① 《美国队长2》影评
影评即电影评论。电影评论,简称影评,是对一部电影的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和评论。以下是我精心整理的《美国队长2》影评(通用6篇),欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
第一、开场。
虽然美国队长是用的药剂,比一般人强壮。但也太夸张了吧!居然从高空直接跃入大海中;跑步的速度比一般人快好多倍(原谅对数字不敏感);力量也比一般人强壮很对,一拳嫩勾搭到一个专业的打手;
第二、在环节上。
出现了一个护工特工;由电视剧《复仇》中的艾米丽出演。让人很惊喜。我看过《复仇》,虽然因太过复杂即漫长,现在正弃剧当中,但很喜欢这个演员;同时她在剧中的角色很让人惊喜,美国队长的隐形爱情线;而且是美国队长第一人女友的侄女(肯定有血缘关系,但不缺定是不是侄女辈);
其次:朋友。
女性朋友。描述了一个从只是认识的关系到成为一个可以交付生命的朋友的过程。
男性朋友。与退役军人的同性友情,展现美国队长的人格魅力(虽然全剧都体现美国队长的魅力);
第三:前女友。70对年过去了。当然很老了。但在对方的眼中,他们还是最初的他们,是对他们而言,最完美的另一半。前女友是美国队长可以倾诉心事的对象,美国队长也是前女友完全信任的对象。同时带出复仇者联盟的创立者:前女友、钢铁侠父亲集其他。
第三:尼克。在复仇者联盟及钢铁侠灯中总觉得尼克所代表的团队,有点阴暗。所以在这里他的人性弱点体现出来,太过绝对。所以才被九头蛇利用。不过他的技术真高杆,在群攻中,都能脱身;
第四:美国队长牺牲的队友复活。原来那个丑陋的杀手,就是那个令人遗憾的牺牲。虽然被人控制,但科技永远战胜不了感情。相依为命的感情是不难么容易磨灭的,两人再相见,记忆就回来了,相信下一部,就能付出了吧。
第五:九头蛇集团人物重现。在第一部中的“丑陋”的模式,渗透入了复仇者联盟俱乐部,竟然恶心的还留下大脑;在彩蛋中,他的BOSS居然还回来了。不过也正因为才有以后的故事不是吗!
三、在主题上。
自由、信仰,友情、爱情、亲情的牵绊、继承。
创造武器,保护自由的同时代表着失去自由。所谓“有罪恶才会有保护”。
复仇者联盟的信仰,通过毁灭重新建立;
与相依为命的好友、退伍军人、娜塔莎:过往的、新建的,永恒的主题。
护工特工,新的爱情线;
艾米丽与前女友是有血缘的哦。
总之,美国队长2内容很丰富,打斗很激烈,科技很发达,造就了视觉模式震撼的美国队长2。
今天这是第一次进影院看,选的是漫威影业的超级英雄电影《美国队长2》。不知是因为开场是中午的原因,还是因为大多数人都趁暑假第一天出去旅游了,又或是保利影城地理位置比较偏僻的缘故,整个1号max厅400多个座位就坐了30多个人,而美国队长2这部电影是昨天刚刚开始在国内上映。
由于是第一次进影院看电影,所以也不知道其他地儿是怎样,总之那个1号厅的屏幕挺巨大的,音响效果很震撼。电影是3D的,进去后领个眼镜,也许是不习惯,我戴上眼镜感觉很头晕。传说中的3D效果也和我想象中的不太一样,我想象中的3D效果是让人有一种身临其境的感觉,就好像自己身处在电影的场景中间,而真正看到的效果就像是往屏幕后方延伸了一个很大的房间,最靠近屏幕的人和物立体感最强,远一点的则比较模糊,不过有个画面我的确仿佛看到那个坦克的炮筒好像真的伸出了屏幕之外。难道是因为我坐的离屏幕有些远了,我坐在第八排正中间,还是在网上搜的网友推荐的最佳观影位置。
关于电影本身,是美国队长的第二部,漫威影业的英雄系列电影之一,与其他的英雄电影都有一定的联系,看这部之前最好把以前的看了,不然剧情可能接不上。这部电影也是典型的美国科幻大片,狂暴的追车,激烈的枪战,壮阔的场面,各种高科技的武器装备,各种爽快华丽的肉搏战。狂拽酷帅的盾牌哥,在电影中是男神一般的存在,黑寡妇的身材也是非常的nice,在3D效果的呈现下极具立体感。而对于电影的剧情方面,只能说没有什么新意,在其中可以看到其他电影的套路,看到中间就已经猜到结尾了,具体剧情在此就不剧透了。结尾第一个彩蛋出现两个超能孩,听说是万磁王的儿子和女儿,看来是想向《X战警》的模式靠拢了,看来下部《复仇者联盟2》应该会是英雄军团对抗反派超能军团。最后还有一个彩蛋,因为要看完演员和制作人名单所以没看就走了。
