1971年李小龙从美国返港后的首部电影

㈠ 李小龙最早的一部电影是什麽

所拍电影和电视剧:金门女(1940)，富贵浮云(1948)，梦里西施(1949)，细路祥(1950)，凌霄孤雁(1950)，人之初(1951)，苦海明灯(1953)，母泪(1953)，父之过(1953)，千万人家(1953)，危楼春晓(1953)，爱(上集)(1955)，爱(下集)(1955)，孤星血泪(1955)，守得云开见月明(1955)，孤儿行=苦命女(1955)，儿女债(1955)，许癫纳福(1955)，早知当初我唔嫁(1956)，雷雨(1957)，甜姐儿(1957)，人海孤鸿(1959)，唐山大兄(1971)，精武门(1972)，猛龙过江(1972)，龙争虎斗(1973)，死亡游戏(1978)，盲人追凶，打击恶魔党，可爱的女孩， 布朗蒂，青锋侠等。

1971年夏季，李小龙接受香港嘉乐电影公司的邀请，拍成一部以中国武术为题材的《唐山大兄》。该片创下了香港开埠以来的电影最高票房纪录，达到300万港元。

继《唐山大兄》之后，李小龙又拍摄了《精武门》，引起更大的轰动。李小龙在片中的大无畏精神和惊人的打斗技巧，特别是他表演中的“李三脚”和“地躺拳”，令人赞不绝口。

此后，李小龙又自组协和电影公司，自编、自导、自演了影片《猛龙过江》和《死亡游戏》，还与美国华纳电影公司联合拍摄了《龙争虎斗》，并亲自担任了主角。

正当李小龙雄心勃勃，大展宏图，准备继续拍完《死亡游戏》的时候，由于药物过敏，1973年7月20日突然在香港逝世，享年才33岁。

李小龙由于在武术和电影等方面有卓越的贡献，他先后在1972年和1973年两度被国际权威武术杂志《黑带》评为世界七大武术家之一。1972年还被香港评为十大明星之一。美国报刊把他誉为“功夫之王”，日本人称他为“ 武之圣者”，香港报纸赞誉他为“当代中国武术及电影史上的奇才”。在美国、日本、英国、香港、台湾等国家或地区同时出版了纪念李小龙的多种多样的杂志和特刊，都称他为“发扬中国武术最有成效的人。”

李小龙的一生是短暂的，但却如同一颗耀眼的彗星划过国际武坛的上空，对现代技击术和电影表演艺术的发展作出了巨大的贡献。他主演的功夫片风行海外，中国功夫也随之闻名于世界。许多外文字典和词典里都出现了一个新词：“功夫”(Kung fu)。在不少外国人心目中的功夫就是中国武术，李小龙也成了功夫的化身。许多国外武林高手、空手道拳师，泰拳大师看过李小龙主演的功夫片后都承认：“李小龙确有真功夫。”确实，还很少有一位东方武术家能像李小龙一样突破国家、种族的领域，并且在死后声威依然不减。

㈡ 李小龙的第一部国内电影是什么

应该是《金门女》那时他才三个月，孩童时还拍了不少电影。后来他从美国回来后才拍的《唐山大兄》等片。

㈢ 功夫熊猫片头曲涉及哪些朝代哪些事件

《Kung Fu Fighting》，我一直都挺喜欢。从周星星《功夫》用了它当主题曲开始，就有还魂大热的趋势。这次《功夫熊猫》又选了这首歌，让它又多少重现了70年代初问世的热度。网上对这首歌的版本众说风云，为了给它正本清源，我稍作梳理了下。一来给自己听过的版本理个序；二来取之于网，还之于网，为了喜欢这首歌的同鞋们方便察看。


70年代初期，中国功夫和Disco舞曲是二种波及欧美主流国家的新热潮。

中国功夫作为亚洲元素的代表，在西方人眼中具有奇异但让他们热血沸腾的特质。当然，这全应归功于大神李小龙。1971年，李小龙回港拍摄了第一部新派功夫电影《唐山大兄》。这部电影，成了香港电影的救市之作，更开创了一门世界电影史都必须承认的类别，中国（香港）功夫电影。到了李小龙的第三、四部电影《猛龙过江》（1972）和《龙争虎斗》（1973）时，因拍摄的外景场地和班底趋于国际化，让好莱坞等欧美电影发行商注意到李小龙功夫电影的独特魅力。至此，西方人狂热的爱上了李小龙这种硬桥硬马的真功夫电影及片中所体现出惩恶扬善的个人英雄主义，“中国功夫”这一独特的文化元素也开始被西方人熟识并学习。而李小龙强调的“用中国人的方法做外国人做不到的事”，或许也是其在西方独占一席，现今更仍是中国影人进入国际影业捷径的基点。

