A. 请教电影大师两个电影名字
自从公元1895年，法国卢米埃兄弟制造出第一台电影机后， 电影这门技术和艺术的结合物就开始风靡全世界，让无数的人们为之倾倒。而电影大师在电影的发展史上扮演了举足轻重的角色，随着生产力的发展，越来越多的新技术应用于电影事业，但是，正是这些电影大师们利用他们独特的眼光、思想，一次又一次的将技术与艺术融和起来，创造了人类宝贵的精神财富。今天，让我们再次回顾历史，了解这些大师以及他们的作品，让我们再次感受思想艺术的力量吧。
卓别林
说到电影喜剧，人们很自然地就会联想到卓别林，他在银幕上以层出不穷的噱头、 滑稽的表演和他独创的头戴破礼帽、脚登大皮鞋、手拿细手杖，迈着企鹅步的流浪汉夏尔洛的形象，给一代又一代的观众带来了无穷无尽的欢笑。然而在这种欢笑背后却隐藏着人生的孤独与凄凉。他的喜剧关注“小人物”的命运，将人道主义精神和社会批判因素融入其中，创造了世界喜剧不可逾越的高峰。美国电影史学家路易斯•约可布斯说："谈论查利•卓别林也就是谈论电影。美国电影史上还没有一个人像查利•卓别林那样，成为全世界这样珍爱的人物。"
卓别林（1889--1977）出生于伦敦一个贫苦演员家庭，父母都是游艺场的歌舞演员。他的童年动荡不安，10岁时他就进了一个滑稽剧团充当演员，开始独立谋生。1907年他加入著名的卡尔诺哑剧剧团。1913年他随团去美国演出，其间与启斯东公司签定了合同，开始在制片人兼导演——塞纳特手下拍片。
1914年，他演出的第一部喜剧片《谋生》问世。不久，前文提到的流浪汉夏尔洛的形象在他的第二部影片《阵雨之间》中首次登台亮相，成为日后卓别林喜剧电影的重要标志。这一时期他拍摄了大量的短片，以精湛的哑剧技巧、完美的银幕形象成为闻名世界的喜剧演员。
1923年他创建了自己的查理•卓别林影片公司，成了好莱坞第一个真正独立制片的艺术家。他一身兼任制片、编剧、导演、演员、作曲，拍出了他一生中最杰出的作品：《巴黎一妇人》（1923年）、《淘金记》（1925年）、《马戏团》（1928年）、《城市之光》（1931年）、《摩登时代》（1936年）、《大独裁者》（1940年）、《凡尔杜先生》（1947年）、《舞台生涯》（1952年）等等。
1952年他受到麦卡锡主义的迫害，被迫离开美国。1957年他在英国执导并主演了《一个国王在纽约》，他导演的最后一部影片是 《香港女伯爵》（1967年）。
1972年，他重返好莱坞，在奥斯卡颁奖典礼上，接受了为表彰他“在本世纪为电影艺术所作的不可估量的贡献”而授予他的艺术成就奖。卓别林关注“小人物”的命运，将人道主义精神与社会批判因素融入他的喜剧之中，创造了世界喜剧电影不可逾越的高峰。
个人感觉：我常常被卓别林的黑白片的形象，虽然都是默声片，但是，他所塑造的形象常常为人们所称道。卓别林一直拒绝有声电影，他认为有声电影破坏了电影艺术，当然，由于他所处的历史时代，有些观点不免带有局限性，但我们也不能否认，卓别林不愧是20世纪最伟大的批判现实主义电影艺术家,世界上最著名的喜剧电影明星.而他作为伟大的喜剧电影艺术家,最大的贡献是他把为笑而笑的庸俗“闹剧”，提到批判现实主义艺术的高度。他以独特的喜剧艺术表演风格和辛辣的讽刺，尖锐的批判了资本主义社会的罪恶，同时，表现出对不幸命运的抗争，对幸福生活和美好理想百折不挠的追求。我们欣赏卓别林的影片，笑，是发自内心的笑；哭，则流着真诚的眼泪。卓别林对电影艺术的伟大贡献，写下了好莱坞电影史，乃至世界电影史上光辉的一页。
