『壹』 介绍些上世纪30~50年代的科幻片~
上个世纪的科幻片统计
1902年《月球旅行记》(法国)最早的科幻电影.
1904年《太空旅行记》(法)
1907年《海底两万里》(法)
1908年《月球人地球觅妻》
1909年《飞船歼灭者(英)
1910年《弗兰肯斯坦》(美)
1911年《1920年的海盗》(英)
1912年《征服北极》(法)
1912年《他的过去历史》(德)
1913年《宇宙驱逐飞船》(英)
1913年《如果英国遭到侵略》(英)
1914年《魔鬼的游戏》
1914年《惊叫的影子》
1914年《黑牛》
1914年《穿绫罗绸缎的罪人们》(美)
1914年《虚荣的代价》
1915年《疯狂的图布博士》( 法国)
1916年《侏儒》( Homunculus ,六集系列片,德国)
1917年《飞雷》( The Flying Torpedo 美国)
1918年《天上的船》( Himmelskibet ,丹麦)
1920年《化身博士》(美)
1922年《马布斯博士》
( Doctor Mabuse Der Spieler ,德国)
1923年《疯狂射线》(又名《沉睡的巴黎》 法国)
1923年《失去的世界》( The Lost World ) 美国
1923年《火星人》
1923年《隐身液》
1924年《西方先生在布尔什维克国奇遇记》(苏联)
1924年《伟大的安慰者》(苏联)
1924年《阿爱里塔》( Aelita ,苏联)
1925年《死亡射线》
( The Death Ray-Luch Smerti ,苏联)
1925年《人魔》
1925年《孤岛兽人》
1925年《伦敦pol.ice厅的布莱克》
1925年《奥莱克之手》
( The Hands of Orlac-Orrlacs Hand ,澳大利亚)
1927年《大都会》( Metropolis ,德国)
1929年《月宫淑女》( Die Frau Im Mond ,德国)
1929年《重大叛国罪》( High Treason 英国)
1930年《滑稽的想像》( Just Imagine 美国)
1931年《世界末日》法国
1931年《科学怪人》
1932年《失魂岛》( Island of Lost Souls) 美国
1932年《亚特兰蒂斯女王》
1933年《隐身人》( The Invisible Man 美国)
1933年《金刚》( King Kong 美国)
1934年《宇宙飞船》(英国)
1934年《金子》( Gold ,德国)
1934年《隧道》 (德国)
1934年《纽约在1980》
1934年《女儿国》
1934年《生活六小时》
1934年《隐身人》
1934年《电视间谍》
1935年《幽灵帝国》( The Phantom Empire 美国)
1935年《科学怪人的新娘》
1936年《弗莱希 · 戈登》
( Flash Gordon 飞侠哥顿 13 集系列片 美国)
1936年《未来世界》(英国 )
1937年《消失的地平线》( Lost Horizon 美国)
1937年《白色瘟疫》
1937年《欧洲上空的乌云》
1937年《FTP不回答》(德国)
1938年《弗莱希戈登 宇航家的火星旅行》
15 集系列片 美国(就是飞侠哥顿)
1939年《巴克·罗杰斯》
( Buck Rogers , 12 集系列片 美国)
1940年《独眼巨人博士》(Dr·Cyclops )美国
1941年《马维尔船长历险记》12集系列片 美国
1943年《奇怪的假日》
1943年《克拉卡特》
1943年《完美的女人》
1943年《怪物抓你》
1944年《皇家特警队长》
1945年《德莱库拉的房子》(House of Dracula 美国)
1946年《神奇上尉奇遇记》
1946年《紫色怪物的攻击》
1947年《开端或结尾》
(The Beginning or the End 美国)
1949年《巨猿乔扬》
1950年《终点站月球》(Destination Moon )美国
1951年《地球停转那天》
(The Day The Earth Stood Still 美国)
1951年《不明之物》(The Thing 美国)
1951年《来自北极的怪兽》
1951年《世界末日》
(《当星球相撞时》When Worlds Collide 美国)
1952年《入侵美国》(Invation U·S·A· 美国)
1953年《深水怪兽》
(The Bast from 20000 Fathoms 美国)
1953年《黑湖巨怪》
(The Creature from the Black Lagoon 美国)
1953年《火星入侵者》(Invaders from Mars 美国)
1953年《来自宇宙的危险》
(It Came from Outer Space 美国)
1953年《星际战争》<世界大战>
(War of the Worlds) 美国
1954年《史前海怪》(哥斯拉 Gojira 日本)
1954年《巨蚁!》(Them! 美国)
1955年《海底来物》
(It Came From Beneath the Sea 美国)
1955年《夸特马斯实验》
(The Quatermass Experiment 英国)
1955年《孤岛世界》(This Island Earth 美国)
1956年《禁星》(Forbidden Planet 美国)
1956年《抢躯体者的进攻》 (美国)
1956年《第27天》
1956年《预言1984年》(1984 英国)
1956年《塔兰图拉毒蛛》(Tarantula 美国)
1957年《地球防卫军》(Chikyu Boeigun 日本)
