实验电影美国

1. 一个黑人在一次实验中被实验变成了钢铁的身躯是什么电影

一个黑人在一次实验中被实验变成了钢铁的身躯电影是速度与激情特别行动：

速度与激情特别行动由大卫雷奇执导，克里斯摩根撰写剧本，道恩强森，杰森斯坦森，凡妮莎柯比等主演的动作电影，于2019年8月2日在美国上映，于2019年8月23日在中国大陆上映。

本片是速激系列的首部外传电影，故事讲述在速度与激情8事件发生两年后，美国外交安全处探员路克霍布斯和前英国特种部队兼国际刺客戴克肖必须共同合作，以阻止利用强化因子而增强的国际恐怖分子布列斯顿的全新威胁。

一个是美国外交安全局的忠诚特工，身材魁梧的执法者卢克霍布斯道恩强森饰，一个是前英国军事特工精英，无法无天的恶棍德卡特肖杰森·斯坦森饰，两人本是不共戴天的宿敌。

然而，无政府主义者布里克斯顿伊德瑞斯艾尔巴饰控制了一种可能永远改变人类命运的生化武器，并且还打败了特立独行的军情六处特工凡妮莎科比饰，她恰好是肖的妹妹。

为了扳倒这个通过高科技进行了基因增强的黑超人，霍布斯和肖这两个不共戴天的宿敌不得不联手抗敌。

2. 以美国大学的真实实验改编的电影，一方扮演狱警，一方扮演囚犯。

楼主你好

你找的是电影《斯坦福监狱实验》

绝对就是这部电影

有图有真相求采纳

3. 实验电影的历史沿革

19世纪20年代的欧洲， 电影作为一种艺术媒介日渐成熟，随着社会精英知识分子对大众娱乐的抵触情绪的日渐弱化，以及在视觉艺术领域中先锋艺术家的大力倡导， 实验电影应运而生。.达达主义和超现实主义的艺术家也纷纷开始借助实验电影一展身手。
René Clair拍摄的Entr'acte就是当时一部让人们发现除了那些疯癫的大众喜剧片以外也有莫测情节的艺术电影。像 Hans Richter, Jean Cocteau,，Marcel Duchamp， Germaine Dulac 和 Viking Eggeling当时也拍摄了不少经典的达达和超现实主义的短片。
这个时期最有名的实验电影一般认为是Luis Buñuel 和 Salvador Dalí's 合作完成的 Un chien andalou. 而更抽象的欧洲先锋电影的代表则是Hans Richter的动画短片和 Len Lye的 G.P.O 影片。
当时在法国的一些电影人也通过财政上的资助和通过在电影俱乐部来发行和放映他们的片子， 尽管这些电影还是偏重于情节叙事，而并不是严格意义上的先锋派的学院电影。电影研究学者 David Bordwell 称这些电影人为 French Impressionists （法国印象主义电影）包括 Abel Gance，Jean Epstein， Marcel L'Herbier 和 Dimitri Kirsanoff. 在这些电影中 包含了对情节叙事的实验探索 ， 律动跳越的剪辑风格和镜头的摇移， 以及对角色自身主观性的强调 ， 这些也构成了这类片子的特征。
1950年以 Isidore Isou的 Treatise on Slime and Eternity 在当年的嘎纳电影节上的放映引发的骚动为标志代表Lettrists（字母派）先锋艺术运动在法国的兴起。
这项运动的发展以针对Charlie Chaplin （卓别林）的批评的不同态度而走向分裂 。其中的Ultra-Lettrists （超字母派）
显然更加激进， 他们宣扬电影已死 ， 把（超级书写）（hypergraphical）的拍摄技巧展示给大众。 这其中最为瞩目的作品就是Guy Debord 拍摄于1952年的。
Howlings in favor of de Sade (Hurlements en Faveur de Sade)
与此同时，苏联的电影艺术家们也 在现代绘画和摄影艺术之外展现了 他们独特的蒙太奇理念。
