2018深圳法国电影展

㈠ 国际上各种电影节、影展及其举办时间

美国奥斯卡电影金像奖（Academy Awards） 当前世界上影响最大、历史最悠久的电影奖，由美国电影艺术与科学院颁发。 奖项由来： 1927年5月,在美国电影艺术与科学学院成立的宴会上有人建议，为了推动电影艺术的发展，对有成就者应给予奖励。与会者一致同意并由当时参加会议的米高梅公司美工师塞德里克.吉本斯在桌布上画了个草图，后由刚从艺术学校毕业的青年艺术家乔治.斯坦利塑成铜像。这尊铜像是个手握长剑、站在一盘电影胶片上的男性人体塑像，高10.25寸，表面镀金，所以叫金像奖。当时叫这个奖为电影艺术与科学学院的年度奖，简称“学院奖”。 名称由来： 1931年的一天，学院的新任图书管理员玛梅丽特.赫丽发现办公室里的金像很象她叔叔奥斯卡。一个记者把她的话在第二天报导了。从此“奥斯卡”之名逐渐被人们运用，学院奖反而很少被人提及。最初奥斯卡奖的授予，采取宴会形式，以后改为发奖大会，后又在发奖大会上增加了文娱节目，自第一届以来，除了1930年和1933年外，都是每年举行一次。 历史记录： 1929年1月，美国电影艺术与科学学院就1927年下半年至1928年上半年的电影创作进行了评选，5月16日在好莱坞的罗斯福饭店举行了第一次授奖典礼，共颁发了十五尊金像。1928年制作的《翼》是第一部获得最佳影片奖的影片；第一位获得最佳女演员奖的是珍妮.盖诺；第一位最佳男演员奖获得者是埃米.詹宁斯，他于1950年在德国去世。 主要项目：最佳影片奖，最佳女演员和男演员奖，最佳导演奖。其他还有最佳摄影、美工、服装设计、原剧本、改编剧本、改编配乐、剪辑、视觉效果、作曲、音响奖。此外还颁发一些特别荣誉奖。每次竞选都分两个阶段：提名和投票阶段。投票由电影艺术与科学院的三千余会员进行。他们从集体投票中选出最佳影片，然后分门别类按专业选举最佳演员、导演、编剧、摄影等，表决揭晓后进行授奖仪式。由名演员作司仪，由前奥斯卡奖获得者授奖。
欧洲电影奖（European Film Awards） 1988年在瑞典电影大师伯格曼倡议下设立，第一次颁发欧洲奥斯卡---欧洲电影奖。该奖的宗旨是永久树立欧洲各国都遵循的电影的艺术精神，意在唤醒全球观众对欧洲艺术人文电影的信心及支持。原来欧洲电影奖总部一直设在德国柏林，进入90年代后期，欧洲电影奖打破了地域限制，把十年庆典移师伦敦。2000年欧洲电影奖在法国的巴黎举行。1988年1996年德国电影导演WimWenders接替瑞典导演IngmarBergman担任拥有1000名成员的欧洲电影学术学院主席。最初的奖座---持葡萄的男子，由柏林艺术家Markus Lupertz设计，1997年原奖座被一位身着欧洲星长裙的长发美女取代，由英国设计家TheoFennell设计。很凑巧此美女身高和美国奥斯卡完全一样，一对儿般配的骄傲冤家。
英国电影学院奖（British Academy Awards） 英国电影学院创建于1947年，原主要表彰对象是英国电影及由英国籍演员演出的外国影片，相当于英国的奥斯卡奖，但近年来提名较开放，只要在英国正式上映的影片都可获提名，奖项改为面向世界各国的影片进行评奖，使之产生了更大的影响。现在的奖项设置已与奥斯卡奖类似。1959年与电影制片人和导演公会合并，改名为电影和电视学会，1975年又改名为英国电影与电视艺术学院。1947年开始评奖，每年一次，2月25日开奖。首届设最佳影片、最佳英国片、最佳纪录片奖。第2届增设最佳专题片奖。第3届增设联合国奖。第6届增设最佳英国女演员、最佳英国男演员、最佳外国女演员、最佳外国男演员、最有前途的新人5项奖。以后几乎每几届就有新的奖项产生。
威尼斯国际电影节 世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943～1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年，奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片，以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年，取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。 威尼斯国际电影设在意大利水城威尼斯，是世界上最早的国际电影节，它始办于1932年，被誉为"国际电影节之父"，参加该电影节第一届活动的只有几个国家，二十几部影片参赛。意大利政府拨款资助，还专门为电影节建造了电影宫，所以规模逐渐扩大。第二次世界大战开始，意大利政府走上法西斯道路，使其评奖活动附上法西斯色彩，让德国和意大利的影片频频得奖，引起英、美、法等国家电影界的强烈不满。反法西斯国家的电影工作者纷纷拒绝参赛。电影节不得不停办。直到1946年才恢复。威尼斯国际电影节和其它大型国际电影节一样，都有自己的宗旨：奖励世界各地有价值的、有创造性的、并且适合进行国际发行放映的优秀影片，促进世界各地电影工作者之间的交往和合作，并为发展电影贸易提供方便。同时根据形势的不同，每届还提出不同的口号。 电影节的大致内容如下：第一，评奖活动。威尼斯电影节设立的奖项很多，有"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"、意大利电影评论家奖、国际电影评论家奖、国际天主教组织奖、国际电影新闻协会奖、记录片奖，等等。评奖之前要组成有权威性的评审委员会，我国导演谢晋、陈凯歌都当过评委。中国电影自八十年代以来频频在威尼斯得奖。
圣丹斯国际电影节 全世界首屈一指的独立制片电影节。圣丹斯电影节是专为没有名气的电影人和影片设立的电影节。由罗伯特·雷德福于1984年一手创办，经过这些年的积累，这个美国本土的小电影节已成为独立制片业的重要精神支柱，许多好莱坞的新锐导演都视其为执导主流商业大片的跳板。而好莱坞大制片公司要找新秀，“圣丹斯电影节”又是不容错过的人力资源库。一年一度的圣丹斯电影节每年1月18日-28日在美国犹他州的帕克城举行，为期11天。