1938年《地球岿然不动之日》
1957年《奇特缩形者》
(The Incredible Shrinking Man 美国)
1957年《离地行程两千万英里》
(20Million Miles to Earth 美国)
1958年《块团物》(The Blob 美国) 、
1958年《我嫁给了外星怪物》
(I Married a Monster from Outer Space)
1958年《苍蝇》(The Fly 美国)
1958年《世界,肉和恶魔》
(The World, the Flesh and the Devil 美国)
1959年《地心游记》
(Journey to the Center of the Earth 英国)
『贰』 上世纪50年代法国电影理论家提出什么理论
代表人物及其主张
1.孟德斯鸠
主要主张:①三权分立、彼此制衡
②法律应当体现理性(代表著作如《论法的精神》、《波斯人的信札》等)
孟德斯鸠,(1689—1755),出生于法国波尔多附近的拉伯烈德庄园的贵族世家。法国伟大的启蒙思想家、法学家。孟德斯鸠不仅是18世纪法国启蒙时代的著名思想家,也是近代欧洲国家比较早的系统研究古代东方社会与法律文化的学者之一。他的著述虽然不多,但其影响却相当广泛,尤其是《论法的精神》这部集大成的著作。三权分立学说是古代希腊、罗马政治理论的发展,它体现了人民主权原则,奠定了近代西方政治与法律理论发展的基础,也在很大程度上影响了欧洲人对东方政治与法律文化的看法。他所提出的三权分立学说直到现在仍为一些国家所使用。
而由于意识形态的原因,他在《论法的精神》中论述的自然历史环境对于人性的影响,对于国家品格的塑造长期以来一直被认为忽略了阶级性是国家的根本属性。然而,正因为如此,他的这一段论述才具有真实的客观意义。自然环境的影响,地理环境的作用是长期的根本的,是不会因为某人的立场或是利益分割而变化的,显然这样一种巨大作用将继续延续下去。在现代经济或是历史研究中,他的这个论证视角仍然具有很大的积极意义。
2.伏尔泰
主要主张:①倡导建立依靠资产阶级力量的开明君主制 ②主张天赋人权、自由平等
③“法律面前人人平等”
④抨击天主教会,主张信仰自由
(Voltaire,1694-1778):原名弗朗索瓦-马利·阿鲁埃(François-Marie Arouet),法国启蒙思想家、文学家、哲学家。伏尔泰是十八世纪法国资产阶级启蒙运动的旗手,被誉为“思想之王”、“法兰西最优秀的诗人”、“欧洲的良心”。他提倡天赋人权,认为人生来就是自由和平等的,一切人都具有追求生存、追求幸福的权利,这种权利是天赋的,不能被剥夺。他主张人一生下来就应当是自由的,在法律面前人人平等,他曾经说过:“我不能同意你说的每一个字,但是我誓死捍卫你说话的权利。”伏尔泰还尖刻地抨击了天主教会的黑暗统治,他把教皇比作“两足禽兽”,把教士称作“文明恶棍”,说天主教是“一切狡猾的人布置的一个最可耻的骗人罗网”,号召“每个人都按照自己的方式同骇人听闻的宗教热狂作斗争”。但他不反对财产上的不平等。在反对君主专政的同时,他又赞成实行“开明专制”,这反映了他思想上的局限性。主要著作有《哲学通讯》、《路易十四时代》等。
3.狄德罗
18世纪法国唯物主义哲学家,美学家,文学家,教育理论家,网络全书派代表人物,第一部法国《网络全书》主编。
狄德罗在坚持唯物主义哲学观点的同时,又具有同时代唯物主义者缺乏的辩证法思想,有些学者认为他的唯物主义应该称为过渡性的唯物主义。
狄德罗站在法国第三等级的立场上,坚持国家起源于社会契约,君主的权力来自人民协议的观点。他指出,能够实现人民自由平等的是政体,任何政体都是要改变的,它的生命同动物的生命一样,必然趋于死亡。封建专制政体终会消逝,由适合人性的政体取而代之。
4.卢梭
主要思想:①天赋人权、人民主权
②社会契约说(著作有《社会契约论》《论人类不平等的起源和基础》等)
③革命合法性
④私有制是不平等的根源
⑤理性是不可靠的
卢梭(Jean-Jacques Rousseau,让·雅各·卢梭)(1712——1778)是法国著名启蒙思想家、哲学家、教育家、文学家,是18世纪法国大革命的思想先驱,启蒙运动最卓越的代表人物之一。被称为人民主权的捍卫者。在法国启蒙思想家中,卢梭对法国封建社会进行的批判最为严厉,最为激烈。卢梭是一位激进的民主主义者,他的思想精华和基本原则是人民主权思想。提出“主权在民”的主张,他认为一切权利属于人民,权利的表现和运用必须体现人民的意志。政府和官吏是人民委任的,人民有权委任他们,也有权撤换他们,甚至有权举行起义,消灭奴役压迫人民的统治者。这就是人民主权思想。卢梭还强调“公共意志”,认为它非常重要,公民应接受它的统治。“公共意志”的具体形式就是法律,遵守法律的行为就是自由的行为。卢梭的思想主张在法国大革命中成为罗伯斯比尔领导的雅各宾派的理论旗帜,对欧美各国的资产阶级革命昌盛了深刻影响。
5.康德
主要思想:人是目的。他强调人的重要性,提出人就是人,而不是达到任何目的的工具。
伊曼努尔·康德生于1724年4月22日,1740年入哥尼斯贝格大学。从1746年起任家庭教师4年。1755年完成大学学业,取得编外讲师资格,任讲师15年。在此期间康德作为教师和著作家,声望日隆。从1781年开始,9年内出版了一系列涉及广阔领域的有独创性的伟大著作,短期内带来了一场哲学思想上的革命。如《纯粹理性批判》(1781)、《实践理性批判》(1788)、《判断力批判》(1790)。
6.霍布斯
