中国电影国际影响力特点

㈠ 中国和韩国，日本的电影在国际上谁更有影响力

影响力，都没有。
中国的电影如果有影响力的话，润发就不用去好莱坞了。

如果说受关注的的话，
过去，黑泽明活着的时候，日本电影还是很受关注的。
现在，张艺谋，陈凯歌很受关注。
韩国，我就不知道了。
不过，很多国人都喜欢韩剧。日本人也喜欢韩剧。

㈡ 迪士尼CEO称：没有中国市场也能成功，中国电影市场在全球影响力有多大

在所有的电影市场中，全球票房增长很多，中国贡献就高达70%以上，因为中国人口密集，而且以年轻人居多，随着社会的发展，更多人喜欢看电影，电影院的收入也在稳步增长，中国电影市场在全球的影响力是很大的。

㈢ 中国电影有什么特点

20世纪中国，历演了一幕幕惊天动地的历史戏剧。在百年历史上，这最后的10年，也许算不上惊心动魄，似乎也没有出现像千年转折那样的历史里程碑，人们在令人眼花缭乱的高速旋转中，不断忘却的同时甚至还来不及产生新的记忆。但在历史发展的链条中，每一个环节其实都证明着它存在的合理性，90年代对于中国来说也同样如此。与作为一个旧世纪的终结和一个新世纪的降临相对应，我们正经历着一种社会形态的渐隐和另一种社会机制的渐显，从而形成了鲜明的时代性特点：一方面是转型的冲突、分化、无序，另一方面则是通向共享、整合、有序的努力，这一社会冲突直接形成了这一时期中国电影的品格和面貌。在用“中国特色”来搭建社会主义与市场经济之间的桥梁的过渡中，电影在继续用“主旋律”书写来承传主导政治的权威的同时，也在艰难地向文化工业转型。政治文化与文化工业的共生现实，可以说是90年代一幅巨大的天幕，中国电影便在这幅天幕下编织历史，并进退维谷地证明着自己的生存和发展。 由于国际国内传播媒介环境的变化，电影消费者群体的素质和行为习惯的变化，也由于中国电影从观念到体制都还没有能够适应文化的产业化转型，90年代中国电影无论是就其与主流社会文化思潮的联系，或是进入现代消费市场的程度来看，都还没有能够建立起与当代人广泛的生活与精神联系。尽管如此，如果回眸这刚刚度过的10年，除了《孙中山》、《大决战》、《周恩来》、《焦裕禄》、《横空出世》、《生死抉择》等一批作为国家意识形态话语表述的“主旋律”影片以外，《秋菊打官司》、《本命年》、《四十不惑》、《霸王别姬》、《背靠背脸对脸》、《三毛从军记》、《心香》、《找乐》、《鸦片战争》、《长大成人》、《阳光灿烂的日子》等一批影片，无论其人文深度或艺术深度应该说也都显示了中国电影一种生长的力量和渴望。与此同时，一代新电影人也在这样的文化氛围中艰难成长，这使人们相信，尽管中国电影作为一种工业已经落在电影发达国家后面，但电影艺术的灵魂还仍然顽强地存在、生长并孕育着希望。 如果说，从70年代末到80年代后期，意识形态的多元走向、政治/经济体制的变革潮流、文化/艺术的启蒙倾向以及社会/心理的个性化趋势构成了这一阶段的主导特征，那么，从80年代末开始，中国社会发展则逐渐进入了一个新阶段：一方面执政集团通过机制修复和国家意识形态机器的强化加固了政治的一体化体系，另一方面已经形成惯性运作的经济的国际化和市场化，又使市场经济逻辑渗透和影响到社会的政治/经济/文化的各个层面。政治一体化要求与经济市场化趋势相互缠绕、制约，既相互矛盾又相互协作。这样一种社会/历史状态，加上国际化、全球化格局，不仅作为一种背景，而且也作为一种“力量”，直接控制、作用、影响着90年代以来的中国电影。90年代中国电影文化正如整个社会文化一样，不可能象80年代文化那样充满异类、喧哗和叛逆，个人主义的、标新立异的、天马行空的现代主义美学形态被后现代工业所整合，电影文化中的先锋性、前卫性、实验性因素被降低到了最低点。同时，由于制作和融资方式的多元化，一些非主流、甚至非常规的电影仍然以一种边缘姿态出现。传统与现代、东方与西方、革命与保守、开放与封闭、主流与边缘、恋父与轼父、结构与解构、资本逻辑与艺术精神，都在这种格局中相互冲突、相互利用和相互融合，在计划经济与市场经济、政治事业与文化产业的夹缝中，出现了以国家政治意识形态为主导的多种文化、多种价值观念、多种社会立场、多种意识形态体系共生并存的90年代电影状态。 “主旋律”策略：伦理泛情化与国族主义 中共中央《关于加强社会主义精神文明建设若干重要问题的决议》中强调，“在全民族牢固树立建设有中国特色社会主义的共同理想，牢固树立坚持党的基本路线不动摇的坚定信念”，要求加强“以为人民服务为核心，以集体主义为原则，以爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义为基本要求”的思想道德建设，提出文学艺术要“以高尚的精神塑造人，以优秀的作品鼓舞人，培育有理想、有道德、有理想、有纪律的社会主义公民”。这些表述，实际上可以被读解为政府话语对电影“主旋律”的核心阐释。90年代以来，在加强对文化艺术业的总体调控的同时，国家政权特别重视和加强了对电影文化的具体规范。电影规划和生产的“主旋律”化，正面宣传为主，鼓励弘扬中国传统文化，淡化海外境外节目，保护国产电影的市场份额，加强 来源： http://www.shop991.com/