日本东京国际电影节(Tokyo International Film Festival) 始于1985年的东京国际电影节（T.I.F.F）是当今世界9大A级电影节之一。由东京国际映像文化振兴会和东京国际电影节组委会主办。电影节定于每年10月下旬至11月上旬举行。 旨在发掘新人和奖励青年导演，要求正式参赛片导演的作品不能超过三部。因而入围导演多为新生代影人。已是一个获得国际电影节联盟承认，和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。从1992年起改为每年举办一次。

柏林国际电影节 原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。 主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片；"银熊奖"授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。80年代，每年30～40个国家和地区参加，放映影片200～300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的戛纳国际电影节竞争，提前至2月底到3月初举行，为期两周。 柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国"新浪潮"导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。 从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。 如今，柏林国际电影节已与戛纳、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、互联网、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。 柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。 柏林电影节"发现"了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人。

戛纳电影节 戛纳电影节成立于1939年夏天，而其间因二次世界大战及1968年“五月革命”的财务因素等，曾断断续续进行数年，1969年后的影展活动服日渐稳定，且增设了“导演双周”，到1971年后，市场交易就愈来愈热门了…。 在短短双周之内，影展的活动分为了六个项目：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组的评审委员分别评审长片和短片，“正式竞赛”的部份由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席，然而，主席常会影响到大奖评审的客观性，所以，最近几年常遭人诟病。另外，在非竞赛的部份，主要则是提拔新人，以及让杰出的非商业影片有机会公开映演，且“导演双周”及“一种注视”几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。 有关奖项部份，则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”，第一个奖属于大奖，算是最佳影片，象征了导演的最高荣誉，第二个奖常选一到三部优良作品颁发，另外则有一些名目不少的个人奖，如：“最佳导演奖”、“最佳演技奖”、“国际青年批评家奖”等不一。竞赛部份通常从世界各地挑出二十四部影片，且作为开幕或闭幕的影片，不参与竞赛