(1588-1679)早期著名的启蒙思想家,生于英国维尔特郡的一个乡村牧师家庭。自幼聪颖好学,15岁进入牛津大学学习。曾在欧洲大陆旅游过多年,结识许多科学家,并做过培根的秘书,思想深受培根影响。英国资产阶级革命时期曾一度移居法国,克伦威尔执政时,返回英国,此后他的思想得到传播(因此英国资产阶级革命是没有收到霍布斯等启蒙思想家的思想影响的)。霍布斯代表了英国资产阶级革命期间资产阶级上层的利益,他既提出了一些最基本的启蒙思想,又带有明显的封建落后意识。他认为,国家不是根据神的意志而是人们通过社会契约创造的;君权也不是神授的,而是人民授予的。他坚持统治者一旦获得授权,人民就要绝对服从,不可反悔;因此,他并不反对君主专制,甚至认为专制政权有权干涉臣民财产的权力。他认为世界上本没有神,宗教不过是人类无知和恐惧的产物,但又提出宗教有助于维持社会秩序。代表作《利维坦》。
7.洛克
(1632-1704)洛克的思想形成于英国资产阶级革命期间,迎合了当时英国资产阶级的需要。他对霍布斯的思想进行了修正,认为人们按契约成立国家的目的是保护私有财产,因此国家不应干涉公民的私有财产。他有一句名言内容是“我的茅屋子,风能进、雨能进,国王不能进”。洛克甚至进一步认为私有财产是人权的基础,没有私有财产无人权可谈。在政权形式上,他赞成君主立宪制,主张国家的立法权、行政权和处理外交事务的权利应分属议会和君主。而他的立法行政和外交的分权思想后来为孟德斯鸠所继承和发展,变成了立法行政司法的现代三权分立模式。
贡献
1、为资产阶级取得统治地位做了思想和理论的准备 2、为法国大革命做了充分的思想准备。 3、启迪了人们的思想,动摇了封建统治 4、激励了中日等亚洲国家仁人志士为改造旧社会而斗争 5、使民主共和的思想深入人心
『叁』 求部电影,大概是上世纪初,女性地位低下,分好几个小故事,一个是养
电影《中央车站》
中文名: 中央车站
外文名: Central Station
其它译名: Central do Brasil
制片地区: 法国 巴西
: 沃尔特·塞勒斯
编剧: 乔·伊曼纽尔·卡耐偌
主演: 菲尔南达·蒙坦纳葛罗, 玛瑞莉亚·贝拉, 文尼西斯·狄·奥利维拉
类型: 剧情
片长: 113 min
上映时间: 1998年
主要奖项: 48届柏林电影节金熊奖
『肆』 法国有哪些经典的家庭片值得一看
法国有值得一看的经典家庭片有
童话色彩的运用,令《少年斯派维的奇异旅行》这段奇异的旅行始终充斥着梦幻的基色,而法国电影独具匠心的浪漫更为电影增添了一份唯美,其最为巧妙的是当电影主题在最后的演讲中为之一转,这个本自科学少年奇妙旅途的故事,化作了治愈系暖人与心的故事。文/梦里诗书
『伍』 上世纪法国或德国黑白爱情电影。男主角(长的很像亨弗莱.鲍嘉)曾说:“我是瞎子,但我能闻出你的颜色”
同时,这部电影也使得亨弗莱·鲍嘉成为20世纪的头号男演员。 鲍嘉是那种美国鲍嘉成就了自己的梦想,但他对明星地位的态度却很难说清。他当时的声望大于
『陆』 好看的二战影片有哪些
当仁不让的是《拯救大兵瑞恩》啦!
其次是德国在8几年拍的《斯大林格勒》(注意不是苏联拍的那部啊!这部是从士兵的角度描写这次战役的。)
然后就是《兵临城下》,狙击手之间的对决也是比较精彩的
《兵临城下》法国
导演:让·雅克·阿诺
主演:约瑟夫·费因斯 裘德·洛 瑞切尔·薇兹
写实程度★★
纪念意义★★★
经典指数★★
描述了苏德大战背景下,两位狙击手的单独较量。尽管江湖味道浓重,但导演让-雅克-阿诺并没把影片简单地变成两位宗师不识人间烟火的华山论剑,相反,群像对抗的巷战戏 份安排得适时适量,不仅很好地衬托了两大高手过招,更营造出人群中的孤独感——一种独孤求败的情绪油然而生。值得一提的是,本片的大卖,为英伦帅哥裘德·洛彻底打开了北美市场,从此,他摆脱了《天才瑞普利》中的配角地位,开始稳步担纲男一号。如没有这部《兵临城下》,日后的《冷山》、《偷心》中,真不知妮可姐和大嘴茱会跟谁配戏。
瓦西里·泽索夫是乌拉尔山区的牧羊人,多年的放牧生活练就了瓦西里的好枪法,斯大林格勒保卫战打响后,瓦西里应征入伍。他一枪毙敌的绝招在不到10天的战斗里就狙杀了40多名德国兵,一时间“瓦氏神枪,例无虚发”的神话传遍整个战场。然而在之后的几天,苏军的狙击兵也连连被人枪杀,对方同样只使用一发子弹。真正的对手来了!
《兵临城下》改编自一个真实的故事,现实生活中的瓦西里在二战中共毙敌400余名,是前苏联著名的狙击英雄。和好莱坞的战争大片相比,这部由法国导演让·雅克·阿诺执导的影片不遑多让,影片中,瓦西里和德军狙击手斗法的镜头让观众不由窒息,新兵们乘船渡河的场面扣人心弦,而苏联全线反攻的震撼场景,又使人欣赏到一道视觉盛宴。
《兵临城下》也是欧洲影坛有史以来制作成本最高的作品,达到了9000万美元,这其中德国资金的注入,也使得影片拥有了反省德国历史的特别含义。
《珍珠港》就是那电脑特效漂亮,个人认为不如《虎!虎!虎!》来的真实。《虎!虎!虎!》和《中途岛》、《冲绳岛》都是经典的二战战争片
《铁翼蓝天》也不错啊!讲的是捷克被占领后飞行员来到英国做志愿飞行员的故事,比较感人的。
《帝国的毁灭》也可以看一看,这部电影会改变你对希特勒的印象。
《钢琴家》《辛德勒名单》讲的都是犹太人的悲惨遭遇,但后者更经典。
《钢琴家》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★★
淫贼巨匠罗曼·波兰斯基根据维拉德斯劳·斯普尔曼的自传改编而成,同时,又在其中大量回顾了自身的童年经历——作为一名波兰的犹太人,在德占区内生不如死、暗无天日的生活。阴郁无望的氛围、深沉悲凉的心境,在波兰斯基凄厉决绝的镜头下,愈显狰狞。纳粹令人发指的屠戮,食不果腹、衣不蔽体的逃亡生活,然而求生的本能和艺术的信仰依然支持男主角咬紧牙关。最震撼的镜头既不是意念的钢琴演奏、也不是德国军官的良心发现;主人公听到脚步声远处的脚步声,急中生智扑倒在地,一队路德国兵嚣张地跑过,根本没在意他——镜头俯瞰:尸横遍野。
