美国一天电影影评

① 谁给来几片《罗马假日》的影评急用的

一部影响深远的电影，充满了艺术的美感

轻松、自然而富有情趣的文艺片

一个温馨悦目的浪漫爱情故事

一部历久不衰的轻喜剧_

1953年出品

导 演：威廉·惠勒

主 演：格利高里·派克

奥黛丽·赫本

·第二十六届奥斯卡最佳女主角、最佳电影故事、最佳服装设计

·美国百部经典名片之一

罗马是一个梦想中的城市、历史上的繁华古城、银幕上的浪漫情史的发生地，而许多人对罗马的视觉上的认识更源于一部著名的电影——《罗马假日》。

《罗马假日》是爱情文艺片的典范，片中毫无大制作大场面，情节也简单得很，但清纯的公主和年轻的记者之间的爱情感动了每一个人，那种单纯的爱时至今日仍被许多人留恋，格利高里·派克和奥黛丽·赫本的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典。

此片播出后，奥黛丽·赫本所饰演的安妮公主风靡了整个欧洲，赫本也因此一举成名，并掀起时尚狂潮。很明显，她让这世上的女人们在她的身上看到了自己，她既是灰姑娘，又是公主；既是时尚的演绎者，又是乡下刚进城的贫家女；她既成熟又天真；既是男人眼中的可人儿，又是女人心中不屈不挠的坚强化身。她成为时尚的典范和象征人物，她不仅提供了一种穿着的品味，更启发了女性对自我形象的扩展。人们开始为影坛出现这样一个清新隽永、纯洁可爱的形象而欣喜若狂。赫本从此以后的事业果然一帆风顺，成为欧美影坛上一颗耀眼的明星。

就影片的娱乐效果和艺术价值而言，《罗马假日》是一部叫好叫座的经典之作。导演威廉·惠勒将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里·派克亦与奥黛丽·赫本十分般配，将一部浪漫爱情喜剧演绎得十分温馨悦目。

——著名影评人 唐 瑶

如果没有奥黛丽·赫本，《罗马假日》也许不会获得如此大的成功，也许不会有今日的经典地位。而23岁的赫本第一次主演电影就荣获奥斯卡最佳女主角奖，可谓绝无仅有。时近50年，《罗马假日》仍是浪漫爱情电影之代表，至今无出其右。

——网友 阿 乌

这部浪漫爱情喜剧几十年来一直是电影观众和影评人必提的经典。在科技发达的今天，几乎所有的老片都被处理成彩色，只有包括本片在内为数不多的几部黑白影片遭到禁止。无论从哪个角度来看，它的艺术性都完美无缺，堪称黑白片时代的完美佳作。

——佚 名

《罗马假日》像一张朴素别致的小小圣诞卡，令我深深体味梦幻般的浪漫，又像可口可乐，甜蜜里带有一丝苦涩，你会希望天天喝到它。

——网友留言

大不列颠王室的安妮公主作为王位继承人将出访欧洲的各大城市，消息传出，引起了极大的轰动。

欧洲之行的最后一站是罗马，安妮公主很想尽情地饱览一下她的优美风光，可侍从们以公主身份高贵、不宜在黎民百姓面前抛头露面为由拒绝了，并给她注射了镇静剂，公主假装睡着了，待侍从们出去后，她偷偷越窗溜了出来。然而没逛多久，医生给她注射的镇静剂就发生了效力，她在广场附近喷水池边的一条长椅上迷迷糊糊地睡着了。

这时，美国新闻社的穷记者乔·布莱德里恰好经过这里，以为这是一个在狂欢中被灌醉的少女，就租了一辆出租车想把她送回家，可是公主睡得特别沉，怎么也叫不醒，无奈，乔只好把她带回了自己的住所。

第二天，报纸上的特别公告使乔意识到他带回的少女就是安妮公主，于是他欣喜若狂，打算写一篇关于公主内幕的独家报道。公主醒后发现了陌生的乔，乔连忙解释，公主才安心了。她向乔借了一些钱，然后告别了他，又到罗马大街上闲逛了。

