美国校园电影叙事时间研究

① 美国青春校园电影

《心灵捕手》

导演：格斯·范·桑特

主演：罗宾·威廉斯/马特·达蒙/卡西·阿弗莱克

类型：文艺/美国

首映：1997年12月2日美国

又名：骄阳似我/善意狩猎

剧情：一个麻省理工学院的数学教授，在他系上的公布栏写下一道他觉得十分困难的题目，希望他那些杰出的学生能解开答案，可是却无人能解。结果一个年轻的清洁工(麦特戴蒙饰)却在下课打扫时，发现了这道数学题并轻易的解开这个难题。数学教授在找不到真正的解题之后，又下了另一道更难的题目，要找出这个数学天才。

原来这个可能是下一世纪的爱因斯坦的年轻人叫威尔杭特，他聪明绝顶却叛逆不羁，甚至到处打架滋事，并被少年法庭宣判送进少年观护所。最后经过数学教授的保释并向法官求情，才让他免受牢狱之灾。虽然教授希望威尔能够重拾自己的人生目标，而用尽方法希望他打开心结，但是许多被教授请来为威尔做心理转导的心理学家，却都被这个毛头小伙子洞悉心理反被威尔羞辱，纷纷宣告威尔已“无药可救”。

数学教授在无计可施的情况下，只好求助他的大学同学及好友(罗宾威廉斯饰)，希望他来开导这个前途汲汲可危的年轻人。到底最后他能不能打开心胸拥抱生命？会不会把他之前所遭遇的困境抛诸脑后？

威尔仅有20岁，他从未上过大学，只是在麻省理工学院(MIT)做过一名清洁工，可却使一位著名的数学教授注意到了他，而从此改变了他的命运。教授在黑板栏上写下一道他觉得十分困难的题目，希望他那些杰出的学生能解开答案，可是却无人能解。威尔却在下课打扫时，发现了这道数学题并轻易地解开了这个难题。

但这位天才也有他不能对付的事情。在一次酒吧滋事斗殴之后，威尔将被法庭宣判送进青少年看护所，数学教授帮助了他，并且教授希望威尔能够重新找回自己的人生目标，并用尽方法希望他能打开心结，但是许多被教授请来为威尔做心理咨询的心理学家，却都被这个有着惊人的高智商的小子洞悉心理而反遭羞辱，于是纷纷宣告威尔已“无药可救”。数学教授在无计可施的情况下，只好求助他的大学同学及好友西恩·麦克奎尔，希望他来开导这个异常聪明而又前途迷茫的年轻人，而这位受人仰慕的心理学家能做到吗？片中的女主角密妮·达伊尔一位年轻美丽的哈佛女生，吸引了威尔的全部视线。究竟威尔在众人的帮助下会不会将以前生命中所遭受的困境都抛之脑后，重新找回生活呢？

一个麻省理工学院的数学教授，在他系上的公布栏写下一道他觉得十分困难的题目，希望他那些杰出的学生能解开答案，可是却无人能解。结果一个年轻的清洁工威尔在下课打扫时，发现了这道数学题并轻易的解开这个难题。威尔聪明绝顶却叛逆不羁，甚至到处打架滋事，并被少年法庭宣判送进少年观护所。数学教授有心提拨这个性不羁自我的天才，要他定期研究数学和接受心理辅导。数学难题难不倒他，但却对心理辅导威尔却特别抗拒，直至遇到一位事业不太成功的心理辅导专家桑恩教授。在桑恩的努力下，两人由最初的对峙转化成互相启发的友谊，从而使威尔打开心扉，走出了孤独的阴影，实现自我。

② 推荐一些青春校园电影 美国的

《故事中的故事》是一部让观众感动而非看懂的诗意电影。在他的作品中，尤里-诺尔斯金将动画的特性发挥的淋漓尽致，他摈弃了叙事，用视听意象的交织，在诗化电影的创作上达到一个新的境界。我们只能去分析文本的结构，用心体验情感，而不能抱着观看剧情片、追求娱乐的期待，否则那可是焚琴煮鹤，大煞风景。