法国凯撒奖（César Awards） 法国国内电影的最高评奖，有“法国奥斯卡”之称，由法国电影艺术与技术学会和法国电视二台合作举办。并组织评选投票产生。它以法国著名雕塑家巴勒达西尼·凯撒命名（因凯撒奖奖座由他设计）。始于1976年，每年一届。首届设13个单项奖，即最佳法国片、导演、编剧、男女主角等。1982年开始增设最佳处女作奖。1984年又增设最佳男女青年演员希望奖。

美国电影金球奖（Golden Globes） 金球奖,始终笼罩在奥斯卡的阴影之下,更像是奥斯卡前的一次预演。金球奖始自1943年，由好莱坞外国记者协会主办，是美国影视界最重要的奖项之一，金球奖共设有24个奖项，金球奖的被提名者名单通常是在圣诞节前公布，颁奖晚会则选在一月中旬举行。金球奖颁奖晚会的举办地点曾多次变动，不过近几年似乎已经固定在贝弗利山的希尔顿饭店。作为每年第一个颁发的影视奖项，金球奖被许多人看作是奥斯卡奖的风向标。近十几年来二者结果的对比似乎也能很好地证明这一点。

美国电影学会奖（AFI Awards） 美国电影协会创办，2002年1月15日颁发第一届学会奖。简称AFI Awards(American Film Institute's Awards)，每年一届。美国电影学会1996年为庆祝电影诞生一百年，举办了美国影史百大经典电影的票选活动，博得良好口碑，因此之后每年都针对不同主题举办盛大票选，2001年起更设立了年度十大美国电影，表扬这十部电影的幕前幕后所有主要电影工作者，不细分奖项，皆大欢喜。

美国影评人协会奖（National Society of Film Critics Awards） 作为美国五大影评人协会中历史最悠久的奖项，国家影评奖历来被视作奥斯卡最重要的风向标之一。美国国家影评人协会有95年历史，成员包括电影历史家及电影艺术系学者等。它的各个奖项是由一个150人的委员会以及12人的审查小组票选产生。 美国国家评论协会奖(National Board of Review Awards) 美国奥斯卡的风向标之一。

美国洛杉矶影评人协会奖(Los Angels Film Critics Association Awards) 洛杉矶影评人协会奖始自1975年，与纽约影评人协会奖、芝加哥影评人协会奖称之为美国三大影评人奖。创始人是当时任洛杉矶时报影评人的查理卓别林和自由撰稿人鲁斯巴切勒。目前，该协会拥有53名会员，涵盖洛城当地报纸、杂志、电台、电视频道的有名影评人，是所有影评人协会中会员成分最广泛的。洛杉矶影评人协会奖从来不像纽约同行们一样标榜品味，该奖根本无惧于选择那些票房巨片，同时也愿意肯定那些艺术性高的小成本影片。除了评奖外，洛杉矶影评人协会成员还积极参与电影相关事物当中。在过去三十多年来，该协会曾资助和举办了很多电影界的盛事，并捐赠了不少基金给洛城的电影机构，特别是那些涉及到电影资料保护的项目。 美国纽约影评人协会奖（New York Film Critics Circle Awards） 美国三大影评人奖之一。

美国芝加哥影评人协会奖(Chicago Film Critics Circle Awards) 美国三大影评人奖之一。 美国金草莓奖(RAZZIE Awards) 由约翰．威尔逊在1981年设立，由“金草莓奖基金会”组织评选，是与奥斯卡唱对台戏、专评好莱坞最差影片和最差演员的奖项，每年评选一次。得奖名单在每年3月24日即奥斯卡颁奖前夜公布。得奖名单有时并非该年度最烂（但多半也好不到哪里去），而是以〔亏〕为主旨，因此一些大成本电影或大牌歌手跨界演出，往往会因树大招风而中奖！每年还故意选在奥斯卡颁奖典礼前一天公布得奖名单。

美国独立精神奖（Independent Spirit Awards） 1985年成立。专门表扬低成本电影，现今已成为美国独立制片界的最高荣誉奖，不容小觑。每年三月下旬举行颁奖典礼。

