电影国际市场影评

⑴ 求一篇张艺谋电影英雄的影评，3000左右，要有意识形态、阶级意识等方面的分析，最好是原创。

从东西方意识形态论《英雄》

电影《英雄》是著名导演张艺谋面对电影全球化和商业化的背景，实现自身艺术转型的一个重要标志，也创造了中国大陆电影新一轮的票房神话和电影产业化模式，并在西方电影市场真正拉开了中国大片时代的帷幕。
《英雄》借此刻无名和秦王之口，交替讲述了三个与刺秦有关的故事——无名虚构了反刺秦的故事一：先杀长空，再诱使飞雪杀残剑，最后在飞雪方寸
大乱时杀之。而秦王则更相信自己的揣测出的故事二：为完成刺秦，无名与长空串通，由己杀之，而后再邀残剑飞雪之一献身，其间飞雪为爱而先伤残剑，再为刺秦
捐躯。最后，无名坦诚公开了真实的故事三：为完成刺秦，经过串通，无名假杀长空，后与飞雪联手伤残剑，再于秦军阵前假杀飞雪。影片在叙事结构上呈现为20
世纪90年代以来世界影坛上颇为流行的由不同视角来建构的“分段讲故事”的叙事模式,这种突破可谓是同时迎合了中西方的文化语境和意识形态。
对于国内市场（主要的东方市场）而言，电影《英雄》取材自大众耳熟能详的“荆轲刺秦”的故事，无需翻阅多余的历史资料，华语观众就能立刻进入
电影的文化语境，加上影片中所运用的通俗易懂的白话文独白，也使观众没有任何隔阂感，就能顺利进入情境。但区别于以往历史、神话、武侠电影对故事精神内核
——不畏生死抵抗强权的赞颂，把该类电影的社会功能定义为用“侠”的形象以武犯禁，冲破社会禁忌，对抗强权政治，为读者或观众提供在现实中得不到的快感，
在《英雄》中，张艺谋改变了叙事策略，其主题在商业和艺术之间游走，消解了其中启蒙的反抗意味，反映了中产阶级在目前国内的文化语境之下对宏大叙事的矛盾
心态。可以说，《英雄》体现出了当前社会对于权力的基本认识：崇拜权利与梦想对抗强权并存，而影片试图调和这种矛盾。把巩固权利与向权利挑战这两种对立，
并列地呈现在故事中，正是这部影片的独特所在。
电影提供了两个位置供观众同时选择：有权的在位者与无权的挑战者，并试图通过各种表现手段，极力在各自的道德取向上平衡两者的关系。我觉得这
其实正反映了导演、编剧代表的当今社会意识形态中，自相矛盾的英雄观——人们在主观意识上会试图把两者都打扮成英雄。正是这种看似模棱两可的态度，导致了
两者实质上的互相消解，使两类人物都不符合传统观念中的英雄。但是，电影以形象感人，观众习惯性地首先与无名、残剑、飞雪等为代表的侠认同。他们是对荆轲
之类转为豪门贵族卖命的亡命之徒的改写，以一种新的身份示人，是士与侠的综合，这种认同感也正是中国人自古以来的“英雄情结”、“侠客豪情”的体现。
我个人认为，无名在被秦王识破后，用剑柄象征性地刺秦王这个举动是全片的点睛之笔。这种安排极具象征性：无权的个体或许无法跟有权的统治者抗
衡，但影响统治者的观念比消灭他们的肉体更重要、更有效。若无法用暴力夺取统治者的权利，只能转而求其次，通过发挥更大的话语权，以传达自己的呼吁和平的
观念。这是东方意识形态中“中庸”但不妥协的思想的传达和写照。
三个以不同影调建构起来的叙事段落，形成了部分的相互否定关系，于是在表面上似乎形成了叙事的“罗生门”——所有人物的叙述都被质疑而不可
