名称：朱塞佩·托纳托雷
职业：意大利人文导演
中文名：吉赛贝·托纳多雷
英文名： Giuseppe Tornatore
性别： 男
出生： 1956 5.27
活跃年份： 80s—00s
地区： 意大利
类型： 导演 编剧
星座： 双子座
关键词： 唯美 迷人
简介：
吉赛贝·托纳多雷是意大利写实电影流派的新贵导演，1956年出生于西西里岛靠近巴勒莫（Palermo）的巴格里亚镇（Bagheria）。吉赛贝·托纳多雷在年纪很小的时候就开始了工作，最初的职业是当摄影师，他拍的照片被刊登在不同的摄影杂志 上。16岁时他参与了皮兰德罗（Pirandello Luigi）和菲利波（De Filippo）的两出戏剧，这以后他开始涉足电影，初期主要是拍一些纪录片，应该说这段工作经历对他以后的电影风格的形成有很大影响。
真正让吉赛贝·托纳多雷名震江湖的是1988年的《天堂电影院》（NUOVO CINEMA PARADISO），影片讲述意大利西西里岛的一个精灵的小孩子，因为喜欢电影，他与电影院的放映师建立起亦师亦友的感情，而放映师也在小孩的人生旅途中充当了引领者的角色，并在死后留给他30多部胶片，而这些胶片既是他们之间友谊的见证，同时也成为小孩子实现梦想的起点，30多年后，已是大导演的他重回故地，再度回忆起往昔的点滴。这是一部温馨感人的影片，不但让人们见证了电影的魔力，也使得我们能以一种轻松的心态去省视各人儿时的梦想。影片的推出只能用空前成功来形容，不但获得奥斯卡和金球奖最佳外语片，在欧洲各大电影节上同样也屡获殊荣。
吉赛贝·托纳多雷的影片数量不多，大多以家乡西西里岛为背景，题材也偏好少年的憧憬和老年的回忆，但几乎每部都是精心锤炼的作品。如1990年他推出了《天伦之旅》（Stanno tutti bene），讲述西西里岛一个丧妻多年的退休工人到意大利大城市去看望五个各有事业的儿子，这次旅行真实描绘现时意大利的社会风情，但家庭伦常的亲情才是托纳多雷的重点。1998年托纳多雷执导了他第一部英语片：《声光伴我飞》（The Legend of 1900），实力派演员蒂姆．罗思（Tim Roth）在片中扮演具有极高音乐天份的无名琴师，他一生从未上过陆地，也不通世故。片中一场他与爵士乐高手比拼琴艺的场面拍得夺目炫眼，仿如武林高手对决。影片以其优美的摄影和配乐而获得金球奖最佳作曲和欧洲电影奖最佳摄影奖。
2001年的奥斯卡颁奖礼上，《卧虎藏龙》获得了最佳外语片奖，这让很多人为《玛琳娜》（Malèna）而遗憾。《玛琳娜》（Malèna）是吉赛贝·托纳多雷构思多年的作品，但因为片中玛琳娜一角一直没有合适的人选而迟迟未动，直到他在拍广告片时碰到莫妮卡.贝鲁齐(Monica Bellucci)。影片同样发生在二战时的西西里岛，主角是一个正处于性启蒙时期的小孩子雷纳多，和镇上许多人一样，他对美艳的玛琳娜暗恋不已，影片前半部充满了轻松幽默的生活化情节和少年们的趣事，后半部则急转直下。由于她从军的丈夫死讯传回，更由于德军入侵和生活的艰难，玛琳娜被迫与包括德军在内的男人 们亲近，而德军战败后，镇上的妇人们对玛琳娜压抑日久的愤恨一时迸发，不但拳打脚踢，还把她逐出小镇，而雷纳多目睹心爱的人受辱却无能为力，而后更有戏剧性的转折，玛琳娜的丈夫原来并未战死，并在雷纳多的帮助下找到了妻子。片尾雷纳多目送夫妇二人携手走过广场，令人不觉物是人非，难免心生世事更易的感慨。这部影片可以看出托纳多雷的导技更为纯熟，摄影保持了他一贯的唯美动感，但叙事风格却依然是传承意大利的写实一派。