总的来说,28元的团购票价还是值回了。出来时正好看到候场区的大屏幕正在播《极品飞车》的预告片,这款著名的赛车游戏终于出了真人版电影,看场面应该不输于《速度与激情》,值得一看哈……
美国队长人人都知道,现在新出了美国队长2,剧情是这个样子的:美国队长被解冻后,发现九头蛇重新兴起,于是美国队长奋力对抗九头蛇,最终打败了九头蛇。
美国队长原先是一个瘦小士兵,结果被做实验变得很强壮,还可以长生不老,于是他就成了超级英雄,一次又一次地拯救了世界,却被视为叛徒,因为神盾局被九头蛇所收买,同时美国队长还遇见了一个强劲的敌人,冬日战士,可是冬日战士竟然是他十几年前被导弹击落的一个朋友。
美国队长很爱自己的国家,他无私奉献,才拯救了国家,每次都奉献自己拯救国家,这样的精神值得我们学习。
影片中也有好笑的部分,这就是他受欢迎的地方,美国队长,胜似神仙,从很高的地方摔下来都不死。
美国队长,值得一看。
这个国庆假期赶写材料、探望父母,只得空看了一部电影——《美国队长2》,还是相当不错滴,值得一看。
“美国队长”一听这名字,就想起在美国特别受女生们欢迎倾慕的篮球队、橄榄球队或足球队等等球队的队长,通常都是高大、帅气、阳光的大男孩。电影的男主角——美国队长(特种部队的队长)也正是这样的形象,完全符合观众的心理预期,一头利落的金发,俊朗白皙的脸庞,健美高大的身材。人的心理暗示,或者说贴标签的心理习惯真的不能小觑,试想若让一个络腮胡子、满脸沧桑的人做队长,也确实看着别扭。
故事内容其实还是自美国受到911恐怖袭击后最流行的国家安全题材。和《谍影重重》系列有些相似,卑劣的政客们以满口的仁义道德、匡扶正义、爱国爱民驱使着热血青年们,而实际上,道貌岸然的外表下窝藏的是不能见光的私心,驱除异己、中饱私囊。政客往往是这样的,这是不是工作需要、行业性质决定的?善良的人们应该小心提防,提高辨析能力。
影片最特别的当是美国队长的道具,一个像乌龟壳一样的盾牌,材质坚硬可以挡住近距离的子弹射击、爆炸冲击,更不要说拳脚;可以像飞镖一样远距离攻击后再收回来;可以像滑板一样托两个人滑行,用处多多,动作很炫,观影时好几次发出“还可以这样玩!”的'感叹。
这种美国电影节奏都是比较快的,很多细节和对话不那么直白,紧紧抓着你的注意力,看起来就比较过瘾。机械公敌观后感复兴之路峥嵘岁月观后感电影美丽心灵观后感
迪士尼出品的超级英雄影片《美国队长2》在北美开画3日狂揽9620万美元票房收入,创下北美四月新片首周票房纪录。
安东尼·罗素和乔·罗素兄弟执导的《美国队长2》依然由人气影星克里斯·埃文斯“持盾”,片中“黑寡妇”一角则由好莱坞著名女星斯嘉丽·约翰逊出演。影片讲述了美国队长史蒂夫·罗杰斯和“黑寡妇”强强联手,在华盛顿共同迎战强大、邪恶又神秘的黑暗劲敌“冬兵”的故事。
这部耗资1.7亿美元的超级英雄续集在北美3938家影院上映,凭借着9620万美元的强大吸金力击败由《速度与激情5》在2011年保持的8620万美元的好莱坞四月开画影片纪录,成为北美历史上四月份票房最高的开画影片。《美国队长》2011年上映时,首周票房为6500万美元,与之相比,《美国队长2》的首周票房高出48%。影片在北美以外的电影市场刚刚上映便已入账2.7亿美元,远超前一部《美国队长》上映期间累计在海外创下的1.9亿美元票房。
首日观影者为《美国队长2》开出“A”的评级,预示着影片在今后几周还将继续释放其票房潜力。著名影评网站“烂番茄”上89%的评论人推荐该片。在观影群体中,男性观众占到64%,超过半数观众年龄在25岁以上。
与《美国队长2》的票房光环相比,本周其他影片不免显得黯淡无光。达伦·阿罗诺夫斯基执导的《圣经》题材影片《诺亚方舟:创世之旅》位列第二,在3751家影院收入1700万美元,较上映首周下跌61%。上映10天共获得7230万美元票房收入。
上映三周的《分歧者》排名下滑至第三位,周末3天收入1300万美元,上映以来累计获得1.14亿美元票房。
探讨信仰的宗教题材影片《上帝未死》和韦斯·安德森拍摄的《布达佩斯大饭店》分别以770万美元和630万美元票房收入分列第四和第五位。