日本《电影旬报》电影奖 创刊于1919年的《电影旬奖》于1924年开始进行年度佳片评选，最初只选出最佳外国电影；1925年起对外国片分艺术片、娱乐片两类开展评选；1930年起又分“日本现代电影”、“日本古装电影”、“外国无声电影”、“外国有声电影”进行评选；之后，固定为年度10部最佳日本电影、10部最佳外国电影、最佳日本影片导演、最佳外国影片导演四个项目的评选， “年度十佳”是战前最权威的电影奖项。随着战后电影繁荣时期的到来，电影旬报年度评选项目越来越多，渐趋“奥斯卡化”，分为最佳日本影片、最佳外国影片、最佳导演、编剧、男女主演、男女配角、新秀男女演员等，并扩大了读者参与程度，上述奖项，由读者同样选出一遍。

Internet电影奖（internet movie awards） 参与者最多、最知名的在线电影奖项,所有获奖电影无一例外是好莱坞大制作。

捷克卡罗维法利国际电影节 (Karlovy Vary International Film Festival) 创办于1946年，每年7月5日至15日，最高奖为水晶球奖；

俄罗斯莫斯科国际电影节(Moscow International Film Festival) 创办于1959年，每年7月16日至29日，最高奖为圣.乔治奖；

西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节(San Sebastian International Film Festival) 创办1953年，每年9月21日至30日，最高奖金贝壳奖；

埃及开罗国际电影节(Cairo International Film Festival) 创办于1976年，由埃及电影作家与评论家协会主办。每年11月7日至18日，最高奖为金字塔奖；该电影节的宗旨是，发展世界电影事业，促进各国之间的互相了解和经验交流。它规定，凡是不带政治色彩的纯艺术性的故事片、纪录片、短片均可参展、参赛。电影节设立的奖项以古埃及阿米诺菲斯四世国王的王后娜妃蒂蒂命名，娜妃蒂蒂以美貌闻名，开罗博物馆里至今仍保存着她的塑像。娜妃蒂蒂金像奖为大奖，授予最佳故事片、最佳纪录片、最佳短片。最近开罗又把国际电影节大奖改为金字塔金像奖。金字塔银像奖分别授予最佳导演、最佳男女演员等。

加拿大蒙特利尔国际电影节(Montreal International Film Festival) 创办于1977年，每年8月25日至9月4日，最高奖美洲大奖；于每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利尔市举行。主办者希望从电影中看世界，所以称为“世界电影节”。蒙特利尔世界电影节的活动内容很多，有故事片和短片的比赛；而且奖项名目繁多，但每一届实际评出并颁奖的项目不多。电影节每年对本国参赛的影片都要颁发“国际电影评论奖”。除比赛外还有各种专题展映和研讨会。

阿根廷马塔布拉塔国际电影节(Mar del Plata International Film Festival) 创办1989年，每年11月6日至25日，最高奖金树商陆奖。

