2019姜文第43届香港国际电影节大师班

① 姜文是谁

原名姜小军。河北唐山人。1980年进入中央戏剧学院表演戏。1984年毕业于中央戏剧学院表演系。同年进入中国青年艺术剧院，主演了《家庭大事》《高加索灰阑记》等优秀剧目。1985年拍摄第一部电影《末代皇后》，此片参加叙利亚第5届大马士革国际电影节，获得巴西第4届里约国际电影电视节获评委会特别奖。

1986年，主演谢晋导演的电影《芙蓉镇》，获中国第十届百花奖最佳男演员奖。1987年，主演中法合拍影片《花轿泪》。1987年，主演张艺谋导演的电影《红高粱》。1988年，主演电影《春桃》，获中国第十二届百花奖最佳男演员奖。1989年，主演电影《本命年》。1990年，主演电影《大太监李莲英》。1993年，首次自编自导根据王朔小说改就的影片《阳光灿烂的日子》，获第五十一届意大利威尼斯国际电影节、新加坡第八届国际电影节最佳男演员奖。荣获1996年台湾“金马奖”最佳影片、最佳导演、剧本改编、最佳男主角、最佳摄影、最佳音效六项大奖。美国《时代周刊》在95年底将其评为“九五年度全世界十大最佳电影”之榜首。1997年又被美国《时代周刊》评为“96年度全世界令人赞绝的、至今渴望观看的七部影片”之一。人们一致公认这是一部从内容到形式都全新的中国电影，它的出现标志着中国电影跨入了一个新的时代。

9月，《阳光灿烂的日子》作为“重点介绍影片”参加日本福冈国际电影节，理由是该片在日本全国发行获得优异成绩。1995年，友情出演电影《宋家皇朝》三姊妹的父亲，获第17届香港电影金像奖最佳男配角奖。1995年，主演电影《秦颂》，1996年，主演电影《有话好好说》。1997年11月，姜文作为在电影方面“做出杰出贡献的人士”，受意大利电影文化界的邀请，并由意大利电影文化界主办，在意大利五大城市举办“姜文主演、导演个人电影回顾展”。1998年8月，改编并导演新电影《鬼子来了》，并在片中担任男主角，此片获法国戛纳电影节大奖和美国夏威夷电影节最佳影片奖。2001年5月，监制并主演电影《寻枪》。2001年，主演电影《天地英雄》。2006年的导演作品是《当太阳再次升起》。