像 Dziga Vertov，Sergei Eisenstein,，Lev Kuleshov， Alexander Dovzhenko 和 Vsevolod Pudovkin这样的电影就向我们展示了全然不同于1910-20年代的好莱坞主流电影的拍摄模式和风格， 所以尽管他们不是实验电影， 但也对丰富实验电影的语言和促进实验电影的发展传播做出了贡献。 The U.S. had some avant-garde filmmakers before World War II, but much pre-war experimental film culture consisted of artists working in isolation.
早在第二次世界大战前美国就出现了一些先锋电影人，但当时的情况是这些艺术家彼此做着自己的电影，对美国来说并没有形成一个整体和可以概括的实验电影文化及其团体。在 Rochester和 New York ,James Sibley Watson 和 Melville Webber一同执导了 The Fall of the House of Usher (1928) 和 Lot in Sodom (1933). Harry Smith, Mary Ellen Bute, 艺术家 Joseph Cornell, 和画家 Emlen Etting (1905–1993) 在19世纪30年代就制作了不少早期的实验电影杰作。而Christopher Young 也拍摄了一些明显受欧洲影响的实验电影。
1946年 ， Frank Stauffacher开始为旧金山艺术博物馆(the San Francisco Museum of Art )制作了几部名为 “电影中的艺术”的系列电影。（旧金山现代艺术博物馆(the San Francisco Museum of Modern Art)还有很多极有意味的实验电影在放映展出）
而由 Maya Deren 和 Alexander Hammid 于1943年执导的Meshes of the Afternoon 被认为是第一部有重要影响的美国实验电影。
它独立制作发行的模式也为后来的实验电影所沿袭， 而且也很快被 Cinema 16和一些类似的其他电影社团所采用。
不仅如此，这部影片同时也确立了一种实验电影所能达到的美学典范。
这部电影的梦幻般的感觉溶绘了 Jean Cocteau 和一些超现实主义的色彩，同时又具有个人，新鲜和典型美国化的特征。
类似的还有Kenneth Anger, Stan Brakhage, Shirley Clarke, Gregory Markopoulos, Willard Maas, Marie Menken, Curtis Harrington and Sidney Peterson这些艺术家拍摄的早期作品。
引人注目的是， 很多这些电影人都是洛杉矶Los Angles和纽约New York的一些有先锋艺术传统的大学开设的电影课程班的第一批学员。
当时在(黑山学院)Black Mountain College (现在已不存在) 和 San Francisco Art Institute(旧金山艺术学院)就开设了“非主流电影课程 。在Black Mountain College任教的Arthur Penn 提出一般大众包括好莱坞和一些艺术家以为商业电影和先锋电影互相排斥甚至是水火不容的观点是完全错误的。一个有力的支持他的观点的例子是 Nicholas Ray 和 King Vidor在他们各自离开好莱坞后的创作后期也拍摄创作先锋电影作品。 主要参考文章 ：《 结构电影》
电影社团和个人制作的模式在接下来的将近20年时间里一直发展。 到60年代初，一些美国的先锋电影人带来的一种新的理念，让人们日益关注。
接下来的情况正如 P. Adams Sitney描述的， 像 Stan Brakhage和一些美国实验电影艺术家们早期的的作品 着重的是作者的个人意识 ，如同文学作品中的第一人称的叙述一样， 将笔换成了镜头， 将纸换成了胶片。