乔连忙给他的摄影师朋友欧文打电话，同时跟踪公主，在花园广场上佯装和她偶遇，便自告奋勇地要为公主做导游，骑着摩托车带着她游览罗马城，同时，欧文也驾驶着小汽车跟在他们后面，拍下了许多珍贵的镜头，而这一切，公主浑然不觉。

公主的失踪引起了人们的惊慌，国王秘密派出了许多便衣四处寻找公主的下落。乔带领公主来到水上舞厅参加舞会时被便衣警察发现了，他们请公主和他们回去，而公主坚决不肯，警察们要强行绑架她回去，乔和欧文同他们撕打起来，而任性调皮的公主也大打出手，十分开心。趁着混乱，乔带着公主逃之夭夭……

一天过去了，公主终于要回宫了，可此时她和乔发现彼此间擦出了爱的火花，坠入了情网。怎奈公主毕竟是公主，平民终究是平民，两人只能依依惜别。乔抛弃功成名就之良机，将照片送予公主留念，在深情的四目对望中，公主轻轻地对乔说了声再见……

体验《罗马假日》的爱情故事

美丽的神话源自于古老的传说，现代的童话则出自文明古城，短暂的造访成就了流芳百世的浪漫经典——《罗马假日》，一段永难忘怀的愉快经历，一段感动人心的爱情故事。

美国好莱坞经典影片《罗马假日》中男女主角演绎的那段爱情故事让我感动，也使我充满了对罗马这个城市的兴趣。今年7月，我有幸踏上了罗马这块令我神往的土地。

罗马这座历史古城处处都散发着浓厚的文化底蕴。按当时的古罗马城市规划，以威尼斯广场为中心，向四周辐射，构成了古罗马的城市建筑群。帝国大街两侧是古迹最集中的地方，大街以东是著名的罗马竞技场，它是为了纪念征服耶路撒冷的胜利，强迫数万名犹太俘虏于公元80年建造的。随着光阴的流逝，竞技场早已百孔千疮，留下的只是残垣断壁。在竞技场旁边是君士坦丁凯旋门，上面雕刻着各种雕像和铭文，兴建凯旋门的目的是为了庆祝古罗马对外作战的胜利。当将军得胜归来，罗马行政长官和长老院的议员在前面带队，后面有号手和锁着铁链的战俘，他们沿着圣道，直奔神殿。市民们站在圣道两侧高呼口号，对胜利者表示欢迎。离威尼斯广场不远的古罗马集会场是古罗马的政治活动场所，市民们常到这里来看古罗马政府公布的告示、听对犯人的审判，或者聚集在这里讨论和交换对时政的见解。

漫步在广场上——这里曾是电影《罗马假日》的一个场景，傍晚的霞光洒落在一级级的石阶上，仿佛又回到了影片中安妮公主在这里游玩的情景。如果你不介意，花2000意大利里拉向小贩买一个冰淇淋，悠闲地坐在石阶上，一边品尝一边欣赏着广场上的景色，体验一下安妮公主在这里与男主角相识相爱的爱情故事，你不觉得爱的无私、神圣、崇高和伟大吗？
《罗马假日》中爱情停止的地方

这个世界上，总有些东西堪称永恒，电影《罗马假日》就是其中之一。半个世纪以来，数以亿计不同种族、国籍和年龄的观众，被银幕上大不列颠公主安妮和美国记者乔·布莱德里的爱情深深打动——尽管他们的邂逅只持续了短短24小时。

爱情电影最大的悖论是：爱情没有模式，但爱情片却必须有套路。也正因如此，很多时候我们会看到大量千篇一律的爱情故事，从一块银幕被复制到另一块银幕。然而《罗马假日》是不可复制的，它是一部糅合了悲剧与喜剧的全部要素，却又把感情的分寸拿捏得恰到好处的影片。他们的相逢喜而不俗，他们的离别哀而不伤，增之一分减之一毫都会过火。从这个意义上讲，导演威廉·惠勒属于那种不出世的天才，他用一种很有节制的笔触，令这段爱情逐渐走上高潮，然后就让它停留在最美的一个点上。