从1979年起吉赛贝·托纳多雷和意大利国家电视台RAI电视台开始了紧密的合作，他为RAI制作了大量的节目，1982年他导演的纪录片《LE MINORANZE ETNICHE IN SICILIA》在意大利萨莱诺影展（Salerno Festival）上获得最佳纪录片奖。从1978到1985年他还是一家制片公司（CLCT Cooperative）的主席，同时他还参与剧本的编写和导演助理，无疑这也是为以后的亲身上阵积累了宝贵的经验。1986年托纳多雷执导了他的第一部剧情片：《CAMMORRISTA》，这部让他一鸣惊人的影片使他获得意大利电影记者协会最佳导演的银带奖以及金球奖的最值期待新导演奖。
《天堂电影院》的导演是意大利新写实主义的新锐导演，并在《天堂电影院》之后拍过《天伦之旅》、《新天堂星探》等片，每部都有相当优秀的成绩。《天堂电影院》为他夺得了“戛纳影展评审团特别奖”、“金球奖最佳外语片”、“奥斯卡金像奖最佳外语片”等多项大奖，可谓成绩斐然。
没有人能够否定朱塞佩·托纳托雷在电影方面的天赋。
在意大利浩如烟海的电影导演中，托纳托雷绝对是最耀眼的明星之一……
与安东尼奥尼的内敛含蓄不同，托纳托雷的讲述更加直白和清晰；也不同于罗贝托·贝尼尼的机智风趣，托纳托雷更注重平实稳健；亦区别于帕索里尼的诡异另类，托纳托雷为我们娓娓道来的是一个平凡的近乎没有故事的故事……
30年，对任何人来说都显得太长了……30年的守候，居然源于一句善意的谎言，和一张未被发现的便条……这几乎到了残酷的地步的真实，令人不能不为其动容！
艾琳娜的故事深深打动了我：一位发誓用100天的等待来换回一位公主的爱情的男子却在等待后的第99夜悄然离去，因为他害怕当第100天来临时，听到的是公主拒绝的声音。他害怕接受这样的结局，所以他选择了离去。与其让希望彻底破灭，还不如让自己存有一丝幻想。
多多的一句话深深打动了我：你还是那么美……
在汽车中多多与艾琳娜寂寞相拥的那一瞬间，也许才是多多真正的渴求……而这一瞬间，使任何名、利都化为了云烟……
人生如梦，人在梦中经历了浪漫梦想的快乐，经历了现实击碎梦想的哀怨，经历了漂泊与停靠，经历了低谷与巅峰……这一切远非一部电影可以承载。所以影片最后，高明的导演设计了“天堂影院”被拆除的情节，彻底摧毁了浪漫的梦境，而把人们拉回到了现实当中……就在这梦想与现实的轮回之间，我们禁不住潸然泪下……
影片结尾处，导演似乎有意让我们重温梦境。一些残缺的胶片、一段段或温婉或激情的接吻镜头……我不由得想起了那个围在老放映师艾菲多身边的多多，那个对电影充满了好奇的多多，那个用摄影机捕捉自己爱人一颦一笑的多多，那个站在雨中只为了看到窗口透来的一个微笑的多多，那个歇斯底里呼喊着艾琳娜名字的多多，那个在尘封的便条中疯狂寻找的多多，那个用一句：你还是那么美，彻底结束自己梦境的多多……
在迷离的光影碎片交织成的梦中，心中最柔软的部分，仿佛被一次次的轻轻碰触着……
回家三步曲：
1、《天堂电影院》
西西里岛上的吉安加村有座小教堂，教堂前有一家电影院，叫做“天堂戏院”。故事就在这里展开，多多（沙瓦托的小名）参加了教堂的唱诗班，也喜欢到戏院看艾佛特操作放映机。图图总是静静的坐在一旁，偷偷地收集艾佛特剪掉的影响风化的影片片段。他和艾费多建立了真挚的友谊。天堂戏院是村里的文化中心、精神支柱，这里的人热爱电影，电影是他们的生活重心。
放映时的失误导致戏院失火。多多成了艾佛特的助手。后来成长为专业的放映员。艾佛特不仅教他放电影，更教他做人。经过与当地银行家女儿艾琳娜失败的恋爱之后沙瓦托到罗马游历。艾佛特教导他不要回来，去发展自己的事业。一晃30年过去，沙瓦托成了名导演。直到听到艾佛特的死讯，才唤回他儿时的记忆。他回到家乡。
戏院要被迫拆除了，全村的人都来告别，所有的人都在队列中默默行走......