而这时的 Brakhage 的 Dog Star Man则有所不同 ，这部作品不但从个人的自省转向更加抽象的观念，而且也明显带有抵制当时美国大众文化的倾向。
另一方面， Kenneth Anger 则在 Scorpio Rising 加入了摇滚乐（后来这被看作预见mtv之作），作品对当时好莱坞的经典影片也是极尽挖苦，嘲弄之能事。
Smith 和 Andy Warhol 两位更是在他们的作品中将这种对艳俗的挖苦和夸张模仿发扬光大, 这也是Sitney 说的 Warhol 和解结构电影的关系证据之一。
还有一些先锋电影艺术家更将传统电影的叙事框架抛离得越来越远。
尽管新时期美国电影还是更多的倾向于保留传统的叙事框架 但一些像Hollis Frampton and Michael Snow 这样电影人还是将上述抽象理念， 极简主义 ，对大众审美戏弄的尝试和解构唯物主义溶入自己的作品从而创造了一种后来被称作高度格式化的电影的概念 -- 对记录媒体本身进行再创作然后重新展示出来， 这包括对胶片， 投影效果， 还有最重要的--时间的再加工。
熟悉并习惯于好莱坞生产线上提供的那种梦幻电影的人们看到这种和自己审美趣味孑然相反而且还让人一时摸不着头脑的电影时自然对这种把电影解构成一堆单个元素的”胡乱“拼贴有不少争论。 尽管像Frampton后期的作品因为 Edward Weston, Paul Strand 和他人参与摄影的关系而简直可以说是一场迷幻的圣典了。
60年代末 P. Adams Sitney 发表于 Film Culture杂志上的一篇文章才使得结构电影的概念和与此相关的众多电影人为人们所知。随后逐渐地众多的电影人也开始拍摄更加”学院风格“的 ”结构电影“。
与上面的Sitney文章积极鼓吹不同， 一篇登载于第2000期的Art In America.的针对结构主义的评论就把这种为结构而结构的电影风格批评为保守和形式大于内容。 70年代发展的观念艺术给实验电影带来更近一步的冲击。 Robert Smithson , 一位主要活动于加洲的艺术家拍摄的不少影片就主要是记录了他本人制作的大地艺术及其相关的作品。
Yoko Ono 也加入了拍摄观念电影的潮流.。其中反响最大的作品 Rape ,，用镜头跟踪拍摄一位妇女的方方面面，记录一切，完全侵入她的生活直到她躲入自己的公寓，背影消失在观众的视线中。
大约就在这个时期新一代的年轻艺术家开始纷纷涉足这个领域，而他们中的很多人都曾是早前的先锋艺术家的学生 。
Leslie Thornton, Peggy Ahwesh和 Su Friedrich这样出色的艺术家通过自己的创做进一步拓展了构造主义艺术的表现内容同时不失其个人标志性的特色。 Laura Mulvey 的写作和拍摄的电影作品极大地推动了当时女性电影的发展,，以她的作品为标志女性电影开始呈现出蓬勃发展的景象.这些女性电影反映了当时常见的好莱坞电影中加强的男性对女性的俯视视角及男女不平等的性别规范对女性的侵害。
对这种矛盾和不平等的现象的反击和抵制是这些女性
电影的一大特征：
Chantal Akerman 和 Sally Potter 就是70年代其中最著名的2位女性电影艺术家。
Video art 在这时也作为一种新兴媒体出现在艺术创作的视野中，女性艺术家 Martha Rosler 和 Cecelia Condit 就 充分发挥了和展示了其优点和特色做出了出色的作品。
80年代， 女性主义，同性恋和一些政治题材的实验作品相继出现并引起人们的关注.。其中象
Barbara Hammer,，Su Friedrich,，Tracey Moffatt， Sadie Benning，Moira Sullivan 和 Isaac Julien 这样的电影人就通过自己的实验作品来寻求各自特异身份和政治
主张的大众认同。