70—80年代，也是Disco舞曲的鼎盛时期。这种带有自我解放及反抗意识的新节奏（当时）舞曲，是生活不可或缺的一部分。那时的john travolta还是舞会王子，他着小喇叭裤的标志性舞步，带动整个Disco风潮的热力四射。由他主演的电影《Saturday Night Fever》可以看到70年代的各式代表性符号和全民皆舞的Disco疯狂。

正是在这种双重背景下，《Kung Fu Fighting》诞生了。


一、首版Kung Fu Fighting问世

1974年LP 荷兰版
Tracklisting:
A1 Kung Fu Fighting
Written-By - Douglas*
A2 Witchfinder General
Written-By - Douglas*
A3 When You Got Love
Written-By - Bid
A4 Changing Times
Written-By - Douglas*
A5 I Want To Give You My Everything
Written-By - Weiss*

B1 Dance The Kung Fu
Written-By - Bid , Douglas*
B2 Never Had This Dream Before
Written-By - Vanderbilt*
B3 I Don't Care What People Say
Written-By - Bid , Vanderbilt*
B4 Blue Eyed Soul (Instrumental)
Written-By - Bid

《Kung Fu Fighting》这首歌是由出生在牙买加，居住在英国的歌手Carl Douglas(born 1942)和Vivian Hawke创作并演唱的。在1974年，Carl Douglas的制作人Bid需要为一张唱片寻找一首B面歌曲（黑胶唱片时代术语，B面是附加的，一般唱片公司对它们不抱太大希望）。Carl Douglas为其提供了几首歌词，其中有一首就是《Kung Fu Fighting》。这首歌的灵感来自于Carl看过的功夫电影及偶然在伦敦看到两个孩子的功夫打斗。Bid选中了这首词，并为它谱了Disco风格的曲。然后只花了十分钟左右的时间就将其录制完成了。随后，Bid将整张唱片拿给发行人Pye Records试听。Pye很喜欢《Kung Fu Fighting》这首歌，即将它从B面换至A面的位置发行。

刚上市时，《Kung Fu Fighting》并未引起太大的注意。但谁料想到第五周时，此曲一下从舞厅一直红到英国各大排行榜的第一位；在美国，也由上榜第一周的94位，于八星期后升到首位。而专辑则卖出了整整900万张。从此，这首歌成为了西方人印象中最成功演绎中国功夫的歌曲。

1974年，李小龙刚刚去世不久，全世界还在对这位功夫大师的离世众说风云，而在这一新闻事件的影响下中国功夫和功夫电影非但未有衰落，反而越演越烈。《Kung Fu Fighting》也是乘着这股东风，红遍欧美。但可惜Carl Douglas的演艺生涯中，只有这首歌堪称其一生代表。

视听地址：

1974年Carl Douglas的二场LIVE表演，所演唱的《Kung Fu fighting》
版本一： http://tw.youtube.com/watch?v=2NbJ61-1ab8&feature=related
版本二： http://tw.youtube.com/watch?v=lTiSzFp4arg&feature=related

1974年Carl Douglas在法国的电视节目上对《Kung Fu fighting》这首歌的演绎。
http://tw.youtube.com/watch?v=TId2NDiuu2s

1975年Carl Douglas的Live show，《DANCE THE KUNG FU》。
http://tw.youtube.com/watch?v=dKy9ulkIPgo



二、细数翻唱版

1、英文翻唱版

BUS STOP - Kung Fu fighting

Bus Stop是英国的一支舞曲乐队。在1998年翻唱了《Kung Fu fighting》这个歌曲。歌曲采用Carl Douglas的原声加入新的RAP词混音而成。这也是这支乐队最著名的一首歌曲。
视听地址：http://v.youku.com/v_show/id_XMjU4MjE4ODA=.html


Lloyd Parks - Kung Fu fighting

Lloyd Parks是一个牙买加的reggae（雷鬼）乐歌手和bass手。活跃于60-70年代。他组织了自己的工作室并致力于支援reggae乐艺术家。这个版本的Kung Fu fighting有着浓郁的reggae乐风味。Lloyd Parks把Carl Douglas这个牙买加歌手减弱的本土乐风重拾回来，由此与一众DISCO舞曲风格的版本区别开来。（这也是翻唱的版本中我比较喜欢的一个）
视听地址：http://www.amazon.com/Kung-Fu-Fighting/dp/B000QQI406/ref=sr_1_35?ie=UTF8&s=dmusic&qid=1219264988&sr=8-35

还有一些版本在后面的电影应用里会提到。



2、中文版Kung Fu fighting

有港台歌手把Kung Fu fighting填上中文词并翻唱，其中较为出名的是DJ罗百吉的《功夫》。但总的来说，无甚佳作。


罗百吉《功夫》
罗百吉1994年的专辑《功夫PARTY》中收有单曲《功夫》，而后在2005年还重新制作了REMIX版。
视听地址：http://www.tudou.com/programs/view/Enya4EReKYc/