《辛德勒的名单》美国 ,最经典
导演:斯蒂文·斯皮尔伯格
主演:利亚姆·尼森本·金斯基 拉尔夫·费因斯
德国投机商人辛德勒是个国社党党员。他好女色,会享受,善于利用关系攫取最大的利润。在被占领的波兰,犹太人是最便宜的劳工。因此,辛德勒的工厂只使用犹太人。
然而纳粹对犹太人的残酷迫害使辛德勒越来越不满。1943年,纳粹对克拉科夫犹太人的残酷血洗使辛德勒对纳粹的最后一点幻想也破灭了,他清楚纳粹对犹太人的屠杀和奥斯威辛集中营的恐怖。从那时起,辛德勒只有一个想法,尽可能多地保护犹太人,使其免受奥斯威辛的死亡。
不久,战争结束了。下大雪的一天晚上,辛德勒向工人们告别,获救的1000多名犹太人为他送行。有人还敲下自己的金牙,打制了一枚金戒指,赠送给辛德勒,戒指上刻着一句犹太人的名言:救人一命就等于救全人类。辛德勒泪流满面,他为未能救出更多的犹太人而感到痛苦。大雪之中,犹太人目送辛德勒离开了城市。他的义举将永远被犹太人铭记在心。
《辛德勒的名单》让全世界感到震惊,这部深刻揭露德国纳粹屠杀犹太人恐怖罪行的电影,于1994年3月1日在德国法兰克福首映,德国总统亲自出席了影片的首映式。
《桥》南斯拉夫, 最难忘
主演:瓦·济沃耶诺维奇 斯·派罗维奇
1944年,第二次世界大战接近尾声,面临东西夹击的德国已走到了失败的边缘,然而他们仍不死心,为了挽救危局,德军计划从希腊经南斯拉夫撤退回本国,为了能够顺利地撤退,他们要竭力保住一座撤退途中必经的桥梁。
与此同时,一小队南斯拉夫游击队员奉命前去炸毁这座桥梁,桥又高又险,任务极其艰巨。如果能炸掉这座大桥,将阻断德军的退路,更有利于反攻。
为了炸桥,游击队找到了一个工程师,但这个工程师恰恰是桥的设计者。经过一系列周密的安排和惊险曲折的斗争,最终工程师亲手炸掉了自己设计建造的桥。
影片是南斯拉夫经典二战影片,真实再现一场激烈的大桥争夺战、一次勇气与信仰的考验。炮弹从头上掠过,大桥在脚下粉碎,一曲《啊!朋友再见》更是让人久久难忘。
《西西里的美丽传说》意大利 ,最伤感
导演:吉塞普·托那托雷
主演:莫妮卡·贝鲁奇
1941年,整个世界都被笼罩在二战的硝烟之中,但西西里岛仍是一片宁和,这里正是男孩雷纳托的家乡。他和所有13岁的孩子一样,天真、快乐、不安分,对生活充满幻想。终于有一天遇到了改变他生活的女人——玛莲娜。这位漂亮的寡妇令所有的男人着迷,也令所有的女人妒忌。
战争在继续。传来了玛莲娜丈夫的噩耗。玛莲娜为了生存,开始了出卖肉体的生涯。
影片没有惊心动魄的战争场面,但是战争留给女人的伤痕,永远无法愈合。
《这里的黎明静悄悄》前苏联 ,最悲情
导演:斯·罗斯托茨基
主演:安德列依·马尔蒂诺夫 依莉娜·舍夫丘克
影片没有宏大的战争场面,只是表现了一场局部战斗,几位女兵在准尉的带领下展开与德军的战斗。影片结尾处,准尉在女兵们的坟墓前凭吊,观众们也都不由自主地为德国法西斯犯下的罪行,表示愤慨并为女兵们的牺牲流下热泪。
这部出品于1972年的战争影片,曾经获得过威尼斯国际电影节纪念奖、全苏电影节大奖以及1975年列宁奖金等多项大奖。在中国,《这里的黎明静悄悄》也享有极高的知名度。这不仅是因为片中有一幕在当时算是惊世骇俗的“裸戏”,更因为它将女性在战争面前的抉择表现得淋漓尽致,从而给观众留下了深刻印象。
战争,往往应该让女人走开,而在伟大的苏联卫国战争中,女人却大胆地走入了战争。影片中,女兵们曾拥有的梦幻般爱情生活和战争的惨烈残酷相交织。当这群充满对美好生活向往的女孩子最终相继战死沙场时,影片控诉法西斯暴行的主题得到了完全的展现。
《虎口脱险》法国、英国 ,最幽默
导演:杰拉尔·奥利
主演:路易·德·菲奈斯
写实程度★
纪念意义★★★
经典指数★★★★★
用喜剧的方式调侃二战的佳作,法式浪漫与幽默的二战形象代言片。虽然拿占领区下的不光彩历史大加戏谑的勇气多少有点没心没肺,但法国乃至全世界人民对本片的喜闻乐见却彻彻底底令评论界和史学界闭上了嘴。差点忘了说,本片是法国电影票房史上当之无愧的冠军,坚持至今。
二战期间,英国轰炸中队第一支遣队在执行一次名为“鸳鸯茶”的轰炸任务中,一架飞机被德军防空武器击中,几个机上人员被迫跳伞逃生,并约好在土耳其浴室见面。但他们分别降落在德军占领的法国首都巴黎市内不同地点。
德军展开了全市大搜捕,而其中3位飞行员分别被油漆匠、动物管理员和乐队指挥所救。迫于形势,油漆匠和指挥家只得替代各自所救的飞行员,去和中队长大胡子在浴室碰头。在几次误会后,他们终于接上了头。
在热情的法国人的掩护下,飞行员们与德军展开了一场场惊险紧张而又幽默滑稽可笑的生死游戏。最终,油漆匠、乐队指挥和飞行员们一起飞向了中立国瑞士。这部影片拍摄于上世纪60年代,当年曾创下法国历史最高票房纪录,成为法国影史上里程碑式的作品。法国喜剧大师路易·德·菲奈斯与演技派明星布尔维尔配合杰拉尔·奥利天才的编导手法,使影片成为世界公认的喜剧经典之作。
或
《布谷鸟》\(俄罗斯\、《安妮日记》\(美国\、《狙击手》\(苏联\、《老枪》\(法国\、《瓦尔特保卫萨拉热窝》\(南斯拉夫\、《桥》\(南斯拉夫\、《虎口脱险》\(法国\、《六月六日登陆日》\(美国\共8部精彩的二战电影在每晚10时播出。 这其中《老枪》、《瓦尔特保卫萨拉热窝》、《桥》、《虎口脱险》
好莱坞在过去50年拍过的以第二次世界大战为题材的电影实在是太多了,值得一看的经典之作起码有好几十部,本文主要将重点锁定在描写战争场面的正统战争片,稍为边缘化的二战电影,像《辛德勒名单》、《忠勇之家》等精彩之作,均不得不割爱。
