸俗的心灵，吐出的却是隽永的妙语（至少我听上去很隽永）。比如说，当贝特丽丝被马里奥的暗喻打动心灵的时候，她说，当一个男人的话感动你的时候，他很快就会动手的了；她还说，话语是世界上最厉害的东西，我宁愿酒吧里的一个醉汉摸你的屁股，而不是一个家伙说什么你的微笑就像一只蝴蝶；贝特丽丝纠正她，是我的微笑像蝴蝶一样飞过我的脸；她说，苍蝇也飞，道理是一样的，到了床上，什么人都一个样，无论是诗人、牧师、还是共产主义者！简直令人笑翻肚皮。当聂鲁达离开意大利后，数年没有音讯，她总是说，鸟儿吃完了就走了，不再回头。

此片是一部翻拍之作，导演把聂鲁达和邮差之间的故事移到了50年代和意大利，不知道是否是为了政治背景的需要。影片、或者说剧本令人不满的地方在于，把马里奥对聂鲁达的崇敬之情上升到了一种几乎是个人崇拜的地步。聂鲁达是较早地介绍到中国来的国外诗人之一，我猜想除了他的诗艺之外，其间不免有他的亚非拉背景以及共产党员身份的因素，甚至，我猜想，他能够获得诺贝尔奖，其政治活动所产生的影响力也不能低估，毕竟，在拉美作家群中，他对世界产生的影响，比起马尔克斯和博尔赫斯来，要微弱许多了。聂鲁达的诗我读的不多，印象中以情诗为主，早年没有投入，现在就更加不符合我的趣味了。

❺ 爱是永恒法国影评

电影《爱是永恒》改编自法国作家艾莉丝费尼的小说,描述三代法国女人的生命历程，谱出一部跨越百年的绝美史诗。

电影主要讲述了十九世纪末，正当青春年华的女主范伦婷爱上了朱勒斯，两人决定组建美好的家庭生活，却遇上了世界大战的爆发
女主经历了人生的起起伏伏，悲欢离合，生离死别，从年轻少女、少妇到年迈的寡妇三个角色，最后去世。

到二十世纪末，一位法国女子不顾一切奔向爱人的怀抱，她是范伦婷的孙女，他们留下了爱情的结晶与传承，百年岁月流转，男人与女人相遇、相恋、相守相离并生儿育女，组建了一个大家族，虽然战火无情，但爱却是永恒不变的。三代法国女人的生命历程，谱出一部跨越百年的绝美史诗。

整个影片就像坐在房间里静静读了一本小说，没有太多对话和音乐起伏，电影的整体色彩、布景、人物服饰都非常美。

❻ 法国电影《亡命救赎》，在逃亡和法律边缘，是真正的父爱如山吗

大家都知道，法国人都比较浪漫，法国人在思想上和行为上常常充满幻想、富于好奇心、勇于冒险。因此，法国人的浪漫，是一种情怀，一种心态，对于法国的电影，一样也带有浪漫的色彩。犯罪动作片《亡命救赎》，展示了父爱如山式的浪漫。影片中女儿在陷入一张惊天骗局中险些失手杀死黑帮男友而引来不断的追杀，而对于正在改邪归正的父亲来说，面临着巨大的的选择，一方是曾经愧疚的亲情，一方是法律的边缘。最终在这渐渐回归正常生活中的罪犯林克选择了亲情。

原创声明：本文由得心电影编辑得心原创，感谢分享，文章未经允许严禁转载抄袭，发现必究！在合适的时间，看一部合适的电影，你会收获很多；人生太短，等不及茶凉，若是常驻，得心愿奉上一篇最真实精彩的影评陪你走完这一场！

看了很多国外大片的人，一看就知道，父亲为女儿复仇的故事屡见不鲜了，基本上已经烂了。梅尔吉普森也算尽力了。硬汉雄风，宝刀不老，为救女孤注一掷天涯逃亡的热血公路片，除了少数几个城市镜头，简直就是西部片，只不过骏马换成了哈雷。开始的时候，无论是观众还是父女俩，都有格格不入感，随着剧情的开展，渐入佳境但也到了悲情结局。人物在成长，情感在交融，叛逆少女的生长环境也让人理解了她的过错，以及父亲的愧疚。影片相当克制，并没过度煽情，死去的父亲让女儿明白了爱并且能够生长在阳光下，这是想要活下去以及死亡的意义所在。