上世纪70年代，曾经有人想拍摄《罗马假日》的续集，让两位主人公的后代来接续他们的情缘，但最终没有成功——这甚至可以说是一件幸事，因为自那个点后，一切美丽都会不可阻挡地消逝。相爱的两个人生活在同一个时间和空间里，却永远相望而不能相见，这是“刻骨铭心”4个字的最好注解。

《罗马假日》是方形银幕时代的最后一场繁华，奥黛丽·赫本则是神殿中的最后一尊神像。从那个1953年爱情停止的地方开始，好莱坞由神话时期进入英雄时期，直到大约20年后，它又被现实主义的人间所取代。

有意思的是，从《罗马假日》大约再往前追溯另一个20年，1934年，正是开创了这个神话时期的《一夜风流》公映的那一年。对比这两部喜剧风格的影片，我们会发现它们在基本剧情上有着惊人的巧合。都是富家女简装出逃，都是半途偶遇英俊的青年记者，都是爱情与身份选择两难——惟一的差别或许只有结局，《一夜风流》收于团圆而《罗马假日》止于哀怨。就在这一喜一悲之间，跨越了整整一个时代。

今天，好莱坞的主流不知又经历了几轮更替，《罗马假日》的繁华更已经是50年前的历史。21世纪的人们又能留下点什么东西让半个世纪后的人们去凭吊？ ?(王 崴)

☆《一夜风流》改编自杂志上的一篇爱情故事，描述富豪千金艾丽因迷恋一名飞行员但遭父亲反对愤而离家，搭长途巴士赴纽约途中遇上失业记者彼得，两人因争夺座位而结识。彼得发现报上登有艾丽父亲的悬赏启示，因此对她多方照顾，却不料这趟甘苦与共的旅程最终使两人坠入爱河……

全片格调简洁明快，单一的剧情铺陈却在两位男女主角鲜活、爽朗的表演下显得丰富有趣，同时它是奥斯卡史上第一部囊括了最佳影片、导演、改编剧本、男主角及女主角5项奥斯卡大奖的电影，此纪录保持了足足40年。

☆由著名影星朱丽娅·罗伯茨和休·格兰特联袂主演的影片《诺丁山》是一部浪漫的爱情喜剧，“一个普通人与一个名人不可思议地相遇、相爱，他们的生活会变得怎样？”这是影片的切入点。朱丽娅·罗伯茨在片中饰演一位著名的明星，而休·格兰特只是一家旅游书店的老板，由于两人生活背景和环境的巨大差异，无论是他们自己还是别人都怎么也想不到他们之间还会发生感情纠葛，但就当他们偶遇在诺丁山附近之时，故事发生了……一切就如同影片的宣传语所说的那样——“缘分总是有些突然，爱情让人迫不及待”。
回答者：要发要动 - 助理 三级 1-28 22:06

关于如何写影评,我整理了一份资料,供大家参考,http://www.cinemany.com/howtowrite.html
回答者：zheng5282 - 试用期 一级 2-1 13:43

影片讲述了这样一个故事——高贵任性童心十足的公主，在皇宫外游荡的两天时光里，不但爱上了五光十色的平民生活，而且还爱上了那位英俊潇洒的记者乔,金风玉露一相逢,便胜人间无数.偏偏幸福总是短暂,所以充满忧伤.自由芬芳的恋爱后，她无奈地回到了那个冷冰冰的皇宫，恢复了她本来刻板、沉闷的生活，履行她作为皇室成员的出访职责;花团锦簇风光旖旎的背后,她承受的是本不属于她的重重负担.一个原该灿烂活泼的灵魂就那样被无情的锁入幽深皇宫里. 这是她的宿命。但那份美丽的回忆成为了永恒。
奥黛丽·赫本一名惊人的处女作，不但当选金像奖影后，并且以其清秀典雅气质在五十年代掀起了“赫本热”，不少女孩模仿其发型服装。就影片的娱乐效果和艺术价值而言，本片也是叫好叫座的经典作。。