或
1。《西线平魔》1949年出品,描写二战末期德军与美军在比利时的巴斯托涅镇发生遭遇战的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演员,全片外景在欧洲西部高原拍摄,白雪覆盖的天然美景和严寒气候,通过杰出的摄影加强了电影的张力。
2。《沙漠之狐》1951年出品,讲述德军将领“沙漠之狐”隆美尔,本片敢于将德军主帅塑造成英雄人物,曾引起美国老兵争议。
3。《桂河大桥》1957年出品,曾获奥斯卡最佳影片、导演、男主角等7项大奖。
4。《最长的一日》1962年出品,美国电影史上制作规模最大的一部战争片,手法平实,场面逼真。演员阵容空前,有约翰·韦恩、亨利·方达、肖恩·康纳利等。
《最长的一天》美国 ,最真实
主演:埃迪·艾伯特 保罗·安卡
此片描述的是被艾森豪威尔称作“历史上最长的一天”的诺曼底登陆战。这也是美国电影史上制作规模最庞大的一部战争片,从盟军和德军双方面的角度同时描述诺曼底登陆这一历史战役的来龙去脉,以及双方在此期间的重要反应,手法平实,场面逼真,仿如在观众眼前重现整个事件。并且粗中有细,无论决策的将军或登陆的士兵都显得栩栩如生,成绩相当难得。
影片的演员阵容也属空前,歌手保罗·安卡也演出了一个动人的角色,并为本片写了一首雄壮的主题曲。《最长的一天》被影迷奉为二战电影盖棺之作。
5。《坦克大决战》1965年出品,叙事手法流畅,加上亨利方达等演员加盟,使影片保持了相当的娱乐性。
6。《大布列颠之战》1969年出品,由英国精英群起出动拍摄而成,片中战机遮天蔽日的空袭场面拍得壮观而逼真,效果震撼人心。
7。《巴顿将军》1970年出品,获得奥斯卡最佳影片等7项大奖。
写实程度★★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★★
人物传记片之集大成者。男主角乔治-斯科特戏里戏外均入木三分地诠释了角色——开篇6分钟的教科书级演说,其表现简直是“暴戾军神”巴顿的附体,而凭此片获奥斯卡影帝的他,根本未去领奖,不懈地斥责好莱坞的盛宴不过是“荒唐的声色犬马”。本片据说是尼克松他最喜欢的影片——60年代末到70年代初,是美国历史上的黑暗时代,肯尼迪、马丁·路德·金以及其它政治行刺等,使美国人对美国政体的信念产生了动摇,而侵越战争的失败更使美国青年纷纷拒服兵役,当众烧毁兵役证。在此背景下,挖掘此弘扬牛仔精神的电影,隐藏的政治动机不言而喻。尽管如此,仍不能抹杀这部出色的历史巨片的精良品质,而“一个与时代格格不入的悲剧式英雄”的准确定位,堪称本片成功的关键。
8。《偷袭珍珠港》(虎!虎!虎!)1970年出品,本片由美国与日本合拍,以近似个案检讨的方式交代日军偷袭珍珠港之所以成功的来龙去脉,曾获得奥斯卡最佳特别效果奖。
写实程度★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★
为纪念反法西斯战争胜利25周年,美日联手摄制的商业大片,将40年代的“9·11”——偷袭珍珠港事件搬上银幕。本片导演为日本电影界大师级人物深作欣二,深作先生大胆地将视角锁定在侵略国一方,从日本军国主义虎视眈眈策划阴谋开始,将其锁定目标、部署具体的作战计划、外交上欺骗美国……直至最终偷袭成功的每一步有条不紊地呈现给观众,并在此过程中不断通过美国军方的麻痹大意、姑息养奸加以对比,充分警示了和平年代的人们,防范于未然的必要性,比数年前的那部弱智特效大片《珍珠港》要经典百倍。
9。《中途岛》1976年出品,二战影片多以西线为背景,这部是极少以东线为背景的代表作之一,明星阵容强大,海战场面真实,使本片维持了相当的趣味性。
写实程度★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★
众星云集的商业大片,七十年代的银幕硬汉、当红男星们几乎在本片中大聚首:查尔顿-赫斯登、亨利-方达、格伦-福特、罗伯特-梅彻姆、克里夫-罗布森、詹姆斯-科伯恩、汤姆-塞莱克、三船敏郎……讲述的是太平洋战争的转折点——1942年6月初的中途岛海战。拥有如此奢侈的票房号召力,在全球范围内的热映可谓意料之中。虽然电影本身品质平平,仅仅是众多好莱坞商业战争类型片里中规中矩的一分子,但现在看来仍颇具感染力的海战场面,在没有光魔(《星战》系列的特效公司)、维塔(《指环》系列的特效公司)的年代里,震撼程度可想而知。
10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品,导演斯皮尔伯格对二战情有独钟,此前曾拍过《1941》、《太阳帝国》、《辛德勒名单》等。本片被认为是有史以来最逼真的战争片之一,许多二战老兵给予了高度评价,称它为“最真实反映二战的影片”,尤其是长达26分钟的重现诺曼底登陆的壮观场面。
《辛德勒名单》
写实程度★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
巨匠斯坦利·库布里克(《辛德勒名单》的导演史蒂文-斯皮尔伯格的良师益友,代表作《漫游太空2001》、《大开眼戒》,《人工智能》系斯皮尔伯格为纪念他的创意而拍)曾讥讽本片彻头彻尾地虚伪。尽管如此,小金人依然毫不犹豫地拥抱了《辛德勒的名单》,并最终圆了此前7次空手而归的斯皮尔伯格一个奥斯卡最佳导演的梦。虽然好莱坞商业气息的存在令本片在艺术层面上不够纯粹,但作为一名犹太人,导演斯大叔致敬、祭奠的真挚情怀仍感人至深。特别是当银幕上出现那双小红鞋的时候,在另一位犹太裔艺术家伊萨克-帕尔曼大师用小提琴表述的柔肠百转的无尽哀思里,观众无不声泪俱下。
《拯救大兵瑞恩》