《故事中的故事》以自由的非叙事风格，结合了偶动画、剪纸和透明介质上绘画的多种动画技法，最终用多层摄影台进行整合，营造丰富的影像景深和质感。高度符号化的视觉意象：小灰狼、火车、街灯、落叶、废弃的汽车、舞蹈的人、阵亡通知书、毕加索风格的米诺牛、普希金作品风格的人物、雪地中吃苹果的男孩和他酗酒的父亲...所有这些意象在片中反复铺排，构成了一个抒情诗般复杂和优美的体系。这些元素的选择也是经过细致的安排，充满来自作者个人记忆的隐喻和象征。作品中出现的写实的废弃的汽车和房子，来自于尤里-诺尔斯金儿时生活的莫斯科街区的照片。而雪地中吃苹果的男孩的父亲，在同一个镜头中他的帽子也突然变成了十八世纪俄国军队军帽的式样。乍看互相没有联系的元素，经过尤里-诺尔斯金的精心安排，形成了惊人的诗歌一般的节奏和韵律。尤里-诺尔斯金在讲述自己作品时认为他关注的是所谓视觉记忆"visual memory"，即来自于他个人记忆的影像。通过对Visual memory的追溯和精致安排，《故事中的故事》直指人心，观众在观看这部杰作时会不自禁地怀想自己记忆中的片断。
《故事中的故事》影片是由“皇后”（The Queen）、“两个老妇人”（The Two Old Women）及“跳蚤”（The Flea）三个单元组成。 改编自17世纪由吉姆巴地斯达·巴西耳创作出版的那不勒斯语童话故事集《五日谈》（Pentamerone）。 影片没有采用明显的章节式结构，导演而是将三个故事剪碎，同时推进剧情，电影中直到最后一幕才将三个故事的人物集合在一起，以示这是个整体故事。 《五日谈》与中国古代的志怪小说极其相似，观影过程很易联想到中国清代作家蒲松龄的《聊斋志异》，“两个老妇人”就直接是与“画皮”互通的故事，熟悉《聊斋志异》的应该也能在其中找到与“女王”“跳蚤”相似的故事。 《故事中的故事》是2015年05月14日在意大利上映。

③ 求解 ，什么是电影的叙事美学。请说的详细点

依据文学叙事学或符号学原理研究影片表述元素和结构的理论。沿袭传统小说叙事学的电影叙事学主要研究故事的情节安排、行动动机、人物性格和审美特性，关注电影剧作的技巧层次。20世纪70年代，建立在结构主义和符号学基础之上的电影叙事学，突破了传统电影叙事研究的界限，力求在影片的一般技巧元素中抽象出电影叙事的量化系统模型，为文本分析奠定基础。电影叙事学从文学叙事学中获得了一般的概念和方法，文学叙事学推动了电影叙事学的研究和发展。电影叙事学借鉴和自创的理论模型包括：普罗普从俄国民间童话中总结出的31种功能和七种故事角色；列维—斯特劳斯的“神话素”和二元对立逻辑结构；罗兰·巴尔特的叙事作品三层次(功能层、行动层和叙述层)；杰拉尔·热奈特的五个叙事概念(1?叙述时间的“顺序”；2?省略或连贯的“时间延续”；3?重复或单一的“频率”；4?叙事“语式”，包括选择的“视角”或“视点”；5?表示叙述者与被叙述者关系的“语态”)和“调焦”分类(全知型的零调焦、叙述者所见的内部调焦、叙述者只能观察人物外部表象而不潜入人物意识的外部调焦)；阿·格雷马斯的叙事学模型；克·麦茨的八大组合段；美国电影理论家爱·布拉尼根的视点论；弗朗索瓦·若斯特的“目视化”系统(摄影机与人的目光相关的内部目视化和与人的目光无关的零目视化)等。

④ 关于美国往事的叙事结构和电影语言

美国往事:时间的灰烬

多少海洋消失在沙中
多少沙子在石头中苦苦祈祷
多少时间在贝壳
歌唱的角里哭泣掉
多少鱼群珍珠般的眼睛里
放弃了生命
多少清晨的珊瑚里的号角
多少水晶中星星的影子
多少笑的种子在鸥鸟的喉间
多少思乡的游丝在夜间群星的轨道穿梭
多少肥沃的土壤
为了这个字的根:
你----
在一切砰然作响的
秘密的帷幕之后
你----
------内利 萨克斯

我的记忆已经模糊.比如,当我第一次站在家里的凳子上,点起脚尖,偷偷翻检藏录像带的柜子,那是什么时候?比如,当我第一次学会摆弄松下L15录像机,那是什么时候?再比如,当我的父亲指着一盘贴着？《美国往事》标签的录像带说"整个人生都在里面",那又是什么时候?
何止记忆,连我的眼睛,都开始模糊.
那盘录像带还在,但L15已经放不出声音.带子里的人都说外语,只是偶尔有一个听不出年龄的阿姨突兀的冒出声来讲解剧情,说"面条"什么的,后来知道这东西叫"内参".
我把从里面看到的东西当成了自己的童年,这奇怪就像高中那会儿把《阳光灿烂的日子》当成自己的少年.
不同的是,看美国往事的时候才几岁啊,我就觉得我老了.

友谊

"You see, I have a story too, Mr. Bailey. I had a friend once. A dear friend.

I turned him in to save his life. He died. But he wanted it that way. Things went

bad for my friend, and they went bad for me too."
------Noodles

没有哪部电影把友谊的忠诚与背叛写的如此沧海桑田.
一切都无法言说.
除了两个白发苍苍的老人,彼此沉默着看到过去,仿佛面对远古的海洋,埋藏着人类最深沉的情感.