张善为《功夫fighting 之电玩传奇》
收录在张善为2004年的专辑《张善为Ⅱ》中
视听地址：http://www.gequ.com/song/ivm/nonvi.shtml


杜德伟《功夫》
收录在2005年的《独领风骚 新歌精选集》中
视听地址：http://www.tudou.com/programs/view/gk32ESx-qUQ/


3、Remix版

至于Remix版本则五花八门，如英国DJ-Fatboy Slim、Tom Spencer等人都制作过Remix版本的《Kung Fu Fighting》。这首曾是DISCO舞厅的热门歌曲，被混成不同的版本夹杂在各种舞曲专辑中。


三、Kung Fu Fighting在电影中的应用

Kung Fu Fighting自1974年问世后，在多部电影中被采用作为配乐，多数都为功夫类型的电影，或电影中有打斗地场面时使用。

由这首歌在电影中的使用，也可看出功夫电影的小小进程。在70年代李小龙的功夫电影后，直至成龙于90年代再度进军好莱坞，功夫电影才又逐渐重现于欧美电影主流国家。后10年间，好莱坞在电影中也更多的运用了功夫作为卖点，香港特产的武术指导一职也被引进入西方电影。2004年，周星星对李小龙和功夫电影的致敬之作《功夫》上映，也让功夫电影再次受到世界的瞩目。并促使了《功夫熊猫》的诞生。


1995 《Mighty Morphin Power Rangers: The Movie》/《恐龙战队》
1. Go Go Power Rangers - The Power Rangers Orchestra
2. Higher Ground - Red Hot Chili Peppers
3. Trouble - Shampoo
4. Are You Ready?! - Devo
5. The Power - Snap
6. Kung Fu Dancing - Fun Tomas
7. Dreams - Van Halen
8. Free Ride - Dan Hartman
9. SenSurround - They Might Be Giants
10. Ayeyaiyai (Alpha Song) - Power Jet
11. Firebird - Graeme Revell
12. Cross My Line (Bonus Track) - Aaron Waters (The Mighty Raw)

视听地址：http://tw.youtube.com/watch?v=BmhS4vwU5q8&feature=related
采用的是Carl Douglas的原声混合Fun Tomas的翻唱。


1996年成龙的《Super cop》/《超级警察》
1. Kung Fu Fighting - Tom Jones
2. What's Love Got to Do With It - Warren G
3. Harry the Dog - Black Grape
4. Head Like a Hole - Devo
5. Made Niggaz - 2Pac
6. Caged in a Rage - Diamond Darrell
7. On a Rope - Rocket from the Crypt
8. Stayin' Alive - Siobhan Lynch
9. I'll Do It - Tha Dogg Pound
10. Great Life - Goatboy
11. Open the Gate - No Doubt
12. Pubstar - Pur
13. Scorched Youth Policy - Polara
14. Supercop - Devo
15. Main Title from "Supercop" - Joel McNeely

视听地址：http://www.9sky.com/music/album/20796
采用的是Tom Jones重新翻唱的混音版。Tom Jones是英国60年代时已出名的乐坛常青树，这次翻唱的版本即有他本身的曲式特色又融入了一些90年代惯用的电音元素。


1997的《Beverly Hills Ninja》/ 《比佛利武士》
1. 'You're A Ninja?' - Chris Farley, Chris Rock
2. Kung Fu Fighting - Patti Rothberg
3. One way Or The Other - Blondie
4. 'We Are In Danger' - Chris Farley, Nathaniel Parker
5. Tsugihagi Boogie Woogie - Ulfuls
6. Low Rider - War
7. 'The Blackness Of My Belt' - Chris Farley, Chris Rock
8. Tarzan Boy - Baltimora
9. 'My Identity Must Remain Mysterious' - Chris Farley, Curtis Blanck
10. Turning Japanese - HAZIES
11. 'You're The Big, Fat Ninja, Aren't You?' - Chris Farley, Nathaniel Parker
12. Kung Fu Fighting - Carl Douglas
13. I'm Too Sexy - Right Said Fred
14. 'Close To The Temple, Not Inside' - Chris Farley, Nicollette Sheridan
15. I Think We're Alone Now (Japanese Version) - Lene Lovich
16. Finally Got It - Little John
17. 'Yes, I Guess I Did' - Chris Farley, Soon-Tek Oh
18. The End (Music From The Original Score) - George S. Clinton

视听地址：http://space.koook.com/song469057.html
采用的是活跃于90年代的美国女歌手Patti Rothberg的演唱版本。