写实程度★★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
斯皮尔伯格联手汤姆·汉克斯“申奥”的作品,虽然在最佳影片单元匪夷所思地败给了《莎翁情史》(奥斯卡评委涉嫌舞弊的焦点事件,米拉麦克斯不择手段的宣传攻势的巅峰),但老斯在最佳导演奖项成功地梅开二度。本片站在了前辈作品《漫长的一天》的肩膀上,在承认了《漫》是好莱坞传统手法描述“诺曼底登陆”的顶点的同时,巧妙地进行借鉴,在霸王行动的背景下,以拯救瑞恩这一令人不解的军方指令,探讨生命的价值,从而以小见大、感人心脾,尤其是开篇的登陆场面,堪称20世纪末战争电影的点睛之笔。
二战电影大全:
爱在战火:当爱情遭遇残酷战争
中国战场:穿越历史再现台儿庄血战
血腥杀戮:残酷岁月造就《辛德勒名单》
传奇将领:银幕英雄演活悲剧巴顿
海底出击:U571掀起深海连环猎杀战
空中对垒:古董战机助阵《珍珠港》
地面激战:大兵瑞恩还原战争残酷
谍影重重:梅艳芳演绎川岛芳子
《莫斯科保卫战》
写实程度★★★★★
纪念意义★★★★★
经典指数★★★★★
80年代的鸿篇巨制,冷战末期获得美国电影学院奥斯卡最佳外语片奖的苏联电影,真实、恢宏的战争场面在现代战争片中无出其右者。《莫斯科保卫战》长达300余分钟,分《侵略》、《台风战役》两部,拍摄过程历时两年,约有五千名士兵、近一万名群众、二百五十余名演员、二百零二名摄影师参与其中。本作从德至苏、从高层决策至基层部署、从后方帷幄至正面战场,全方位地展示了二战欧洲战场的首次胜利——莫斯科保卫战,讲述了德国法西斯不败的神话是如何被粉碎的。战争史上最可歌可泣的台词也来自该片——苏军连政治指导员克洛奇科夫-季耶夫率领28名战士同几十辆德军坦克进行了4小时的艰苦战斗,在牺牲前高呼:“俄罗斯虽大,但我们已无路可退,身后就是莫斯科!”
《卡萨布兰卡》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★★
经典指数★★★★★
在无数影史最伟大的爱情电影排行榜中位居第一,令《乱世佳人》或《罗马假日》汗颜不已,作为二战影片的至尊地位,同样毋庸置疑,第16届奥斯卡奖最佳影片。本片的背景设在二战时期北非摩洛哥的重镇卡萨布兰卡,以反法西斯主义战争为导向,采用传统的正叙手法,通过男女主人公相遇、相爱、别离的回忆,及男主角对女主角诉说愁肠苦衷,讲述了一段动人、美丽、崇高、宛如童话的爱情故事。无论剧本的改编、导演的掌控、演员的表现均天衣无缝、无懈可击。
《斯大林格勒保卫战》
写实程度★★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★
与《攻克柏林》、《莫斯科保卫战》并称苏联的“解放三部曲”,80年代苏联电影史诗巨制的代表作。影片描述了苏德战争中,苏军为保卫斯大林格勒(今伏尔加格勒)、粉碎斯大林格勒方向的德军重兵集团,于1942年7月17日至1943年2月2日实施的一系列战略性攻防战役。《斯大林格勒保卫战》在苏联政府的协助下,以几近完美的水准将欧洲战场的伟大转折点真实地还原,为20世纪苏联战争电影画上了完美的句号。
《细细的红线》
写实程度★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
一部备受争议的电影,也是绝无仅有的单纯白描太平洋战场残酷的瓜达尔康尔岛战役的作品。以调度大场面的控制力见长的导演特兰斯·马利克,牵手好莱坞叛逆分子西恩-潘,通过梦魇般恐怖血腥杀戮,探讨了“生”与“死”、“理性”与“疯狂”等战争状态下是非莫辨的艰深问题。导演反复利用俏丽的南太平洋风光来反衬战争的惨绝人寰,逃兵发人深省的内心独白、日军幽灵一般的突如其来……令战争的惊悚、无常登峰造极。
《逃离索比堡》
写实程度★★★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★
如果说《辛德勒名单》是好莱坞对奥斯威辛集中营的悲恸展示,《逃离索比堡》则可谓欧洲电影界对黑暗往事的恐怖回忆。最撕心裂肺的镜头既不是牧师请求替晕倒的青年受死、也不是俄国军官与犹太姑娘绝爱的生离死别——闲适的田野、旖旎的阳光、清澈的长空,尘世以最纯洁的躯体陪衬焚尸炉的烟囱里升起的袅袅罪恶,天清气朗,万籁俱寂,甚至无情得不曾流过一滴泪水。
《桂河大桥》
写实程度★★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★
1957的奥斯卡最佳影片(第30届),二战电影中非常独特的一部作品。故事发生在被世人关注甚少的亚洲滇缅泰战场,以被俘的英美士兵为主角,讲述了在日军违反日内瓦公约的残暴管制之下,囚徒的悲惨生活——他们在不知情的状态下成为侵略者以战养战的工具,担负修筑的桂河大桥,实际上是日军补给线的运输要冲。在自身呕心沥血创造的桂河大桥,与配合游击队毁坏敌方交通线的炸毁任务面前,男主角面临着艰难的抉择。
《英国病人》
写实程度★★
纪念意义★★★
经典指数★★★★★
第69届奥斯卡奖(1996年)最佳影片,堪称描述二战史事的各类影片中,最婉约的一部。大导演安东尼-明格拉以如诗如画的镜头,讲述了一段令人怅惘的爱情悲剧。无论开篇飞机俯瞰的沙丘绵延如缕,抑或破败的疗养院内孤独的痴男怨女……隽永的画面、朴素的叙事赋予这部改编自同名小说的电影,别样的崭新的灵魂。而雷夫-范恩斯、克里斯汀-托马斯-斯科特、朱丽叶特-比诺什、威廉-达福四位主角令人心悸的完美表演更将缠绵悱恻的情绪诠释得淋漓尽致。
《瓦尔特保卫萨拉热窝》
写实程度★★
纪念意义★★★★
经典指数★★★★