信，从而形成了结构上的开放性。在这一作用下，叙事与意识形态之间便出现了微妙的裂缝：杀或不杀，合或不合，群体或个人的英雄主义，都是对原先故事设定的
一种颠覆。但这种颠覆却为观众所认同，因为观众进入了情境，见证了整个颠覆的过程，在他们看来，故事中的人物“无名”是不易的，几番挣扎与斗争都是艰难
的，他最后的“英勇就义”并非与传统中国价值取向中的群体抗争意识相对立，是鲁莽或冲动无智的，而是迫不得已成就了他的“个人英雄主义”，在观众眼中，他
虽然是一个人，但他代表着千万人的努力与斗争。这样的结局，不过是通过“个人英雄主义”的形式，表现出“群体抗争意识”的内涵罢了。
另一方面，西方市场而言，《英雄》中大牌明星“国际脸”云集，场面宏大，画面精美，武打设计挥洒写意，将充分突出“民族性”的中国传统意境与
最有观众市场的“动作片”的暴力美学造型相结合，从前期的策划筹备、类型片明星制，到拍摄制作，最后宣传发行，无一不遵循着经典好莱坞电影的运作模式，
《英雄》可谓在起点上就已经拥有了良好的市场前景。而影片中主角无名带枪匹马前去刺秦，与秦王斗智斗勇后英勇就义，恰恰迎合了西方社会价值体系中对“个人
英雄主义”的崇拜与推崇。
西方人对于个人与集体的思维是侧重于从个人角度来看待集体,他们认为集体是由个人组成,强调个人的作用、能力、奋斗、拼搏等。因此,个人英雄
主义是西方社会价值观的一个重要组成因素。这一点在美国的西部电影和罪案剧中体现得最为明显，如经典西部电影《正午》、风靡全球的《蜘蛛侠》、《超人》系
列，主角无一不具有鲜明的个人英雄主义色彩。电影中英勇的主人公形象已经成为一种符号和象征，他们并不是再现历史的真实写照,而是创造着一种理想的高德规
范,去反映西方人的民族性格和精神倾向。
不同于中国观众对影片结局的理解，西方观众普遍推崇无名的“个人英雄主义”，在他们看来，无名不畏权威，为报国仇家恨，隐姓埋名，身负刺杀重
任，凭借个人能力与秦王斗智斗勇，不断地化解危机,是个人英雄主义与主流意识形态的对立与碰撞。这种人性的力量使其具有了无可替代的魅力，他是无数无权者
勇于进行斗争的形象的化身，符合西方观众传统观念中“英雄”的形象，所以《英雄》才在西方市场站稳了脚跟，并且收获颇丰。
应该承认，导演在抹平缝隙掩盖矛盾方面使用了很多心思，这是商业片的必然选择。一部影片的流行很可能满足了不同观众的许多利益和愿望，从理性
上分析，它们很可能出自互相冲突难以协调的意识形态。赢得观众的要诀在于，不要突出某种意识形态压服其他，企图根本解决现实中无法解决的矛盾，而是找到调
和之道，使各种利益集团从文本中都能找到令自己满意的因素。
正如有学者所指出的：“《英雄》的故事其实就是《英雄》在当下的情境的隐喻，也恰恰成了当下世界的一个隐喻。”从文化语境和意识形态来看，导
演张艺谋借助环环相扣的叙事模式，讨巧地将东西方对“英雄主义”的价值观上的差异“缝合”起来，在存异中求同，引导观众看到了各自想要的结局，攻克了不同
文化语境带来的挑战。而另一方面，《英雄》采用的成功的电影产业化运作模式，也为未来中国电影在国际市场上的长久发展，指明了方向和道路。它是是中国电影
产业化道路的一块里程碑，它在艺术和商业结合的中国武侠类型片的发展上，有着丰富的启示意义。