星座：牧羊座
学历：大学
难忘的事情：第一次排戏
常到的地方：酒吧
嗜好：排戏
优点：热情 幽默
缺点：爱激动
最喜欢的运动：长跑
最喜爱的季节：春天
最喜欢的颜色：绿色
最喜欢的零食：三明治
最喜欢的动物：狮子
最喜爱的国家：中国 加拿大
最喜欢的电影作品：鬼子来了
最喜欢的歌曲：都喜欢 1984年毕业于中央戏剧学院表演系。同年进入中国青年艺术剧院，主演了《家庭大事》《高加索灰阑记》等优秀剧目。1996年调入中央戏剧学院戏剧研究所。全国政协委员。
1985年，主演电影《末代皇后》中“溥仪”(导演陈家林)。
1986年，主演电影《芙蓉镇》中“老右派秦书田”，获中国第十届百花奖最佳男演员奖。(导演谢晋)
1987年，主演中法合拍影片《花轿泪》。
1987年，主演电影《红高粱》中“我爷爷”。(导演张艺谋)
1988年，主演电影《春桃》中“刘向高”，获中国第十二届百花奖最佳男演员奖。(导演凌子风)
1989年，主演电影《本命年》中“李慧泉”。(导演谢飞)
1990年，主演电影《大太监李莲英》中“李莲英”(导演田壮壮)
1992年，主演中港合拍电影《龙腾中国》(又名《狭路英豪》)。(导演周晓文、文隽)
1993年，主演电视连续剧《北京人在纽约》中“王起明”，获中国第十二届电视“金鹰奖”最佳男演员奖。(导演郑晓龙、冯小刚)
1993年，首次自编自导根据王朔小说改就的影片《阳光灿烂的日子》，获第五十一届意大利威尼斯国际电影节、新加坡第八届国际电影节最佳男演员奖。荣获96年台湾“金马奖”最佳影片、最佳导演、剧本改编、最佳男主角、最佳摄影、最佳音效六项大奖。美国《时代周刊》在95年底将其评为“九五年度全世界十大最佳电影”之榜首;97.1.13又被美国《时代周刊》评为“96年度全世界令人赞绝的、至今渴望观看的七部影片”之一。人们一致公认这是一部从内容到形式都全新的中国电影，它的出现标志着中国电影跨入了一个新的时代。97年9月，《阳光灿烂的日子》作为“重点介绍影片”参加日本福冈国际电影节，理由是该片在日本全国发行获得优异成绩。
1995年，友情出演电影《宋家皇朝》三姊妹的父亲“宋查理”导演香港张婉婷),获第17届香港电影金像奖最佳男配角奖。
1995年，主演电影《秦颂》中“秦始皇”。(导演周晓文)
1996年，监制电视连续剧《一场风花雪月的事》。(导演赵宝刚)
1996年，主演电影《有话好好说》中“小帅”。(导演张艺谋)
由姜文导演的影片《阳光灿烂的日子》、由姜文主演的电影《有话好好说》分别创近年来电影发行(包括中外电影在内)的两大最高票房记录。
1997年10月，出版《一部影片的诞生》，该书除对《阳光》一片的诞生、获奖、发行做全面记叙和总结之外，还收录了姜文所著《阳光灿烂的日子》文学剧本及完成台本。
1997年11月，姜文作为在电影方面“做出杰出贡献的人士”，受意大利电影文化界的邀请，并由意大利电影文化界主办，在意大利五大城市举办“姜文主演、导演个人电影回顾展”。
1998年，主演话剧《科诺克或医学的胜利》。
1998年8月，改编并导演新电影《鬼子来了》，并在片中担任男主角。
2001年5月，监制并主演电影《寻枪》。
2001年8月——2002年1月，主演电影《天地英雄》。
姜文主演/导演影片及个人参加国际影节交流活动简况
1987年，电影《末代皇后》参加叙利亚第5届大马士革国际电影节(潘虹获最佳女演员奖)；巴西第4届里约国际电影电视节获评委会特别奖。
1988年，电影《红高粱》参加第38届西柏林国际电影节获金熊奖；第5届津巴布韦国际电影节获最佳影片奖；第35届澳大利亚悉尼国际电影节电影评论奖；摩洛哥第1届马拉卡什国际电影电视节导演张艺谋获“大阿特拉斯”金奖。
同年，电影《芙蓉镇》参加第26届捷克卡罗维发利国际电影节获水晶球奖；第33届西班牙瓦亚多利德国际电影节获评委特别表彰奖、观众奖。
1989年，电影《红高粱》参加第16届比利时布鲁塞耳国际电影节获评委会最佳影片奖。
同年，电影《芙蓉镇》参加第5届法国蒙彼利埃电影节获金熊猫奖；第40届捷克劳动人民电影节获荣誉奖。
1990年，电影《芙蓉镇》参加德国电影家协会颁发1989年发行影片最佳外国故事片评论奖。
同年，电影《本命年》参加第40届西柏林国际电影节获银熊奖。
1994年，自编自导电影《阳光灿烂的日子》参加第51届意大利威尼斯国际电影节获最佳男演员奖。
1995年，电影《阳光灿烂的日子》参加第8届新加坡国际电影节获最佳男演员奖。
同年，个人出席旧金山国际电影节；法国秋季艺术节。
1996年，电影《阳光灿烂的日子》参加台湾电影金马奖，获最佳影片、最佳导演、最佳剧本改编、最佳男主角、最佳摄影、最佳音效六项大奖。
1997年4月13日，参加香港第16届电影金像奖颁奖，为最佳导演奖获奖者颁奖。
1997年9月，《阳光灿烂的日子》作为“重点介绍影片”参加日本福冈国际电影节。理由是该片在日本全国发行获得优异成绩。
1997年10月，出版《一部影片的诞生》，该书除对《阳光》一片的诞生、获奖、发行做全面记叙和总结之外，还收录了姜文所著《阳光灿烂的日子》文学剧本及完成台本。
1997年11月，姜文作为在电影方面“做出杰出贡献的人士”，受意大利电影文化界的邀请，并由意大利电影文化界主办，在意大利五大城市举办“姜文主演、导演个人电影回顾展”。
1998年，主演话剧《科诺克或医学的胜利》。
1998年8月，改编并导演新电影《鬼子来了》，并在片中担任男主角。
2000年影片《鬼子来了》获法国戛纳电影节大奖。
2001年影片《鬼子来了》获美国夏威夷电影节最佳影片奖。
2001年5月，监制并主演电影《寻枪》。
2001年8月——2002年1月，主演电影《天地英雄》。
2003年《绿茶》。

② 姜文是一个怎样的导演

在成为导演之前，姜文首先是个演员，而且还是个非常优秀的、有个性的演员。

姜文在《芙蓉镇》《红高粱》《北京人在纽约》等影视作品中所塑造的角色，都体现了他强大的个人特质，透着他骨子里的孤傲和侵略性，每个角色都几乎成了经典。可以说，在姜文还没有成为导演之前，他作为男人的强势和血性就已经在影视作品中发挥的淋漓尽致了。而在观众心中，大家早早就认可了“演员”姜文。

《阳光灿烂的日子》是姜文执导的首部电影。这部电影很成功，上映后获得了意想不到的认可，成了一部公认的经典佳作。但相对于电影的成功，对姜文而言更重要的是观众对他导演才华的认可……大家的确没想到姜文第一炮打得这么响。