㈡ FIRST青年电影展的相关介绍

FIRST 青年电影发展计划由训练营、实验室、拍片季、创投会4个环节构成，通过各环节的常态化操作，对不同阶段的青年电影人进行分类孵化。通过影展的资源平台，聚集电影行业专家、商业品牌、营销公司等，以多种形式改善青年电影人的学习交流与创作环境，丰富电影语言及促进电影类型的多样化。 FIRST每年度优选具有艺术/ 商业前景的青年导演入选创投会提案，向专业点评嘉宾及电影公司阐述自己的作品理念和经济及社会价值。他们有可能来自FIRST 的竞赛单元及训练营、拍片季、实验室。同时这个单元也面向社会开放。FIRST 建立中低成本影片与资本的对话沟通机制，并从早期阶段就推进项目与资方接触，不断通过多重方式提高创投会的项目签中率。
FIRST 创投会历届的点评嘉宾包括：谢飞、徐峥、徐枫、安晓芬、克里斯提诺·波顿、周黎明、曹保平、芦苇、陈德森、管虎、李迅、彼得·纽曼、王红卫、张一白、程育海、杜扬等及超过40 家以上的行业电影公司代表出席。2015年西宁FIRST青年电影展创投会将与更多投资公司、电影公司、媒体等合作，筛选更具艺术和商业价值的项目，极尽FIRST创投会的资本平台价值。 作为我们扶持青年电影，培育青年电影才俊的重要一步，FIRST特别设置了青年电影人训练营。
作为西宁FIRST青年电影展青年发展计划的重要单元，每年度邀请国际著名电影人为12名来自世界各地高等电影院校的学员带来为期4天的免费训练课程，倡导“兵上谈纸”践行理念，通过体验式教学和针对性探讨，分享世界前沿的电影观念和运作方式，帮助青年电影人在理论学习与创作实践之间架起一座坚实的桥梁。通过不断实践与探索，西宁FIRST青年电影展将配置更符合学员真实需求的课程内容，通过八年来累积的优质资源及培育经验，2015年第九届西宁FIRST青年电影展举办期间，将会为众学员带来更独特的训练营体验。
曾经来到FIRST电影训练营的导师有：纽约著名独立制片人彼得·纽曼（Peter Newman）、意大利导演克里斯提诺·波顿（Cristiano Bortone)、好莱坞制片人迈克尔·安德林（Micheal Andreen）、法国电影联盟大中华区总代表伊莎（Isabelle Glachant）、中国第一编剧芦苇、著名导演、编剧曹保平。
此外，经过严格筛选的学员们，将在专业导师的指导下深入体验电影制作的魅力。在为期四天的紧张课程中，学员们之间将需要展开密切的交流与合作。 FIRST联席电影界前辈及优质的商业品牌资源，为具有短片经验正往长片创作阶段进取的青年电影人，提供拍摄短片的全线资源配给。
2014年FIRST与中韩合资企业东风悦达起亚联合举行拍片季共征集短片、剧本项目378个，推选出三部优秀短片并孵化彭思树《战后一夜》、黄莉《黑暗中的足球》、郭子敬《夜》三部优秀剧本，并得到芦苇、梁静、陈德森、克里斯提诺·波顿、管虎、郭在容、张瑞希等著名影人的支持。

㈢ 世界九大A类电影节分别是那几个

全球共有15个国际A类电影节 ：威尼斯国际电影节 、戛纳国际电影节 、 柏林国际电影节 、洛迦诺国际电影节、 圣塞巴斯蒂安国际电影节、 卡罗维发利国际电影节、 莫斯科国际电影节、 华沙国际电影节、 塔林黑夜国际电影节、 蒙特利尔国际电影节、马塔布拉塔国际电影节、东京国际电影节、上海国际电影节、印度国际电影节、开罗国际电影节、

国际A类电影节是由国际电影制片人协会（FIAPF）划分的“竞赛型综合类电影节”，此类电影节有评奖，但不设置特定的主题。根据国际电影制片人协会官网公布：截止2018年，全球共有15个国际A类电影节，包括中国的上海国际电影节。