⑵ 谁能从电影影评的角度对吴彦祖主演的《赤裸特工》进行优劣评价

在目前的华语电影中，真正以好莱坞的方式迎战好莱坞电影的可能只有香港电影了。作为一个弹丸之地的地区，香港电影独树一帜地与最强权的电影话语作着近乎不自量力的悲壮一搏，尽管效果不甚理想，但仍然应该得到我们由衷的敬意。

香港电影用以与好莱坞拼死一战的也只能是它的技术。其实，好莱坞电影还有着它的精神含量，像《阿甘正传》、《美丽心灵》这样的影片，正是影片传承的精神的质量让人倾倒，而这些东西是香港电影所不具备的，香港电影注定的文化根系的飘蓬般无定的状态，使它受到青睐的只能是它的技术。后来香港电影人加盟好莱坞电影，也应该是它的技术被世界电影的关注与承认。这一点，是香港电影的幸运，也是香港电影的悲哀，香港电影的得与失，似乎都是关乎着这个本质的动因。

在《赤裸特工》中，我们再次看到香港电影对好莱坞的模仿，以及这种模仿背后对世界电影市场的垂涎。用没有文化根系的电影去迎战好莱坞电影，很难期望它们真正得到全球的同步震撼。像《天脉传奇》不能说电影制作人没有尽心，但是，这种以中国角度表现的电影要真正打入国际市场，还有着遥远的距离。而《赤裸特工》这样的影片，更是以一种超越正义与人性的角度，反映全球性范围内的危机与解危，显然也不是香港电影这个狭小概念里盛装得下的。尽管如此，我们仍看到了香港电影与国际流行大片制作相同步的的孤独的努力。

在香港电影日益把他们娴熟的武打技巧融入到以好莱坞为主的西方电影的情况下，他们有理由将全球性的题材纳入到香港习惯的武打片范畴来，于是，是形成了这样一个《赤裸特工》的国际性题材的电影。

如果没有看到这部片子是由王晶编剧、程小东导演的事实，我们在开头的时候，多少会相信这是一部纯粹好莱坞的电影；同样，当我们弄清这部电影的编导是谁，我们同样有理由相信这仍是一部地道的香港电影。第一个如果，决定着这个电影的勇气与豪气，第二个如果决定着这个电影的中气不足。香港电影的矛盾性悉数体现在这部电影中。

影片的结构可以从好莱坞的片库中找到非常鲜明的对应，这也是香港电影从不讳言的通病，它具有娴熟的技术，只要相中一个它感兴趣的题材，总是很快地仿制成功。

我个人觉得这个电影比较类似于《全金属外壳》，开始的部分描写一群女杀手的血腥的培训过程，等同于《全金属外壳》中的那帮美国大兵，后半部分都是实战的运用。

但在处理女杀手的培养过程中，我们可以看出《赤裸特工》与《全金属外壳》在内涵与质量上的差异。《全》一片中，始终反思着人性的渴望与相应的探讨，影片上部分那种残酷的训练方式在把人变成杀人机器的同时，也遭受到人性的抵抗，这集中表现在那个胖子男兵的枪杀训练官直至自杀这件事件上。这里反映了电影所达到的非商业片所能涵容的批判精神。

《赤裸特工》中，我们看不到香港电影向来就缺乏的反思与批判精神，这是它与好莱坞在内质的差别。影片也是以一种线性的结构，交待着女杀手的训练过程，但影片中从没有交待出这些女孩们的对人性、人道的渴望，她们被迫就范，毫无反抗，她们似乎毫无抵触地接受了那种残酷的你死我活的训练方式，甚至在寝室里杀死邻床女孩的残酷命令，也被她们不折不扣的执行。

你也许会说，电影不就是编出来的消遣的吗？但是，我们有理由期望在电影中感受到一种震撼人心的东西，既然你是以塑造英雄的角度来表现情节的，就更有理由表现出人性深处还有一种渴望美好、渴望人性的东西。作为一部有意与好莱坞竞争的电影，香港电影在设定出这种残酷情境的时候，体现了超能的想像力，但是在为这种情境灌注人性的润滑的时候，却没有应有的人性的美好，这不应该是我们对电影的苛求吧。

因为毕竟好莱坞电影中表现了那种对这种灭绝人性的残酷的反抗与抵制，赤裸地表达了人性中对尊严与生存的渴望，因此，香港电影中忽略着这种人性的成份，而一味地借这种设定展览其纯熟的技术，就显得让我们无法容忍了。

所以电影中设置的铁笼子中的淘汰对决，简直是好莱坞电影中也难以目睹的残忍，但电影却借此表现着香港电影的武术技巧，一个个女孩子走入牢笼，向自己的朋友索要生存权，却只字不提向幕后策划者讨回公道。她们似乎注定不会思考自己的命运，实际上这是香港电影缺乏反思的观照，自然不会返照到剧中的人物身上了。