再之后，电影《让子弹飞》的上映，让坊间和业内专业人士形成了统一的“声音”——姜文的导演水平终于与他的演技神同步了。《让子弹飞》在当时是一部让观众大开眼界的电影，也是导演姜文的“个性”与商业化的一次完美融合。《让子弹飞》的成功，无疑使姜文头上的“导演水准光环”又大了一圈。

没有想到的是，之后姜文执导的电影《一步之遥》史无前例地陷入了“差评大潮”，与口碑无敌的《让子弹飞》形成了不可思议的对比……观众们一边肯定姜文的才华，一边又直指他“自恋”。

总体而言，这些年姜文导演的作品虽不多，完全算不上高产。但他对电影的独特表述和严格的自我坚持，还是给观众留下了深刻的印象，他的“优秀”有目共睹。

姜文及其电影，对于中国影视界是一个独特的存在，这份独特来自于他个人的风格化和强大的影响力。童年时期，在部队的随军生活中，他开始接触到电影，并对这一艺术形式产生了非常大的兴趣。凭着对电影和表演的痴迷，姜文克服了重重困难考入了中央戏剧学院，从而走上了自己热爱的演绎道路。

《芙蓉镇》里无奈被派去扫大街的知识分子“秦癫子”，《寻枪》里因丢枪而失魂落魄的小警察马王，《本命年》里时代洪流下殒命的小人物李慧泉······姜文凭借独特而精湛的演绎水准，塑造了一个又一个经典的荧幕形象，成为中国电影史上最具影响力的演员之一。

作为演员，姜文无疑是非常成功的。然而姜文对电影的追求并不止于此。怀着对电影的满腔热情，与自身旺盛的表达欲，他从1995年开始，便导演了自己的第一部影片《阳光灿烂的日子》。《阳光灿烂的日子》一出现便轰动了影坛，创下了当时全国电影的最高票房，获得了第51届威尼斯国际电影节的最佳男演员奖等多项国内外奖项，并入选了美国《时代》周刊年度十大佳片之一。随后又创作的《太阳照常升起》、《让子弹飞》、《一步之遥》等多部优质电影，更是奠定了姜文在中国影坛的导演地位。

作为导演，姜文的电影也是极具风格化和个性化的。他的电影往往表现的是一种对个体经验的想象性书写，更注重主观化和 情感 化的表达。所以喜欢的观众可能百看不厌，不喜欢的观众可能大呼看不懂。客观来说，姜文电影所带来的轰动效应，在很大程度上也证明了姜文执导影片所具有的强大影响为，对中国电影的发展，甚至对世界电影都有着重要的意义。

著名导演

姜文曾说，印象不代表精确，它远在精确之上。

摩羯座的他，首先是一个演员。一个极具个人魅力的演员，他懂得控制，有强大的气场，台词功力强悍，表演气度非凡。

作为导演，他是充斥着直男癌的阳刚的。他理性，聪明，藐视权威，解构 历史 和时代。他能拍出鬼子来了的视角，也能拍出让子弹飞的邪魅狂狷。

看姜文的电影，酣畅淋漓，隐喻，隐晦的藏着自己的野心。他有时会太大意，把自己聪明的东西全部都给掏出来，忘了克制。这是缺点。

但他那非凡的领袖气质，拍出了华语电影里的经典阳光灿烂的日子。姜文是演员出身，他懂表演。这在他和演员交流时非常方便，讲戏时可以演出来一下，给演员看。

冯小刚曾经说，姜文这样跟他说：电影应该是酒，哪怕只有一口，但它得是酒。你拍得东西是葡萄，很新鲜的葡萄，甚至还挂着霜，但你没有把它酿成酒，开始时是葡萄，到了还是葡萄。

其实，这句话也代表了姜文电影的本质。他不直白，不会像冯小刚一样急切的告诉你事情，急切的想赚你的钱。也不像张艺谋一样把视觉影像突兀而直接把摆出来，用色彩斑斓告诉你摄影和画面对电影的重要性。

骄傲的姜文，用自己的理解解构这个世界。他承认误解，也觉得世界就是误解。这种宽容其实很难在张艺谋，冯小刚和陈凯歌身上看出来。这是姜文的优点。

姜文曾说，印象不代表精确，它远在精确之上，只有足够精确才可能建立起正确的主观印象。缺乏上述这种精确，想象和感受便是毫无价值的。那位朋友连欢喜佛是啥都没搞清楚，就说自己信佛了，不是 搞笑 吗！ 细节决定成败。

电影虽是一种“瞬间视觉”艺术，但同样“小处不可随便”。卡神做3D的《泰坦尼克号》时，尤重细节。虽然从剧情上说，3D的《泰坦尼克号》和首版的几乎完全一样，但有个小改动值得称道：一位名叫尼尔·德格拉斯的家伙（一说是天文学家）给卡梅隆发电邮，称影片中有处重大错误，让他每每观赏时总是百爪挠心——片子结尾，露丝躺在浮木上仰望夜空。