陪伴几代人成长的经典影片,艺术性与商业性在本作中得以完美结合。在纳粹占领区组织反抗运动,同时又要清除革命队伍内部潜伏的卧底,既不乏《平原游击队》的大智大勇,又充斥《无间道》的暗藏机锋。反映了东南欧解放前夕,伟大的南斯拉夫人民在敌人后方开辟自由的斗争历程。
《美丽人生》
写实程度★
纪念意义★★
经典指数★★★★★
如果说还有哪部关于二战的喜剧片,能与《虎口脱险》相提并论,那么《美丽人生》定是无二之选。本片仅仅是德军迫害犹太人的无数惨剧中的沧海一粟,但黑色幽默的表现手法却更显悲情,直指人心。主人公一边继续哄着孩子开心、一边从容地被纳粹士兵押赴行刑,随着孩子视野之外传来一声冷酷的枪击,在观众凄绝而模糊的视线中,最伟大的父爱得到了至高无上的升华——这是怎样一个惊心动魄的伟大!难怪小金人将最佳外语片和最佳男主角打包送给了集编、导、演于一身的本片的缔造者——意大利喜剧之王罗伯特·贝尼尼。
《风语者》
写实程度★★
纪念意义★★
经典指数★★★
吴宇森执导的另类战争史诗,将英雄惜英雄的武侠元素(这种男性之间的友谊的塑造,一定程度上借鉴了金大侠的《倚天屠龙记》)融于其中,堪称“二战版”《翻译风波》。本片投资过亿,而票房几乎血本无归,不仅使吴导拍《华工血泪史》的愿望落空,也直接导致了派拉蒙的高层改组,更是日渐衰微的米高梅决策失败的重要标志之一(上月终于被索尼兼并)。对电影界的影响,远比其对二战的纪念意义大得多。
《U-571》
写实程度★
纪念意义★★★
经典指数★★
00年的商业巨制,对潜艇战进行了详实的叙述。在幽闭狭小的船舱空间内,尽可能多地挖掘了情节。既有潜艇战的水下对抗,又有破译密码的高科技斗智,而猎杀U-571的过程本身就是一出惊心动魄的深海捉迷藏。
『柒』 一部上世纪60.70.80年代经典的间谍片,只有一小段,但印象很深,一群人追杀间谍,枪战在埃菲尔铁塔上
在压力面前,心理坚强的人能克服重重困难,历经风雨,终见彩虹:心理脆弱的人则会被打倒,从此一蹶不振、碌碌无为,甚至被生活所消灭,锻造。
松下认为,坚强的意志,是事业取得成功的重要保证。他曾给自己的部下讲述中国古代越王勾践卧薪尝胆的故事,并以此来激励他们克服困难。松下幸之助说:"当我们决定完成一项事业时,就要坚定信念,坚持到底,决不可以没办法为停顿的借口。身为一个领导者,虽然不一定要学习古人卧薪尝胆的刻苦方式,但每天仍要不忘激励自己,始终如一,这才是决定能否成功的重要因素。"
一个人的个人意志很重要;有时也许一个人很有才干,但他如果是个内心十分脆弱的人,承受不了一定的压力,那么他在公司的发展前景也不会太好,有时甚至会给公司带来不良后果。
有一次,松下电器公司招聘一批基层管理人员,采取笔试与面试相结合的方法,南通律师。计划招聘10人,报考的却有几百。经过一周的笔试和面试之后,通过电子计算机计分,选出了10位佼佼者,真空吸盘。当松下幸之助将录取者一一过目时,发现一位成绩特别出色、面试时给人留下深刻印象的年轻人,却未在这10人之列。这位青年名叫神田三郎。于是松下叫人复查考试情况,结果发现,原来神田三郎成绩名列第二,只因电子计算机出了故障,把分数和名次排错了,导致他落选。
当时光的脚步进入21世纪,科技如此发达,经济发展如此迅速,竞争也变得异常激烈。人们在每天忙碌于工作和生活的同时,也逐渐陷入了快节奏生活给自己带来的高压力。压力其实是在考验我们的心理承受能力。
松下立即吩咐纠正错误,并给神田三郎发去了录用通知书。第二天,公司派人来转告松下先生一个惊人的消息:神田三郎因没有被录取而跳楼自杀了。录用通知书送到时,平面磨床,他已死了。听到这一消息,松下沉默了好长时间。一位助手在旁自言自语:"多可惜,这么一位有才干的青年,我们没有录取他。"松下摇摇头说,"不,幸亏我们公司没有录用他,意志如此不坚强的人,是干不成大事的。"
现在的公司、单位,大多青睐那些具有坚强意志的求职者,他们乐观向上,遇事冷静,不会被一时的压力所吓倒;遭遇打击时,袋式过滤器,他们不气馁,而是努力地去解决困难和战胜挫折。而这样的人求职的成功几率,当然比其他求职者要大得多。
著名的松下幸之助,被尊称为日本企业界的"经营之神"。他一生下来体质赢弱,20岁以后就经常得病,甚至得过在当时被视为绝症的肺癌。身体的羸弱,促使松下很早就开始精心琢磨用人之道。他说:"我之所以能有今天,混合器,可能是体弱多病帮了我的大忙。"他一生中有许多经营管理方面的小故事,由此可见其经营之道。
而那些职涯呈下滑状态的人,却让我们看到一个复杂纷繁的世界,他们抑或脆弱封闭,抑或慵散懒惰,抑或安于现状,抑或杞人忧天,抑或自以为是....他们唯一的共同点就是:对困难估计不足,学习意识高度匮乏。面对问题产生时虚弱崩溃。
『捌』 一部外国电影,好像是法国的,一对夫妇来到中国(上世纪二三十年代)
《危险行为》由萨姆·米勒执导,伊德里斯·艾尔巴 、塔拉吉·P·汉森、凯特·德尔·卡斯蒂洛 、亨利·西蒙斯等主演的美国惊悚犯罪片。[1] 影片讲述了艾尔巴的角色埃文斯被描述为“恶性自恋”,为引起女性的注意“不惜使用暴力”,申请保释被驳回后,他从押解车中逃出,来到昔日恋人家中报仇。报仇完毕,又在一片漆黑的雨夜,出现在了泰瑞家门口。泰瑞有两个孩子,丈夫外出未归,她好心想借电话给埃文斯一用,却不料让自己和孩子都陷入了险境之中。
『玖』 法国第一部有声电影,第一部彩色电影,以及法国电影的发展经历那些过程
895年12月28日,法国人卢米埃尔兄弟在巴黎的“大咖啡馆”第一次用自己发明的放映摄影兼用机放映了《火车到站》影片,标志电影的正式诞生。
1927年5月3日华纳制片公司推出了电影史上第一部有声片<爵士歌王》
第一部彩色故事片 《浮华世界》(美国 )马摩里安 导演