因此，当影片中的幸存者三个女孩居然与毒如蛇蝎的女教员和平共处地聚餐的时候，电影的镜头只能说是回避了一些东西，而不得不应付着交待着故事的情节。

到了影片中的女杀手遇到男警察，这是她真正回归人性的重要契机，只是影片中也没有交待出他们的人性的复苏的过程，只是一种情感的需要，使她倾倒在男警察的温柔里。

对男警察的塑造，倒是典型的东方风格，一点没有00七靠船插嵩的露水情，而是他时刻表现出的一种体贴与关怀，如对女孩的热情他拒绝道：“我想你知道我是一个传统的男人。”也许这一东方的含蓄引起了她的好感，促成了她的情感向人性的转化。只是影片对这种转化同样不感兴趣，而且还是一种随机的轻描淡写地一笔带过。其实，要让一个女杀手转化成一个常人，是很有戏剧性表现的，但电影显然没有能力也没有兴趣表现出这一点。

通观全片的结构，王晶的编剧，没有设定出多少深邃的人文情感，深度相当不够，对话也不是很多，也不是很巧妙，倒是影片中的打斗还算精彩。影片中多次出现的打斗场面中的人物飞来飞去，倒更像是一种形体展览，事过境迁，还真的回忆不起来有什么了。对电影的深刻印象，仍是训练时的那种残酷与耸人听闻。只是香港电影把握这样的题材，太举重若轻了。这就是它中气不足的原因所在。

记得一个场面挺幽默的，好像只有这一处，吴彦君自嘲自己屡屡相帮女杀手，“我不知道我做这事是公事还是私事。”MAGGIEQ王顾左右而言它地说：“我做善事。”后来她说：“你真是一个好人。”吴说：“上一次你说同样的话的时候，打晕了我。”第一次说这话的时候，是在冷藏车上，当时可能是言不由衷的，第二次可能是发自她的内心，所以他一年被蛇咬，当她再说同样的话，他实话实说得很搞笑也。

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《国际市场》是由尹济均执导，黄政民、金允珍、吴达洙主演的剧情片。影片讲述了纵有抱负理想却从没有为自己认真活过一次的德秀，为了家人拼搏一生的故事。该片于2014年12月17日在韩国上映。影片入围第65届柏林国际电影节全景单元。该片获得2015年第35届韩国影评奖年度十佳影片。该片获得第36届韩国青龙电影奖最佳男配角、最佳美术奖、最高观影人次奖。

⑷ 看了南朝鲜电影，《国际市场》，朝鲜战争,中国军队来了平民为什么逃跑还要美国佬救。

未知好过已知，中朝两国历来战争不断，对中国军队认可度低，并且当时南朝鲜殖民者思想宣传下，美国军队战无不胜被神话，本国军事力量细弱，经济军事发展极度依赖美国。

⑸ 如何评价电影《国际市场》

尹济均刻画出国民父亲这个形象非常能引起共鸣。一向作品不缺幽默感的尹导演在片中处处布满有趣桥段，配角吴达洙就是负责搞笑的活宝。

而该片的内容适合一家大小观看，尤其是对6.25事件深刻印象的老一辈，更是感慨万分。虽然2小时内演绎了一个男人的一生，但它却不会让人有速度太快或者太狗血的感觉。不过反方面，导演处处细节都细腻来演绎的方面，有点太明显刻意，想感动又感动不起来。

基本信息

《国际市场》是由尹济均执导，黄政民、金允珍、吴达洙主演的剧情片。

影片讲述了纵有抱负理想却从没有为自己认真活过一次的德秀，为了家人拼搏一生的故事。

该片于2014年12月17日在韩国上映。影片入围第65届柏林国际电影节全景单元。

该片获得2015年第35届韩国影评奖年度十佳影片。

该片获得第36届韩国青龙电影奖最佳男配角、最佳美术奖、最高观影人次奖。

⑹ 电影《流浪地球》在海外的风评如何第二部你期待吗

电影《流浪地球》在海外的风评如何？第二部你期待吗？

流浪地球是由吴京主演的一部科幻题材的电影，这部电影讲述的是在若干年后，由于地球生态环境被破坏，我们赖以生存的地球面临毁灭的风险，人们为了能够继续生存下去，不得不转移到另一颗能够生存的星球之上，在转移的过程当中，由于人类的能力有限，不得不将一部分人留在地球之上，转移的过程当中还出现了非常多的故事，整个电影就是围绕着这样的剧情发展的，这部电影在春节档上映，票房一度冲上了冠军的宝座。