“事实上，1912年4月15日凌晨4点20分，在泰坦尼克号沉没的地点，是根本看不到那片星域的。”德格拉斯的指正一下子戳中了“完美主义者”卡梅隆的死穴。他当然火冒三丈——一闪而过、转瞬即逝的这个BUG完全可以忽略不计啊！

不过卡神就是卡神，他立马回信说：“如果你这个X娘养的能把正确的星空图发给我，我TM的就会在3D版中把它做上去。”尼尔真的发来了，卡神也真的做上去了。有兴趣的吃瓜群众，不妨印证下这个细节，看下两版的星空图到底有啥不一样。

无独有偶。英雄所见略同的是，在《十三邀》里，姜文指着张日本人绘制的民国二十七年（1938年）的北平地图，介绍了当时北平的常住人口与人均密度。他表示，在其即将上映的新作《邪不压正》里，根本不会出现摩肩接踵、熙熙攘攘的人流，那些点缀的小商小贩也不会扯着嗓子沿街叫卖个不停——“那样拍只符合了当代人的想象，既不符合 历史 真实，也不符合生活真实”。

能把活儿琢磨到这份儿上，原汁原味的时代感怎能拍不出来呢！就从这一点说，给姜文发个劳模证书，应该也是无可厚非的。 姜，究竟是老的辣还是“文”的辣？答案已不言自明了吧。

学而优则仕，演而优则导。一个成熟的导演有可能不是一个优秀的演员，比如著名的张艺谋导演，大家认同他导演的作品，但他远远算不上一个杰出的演员。 姜文不一样，他没学过导演，上大学是在中戏，而不是在北影，按理说，演戏才是他的专长，然而，非科班出身的姜文身上有一种常人没有的狂妄和霸气。做演员，他是独一无二的，做导演，他有他独特的风格和气质。 有人曾经问过姜文这样一个问题:你最欣赏的导演是谁？他不假思索脱口而出:我。在那个年少轻狂的年代，没有丝毫谦虚和避讳，确实很狂。 看过姜文导演的电影的观众应该知道，他是一个思考型的导演，是一个天马行空的怪才，同时又是一个任性的天才，《阳光灿烂的日子》如此，《鬼子来了》如此，《让子弹飞》亦如此…… 他的电影有的饮恨败北，有的铩羽而归，但是他不尖刻，看得开。很喜欢他的一篇文章《狗ri的中年》，里面的语言风格就是专属姜文的风格，幽默诙谐，满含对现实的抨击，真的太深刻，太真实，太经典。 他说，没有爱好，时间就会无聊，没有兴趣，生活就会无味，人生不是竞走，用最快的速度到达终点，而忽略了一路的风景和喝彩，这不是中年。

姜文是一个非常会演戏的导演

论演而优则导，国内最出名的有两个，一个是张艺谋，另一个是姜文。两个人在合作张艺谋的处女座《红高粱》的时候，片场就有很多争执，就是这样的争执，没想到拍出了柏林电影节金熊奖。在后来张艺谋回忆说，姜文在现场就有很多主意，各种建议，他后面肯定要自己当导演，后面也就有了《阳光灿烂的日子》。

控制欲极强的导演

在我们这个电影工业发展极其一般的国家，导演控制欲强，是对电影的负责。

好莱坞导演是因为发展水平已经很高，流水线作业已经发展很成熟，所以只做好分内之事就好；而我们的导演，不仅仅要做好导演的工作，编剧、统筹、制片、道具、服装等一系列的事情都需要导演兼顾。

姜文要学会控制自己

控制自己溢出的才华。拍出的电影要在艺术性和商业性中找一个平衡。好比他最喜欢的《太阳》，但是商业上没有取得他认为的成功，他不会承认，但是这部电影确实扑街了。在我们这个艺术院线还没有完善，电影周边开发还在萌芽状态，大部分的收入都要在票房中取得的国度，取得好的票房对于电影很重要。

《阳光灿烂的日子》好评、大卖；

《鬼子来了》禁播；

《太阳照常升起》被批故弄玄虚，票房扑街；

《让子弹飞》好评，票房飘红；

《一步之遥》票房一般；

没有好票房，老百姓的舆论会淹没电影，淹没我们本来就不多的才子，虽然他是普通观众、影迷、知识分子、官方都热爱的导演，过于由着性子来的结果有可能是票房的惨淡。

为什么我这么在意姜文电影的票房，因为姜文两个字意味着站着把钱挣了，意味着他的天才可以兑现，意味着让我们为数不多的天才能专心创作，给我们带来更好的作品。

我们的天才如陈佩斯、朴树那些为了艺术还要做不情愿的事情。

感觉有才气，对人生又自己的看法，在电影拍摄手法上也很标新立异，让子弹飞可以是经典中的经典，情节紧凑，与科班出身的导演还是有一定区别的，看惯了一成不变的叙事模式，突然看看他导演的电影，感觉还是很新奇的，但是水平发挥有起伏，属于有灵气有想法的新锐导演，期待新作品