② 美国电影“one day”要表达什么！

表达了充满痛楚和爱意的浪漫电影，并且对人生的潜力与存在的意义进行了深刻的探索。

剧情简介：

1988年7月15日，艾玛（安妮·海瑟薇饰）和德斯特（吉姆·斯特吉斯饰）在毕业晚会上一见钟情，一夜缠绵之后，他们即将踏上新的人生旅途。临行之际，他们约定成为好朋友，并在之后每年的7月15日那天见面。工人家庭出身的艾玛梦想着能让世界变得更美好，而有钱的花花公子德斯特则希望游戏人间。

20年中曾经朝气蓬勃、怀揣理想的他们也不得不向残酷的现实低头。艾玛的工作际遇和感情生活都不理想，德斯特成了一个小众的电视名人，终日沉溺在酒精、毒品中，婚姻也岌岌可危。

当他们的人生道路不断交汇时，他们的关系也随之改变，友情和争吵，希望和失落，泪水和欢笑。在这段人生的旅途中，两人蓦然回首，终于发现一直寻寻觅觅，最好的其实早在身边 。

(2)美国一天电影影评扩展阅读：

幕后花絮：

电影拍摄时间为8个星期，剧组先后在伦敦、爱丁堡和巴黎取景，总共约有50多个不同的场景。

在爱丁堡取景时，制片方成功地让整个摄制组攀上了著名的“亚瑟王座”山顶，在那上面进行了几天的拍摄。除了小部分大型机器是通过直升机运上去的，其他机器全都是剧组成员搬上去的。

派翠西娅·克拉克森在拍摄电视剧《深红与白色的花瓣》的间隙赶来拍摄该片。

安妮花了很多时间与设计部门研究艾玛的成长过程，例如不同时期的生活习惯、决定、表现的方式等等。吉姆也就发型、化妆和服装问题与剧组人员研究了很长时间，他笑言自己能通过发型判断德斯特处于哪个年龄段。

③ 求《天生一对》美国的观后感

这次看的是美国的一部电影《天生一对》，，但是我已经深深被剧情吸引了。晚上，在优酷网上找到了这部电影，并且看完了。 喜欢浪漫的人，或许本身不够浪漫。喜欢那种戏剧性的电影，像《西雅图不眠》，故事情节曲折并不大，或许在故事没有结束前就已经知道结果了，但是故事的本身有种美吸引着我，这就是电影所展现出来的魅力所在。 《天生一对》主要讲了两个小女孩，她们在夏令营相识，似乎是天意，她们具有太多相似的地方。后来他们发现，她们俩个就是双胞胎。在此之前，他们的父母离异，其中一个跟着爸爸，另一个跟着她妈妈生活。她们在此之前从未见面，他们都好想看到自己妈妈和爸爸。她们俩做了个约定，各自回对方的家去找妈妈和爸爸，争取让她们的爸妈重逢相聚，......，最终如愿以偿，一个圆满的结局。 故事唯美，让人回忆起自己的童年，但是又让我想到中国和西方国家的不同，她们生活的更加开放，更加无拘无束，流露出一种自然的真情美！