这周末,老姑为了奖励我和弟弟最近的努力学习,所以决定带我们去看电影,而且一看就是两部。
经挑选,我们选了一部真人电影和一部动画电影,真人电影就是《美国队长2》,动画电影是《天才眼镜狗》,看《天才眼镜狗》的时候我们因为去晚了,所以没留下多少整体印象,不过《美国队长2》我可是从头看到尾,并且该片是3D的,给我留下的视觉冲击与心灵冲击都很震撼。
美国队长原名“史蒂夫·罗杰斯”,他是一个标准的热血青年,在纳粹进攻美国时,他像所有美国青年一样去报名参军,保家卫国,但却因为他羸弱不堪的身体几度被拒绝,在他要放弃的时候,却意外地被美国的“超级士兵重生计划”选中,这是美国一项高度机密的试验,试验的主要任务厄斯金博士看中了罗杰斯身上所具有的正义感,所以选定他为实验对象,试验成功了,但厄斯金博士却因为意外死亡了罗杰斯踏上了保家卫国的征程,成为了一名保家卫国,威名远扬的英雄。
在之后的时间里罗杰斯一直在美国特别行政组织——神盾局内工作,突然有一天,他发现了一件惊人的事情,神盾局竟然是被曾经的纳粹分支——九头蛇控制的,他发现了这件事后便私下深入调查,发现了一个惊天的秘密:九头蛇要用自己制造的天空母舰来统治世界,美国队长决意阻止九头蛇,他立即脱离九头蛇,却被九头蛇发现了,他们开始疯狂地追捕美国队长,但是在美国队长勇猛的反击行动下,九头蛇的美梦破灭了,美国队长又一次成功的拯救了美国和世界。
在看完这部影片之后,我对美国队长这个人物特别喜爱,因为他的正义感,曾经,他是一个羸弱不堪,甚至可以说是弱不禁风的小伙子,但他所拥有的正义感,他所拥有的勇气是许多人都望尘莫及的,所以科学家厄斯金才放心的让他成为唯一的超级战士。
有时候我真的很想拥有罗杰斯那样的正义感与勇气,我时常看到身边的人因为种种原因被人欺负,我却无能为力,甚至连站出来替他打抱不平的勇气都没有,我真的很羡慕他,他那时身材比我还弱小,怎么有勇气去替别人打抱不平呢?经过长时间的思考,我总算明白了,这种勇气来自于他的内心,来自于他内心强烈的正义感,也正是这种正义感促使他成为了百战不殆的美国队长。
在社会生活中,人们心里总是充满正义感,那么人们的生活中就会自然而然的减少许多矛盾,但总有那么少数人心里多少有一些黑暗,那么。就让我们这些心里装满正义感的人来作出有益的事,来正确的引导他们吧!
② 1500字电影影评
《飞屋环游记》影评:最华丽的冒险是与你相守
正片开始前放映的动画短片Partly Cloudy已经让我流泪了一次。当被摧残得羽毛都不剩几根的大鸟最终还是回到孤独乖僻的乌云身边时,我不禁鼻子一酸。而几秒种后,全副武装的大鸟还是被乌云变出的电鳗再次摧残,看到这里的我又大笑起来。这么一笑倒好,先前勉强忍住的眼泪全涌了出来,于是我眼角湿尽,嘴角却不住上扬。果然,边哭边笑是我看Pixar动画的保留表情。摸遍包里的角角落落也没找到可以擦眼泪的东西,幸好我穿了件长袖,于是就用袖口代替纸巾抹了把眼角。而之后放映的Up却让我意识到没在包里备块手帕什么的擦眼泪实在是大失策,当我最后走出电影院时,右手袖口已全然湿透。
Pixar的动画长片绝大多数都是G级,按照美国的电影分级制,这个级别的电影适于任何年龄段观看。于是Pixar总想着要照顾尽可能多的观众,所以讲故事常常是一浅一深两个层面并行。浅的那层一目了然,是讲给未涉世的孩子们听的。而深的那层往往是无奈、心酸和感动的交杂,那是讲给已经多多少少明白什么是爱情什么是死亡的大人们听的。在Up中,老爷爷Carl和小男孩Russell与邪恶探险家斗争之而勇救神奇大鸟是Pixar讲给孩子们听的传奇,而Carl和妻子Ellie平凡琐碎却又令人动容的爱情则是Pixar馈赠给大人们的童话。
这个成人童话在电影的前十分钟就似行板如歌般地铺展开来。老爷爷Carl与老奶奶Ellie小时候都是爱做探险梦的孩子,在一栋废弃的老屋里偶然相识。当时还只有那么一丁儿点大的奶奶跟同样只有那么一丁儿点大爷爷分享自己梦寐以求的探险目的地——那本她手工精心制作的"My Adventure Book"上贴着一张瀑布的图片。这个名叫“paradise fall"的瀑布传说在南美,正如其名,有着似乎只有天堂才能堪比的美。于是“去南美找天堂瀑”在两个娃心中仿佛成了今后人生的头等大事。说的容易,可南美到底是啥地方呢?“南美,大概就和美国差不多,只不过在南面吧。” 果然是小孩子呢。