获奖记录：
第四十二届戛纳电影节评委会特别大奖；第六十二届奥斯卡最佳外语片；第四十七届金球奖最佳外语片；第二届欧洲电影奖最佳男演员；第二届欧洲电影奖评审委员特别奖；第四十四届英国电影学院奖最佳外语片。
第四十二届戛纳电影节评委会特别大奖（1989）
第六十二届奥斯卡最佳外语片（1990）
第四十七届全球奖最佳外语片（1990）
第二届欧洲电影奖最佳男演员（1989）
第二届欧洲电影奖评审委员特别奖（1989）
第四十四届英国电影学院奖最佳外语片（1991）
第四十四届英国电影学院奖最佳电影配乐（1991）
第四十四届英国电影学院奖最佳原著剧本（1991）
第四十四届英国电影学院奖最佳男演员（1991）
第四十四届英国电影学院奖最佳男配角（1991 ）
2、《海上钢琴师》
有没有一部音乐片能让一个准音乐盲重看五遍而不厌倦？当然有，它就是《海上钢琴师》。准音乐盲是谁？我。对音乐的理解方面，我只比西班牙前国王阿方索要好一点点，这位国王专门雇了一个“司国歌者”，其唯一的职责就是在演奏西班牙国歌时叫国王起立，因为国王听不出西班牙国歌。我能听出国歌并及时起立，也仅此而已，从小学开始，我的音乐成绩就在及格线上徘徊，就这样，都还全靠老师们开恩。
难怪欧洲电影人对美国电影一直不屑一顾，这部由意大利大师托纳托雷执导的片子不逊色于任何一部美片。这使我回想起了《美丽人生》，同样来自意大利导演的巨作。只要有法国和意大利这样充满了浪漫拉丁色彩的国度，就永远有来自欧洲的片子与美片争锋。
和众多欧片一样，这部片子也充满了暗示。主角1900是最大的暗示，这名出生在轮船上的孤儿，是天生的钢琴大师，他一生从来没有下过船，能够在别人因晕船而吐得一踏糊涂的时候闲庭信步。他生世凄凉却用钢琴征服所有人，他经历两次世界大战却不以为意，他能选择与船共亡却不能为了深爱的女人登上一次陆地。托纳托雷想通过他暗示什么呢？“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，我看到的是选择。人的一生实际上每时每刻都在面临选择，每一个细小或者重大的选择决定了各自的人生走向。1900选择了留在船上，他无法迈出走下甲板的那一小步，哪怕是为了一生中唯一的一次恋爱。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回头。他说：“陆地没有尽头。”这种没有尽头的感觉让他害怕，钢琴的琴键是有尽头的，这让他觉得安稳。
那个吹康牌乐器的胖子，上船挣钱的时候只有一把小号，到影片最后还是靠别人施舍才继续拥有这把小号，人生，在很多时候都是在循环，周而复始的循环，我们都在循环中消耗生命的时光。每一艘船上都有第一个发现自由女神的人，他们纵声高呼，为了一个不知道结果的目标而激动，从而开始了新一轮的奔波。还有爵士乐本身似乎也暗示着那种自以为是的人，“什么都不是，那就是爵士了。”
恕我肉眼凡胎，只能以自己的目光来理解大师。但光有暗示是不足以吸引观众的，《海上钢琴师》的情节如同碧海潮生，高潮一浪接着一浪。在狂风暴雨中一边任钢琴自由滑动一边弹奏，小孩子无师自通的演奏震惊满船的人，这些只不过是大师的铺垫罢了。自称“爵士乐祖师”的谢利上船与1900比赛钢琴，激动人心的程度简直可以和最激烈的枪战相媲美。美国的西部片中，快枪手一对一的较量很是惹眼，但欧洲人可以用钢琴当武器。让人喘不过气来的钢琴比赛才结束，1900第一眼就爱上的女人出现在了舷窗外，他弹出了快心之作“柔情似水”，窗外，美人如水，窗内，柔情似水。这一幕，必将成为电影史上的浪漫经典，这一曲，也必将成为传世之音。
天下没有不散的宴席。1900在爆炸声中与世诀别，我们也只有在泪光中与这部片子分别，真希望它永不结束，让我们永远陶醉在优美的琴声中。
钢琴与海浪共舞，柔情与真爱齐飞。
3、《西西里的美丽传说》
“当我还只是十三岁时，1941年春末的那一天，我初次见到了她．．．那一天，墨索里尼向英法宣战，而我，得到了生命里的第一辆脚踏车。”
她，撩著波浪状黑亮的秀发，穿著最时髦的短裙和丝袜，踏著充满情欲诱惑的高跟鞋，来到了西西里岛上宁静的阳光小镇。她的一举一动都引人瞩目、勾人遐想，她的一颦一笑都教男人心醉、女人羡妒。玛莲娜，像个女神一般，征服了这个海滨的天堂乐园。 年仅十三岁的雷纳多也不由自主地掉进了玛莲娜所掀起的漩涡之中，他不仅跟著其他年纪较大的青少年们一起骑著单车，穿梭在小镇的各个角落，搜寻著玛莲娜的诱人丰姿与万种风情，还悄悄地成为她不知情的小跟班，如影随形地跟监、窥视她的生活。她摇曳的倩影、她聆听的音乐、她贴身的衣物．．．都成为这个被荷尔蒙淹没的少年，最真实、最美好的情欲幻想．．．
然而，透过雷纳多的眼，我们也看到了玛莲娜掉进了越来越黑暗的处境之中，她变成了寡妇，而在镇民们的眼中，她也成了不折不扣的祸水，带来了淫欲、嫉妒与忿怒，而一股夹杂著情欲与激愤的风暴，开始袭卷这个连战争都未曾侵扰的小镇。
玛莲娜一步步地沉沦，与父亲断绝了关系、被送上法院，更失去了所有的财产，这使得向来天真、不经世事的雷纳多，被迫面对这纯朴小镇中，人心的残暴无情，看著已经一无所有的玛莲娜，雷纳多竟鼓起了他所不曾有过的勇气，决定靠著他自己的力量，以一种教人难以料想的方式，来帮助玛莲娜走出生命的泥沼......