④ 如何评价电影《美国往事》

往事若是真说起来，大概就是江湖，兄弟，流血，爱情。

⑤ 看完美国电影《怦然心动》，政治老师让我们写观后感。100字

我始终以为电影电视都是要讲故事的，讲给观众听，而不是自说自话、自我欣赏。故事讲好了，应该是具有普遍意义的，也即无论世界哪个角落的人，都能看得懂，会产生共鸣，而不用费劲巴拉地去探究故事发生的背景、文化和历史渊源，不用猜测导演的意图和片中的隐喻。我相信，世界不同民族的文化中总有些相通的地方，真善美的标准不会因社会制度的不同而产生多大差异，教导人向善，是各国教育的主旋律。 绕来绕去，说了这么多，其实就是想说，《怦然心动》是一部好好讲故事，并且讲了一个好故事的影片。我相信这部影片谁看了都能懂，而且会被片中天真无邪的爱恋所感动。当然，以我们一贯的寓教于乐的标准来看，它也是一部“很有教育意义”的影片，不仅讲了一个让人怦然心动的两小无猜的早恋故事，萌动的情感、不谙的思考都是儿童特有的，而非小孩讲大人的话。同时影片涉及到亲情和伦理、偏见与包容、梦想与现实、坚持与放弃、自尊与自爱等等一系列人类共通的问题，很容易引起观者的共鸣和思考。 朱莉的勇敢与坚持、自尊与思索、爱心与善良都让人怦然心动。作为成年人，面对我们认为对的事情，我们是否会不在乎别人的眼光而坚持自我？像朱莉保护那棵树一样？面对弱者，我们是否能毫不犹豫地施以爱心，伸出援手？像朱莉对待自己弱智的叔叔和无人竞拍的同学那样？ 在这里不能不飘扬一下美国电影，作为头号资本主义强国，我发现他们经常会拍出一些温馨感人，给人以希望，让人感受到人间美好的影片。片中的女主角朱莉虽然小小年纪，但也能代表很多美国电影中的女性，她们自尊自爱，美丽浪漫，她们独立思考，敢爱敢恨，追求自由平等和人格的完整，她们脚踏实地做事，不浮夸不虚荣。 当然作为一个十来岁的小孩，她也不是天生啥都懂，影片很好地表现了朱莉在大人的引导下的自我成长。朱莉的父母无疑是她的榜样，而布莱斯的外公无疑给了她力量。 相比之下，我们文化中的孩子就没有朱莉那么幸运了。首先，他们敢爬上那么高的树吗？当然在钢筋水泥的森林里，他们也没有树可爬，只有爬楼了。会有人告诉他们在树上看到的风景多么不一样吗？他们能因为在一棵树上看到了美景体会到了人生的乐趣，就勇敢地保护它不被砍伐吗？他们的父母一定会发疯般地劝孩子下来，求消防或公安帮他们救孩子。最最关键的一点，他们敢早恋吗？他们会听从内心的召唤，让感情油然而生吗？会在七岁的时候对某人一见钟情，然后就一直渴望着与他的初吻，并用行动勇敢表达吗？如果有这样的孩子，在我们的世界里，她一定是另类，甚至被归入坏孩子行列，一定会让老师费尽了口舌，让父母操碎了心。我们的孩子呀，太可怜，被教化得太早，太苛刻，因此丧失了许多作为人的本能。 现在政府总是在提倡创新，我们为什么缺乏创新人才？我看都是教育惹的祸！这个教育包含了学校、家庭、社会的教育。中国孩子聪明、学习好，举世公认。但能力呢？比如爱的能力。如今剩男剩女成了一个社会话题，剩下来的原因很多，而且因人而异，但其中有一个原因不能忽视，就是有人不懂得怎么去谈恋爱，因为他们从小就没谈过恋爱，也没人教他们怎么谈恋爱，相反多少成年人会谈早恋而色变？试想如果他们像朱莉和布莱斯那样情窦初开的年龄就尝试着去爱，而且有成年人的引导，他们也不至于在谈婚论嫁的年龄为如何爱而烦恼了吧。 再看看人家的课堂，观察小鸡孵化，做个实景火山喷发，我们的素质教育、课改是不是学的就是这些东西呀！人家那可是上世纪五六十年代。而且虽然素质了，课改了，我们听到看到的依然是被课业负担压得抬不起头、早出晚归难得见到太阳、周六日奔走于各种培训班的孩子们；依然是在好幼儿园、好学校门外支起帐篷、打开躺椅、彻夜排队苦苦等待的家长们。 相形之下，朱莉和布莱斯是何等幸福快乐！他们上下学有校车，周围有伙伴、有邻里之间的交往，他们可以做自己喜欢做的事。比如朱莉的哥哥在车库里自组乐队，高中毕业不急着上大学，而是玩两年音乐再说，这要搁中国的家长还不得急死。 扯得有点儿远，但又是不得不发的感慨。 我喜欢朱莉，她不是女孩中最漂亮的，但那双闪亮的大眼睛也令人难忘；她感情细腻，会在高高的树上看日出日落；她心地善良，会在别人最窘的时候伸出援手；她可以跟成年人谈论永动机；她会为心爱的男孩送去自家的鸡蛋。太可爱了！片尾两只小手终于交叠在一起，而此时悠然唱响的那首歌，彻底把我融化了。世间最美好的事物不过如此。