斯皮尔伯格
斯蒂芬•斯皮尔伯格（Steven Spielberg） 1947年诞生于俄亥俄州的辛辛那提市，其父是个电子计算机专家，其母是位颇有造谐的古典乐典演奏家。斯皮尔伯格自小便喜欢冒险与幻想，又勤于思考。12岁生日那天，其父送给了他一架袖珍摄影机，这使他对拍电影更为着迷。 16岁时，用8mm摄影机拍了一部两个半小时的科幻片《大光》FIRELIGHT。影片拍成后他的父亲租了一家影院放映，一晚上就收入500美元。1969年，拍了《安布林》，这部20分钟的短片不仅使他获得几个电影奖，更引起了“环球/MCA电视剧作人肖恩伯格的注意，为他带来了份7年的合同，使他成为一名真正的导演。这一年斯皮尔伯格21岁。
1971年为ABC美国广播公司拍摄了电视电影《决斗》该片用了16天时间投资35万美元，赚得了超过500万美元的全球收入，并且被认为是有史以来最好的美国电视节目之一。
1974年，26岁的斯皮尔伯格进入影坛，他的第二部电影便是带有里程碑性质的《大白鲨》FAWS，并取得空前的票房成功。从此，科幻与历险成了斯氏电影的标志。
1993年，执导长达了3个多小时，纪实风格、纯现实主义的史诗黑白片《辛德勒的名单》共夺得包括最佳影片最佳导演在内的七项奥斯卡大奖，同时还获得全世界所有电影大奖的最佳影片奖。此外，该片获得七项英国电影学院奖，以及全球奖、全美影评人协会、制片人公会导演公会和克里斯托夫奖的最佳导演奖。同时由他执导类型，题材和风格迥异的《侏罗纪公园》获三项奥斯卡大奖并创下全球历史最高票房纪录。1996年，拍摄《侏罗纪公司》的续集《失落的世界》上映5天收入9000万美元。
在好莱坞，斯蒂文.斯皮尔伯格不仅是美国人的偶像，更是美国电影的奇迹。
当好莱坞对电影的商业利益日趋看重，而明星们对自己号召力的要求亦日渐增强时，导演便成了担负这双重压力的特殊角色，他们必须同时拥有金钱和才华，这样才能使他们的影片在艺术上和票房上都很好看，而在好莱坞这份双项指数的评比中，斯皮尔伯格是当之无愧的龙头老大。斯皮尔伯格正在成为一个远远超出导演范围的活的传奇，而他的下步又总是令人难以捉摸。
斯皮尔伯格导演的影片：
《大白鲨》1975 《JAWS》
《第三类接触》1977 《Close Encounters of the Three Kind》
《外星人》1984 《Gremlins》
《紫色》1985 《The Color Purple》
《太阳帝国》1987 《Empire of the Sun》
《胡克船长》1991 《Hook》
《侏罗纪公园》1993 《Jurassic Park》
《辛德勒名单》1993 《Schindler's List》
《失落的世界》1997 《The Lost Word》
《勇者无惧》1998
个人感觉：我有时不得不承认，斯皮尔伯格是电影界的天才，他的这方面的才能早在少年时期就已经显现出来了。我觉得，他富有丰富的想象力，还有深刻的洞察力。他的作品往往是科幻与伦理道德的化身。在《侏罗纪公园》中，我不只一次为其中宏伟的画面所震撼，我们仿佛在体会人类伟大的力量，然后又倒在自然的陷阱里挣扎。在《辛德勒的名单》里，我被纪实般的镜头所震撼，被人物的精神所感动，历史又在我们面前重现。在今天好莱坞电影投资与日俱增的情形下，他理智的运用金钱，创造着艺术。他不愧是美国电影的奇迹。