这部电影让我认识了世界上最美的女人Malena（莫尼卡·贝努奇），所有的男人都会爱上她的，会爱上她的一切，你会赞叹上帝，赞叹他能创造出如此完美无缺的女人。
但Malena的命运是悲惨的，男人得不到她，女人嫉妒她，当她堕落后，男人玩弄她，女人唾弃她，当她无助时，女人们当街殴打她、撕光她的衣服、剃光她的秀发，而男人们，只是看着。
而全片从一个情窦初开的男孩眼中把整个事情讲出来，却让电影带有纯洁的、温暖的笔触。
❷ 七宗罪是什么
七宗罪又称七罪宗，是各种罪恶的罪源、源头。散见于圣经记载，多见在现实生活中。十三世纪道明会神父圣多玛斯．阿奎纳列举出恶行的表现，归纳为七项，即骄傲、悭吝 、迷色 、忿怒、嫉妒、贪饕、懒惰。为了学习，我从思高圣经中摘录了部分章节，与你分享。
骄傲：雅4:6天主拒绝骄傲人，却赏赐恩宠于谦逊人。德16:9与罗特同城的人，天主也没有宽恕，因为他们的骄傲招天主的厌恶。德21:5怒斥与骄傲，能荡尽财富；傲慢人的家庭，必成为废墟。骄傲人的财产，也必如此荡尽。谷7:22奸淫、贪吝、毒辣、诡诈、放荡、嫉妒、毁谤、骄傲、愚妄。
悭吝：德18:18愚人只会无礼责斥人，悭吝人的恩惠，使人目光消沉。德31:29悭吝设宴款待人的，必遭受全城的抱怨；他悭吝的恶名，是确实的。
迷色：迦5:19本性私欲的作为是显而易见的：即淫乱、不洁、放荡。哥3:5你们要致死属于地上的肢体，致死淫乱、不洁、邪情、恶欲和无异于偶像崇拜的贪婪，得前4:3天主的旨意就是要你们成圣，要你们戒绝邪淫，
忿怒：罗2:8凡固执于恶，不顺从真理，反顺从不义的人，执以忿怒和愤恨。迦5:20崇拜偶像、施行邪法、仇恨、竞争、嫉妒、忿怒、争吵、不睦、分党哥3:8但是现在你们却该戒绝这一切：忿怒、暴戾、恶意、诟骂和出于你们口中的秽言。
嫉妒：德30:26嫉妒和忿怒，能使寿命缩短；苦心积虑，使人未老先衰。雅3:16因为那里有嫉妒和纷争，那里就有扰乱和种种恶行。罗1:29充满了各种不义、毒恶、贪婪、凶残，满怀嫉妒、谋杀、斗争、欺诈、乖戾；任凭他们作谗谤的。弗5:3至于邪淫，一切不洁和贪婪之事，在你们中间，连提也不要提：如此才合乎圣徒的身份。格前6:10偷窃的、贪婪的、辱骂人的、勒索人的，都不能承继天主的国。罗2:8凡固执于恶，不顺从真理，反顺从不义的人，执以忿怒和愤恨。迦5:20崇拜偶像、施行邪法、仇恨、竞争、嫉妒、忿怒、争吵、不睦、分党哥3:8但是现在你们却该戒绝这一切：忿怒、暴戾、恶意、诟骂和出于你们口中的秽言。
贪饕：户11:34故此人给那地方起名叫克贝洛特阿塔瓦，因为在那里埋葬了贪饕的人民。
懒惰：箴12:27懒惰的人，无米为炊；勤劳的人，腰缠万贯。箴15:19懒惰人的道路，有如荆棘篱笆；正直人的行径，却是康庄大道。箴19:24懒惰人伸手到食盘，却懒于送回到口边。
❸ 关于影片
托纳多雷的三部曲《天堂电影院》《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》
相信你会看到你的童年
1、《天堂电影院》 西西里岛上的吉安加村有座小教堂，教堂前有一家电影院，叫做“天堂戏院”。故事就在这里展开，多多（沙瓦托的小名）参加了教堂的唱诗班，也喜欢到戏院看艾佛特操作放映机。图图总是静静的坐在一旁，偷偷地收集艾佛特剪掉的影响风化的影片片段。他和艾佛特建立了真挚的友谊。天堂戏院是村里的文化中心、精神支柱，这里的人热爱电影，电影是他们的生活重心。 放映时的失误导致戏院失火。多多成了艾佛特的助手。后来成长为专业的放映员。艾佛特不仅教他放电影，更教他做人。经过与当地银行家女儿艾琳娜失败的恋爱之后沙瓦托到罗马游历。艾佛特教导他不要回来，去发展自己的事业。一晃30年过去，沙瓦托成了名导演。直到听到艾佛特的死讯，才唤回他儿时的记忆。他回到家乡。 戏院要被迫拆除了，全村的人都来告别，所有的人都在队列中默默行走...... 获奖记录： 第四十二届戛纳电影节评委会特别大奖（1989） 第六十二届奥斯卡最佳外语片（1990） 第四十七届全球奖最佳外语片（1990） 第二届欧洲电影奖最佳男演员（1989） 第二届欧洲电影奖评审委员特别奖（1989） 第四十四届英国电影学院奖最佳外语片（1991） 第四十四届英国电影学院奖最佳电影配乐（1991） 第四十四届英国电影学院奖最佳原著剧本（1991） 第四十四届英国电影学院奖最佳男演员（1991） 第四十四届英国电影学院奖最佳男配角（1991 ） 2、《海上钢琴师》 有没有一部音乐片能让一个准音乐盲重看五遍而不厌倦？