救赎

"现在时辰到了,你们让你们回复了的天性忏悔,让眼泪的滚油煎净了的,让悲恸的雷霆震醒了的天性忏悔,默默的忏悔,悠久的忏悔,沉彻的忏悔,像冷峭的星光照落在一个寂寞的山谷,像一个黑衣的尼僧匍伏在一座金漆的神龛前."
Noodles:自我逃避
如影片的首尾所暗示,他的一生就像鸦片,是场幻梦.
他一直在逃,却始终被过去追杀,被影子缠绕.
鸦片馆里无人接听的电话铃声,让他想起向警居的告密,这告密把三个朋友送向了死亡;仇人的追杀,让他坐上离开家乡的列车,这列车把他送向了35年的逃亡;"贝利"部长的请柬,让他看到掩盖过去的面纱,这面纱几乎欺骗了他的一生;即使Max的出现使真相大白,他也仍然不愿承认35年前的一幕是场戏,仍然不愿承认眼前就是夺走他一切的曾经的挚友,他悲怆到欺骗自己.
最后,年迈的Noodles仿佛又回到35年前的鸦片馆,他躺在床上,静静的等待那无人接听的电话铃声,但电话没有响.于是他面对镜头,露出了笑容.一切的悔愧和伤痛,被幻梦洗清.
"幻象消灭是人生里命定的悲剧......转瞬间,或许,便已敛息了最后的焰舌,只留存有限的余烬与残灰,在未灭的余温里自伤与自慰."

Max:自我了断
他就像一轮信仰燃烧的太阳,周围聚集着被他的光辉照亮的行星.他注定要惊天动地,但如果毁灭在劫难逃,他会选择耀眼的爆炸,让整个星系陪他灭亡.
他的野心使他不顾一切,抢劫联邦储备银行是他的梦想;他不会像父亲一样死在疯人院,他向往结局的辉煌.当Noodles对他说"You're really crazy"他愤怒到痛苦,于是在闪着辉光的海滩上来回踱步,那宿命的步伐里倾泻出无尽的孤独.
他猛烈的报复Noodles的背叛."When you've been betrayed by a friend you hit back."
但当"末日审判"来临,他又只能指望Noodles亲手解决自己的生命.那将证明他偿还了一个朋友一生的债.他甚至拿出那块怀表(那友谊的信物和见证!),布满皱纹的眼角祈求着"让我的心灵在平静中死去",然而当Noodles回答"I haven't had a gun in my hands for many, many years.

My eyes aren't what they used to be, even with the glasses.

My hands shake. And I wouldn't want to miss.",他知道他将无法获得救赎.
于是他绝望如心死般的,消失在粉碎垃圾的卡车里.

爱情

"虽然岁月在这个广大人间不息的成毁一切,在任何人事上都有新的和旧的交替,但间或也有例外,就是属于个人的青春美丽的常驻......那些陌生的熟悉的远远近近的男子因她那青春而来的一点痴处,一点鲁莽处,一点从淡淡的友谊而引起的忧郁或沉默,一点从微笑或一瞥里新生的爱,都好好保存,毫无损失."
35年之后,Noodles在戏院后台的化妆间里见到了Deborah.她一点一点的卸装,我们惊奇的看到她的样貌仍然青春美丽,岁月的风蚀没有在她身上刻下任何痕迹.也许我们看到的只不过是Noodles眼中的又一个幻象,一个在他心中永远不会老去的女神.如同Deborah在舞台上饰演的埃及艳后Cleopatra,"age cannot wither her".
就像Max,Deborah永远热烈的追求梦想.她清楚的感知着自己想要的一切同时矛盾的预见到这种选择的结果.当他们还是少年,她读了一首诗给他:"My beloved... will always be a two bit punk, so he'll never be my beloved. What a shame.";当他们都已成年,她温存对他说"you're the only person I ever cared about,""but tomorrow i'll go to Hollywood".

这种左右为难使她总是对Noodles欲拒还迎并最终任由理智战胜了情感.当他从厕所的墙眼里偷看她跳舞,她会背过身去脱掉衣服,到出门时才提醒哥哥厕所里有"蟑螂";当他趁聚居区里的人们做礼拜时跟踪她回家,她会故意留门,嘴上却说"要有人留下来看店以防小偷";当他一言不发的坐在车里送她离去,她会温柔的送上亲吻但又拒绝进一步发生关系;即使在他强暴她之后,她也只是把火车窗帘半拉下来,看到他出现才缓缓的掩上.

在这里,Noodles的性格悲剧再一次毁掉了他的爱情.他总是在朋友和女人之间难以取舍摇摆不定(Deborah:"Run,Noodles,your mom's calling you.");而当他在分别前的最后一刻意识到Deborah将永远离去时,长久以来积压在心底的苦闷和欲望便只能如兽性爆发,以强暴的方式占有Deborah的美丽和青春.
35年之后,Noodles在戏院后台的化妆间里见到了Deborah.她一点一点的卸装,问他为什么还来看她.他说第一个原因是想看看她当年拒绝自己去当演员是不是明智,他说"Yes,you did,you're terrific."
但一切早已物是人非,她成了Max的女人.