(3)2018深圳法国电影展扩展阅读：

世界上共有700个左右的电影节，由国际电影制片人协会批准认可、并有着较高质量的国际性电影节大约有50个左右。这些电影节就其性质大概可以分为以下3类：

1、综合性国际电影节

2、专业性国际电影节

3、地区性国际电影节

㈣ 四大国际影展

国际四大影展：奥斯卡金像奖、坎城影展、柏林影展、威尼斯影展

奥斯卡金像奖

奥斯卡奖是学院奖的同义词。那麼" 奥斯卡" 这个名称是怎麼来的呢？这有著各种不同的说法：
据载，学院奖有奥斯卡奖的别名是在一九三一年。当时，电影艺术与科学学院图书馆的女管理员玛丽特．赫里奇（后来当上图书馆长）在仔细端详了金像奖座之后，惊呼道：" 啊- - 他看上去真像我的叔叔奥斯卡！" 隔壁的办公室里正好坐著一位新闻记者，他事后写道：" 艺术与科学学院的工作人员深情地称呼他们的金塑像为奥斯卡" 。这样，这一别名就不胫而走了。（赫里奇的叔叔奥斯卡．皮尔斯在得克萨斯州务农）
还有，著名演员蓓蒂．台维丝申述，是她最早命名奥斯卡的。她说自己首次领金像奖时，无意中叫了声丈夫海蒙．奥斯卡．奈尔逊的名字" 奥斯卡" ，被现场采访的记者听到，於是一下子传开来了。
此外，另有一种说法是：好莱坞专栏作家史柯尔斯基在第六届颁奖仪式结束的当晚用打字机写一篇报导时，竟忘了小金像（Statuette）的拼法，他突然想起自己过去看过的某歌舞剧里的一场戏。那是一群喜剧演员走到乐池跟前，打趣地对指挥说：" 奥斯卡，要香烟吗？" 指挥伸出手欲取，哪知这些喜剧演员不给香烟而躲开了。这引起了哄堂大笑。史柯尔斯基认为金像奖座象徵著欲望，应该具有喜剧性色彩。於是他在报导中写道 ：" 凯瑟琳．赫本以《惊才绝艳》里艾娃一角赢得了奥斯卡。"
据各方面的分析来看，上述第一种说法较为可信。因为蓓蒂．台维丝首次获最佳女主角奖是在一九三五年，而那时奥斯卡这一别名早已家喻户晓了。到了史柯尔斯基认为金像座应具有喜剧性色彩，这样的看法未必为广大电影界人士所接受。
现在，奥斯卡奖是越叫越响了，而学院奖本名反倒不大有人叫。
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Berlin International Film Festival
列为四大影展之一，亦欧洲电影工业的缩影。1951年由柏林市长威力˙布男德创立，至今年已迈入第四十三届。我国曾以「鲁冰花」一片赢得儿童片奖项，影后大奖也曾由「阮玲玉」的女主角张曼玉获得。我国更以「喜宴」夺的金熊奖大奖一座。

柏林影展被公认为最有组织效率的影展，提拔新导演和著重世界和平是一大特色，每年二月举行，活动 期间为两周，放映近六百部作品。它是继坎城之后最重要的新电影竞赛影展，尤其对独立公司而言，每年都有来自各地的电影、电视片商。柏林影展分为竞赛展和青年影展两部分，由影展单位负责挑片或制片人、导演自行推荐。三家甄选之影片必须是影展举行前一年出品，且未曾公开放映或参加其他影展。甄选作品运费自付，附英文字幕，可以用拷贝或录影带参加。入围参展影片需配上德文字幕。影展单位设有选片委员和国际评审委员。

(一)国际电影竞赛，设有最佳影片金熊奖、银熊奖、最佳导演奖、个人成就奖、最佳男女主角奖等。

(二)青年影展，1971年设立，属观摩性质，参展影片大都来自独立制片，有强烈实验性 或个人风格的艺术电影为主，每年有近四十部影片参展。

(三)儿童电影展，以儿童为主题的邀请展。

(四)回顾展。

(五)影片展示，放映各种纪录片、短片、剧情片等。

(六)德国新影片展。

(七)由影展单位所主办的市场展，提供片商、发行商交易的场所。

(八)各种展览座谈会记者会。
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坎城影展

坎城影展成立於1939年夏天，而其间因二次世界大战及1968年「五月革命」的财务因素等，曾断断续续进行数年，1969年后的影展活动服日渐稳定，且增设了「导演双周」，到1971年后，坎城，市场交易就愈来愈热门了…。
在短短双周之内，影展的活动分为了六个项目：「正式竞赛」、「导演双周」、「一种注视」、「影评人周」、「法国电影新貌」、「会外市场展」。有两组的评审委员分别评审长片和短片，「正式竞赛」的部份由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席，然而，主席常会影响到大奖评审的客观性，所以，最近几年常遭人诟病。另外，在非竞赛的部份，主要则是提拔新人，以及让杰出的非商业影片有机会公开映演，且「导演双周」及「一种注视」几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。

有关奖项部份，则分为「金棕榈奖」、「审查员特别奖」，第一个奖属於大奖，算是最佳影片，象徵了导演的最高荣誉，第二个奖常选一到三部优良作品颁发，另外则有一些名目不少的个人奖，如：「最佳导演奖」、「最佳演技奖」、「国际青年批评家奖」等不一。竞赛部份通常从世界各地挑出二十四部影片，且作为开幕或闭幕的影片，不参与竞赛。
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威尼斯影展