当然有，它就是《海上钢琴师》。准音乐盲是谁？我。对音乐的理解方面，我只比西班牙前国王阿方索要好一点点，这位国王专门雇了一个“司国歌者”，其唯一的职责就是在演奏西班牙国歌时叫国王起立，因为国王听不出西班牙国歌。我能听出国歌并及时起立，也仅此而已，从小学开始，我的音乐成绩就在及格线上徘徊，就这样，都还全靠老师们开恩。 难怪欧洲电影人对美国电影一直不屑一顾，这部由意大利大师托纳托雷执导的片子不逊色于任何一部美片。这使我回想起了《美丽人生》，同样来自意大利导演的巨作。只要有法国和意大利这样充满了浪漫拉丁色彩的国度，就永远有来自欧洲的片子与美片争锋。 和众多欧片一样，这部片子也充满了暗示。主角1900是最大的暗示，这名出生在轮船上的孤儿，是天生的钢琴大师，他一生从来没有下过船，能够在别人因晕船而吐得一踏糊涂的时候闲庭信步。他身世凄凉却用钢琴征服所有人，他经历两次世界大战却不以为意，他能选择与船共亡却不能为了深爱的女人登上一次陆地。托纳托雷想通过他暗示什么呢？“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，我看到的是选择。人的一生实际上每时每刻都在面临选择，每一个细小或者重大的选择决定了各自的人生走向。1900选择了留在船上，他无法迈出走下甲板的那一小步，哪怕是为了一生中唯一的一次恋爱。所有人似乎都恨不得把他推下船，但1900毅然回头。他说：“陆地没有尽头。”这种没有尽头的感觉让他害怕，钢琴的琴键是有尽头的，这让他觉得安稳。 那个吹康牌乐器的胖子，上船挣钱的时候只有一把小号，到影片最后还是靠别人施舍才继续拥有这把小号，人生，在很多时候都是在循环，周而复始的循环，我们都在循环中消耗生命的时光。每一艘船上都有第一个发现自由女神的人，他们纵声高呼，为了一个不知道结果的目标而激动，从而开始了新一轮的奔波。还有爵士乐本身似乎也暗示着那种自以为是的人，“什么都不是，那就是爵士了。” 恕我肉眼凡胎，只能以自己的目光来理解大师。但光有暗示是不足以吸引观众的，《海上钢琴师》的情节如同碧海潮生，高潮一浪接着一浪。在狂风暴雨中一边任钢琴自由滑动一边弹奏，小孩子无师自通的演奏震惊满船的人，这些只不过是大师的铺垫罢了。自称“爵士乐祖师”的谢利上船与1900比赛钢琴，激动人心的程度简直可以和最激烈的枪战相媲美。美国的西部片中，快枪手一对一的较量很是惹眼，但欧洲人可以用钢琴当武器。让人喘不过气来的钢琴比赛才结束，1900第一眼就爱上的女人出现在了舷窗外，他弹出了快心之作“柔情似水”，窗外，美人如水，窗内，柔情似水。这一幕，必将成为电影史上的浪漫经典，这一曲，也必将成为传世之音。 天下没有不散的宴席。1900在爆炸声中与世诀别，我们也只有在泪光中与这部片子分别，真希望它永不结束，让我们永远陶醉在优美的琴声中。 钢琴与海浪共舞，柔情与真爱齐飞。 3、《西西里的美丽传说》 “当我还只是十三岁时，1941年春末的那一天，我初次见到了她．．．那一天，墨索里尼向英法宣战，而我，得到了生命里的第一辆脚踏车。” 她，撩著波浪状黑亮的秀发，穿著最时髦的短裙和丝袜，踏著充满情欲诱惑的高跟鞋，来到了西西里岛上宁静的阳光小镇。她的一举一动都引人瞩目、勾人遐想，她的一颦一笑都教男人心醉、女人羡妒。玛莲娜，像个女神一般，征服了这个海滨的天堂乐园。 年仅十三岁的雷纳多也不由自主地掉进了玛莲娜所掀起的漩涡之中，他不仅跟著其他年纪较大的青少年们一起骑著单车，穿梭在小镇的各个角落，搜寻著玛莲娜的诱人丰姿与万种风情，还悄悄地成为她不知情的小跟班，如影随形地跟监、窥视她的生活。她摇曳的倩影、她聆听的音乐、她贴身的衣物．．．都成为这个被荷尔蒙淹没的少年，最真实、最美好的情欲幻想．．． 然而，透过雷纳多的眼，我们也看到了玛莲娜掉进了越来越黑暗的处境之中，她变成了寡妇，而在镇民们的眼中，她也成了不折不扣的祸水，带来了淫欲、嫉妒与忿怒，而一股夹杂著情欲与激愤的风暴，开始袭卷这个连战争都未曾侵扰的小镇。 玛莲娜一步步地沉沦，与父亲断绝了关系、被送上法院，更失去了所有的财产，这使得向来天真、不经世事的雷纳多，被迫面对这纯朴小镇中，人心的残暴无情，看著已经一无所有的玛莲娜，雷纳多竟鼓起了他所不曾有过的勇气，决定靠著他自己的力量，以一种教人难以料想的方式，来帮助玛莲娜走出生命的泥沼...... 这部电影让我认识了世界上最美的女人Malena（莫尼卡·贝努奇），所有的男人都会爱上她的，会爱上她的一切，你会赞叹上帝，赞叹他能创造出如此完美无缺的女人。 但Malena的命运是悲惨的，男人得不到她，女人嫉妒她，当她堕落后，男人玩弄她，女人唾弃她，当她无助时，女人们当街殴打她、撕光她的衣服、剃光她的秀发，而男人们，只是看着。 而全片从一个情窦初开的男孩眼中把整个事情讲出来，却让电影带有纯洁的、温暖的笔触。