2002的巴西电影《City of God》/《上帝之城》
"Alvorada" (Cartola / Carlos Cachaça / Herminio B. Carvalho) Cartola
"Azul Da Cor Do Mar" (Tim Maia) Tim Maia
"Dance Across The Floor" (Harry Wayne Casey / Ronald Finch) Jimmy Bo Horne
"Get Up (I Feel Like Being a) Sex Machine" (James Brown / Bobby Byrd / Ronald R. Lenhoff) James Brown
"Hold Back The Water" (Randy Bachman / Robin Bachman / Charles Turner) Bachman Turner Overdrive
"Hot Pants Road" (Charles Bobbit / James Brown / St Clair Jr Pinckney) The J.B.s
"Kung Fu Fighting" (Carl Douglas) Carl Douglas
"Magrelinha" (Luiz Melodia) Luiz Melodia
"Metamorfose Ambulante" (Raul Seixas) Raul Seixas
"Na Rua, Na Chuva, Na Fazenda" (Hyldon) Hyldon
"Nem Vem Que Não Tem" (Carlos Imperial) Wilson Simonal
"O Caminho Do Bem" (Sérgio / Beto / Paulo) Tim Maia
"Preciso Me Encontrar" (Candeia) Cartola
"So Very Hard To Go" (Emilio Castillo / Stephen M. Kupaka) Tower Of Power

采用Carl Douglas的原唱


2003 艾迪·墨菲的喜剧电影《Daddy Day Care》/《奶爸别动队》
1. Walking On Sunshine - Katrina & The Waves
2. Takin' Care Of Business - Bachman-Turner Overdrive
3. I Want You Back - Jackson 5
4. Coconut (Alternate Version) - Harry Nilsson
5. Rhinestone Cowboy (Alternate Version) - Glen Campbell
6. I Wanna Be Sedated - The Ramones
7. Kung Fu Fighting - Carl Douglas
8. Dream Weaver - Gary Wright
9. Ballroom Blitz - Sweet
10. Surrender - Cheap Trick
11. ABC - Jackson 5
12. I Want Candy - Bow Wow Wow
采用Carl Douglas的原唱



2004年周星星的《Kung Fu Hustle》/《功夫》(这个不用介绍了)
采用Carl Douglas的原唱


2005年的美国电影《Little Manhattan》/《小曼哈顿》
版本不详


2007年的美国恶搞电影《Epic Movie》/《史诗电影》
（IMDB2.0的，大概是白痴到一定水准的电影）
1. Don't Speak (I Came To Make A Bang!) Eagles Of Death Metal
2. Art of War SWJ feat. Sizzle C
3. Be More Robotic E<K<U<K
4. Eye of the Tiger Survivor
5. Kung Fu Fighting Carl Douglas
6. My Block Cham Pain
7. He's Willy Ali Dee
8. The Focus X5 feat Mr. Tang
9. Pick It Up L.P. feat. Jose Fuego
10. Throw Up Your Cash SWJ feat. Sizzle C
11. Lazy Pirate Day Zach Danziger, Ali Dee and Chris Davis
12. The Moment X5
13. Fire Fight E<K<U<K
14. Bounce Dat Azz Corian Childs
采用Carl Douglas的原唱


四、最大阵容的《KUNG FU PANDA》

纵观之前的西方电影，功夫一直作为电影中的一个花哨元素陈列其间。或添加视觉冲击、或搞笑耍宝，抑或纯粹作为东方情调的存在。要看功夫电影，还是要看中国人的自拍片。这是一种独特的文化产物。直至《功夫熊猫》的出现，这种特性的优势也岌岌可危。幸好这只是部动画片，真人的演绎或许还达不到这种形似与神韵初现的表演。但未来呢？

这次的《功夫熊猫》由Hans Zimmer和John Powell共同担任电影配乐。他们来到中国，更多的了解和研究了中国文化，在他们惯用的气势磅礴的电子乐中添加了更多的民乐节奏型与配器。同时他们也挑选了《Kung Fu fighting》这首为西方人所熟悉的功夫主题歌曲作为主题歌，新的改编使这首70年代的老歌再次大放异彩。


1、美洲版 Cee-Lo Green & Jack Black
Cee-Lo Green是美国hip-hop界的怪才，身兼歌手和制作人等身份。而Jack Black，看过《金刚》、《摇滚校园》的都应该很熟悉他。在演戏的同时，他还是一名摇滚歌手，并组有自己的ROCK BAND。此次在《功夫熊猫》中也为武学奇才神龙大侠配音。