时间

本片导演Leone曾经指出闪回结构在<<美国往事>>中的核心地位:"because time is one of the leading characters in the film - this film is about memory, nostalgia and death."
可见,与其说《美国往事》是《教父》的同宗兄弟,不如说它是《公民凯恩》的旁室嫡孙.
比如那块从醉汉身上偷来的怀表,不仅见证了友谊的生与灭,而且暗示着Noodles和Max的一生都活在不属于自己的时间里.
比如1968年胖子和面条重逢时的对话.Moe: "What have you done

all this time?" Noodles : "Going to bed earlier".这不仅比喻Noodles像普鲁斯特的小说人物一样丢失了时间,而且说明他的现在就是过去的不断苏醒.
再比如片中一处史诗化的细节:用背景画面中布鲁克林桥的兴起象征Noodles的成长.当大桥还在打桩的时候,他是个青春期的少年;当大桥完工的时候,他成了一个帮派的领袖;当35年后大桥周围布满了高速公路的时候,他和大桥一样变得老态龙钟,世界抛弃了他们.
"电影使我们有机会在无法看到的那个世界中努力塑造,而叙事本身也是在重新结构时间,那些时间带给我们的美感似乎无法言表......在日常生活中,时间使人与人之间形成穿插关系,使事与事之间形成穿插关系.导演便是要在安排这样的安插中显示才华......他俯身检起了一跟柴火,但经过漫长的时间,又告诉我们这只是一根火柴.在这个过程中我们感觉到了时间的存在."

梦想

Noodles有他的梦想,Max有他的梦想,Deborah也有她的梦想.

然而当每个人的梦想都跌得粉碎,我们知道,这是----美国梦的失去.

本片融汇了相当多的时代特征---20年代:满眼的深褐色,犹太人的店铺,住民,马,篷车,蛋糕,衣服,腐败的警察;禁酒令;混杂着温和和暴力的社会;废弃的海港,仓库,褪色的招牌;地下酒吧和鸦片馆,巨大的装潢艺术的餐厅;60年代:作背景音乐的Beatles,声音古怪的嬉皮士,揭露腐败和丑闻的电视节目......
在60年代,有肯尼迪总统在达拉斯的遇刺,有日益高涨的民权运动,有一浪高过一浪的反战呼声,一时间所有虚伪的美国神话都被打破,浮出表面的只有血腥和肮脏的真相.在《美国往事》中,我们看到协会,法律,政策甚至宗教团体是如何迅速变脸以求适者生存的.如同Conway对Max所说,现在的混混一夜之间包揽的生意比他在过去两年里谈成的还多.

1968年,Leone拍摄了《西部往事》('Once Upon A Time In The West'),深刻揭示了隐藏在美国历史后面的推动力:"make believe it didn't happen"

《美国往事》是Leone审视美国三部曲的终结篇.前两部是《西部往事》和《革命往事》(法文标题意为Once Upon A Time The Revolution).三部曲分别从西部世界,墨西哥革命和外国移民的角度阐述导演对美国的反思.而？《美国往事》的真正主题即是梦想的破灭.与之相似的是卡夫卡在小说《亚美利加》(Amerika)中同样以欧洲移民(Karl Rossman)的视角反映理想的颠倒/曲解和失去.不同的是,Leone似乎对梦想的痊愈和失而复得不报任何希望.

Noodles,一个在现实中敏感的怀想过去的角色,是浪漫主义理想的典型代表.相似的,我们可以参考Woody Allen在1979年的《曼哈顿》中饰演的Isaac Davis.两个故事不仅都发生在曼哈顿,而且均呈现了角色对已建立起来的表面事物的对抗.因此二者也都可以理解为作者对同时期文化的拒绝,一种主人公试图把自己的感知强加给"理想曼哈顿"的努力.同时,两部电影还各自呈现了独具魅力的布鲁克林桥:一个是烟雾弥漫下的黑与白,一个是在兴衰起落中映衬出的逝去的童年.最后,两部电影又都表现出在颓废中的价值观的保存----即使美国的转变使这种道德坚持越来越失去价值,以致其他人都已宣称和它的断绝.

自我的映像

"镜子"在本片中饰演了一个很重要的角色,即:揭示人物的本质.
第一处:车站.出逃的Noodles站在镜子面前,然后,变成了35年后的自己.此时的背景音乐是Lennon和McCartney的<>,但抹去了歌词,只有隐约的"yesterday","suddenly"提示我们记忆的模糊,容颜的改变,逝去的青春,和无尽的乡愁.凝视中他似乎记起了50年前Deborah的话:"Look at yourself in the mirror, Noodles."
第二处:即50年前Noodles在街头看到的镜子,那时的他伤感但带着希望.除此之外,年轻和年迈的Noodles遭受着同样的打击----面对残酷的现实,面对Deborah永不可及/高高在上的美.
第三处:化妆间.Noodles和Deborah进行着35年前未完的谈话.她坐在大大的化妆镜前,他远远的站在一边,镜子中有两张爱人的脸.她的依然青春美丽,他的已然衰老疲倦.她在心底原谅了他.但他们一句话也说不出.
要理解Noodles这个角色,我们要时时记住"镜子"的提示:Noodles始终背负着沉重的自我映像.一个从小就被Deborah言行伤害的令自己讨厌的身体形象,一种长久不曾改变的精神的焦虑和困扰.虽然后来同Eve(一个纯真的女人)的关系使他有所抒解,但最后同Deborah的见面再次加深了这种由于无法企及的距离而造成的深深的自卑.
但化妆间的"镜子"也同样使Deborah重新审视自己.她看上去永不凋谢的美被一层化妆品的假面覆盖.当她一点一点的卸装,一个像Noodles一样脆弱和痛苦的普通人便代替了"女神".这暗示了所谓的胜利者和失败者仅仅一步之遥(如同Max的结局).