戈达尔
戈达尔1930年出生于法国巴黎，幼年移居瑞士，长大后回到巴黎。他大学时攻读的是人种学。戈达尔自小对电影就有狂热的兴趣，1950年，他进入法国《电影手册》编辑部，开始从事专职影评。随后的十年间里，他整天泡在电影资料馆，研究和观看了大量各种类型的影片，打下了深厚的电影素养的底子。1954年到1958年，他尝试导演了五部短片。
1959年，在特吕福的帮助下，29岁的戈达尔导演了第一部长故事片《精疲力尽》并一举成名。
50年代末至60年代中期是戈达尔创作的高峰期，主要影片有《精疲力尽》、《卡宾枪手》、《疯狂的比埃罗》等。
自1967年拍摄《中国姑娘》以来，特别是1968年法国“五月风暴”之后，戈达尔与当时法国学生运动领导人让＿比埃•高兰组织了“维尔托夫小组”，声称他信奉苏联早期“电影眼睛派”创始人吉加•维尔托夫的理论，要用影片作为无产阶级革命的武器，同时，“为了摄制革命电影，首先应该对电影进行革命”。戈达尔和它的小组拍了一系列的“政治影片”。其中包括《真理》、《东风》、《意大利的斗争》、《直至胜利》、以及《一切顺利》。
70年代，戈达尔曾遭遇车祸，一度中断拍片，移居瑞士。直到1980年才重又回法国拍摄故事片，主要有《故事》、《芳名卡门》、《新浪潮》等。
戈达尔作品年表：
《精疲力尽》（1963）
《卡宾枪手》（1963）
《疯狂的比埃洛》（1965）
《我略知她一二》（1966）
《中国姑娘》（1967）
《真理》（1969）
《东风》（1969）
《意大利的斗争》（1970）
《直至胜利》（1970）
《一切顺利》（1972）
《故事》（1980）
《芳名卡门》（1983）
《新浪潮》（1990）
黑泽明
黑泽明1910年3月23日出生于东京品川区大井町，是8个兄弟的老末。初中毕业后，黑泽明热中于绘画，并立志当一名画家。由于受到哥哥影响，黑泽明在1934年考取助理导演，进入东宝电影的前身“PCL电影公司”拜名导演山本嘉次郎为师，学习导演和编剧。
1943年黑泽明独立执导了处女作《姿三四郎》，一举成名，与《海港花盛开》的导演木下惠介同被视为日本电影的新希望。1948年，黑泽明再执导筒，执意启用三船敏郎担任《酩酊天使》的男主角，从比，黑泽明和三船敏郎开启了“黑泽明黄金时代”，成为日本最强的电影拍档。截至《红胡子》为止的17年间，由黑泽明导演、三船敏郎担纲的作品包括《罗生门》、《白痴》、《七武士》、《生之录》、《蜘蛛巢城》、《大镖客》和《天国与地狱》等片。不但1950年拍摄的《罗生门》，翌年在威尼斯国际电影节上获得大奖，从此，黑泽明闻名于世界影坛，三船敏郎也先后以《大镖客》、《红胡子》获得威尼斯电影节男主角奖，两人也因而在日本影坛建立了“国际的黑泽，世界的三船”的称号。
1960年后半年到1970年初期，是黑泽明创作的低潮期，他和三船敏郎的关系突然决裂，从此，两人不再跟对方说话，也没有再合作，不过对于原因两人都是三缄其口。1970年，他根据山本周五郎的小说《没有季节的城市》改编的电影在票房上失利，黑泽明甚至因而企图自杀。不过黑泽明很快就再站了起来，1975年他导演的日俄合资电影《德苏乌扎啦》先后得到莫斯科影展金牌奖和奥斯卡最佳外语片，1980年由法国电影公司出资，黑泽明与三船敏郎再度合作拍摄的《影子武士》则获得戛纳电影节金棕榈浆。