❹ 有一部法国和意大利合拍的电影,女主角的名字好象是马莲娜,请问有哪位好心人知道这部电影的名字
西西里的美丽传说 美国意大利合拍
西西里的美丽传说
【译名】西西里的美丽传说
【片名】Malèna
【别名】真爱伴我行/玛莲娜/玛琳娜
【年代】2000
【国家】美国/意大利
【类别】剧情/爱情
【语言】意大利语/拉丁语
【色彩】彩色
【混音】杜比数码环绕声
【评级】Rated R for sexuality/nudity, language and some violence.
【字幕】中文/英文
【评分】7.3/10 (8,666 votes)
【链接】http://www.imdb.com/title/tt0213847
【片长】109 Min
【导演】吉赛贝·托纳多雷 Giuseppe Tornatore
【主演】莫妮卡·贝鲁奇 Monica Bellucci .... Malena Scordia
Adelaide Alessi ....
Vitalba Andrea .... Moglie farmacista
Daniele Arena .... Agostino
Gaetano Aronica .... Nino Scordia
Angelo Battista ....
Totò Borgese .... Milite fascista
Michel Daniel Bramanti .... Sasà
Vanni Bramati ....
Claudio Castrogiovanni ....
Franco Catalano .... Negoziante
Marcello Catalano .... Lieutenant Cadel
Alessandro Cremona ....
Lazzaro Croce ....
【级别】Portugal:M/12 Argentina:13 Australia:M Norway:15 UK:15 Sweden:11 France:U Peru:14 Spain:13 USA:R Italy:T Hong Kong:IIB Chile:14 Germany:12 South Korea:18 Canada:18 Netherlands:16 Singapore:M18 Portugal:M/16 Canada:14A Finland:K-15 Switzerland:14
【故事梗概】
“当我还只是十三岁时，1941年春末的那一天，我初次见到了她……那一天，墨索里尼向英法宣战，而我，得到了生命里的第一辆脚踏车。"
她，撩著波浪状黑亮的秀发，穿著最时髦的短裙和丝袜，踏著充满情欲诱惑的高跟鞋，来到了西西里岛上宁静的阳光小镇。她的一举一动都引人瞩目、勾人遐想，她的一颦一笑都教男人心醉、女人羡妒。玛莲娜，像个女神一般，征服了这个海滨的天堂乐园。
年仅十三岁的雷纳多也不由自主地掉进了玛莲娜所掀起的漩涡之中，他不仅跟著其他年纪较大的青少年们一起骑著单车，穿梭在小镇的各个角落，搜寻著玛莲娜的诱人丰姿与万种风情，还悄悄地成为她不知情的小跟班，如影随形地跟监、窥视她的生活。她摇曳的倩影、她聆听的音乐、她贴身的衣物……都成为这个被荷尔蒙淹没的少年，最真实、最美好的情欲幻想……
然而，透过雷纳多的眼，我们也看到了玛莲娜掉进了越来越黑暗的处境之中，她变成了寡妇，而在镇民们的眼中，她也成了不折不扣的祸水，带来了淫欲、嫉妒与忿怒，而一股夹杂著情欲与激愤的风暴，开始袭卷这个连战争都未曾侵扰的小镇。
玛莲娜一步步地沉沦，与父亲断绝了关系、被送上法院，更失去了所有的财产，这使得向来天真、不经世事的雷纳多，被迫面对这纯朴小镇中，人心的残暴无情，看著已经一无所有的玛莲娜，雷纳多竟鼓起了他所不曾有过的勇气，决定靠著他自己的力量，以一种教人难以料想的方式，来帮助玛莲娜走出生命的泥沼……
【评述】
影片延续了朱塞佩.托纳托雷的浪漫唯美和细腻感性,画面感强.