在中国，如果说去影院看电影最信任哪位导演，那就是姜文了，作品不多，但部部精品（一步之遥争议最大），1995年《阳光灿烂的日子》2000年《鬼子来了》2007年《太阳照常升起》2010年《让子弹飞》2014年《一步之遥》

每部作品的周期最短4年，最长7年，在这样一个权钱 社会 中，张艺谋冯小刚都掉进了“圈钱”电影之流，唯姜文还在用心制作自己的电影，而且你们不觉得他的电影都很有特色，有意思，非常有自己的电影特征嘛

熟悉姜文的都知道，他并不是导演专业出身，而是演员转导演的，1984年在中戏毕业后就被分配到了话剧院，一年后开始走向荧幕。两年后，24岁的他就获得了电影百花奖的最佳男演员，作品无数，最著名的就是《红高粱》

海报上面红字所获得的奖项

演了11年，年仅32岁的姜文作为导演的第一部作品问世——《阳光灿烂的日子》彻底确立了姜文作为一个才情卓绝的导演的独特地位，这部电影所描述的“青春”太真实了，放荡的生活，异性的幻想，还有宁静的美！

第一部作品，便获得了百花奖最佳导演，包括演员，编剧，摄影，剪辑，一共11个奖项，8个获奖，3个提名

后面的作品我就不说了，有人评价他说

“独一无二的姜文配得上中国影迷的至高期待” “只要有他参与的电影就会被他赋予自己的气质，就会被他融进自己的灵魂”

1964年出生的姜文现在已经54岁了，他的下一部作品《邪不压正》改编自武侠小说《侠隐》，计划与今年暑期上映，由 姜文、彭于晏、廖凡、周韵、许晴 主演，这部电影也是姜文“民国三部曲”的终章

猜猜海报里的人物是谁~

才看完预告片我已经等不及要去欣赏正片了，期待期待期待~~~

这样的姜文你们喜欢吗~

我是爱电影的小青年，更多精彩好看的电影，由我给你分享~

姜文在电影方面的才华那是供人的，作为中国最久负盛名的电影导演，姜文对中国电影的贡献绝对不可忽略，这些大家都心知肚明、我就不赘述了。

我用另外一个细节让大家看到姜文的另一面，我认为电影不足以代表姜文的才华，我用搜集到的姜文邀请周润发和葛优时分别写给这两位大佬的信中来看到姜文才华的另一面，每一份信短短几百个字，但每字都“字字千钧”恐怕很多专业作家都写不出这么优美的文章来，说姜文是被电影导演耽误的作家也不为过，

生活中，姜文还爱听古典乐，写写小文。

在如今互联网发达，追求效率的年代，姜文却选择写信的方式给周润发和葛优，邀请他们出演《让子弹飞》。

大家可以品品这两封信，先是写给发哥的，我给大家简单总结一下：

发哥，我有一个很牛逼的剧本，然后给你搭了一个很大的舞台，牛逼的你一定能在这个舞台上大放光芒！然后一顿吹捧，说发哥有曹操的雄姿英发，又有周瑜的英雄盖世，最后强调，万事俱备，只“欠”发哥。

发哥也很风趣，说自己看完后就哭了，也是，这么深情并茂的信，谁看谁不哭啊？

在写给葛优的信里，姜文甚至使出了“美男计”。

除了一贯的“牛逼的剧本等待牛逼的你”，其他的诚意都在这封信里了

看看这两封纸短情长的信，言辞恳切、文藻优美，幽默又不失深度，我们可以一窥姜文的学识。

如他自己说的：“我什么都是，唯独不是一个低俗的人。”

这就是姜文，上得了殿堂招摇，下得了大街爆粗，一个极具黑色幽默的“诗人导演”。

事业上功成名就，无论演员还是导演，都站在了金字塔的顶上。

生活中内心敞亮，随性痞子与细腻诗人共存，集同行、巨星、群众和官员的万千宠爱于一身。

对这么一个另类矛盾又才华横溢的人，我们无需过多评价。

③ 姜文是一个怎样的导演

姜文是一位比较特殊的导演，他导演作品极少，但是每部电影却都能引起极大的争议。爱他的人说他天马行空不拘一格，恨他的人说他矫揉造作故弄玄虚。无论别人怎么看他，没有人能够否认姜文始终是国内最重要的导演之一、最有风格的导演之一、最有个人英雄主义情怀的导演之一。