❼ 求法国电影 王宫风云的精彩影评

1997年夏天，英国王妃戴安娜遭遇车祸，香消玉殒，魂断巴黎，年仅36岁。随后，葬礼在英国伦敦威斯敏斯特大教堂举行，整个世界都为她的早逝而扼腕叹息。这一天，距同样举世瞩目的她与查尔斯王子的盛大婚礼，时隔16年。
时至今日，戴安娜仍是人们无法忘怀的名字，以她的生平故事为题材创作的大量文艺作品包括传记、回忆录等，总能不断引起人们对她传奇一生的种种追忆。
电影《女王》中，戴妃之死虽是切入点，主题却是表现王室与首相这两大阵营之间的政治交锋，主演海伦•米伦以精湛的演技塑造了一个隐忍威严而又审时度势的女王形象，并因此荣膺第79届奥斯卡最佳女主角之桂冠，可谓实至名归。
与政治色彩浓郁的《女王》不同的是，法国喜剧片《王宫风云》的创作灵感尽管明显取自同一题材，却以法国人特有的诙谐、俏皮，愣是将一场惹人注目的宫闱秘事演绎成了家长里短的婆媳智斗、夫妻斗法，在戏谑暗讽中一点点地消解了王室的神秘和尊严，真可谓：国事、家事、天下事，皆事出有因，搅作一团。
国王突然驾崩，正在国外逍遥度假的王子夫妇被紧急召回。阴差阳错，王室继承人的重任一夜间降临到了阿诺德的头上，向来不招女王待见的艾米莉则理所当然地成了王妃。
花天酒地的阿诺德被迫放弃了吸食大麻，不善交际的艾米莉开始学着适应王宫里的种种繁文缛节。可惜，委曲求全、小心翼翼的艾米莉再怎么努力，也难讨专制、刻薄、挑剔的女王的欢心。甚至，竟然发现丈夫还背着她与自己的女友偷情。
一面以亲和时尚的公众形象继续出席各种公益慈善活动，一面暗中操纵和利用新闻媒体，艾米莉巧妙地实施着自己的报复计划。表面上看，她似乎忍气吞声，宽容大度，很快赢得了大众的同情和好感，而实际上，王室和公众都被她玩弄于股掌之中。
身兼编剧与导演的瓦莱丽•勒梅尔西埃，饰演影片中的王妃。和戴安娜比起来，长相平庸的她显然不及戴妃的端庄典雅，不过，其精致乖巧的相貌却和整部影片的轻喜剧风格十分吻合。谁能想到，就是这个昔日尽忠职守、恬静腼腆，有着两个可爱女儿的中年主妇，在一连串的意外事故之后，居然能够怀揣这么多的心机。
法国著名影星、老牌美女凯瑟琳•德芙娜饰演的女王，雍容华贵，又专横虚伪。本以为稳操胜券，谁料想，不知不觉中却被深藏不露的王妃弄得狼狈不堪。当看到女王犹豫再三，终于屈尊来到乡间别墅，低声下气地请求艾米莉原谅时的片段，着实令人忍俊不禁。占了上风的，故作骄矜，得理不饶人；而败下阵的一方，脸上挂着不情愿的笑，暗地里早已恨得牙根儿痒痒。这哪里是什么颐指气使的女王啊，分明就是寻常百姓家中随时爆发的婆媳大战嘛。
片中的两位女演员曾分获2006年法国恺撒奖最佳女主角与女配角的提名，我不知道结果如何。不过，实在难说谁是主角谁是配角，因为她们的演技真的是旗鼓相当。
在这部内容虚构的电影故事中，婚外情、狗仔队、舆论媒体……许多元素都不难找到现实原型作比照，但和英式喜剧的冷幽默以及港片的无厘头迥异，在女导演瓦莱丽•勒梅尔西埃的掌控下，全片始终洋溢着一种轻松诙谐的气氛，连隐含的嘲讽也是在愉悦的观影过程中被我们轻松地接受。
片中有处小细节：王妃面对电视镜头，与一位痴迷爱戴她的年轻少女亲切交谈，合影留念。而到了结尾处，却对一路追随而来的少女视而不见，根本想不起曾经对她许过的承诺。或许，这正是导演的用心所在，让你莞尔之余，体会其对王公贵族们自命不凡、虚伪势利和故作姿态的无情嘲弄，以及对民众的盲从和被愚弄的温婉提示。
影片出人意料的结局，是王妃在伦敦蹦极时的意外殒命，比车祸更加诡异莫名的消失。这才翻过头来回想影片的开始，女歌手深情款款的演唱，王宫外铺天盖地的鲜花，教堂中各色人等大相径庭的表情神态，原来，人间一切的意外，竟然真的都是上天的有意安排。
如果说，《女王》中，借女王与公众的对立暗示了皇权的没落，民意的强悍；那么，《王宫风云》，则是一出不折不扣的时尚剧，宫闱内幕，不过是一件好看的外衣。两相对照，着实有趣得很。