看上半部会以为只是一部少年情怀,随着剧情推进,才感到蚀骨的悲愤.
一个女人就因为太美丽,所有男人都垂涎她的身体,想占有她;所有女人都妒恨她,搬弄她,妄图毁灭她.
你会从一个情窦初开的男孩子眼中,一起见证什么叫逼良为娼,什么叫悲剧。
丈夫在前方战场上为他们打仗，妻子却在家园里被欺侮损害。
就因为太美丽，她不能象平凡的女人一样过正常的生活，她找不到工作，无论走到哪，都会被所有人围观，忍受男人猥琐的目光下作的谈论和女人妒恨的眼神恶毒的中伤。从少年维力图的偷窥中，我们可以看到玛莲娜分明深爱着她的丈夫。
丈夫死讯传来后，她的境况更糟。她需要保护需要依靠，可是那位对她怀了一点点真情的军官，也被唾沫星子吓跑了。他因为她和牙医起了冲突，牙医的妻子闹上法庭，所有人都指是玛莲娜勾三搭四破坏人家庭——这评价让我想起一个人：林仙儿，她才当之无愧，可是人们却为林仙儿神魂颠倒奉若仙子。——人们向来只会对没有的事捕风捉影，对真实的事反而不敢说什么，或觉得无趣。
玛莲娜找了律师，这位又老又丑又色又从不洗澡的秃顶胖男人在庭上力保玛莲娜，居然说出了真相——玛莲娜就错在长的太美。这位打赢了官司的律师跟到玛莲娜家里，当晚现形迫不及待的强占了她，只有维力图看到了她的屈辱和悲伤。
父亲也抛弃了她，没有一个人真心帮助她，没有人爱护她。直到剥夺了她的家产，没有人肯卖给她食物，她只好偷偷的找人买东西吃，而送食物给她的仍是贪图她身体的恶棍，维力图再一次看到心中最美好的情人被欺侮。
对美好事物觊觎妒恨的人们，终于将“逼良为娼”的事业修炼成功——玛莲娜沦落为娼妓，日日辗转于声色淫欲，甚至服务入侵的德军。人们是否看到，从前低眉敛目不施脂粉的玛莲娜，在做妓之后终于抬起头走路，浓妆艳抹？她改变的第一天，点燃的第一支烟，眼角那颗泪珠，谁看见了？
在维力图梦想了数百次与玛莲娜欢会交合之后,他真的得到她做生命中第一个女人,以嫖客和妓女的身份.一切进行的颇滑稽:眼前的画面,是一个性感成熟久经世事完美无暇的高挑女人,为一个稚气未脱不知所措的矮小男孩宽衣解带.当一切成为现实,一定和小维力图幻想中的不一样,是不是?但是由始至终,少年维力图是小城里唯一一个对玛莲娜怀有纯真感情的,他对她的性幻想,都带着孩子气,颇好笑.
高潮：战争结束，那些妒火中烧粗俗蠢笨的女人们终于爆发，结伙将玛莲娜拖到街头撕扯殴打烂骂，以解心头多年积恨。她们操着各种家常工具抡着粗壮的胳膊和象腿，打完后把玛莲娜赶出城。平日围观的人们仍旧是围观，看来不只旧中国的人们有这“爱好”。当玛莲娜遍体鳞伤衣不遮体的倒伏在地上，那些眼睛盯在她裸露的美丽胸脯上的男人们，没有一个出来护她。她屈辱艰难的爬起来,对着男人们嘶声悲呼,可天上地下她就只有她自己一个人...
玛莲娜偷偷的乘火车离开了,离别忍不住心酸的望向昔日的家园.
导演大概不想叫她就这样走了.她的丈夫回来了,没有死.庆幸的是,丈夫信任她,他要找她回来.心思一直追随玛莲娜却无力帮她的维力图,终于做了一件帮到她的事,他告诉玛莲娜的丈夫世事多厄,但玛莲娜只爱他,并指引他去找她.