「威尼斯影展」是世界上历史最悠久的国际影展，早在西元1932年8月6日就揭开「序幕」了。当初影展的成立是为了增加观光资源，而第一届的「威尼斯影展」是和当时的「欧洲艺术双年展」一并举行的。由於影展开办之初，并无审查的关卡，便引起了许多年轻电影艺术创作群的注目。首届总共有29部影片参展，影片内容多样活泼，呈现出自由开放的风格。从第二届开始，「威尼斯影展」便将举行日期改为九月份。

西元1936年义大利政权由野心家墨索里尼掌控，影展便沦为当政者的政治工具之一，使得「威尼斯影展」进入了黑暗期。而后1943年至1945年适逢二次世界大战，「威尼斯影展」也就停办了。直到战后1946年才又开始办理，同一年法国的「坎城影展」也开始举办，形成了两大影展分庭相抗的局面。

不过战后的「威尼斯影展」十分重视人道主义的追求以及艺术成就的表现，因此在「威尼斯影展」的奖杯上的设计是以当时威尼斯市的市徽－有翅膀的狮子作为象徵，所以影展的最高荣誉也称为「金狮奖」。在六十年代末期，因为政治因素使得影片奖赏制度遭废除，不过还是有许多优秀的影片慕名参展。到了八十年代又开始恢复颁奖制度，而「威尼斯影展」也成为「电影作家的影展」，参与的评审多是国际间知名的导演，因此更增添「威尼斯影展」的质感，也让它站稳了国际影展指标性的地位！

㈤ 截至2018年，各类国际电影节有多少

1、戛纳国际电影节。这个还是挺多人听到过的，它在每年5月份的中旬开始举办，电影节分为的单元也比较多。这个戛纳电影节，不知道小伙伴们有没有听过我国有多少明星去参加过呢？反正在小编的印象当中，参加这个奖项，走红毯的以前就有小范。当然了还有其他我国的明星，只不过小编在这里就不多说了。这个电影节，它的最高奖项是金棕榈奖。
2、柏林国际电影节。这个奖项是小编比较小的时候，好像是读小学吧，就听到过了。因为当时小编也很喜欢看电影，刚好那时候恰逢这个电影节的颁布。这个电影节创办在20世纪50年代，规定是在每届的2月份举办。该电影节的原名是西柏林国际电影节。它跟前面一样，都有着最高奖项，它的最高奖项叫做金熊奖。
3、威尼斯国际电影节。这个电影节创办的时间，比前面的还要早一点，是在20世纪30年代。而且这个电影节非常具有古典韵味，因为是这4大电影节当中最悠久的1个。说白了就是，它是这4大电影节当中，最早设立的国际电影节，它历史最悠久在每年的下半年8到9月之间举办的。它的最高奖项名字比较霸气一点，叫做金狮奖。
4、奥斯卡金像奖。这个奖项如果都不认识的话，千万不要跟小编说，你是一个爱看电影的人。因为这个奥斯卡金像奖含金量最高，也是最被人们向往的！它设立在美国，是在20世纪20年代末设立的。有不少人将这个奥斯卡奖与好莱坞挂钩，那就意味着不仅是演技，同时也是科技的象征。所有从事电影行业的人，不管是演员，导演，制片人还是幕后工作者等，都以这个奖项为终极目标！

㈥ 第七节丝路国际电影节主题是什么

第七届丝绸之路国际电影节以“丝路连接世界、电影和合文明”为主题。

本届电影节着力彰显“一带一路”特色，设置欢迎活动、影片特别推荐、电影展映、电影论坛、电影市场、陕闽交接活动6大主体活动和电影嘉年华配套活动，将从全球征集的3500多部中外优秀影片中遴选出17部优秀影片与观众见面。

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1、第六届丝绸之路国际电影节于2019年10月15至20日在福州举办。本届电影节的主题是“光影熠福，丝路扬帆”。

2、第五届丝绸之路国际电影节于2018年10月8日至13日在世界历史文化名城、丝绸之路起点——陕西·西安盛大举行。

以“新时代·新丝路·新视界”为主题，共设置了开幕式、主宾国活动、电影展映、电影论坛、电影评审、全民电影嘉年华、闭幕式暨颁奖典礼共7个主题单元，广邀国内外电影界知名人士盛情参与。