⑤ 为什么外国的电影差不多总是1个小时50分钟的长度！

呃，这个问题的过程很复杂，我简要一点说

首先,其实刚有电影的时候,影片没有时长的概念,更没有规定.后来影片多了起来,出现了分类,自然第一种分类方法就是按照长短,于是出现了长篇和短篇,那时侯大家认为,60--70分钟就可以算作长片了(这个标准至今被很多电影节保留）。经过长时间的对观众的观影习惯分析和对电影叙事的研究，得出结论，90分钟时长是一个最标准和适合的长度。这个长度直到目前也一直是一个标准的电影长度。

美国人喜欢晚上看电影，时间大概是7点-8点半（90分钟），这是那时美国观影的高峰时段，后来因为经济发展，美国观众越来越多的开车去看电影，夜晚活动时间也可以延长到更晚。美国电影院的经营者就希望观众更长时间的停留在电影院里面，所以他们开始愿意要时长更长一点的影片，于是就出现了2个小时左右的影片。（这就是楼主说的1个小时50分钟的长度，加上片头片尾要2小时），这个长度的片子成为主流。

在后来，由于观众逐渐成熟起来，美国的制片商和电影院为了可以进一步提高票价收入，还要让观众感到划算，于是就出现了3个小时的大片。

其他国家以美国为标准的，所以都差不多。

不知我这么说是否清晰？

⑥ 找一个美国校园情景喜剧，说的就是一群高中或者大学生，反正大部分时间都是拍的在学校里的。前几年看的

是不是有一个律师一个特好看的女孩还有一个女胖子一个老头，一帮人组了一个社团一起学习
我忽然想到了这个剧就搜了一下,看到了你发的问题，我在各种网站搜了二十多分钟终于找到了！
废柴联盟！

⑦ 影视叙事时间包括哪三种剪辑表现形式

影视叙事时间包括三种剪辑表现形式如下：

1、镜头与镜头之间的组接，即上下两个镜头之间的关系。

2、将若干场面构成段的剪辑，即蒙太奇段落。

3、作为影片整体结构的剪辑，即影片的总体构思。

早期电影只是将拍摄到的自然景物、舞台表演原封不动地放映到银幕上。采用了分镜头拍摄的方法，然后再把这些镜头组接起来因而产生了剪辑艺术。但随着有声电影的出现声音和音乐素材的剪辑也进入了影片的制作过程，剪辑设备也越来越进步，于是出现了专门的电影剪辑师。

影视剪辑的基本流程具体如下：

1、标记

在素材库中，样片会分类标记清楚。每场戏都可能会包含导演或摄影师额外的备注。这是剪辑师初次看到的样片，它是按照故事情节发展拍摄的，因此与内容相符。一个优秀的剪辑师会仔细观看样片，寻找可以融入电影中的动作和细节。

2、初次排序

剪辑师认真推敲在每个场景下拍摄的所有音频和视频素材，将重新排序，以最好的方式叙述故事。对于大制作片子，一般会一边拍摄一边剪辑。剪辑师将样片剪辑整理好，供导演和制片人观看。为了在剪辑时有更多选择，一般这时剪辑师和导演可能会多拍些重要时刻的镜头。

3、粗剪和更改

粗剪通常要三个月时间完成。每个剪辑师都有不同的工作方法。有时候剪辑师独自工作，然后给导演和制片人看一天或者几周的工作成果;有时候和导演一起工作，讨论电影的每个细节。

以上内容参考：网络--影视剪辑

⑧ 请介绍一下关于美国校园的电影

最经典的美国校园电影了。

美国派 American Pie (1999)

导 演：
克里斯·威茨 Chris Weitz 保罗·韦茨 Paul Weitz
主 演：
卡西·阿弗莱克 Casey Affleck 莎侬·伊莉莎白 Shannon Elizabeth 米娜·苏瓦丽 Mena Suvari Alexandra Adi 贾森·比格斯 Jason Biggs 詹姆斯·德贝尔 James DeBello 埃里森·汉尼甘 Alyson Hannigan 克里斯·克莱因 Chris Klein
上 映：
1999年07月09日 ( 美国 )更多地区
地 区：
美国 ( 拍摄地 )
对 白：
英语
评 分：
6.8/10( 35369票 ) 详细
颜 色：
彩色
声 音：
DTS Dolby Digital SDDS
时 长：
95 分钟
类 型：
喜剧 爱情
分 级：
美国：Unrated 英国：15 瑞典：Btl 德国：12 西班牙：18 法国：U 挪威：11 阿根廷：16 芬兰：K-12 比利时：KT

剧情简介：
四个高中生吉姆(Jim)、凯文(Kevin)、芬奇(Finch)和欧滋(Oz)约好在毕业 舞会当晚要告别他们的处男生涯。虽然他们用尽各种办法，而舞会里也有 一大堆“甜姐儿”待其诱惑，可是，令人意想不到的是：“上垒得分”却 比他们想像中困难多了......