可忽儿间人就长大了,当年的两个小毛孩后来相爱结婚,搬进了最初偶遇时的那栋屋子。探险当然还是放不下的梦,于是她成了主题公园里南美景区的向导,而他则在离她不远的地方卖着气球。南美那个如仙境般的瀑布依然是魂牵梦萦的所在,于是两人开始有的没的往“天堂瀑基金”里存钱,期待着攒够旅费的那一天。可生活偏偏充满意外,今天汽车得换新轮胎,明天手臂受伤需要医治,“天堂瀑基金”总是在存满前被挪作他用。生活也有不随人愿的时候,如此想要孩子的两人却无法体会作他人父母的幸福。好在还有彼此,好在还能每日一起看浮云变幻夕阳斜下,还能并排坐在紧挨着的沙发上,只是执手,哪怕不语。年华就这样哗哗地在领带花纹、云朵形状和晚霞成色的日日更迭中流走,等回过神来的时候,两人都已经满头白发。他突然意识到,一辈子都快过完了,还没能和她去南美。于是下了决心,买了机票,准备在例行看夕阳的时候给她个惊喜,而此时的她却再也爬不上那个他们一同赏了几十年日落的山丘了。我上面罗罗嗦嗦的一大段,在电影里不过短短几分钟。这几分钟里没有一句台词,有的只是一个个再平凡不过的生活场景依次以柔和的暖色调呈现。有些地方的处理很含蓄,只是轻轻一点,没有说破,以至于最后画面上出现葬礼上老爷爷哀伤的身影时,坐在我旁边一个约摸还未上学的小女孩疑惑地问妈妈:“What happened?” 也是,这几分钟里包含的那么多细小又深沉的甜蜜与哀伤,小孩子如何明白得了。而看得懂的人,哪怕只是略懂如我,此时早已泪流满面。
而之后那些在南美丛林乱石间的历险奇遇反倒不是我真正关心的了。尽管Russell胖嘟嘟的亚洲小孩脸让人很想捏一把,尽管神奇大鸟Kevin花里胡哨的外表很喜感,尽管那只一看就不像反派的金毛猎犬Dug也很讨人喜欢,却也无法掩盖这部分故事剧本的相对单薄。幸好Pixar在动画技术上做得很有诚意,我也倒看得津津有味。我迫切想知道的是Carl和Ellie的爱情童话最后会怎样收尾,Carl能否按照约定把房子安在瀑布边?做到了又怎样?他会释然吗?还是长久的心愿一了,反倒像失去信仰一样没了方向?
Carl独自拖着渐行渐沉的屋子一步一步最终到达瀑布边的那一刻被处理得异常平淡,丝毫不见Disney惯用的个人英雄主义式渲染。他的脸上见不到梦想实现的欣喜,除了疲惫外似乎还有些怅然若失。他走进这座飞过了半个地球终于安然落地的房子,迎接他的是一屋狼藉。老人扶起夫妻俩曾经并排而坐的沙发,坐在自己的位子上,窗外就是梦寐以求的瀑布美景。一切就这么结束了?可为何目的地已到,而心结却好像仍未解开?Carl找出Ellie小时候珍爱的那本"My Adventure Book",过了一辈子的时间,这本探险日志终于来到了它本该来的地方,可日志的主人却已不在。 老人的手抚过日志的一页页,最终停在写着“Things I am going to do”的那页。那是儿时Ellie的稚嫩笔迹,那时帅气如假小子的她曾扬言要将余下的日志全用来记录在南美的探险奇遇。 Carl抚过那行字的手似乎透着愧疚,也许就是因为与自己在生活的琐碎中蹉跎一生,才使得这本日志的后半永远无法被填满吧。而之后Carl所翻见的,却出乎他也出乎了我的意料。原来这本日志的后半并非空白,而是被Ellie贴上了一页页的照片。当这些电影最开头出现过的生活片段以一个个凝固的瞬间重现时,我再次像傻瓜一样流泪到不能自己。而这次,我并非唏嘘两人天人永隔,而是被Ellie那份深沉的爱所打动。在最后的照片上,已经成为老奶奶的Ellie坐在窗边,屋外的暖阳在她的侧脸上投下柔和的光影。我在想,爱上一个人究竟有怎样强大的力量,能让曾经那个留着爆炸头,大大咧咧,一刻不安生的假小子成为现在这个容颜安详平和,满脸洋溢着幸福和满足的老人。其实她早就悟出来了吧:如果说去旅行去冒险是为了遇见不曾见过的美妙景色,经历不曾想过的充实人生, 那么与你的相遇相守就是我能想到的最华丽的冒险。 也许正是因为如此,她才能在日志的最后一页留下那句 “Thanks for the adventures.”