4. 求一部美国的电影，在一个地下实验室里，一个人拿一个肌肉男做实验，用刀把他的腹肌切开之后一会儿就好了

之前有这么一段视频，好像因为违规，所以网络里面搜不到了

5. 什么是实验电影如何理解实验电影

实验电影是个很有趣的电影形式，没有特定的表达特定的框架，不是类型片的一种。以我肤浅的文艺鉴赏水准一般看到，哎，好神奇！哎，看不太懂耶的片子时十有八九就是高冷的实验电影了！身为一介受虐成瘾少女，我也因此非常喜欢实验电影，喂！私以为，传统电影讲究的是讲好故事让观众看懂，实验电影则是更注重创作者的表达。而现代电影也变得越来越注重创作者的意图，而非单纯迎合大众口味。所以我觉得实验电影的影响就是让创作者们发现，原来电影真的可以作为他们思想的载体，而非仅仅是大众的娱乐。以下介绍一些我看过的实验电影：Ballet Méchanique (1924, Fernand Léger, France) 风格是十分高冷的Post-Cubism，通俗的话来说就是［好多由生活中的物品衍生而来的形状拼起来重复下换换颜色变成了美丽新世界哟！］［教授请不要杀掉我！］突出的是对现实事物的［现实感］的强调。同期的实验电影很多还受到Dadaism的影响，总体趋势即为用不现实的手法表达现实。Un Chien Andalou (1929, Luis Buñuel and Salvador Dalí, France) 我最喜欢的两部实验电影之一。此片辨识度应该很高，在豆瓣上貌似还被列入［文艺装逼青年爱挂在嘴边的X大电影］。关于其象征的意义在此不赘述，各人有各人的看法。我当时看的感觉就是跟做梦一样，各种荒诞的梦境里出现的反常现象一一被呈现。此片看一次绝对终生难忘！Meshes of the Afternoon (1943, Maya Derem and Alexander Hammid, USA) 我最喜欢的两部实验电影之一。梦中梦，怪诞的陌生人，镜子，诡异的音乐……我才不会告诉你我看完之后两天没敢一个人睡呢！以及个人认为豆瓣上对此片的解读跑偏了，所以如果有喜欢此片又不同意豆瓣上的解读的请和我做朋友：喂！

6. 美国一个电影是一个人经过实验可以影身然后做坏事是什么电影

透明人 Hollow Man (2000)
主演: 凯文·贝肯 / 伊丽莎白·苏 / 乔什·布洛林 / 金·迪肯斯 / 格雷戈·格伦伯格 / 罗娜·迈特拉

透明人的剧情简介 · · · · · ·
隶属于美国军方的某神秘机构，正在进行着一项隐形技术的研究。科学家塞巴斯蒂安·凯恩（凯文·培根 Kevin Bacon 饰）是这支小组的主要负责人，经过多年的努力，他们的研究在动物身上已经初见成效。急功近利的塞巴斯蒂安无视药物的不稳定性，执意在自己身上尝试。该药物的隐形效果非常出色，但是塞巴斯蒂安却无法恢复正常。为此，他的搭档琳达·福斯特（伊莉莎白·舒尔 Elisabeth Shue 饰）和马特·肯辛顿（乔希·布鲁林 Josh Brolin饰）抓紧解药的开发，而塞巴斯蒂安却越来越喜欢隐形的感觉，透明的状态让他可以为所欲为。为了保持现有状态，他变得丧心病狂……
本片荣获2001年美国科幻恐怖电影学院最佳特效奖、2000年洛迦诺国际电影节观众奖。

7. 50部人性实验电影推荐

1：电锯惊魂9：漩涡（2021）

经典系列的最新作品，依然是血腥人性游戏，加入了警局贪腐和复仇情节。评分不高但如果不是鉴于前作的震撼，本片也是部精彩的惊悚片。

2：狩猎（2020）

大逃杀题材，情节直白直接就是富人绑架低阶层人玩猎杀游戏，特普朗曾亲自发推文谴责。电影情节紧凑观感很不错，其中讽刺互联网造谣部分相当给力，联想到了2012年的同名电影《狩猎》，相比之下网络谣言的煽动力和扭曲程度更可怕。

3：饥饿站台（2019）

《心慌方》和《雪国列车》的结合版，小空间人性实验，简单粗暴的设定，几乎每一个情节都是人性的暴露和社会的隐喻，虽然重口但是很过瘾！很有意义的电影。

4：太空生活（2018）

一部设定在太空的监狱电影，密闭空间，绝望旅程，意在探索人类本能和欲望的边界。

5：塔巴德（2018）

比较冷门的宝莱坞电影，也是印度奇幻恐怖片里的翘楚，讲述了一个充满恐怖和黑暗的故事，直击人性，视觉效果强悍。

6：幸福的拉扎罗（2018）

一则关于善良的神格寓言，打破虚幻和现实，时间和空间屏障，讲了贫富、体制、人性。山中一日，世上千年，只有拉扎罗没有变，他的眼神依然清亮，他依然任劳任怨。而人类，早已摒弃了善良，活在互相欺骗的轮回中。