⑥ 求经典美国电影影评，最好是英文版的，中文也行，一个电影最好有多个影评 发776900490，非常感谢了

网上资源很多的，列举两个~
《肖申克的救赎》的英文影评 版本二邮件发给你

Though adapted from a Stephen King novella, "The Shawshank Redemption" has more to do with a man's internal demons than the kind that routinely rise up from overgrown graveyards. Like "Stand by Me," it's not a typical story from the horror King. Instead, it's a devoutly old-fashioned, spiritually uplifting prison drama about two lifers who must break their emotional shackles before they can finally become free men.

Set in a spooky old penitentiary with turrets and towers, the movie manages to be true to its Big House origins while incorporating such horrific mainstays as the clanking of chains and the creaking of the walls. There's even a raven that roosts in the prison library, where he is cared for by a darling old trusty (James Whitmore). For the most part, however, the movie expands upon cliches that date back to James Cagney's prison portraits梩he twisted warden (Bob Gunton) and the sadistic guard (Clancy Brown).

Director Frank Darabont, who apprenticed on B-scripts ("The Fly II") and TV movies ("Buried Alive"), manages to fashion an improbable new pattern from the same old material in his remarkable debut. While he deals with the grimmest aspects of prison life (sadistic guards, gang rapes and befouled food), Darabont is chiefly interested in the 20-year friendship that sustains Andy (Tim Robbins) and Red (Morgan Freeman) .

The movie opens in 1947 as Andy, a prominent New England banker, is on trial for murdering his wife and her lover. Not only did he have a motive, but he had the opportunity梙is footprints were found at the scene of the crime梐nd he had a weapon of the caliber used in the shootings. He insists that he is innocent, but the jury finds him guilty. Sentenced to life twice over, Andy is shipped to the maximum-security state prison at Shawshank, Maine. An introverted loner with an interest in reading, chess and rock carving, Andy doesn't make himself many friends until Red, a 30-year-veteran of the system, decides to take him under his wing.

Things begin to change for the better when Andy finds a way to use his skills and ecation to benefit his fellow felons. When he overhears the guard captain complaining about losing most of an inheritance to taxes, he offers to trade his advice for three beers for each of the men who are working with him that day tarring the roof.

His reputation as a financial adviser spreads, and soon he is doing the taxes for all the guards and running the warden's outside scams. This leads to a position in the tiny prison library, which Andy graally expands into the best ecational facility of its kind in the area. It takes him six years to do it, but Andy never gives up hope.

It is hope that allows the self-proclaimed innocent man to survive what may or may not be an unjust imprisonment. And hope is his gift to his friend Red, who no longer even tries to impress the parole board at his hearings. He's become "institutionalized," he explains to Andy, and would be a "nobody" on the outside.

Red's gift to Andy is absolution when he finally confesses his true sins. Whether or not he pulled the trigger, Andy blames himself for causing his wife's death; his redemption comes as he learns to give of himself over the course of this marvelously acted and directed film.

Robbins gives a performance that evolves with beautiful clarity from starchy banker to warm and loving friend. Freeman is sure to gain his third Oscar nomination for his portrayal of Red. He also reads the film's lovely narration, much of it drawn verbatim from King's 1982 novella.

A detailed portrait of the routine of cellblock life, "The Shawshank Redemption" might change a few minds about the usefulness of incarceration in terms of rehabilitation. Mostly, though, it reminds us of that we all hold the keys to our own prisons.

《楚门的世界》英文影评The Truman Show'' is founded on an enormous secret that all of the studio's advertising has been determined to reveal. I didn't know the secret when I saw the film, and was able to enjoy the little doubts and wonderings that the filmmakers so carefully planted. If by some good chance you do not know the secret, read no further.