姜文，永远是一个有着独特魅力的人，一个有独特风格的导演，一个能够真诚拍电影的导演。

④ 姜文的哪些影视作品获得过奖

姜文获得过奖的影视作品有：《鬼子来了》、《阳关灿烂的日子》、《春桃》、《让子弹飞》、《太阳照常升起》、《寻枪》等。

3、《鬼子来了》

姜文用中国电影史上几乎从未有过的表达方式，讲述了一个富有悲剧色彩的抗日故事。要是换成“另一种”抗日电影，那主人公一定是壮烈的，但故事中的马大三却是荒诞的，他本想要从日本鬼子身上捞点好处，没想到世界的残酷早已超出了他的想象。

《鬼子来了》除了像阿米尔·汗的诸多电影一样能引起人民的反思，在艺术性上还是十分出群的。狂妄的姜文直接拿了未经审核的片子拿到了海外参加影展，并拿到了戛纳国际电影节的评审团大奖。

⑤ 姜文，赔了几千万都不低头的他，就这样屈服了

文/文刀贰

1992年，王朔带着《动物凶猛》走进了姜文的世界。

当时姜文看完小说后说：

“觉得像针管扎进了血管里，血冒了出来，闻到了西藏歌和大食堂的味儿。”

1992年5月1日，姜文开始在北京一间小屋里，写作电影剧本《阳光灿烂的日子》。

在这间只有6平米、一张桌子、一张床的小屋里。

姜文将6万字的《动物凶猛》改编成9万字的《阳光灿烂的日子》。

那时姜文满是自信地说：

“中国这么多导演哪个优秀？现在没有，以后有！谁啊？我！”