很多人把Up的关键词定为“梦想”, 而在我看来这个故事的关键词应该是“牵绊”。 在我看的众多日剧日影里,这个词常被用来形容一种类似缘分又类似感情纠葛的人间关系,总之就是因为某个事物或机缘,使两个人不再只是在时间和空间里各自作random walk的两个点,而是走上了联系在一起的人生轨迹。在Carl看来,维系着他和Ellie之间牵绊的是一起去南美的约定以及那座他们一同生活过的屋子。所以他才那么不顾一切地要守护这座屋子和那个约定,仿佛要是屋子毁了或到达瀑布的约定没能实现,他和Ellie之间的牵绊也就断了。 而Ellie却比Carl早一步明白,原来当感情足够强烈它本身成了两人牵绊最有力的维系,至于屋子或去南美的约定反到变得可有可无。所以她才能将探险的梦想释然放下,成为那个坐在自家窗边有着幸福侧颜的老人。好在在Ellie的留言和照片的点拨下,Carl也明白了他和Ellie之间的牵绊远比他想象中的要永恒,所以他才能毅然决然地清空这座他曾经视作珍宝的屋子,所以他才能在最终屋子渐渐飘远直到消失在云层中时,只是淡淡地说一句“It's just a house." 屋子没有了又怎样,约定没有达成又怎样,有了那些共同生活的美好记忆,其实两人一直都在一起。而Pixar到底还是爱童话的,最后的最后,屋子悠悠荡荡地还是飘落在了瀑布旁,就如两人当年的约定一样。只是此时,这已经不重要了。
看Up的我二十出头,和儿时的Ellie一样,有着一颗梦想到处游走的心。我曾很多次背起包离开家,去到很远的地方。我也爬上过很高的山,穿越过无际的森林,看见过令人屏息的悬崖峡谷。我曾跟朋友说,无法想象能有什么可以让我放弃到处流浪的自由。而现在我想,自己之所以会这么认为,也许是因为还没有遇见真正美好的感情。如果有一天,有一个与我有着深刻牵绊的人出现在我的生活里,也许我也会像后来的Ellie一样,心甘情愿地慢慢飘落下来,在那个人身边落地生根,与那个人一起长成两棵并肩的树。然后哪儿也不去了,就这么看着云朵和星辰在两人头顶的那小片天空日日变幻。就像Carl和Ellie那样,正因为是与你一起,那再小再琐碎的生活,都是华丽的冒险。
③ 请大家介绍几部美国电影
1.这个杀手不太冷,我看片无数,这是最经典的,我看过很多很多很多遍,非常的棒!!!!会被感动的!由娜塔莉波特曼、加里奥德曼、让雷诺演。我第一眼看这部片子就爱上它了。最打动我的是剧情本身:玛蒂尔达是个成长在问题家庭的问题少女,十二岁,父亲靠帮黑社会的人转手一些毒品之类的东西养活一家大小。家里还有她的继母和一些同父不同母或同母不同父的兄弟姐妹。她暗恋隔壁住的一个独居男人,而她并不知道他是个杀手,每天在他回家必经的楼梯口等着,见他来了,就开始搔首弄姿,想引起他的注意。杀手是JEAN.RENO演的。他不象我想象的杀手那样高大威猛,但是我见了他,不得不承认他比我想象的杀手更象杀手,他有一股子的杀气弥漫全身。象所有的杀手一样,他又是孤独的,没生意的时候,除了锻炼身体,和把一盆他喜欢的盆栽擦得一尘不染,他还喜欢一个人去看老电影,空荡荡的电影院,黑白的镜头,他傻笑的样子,让人有些心酸。
改变他们生活的事情,发生在一个中午。玛蒂尔达的父亲惹来了灭门之祸。而这一刻,玛蒂尔达为了逃避恶姐姐的欺负,也为讨杀手的欢心,去超市买东西。小姑娘抱着购物袋回来的时候,在门口看见了家里血流成河的惨状,好在她有点急智,直接就去敲隔壁杀手的门。杀手其实听见了隔壁的动静,一直拿着枪在门后面静观其变,小姑娘敲门,他迟疑了二十秒左右,而这二十秒对玛蒂尔达和观众来讲,有一生那么长。门开启了,本来不怎么相干的两个人的生命交织了。也不是没有抗拒:杀手问了玛蒂尔达有去处没有,他也想过在夜深人静时一枪结束她的生命,可是他都无法决绝地做到。
十二岁的玛蒂尔达宣布她爱上了杀手。杀手却只当她是女儿。不过,短短的时间里,杀手那颗曾坚冰一样拒绝融化的内心也是沧海桑田:有一种叫牵袢的东西慢慢潜入,还有一种柔情也渐渐侵淫着他心里的坚冰。也不知为什么,他们之间的那种唇齿相依,让我感到的生命的暖意,胜过很多正常的亲情和爱情。为了逃避仇人,也为了逃避周围人的冷眼,他们搬过两次家。除了一些换洗衣物,他们总随身带着那盆栽。他们搬家的画面都差不多,一大一小两个人提着随身衣物,抱着那盆栽,伴着背景音乐,行色匆匆又很快乐地走在大街上。