视听地址：
http://www.kungfupanda.com/
官网的美国版最清晰，而且官网做的非常好玩，值得一晃。

http://v.ku6.com/show/WOtZJvsWetJ2RDbW.html（随便看看版）


2、亚洲版 Sam Concepcion

Sam Concepcion是一个年轻的菲律宾歌手，生于1992年。在5岁时即已登台表演。此次被选中演绎亚洲版的《功夫熊猫》主题曲，与RAIN一同出现在亚洲版的电影原声带中，让他受到更多人的关注。这也是菲律宾艺人首次与梦工厂的合作。（附送他的官网http://www.samconcepcion.net/）

视听地址：http://tw.youtube.com/watch?v=EV6ZxdpdPjM


3、韩国版 Rain

Rain不介绍了。制作Rain这个版本的音乐人是韩国的老牌Hip hop组合Deux的成员李贤度。他对这首70年代的歌曲进行了重新诠释。以现代音乐的概念，辅以中国传统乐器的编配，同时插入了李小龙的喊声。

视听地址：http://tw.youtube.com/watch?v=T0u-mk-DjTo


4、俄罗斯版 歌手不认识

视听地址：http://v.ku6.com/show/sdYwoXBl0SMy0zfR.html



中国功夫电影后继无人，好莱坞抓到一个赚钱的热点也会将之开发至尽。《功夫熊猫》之后，下一个使用这首歌的会是谁呢？


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㈣ 71年李小龙从美国返港后的第一部电影是什么

唐山大兄

1970年4月携儿子返港省亲。
4月9日《欢乐今霄》接受访问并表演10日《金玉满堂》接受访问，与邵氏未达成协议15日返美70年夏腰椎受伤卧床休息。
1971年1月合作构思《无音箫》无果。6月24日-7月1日出演《盲》6月28日签约加盟嘉禾。
7月12日投入《唐》拍摄16日开机。
9月3日《唐》拍完当天接受《欢》节目访问4日接受ATV采访。7日客串（狗尾续貂）《盲》。
10月11日携妻儿回港。期间拍摄《精武门》22日《欢》接受访问并表演30日《唐》上映。
11月3日出席童军筹款义映典礼，12月8日出席国语电影周开幕接

《猛龙过江》部分剧照(6张)
受加皮埃尔·伯顿的电视专访。

㈤ 1972年：李小龙出行随身带着刀

1971年，李小龙在美国成为主角无望的情况下，选择与嘉禾签约。合同商定，李小龙将为嘉禾公司出演两部电影：《唐山大兄》和《大侠霍元甲》，每部片酬7500美元。

1971年7月，李小龙飞往香港，开拍他在香港的第一部电影。外景地选在泰国，曼谷北部一个叫北冲的小村庄。这里什么都没有：没有电话、没有 娱乐 ……美国所拥有的一切，这里似乎都没有，各种条件极差，这让住惯了美国大城市的李小龙相当不满。

嘉禾在1970年才宣告成立，邹文怀急着打开市场，所以将希望全都寄托在李小龙身上，给他配备了嘉禾所能提供的顶尖团队。刚开始与李小龙合作的是导演吴家骧，但开拍的第一天李小龙就与吴家骧发生了矛盾，李小龙认为吴家骧相当业余。

在此情况下，邹文怀派大导演罗维前来“救驾”。这罗维是成名的大导演，是当时少数几个“百万导演”，就和现在冯小刚等人的咖位一样。李小龙依旧认为这罗维的水平一般，虽然比吴家骧好一点，但还是不够李小龙的标准。两个暴脾气的人在一起合作了第一部电影《唐山大兄》。

而罗维对李小龙也看不惯，最看不惯的是李小龙说话的风格，他表示：李小龙说话时，总是先勾动食指，然后大声叫着他的名字，好像在叫一条狗一样。这让罗维觉得李小龙相当不尊重他，他是成名大导演，谁敢勾着食指叫唤他啊。

而在拍摄电影期间，李小龙也用好莱坞的方式经常提出问题和建议，罗维因此给李小龙起了一个外号“点解龙”。

《唐山大兄》上映后，票房出奇地好，香港观众对于新型的打斗，让香港观众耳目一新。上映3天，轻松突破百万大关，这在当时简直是不可想象的，相当于现在的3天票房过10亿。最终，《唐山大兄》报收票房319万，打破香港电影票房纪录。

其后，嘉禾让李小龙和罗维合作，开拍《精武门》。但李小龙和罗维的关系很难融洽，在拍摄《精武门》的时候，经常看不到罗维导演，原来他常躲在角落里看赛马实况。这让李小龙相当不满意，多次与罗维发生冲突，李小龙甚至要动手揍罗维。

但最终在嘉禾的斡旋下，两人还是坚持将《精武门》拍完。影片又一次大获成功，李小龙与嘉禾再签了两部电影的合约，一部《猛龙过江》和《冷面虎》。其中，《猛龙过江》由李小龙一个人做主，而《冷面虎》还是要和罗维合作。