1994年，电影的粗剪版被拿到了威尼斯电影节参展。

凭借这部电影，夏雨获得了威尼斯电影节最佳男演员奖。

从那开始，《阳光灿烂的日子》便成了中国影坛的梦之起点。

而影片中的马小军，便是当下姜文的隐喻：拼命融入时代，又显得那么不合时宜。

曾经的姜文，只想站着挣钱，拍自己喜欢的、读自己爱看的，他不指望别人能理解自己。

但如今的姜文却想“讨人喜欢”了。

在这彪悍的大半生中，姜文到底经历了什么？

1963年，唐山的部队大院里，出生了一个名叫姜小军的男孩子。

父亲姜洪齐是一名军人，母亲高阳是小学音乐老师，夫妻俩常忙于工作。

因此姜小军自小跟在姥姥姥爷身边过日子。

趁着没人知道姜小军的名字时，姜文这个名字就定了下来。

从那时开始，姜文的世界就开始出现了电影这个词。

那时候，农村经常放露天电影，姜文时常在趴在舅舅或是姨的背上。

他描述当时的情景：

离着老远就看见个白点，亮着光，越来越近，然后就看到上面晃动的人影。

6岁之后，姜文便离开了唐山，开始随父亲的部队住在贵阳。

但依旧没有甩掉他爱看电影的习惯，从《红灯记》到《珍宝岛的故事》，姜文几乎陷入了电影里。

眼看着要到了接受教育的年纪，10岁的姜文又去了北京，没过两年便考入了北京27中。

在班里，他的年纪最小，身边来来去去，全是比他大上好几岁的哥哥姐姐。

并且还有一个叫英达的小伙子与姜文交好。

1979年，英达考上了北京大学心理系，但姜文却被北京电影学院刷了。

英达哥们义气，找到了还是北京人艺台柱子的老爸英若诚，亲自给姜文辅导。

第二年，姜文坐在英达的后座上，晃晃悠悠就去了中央戏剧学院的考场。

但三场考试下来，姜文再次被刷，但恰巧遇上了主考老师张仁里。

要说张仁里为何会对姜文高看一眼，还要说到他在考场上背诵的那一段契诃夫的《变色龙》。

看着姜文并非池中之物的张仁里，将他从落败之中捞了起来。

在之后，张仁里又评价姜文：他对艺术的追求一丝不苟。

而这句话，也在后来得到了印证：姜文对艺术是真的发疯。

早在学校期间，姜文为了塑造老工人形象，专门蹲在学校门口的胡同里，观察来来往往的人。

接二连三的排练，姜文开始导演自己的小剧本。

有人说他导演的戏比导演系的人还好，人家夸他调度好，那时姜文还不明白调度是什么意思。

他只知道，什么人该在什么地方。

四年下来，这个比别人小三岁、张扬、幸运的姜文导了不少戏。

毕业之后，姜文被分到了中国青年艺术剧院，开始演话剧、排话剧。

在演了一年话剧后，导演陈家林看中了姜文，决定邀请她出演《末代皇后》里的溥仪。

他找来了溥仪的纪录片和《我的前半生》原著，反复观看，铭记于心。

接着他去拜访溥仪的弟弟溥杰。

按照溥杰口述，在脑中还原溥仪的生活习惯细节，回家躺在床上还要和弟弟姜武说溥仪。

正是这种较真的性格，让姜文的溥仪一炮而红。

从那之后，姜文爱琢磨戏的“毛病”跟到他现在。

尤其是出演谢晋导演的《芙蓉镇》的时候，姜文就老是改词，

但是谢晋也不生气，随着姜文的性子来，哪里改得好，谢晋还会表扬两句。

这让姜文越发张扬。

等到了与张艺谋合作《红高粱》时，姜文的脾性更是暴露无遗。

拍戏的时候，姜文总会在宿舍先排练一遍，等变得精彩了再去找张艺谋。

很多巧妙的设计全是两人一起琢磨出来的。

有时候两个人还会因为剧本吵起来，这一吵就吵到了杀青，吵到了第38届柏林电影节金熊奖的现场。

那时光着膀子，站在高原上的姜文还在想：哪天我也拍电影。

拍完了《红高粱》，姜文又马不停蹄赶到了《本命年》的剧组。

导演谢飞看着他说：“你小子迟早要当导演。”

和田壮壮拍《大太监李莲英》时，田壮壮又鼓励他：“你导演，我来给你演。”

就连王朔都说：中国需要这么一个人。

但即便是有了这些人的至高评价，姜文却还在对自己发问：能行吗？

而促使他迈向导演这一步的还是王朔。

当年王朔带着几本“著作”走进了中国第五代导演的大门。

而彼时的姜文还是一个演员，但看到王朔的《动物凶猛》时，积压在体内的拍戏之心，开始肆意而动。

最终姜文带着《阳光灿烂的日子》走进了中国电影圈。

在上映的那一天，姜文在剧组的上空挂了一个条幅。

上面赫然十二个大字：阳光永远灿烂，朔爷永远牛逼。

可临了，王朔也没能永亮在这片夜空，而是急匆匆的出现，又急匆匆的赴美。

可是被王朔感染的姜文，却在这条“用艺术表达”的路上狂奔而去。

能回头吗？

不能。

拍《阳光灿烂的日子》时，姜文已经35岁。

时过5年之后，姜文执导，再次拍了一部名叫《鬼子来了》的电影。

他说，这部电影只是对35岁的自己做一个总结。

刚好有一个名叫《生存》的本子摆到了他的面前。

于是姜文一点头，这部电影提上了日程。

和《阳光灿烂的日子》一样，这部电影不按套路拍，常常想到哪拍到哪，但效果却出奇的好。

2000年，《鬼子来了》荣获第53届戛纳国际电影节评委会大奖，可还没等姜文高兴。

这部电影却因违规被禁止上映，而姜文本人也被禁止五年内不能导演电影。

几千万的投资，血本无归。

但好在电影口碑不错，为姜文积攒下了名气，以至于还能“混口饭吃”。

再没导戏的那五年，姜文也没闲着，紧锣密鼓地拍戏，

从《寻枪》、《天地英雄》、《绿茶》、《一个陌生女人的来信》，再到《茉莉花开》、《皇太极》。

六年拍了6部，姜文很是满意，认为自己算是高产了。

等到时间一过，姜文再次着手，开始讲述下一个故事《太阳照常升起》。

而那时，“升起”不单单是电影，还是一段至关姜文未来之路的关系。

2005年，32岁的马珂，已经有了多年的电视剧制作经验，小有成绩。

但他却不满意，一直想找下一个挑战目标。

并且他非常崇拜姜文，他觉得能拍出《阳光灿烂的日子》与《鬼子来了》的人一定是中国最有才华的导演。

在朋友的引荐下，马珂找到了位于太庙工作室的姜文。

两人畅谈了两个多小时，大部分时间都是马珂在说话。

他说：“老姜啊，你是一个好导演，我是一个好制片，你需要一个好团队来推广。”

但彼时的姜文还沉浸在自己的乐园中，压根没将马珂的话放在心上。

但姜文却记住了一口一个“老姜”的年轻人。

其实在电影开拍之前，姜文便知道这个电影赚不了钱，因为他早就预料到观众可能看不懂。

这样的电影，对投资人也是一个挑战。

而英皇的杨受成愿意投这部电影。

于是姜文提前告诉他，这部电影可能不赚钱。

但要脸不在乎钱的杨受成大胆地说：没事儿，你随便拍。

虽然资金的事过去了，但电影上映后，却出了更大的问题。

正如姜文预料的一样：观众看不懂，不仅看不懂，还不愿意装懂。

2007年，《当太阳照常升起》惨赔，这让姜文心里很是难受，开始琢磨问题的根本所在。

在这时，一句“老姜”唤起了他曾经的回忆。

于是姜文拿起电话，给马珂发了一条短信：“老弟可好？”