获奖最多的有三部影片,它们都获得了十一项奖,分别是:《宾虚》,《泰坦尼克号》,《魔戒3:王者无敌》
法国是最早发明电影的国家之一。里昂照相器材制造商A.卢米埃尔和卢米埃尔﹐L.两兄弟﹐在前人研制的基础上﹐于1894年制成了一种既可用于放映﹑又可用于拍片和冲洗底片的活动电影机(cinmatographe)﹐卢米埃尔用这种手摇的电影机拍摄了一些纪录日常生活情景的短片《工厂的大门》﹑《婴儿的午餐》﹑《火车到站》﹑《水浇园丁》等﹐于1895年12月28日在巴黎大咖啡馆首次公映﹐获得成功﹐这一天被公认是电影诞生的日子。以后卢米埃尔派他的学生和助手到世界各地去﹐一方面放映影片招徕观众﹐一方面就地拍一些街头风光和官方庆祝典礼的影片。由于“活动电影机”在世界各地进行广泛的放映﹐由cinmatographe简化的cinma一字从此成了“电影”的国际名词。活动电影的放映时间只有两三分钟。因此观众的新奇感很快消失。尤其是在1897年
5月巴黎义卖市场放映电影时的一场大火﹐烧死了许多贵夫人以后﹐电影被看作是危险的娱乐﹐更加速了它的危机。要摆脱这一危机﹐就必须把电影从单纯的纪录工具引向戏剧的道路﹐用戏剧的艺术来表现故事。法国电影先驱梅里爱﹐G.在这方面作出了重要贡献。
梅里爱原是一位魔术师和戏剧导演兼演员。1897年﹐他在巴黎附近的蒙特勒伊建造了一个摄影棚﹐开始拍摄一系列的幻景片和神话片。他的摄影棚四壁和棚顶都用玻璃镶成。棚里有一个可移动的舞台﹐演员在舞台上演出﹐摄影机固定在舞台正面﹐靠日光拍摄。从1897年到1913年﹐梅里爱拍了许多神话故事片﹐如《灰姑娘》﹑《小红帽》﹑《圣诞节之梦》﹑《格利弗游记》﹑《仙女国》﹑《月球旅行记》﹑《北极征服记》等。此外还有一些排演的新闻片﹐如《德雷福斯案件》﹑《战舰缅因号的爆炸》。在拍摄幻影片时﹐他除了使用舞台上的机械装置﹐还采用了幻灯﹑照相技术(如叠印﹑叠化﹑合成照相﹑多次曝光等)和他自己发明的特技(慢速度摄影﹑调换的特技摄影﹑应用模型和通过玻璃鱼缸的摄影来表现海底景象等)。梅里爱的故事片深受大众的欢迎﹐他的事业在20世纪初达到顶峰。但由于他固步自封﹐固守舞台剧的格式﹐用手工方式制作影片﹐终于在激烈的竞争中成为一个失败者﹐直至破产。1901年﹐经营留声机起家的C.百代在巴黎万塞纳建立了一个摄影棚﹐委托出身于游艺场演员的F.齐卡来监制影片。齐卡效仿英国G
『拾』 背景为上世纪欧洲的电影
下面这些,基本能满足你的要求,哈哈,挑选着看吧,都很不错。
1980年《最后一班地铁》Last Metro
1980年《玛丽娅·布劳恩的婚姻》Marriage of Maria Braun
1981年《法国中尉的女人》The French Lieutenants Woman
1981年《靡菲斯特》Mephisto
1982年《芬妮喝亚历山大》Fanny and Alexander
1982年《两个人的车站》A Railway Station for Two
1982年《陆上行舟》Fitzcarraldo
1982年《迷墙》The Wall
1983年《战地浪漫区》War-Time Romance 1983年《钱》Money
1983年《卡门》Carmen
1983年《乡愁》Nostalghia
1984年《印度之行》A Passage To India
1984年《斯万的爱情》Swann in Love
1985年《我的生活像条狗》My Life as a Dog
1987年《再见吧,孩子们》Goodbye Children
1988年《柏林苍穹下》Wings of Desire
1988年《熊的故事》The bear
1989年《火柴厂女工》Match Factory Girl
1989年《天堂电影院》Cinema Paradiso
1991年《薇洛妮卡双重生活》The Double Life Of Veronica
1991年《英雄托托》Toto
1991年《新桥恋人》The Lovers in the Bridge
1992年《霍华德庄园》Howards End
1992年《冬天的心》Heart in Winter
1992年《人咬狗》Man Bites Dog
1992年《印度支那》Indochine
1992年《哭泣游戏》The Crying Game
1993年《因父之名》In The Name Of The Father
1993年《石雨》Raining Stones
1993-1994年《蓝白红三部曲》Blue White Red
1994年《烈日灼人》Burnt by the Sun
1994年《暴雨将至》Before The Rain
1995年《这个杀手不太冷》Leon
1995年《仇恨》La Haine
1996年《破浪》Breaking the Waves
1996年《猜火车》Trainspotting
1996年《人间昆虫记》Tierra
1997年《小偷》The Thief
1998年《两极天使》The Dream Life Of Angels
1998年《永恒一日》Eternity and a Day
1998年《黑猫白猫》Black Cat,White Cat
1999年《关于我母亲的一切》All About My Mother
1999年《罗拉快跑》Run Lola Run
1999年《两杆老烟枪》Lock,Stock,and Two Smoking Barrels
2001年《迁徙的鸟》Travelling Birds
2001年《天使爱美丽》Amelie
2002年《俄罗斯方舟》Russian Ark
2002年《钢琴家》The Pianist
2003年《狗镇》Dogville