⑺ 国际市场的介绍

《国际市场 》是由尹济均执导，黄政民、金允珍 、吴达洙主演的剧情片。影片讲述了纵有抱负理想却从没有为自己认真活过一次的德秀，为了家人拼搏一生的故事。该片于2014年12月17日在韩国上映。影片入围第65届柏林国际电影节全景单元。1该片获得2015年第35届韩国影评奖年度十佳影片。2该片获得第36届韩国青龙电影奖最佳男配角、最佳美术奖、最高观影人次奖。

⑻ 全球公民电影影评，谢谢

对于此部片 不由得想到一系列延伸 好莱坞大片中几乎百分之九十以上的剧情都是在想方设法讽刺甚至攻击美国政府，揭露美国政府或者“专政机关”如警察局、FBI或者中央情报局的黑暗和丑陋的。典型的剧情就是美国政府或者权力机关犯了错误或者犯罪了，一位美国普通人力挽狂乱（之后自然成了美国英雄），有些更是直接写美国人对抗政府的，一些有名的电视连续剧更是直接把矛头对准白宫，极力丑化美国总统，丑化美国政府和警局的腐败。请问，这种以贬低美国政府和权力机关的美国“主旋律”怎么能够在全世界推销美国？

曾经为此请教过一些美国朋友，我说，你们简直是发挥了无穷无尽的想象力去抹黑政府和权力机关，有些匪夷所思，到底是为什么？他们的解释是，美国人喜欢看啊。美国人明白一个道理，一个国家不能没有政府和那些权力机关，但如果那个政府和它的权力机关反过来成为剥削和压迫民众的机构，那这国家就没有多大意思了。正如涅克拉索夫所说：对祖国来说，没有比一切都满意的爱国者更可怕的敌人了。 所以，那些文人墨客几乎一直在挖空心思编造出美国政府和权力机关如何腐败和黑暗，如何剥夺美国人的人权，而杰出的美国人又是如何同政府斗智斗勇，最终几乎都是美国人取得了最后的胜利，权力机关被折服，政府要就是被顺服，要就是下台走人，换人干。

这个问题搞清楚后，但还有一个问题却是想了很久才闹明白的。那就是，既然这些好莱坞电影——其实也包括美国的各类文艺作品，包括世界各国广为流传的各大报纸上批评美国当局的新闻和时评——都是以“抹黑”美国政府和权力机关为主的，可如果从世界各地实地考察，特别是在年轻人群中，为什么这些好莱坞电影之类的却又扮演了推销美国形象的重要角色？

对好莱坞电影的思考，可以逐渐认识到美国人对国家和个人的思考模式。国家是什么？国家就是一个一个的人组成的，离开了一个一个的国民，国家什么也不是。你去歌颂所谓国家，弄成了假大空，在一个华而不实的国家面前，生活其中的国民被贬低了，所以，你就是把这国家吹到天上，又有什么意义呢？生活在这个国家的人民如果人权得不到保障，活得没有尊严，你又怎么去指望外国人尊重这样的国家？生活在这个国家的民众如果只是屁民阶层，在外国人心中我们的国家地位能够真正提高么？

美国人深谙这个道理，于是他们的电影几乎没有一个正面歌颂美国这个国家、美国政府和权力机关的，他们把一个又一个普通的美国民众拿出来神化，赋予他们美国精神和美国立国的核心价值观。于是，全世界的观众都从好莱坞电影中看到那些普通的却拥有先进思想、独立精神的美国人，即便他们反对的是虚构中的美国腐败政府，也让人家肃然起敬，

国家和个人，就这样在美国人的好莱坞电影里得到简单的归纳，政府和权力机关不代表国家，而一个国家最好的体现反而是生活在其中的国民——他们的精神就是美国精神。美国人把这种思维注入文艺作品中。不信吗？当你看完一部好莱坞电影，一个普通人终于把整个警察局搞垮了之后，一个低级的工作人员把白宫打败的时候，你的第一感想是什么？啊，原来掌握了生杀大权的警察局也能够受到限制，也能够被民众打败（毕竟全世界的警察局都一样），原来美国人才代表正义，原来美国竟然能够出产这种英雄，真了不起啊！