7：小萝莉的猴神大叔（2018）

电影讲述了一个拥有虔诚宗教信仰的单纯印度男人帮助巴基斯坦哑女与父母重聚的故事。宗教信仰的冲突被人性化解，小萝莉甜美可爱，全程愉悦的观影体验。

8：电锯惊魂8：竖锯（2017）

系列第8部，毫无意外的烂尾了，留作纪念。

9：死于独特（2017）

两个哥特打扮的情侣在公园被人袭击导致一死一伤。本片根据真实故事改编，剧情基于大量事实，并得到了当事人及其亲属的合作与支持，尽力还原了整个事件。

10：美女与猎犬（2017）

一个穆斯林国家的女人被性侵后报警，一个夜晚内发生的如梦魇般黑暗的故事。导演用镜头控诉、批判这个国度赤裸裸的腐败、肮脏、罪恶。

11：金矿（2016）

该片是根据1993年Bre-X金矿公司诈骗案创作的。雨林中一张破餐巾纸上两个潦倒老男人写就的合同，成就了一场善恶纠缠不休的骗局。

12：西部世界（2016）

西部世界是一个用克隆人打造的真人游戏区。2020年第三季已放出，克隆人走出禁区，混迹在人类城市。

13：一些怪人（2016）

怪人与怪人相互吸引，是因为彼此身上都散发着同样需要怜悯的气息。当其中一个怪人改变了，这种平衡就被打破。

14：完美陌生人（2016）

这是意大利版的《手机》，一个在密闭空间里的绝望故事，一次万劫不复的人性试探。一张餐桌，七位好友，其中三对夫妻，还有一位单独赴约的男人，大家吃饭聊天，有说有笑，直到有人提出既然大家都无法放下手机，那就一起玩个游戏——把手机都放在桌子上，从现在开始，无论任何人收到的电话和短信，都必须向所有人公开。

15：疯人院十日（2015）

女记者卧底疯人院的恐怖经历，根据真实事件改编。

“我在里面多久了？”

“你不知道吗？10天。”

16：幸存者（2015）

末世生存片，一人，一屋，一枪，一块地。

17：实验者（2015）

影片根据1961年耶鲁大学权利服从电击实验事件改编，实验者毫无节制地提升惩罚电压，电压早已超过人类承受的极限。每个普通人只要服从了规则，则可能无意识地变成杀手，教授由此开始怀疑人性，普通人只是受人操纵的傀儡。

18：地球之盐（2014）

本片关于巴西摄影师萨尔加多的传奇人生和摄影作品，以黑白“幻灯片”形式展现，涵盖巴西的金矿坑、尼日尔的穷困、刚果的难民、科威特油田、南斯拉夫内战、卢旺达屠杀等。阅尽人间苦难与残酷后，后半部镜头转向自然界，拍摄原始而美好的人与动物，疗愈心灵的创伤。

19：缄默的迷宫（2014）

德国反思片，涉及纳粹罪行及战后恢复的真相。

20：彗星来的那一夜（2013）

小空间悬疑经典，在超自然的力量下面人类很容易暴露本性的缺陷，比如猜疑，鲁莽，自毁。这部片子在平行宇宙的外衣下，更多讲的是人性，在恐惧和生死存亡之际，人是怎样去求生的。