㈣ 为什么中国的片子很少走上国际

事实上，不仅仅是中国电影在国际上影响力小。而是世界电影有好莱坞这个巨无霸压着，大家在国际上影响力都不大。艺术电影你有北野武、黑泽明，我有张国师，《霸王别姬》，他有吕克·贝松然而这严格来说都是属于万绿丛中一点儿红，个体的少许优秀和美国整个电影工业来说，完全就是九牛一毛！

简单来说。中国电影，品质好的，可能被禁，可以完全申报的，未必有品质。剩下的那些又可以上映，又能够过审，还可以评选的，自然就少了。说到底，不是中国电影在国际上没有地位，其他领域，很多也是这样。

㈤ 中国电影和印度电影，谁在世界上的影响力更大些

那要看是什么类型的电影了，中国的武侠片，是世界之最，而印度的电影，是靠宝莱坞出名的（就是开头有音乐片，歌舞的那种搞笑奇葩开挂情景）。论影响力，个人感觉还是中国的电影比较出名，印度电影只能说在中国比较受欢迎。

㈥ 中国电影的国际影响力如何

国产电影，曾经很辉煌，现在么，因为市场环境不好，因为审查制度问题，所以真的很难出佳作。

举两个有国际影响力的电影。。

大闹天宫（如果动画电影也算电影的话），可以说是直接启蒙了日本的动画产业。
影片公映后，在国际上产生巨大轰动，回响非凡，并先后荣获： ①1963年中国第二届电影百花奖 ②1962年捷克斯洛伐克第13届卡罗维发利国际电影节短片特别奖 ③第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖 ④1978年第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖 ⑤1980年第二次全国少年儿童文艺创作评奖委员会一等奖 ⑥1982年厄瓜多尔第五届基多国际儿童电影节三等奖 ⑦葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖

卧虎藏龙
2001年奥斯卡最佳外语片等四项奖，其他的小奖项就太多了，不一一例举。

其他的电影，还真挺难举出例子来。。霸王别姬，大红灯笼高高挂，，还有王家卫的几部也勉勉强强吧。

㈦ 中国电影的特点是什么

中国电影的特点：
特点一：电影市场爆发式增长贺岁档失利导致票房饮恨300亿
特点二：华语名导大崩盘新生代逆势崛起
特点三：明星“改朝换代”黄渤加冕“喜剧之王”
特点四：互联网公司来袭电影行业上演“生化危机”
影视行业市场调查分析报告显示，过去电影行业主要是由中影、华谊、博纳、星美等六大电影公司主导，但是如今格局突变，网络、阿里巴巴、腾讯来势汹汹。
参考资料：中国报告大厅材料。

㈧ 中国有没有在世界上很有影响力的电影

说真话还是说假话？真话是没有，中国至今为止没有很有世界影响力的影片。电影艺术是一门年轻的艺术，诞生于1895年12月28日，后由西方在1905年传入中国，我国接触接触电影时间很早，但却一直未能形成一个规范化的管理体系，在我国电影基本是为政治而服务的，发展至今，我国电影年产量大，票房升入也逐年增加，也不缺国际A类电影节获奖影片，但这证明不了我国电影很好在国际上很有影响力，从每年的电影导演推荐电影的杂志上可以看出，无论外国导演还是中国本土导演更多的是为大家推荐国外影片，有的影片我国根本不会引进，普通观众连片子的导演也不知道，这就证明了我国电影与国外电影的差距。我国不缺乏好的电影，曾经出现过一些享誉海内外的影片，但近几年国产电影重量不重质，导致我国电影产业发展畸形，总之中国电影有很远的路要走，任重而道远，什么时候可以拍出像《辛德勒名单》，《现代启示录》，《杀人回忆》，《教父》等这样的片子，那中国电影将指日可待。其实曾经姜文导演的《鬼子来了》《阳光灿烂的日子》，陈凯歌导演的《霸王别姬》都让人抱有希望，但却夭折许多，但一批批新人也正在发光，中国电影，加油💪！

㈨ 2021中国电影年票房472.58亿，我国的电影市场有哪些特点

我国的电影年票房可谓是年年攀高，2021年中国电影年票房以472.58亿的成绩，宣告着电影行业已经从寒冬中苏醒，从这惊人的票房数字，我们不难发现中国的电影市场存在着以下几个明显的特点：主旋律影片受到追捧、商业爆米花片仍旧是主流、影片上映时间集中。

一、主旋律影片受到追捧

从2021年春节档起至年底，《你好，李焕英》、《长津湖》、《我和我的父辈》等一系列优秀的国产主旋律作品就受到了大家的喜爱，主旋律电影因其符合普适性原则，其中蕴含的情感能够引起大多数中国人的共鸣，并且影片拍摄的手法都比较细致入微，大多数是从细节入手去刻画人物之间的情感从而成功牵动起观众的情绪，让人沉浸于影片当中，因此票房成绩都很好看。

中国的电影市场还有很大的进步空间，大家认为中国的电影市场还存在哪些特点呢？

㈩ 中国的电影在世界范围是什么水平

我觉得中国电影在世界范围就是出于一个上升期，没有特别大的地位。这五部最高水平的中国电影，在全世界影史上也是顶尖的。

霸王别姬，93年戛纳金棕榈让陈大导演的身上镀上了一层金，虽然有人说这是他父亲指导的。但是这又有什么关系那？我们不得不承认这是一部经典佳片。而金棕榈也是实至名归。从影片里我们能看到爱恨情仇，更能看到整个社会的变迁。历史总是这样，带走了时间，把沧桑和思索留给我们。就如程蝶衣的那句“说好一辈子就一辈子，少一天，一分，一秒，都不叫一辈子。”