❽ 求法国电影《你丫闭嘴》的法语影评，越多越好

喜欢法国电影的幽默手法，轻松，没有任何夸张的特技，不会有太夸张的肢体语言太夸张的情节，但是能够让你笑得要抹眼泪，如虎口脱险，如你Y闭嘴。
电影的开头，是钢蛋打劫银行（必须佩服翻译人员根据发音直接翻译为钢蛋，贴切之极）。在打劫完的追捕过程中，他老人家直接进入一个电影院，里面正在放映动画片（好像是冰河时代），小孩子笑成一片，他庞大的个头夹在小孩中间，笑得憨厚的脸上都要开出一朵花来。警察找到他把他带走时，他还要挣扎着多瞄两眼。我忍不住微笑，这么有童心的笨贼。
钢蛋到了监狱之后，成功地让所有和他同一个房间的犯人崩溃。他的话多且杂碎，逢人便以“你好，我是钢蛋，蒙塔基人”为开场白，表达欲望强烈。尽管他本人没有恶意，但是总是能够燃起他人的怒火，嗷一声朝他扑过来。偏钢蛋个头又大，壮得像头牛，所以经常是别人被抬出。
监狱长怒火中烧，说钢蛋两个星期内已经逼疯了五个犯人，一定要把他弄出去。他请来监狱的精神病院的大夫，一个慈眉善目的专家，为钢蛋做精神鉴定。
可怜的老专家又崩溃在钢蛋的手下。他说无论如何不能接收钢蛋，他精神没有问题。监狱长恳求再三，精神病专家专家坚定地拒绝，说，我们那里是疯人院，不是蠢人院。我的笑神经开始失控。
让•雷诺出场了，对，就是杀手来昂中的那个杀手，在这里他还是个手脚利落的杀手，叫卢比，性情冷酷，从来不与人合作。卢比到了监狱之中，一言不发，拒绝透露任何事情。警方想要他开口，祭出了钢蛋这个绝招。钢蛋絮絮叨叨地说着，但是卢比冷峻无比，拒绝回应。钢蛋打心里喜欢上了卢比，希望能够和卢比一起逃出去，合伙开家小酒馆，名字都想好了，叫做“两个朋友之家”。
卢比自杀，钢蛋自杀，卢比进疯人院，钢蛋也强烈要求进疯人院。他只是想和他心中的伙伴在一起。卢比自杀后，他呆呆地坐在那里，眼神里的无助，像个迷了路的大孩子。听说卢比要被送到精神病收容所，他着急地对大夫说，“我也是沉默从来不说话的人，如果不是对你，我从来不开口的”，拚命证明他也是个精神病。
他们一起越狱，一路上钢蛋不停地制造麻烦，卢比崩溃抓狂无数次，但是无法甩掉他。卢比起先怀疑他是警察，后来又产生怀疑，极度困惑地问他，你到底是谁？
钢蛋睁大他无辜的牛眼，说，我是钢蛋呀，蒙塔基的钢蛋！
只好且行且闯祸，麻烦若干，笑料若干，以及小感动若干。
卢比叫钢蛋自首，说他会给一笔钱给他，他出狱后就可以开酒馆了。钢蛋一边舔着手指上类似于果酱的消化药，一边说，我不能要，酒馆的名字是两个朋友之家啊。
卢比：可你怎么会以为我是你的朋友呢？
钢蛋惊愕地抬起头，乱蓬蓬的头发，用他招牌的无辜眼神盯着卢比，惊讶地说：难道你不是我的朋友吗？然后继续舔消化药。
卢比终于放弃和他进行沟通，恶狠狠地说，“别吃了，你会拉肚子的。”
其实在这之前，卢比的心应该融化了吧。
电影的配乐轻松可爱，片尾曲节奏轻盈，不时响起“Tais-toi（你丫闭嘴）”。如果你想在某天笑得浑身发抖，笑得即使是阴霾天气也似乎露出阳光来，且在大笑之余，心里还会狠狠地感动一下，看你丫闭嘴吧。
转自豆瓣，原po昨日黄瓜，我认为写得很好了。
望采纳~

❾ 法国电影幸运短信影评

讲故事不拖沓，全省废话，倒叙插叙，流畅，今年看过最好的电影之一。

商人劳伦有一个幸福的家庭。有一天，一系列的经历改变了他的生活：房子被毁，公司遭遇金融危机，妻子被背叛，儿子被丢失。还有妻子和其他人对他的指控。当他即将入狱时，他的哥哥发了一段视频。