这部电影也出了2、3、4几部，都挺暴笑真实的。

另外一部
律政俏佳人 Legally Blonde (2001)

导 演：
罗伯特·路克蒂克 Robert Luketic
主 演：
Raquel Welch 瑞茜·威瑟斯朋 Reese Witherspoon 维克多·贾博 Victor Garber Kevin Cooney 塞尔玛·布莱尔 Selma Blair 琳达·卡德里尼 Linda Cardellini 杰西卡·卡普肖 Jessica Cauffiel 艾丽·拉特 Ali Larter
上 映：
2001年07月13日 ( 美国 )更多地区
地 区：
美国 ( 拍摄地 )
对 白：
英语
评 分：
6.5/10( 14702票 ) 详细
颜 色：
彩色
声 音：
DTS SDDS DTS-Stereo
时 长：
96 分钟
类 型：
喜剧
分 级：
阿根廷：Atp 西班牙：T 瑞典：Btl 芬兰：S 澳大利亚：PG 德国：0 智利：TE 葡萄牙：M/12 法国：U

剧情简介：
艾丽·伍兹（瑞茜·威瑟斯彭）是一个金发美女,又是学校妇女联合会的主席，真是风光无限。她与学校互助会中最出色的男生沃纳·亨廷（马修·戴维斯）顿频频约会，希望成为沃纳的第三任女朋友。
没想到的是沃纳根本就没有想过要娶她，理由是她太漂亮、太金发美女了。沃纳来自东海岸一个精英家庭，从小受的教育就是：头发黄，见识短，金发美女个个头脑空空。所以，沃纳选择了哈佛法学院，并把艾丽甩了，还和过去预科时的旧女友重修旧好……
艾丽不甘心就这样失败，她要证明给沃纳看，她不但有美貌，而且有智慧，她动用了所有的关系拼命挤进了哈佛法学院。这里，没有游泳池也没有商场，她再也不能靠她的美貌混日子了，艾丽必须从新开始奋斗，为了她的心上人，为了受所有人蔑视的金发美女。

⑨ 电影叙事学的基本要素

依据文学叙事学或符号学原理研究影片表述元素和结构的理论。沿袭传统小说叙事学的电影叙事学主要研究故事的情节安排、行动动机、人物性格和审美特性，关注电影剧作的技巧层次。20世纪70年代，建立在结构主义和符号学基础之上的电影叙事学，突破了传统电影叙事研究的界限，力求在影片的一般技巧元素中抽象出电影叙事的量化系统模型，为文本分析奠定基础。电影叙事学从文学叙事学中获得了一般的概念和方法，文学叙事学推动了电影叙事学的研究和发展。电影叙事学借鉴和自创的理论模型包括：普罗普从俄国民间童话中总结出的31种功能和七种故事角色；列维—斯特劳斯的“神话素”和二元对立逻辑结构；罗兰·巴尔特的叙事作品三层次(功能层、行动层和叙述层)；杰拉尔·热奈特的五个叙事概念(1叙述时间的“顺序”；2省略或连贯的“时间延续”；3重复或单一的“频率”；4叙事“语式”，包括选择的“视角”或“视点”；5表示叙述者与被叙述者关系的“语态”)和“调焦”分类(全知型的零调焦、叙述者所见的内部调焦、叙述者只能观察人物外部表象而不潜入人物意识的外部调焦)；阿·格雷马斯的叙事学模型；克·麦茨的八大组合段；美国电影理论家爱·布拉尼根的视点论；弗朗索瓦·若斯特的“目视化”系统(摄影机与人的目光相关的内部目视化和与人的目光无关的零目视化)等。

⑩ 13部不容错过的美国校园青春电影

青春电影很受观众欢迎，而在各个国家国家拍摄的校园电影中，美国的校园电影总是能把握青少年的观看标准，就算情节再老套也能吊足青少年的胃口。电影也是文化的一种体现，让我们从这些电影中来细细品味美国的校园文化。下文是14部不容错过的美国校园青春电影，我们一起来看看哦。

一、《牛仔裤的夏天》

影片《牛仔裤的夏天》改编自安·布拉谢尔斯于2001年出版的同名小说。影片由肯·卡皮斯执导，阿丽克西斯·布莱德尔、亚美莉卡·费雷拉、布蕾克·莱弗利和爱波·塔布琳等联袂出演。影片于2005年6月1日在美国首映。