21：囚徒（2013）

电影讲述女儿被绑架后父亲的举动，片中几乎每个人都是双重意义的囚徒，或是身体被刑拘，或是心灵被恨与伤痛禁锢。然而他们却都口说上帝之名。

22：恐怖直播（2013）

小空间大格局电影典范，一个演播室淋漓尽致的展现了人性/媒体/政治的可怕，美国都不敢这么拍，但韩国拍了。

23：阿修罗（2012）

日本恐怖动画。讲的是战乱时期的一个失去人性的小孩，看完心里会不平静，有何寓意大家看吧。

24：狩猎（2012）

关于谎言和谣言对人伤害的电影，最伤人的不是刀枪，而是寒彻入骨的敌意。

25：杀生（2012）

黄渤主演的一部黑色荒诞剧，在一个封闭山村中演绎了一出热闹非凡的人性大戏，笑里藏刀，话中带血，看一帮“乌合之众”如何除掉一个“异类”。

26：隔绝（2012）

讲核爆灾难后被困在地下室的人，末日与密室双重压力下人性的崩溃，偏爱此类型的必看。

27：黑暗面（2011）

女人，男人和小三被分割在单向透明房间的故事，密室悬疑，人性重现。永远不要去试探别人，靠自己的自信和对他人无畏的信任，才能苟活于世。

28：杀戮（2011）

短小精悍的室内剧，四人从文明伪装到歇斯底里，全片都在一个房间里进行却没有丝毫冷场，干净利落，酣畅淋漓。

29：电锯惊魂7（2010）

系列第7部，依然是人性游戏，3D版视觉体验提升。

30：金福南杀人事件始末（2010）

女性复仇片，受尽凌辱的女人是什么样，走投无路的女人会怎么样，本片就是样板，荒蛮是人性最真实的底线。

31：更好的世界（2010）

2011年奥斯卡最佳外语片。非洲和欧洲两片大陆的双线故事，本应有极强烈的反差，事实上却阐述了相同的哲理。男主的形象充满了人文情怀、悲悯、能让整个世界都温柔下来的光辉。（匹夫见辱，拔剑而起，挺身而斗，此不足为勇也。天下有大勇者，卒然临之而不惊，无故加之而不怒。此其所挟持者甚大，而其志甚远也。）

32：战略特勤组（2010）

这是一部讲述美国对暴恐分子私刑逼供的电影，镜头直接展示整个行刑过程，不断挑战身体和道德底线。灾难面前，重压之下，所有人都现出了原形。（心里承受能力弱的慎看！！！）

33：重生男人（2010）

未来杀手题材，讲述未来器官公司的追债人强制收回器官的故事，展现科技与人性的冲突。简单故事加上两位冷峻男主，一起来体验未来的冷暖人生吧。

34：电锯惊魂6（2009）

系列第6部，依然是saw死后其追随者设计的死亡游戏。

35：恐怖游轮（2009）

人生的死循环，任何眼泪或鲜血都无法比拟的恐怖电影。

36：不能没有你（2009）

真实改编，源自2003年发生的一则父亲抱10岁女儿跳天桥自杀的新闻事件。

37：终极面试（2009）

8名应聘者为了竞争一个待遇丰厚的职位，参加了一家神秘公司的特殊面试，利益面前大家都原形毕露。电影并不高深但值得反思，当大家都忙于竞争的时候，往往会在别人的套路中迷失自己，忘了工作的意义和人性的价值。

38：电锯惊魂5（2008）

系列第5部，第四部中saw已死，本集是其“门徒”的设计，疯狂游戏扩大了。

39：伊甸湖（2008）

影片讲述一对情侣在乡下旅游的悲惨经历，在“穷山恶水刁民”背后，是可怕的人性和教育缺失。

40：浪潮（2008）

真实改编，1967年，美国加州帕洛阿尔托市克柏莱高中发生的真实历史事件，意在让学生们体验“独裁体制”。在号称“民主、自由、平等”的当今，培养纳粹，只需五天！（同样性质的影片还有《死亡实验》，亦改编自真实案例。）