和美国站在另一个极端的是那个和我们一衣带水、世代友好的北朝鲜，据说最近为了提升国际地位，赢得国际社会的尊重，它拥有了核武器，还到处威胁随时使用它。这国家牛吧！原子弹只使用过一次，那就是当日本人在中国烧杀奸淫、妄图霸占整个亚洲、也想征服美国的时候，美国人使用了一次。现在人家北朝鲜也有了，随时准备使用。这北朝鲜国际地位不高？你还不敢不尊重人家？

北朝鲜留在我们脑海里的另外一个场景是那个国家的广场，在这个国家的领导人生日那一天，十万整齐划一如木偶般的朝鲜人大聚会，十万人整齐地载歌载舞，高呼领袖万岁——这种十万人同一时间做出一丝一毫都没有差别的动作，请问，这个世界上，还有哪一个国家能够做到这一点？你不佩服这个国家？

有什么样的国家，就有什么样的国民；有什么样的政府，就有什么样的民众。像北朝鲜那种侵犯人权，剥夺民众言论自由，迫使人民冒死偷渡到中国的国家，就算它拥有了世界上所有的核子武器，你会尊重这个国家吗？

美国熟能生巧地掌握了这一道理，在全世界推销它自己，提高它的国际地位。与它独一无二的军事实力相比，它的这种巧和软的力量显得更加有效。例如在中国大陆，普通人无法感觉到美国军事力量的威胁（中美用武力对决可能不会到来），可是你看看文化市场，现在的年轻人，有几个不是喜欢好莱坞电影超过国产电影的？你要去投资忽悠外国人，你不怕外国人没有被忽悠住，中国年轻的一代早就被人家忽悠过去了？

常常听到人家说，一些人不懂中国的民族性，不懂得中西差别，外国人讲究个人主义，以个人为中心，中国人重视集体主义，以国家为中心。果真如此吗？你说的是什么时候的事？我想，不懂的不是我，而是你。你一定既不懂外国，也不懂中国。你平心静气地到世界各地转一圈，看看这个世界上还有几个民族的国民比中国人更以个人为中心，更加自私自利，置群体利益于不顾？你再回想一下，一个标榜以集体和国家为中心的国家怎么会在日本人侵略中国时出现了世界历史上从来没有过的巨量的汉奸？

那些说中国人以家族和集体利益为中心的，只不过是要以他们个人为中心而已，那些强调所谓中国人忘记个人，而倾向于以国家利益为中心的，几乎从来都是劫持了国家的利益集团在那里自说自话，实际上，走了那么多地方，我现在“可以负责任的说”：最没有集体观念，最一盘散沙，最以自己为中心的就是我们这个被破坏了核心价值观的民族……

如果我们自说自话，关起门来搞宣传，没有什么问题，但如果要到海外去花钱设立媒体包括电视，不仅仅让外国人看，而且想让他们通过我们的节目认识中国，对中国刮目相看，唯一的办法，不是对“国家”的假大空的宣传，更不是对政府和权力机关竭尽肉麻的歌功颂德，而是要从生活在这个国家的人民入手……

这一切绕来绕去看上去很复杂，其实很简单，归根到底，就是在推广中国、宣传中国的时候，把目光集中在中国人身上，真正做到“以人为本”——只有中国人活得有尊严、有地位，我们的国家才能赢得世人的尊重，中国的地位也才会真正得到提高！