李小龙看过罗维的《冷面虎》后，认为剧本不行，还要改。罗维说：那你改好了给我。

结果，李小龙一心开始忙自己的《猛龙过江》了，这让罗维不爽。罗维一气之下，用当红巨星王羽顶替李小龙出演《冷面虎》。

正在专心修改《猛龙过江》剧本的李小龙，一听到这个消息就暴了，觉得相当没面子。从此，与罗维关系正式决裂。并且表示，自己的下一部电影叫《黄面虎》（后来改名《死亡 游戏 》）。

拍完《唐山大兄》后，美国的电影公司就不断向李小龙发出邀请，《猛龙过江》拍完后，华纳公司就开始与李小龙谈合作事宜了。这让邹文怀十分不安，李小龙可以说是嘉禾的“摇钱树”，如果李小龙离开嘉禾，前往美国，将是嘉禾的巨大损失。与此同时，邵氏也在邀请李小龙拍片，给李小龙的片酬甚至开到了250万港币，而李小龙开拍《唐山大兄》时，片酬只有7500美元。

1972年，罗维的《冷面虎》《唐人镖客》都取得了不错的票房，尤其是《唐人镖客》在美国反响很好，罗维在各种场合相当高调，这让李小龙大为恼火。经常与罗维在嘉禾片场内大吵，有一次吵到厉害之时，李小龙甚至拔出随身携带的刀威胁罗维。罗维因此报了警，事情才告结束。

所以，到1972年，李小龙出行的时候，已经有了随身携带刀的习惯；也许是感受到了危险，也许只是以防万一。

李小龙携带的刀在哪里？就在皮带中，被称为“皮带刀”。而且，李小龙不止一次的拔出皮带刀。

那时候的李小龙，压力已经非常巨大。

㈥ 李小龙的第一部电影是什么

李小龙主演的第一部电影《唐山大兄》，之前他的第一部胶片电视剧《青蜂侠》，后来还拍了《盲人追凶》

㈦ 李小龙电影有哪些

1、1940年《金门女》

2、1948年《富贵浮云》

3、1949年《梦里西施》

4、1950年《细路祥》

5、1950年《凌霄孤雁》

6、1951年《人之初》

7、1953年《苦海明灯》

8、1953年《母泪》

9、1953年《父之过》

10、1953年《千万人家》

11、1953年《危楼春晓》

12、1955年《爱》（上下集）

13、1955年《孤星血泪》

14、1955年《守得云开见月明》

15、1955年《孤儿行苦命女》

16、1955年《儿女债》

17、1955年《许癫纳福》

18、1956年《早知当初我唔嫁》

19、1957年《雷雨》

20、1957年《甜姐儿》

21、1959年《人海孤鸿》

22、1966年电视剧《青蜂侠》

23、1971年电影《唐山大兄》

24、1972年电影《精武门》

25、1972年电影《猛龙过江》

26、1973年电影《龙争虎斗》

1973年电影《死亡游戏》未完成，只有李小龙的片段剪辑，其他的是唐龙（金泰中）替身演出2000年《勇士的旅程》收录李小龙真正的遗作。

(7)1971年李小龙从美国返港后的首部电影扩展阅读：

1962年李小龙开办“振藩国术馆”，1967年自创截拳道，1973年7月20日，李小龙在香港逝世，年仅33岁。1979年美国洛杉矶市政府将补拍版《死亡游戏》的开映日6月8日定为“李小龙日”（7月8日为错误翻译）。

1993年美国发行李小龙逝世20周年纪念钞票，好莱坞大道铺上李小龙纪念星徽；同年，获香港电影金像奖大会颁发“终身成就奖”。1998年11月，获中国武术协会颁发“武术电影巨星奖”。

李小龙幼时，他父亲为了使儿子体魄强壮，在他7岁时便教练习太极拳。少时酷爱跳恰恰舞，在港期间曾以教授名拳师邵汉生恰恰舞，来换取对方教他中国拳法。1954年，李小龙拜叶问为师，学习咏春拳，并在家中设一座木桩，每天对着木桩勤练不辍。此外，他还练过螳螂拳、洪拳、少林拳、戳脚、节拳、白鹤拳等拳种，为后来自创截拳道打下了坚实的基础。