Those fortunate audience members (I trust they have all left the room?) will be able to appreciate the meticulous way director Peter Weir and writer Andrew Niccol have constructed a jigsaw plot around their central character, who doesn't suspect that he's living his entire life on live television. Yes, he lives in an improbably ideal world, but I fell for that: I assumed the movie was taking a sitcom view of life, in which neighbors greet each other over white picket fences, and Ozzie and Harriet are real people.

Actually, it's Seaside, a planned community on the Gulf Coast near Tampa. Called Seahaven in the movie, it looks like a nice place to live. Certainly Truman Burbank (Jim Carrey) doesn't know anything else. You accept the world you're given, the filmmakers suggest; more thoughtful viewers will get the buried message, which is that we accept almost everything in our lives without examining it very closely. When was the last time you reflected on how really odd a tree looks? Truman works as a sales executive at an insurance company, is happily married to Meryl (Laura Linney), and doesn't find it suspicious that she describes household procts in the language of TV commercials. He is happy, in a way, but an uneasiness gnaws away at him. Something is missing, and he thinks perhaps he might find it in Fiji, where Lauren (Natascha McElhone), the only woman he really loved, allegedly has moved with her family.

Why did she leave so quickly? Perhaps because she was not a safe bet for Truman's world: The actress who played her (named Sylvia) developed real feeling and pity for Truman, and felt he should know the truth about his existence. Meryl, on the other hand, is a reliable pro (which raises the question, unanswered, of their sex life).

Truman's world is controlled by a TV procer named Christof (Ed Harris), whose control room is high in the artificial dome that provides the sky and horizon of Seahaven. He discusses his programming on talk shows, and dismisses the protests of those (including Sylvia) who believe Truman is the victim of a cruel deception. Meanwhile, the whole world watches Truman's every move, and some viewers even leave the TV on all night, as he sleeps.

The trajectory of the screenplay is more or less inevitable: Truman must graally realize the truth of his environment, and try to escape from it. It's clever the way he's kept on his island by implanted traumas about travel and water. As the story unfolds, however, we're not simply expected to follow it: We're invited to think about the implications. About a world in which modern communications make celebrity possible, and inhuman.

Until fairly recently, the only way you could become really famous was to be royalty, or a writer, actor, preacher or politician--and even then, most people had knowledge of you only through words or printed pictures.

Television, with its insatiable hunger for material, has made celebrities into ``content,'' devouring their lives and secrets. If you think ``The Truman Show'' is an exaggeration, reflect that Princess Diana lived under similar conditions from the day she became engaged to Charles.

Carrey is a surprisingly good choice to play Truman. We catch glimpses of his manic comic persona, just to make us comfortable with his presence in the character, but this is a well-planned performance; Carrey is on the right note as a guy raised to be liked and likable, who decides his life requires more risk and hardship. Like the angels in ``City of Angels,'' he'd like to take his chances.

Ed Harris also finds the right notes as Christof, the TV svengali. He uses the technospeak by which we distance ourselves from the real meanings of our words. (If TV procers ever spoke frankly about what they were really doing, they'd come across like Bulworth.) For Harris, the demands of the show take precedence over any other values, and if you think that's an exaggeration, tell it to the TV news people who broadcast that Los Angeles suicide.

I enjoyed ``The Truman Show'' on its levels of comedy and drama; I liked Truman in the same way I liked Forrest Gump--because he was a good man, honest, and easy to sympathize with.

But the underlying ideas made the movie more than just entertainment. Like ``Gattaca,'' the previous film written by Niccol, it brings into focus the new values that technology is forcing on humanity.

Because we can engineer genetics, because we can telecast real lives--of course we must, right? But are these good things to do? The irony is, the people who will finally answer that question will be the very ones proced by the process.
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⑦ 美国光辉岁月的电影观后感 50字左右 就可以了