41：迷雾（2007）

大雾笼罩怪兽入侵，能见度10米让人不敢有半点喘息，窗外是看不见的怪物，窗内是看得见的人性，诠释困境和绝望的绝好电影。

42：这个男人来自地球（2007）

小空间谈话类经典必看，认真听故事，反正你也不信。

43：电锯惊魂4（2007）

系列第四部，对前三部电锯进行了补充，还原出jigsaw在经历丧子之痛、车祸无恙、癌症重生之后心态的转变，以及他为何要设计这样的游戏。

44：男孩A（2007）

关于人生错误和心理阴影的电影，一把刀子，一次恶魔一次天使。可人们只记得你曾经是恶魔，这个社会的大多数人不会有第二次机会。

45：河童之夏（2007）

童年的鬼怪回忆，至纯至美的乡村夏日时光。

46：恶童（2006）

成人动画，电影把人要面对的两难选择给拆分成白和黑两个不良少年，一个代表纯洁，一个代表黑暗。

47：电锯惊魂3（2006）

系列第3部，血腥增强，剧情依然强悍。

48：天狗（2006）

真实改编，影片反映的是中国90年代中期农村（吕梁山）滥砍林木、村霸统治乡镇的残酷现实。一个护林员在一天夜里打死几个恶霸，结果被判定为“凶犯”，处以死刑（与影片不同）。

49：窃听风暴（2006）

影片通过描述东西德分裂时期一个窃听特务的日常生活，反映国家高压政策下所有人惶惶偷生的状态，冰冷的国家机器是否能泯灭人性，是影片的主题。

50：电锯惊魂2（2005）

系列第2部，第二部依旧能保持并且反转不断，最后与第一部呼应，紧张刺激的人性恐怖片！

8. 什么是实验电影

本片是一部非常明显的实验电影，具有强烈的表现主义色彩。实验电影没有特定的影像风格，按照每个导演的想法而异。大部分的实验电影没有台词和剧情，原因是大部分的实验电影导演的兴趣在于视觉和形式的创新，不在于内容。美国结构电影（Strutural films）出现之前，大部分电影的风格都是按其时期相对应的视觉艺术流派所划分，并不绝对，但大多数会受时期影响。比如达达主义（Dada），代表作有Marcel Duchamp的Anemic Cinema, Rene Clair 的Entr'acte (film) 。有再举例子，超现实主义（Surrealism）,出名的作品有Germaine Dulac 的 The Seashell and The Clergyman，和上面说到的，达利的 Un Chien Andalou。，美国Structural films（1960年开始）受到当时Minimalism（极简主义）的影响，电影的主要研究对象是电影的形式（form），最机械的东西。说到Structural films一定要说起加拿大籍居美的Michael Snow，Snow的电影研究对象是空间和时间。他最出名的电影，Wavelength (1967 film) ，一个小时，大部分时间镜头固定不动地拍着一个巨大的studio，在最后使用zoom-in结束全片。他不剪辑，而是用真实的时间拍电影。这种只在乎形式的实验电影，几乎没有任何的内容可言，但是却带领了一股潮流，跟以往的实验电影和主流叙事电影都不一样。他们反剧情，反假象（指传统电影影像给观众带来的代入感）实验电影是个很有趣的电影形式，没有特定的表达特定的框架，不是类型片的一种。私以为，传统电影讲究的是讲好故事让观众看懂，实验电影则是更注重创作者的表达。而现代电影也变得越来越注重创作者的意图，而非单纯迎合大众口味。所以我觉得实验电影的影响就是让创作者们发现，原来电影真的可以作为他们思想的载体，而非仅仅是大众的娱乐。
本片的另一个优点，就是没有像大多数实验电影一样扭曲，内容呈现，思想表达，叙事手法都已经很完善了。