1985年，黑泽明完成了巨型古装片《乱人》。晚年的黑泽明热心于创作古装片，艺术上的追求也更加执着，作品也具有深沉的哲理内涵。
黑泽明是一个完美主义者，他常常为了一个镜头的完美不惜消耗众多的人力物力。斯皮尔伯格曾说：“ 黑泽明就是电影界的莎士比亚。”这充分体现了一位大师对另一位超级大师尤衷的赞叹。
黑泽明是一位地地道道的男性艺术家。他的电影总在描写日本的武士阶层：武士阶层的历史，武士的道德风尚，武士阶层的社会作用及演变等，通过艺术去歌颂铮铮铁汉。黑泽明是不同情弱者的。如果说美国的西部片是美国文化的象征，美国精神的象征；那么黑泽明的武士片也是日本文化的象征，日本精神的象征：武士那种忠于自己的团体、尽职、勇敢、正直、富有献身精神，纪律和克己，以及粗犷的斗争，是武士的品格，也是日本民族的品格。
他的影片具有十分强烈的影象感和深刻的道德观念与哲理。他有着其他日本人少有的天资，即严密的逻辑思维和深邃的思想，使他成为日本最理念化的导演。他的创作方法十分特别，他喜欢由某一哲理观念出发进行构思创作。他拍的许多影片都是自成一体的，甚至有时以一个字作为主题。他首先对生活、社会、人生有某一特定的观念，然后去收集素材，构想人物和情节。这些情节和人物未必是真实的，相反是为了论证作者的哲理而被加工、夸张、强化的形象。电影只是他个人探索人生的试验。他就是要把人放在试管之中，给予一定的条件和一定的刺激，以测定人的反应。
黑泽明是日本最欧、美化的导演。他曾把莎士比亚，陀斯妥也夫斯基，高尔基等人的作品改编成日本故事搬上银幕。他也是最善于模仿美国电影的人，把现代化的电影手法与日本的民族传统巧妙的结合在一起。他的《七武士》是部充满激烈争斗，又富有喜剧幽默和深含哲理的娱乐影片。在结构上完全是模仿美国西部片的模式。
B. 求一部外国电影名字
斯皮尔伯格早年的电影 《追杀》（又名《决斗》，英文名《Duel》）
70年代上映 《追杀》的主人公戴维·曼是一个很典型的老实人，他开车上路是为了去收一笔对他来说很重要的账。在高速公路上，他超过了一辆冒着黑烟气味难闻的卡车，谁知这下可捅了大漏子，卡车司机从此开始一路对他进行疯狂的追杀。在90分钟的电影里，这辆疯狂卡车的驾驶员始终没有露面，他为何非要将戴维·曼置于死地也一直没有交待，这使得整部影片笼罩在一种莫名的恐怖之中，随着剧情地发展，驾驶员是谁已经不再重要。影片的最后两辆车一同滚下了山坡。戴维在最后关头跳下了汽车，他终于依靠智慧和勇气成为这场死亡游戏的胜利者。
C. 一部法国电影的名字
意大利电视剧《金玫瑰洞》
《金玫瑰洞》，又名Fantaghirò，是九十年代初期及中期在意大利很受欢迎的电视连续剧。故事单纯而却寓意深刻。中央电视台的正大剧场曾多次播放过它的第一、第二部。美丽的人物，神奇的魔法，梦幻的情节，令我甚为着迷。该片共五部，第一部是最好，最后一部最差。我一时兴起，查到了相关资料，虽然没机会看最后的三部，但过过干瘾，也是好的。这是我自己翻译的，所以算是半原创，是全球唯一整合五部《金玫瑰洞》全部剧情的中文介绍！
如果你喜欢童话，那么你一定会喜欢这个电视。
如果你喜欢这个电视，那么你仍然相信童话故事。