小城再次沸腾:玛莲娜随着丈夫回来了.围观,诬陷,猜忌,妒恨.玛莲娜仍旧低眉敛目.
结局:菜市场,粗妇们又在指点:玛莲娜也老了，有皱纹了,她也胖了.似乎这样就比较能够被她们接纳了,玛莲娜的一切罪过,就因为美丽.这一次,玛莲娜没有象从前一样回避,她回头,直视她们,粗妇们居然有点不知所措.粗妇们略微一笑,道:早安.人们解了冻似的顷刻热情起来,开始招呼玛莲娜买东西.
玛莲娜是美的代表,完美高贵,追求美好的感情.她高于世俗,这就难免被俗世上人性的丑陋面垂涎妒恨.美丽被放大,丑陋被放大,美丽被丑陋扭曲,丑陋被美丽淡化,玛莲娜还是玛莲娜.
❺ 二战电影 男主角当兵回来 女主角在法国当了妓女
西西里的美丽传说？
1941年，整个世界都被笼罩在二战的硝烟之中，但西西里岛仍是一片宁和，这里正是男孩雷纳托的家乡。他和所有13岁的孩子一样，天真、快乐、不安分，对生活充满幻想。终于有一天遇到了永远改变他生活的女人——梅琳娜。这位漂亮的寡妇令所有的男人着迷，也令所有的女人妒忌。因为她，男孩进入了一个生命的新天地……
“当我还只是十三岁时，1941年春末的那一天，我初次见到了她……那一天，墨索里尼向英法宣战，而我，得到了生命里的第一辆脚踏车。"
她，撩著波浪状黑亮的秀发，穿著最时髦的短裙和丝袜，踏著充满情欲诱惑的高跟鞋，来到了西西里岛上宁静的阳光小镇。她的一举一动都引人瞩目、勾人遐想，她的一颦一笑都教男人心醉、女人羡妒。玛莲娜，像个女神一般，征服了这个海滨的天堂乐园。
年仅十三岁的雷纳多也不由自主地掉进了玛莲娜所掀起的漩涡之中，他不仅跟著其他年纪较大的青少年们一起骑著单车，穿梭在小镇的各个角落，搜寻著玛莲娜的诱人丰姿与万种风情，还悄悄地成为她不知情的小跟班，如影随形地跟监、窥视她的生活。她摇曳的倩影、她聆听的音乐、她贴身的衣物……都成为这个被荷尔蒙淹没的少年，最真实、最美好的情欲幻想……
然而，透过雷纳多的眼，我们也看到了玛莲娜掉进了越来越黑暗的处境之中，她变成了寡妇，而在镇民们的眼中，她也成了不折不扣的祸水，带来了淫欲、嫉妒与忿怒，而一股夹杂著情欲与激愤的风暴，开始袭卷这个连战争都未曾侵扰的小镇。
玛莲娜一步步地沉沦，与父亲断绝了关系、被送上法院，更失去了所有的财产，这使得向来天真、不经世事的雷纳多，被迫面对这纯朴小镇中，人心的残暴无情，看著已经一无所有的玛莲娜，雷纳多竟鼓起了他所不曾有过的勇气，决定靠著他自己的力量，以一种教人难以料想的方式，来帮助玛莲娜走出生命的泥沼……
❻ 如何评价动画电影《哪吒之魔童降世》
对经典的“哪吒闹海”进行了颠覆式改编，但影片以完成度极高、可观性极强的方式，讲好了一个熟悉又新鲜、热血又感人的“中国故事”。
各个年龄层的观众爱看且买账，不单为那惊艳绝伦的中国风视效，更为角色命运与自身生命经验产生的共鸣而感动 。
观众多数是普通人，坐在黑暗的电影院里与屏幕里的哪吒同悲欢共生死。哪吒的反叛让大家感到了淋漓尽致的痛快。哪吒的身上有常年生活在高楼大厦格子间里、埋头在各种电子设备背后现代人所渴望拥有的力量。
片中有不少世俗丑恶的一面，比起真相，很多人更愿意去相信道听途说，然后带着有色眼镜去看人。反叛型超级英雄，虽看起来反叛传统却依然保留着最中正的热血和感动，依然有着奉献和担当的着中华文化的价值取向。
此外，故事的主题是虽说“做自己”，但我感觉其实故事内容表达上逻辑漏洞很多，与其说是做自己，故事表达出来的却更像“做别人喜欢的自己”。
比如前期，李靖夫妻前期讨好群众希望洗刷哪吒的污名，中期希望哪吒斩妖除魔来讨群众的欢心，后期遇到敖丙以及哪吒自己从头到尾也是一直在为能够获得别人认可而做事，哪怕最后返回战场更多也是因为对父母的愧疚之心而已，并不是自我意识的觉醒。