0 有用

9. 美国一个科学家,为了证明人类死后灵魂的存在，自己做实验。是什么电影

出自《灵异空间》。

相关剧情：

纳尔逊是芝加哥大学附属医院的学生，为了探明人死后是否会进入另一个世界，他服用麻醉剂“死”去了一分钟：脉搏探测器的荧光屏上显示的波动曲线成为一根直线。

他的同事则动用一切医疗手段将其救活。复活的纳尔逊说他在死亡时看到了令人激动的图像，他的触觉更加敏锐，但从此却被梦魇所纠缠。

(9)实验电影美国扩展阅读

科幻心理恐怖片《灵异空间》阐述了这样一个观念：有罪的人一死亡即会受到过去犯下的罪孽的攻击。《灵异空间》从一个倾斜的角度观察现实生活，片中人物的经历既非濒临死亡的人的体验，也不是即将来临的转世生活，而是对过去生活中没有解决的罪过的自我剖析。

影片中，五名医学院高材生策划探死亡奥秘，在一个夜晚进行实验，他们轮流躺上手术室进入死亡状态，再由守同学救活。但是当死而复生的兴奋与成就感消失后，竟然挥之不去那段惊悸骇人的恐怖回应。

10. 一部美国电影，讲述一群学生进行死后实验

死亡实验

由《劳拉快跑》男主角主演，讲一次科学实验：找二十个普通良民，随机分成两组，八个狱卒十二个囚犯，来模拟一周的监狱生活。开始时大家嘻嘻哈哈，后来狱卒开始使用权力维持秩序，随后发展到滥用权力、私刑、发泄个人情绪、最后组织实验的几个科学家都被“狱卒”们抓了起来，项目负责人被杀。
做为一个心理研究项目的科学实验一部分，二十个应征者随机分成两组，十二人一组扮演在押犯，八人一组扮演狱卒。在这个被控制的类似监狱的环境中，“犯人”被监禁而且必须遵守制度规定，“卫兵”则接到命令维护这里的秩序。你将被进行两个星期的“洗脑”，检验对角色分配的执行情况，权力和控制，而这个试验在两星期结束后，你将不再是你。但这仅仅是个模拟试验，也或许不是……
莫瑞兹是一个前新闻记者，他混入这个试验中（代码A.K.A.罪犯#77）一心想揭开此中秘密，希望给他的编辑带来一个有趣的故事。试验开始时，罪犯们对自己的角色感到好笑和好玩，而卫兵则对自己的任务十分认真和紧张。但几小时之后，当一个小小冲突和争吵发生时，双方都投入到了自己所担任的角色中，而随着冲突的升级，卫兵们必须使用任何可能的手段让罪犯们保持秩序，随后发展到滥用权力、私刑、发泄个人情绪，最后组织实验的几个科学家都被“狱卒”们抓了起来，专案负责人被杀……
出租车司机Tarek看到一则报纸广告：内容是征求模拟监狱的参加者，奖金为四千德国马克。他前去应征并被接受，在一所大学内进行模拟监狱生活的体验。“体验”是这样进行的：20位参加者分为两组，一组是八个监狱看守，另一组是犯人，看守有制服、手铐和其它装备；犯人则生活在一间很小的牢房中，只能穿一件长长的白外套，不允许暴力行为。看守制定了六条规矩让犯人遵守。教授们使用监视器传送图象给控制中心，那里有人监视犯人的一举一动。这样，“体验”的第一天开始了。随着时间一天天地过去，两组人之间先前的和平关系逐渐紧张起来，一些小殴打发展成大规模的严重的打斗，甚至Tarek(现在是囚犯77号)的反抗，之前还是普通人的看守和犯人开始为权利而斗争，看守利用不必要的手段折磨和羞辱犯人。“实验”揭示了这样一种残忍的人类本性，在持续增长的压力之下，人性的发展远远超出了教授们的预计，每一个事件导致了不可避免的灾难……
本片根据1971年的真人真事改编，描述德国某研究院进行仿真监狱实验：20个应征入选的男子，分别担任狱警和囚犯。这计划历时二周，期间禁止使用暴力，由研究小组监察双方的“人性反应”。他们最初很轻松，但逐渐假戏真做，终于酿成失控的大迫害和大反抗，因为狱警之一充满权力欲，又是虐待狂，而做囚犯的卧底记者又故意惹事生非，以至惹出大祸。