伊利亚·戈柳诺夫在监狱里待了七年，因为他被诬告贩毒。当伊利亚获得自由时，他意识到自己向往的旧生活已经不复存在。虽然他不打算向把他送进监狱的人报仇，但现在没有别的出路了。

虽然被列为喜剧，但单当喜剧看就可惜了，感情和亲情刻画得很深。手机WIFI过度占用生活了。前女友的隐忍和帮助非常感人。最后，烧掉信的父爱太感人了。最后，从巴黎搬到巴塞罗那的设置给了恶棍一个坏消息，这真的让我很生气。

❿ 法国电影《两小无猜》观后感

两小无猜》是一部令人着迷的法国爱情电影。小男孩朱利安和小女孩苏菲的相遇即开始于这样一场孩童的闹剧，一个精美的铁盒子就是他们游戏的见证。说脏话，扰乱课堂，在校长室小便，内衣外穿„„一个游戏两人一玩十多年，他们什么都敢，除了承认彼此相爱。
索菲是波兰移民（相当于进城农民工），住贫民窟，常年受到种族歧视，自家门上被法国人涂了脏话；朱利安则是大城市中产阶级。小学时在校车上，全班只有朱利安没欺负索菲；高中时索菲追去朱利安家里，他的父亲在甩给了她几张钞票后把她轰了出去；成年后二人重遇，当女招待索菲表示男友叫“谢尔盖·尼莫夫·尼莫夫维奇”时，工程师朱利安不假思索地接道：“你怎么找了个名字这么长的？”
你可以对政治、地缘、宗教一无所知，却不可能不在潜移默化间受到它们的影响，因为“成长”是支残暴的笔，能将你这一张白纸涂得面目狰狞。朱利安站在成人世界的大门前久久徘徊，激烈挣扎了一番后还是将索菲放弃，这是因为他错误地以为社会偏见迟早也会吸收了自己。随后他每年休五周假每季度做八次爱，循规蹈矩地丧气，按部就班地窒息；由于父亲曾在他的婚礼上向前来搅局的索菲大发雷霆，他在十年不见索菲的同时亦十年不见父亲，借助迁怒将与过去有关的一切埋葬了个彻底。
但真正的过去怎么可能过去呢？青梅竹马的相伴起始于无所谓性的年龄，以“伊甸园”段落标志了性别意识的觉醒，而后她面对他掀起裙子，为了拥吻爬上车顶。这是一个普遍的困境：少年和少女为了彼此流血流泪、濒临上吊，最后她成为了一直想拨通却始终没勇气的号码，他沦为了征婚启事上冷冰冰的条件。可是朱利安与索菲的羁绊太过强烈，它胜过麻醉剂、可卡因、LSD、性、口交与淫乱party，甚至胜过自由、胜过生命，这就促成了他们的幸与不幸。
这是两颗孤独的魂灵。索菲的家长对她不管不问，任由她在朱利安家一睡十年；朱利安幼年丧母，与父亲间则始终无法交流。小学时索菲在他母亲的葬礼上放声高唱，这象征着她就此接替了他的母亲。战争小说里反复写士兵死前不停喊“妈妈”，因为母亲是他与世界之间的纽带，无论他们之间曾因琐事发生过再多摩擦，也无法割舍这层强劲的联系。没有纽带意味着眼前是空白心中是黑洞，再贪婪的攫取也无法将这巨大的孤独填补；而索菲与朱利安竭力争取才获得了彼此，这段感情的纯度之高、烈度之猛，令朱利安的父亲也无法插足。
这个思路似可用于解读父亲的种种诡异行径：他允许少女索菲在家中一睡十年（从中可以窥见他对儿子真诚的关心），却不允许二人在成年后继续见面——我的猜测是，既然家庭的维系本需刚柔并济，那么丧母之痛大概令这对父子笼罩于“幸存者负疚”，调和缺失之下他们刚对刚、硬碰硬，本不存在的矛盾渐渐成型。所以父亲之所以会对朱利安高喊“你要索菲还是要我”，乃是嫉妒在压抑多年后的一朝爆发：他没能在儿子的世界里占据哪怕一寸之地。
伤害源于在乎，爱与恨本系双生。《两小无猜》妙就妙在，它以“敢不敢”编织了一张纠结的巨网，将一切人类情感收入囊中，以两个人的相爱相杀，表现了法国人对移民的复杂心态、现在与过去的紧密交织以及因无法面对自我而铸就的进退两难——倘若将之视作一种比拟而不以现实主义的眼光去批判，这个游戏也就无所谓“变态”。影片的浪漫之处，恰恰在于它将“对抗”演绎到了极致：“敢不敢”是索菲与朱利安爱的形式，相杀是心理上的激烈交合，平淡的生活杀人于无形，毁灭性的激情绵延一生。