1957年，在圣芳济书院击败过去三年的冠军查理·欧文，赢得校际西洋拳击少年组冠军。1958年3月29日，获得全港恰恰舞公开赛冠军。

㈧ 李小龙的<唐山大兄>的详细剧本！！！

你可以去网络的网络或者去中国唱片网了解一下。下面是一些相关信息。

编辑本段剧情介绍
版本一
郑从唐山到泰国冰厂里工作,于发生工潮时?生而出,击退资方打手,受到工友敬慕,后来郑发现冰厂老板原来是十恶不赦的大毒贩,对工友施以毒手,经过一番内心交战,郑决定单刀赴会,为中国同胞工友讨回公道。
《唐山大兄》取材于一个真实的故事，唐山大兄的真名叫郑潮安，生活在早期的泰国。他来自唐山（华侨对中国的别称），为反抗当地恶霸压迫华侨而业绩非凡，旅泰华侨尊称他为唐山大兄。泰国首都曼谷的一座花供有他的铜像，那是旅泰华侨为纪念他而捐资建造的，迄今有九十多年历史。
版本二
武打名角李小龙和韩英杰主演的此片，主要讲述在曼谷一家制冰厂工作的华人青年郑潮安，经历过多年的冤冤相报之后，领悟了人生，誓言不再与人打斗，对别人的多次羞辱都忍耐下来。但当他发现这个制冰厂实质上是掩护坏人进行非法勾当的处所，且他人的逼迫到了无可忍受的地步，于是重施拳脚，与坏人展开大战。
版本三
郑潮安被母亲送去泰国，在一间冰厂做工手人。由于母亲的叮嘱，好打不平的他常在当地恶霸和监工的屈辱下忍气吞声，幸得到工友石大哥的帮助。谁知老板以制冰为幌子，将毒品藏在冰里销售，知道这个秘密的工人均一个个被下毒手，连武功高强的石大哥也在与老板交涉时被残忍杀害。
看着工友接二连三的离奇失踪，工人开始对厂方产生怀疑，并进行罢工抗议。厂方纠集一帮打手，企图镇压工人的反抗情绪，郑潮终于忍无可忍，使出快速凌厉的腿功，将打手一一击倒。郑潮安决心查清真相，但一开始就差点陷入老板设下的奸计。老板见事情败露，暗中派打手将余下的工人全部杀死，并抓走一名女工。
郑潮安深夜潜入冰厂电调查，发现被冰封的失踪工友尸体，怒不可遏，与前来的打手展开诛死搏斗，将打手和老板大子全部击倒。第二天，郑潮安来到老板家中，向心狠手辣的老板讨还血债，最后的决战开始了……
版本三
好打不平的郑潮安被母亲送去泰国的一间冰厂做工手人。母亲叮嘱他不要惹事。郑潮安受当地恶霸和监工的气，屈辱地忍气吞声，工友石大哥经常帮助他。老板制冰是个幌子，实际将毒品藏在冰里出售，知道秘密的工人一个个遭受毒手。石大哥武功高强，但也在与老板交涉时被残忍杀害。工人看到工友接连离奇失踪，对厂方产生怀疑，郑潮安更决心查明事情的真相。他差点陷入老板设下的奸计。老板知道事情败露，派打手将余下的工人全部杀死，并抓走一名女工。
编辑本段相关评论
KARATE KUNG-FU! The new screen excitement that gives you the biggest kick of your life!
Every Limb Of His Body Is A Leathal Weapon!!!
A Long Awaited Film... ...IS COMING!!!
KARATE/KUNG-FU! The oriental sensation now gives America the action it's been waiting for!
编辑本段幕后制作
1948年，李小龙首用艺名“李小龙”，在《细路祥》等片中演出，从此在香港参演二十二部粤语片，在《细路祥》、《雷雨》、《人海孤鸿》等片中表现突出。1970年，李小龙携妻儿从美国回香港度假，为香港嘉禾主演了《唐山大兄》，也是李小龙的第一部功夫电影。在港上映不到3周，票房已达350万港元，破香港纪录，从此掀起功夫片的新热潮。本片是由香港功夫片导演罗维与著名小说家倪匡合作完成剧本的低成本电影，在泰国的一个小村庄拍摄，布景极其简陋，情节比较简单。而李小龙的表现惊人。他一改以往功夫片那种繁复而花哨的招式，出手快、准、狠，几乎全部在两招之内搞定敌人，迅猛犀利的拳脚以及高亢的啸叫兼具个性与力量之美，令人目瞪口呆。片中有一段是李小龙独战六名歹徒，展示了“李三脚”之势不可挡的威力：三次转身踢脚，每一次转身所踢的角度都不同，一条腿能够踢到一半然后决定该向高处或低处出击，快如闪电，对方根本无法招架。

㈨ 这是李小龙哪部电影

《唐山大兄》是著名巨星李小龙从美国返回香港发展后的首部电影。 该片在1971年上映后，带给观众不同过往的感官刺激，不但获得各界好评，还震动整个香港影坛，创下当时香港有史以来的最高票房纪录，达319万港元。该片主角李小龙亦凭此片迅速打开知名度，名闻香港及东南亚。