很久很久以前，有一个国王，他很想生一个男孩来继承王位，为国家带来和平。但是，正像白衣女巫预言过的那样，她的妻子又给他生了个女儿，并就此死去。这就是范塔戈萝（Fantaghiro），一个倔强、坚强、好胜又美丽的姑娘。她拒绝婚姻，暗随白衣女巫学习剑术，希望有朝一日可以保卫国家。在学剑的魔法丛林，范塔戈萝巧遇了敌国的国王罗莫尔多（Romualdo）。罗莫尔多对这神秘女子的眼睛一见钟情。白衣女巫骗他说，那是偷跑出来的林中仙子，不是他这个凡人所能染指。侍卫为年轻的国子铸了一把剑，他拿起剑时，竟在在明亮如镜的剑面上看见那双曾见过的美丽的眼睛！他的相思病又发作了。他要求全国的女子都蒙上面，只露出眼睛来见他。但没有一比眼睛象那一双……
为了结束两国间旷日持久的战争，罗莫尔多提议各国各派最好的骑士进行决斗，胜利者便获得战争的胜利。白衣女巫预言只有国王的孩子能取得胜利，于是，范塔戈萝和她的两个姐姐女扮男装踏上了征途。两个姐姐穿上盔甲，心中没底。芳塔戈罗却剪下头发表示决心：“我们不比男人弱！”大姐智慧，二姐美丽，可是能取得胜利的当然只有范塔戈萝。罗莫尔多认出了那双眼睛，却不能让自己爱上一个男人。为了证明“他”的性别，他让“她”去了金玫瑰洞，所有女人都惧怕去的地方。可勇敢的范塔戈萝不是普通的女人。最后的决斗在两人之间展开，胜利者必须砍下对方的头颅。范塔戈萝赢了，可是面对罗莫尔多的眼睛，她怎砍得下去……
罗莫尔多和他的臣子无言以对。他回到宫中，吃不下也睡不着。“神龙没有吃他，说明他不是女人；但也没有杀他，说明他不是男人。那么他是什么人？”
侍卫说：“决斗就行了，管他什么！”
罗莫尔多满肚子火正没处出。他一把揪住侍卫：“我爱她！我爱她！你再一句我就杀了你！”他倒在王座上，“就是那双眼睛，那双眼睛！”
河边。侍卫问罗莫尔多国王：“万一他真是女子，怎么办？”
“我就取消决斗，向她求婚。”
“万一是男子，怎么办？”
“我就先杀了他，然后自杀。”
“为什么要自杀呢？”
“为了那份不可能的爱。”
年老的国王让范塔戈萝（Fantaghiro）和罗莫尔多（Romualdo）继承了王位，自己云游四方。结婚后，范塔戈萝答应罗莫尔多不再舞刀弄剑。她的剑被锁在了盒子里，并立刻消失不见。范塔戈萝的王国和平快乐，而这正是黑巫女最痛恨的。她用尽一切办法来破坏它。老国王被绑架，罗莫尔多失踪了。范塔戈萝只好再次拿起了剑。后来她寻回了她的国王，可是罗莫尔多已经被施了魔法，忘记了过去的一切。在白衣女巫的帮助下，范塔戈萝终于打败了黑巫女，可是自己却被变成了一只癞蛤蟆。只有恢复记忆的罗莫尔多能救她……
仙女告诉罗莫尔多，在周围的动物中，有一个是范塔戈萝，但他只有一次机会找到她亲吻她，才能令她恢复原形。只要他认错一次，范塔戈萝就永远回不来了。周围所有的动物都在叫：“是我，吻我！”
罗莫尔多冷静地观察着，看见一只默不作声，悲伤地叫唤的癞蛤蟆。他对周围那些动物说：“你不是，你也不是，黑女王不会将她变得那么好看。”它们听了都惭愧地走了。那只癞蛤蟆也躲开他，跳入水中。罗莫尔多跳进水中，捉住它，捧在手心，欢喜地说：“你才是我的爱。”他亲吻它一下，它跳入水中。罗莫尔多也潜下水。我们看到罗莫尔多和芳塔戈罗浮出水面。
“我从来没有那样吻过一只癞蛤蟆！”罗莫尔多笑着说。
邪恶而强大的巫师塔拉班（Tarabas）获知了一个秘密，就是将来有一个国王的孩子将会打败他。于是，他派出了他的死亡骑士去绑架世界上所有国王的孩子，不论死活。在偷范塔戈萝姐姐孩子的时候，这些死亡骑士差点就得手了。范塔戈萝发现，水能把这些看起来不死的骑士变成石头。罗莫尔多领导士兵把敌人一个接一个打倒了，可是他自己也被毒水变成了石头。没有人能够救他，范塔戈萝决定去找巫师塔拉班，因为只有这个人的吻才能唤醒罗莫尔多……