影片讲述四个妙龄少女和一条会飞的牛仔裤之间的故事。在一个旧货店，他们发现一条适合四个人体形的牛仔裤，虽然四个女孩会在不同的地方度过这个夏天，但是他们决定用这条牛仔裤来维系之间的感情。

二、《贱女孩》

《贱女孩》是一部在2004年上映的校园青春电影，由蒂娜·菲编剧、马克·沃特斯执导，林赛·罗韩、瑞秋·麦克亚当斯、阿曼达·塞弗里德和莱西·沙伯特、乔纳森·本内特等主演。

本片改编自萝瑟琳·魏斯曼撰写的非虚构小说《女王蜂与跟屁虫》，讲述了女主人公凯蒂在15岁的这一年，随父母搬到伊利诺斯州，开始了她人生第一次校园生活的故事。

三、 《发胶》

由Adam Shankman 导演的美国影视作品，讲述翠西是个爱跳舞的可爱小胖妹，她与死党最大的嗜好便是准时回家收看名叫“The Corny Collins Show”的'舞蹈节目，并幻想有一天能够上节目一展舞技。

四、《歌舞青春》

特洛伊(扎克·埃夫隆 Zac Efron饰)和盖布利拉(瓦妮莎·哈金斯 Vanessa Hudgens饰)本是分属两个世界的年轻人。特洛伊从小就作为篮球种子来培养，而盖布利拉则是个高智商的学习优秀学生。新年晚会两人被推上舞台，合唱了一首美妙的歌，彼此的内心都燃起了火花。

碰巧的是，两人竟成为了高中同班同学。艺术老师打算挑选合适的人选参演一部音乐剧，特洛伊和盖布利拉凭着优美默契的歌声打动了老师。要获得最终的演出资格，他们还得在第二轮面试中打败对手，然而，事情却起了波折。

这边篮球队正为了一场重要的比赛而加紧训练，队员纷纷要求特洛伊专心练球;那边学术比赛即将开始，众人反对队员盖布利拉为音乐剧的事情分心。更糟糕的是，他们的竞争对手从中作梗，把篮球赛、学术比赛和音乐剧面试排在了同一天。鱼与熊掌该怎样取舍，两个年轻人当机立断，妙计横生。

五、《朱诺》

《朱诺》是由贾森·雷特曼执导，迪亚波罗·科蒂编剧，艾伦·佩姬、迈克尔·塞拉、奥莉薇·瑟尔比、艾莉森·珍妮、J·K·西蒙斯、詹妮弗·加纳、杰森·贝特曼主演的一部加拿大、美国合拍喜剧电影。

影片讲述一个10多岁的聪明女孩意外未婚生子，最后把孩子送给另外一对夫妇的故事。该片于2007年9月8日在多伦多国际电影节上首映，12月5日在美国正式上映。

六、《邻家女孩》

《邻家女孩》是美国的一部爱情喜剧电影。影片一半是性诱惑一半是友情，女主角无处不在的性感宛如一位天作尤物，挑逗的表情散发出根本无法抗拒的魅力，毫无疑问，这位美女是《邻家女孩》给观众最深的印象。

高中生马修(埃米尔·赫斯基 饰)是个憨厚老实的大男孩，他迷恋着政治，一直梦想能够像林肯那样成为美国众人仰慕的政坛风云人物。直到有一天，马修发现隔壁搬来了一个美丽性感的女孩，成为了他的新邻居。这个女孩满头诱人金发，性感火爆的身材几乎令所有男人都会喷血，马修立刻毫无救药地暗恋上了她......

七、《回到17岁》

影片《重返17岁》是2009年出品的一部青春喜剧电影，由波尔·斯蒂尔斯执导，扎克·埃夫隆、马修·派瑞和莱斯利·曼恩等联袂出演。影片于2009年4月17日在美国首映。

电影讲述一名中年男子迈克返回自己十七岁高中时候的样子，重新审视自己的生活，期间也重新认识了妻子和孩子，了解了他们心中的想法。

八、《暮光之城》

《暮光之城》是美国作家斯蒂芬妮·梅尔(Stephenie Meyer)写的一本恐怖但是却浪漫的小说。小说《暮光之城》，描写的是高中学生贝拉与青春帅气的吸血鬼爱德华的浪漫爱情故事。

在世界许多国家，它也是名列榜首的畅销书。被称谓后“哈利波特时代”的魔幻巨著，成为《魔戒三部曲》《哈利波特系列》《纳尼亚传奇》之后的国际魔幻系列代表。

“暮光之城”系列以伊莎贝拉·斯旺和爱德华·卡伦一对苦命鸳鸯的情感纠葛为主线，融合了吸血鬼传说、狼人故事、校园生活、恐怖悬念、喜剧冒险等各种吸引眼球的元素，而凄美动人的爱情则是全书“最强烈的情绪”。

九、《足球尤物》

影片《足球尤物》是2006年梦工厂出品的一部青春爱情电影，由安迪·菲克曼执导，查宁·塔图姆、阿曼达·贝尼斯、劳拉·莱姆希和罗伯特·霍夫曼等联袂出演。影片于2006年3月17日在美国上映。