至此，两个相差10岁，却爱电影的糙汉子勾肩搭背，共建“姜山”，由此开启了“信马由姜”的时代。

2009年，史航给姜文推荐了《盗官记》，他看完后，和马珂一起去成都拜访了作者马识途。

马老问：电影谁来拍。姜文回答：我来拍。

随后马老爽朗一笑，说：“有的看了”。

版权敲定之后，姜文便开始准备剧本，在改了30稿之后，定稿开拍。

这一次，有马珂在，姜文没在担心资金的问题，并且马珂从不干预姜文对于创作的理解，任由他发挥。

一个只管卖，一个只管拍。

电影上映后，马珂对宣传说了八个字：家喻户晓，妇孺皆知。

《让子弹飞》里，姜文那句：翻译翻译，什么叫惊喜。

这个惊喜也让马珂惊喜得差点哭了。

原因便是自己错失了三千万，但硬生生让姜文给自己找了回来。

在那场“鸿门宴”的戏中，白酒是至关重要的道具。

“好几个百年老字号的白酒品牌都想植入，报的价格高达千万，有三家愿意一起上，也就是说仅一场戏就能赚三千万。”

但姜文却把这个植入的投资给否了，理由便是：白酒品牌一出，观众都出戏了，电影怎么看？

马珂急得快哭了，但姜文却说：“我给你找回来。”

到最后，果然只放了三个没标签的白酒瓶子。

姜文想“站着把钱挣了”，最终他实现了。

《让子弹飞》一上映，便夺得了2010年度的票房第三。

还引发了全国人民找暗喻的热潮，可耿直的姜文却说：“都是真事，没暗喻。”

有人喜欢，但依旧有人看不懂，姜文似乎也坳上了气，决定再弄一部能看得懂的。

于是《一步之遥》出现了。

这次马珂的要求也高了，他对艺术指导柳青说：

“颜色要高饱和度的，节奏要快的，强烈、鲜明、感染人。”

但就是姜文玩儿命创作出来的电影，观众还说看不懂，票房不尽人意。

姜文纳闷了，说这就是一个很简单的故事，一个“不好意思的英雄故事”。

可《一步之遥》的命运却如同《当太阳照常升起》一样，没人愿意买账。

从2014年后，姜文伺机而动，一蛰伏便是4年。

最终姜文又经史航的推荐看了一本名叫《侠瘾》的小说。

姜文一看还想着：这不就是我们家那边的事？

他决定要把它拍成电影，而这种冲动，完全来自于他第一遍看完小说的刺激。

姜文找来编剧李非，两人一见面，李非便被姜文领进了小黑屋。

在落下“你写吧”三个字之后，姜文便绝尘而去。

李非一写就是400多天，期间瘦了40多斤。

而另一个编剧孙悦也说：“给姜文写剧本，是一个“力气活”。”

但好在电影《邪不压正》完成的效果不错。

这一次，姜文想要打造的便是让观众“看得舒服”。

在电影完成90%之后，高晓松当了第一个观众。

看完之后，他说：“满屏荷尔蒙飞溅，爱恨劈头盖脸。”

即便是这样高的评价，也不免让姜文有些紧张。

为了宣传电影，姜文带着《邪不压正》剧组出现在选秀节目《创造101》的决赛现场。

姜文走上台，略带僵硬和尴尬，还没弄清流程，便问身边的黄渤：

“我要念吗？这上面很多字，我从哪里开始念？”

姜文像是走错了片场，就连网友说都说：“姜文这次是真的努力了。”

从上海电影节开始，姜文就带着他的作品始终出没在网络热搜上。

这一次，他想尽力“讨人喜欢”，比起“站着把他钱挣了”，前者似乎更难。

但姜文这一次没给自己留余地。

可是在这样的极尽宣传之下，《邪不压正》却没翻起什么大浪，上映25天后，综合票房5.83亿。

但姜文却说：“我就是为了这点醋，才包了这顿饺子。”

电影的结果好与否，并不影响姜文的热情，但不合时宜的他，终究想在今天顺势潮流。

“站着把钱挣了”靠谱吗？

在姜文这里，绝对靠谱，用他的话来讲：

“你们投我，我还得选，看你靠不靠谱。”

而《圆桌讲究派》里窦文涛翻译了一下：“你还不配跟我亏。”

自从2018年之后，姜文便再无执导电影。

可他的电影总是被认为是浪漫的，他说：生活本就这样。

他还说：“我不是用来拍电影的，我是用来活着的，电影只是赶巧拍一下。”

而对用电影补充日子的姜文来说，用艺术表达就是宿命。

这个在观众看起来大老粗的“文化人”，就如此过了大半生“豪横”的日子。

至于接下来如何“讨人喜欢”，似乎姜文自己都不太明白。

又或许，姜文依旧不想弯腰，想乐呵地把钱挣了。

而他到底能否如愿，还是一个美好的未知数。

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何云伟，就这样改写了他的结局，午夜梦回时是否后悔过？

⑥ 姜文接受粤语提问是哪一集

香港国际电影节中。根据查询相关资料显示，在2019年第43届香港国际电影节中，记者用粤语提问姜文，姜文没听懂在线求助台下观众。姜文，1963年1月5日出生于河北省唐山市，中国大陆演员、导演、编剧，毕业于中央戏剧学院。