㈩ 44年前，罗维试图以本片让成龙取代李小龙，45万票房宣布失败

1972年3月22日，由罗维执导、倪匡编剧，李小龙从美国返港后所拍摄的第二部功夫片《精武门》在港上映，结果再度引发强烈轰动！该片不仅以500多万港币票房刷新了《唐山大兄》创下的香港本土最高票房纪录，后来还在美国、日本以及东南亚国家引起极大反响，而对于导演罗维来说，《精武门》的成功，也成就了他导演生涯中的最光彩时刻。

在李小龙去世之后，罗维想再捧出另一位武打明星，在经过与制片经理陈自强（后成为成龙的长期经纪人）的反复讨论后，决定与武师出身的成龙签约。

彼时的成龙虽已在朱牧导演的《顶天立地》、魏海峰导演的《广东小老虎》当中担纲过男一号， 但由于前者只有惨淡的10万票房，而后者拍峻后又一直迟迟无法公映，令成龙自觉成名无望，一度想与电影圈和演员职业一刀两断。于是，心灰意冷的他飞回了澳洲父母身边，跑到餐厅做起了调酒师。

直到1976年的某一天，陈自强向成龙好友秦祥林要了他的电话，并邀请他加入罗维的电影公司出任男一号， 才重新燃起成龙对电影事业的希望和斗志。

同年，罗维为成龙打造了耗时4月，于台湾取景拍摄的电影《新精武门》，并将其艺名由“陈元龙”改为日后蜚声国际的“成龙”，意图已经非常明显了: 他希望借助《精武门》的余威，将成龙打造成能够取代李小龙的人。

《新精武门》的故事并不复杂，讲述了陈真牺牲之后，精武门的小师妹小丽（苗可秀）一行人为了躲避日本人的追杀 ，因此远赴台湾，并在当地结识了成龙饰演的小偷阿龙，小丽和外公认为他心地善良、天资不俗，于是将其培养成陈真的接班人，后在日本人的激怒下，阿龙发奋学武，终将日本人击败，使得“精武精神”得以延续。

当时，罗维对这部《新精武门》信心十足、寄予厚望，影片不仅起用了苗可秀、韩英杰等《精武门》中的原班人马，还请来陈星、郑秀秀、蒋金等人联袂助阵，试图再创“精武门”之辉煌 ！ 然而影片上映后，票房却仅收45.6万港币， 这一成绩与票房突破500万的《精武门》比起来，可谓是距之迢迢。

那这部号称是《精武门》“正宗续集”的《新精武门》，为何会遭遇滑铁卢呢?

其实，1972年的《精武门》虽署名“导演罗维”，但实际上李小龙却享有更多的控制及发言权——1971年在拍《唐山大兄》时，李小龙与罗维的合作就已经很不愉快，李小龙在片场一向不服导演调度，常喜欢提出自己的意见，恰好罗维也是个脾气火爆的性情中人，于是一来二去，两人的矛盾也到了“火星撞地球”的地步， 但李小龙凭借自己强大的卖座号召力，还是从嘉禾高层手中争取到了更大的权力。 所以《精武门》的成功，归根究底还是基于李小龙自身的演出魅力和功夫造诣，只可惜罗维没有看清这一点，所以后来他的《新精武门》一易角，便势必失败（更何况成龙根本就不像李小龙）。

当时的罗维虽已是闯荡电影圈多年的资深名导，但其思维守旧，只会跟风，更不懂得如何根据成龙的特点对他进行量身包装，就拿这部《新精武门》来说，影片里的场景、人物打斗，包括最后的道场决战、阿龙牺牲等等情节，都在复制《精武门》，在李小龙这座高山面前，观众又怎会买这部《新精武门》的账呢？

因此，成龙后来在罗维公司所拍摄的《少林木人巷》、《风雨双流星》、《蛇鹤八步》等十多部电影，都没能令他引起太大关注，直到后来被慧眼识珠的吴思远和袁和平“外借”拍谐趣功夫片《蛇形刁手》和《醉拳》，才真正让成龙的潜能被发挥出来并一举走红。

相信在成龙粉丝心中，罗维并不是一个讨喜的人，当年虽然他对成龙做到了“知人”但却并没有做到“善用”，而1979年，他通过动用打手绑架转投嘉禾的成龙为他拍《醒拳》，更是成为了罗维的“黑 历史 ”，直到几个月后两人闹到对簿公堂，才正式解除了合作关系。

但不可否认的是罗维对成龙还是有很深的恩情，当年，正是他以《新精武门》挽救了成龙的演员职业生涯，给他提供了一个舞台供更多伯乐发掘，而成龙的导演处女作《笑拳怪招》也是在罗维的支持之下才得以完成，只能说罗维的才识有限，才造成了很多爱将纷纷离他而去的局面。