后来,玛蒂尔达无意中发现了杀死她全家的凶手——缉毒署的一名警察。对这名警察的描绘也是很精到的。他也许是个天生杀人狂,可又是个唯美主义者。杀人之前要来一段巴赫或者莫扎特的音乐。玛蒂尔达莽撞地孤身一人潜进了缉毒署的大楼要找那个人报仇雪恨,杀手回家后看见玛蒂尔达的遗书,义无返顾地就赶去了,救玛蒂尔达于水火,却让自己万劫不复——与那恶警察拼了个鱼死网破、玉石俱焚。最后,玛蒂尔达伤心地把象征杀手生命的盆栽埋到了土里,“这样你就有了根。”她说。特别是最后的音乐响起,感动死了!!剧中虽然没有一点情爱镜头,甚至男女主角连亲吻都没有过。女主角对男主角说我爱你的时候,那是来自心里的感动
2.断臂山我已经看了,非常不错
看《断背山》的原著小说时,觉得电影一定会拍得很感人,看预告片和评论时,觉得电影一定是颗超级催泪弹,可是,直到看电影,才知道,原来,一段泣血的爱情也可以这样平淡自然。
不用过多的去描述情节,已经有太多精彩的影评,已经有太多详细的介绍。故事太简单了,一个关于爱的故事,一个关于渴望爱,却不能爱;渴望逃离爱,却不得不爱的悲剧。
于是,在二十年无望的期待、无奈的躲避后,在两个人都不知道要怎样才能解脱这段永无结果的爱情时,上帝为他们做了决定。
只有死亡才能解脱,只有死亡才能分离。
——在那天那时那地方,我们遇过一些人,然后错过。
3.《梦想家》(戏梦巴黎),它既紧张又松弛,既粗砺又梦幻,既性感又傻气,既哀伤又深刻,你可能觉得它说教,但它同时又是开放性的,所有这一切加起来,是一部极度性感的、毫不掩饰地写给1968年巴黎的旧式情书。要完全地享受该片,你就必须容忍那些做作的部分,因为这是这部令人愉快的电影的成分之一。我看了以后非常喜欢,就是那种浪漫情调。这是贝托鲁奇几年来带给我们的最好的电影。多部经典电影被明确地引用,这或许会令部分观众感到不耐烦,但这些细节强调了在那个没有录像带、没有DVD的时代里,像席奥和伊莎贝这样的电影狂热者的不幸与绝望。或许不具备原著小说那种伏尔泰或王尔德式的格言式指挥,但这是一部有趣的、深邃的电影,它忠实于时代,情色而不色情,三位年轻演员的表演充满了自信,且毫不做作……三者都深入探讨了在一个私密世界中发生了异变的性爱欢愉,在三部电影里,主角在道德上与肉体上的堕落都直直指向死亡
4.还有一部就是<Helen of troy>(不是Troy),它比布拉德彼特的特洛伊好看很多,但在国内没有名气,但是非常非常地好看,什么叫史诗片,就是它这种,画质很美的爱琴海,非常棒的片子
④ 盘点美国的经典电影,每一部都好评爆表,你看过哪部
《肖申克的救赎》这是一部关于希望的经典之作。监狱关不住希望。主人公安迪遭人误解,身陷囹圄,靠着内心无比的坚定,在无尽的等待中,利用智慧和希望,用一把小铁锤救赎了生命。
然后随巨轮一起消逝于漫漫的海域,长眠于海底,这远比苟且空虚地度过一生来的幸福!杰克与露丝的爱情则是神话中的神话,在这虚构的爱情蓝图中,渴望或寻找这种神话的力量,尽管露丝和杰克之间曾相识,相恋到完结仅有短短的3天时间,但观众却记他们记了十几年!
《乱世佳人》
改编自名著《飘》,费雯丽饰演女主郝佳丽,以美国南北战争为背景,讲述了郝佳丽和白瑞德之间剪不断,理还乱的爱情故事,故事最动人的不是爱情,而是郝佳丽从不谙世事的千金小姐,到为了全家生计不得不在乱世中东奔西跑,从南方跑到北方。
甚至因为心爱人的一句话,可谓是用生命在照顾情敌,最后在失去爱女,丈夫离开,依旧对生活充满希望,影片最后一个画面是费雯丽对着镜头说“明天又是新的一天”,成为永恒的经典。
⑤ 美国是世界第一电影强国,有哪些不容错过的系列电影
速度与激情
速度与激情系列电影,可以说是在上映前呼声极高的一部电影。这部电影没有耀眼的巨星,没有烧脑的剧情,你会发现各种违反物理科学镜头出现,你会批评主角光环又是那么浓重。但是如果你这样来看速度与激情,那么你真是浪费了一部精彩而又无与伦比的电影。
这是一部把电影和现实的结合起来的片子,有着战争片的场景,特工片的元素,家庭片的温暖,科幻片的创意。总之,非常特别。
赛车电影,首先观看人群就是固定的,青少年和中年,票房方面就得考虑,较为出名的飙车电影屈指可数,玩命速递,疯狂的出租车,极品飞车,狂野飙车,还有一些不知名的,速度与激情作为一部飙车电影能做成目前为止的系列片,已经史无前例。这是一部日渐成长的系列片,该片的前四部并没有突出的特点,第五部和第六部将该系列电影推到了新的高度,而第七部,无疑是该系列的巅峰之作。随着电影不断增加的新元素,制作水平上升了一个层次,不断刷新票房记录。七部片子的衔接不够紧密,甚至稍后的呼应有些牵强,但那又如何呢?喜欢他的人,就是喜欢!不挑剔!