光辉岁月观后感
这是一部经典影片。我喜欢的体育题材。虽然是较陌生的橄榄球，可是，还是让我在影片的尾声流下眼泪。泪花从眼中流出的那一刻，更多是真情流露的感动。好久没有如此感动了，相信只有经典可以做到。
为什么dwashington的电影都特别好看？在我印象中，他从没演过烂片。是我对他本人演技十分出色的喜爱，还是他的电影本来就很好看。已经弄不懂这个问题了，相信只有专业人士才能回答它。
电影是在周末看的。是在网上某个留言看到的。2014年的老片，那时候我对电影的关注不多，或者可以说，不如现在这么喜欢看电影。看来，真的要找些经典老片回顾一番了。不想因为自己的疏忽而错失太多美好的东西。
剧情呢，很简单，很美国励志电影的套路。据我观察，只要是关于体育的好莱坞电影，基本都是一个套路。有争斗，有困境，最后取得非常棒的成绩。
影片唯一一个特点，是很大胆的利用黑人白人间的摩擦来讲故事。这是巨大勇气。种族歧视一直是重大问题，无论何时，它就在那里。希望有一天，不会像片中和现实中那样敏感。都是人，都有所长所短，世界和人都是公平的。

⑧ 美国大片世界末日观后感600字

在千百万年前地球创造了人类,创造了生物,在千百万年后人类毁灭了地球,毁灭了生物.——题记地球,这个哺育时间万物的母亲,这个生命的摇篮,她是那么的和蔼可亲,不求回报的给予人类所需要的一切.而人类却不加节制的去利用.郑渊洁曾经说过一句话：“地球母亲无私的为人类做贡献,而她的儿子却吃着母亲的肉,喝着母亲的血.”是的,当人类发觉母亲的血肉已经所剩无几的时候,才发觉自己太不孝了.当人类懂得再也回不到母亲温暖的怀抱后才懂得孝敬母亲了,但已经晚了,迎来的是死亡的气息——世界末日.这是我在观看《2012世界末日》后发出的感叹.面对死亡,有的人沉着冷静,他们看破红尘把生死抛于脑后,静静的等待死亡；有的人焦躁不安,他们恨自己没有把该做的事做完,该学的没有学好.但始终不恨自己没有把地球保护好.想要挣扎的逃走,还抱着一丝希望,当他们在生死的边缘上挣扎时才恍然大悟.片中的杰克逊一家在一次度假中偶然遇到一个疯子.那疯子预言明天就是世界末日,杰克逊信了,他随着疯子的话语照.事实证明那疯子说的是正确的,地震火山海啸接二连三的在世界各地出现,这时人们惊慌了,他们确信无疑是世界末日到了.但自私的人类总先想着自己,各个国家的元首早知此事,已经做好了逃生用的方舟,但每个座位的票价是10亿欧元.以免人群混乱,所以消息只有元首们和一些身家过亿的人知道.在洪水马上就要降临方舟的基地时,人只装了一半的方舟准备起航.方舟下是黑压压的人群,他们都被人类抛弃了.美国总统的儿子在一番感动的话语中,方舟再次打开了“生命之门”……虽然只是一部电影,但给人的启发是深刻的,这些自然灾害极有可能发生.地球升温、南极冰川在急速融化、总有一天大海这个碗会盛满,海水就会猛兽般扑向陆地,你想想远处高山上突然飞奔下来势不可挡的洪水那将是一副怎样的情景?空气污染,万物生存所需要的空气被各种各样的气体笼罩着.我有时幻想将来还会增加一种比火山地震更可怕的自然灾害——空气紧缺,那时只能抱着一棵树大口呼吸,才懂得树木有多么重要.破坏水源,地球上的水源是有生命的,有灵性的,它们都懂得自己应该贡献给谁,当它们发现人类不珍惜它们的时候,就会在伤心痛苦中慢慢死去,人类也毫不留恋……还有很多可怕的灾害,它们都是人类自己一手造成的,可人类还是做着无谓的狡辩.最使我感受深得一句话就是疯子查理向全人类证明世界末日就要到来时说的一句话：“在一小时后我们都会变成宇宙中的一粒小小的灰尘,没有哪一个人会有特殊待遇,下场都一样,无论生前付出多大的努力,是富翁,还是乞丐,下场都一样!”这句简单的话语概括了全人类的生存方式!人类几千年来的文明毁于一旦,发达的科技在灾难面前也显得是那样苍白无力,都用不同的方式面对死亡……人类啊,醒醒吧,看看你们所做的一切!从今天起,保护我们的家园!