电影讲述高中生薇欧拉有个特殊身份──女子足球校队主力健将。为了继续踢足球，她趁着双胞胎哥哥塞巴斯蒂安出国，女扮男装冒充塞巴斯蒂安，前往他的新寄宿学校，加入足球校队。在男生宿舍居住的薇欧拉，渐渐地爱上室友杜克，但杜克暗恋着头号校花奥莉维亚，而奥莉维亚却意外喜欢上了薇欧拉，求爱事件越闹越复杂。

十、《平民天后》

迪士尼公司的《平民天后》讲述了极具喜剧天赋、可爱的莉琪·麦奎尔(Lizzie McGuire，希拉里·达夫饰，Hilary Duff)和她的死党戴维·泽弗·高登(David Zephyr Gordo Gordon，亚当·拉姆伯格饰，AdamLamberg)、凯特·桑德斯(Kate Sanders，阿什莉·布里尔奥尔特饰，Ashlie Brillault)和伊桑·克拉夫特(Ethan Craft，克莱顿·斯奈德饰，Clayton Snyder)一起背上行囊去意大利旅游，路上他们计划要好好放纵一把。

在罗马旅游的同时，莉琪遇到了大明星保罗(耶尼·盖尔曼饰，Yani Gellman)。保罗立马用尽办法让莉琪代替与其情侣组合的伊莎贝拉。因为，此时的伊莎贝拉已经被看似英俊帅气，却背地里想尽办法让伊莎贝拉离开组合的保罗气走。(其实保罗是音痴却想陷害伊莎贝拉不能唱歌)而保罗也对莉琪展开了一系列讨好的方法，使她能全心全意帮自己完成陷害伊莎贝拉的目的。阴差阳错，就在高登为了莉琪而被迫离开罗马时，却在机场遇见了真正的刚度假回来的伊莎贝拉。三人同心，终于在演唱会上揭穿了保罗的黑暗面具。

十一、《灰姑娘的玻璃手机》

《灰姑娘的玻璃手机》(英语：A Cinderella Story)，又译作无线两心知、灰姑娘的故事、现代版灰姑娘，是华纳兄弟影业公司于2004年推出的浪漫喜剧电影。该片汇集了希拉里·达芙、查德·迈克尔·墨瑞、詹妮佛·库里奇等明星主演，由马克·罗斯曼执导。

故事以著名童话故事灰姑娘为蓝本，制作了一个新的现代版灰姑娘，故事发生在21世纪中，希拉里·达芙饰演的萨姆·蒙哥马利在父亲去世后，跟随自恋无比的继母与两个双胞胎姐姐一起生活，詹尼佛·库里奇饰演继母费欧娜。继母与姐姐们对待萨姆如同菲佣一般，家庭对于萨姆已经失去了温暖，她只好通过互联网寻求交流。在网络中他遇到了她的“白马王子”。他们相约在万圣节的化妆舞会上见面。在舞会中，萨姆发现白马王子竟是学校内大受欢迎的橄榄球队的奥斯汀·埃姆斯，自卑的萨姆选择在午夜十二点中离去，不敢面对奥斯汀。不料却遗落了手机，奥斯汀捡到了手机，最终找到了萨姆。

在这部影片中，手机取代了水晶鞋的位置，王子变成了穿着牛仔裤的校园明星，但依然被批情节老套，没有创新。该片首映后，负面评论不断，女主演希拉里·达芙还曾被评为2005年金酸梅最差女主角，但是该片却在商业价值上取得了巨大的成功，首映周末票房达到了13,623,350美元。

十二、《辣妈辣妹》

《辣妈辣妹》是一部2003年的同名翻拍喜剧电影，由琳赛·洛翰和杰米·李·柯蒂斯主演一对水火不容的母女。该片剧情根据玛丽·罗杰斯的小说改编，玛丽·罗杰斯同时也是1976年版的编剧。本片为迪斯尼经典老片的翻拍，原版影片由青年时期的朱迪·福斯特主演。

杰米·李·柯蒂斯凭借她的出色表演获得了金球奖最佳女主角-音乐或喜剧电影的提名，林赛·罗韩也因此获得了2004年MTV电影大奖的突破创意女演员、土星奖和又一次青年艺术家奖的获奖提名，评论家也对林赛·罗韩和柯蒂斯的出色表演赞不绝口。

截至2012年，《辣妈辣妹》仍然是琳赛·洛翰影视商业上最成功的电影，全球收入约1.6亿美元、美国票房排行榜亚军以及拥有烂番茄网站上88%的支持率。

十三、《公主日记》

《公主日记》是迪士尼公司所创的一部电影，影片由加里马歇尔执导，安妮海瑟薇等主演，讲述旧金山一个普普通通的女孩儿，甚至在学校被视为透明，但被证实是一个临近小国的公主，而后公主由皇后奶奶调教为举止优雅的真正公主，并最终选择担当起治理国家的责任的故事。