这部系列片的每一部我都没有少看,或许是看得多了,当写着这篇称之为影评的文章的时候,我竟无法将其中的因素有效的组合,所以读起来很凌乱。
警与匪,敌与友,拳头与赛车,种族的融合,不分你我。一群人做着超人一般的事迹,回归生活后仍是普通人,仍在一个屋檐下喝酒。
在这个情感纷飞,复杂,怀疑,随意而多变的社会环境下,夸张化的友情,亲情。随叫随到,生死相依。
⑥ 美国电影美国往事影评
《美国往事》影评
——街头混混面条和小伙伴的四小时人生
《美国往事》是一部神奇的电影,整部影片有四个多小时。影片播放了30分钟后却依然让人摸不着头脑,可是时间越长它就会打动你,让你热泪盈眶。看完影片的我们仿佛在主人公的故事里过完了一生。
青春的残酷与跌宕
我们拥有青春的时候,读不懂他,当回首往事能读懂它的时候,它却早已远去,可是它却一直是我们生命中最闪亮的日子。电影便是从这样的美好年华开始的,青春是属于这一大帮子孩子们的,他们的青春里是抢劫、偷窃、强奸、贿赂、走私、嫖娼等这些字眼。他们把青春盛放在邪恶的地带里,这里混乱不堪,鲜血飞溅,欲望横流。在这混乱中有奔腾的情感,有孩子的可爱,一个小男孩为了和一个女生发生性关系,买蛋糕讨好小女孩,最后忍不住偷吃掉那块蛋糕。这些小坏蛋身上有爱、美和激情,最后属于他们最美的青春年华被碾碎在这邪恶的世界里。他们的青春是恶的,残酷的,血腥的。无处安放的躁动青春,在这个街道绽放,成无法凝固的美好时光。他们淋着雨跳舞,一起分享。慢慢的他们的世界里不止有蛋糕、爱,还多了金钱,枪,肉欲。“我滑倒了”这个男孩临死的镜头是电影的一个经典镜头,那里无尽的悲情。他们的青春像是混乱肮脏里开出的艳丽花朵,是美好和丑恶的混杂,在那个年代绚烂绽放,慢慢凋零,如同倒下的那个男孩。
友情的背叛与宽恕
麦克西和黛博拉都是把理想看得至高无上的人,沉醉金钱和地位,想要突破自身阶层,通过自己的努力实现了自我价值。在他成功的路上沾满了兄弟的鲜血,他的成功甚至是用兄弟的生命换来的。面条与他的友情,在梦想面前显得那么不值一提。
麦克西和面条二人性格是不同的,麦克西有很大的野心,很强的掌控欲,在他看来他兄弟之间的友谊不如一箱美金。而面条是一个喜欢追求小幸福的有情有义的街头混混,他虽然烧杀劫掠,杀人放火什么都干,但是关键时刻为兄弟两肋插刀,毫不畏惧。做事有自己的原则,想做的事,不畏艰难险阻,不想做,绝不因为强大势力而屈服。他们俩的不同在很多细节上都有表现,比如在抢银行家时,有个发情的情妇要求匪徒强暴她,麦克西不为所动,做事时不受干扰,可以控制住自己的情绪。而面条选择的是发泄,是短暂的欢愉,等大家要离开时才清醒过来。这些事件反映了麦克西是有长远考虑的,面条追求的则是小幸福。麦克西有着强烈想要往上爬的野心和欲望,当面条不听组织安排,成为阻碍时候,友情的背叛便开始了。麦克西设局打击面条,面条以为是自己害死了兄弟,背负了35年的愧疚。到头来才发现自己被欺骗,麦克西没死,还夺走黛博拉。人的思想在利益诱惑面前变得那么脆弱不堪。穷尽一生发现自己拥有的其实不如失去的要多。如同纯粹的美国梦,最后随着麦克西和垃圾场的消失,划上了终结,灰飞烟灭。
初恋的美好与毁灭
年少时黛博拉给面条读诗歌“我的爱已经筹备好,他的皮肤闪灼着黄金般的辉煌,他的双颊更是丰润,他的眼如白鸽般敞亮,他的身体有象牙的光泽,他的双腿如大理石柱,在肮脏的裤管中孤立着。他可爱极了,但永远将是个没前途的小瘪三,所以永远不会成为我的爱,多可惜!”暗示了黛博拉和面条的爱情悲剧。面条被打得浑身是血求黛博拉开门,黛博拉心痛面条,却不为所动,紧锁住门,这一个内外场景的对照着实让人心痛。黛博拉天性傲娇,在意自己的身份和面子,想要更光鲜亮丽的世界。
面条很爱黛博拉,他可以随便和妓女发生关系,但是和黛博拉接吻都很羞涩。面条出狱后,对黛博拉说“有时当我对一切都感到厌倦,我就想到你,想到黛博拉还生活在某处,有她在,我愿意忍受一切。”黛博拉其实是爱面条的,她愿意念优美的诗给这个少年,愿意在脏兮兮的小屋子里把自己脱光了给他看,后来面条出狱,他们一起烛光晚餐,一起深情曼舞,一起沙滩畅谈,一起互诉衷肠,黛博拉说:”你是我唯一在乎的人。“虽然郎有情妾有意,但是名利在黛博拉心里是超过了情感的。她想要过体面上流社会的生活,黛博拉不得不做出选择。她对面条说“面条,我明天要走了,去好莱坞。我今晚来见你,就是要告诉你这件事。”这样的结果给了面条当头一棒。他们两人上车后黛博拉吻了面条,最后的这一吻仿佛在告诉面条,“我爱你,但是我不属于你”。此刻的面条清醒过来,他知道自己要永远失去黛博拉了,面条恨自己留不住她,恨黛博拉辜负了自己,恨他们不能在一起,他强暴了她。与其说他强暴了黛博拉,不如说强暴了自己,得不到的爱情应该做个了结。