有一片黑云沿途经过各个王国，它所到之处，牲畜横死，庄稼毁坏，河流干枯。现在这黑云来到了范塔戈萝（Fantaghiro）的国家。一阵令人窒息的风把三个黑暗骑士带到了范塔戈萝的国家，她只有打败他们，才能把她的人民从饥饿、干渴和疾病中解救出来。但是，这根本是场无望之战，因为这三个黑骑士根本不是血肉之躯。另一个叫特诺的人的领土上也受到了这些黑骑士的肆虐，而这个人可能就是招来这场灾祸的原因所在。和一个叫帕瑟（ Parsel）的王子一起，范塔戈萝勇敢战斗，为了 她的家园，她的人民，她的家人，她的爱。
打败黑暗巫师塔拉班（Tarabas）后，范塔戈萝（Fantaghiro）和她的王国似乎能享受和平了。但是和平是能难持久的。因为邪恶黑暗女巫又复活了。她要摧毁范塔戈萝的一切。但是，在黑暗女巫要进一步进行她黑暗计划的时候，范塔戈萝突然发现自己来到了一个叫做"Elsewhere"的神奇世界。那里一个大人也没有，所有的居民全是小孩，可范塔戈萝很快发现，就算是在这里，她也不是安全的，一个怪异的力量渐渐逼近了……
D. 与骑士决斗有关的电影
角斗士？ 不会这么简单的电影吧
《骑士传说》
◎简 介
年轻英俊的威廉出身于法国平民家庭，他从儿时起苦练剑术和马术，一直梦想成为一名骑士。无奈当时社会等级森严，平民与贵族之间有着一道难以跨越的鸿沟，成年的威廉只能给真正的贵族骑士当侍从。
但威廉却得到一个难得的机会：在一次马上长枪比武中，他的主人在场间休息时突然意外死去，于是威廉穿上主人的铠甲，骑上他的坐骑，冒名顶替赢得了这场比赛。捧着胜利的奖杯，一个实现童年梦想的计划出现在威廉的脑海中，他决定继续冒充自己的主人参加在伦敦举行的世界骑士锦标赛，通过赢得比赛使自己成为一名真正的骑士。
途中，威廉他们遇到了种种麻烦和危险，也结识了各种各样的人。在这些人的通力合作下，威廉的贵族身份被伪装得天衣无缝，他顺利地进入了大赛。当然，取得比赛最后的胜利可就不是那么容易的事情了，威廉不仅要和众多武艺高超的对手较量，还要时刻提防自己的假身份被心怀不轨的人拆穿。不过，这一切对我们年轻的英雄来说又算得了什么呢？既然是英雄，就一定能赢得最终的胜利。而且他不但会打败邪恶的对手，还赢得了一位美丽的贵族女子的芳心。
E. 一部欧美电影（有关骑士决斗），求名字
圣战骑士
故事讲述了年轻英俊的威廉出身于英国平民家庭，他从儿时起苦练剑术和马术，一直梦想成为一名骑士。无奈当时社会等级森严，平民与贵族之间有着一道难以跨越的鸿沟，成年的威廉只能给真正的贵族骑士当侍从。
F. 斯皮尔伯格导演的电影<<决斗>>是什么意思
史蒂芬斯皮尔伯格的第一部影视作品《决斗 DUEL》。
故事很有意思，一个大叔开着红色轿车在高速公路上飞驰，遭遇一辆重型卡车。起先重型卡车似乎在和他玩游戏，时快时慢，一会儿在前一会儿在后。但是没过多久，产生了杀气，重型卡车几度试图撞击小轿车，甚至差一点把小车撞飞。主人公觉得很奇怪，他试图告诉路人或者报警，但是不是人们不信他，就是电话亭被大卡车摧毁，总之一直就没有人能帮到他。怪诞离奇的事情不断发生。大叔历尽千辛万苦，史尽一切办法，非但没能甩掉大车，反而令危险一次次袭向他。最后..................