㈦ 2018戛纳电影节有多少作品亮相

据了解，第71届戛纳国际电影节将于5月8日在法国南部海滨小城戛纳开幕。资深影人云集、后辈新人迭出、亚洲电影崛起是本届电影节值得期待的亮点，相信将为这场电影盛宴带来惊喜和精彩。

戛纳电影节素来偏爱“老朋友”，但本届电影节主竞赛单元代际更新的意味明显，虽有不少故人来相会，但也向众多新人敞开了大门。

本届电影节上华语电影和电影人的存在感十足。在华语片连续两年缺席戛纳主竞赛单元后，贾樟柯新作《江湖儿女》此次将作为华语片唯一代表角逐金棕榈奖。《江湖儿女》由赵涛、廖凡主演，讲述了在2001年的山西塞外，一对恋人之间错综复杂、横跨15年的犯罪爱情故事。在关注国际新锐导演作品的“一种关注”单元，执导过《路边野餐》的中国导演毕赣将携其第二部长片作品亮相。此外，中国台湾知名演员张震将出任主竞赛单元评委。

㈧ 欧洲三大电影节是什么

分别为：意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。欧洲三大国际电影节，亦称世界三大国际电影节，是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节。

欧洲三大国际电影节特色各异。威尼斯国际电影节是世界第一个国际电影节，偏重艺术与先锋电影；戛纳国际电影节有欧洲交易量最大的市场，偏重商业与艺术结合电影；柏林国际电影节最为关注政治性和社会性。

威尼斯国际电影节：

威尼斯国际电影节的宗旨在于“电影为严肃的艺术服务”，主要目的在于提高电影艺术水平，以“艺术性”作为评判标准。

威尼斯国际电影节每年8月末至9月初在意大利威尼斯丽都岛举办。威尼斯国际电影节分为“主竞赛”、“地平线”、“未来之狮”、“VR竞赛”、“非竞赛展映”、“国际影评人周”、“威尼斯日”等单元。在电影黄金年代（20世纪30年代—60年代），威尼斯国际电影节是诸多世界电影大师的摇篮。2018年5月，威尼斯国际电影节入选国际电影制片人协会电影节委员会首批成员。

以上内容参考：网络-欧洲三大国际电影节

㈨ 本届戛纳电影节推迟举办，往届戛纳电影节有哪些吸引你的地方呢

1月28日 据报道，戛纳电影节主办方27日表示，由于持续的新冠疫情危机，戛纳电影节将推迟约两个月，于7月6日至17日举行。

评委会大奖:玛缇·迪欧普《大西洋》(法国、塞内加尔、比利时)

最佳导演: 让-皮埃尔·达内、吕克·达内《年轻的阿迈德》(比利时、法国)

最佳男演员:安东尼奥·班德拉斯《痛苦与荣耀》(西班牙)

最佳女演员:艾米丽·比查姆《小小乔》(奥地利、英国、德国)

最佳剧本:瑟琳·席安玛《燃烧女子的肖像》(法国)

评委团奖:拉吉·利《悲惨世界》(法国)&小克莱伯·门多萨、儒利亚诺·多赫内利斯《巴克劳》(巴西、法国)

评审团特别提及奖:伊利亚·苏雷曼《必是天堂》(法国)

㈩ 戛纳电影节在哪个国家举行

法国戛纳。

戛纳国际电影节在每年5月举办，为期12天左右，其间除影片竞赛外，市场展亦同时进行。2018年5月，戛纳国际电影节入选国际电影制片人协会电影节委员会第一批成员。

第75届戛纳国际电影节将于2022年5月17日到5月28日举行。第75届戛纳电影节公布了正式海报。本年度的海报来源于经典影片《楚门的世界》的最后一幕。电影节组委会直接把“75”的字样印在这一张剧照上，构成了今年电影节的海报。

戛纳奖项单元设置

戛纳国际电影节分为“主竞赛”、“一种关注”、“短片竞赛”、“电影基石”、“导演双周”、“国际影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”等单元。

有两组评审团分别评审长片和短片。主竞赛单元评审团由各国电影文化艺术界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，其中一名担任评审团主席。

非竞赛单元以提拔新人为主，其中一种关注单元和导演双周单元发掘了不少具有潜力和成就的导演。

以上内容参考网络－戛纳电影节