“少年子弟江湖老 红粉佳人两鬓斑”,年迈的面条来到了少年时偷窥黛博拉的地方,从厕所的砖缝中,看到的不再是那个翩翩起舞的像天使一样美丽的黛博拉,而是看到了过去几十年时光,那不曾停留的芬芳却是面条永远的的春天。
人生的唏嘘与惆怅
看完这部电影,被“窒息”“沧桑’感笼罩着无法呼吸,银幕渐渐暗淡,命运尘埃落定,看着那一群少年们的梦想幻灭。曾经执着的痛苦从清晰到模糊,到最后的释然,这部影片为我们讲诉了四个小时的故事,看着身后那曼哈顿大桥被落日渡成金黄,熟悉的街口还停着一辆黑色福特。我们很多人似乎从面条的一生中看到了被命运推着走的自己。面条在这几十年的岁月中经历爱而不得的遗憾、友情的背叛,青春的残缺、人生的悔恨自责。这些挥之不去的命运让人感到恐慌、却无法逃避。人生起落,残酷而跌宕的青春,与其说是主人公面条的成长,不如说是岁月的流失,是回不去的遗憾。麦克西最后想要通过死在面条手上来救赎自己,但面条拒绝了他。面条最后那一句“我们浪费了一生。”,为这段“往事”作了最后的总结。人生能有几个十年呢,弹指一挥间,匆匆流逝。到头来才发现最伟大、最正确的是时间,时间才是真正的主角。影片最后的中国戏院,面条那被烟雾弥漫扭曲了的微笑,为这段美国往事画上了休止符。以此作为电影了结,象征人生如戏,戏如人生,越过岁月的山丘,不过是浮生若梦。
现实生活和电影是有很大出入的,生活中极致的痛化成艺术的美,《天堂电影院》这部电影中说生活远比电影要残酷的多。反观现代社会,十几岁的青春少女步入歧途,十几岁的少年因冲动酿成大错。青春的时间是很美好的,很宝贵的。我们可以欣赏电影中友情、爱情、生活的美好、爆发与衰败,但是在现实生活中,不管是友情爱情还是自己的生活,我们都需要好好的去经营,学会克制,懂的努力。因为幸福都是奋斗出来的。青春应该像奔腾的大海,不能是平静的死水,我们要不畏艰难险阻,坚定自己前进的步伐,勇敢向前。
⑦ 全美被影迷诟病的十大高分影评电影,看看有你没想到的吗
1.一位巨星的诞生
在《一位巨星的诞生》第二部中,Lady Gaga和布莱德利·库珀主演了这部备受期待和评论界好评的电影,然而许多观众却对好莱坞的翻拍感到失望和厌倦。
6.五十度灰
当狂热的书迷们兴奋地观看由《五十度灰》改编的电影时,他们才发现电影并没有达到宣传的效果,这部电影遭到了书迷们的严厉批评,人们对影片的对话和两位主要演员之间似乎缺乏化学反应的僵硬表演持批评态度。
7.它
这位古怪的粉丝是评论界的宠儿,赢得了金球奖和奥斯卡奖;然而并不是所有的影迷都能被故事情节所吸引,故事讲述的是一个男人爱上了一个叫萨曼莎的电脑操作系统。
8.探险世界
《探险世界》的演员阵容包括克里斯汀·斯图尔特、杰西·艾森伯格、克里斯汀·韦格和比尔·哈德尔等知名演员;然而这仍然不足以让每个人都喜欢这个成长故事,它可能只是与许多不在主题公园工作的人有点不相关。
9.撞车
尽管《撞车》击败《断背山》获得2005年奥斯卡最佳影片奖,但很多人认为这部电影被高估了;虽然大多数人都认为表演是一流的,但故事情节却太过于戏剧化了。
10.安姿丽
福克斯电影公司推出了广受欢迎的《虫虫惊魂》,梦工厂也在同一时间推出了安特斯的作品;不幸的是,尽管影评专家都很喜欢《安姿丽》,但它却没有赢得观众的青睐,也许是因为电影出了太多的bug!
⑧ 2020美国电影推荐
我觉得2020年美国的电影乏善可陈。大概是因为疫情的影响吧。即便是大家都推崇的信条。其实也相对来说比较一般了。其他能值得一看的。还有像1917以及乔乔的异想世界。
⑨ 美国电影评论的主流报纸有哪些
美国专业的电影报纸和杂志有几十种,最有名的恐怕是Variety, Movieline, Premiere 等,这些媒体的读者主要是业影师等。在这些刊物上出现的影评大多专业性技术性较强,如探讨一些剪接上的次序问题,导演的手法和电影语言的运用,成本预算和实际支出产生差异的原因,剧本改编原作的不同侧重,等等。当然,也有一些电影拍摄过程中的内幕。对于电影思想性的讨论往往是对导演和编剧的直接采访,谈论拍摄影片的初衷、演员的选取和进程中的调整,对有志于导演和写作剧本的人来说,阅读这类文章会受益至深。
作为全球最权威的娱乐产业媒体《综艺》 (Variety)
华盛顿邮报(Washington Post)
芝加哥太阳报(Chicago Sun-Times)
纽约时报(New York Times)
解释在底下(Siskel & Ebert)
说起这类影评家,就不能不提到美国影评界最权威的人物,芝加哥太阳报(Chicago Sun-Times)的著名评论家Roger Ebert,他和另一位影评家Gene Siskel共同建立的Siskel & Ebert品牌不仅成为许多地方报纸转载的专栏,还被电视台邀请制作成每周一次的专题评论节目,芝加哥市政府为表彰他俩的贡献,特地决定将一条街道以他俩的名字命名,也就是(Siskel & Ebert)