追击——对于斯皮尔伯格的电影来说，这似乎是一个无处不在的表现形式，从初出茅庐的斯皮尔伯格在1971年仅用10天时间就导演完成的第一部电视电影《决斗》开始，追击的主题就升华为善与恶、好与坏之间相互关联的纽带。这部成本仅为30来万美元的公路追击片将斯皮尔伯格在电视导演时代的锋芒尽展无遗，该片张力十足，扣人心弦，在欧洲上映时竟为环球公司赚来几百万美元，令圈内人士刮目相看。本片规模虽小却吸引力超长，通过描述两辆车之间的追击和逃命，最后直到悬崖边才获救的故事，展现了一场长达90分钟的汽车追逐和人物心理战。一大一小的两辆汽车，就如同拳击赛场上的两个重量级别差异甚大的对手，他们的对决让观众心悬不安。而在那个时候，年轻的斯皮尔伯格就知道如何使紧张刺激的剧情在一动一静间层次分明，内容在奇特之外还要别有内涵，直将气氛压逼至最后的大决斗高潮。该片被影评人士誉为历来最杰出的美国电视片之一
1969年，他为ABC拍摄了电影《决斗》，，成本仅30万美元，斯皮尔伯格也只花了十天时间就完成了拍摄，在16天的时间里，赚得了500万美元的全球收入。并且被以为是有史以来最好的美国电视节目之一。《决斗》在欧洲播出之后，为环球公司赚得几百万，取得了评论和商业双方面的成功，斯皮尔伯格的名气开始确立。
G. 找一部美国老电影，几乎没有对白，一辆大卡车没有缘由的追撞一辆小轿车
决斗，斯皮尔伯格导演。
英文名： Duel
中文名： 决斗
该片的故事情节十分直接明了。只是讲述了一个普通的销售员戴维·曼，在一次公务旅程中他所驾驶的小轿车遭到了一辆不怀好意的大卡车的追杀，片中的卡车就象阴影和梦魇一样挥之不去，在每时每刻都追赶着他！！！
故事很有意思，一个大叔开着红色轿车在高速公路上飞驰，遭遇一辆装载易燃物品的重型卡车。起先重型卡车似乎在和他玩游戏，时快时慢，一会儿在前一会儿在后。但是没过多久，产生了杀气，重型卡车几度试图撞击小轿车，甚至差一点把小车撞飞。主人公觉得很奇怪，他试图告诉路人或者报警，但是不是人们不信他，就是电话亭被大卡车摧毁，总之一直就没有人能帮到他。怪诞离奇的事情不断发生。大叔用尽一切办法，非但没能甩掉大车，反而令危险一次次袭向他。最后在被逼无奈的情况下，大叔只得与这辆要置自己于死地的卡车展开决斗……
H. 寻找外国老电影 欧洲贵族决斗
法国电影《两个孤女》。
I. 这是哪部电影貌似是法国的
花月断肠时 / 魅力姬丝汀 Christine (1958)
讲述一位音乐家的女儿克里斯汀虽已有婚约，但却与英俊年轻的军官弗朗兹一见钟情，甚至为其解除婚约；不料弗朗兹曾与一男爵夫人有染，好不容易方才了断孽缘，男爵知道后因妒忌生恨，决意与弗朗兹决斗，弗朗兹在决斗中不幸中弹身亡，克里斯汀为他自杀殉情。
J. 电影‘决斗’，斯皮尔伯格指导，他为什么追他
影片本身就是体现导演技术至上的理念，与其以后的创作路数一致。动机并不重要。