⑼ 如何评价电影《国际市场》

从去年开始就期待这部号称韩版阿甘的电影，虽然显得有些流水账和刻意煽情，但依旧感动了我。韩国影坛，每年年底如约而至的重磅催泪弹。取自导演父亲名字的男主尹德秀作为一个普通人，纵有抱负理想却没有为自己真正地活过，为了家人和对父亲的承诺牺牲了一生，拼搏了一生。小人物带领我们展开历史大时代的图卷，随着德秀的脚步，我们几乎看到了韩国的半部近代史。
1950年6月25日，朝鲜战争爆发，史称625事件，其实战争并非这一天正式爆发，这么称呼只是为了规避各种历史问题。
8月中旬，朝鲜人民军将韩军驱至釜山一隅，攻占了韩国90%的土地，这就接上了电影开始的兴南大撤退。
9月15日，以美军为主的联合国军在仁川登陆，开始大规模反攻。
10月25日，中国人民志愿军应朝鲜请求赴朝，与朝鲜并肩作战，经过历次战役最终将战线稳定在38线一带，我们称作抗美援朝战争。
12月13日，德秀一家在码头登上美军战舰，其父亲和妹妹失踪。
1951年初，德秀一家来到了釜山的国际市场投奔开店的姑姑，并在此度过了其劳累的一生。
1953年7月27日，签署《朝鲜停战协议》，朝韩双方正式停战。此时，德秀和逗比基友达九正在大街上擦皮鞋，补贴家用。
其后的十年间，德秀一直在码头当搬运工，扛起了抚养家庭的重任。1963-1977，韩国兴起矿工护士赴德潮，缓解韩国的失业难题和赚取大量外汇，为韩国经济的崛起付出了大量的血与泪。
1964年，德秀为了考上首尔大学弟弟的学费而陪着达九奔赴德国挖煤，在那里展开了一段幸福的初恋喜剧，结识了护士英子。
1966年，瓦斯爆炸引发矿难，德秀的达九九死一生，渡过难关。12月21日，第一批赴德矿工回国。
1967年3月，英子回国找德秀，奉子成婚。
1973年秋，德秀通过自身的努力拿到了海洋大学的录取通知书，离自己当船长的梦想近了一步。但为了妹妹的嫁妆和买下姑姑过世后留下的花粉之家小店，德秀不顾母亲和妻子的反对拉着达九远赴越南战场做工人，又是大难不死。
1975年4月30日，越战结束。德秀跛着脚和达九回到了韩国，妹妹结婚。其间他们买下了姑姑的小店，一直经营至今。
1983年夏，首尔认亲活动，重磅推泪弹，兄妹相认，泪如雨下。
首尾呼应，德秀放下了一生的执念，放弃了用来等父亲的花粉之家，从而和家人幸福地生活下去，并继续见证韩国的历史。
自古受中国儒家影响的韩国也对家国观念尤为看重，长兄如父，德秀瘦弱的肩膀扛起了一家的重担。承载了太多历史的釜山上空飘着的那一纸录取通知书和飞着的那一只蝴蝶在无声地诉说着什么。
秉承着韩国电影的惯性，又是笑中含泪，哭中带笑。或许因为是历史和文化都跟我们休戚相关的韩国，我们更能感同身受。历史中总有惊人的相似，它山之石，可以攻玉。
前人栽树，后人乘凉。国家的繁荣昌盛总会牺牲几代人的幸福。希望真的能像电影中说的那样：“忍耐是苦的，但那果实是甜的。”

⑽ 《武侠》影评：中国的电影出路在哪

打下这个题目就知道有点搞大了，搞大的结果很严重，我负不起责任，我还＂未成年＂．但就像这部电影一样，这个片名就很明显有点＂被搞大＂,所以我也就厚颜无耻起来，虽然什么都不懂也要在这大谈一番，要大,就大家一起大．
每要出什么新片，我都会先到网上去看一些评论，然后再去看影片．对中国的大片其实已经不是很感冒了，但因为有甑子丹，我还是对这部影片有些期待．昨晚室友下来了《武侠》，虽然是抢先版，却还算清晰，于是秉着好奇的心来把影片看，而不到两分钟就已经不再好奇，我知道它不是武侠，至多是另一个《叶问》．
首先说这个片名.个人认为它很不适合这部电影,不符合影片主题.剧本原本的名字是《同谋者》,片方可能觉得这个名字不够火暴,不够卖座,所以换成了《武侠》.不可否认,里面的武打动作很精彩,但不能因为有动作就随便取用名字.<同谋者>没有什么不好,好的影片要吸引观众靠的不是名字.类似影片<双狙人>就是个有力证明.再则,武侠在中国影迷的心中已经有个根深蒂固的形象:长辫白袍,飞檐走壁,刀光剑影，江湖恩仇等等等，时代肯定是在古代，而《武侠》的背景则是民国初期，与传统武侠大相径庭．中国电影打入国际市场刚开始就是凭借武侠片和香港警匪片，而时代越发展，中国的电影不能说退步，但至少已经没有经典而言，没有自己的风格．现在被国外认同的中国影片往往已经不再是那些大导演和大牌明星阵容的片子，而往往是一些小题材在国内不出名的影片，像《盲井》，在中国根本都还没上映，这又得说到政治，因为政治的原因，好多好的片子没能登陆中国影院，而有些侥幸逃过的也可能被剪的不成原样，失去很多原有味道．