亚洲第一国际电影院

『壹』 大光明电影院明天放什么电影

大光明电影院明天放新蜘蛛侠、可不可以你也刚好喜欢我、这个杀手不太冷静、印度女孩、奇迹·笨小孩。
具体哪天放哪些电影可以查当天的时间表。大光明电影院，享有"远东第一影院"的盛名，它始建于1928年，由中国商人高永清与美国人亚伯特·华纳(全世界最大的电影公司华纳兄弟的创始人)合资成立。京剧大师梅兰芳亲自为大光明电影院的开张剪彩;1933年，由著名的匈牙利建筑师邬达克设计重建。大光明电影院是亚洲第一座宽银幕电影院和亚洲第一座立体声电影院。
大光明电影院是上海老字号，至今已有80多年的历史，享有"远东第一影院"的美誉，曾是中国第一家宽银幕电影院，第一家立体声电影院，第一家四星级电影院。在中国电影史上留下了它的足迹，同时也画下了中国电影放映技术发展的轨迹。大光明电影院地处黄浦区，坐落在人民广场文化圈，南临上海市政府大楼和上海大剧院，东临"中华商业第一街"南京路步行街的南京西路216号，占地近10000平方米，具有六、七个放映厅的现代化多功能经典影院，形成了上海独具特色的文化娱乐中心。

『贰』 昭通中影南方国际影城档期

从新冠肺炎疫情发生以来，大家已经很久没到电影院看电影了。告诉大家一个好消息，昭阳区电影院已陆续复工，小伙伴们可以到电影院看电影啦！

7月25日是1895影城复工的第一天，晚上7点左右，前来观影的市民络绎不绝，大家都按照电影院的要求佩戴口罩、扫健康码、测体温再进入购票厅排队扫码实名登记购票。据相关负责人介绍，下午2点放映的是复工第一场电影，观影的人并不多。到了晚上，观影的市民明显增多。

正在咨询影讯的市民钟先生告诉记者，自己是电影爱好者，已经半年的时间没来电影院看电影了，还真是挺想念电影院看电影的日子。在朋友圈听说影院已经开业了，他既激动又高兴，就带着女朋友一起来了解一下有没有自己喜欢的影片。

钟先生说：“好长时间没看电影了，今天能看了，心情当然非常好。在家里待了大概半年了，能出来看电影是一件非常好的事情。”

据了解，7月25日复工的有1895影城和中影南方国际影城两家电影院。为确保观影市民的健康安全，电影院负责人也是严格按照疫情防控相关要求做好防疫工作，确保影城大堂、走廊、疏散通道等公共区域消毒、清洁全覆盖；每位入场观众持绿码通行，做好体温测量，额温应低于37.3℃方可进场，并进行信息登记，体温异常进入临时观察区；排队扫码实名登记购票；营业期间全天开启空调新风系统，对空气进行过滤、消毒、杀菌、增氧，优化影厅空气质量；定期清洁空调，对滤网、进排风口等设备进行“无死角”消毒。

1895影城负责人王航说： “我们售票区所有的工作岗位都采取了无接触式的服务模式，所有的客人来了以后，都必须要网络实名登记个人信息，然后才能购票，影厅也做到了每一场次都进行及时消毒，进行清消，所有的电影排场都实行隔排隔位的这样一种模式。”

电影院复工后，严格的防疫措施为影迷们的健康安全保驾护航，喜欢看电影的你准备好了吗？

来源：昭阳信息网 刘安红 通讯员 孔令炳

『叁』 去IMAX影院看IMAX电影，应该看什么电影最为合适

经常出差，我在上海，北京，昆明，东莞，这些城市已经看到的IMAX。上海300平方米（15×20），东莞市，600（20×30）平方米，昆明小，纵横比是不同的。但是，它可以从高宽比可以看出，IMAX宽屏相比，我们的生活习惯，它应该是更“正方形”一些。因此，我们将讨论下，这个比例造成的IMAX看起来特别高，但不宽。
说的第几行，不能一概而论。

说，根据IMAX银幕常识的区别，最重要的是IMAX银幕比正常人高，而所有的IMAX影厅不知道为什么，它可以设计要求，从屏幕空间第一行是非常小，是不是太接近，可能是因为屏幕简直是太多了吧（普通剧场的第一排还有一段距离远离屏幕）。

例如，上海的IMAX，确认为9-11排，即通过比较后的地方更好。当我看到阿凡达的行8，9号，恰到好处的感觉，视线在整个屏幕上，阅读甚至觉得，为了使画面充满视野之后，再向前一或两行也可能，从而使特定行数取决于每个人的观看习惯。

东莞看玩具总动员3是位置是空的，根据补选的经验后，大剧院，因为结果，我觉得在屏幕的一侧后很容易看到的视野，应该在中间一排可以选择的。

昆明屏幕比较小，我坐在中间，这也是可以接受的。北京和其他类似的地方。

总之，不要行4列在大选前，否则脖子也抬起30度2小时，没人不多。如果你去的第一时间，通过几个地方选择在后方的所有行，是更安全的方法。后根据自己的喜好调整。如果行数量和位置冲突，选排正中位置之前连任。

全国IMAX电影

商务办公的

所附清单：。

1北京神州数码中国星影城双安店（高18米，宽26米，用？468平方米总面积，座位数387）

2北京石景山万达影城（高12.6米，宽21.3米，用？268平方米总面积，座位数433）

3长春万达欧亚影城（高13.4米，宽21.8米，用的？？292平方米总面积，座位数556）

4。长沙万达影城（高16.5米，宽22.5米，用？371平方米总面积，座位数425）

5天津中影国际影城（高13米，宽21.5米，用？279.5平方米总面积，座位数377）

6。无锡影视城（高10.6米，宽19.1米，区域202平方米，378个座位） - 这个最小，如果面积不大宽屏

7昆明百老汇影城（高12米，宽21米，有252平方米，座位总面积编号294）？？ - 新开的，票价好像是非常昂贵的，忘了多少钱。

8。武汉环艺影城（高15米，宽22米，用？330平方米总面积，座位数648）

9。大连奥纳影城（高18米，宽24米）（注：这是一个非IMAX巨幕大厅真正意义上的）

电影（尚未完成数字化改造）

10上海和平影都（高15米和20米，宽，有300平方米，358个座位），总面积 - ？最近转型说。

11苏州科技文化中心（高13.3米，宽21.3米，384） - 。西装抢放阿凡达的IMAX，IMAX吸引了众多球迷赶到上海，苏州，东莞万达影城

12（高22米，宽28米，用？616平方米总面积，座位数561）
>

科学IMAX影厅：

中国电影博物馆（高21米，宽27米，567平方米的总面积，可容纳403？） - 北京，当阿凡达已经很便宜的票价，但遗憾的是位置偏，借了车上看到的免费巴士回来晚了不方便。

中国科技馆IMAX巨幕影院

中国科技馆IMAX球幕影院

上海科技馆IMAX巨幕影院（高18.3米，宽24.3米） - 持有商业这部影片已被观看了上海和平影钱笑固定上海科技馆IMAX球幕影院（23米），

黑龙江科技馆IMAX球幕影院（23米），
>南京青少年活动中心IMAX球幕影院（21米）

重庆科技馆IMAX巨幕立体重庆市少年宫剧场

IMAX球幕影院广东科学中心IMAX巨幕立体电影 - 如果是这样的大学城，后来也顶不住压力，开始放阿凡达，哈哈。

大庆科技馆IMAX球幕影院
东莞市科技馆IMAX球幕影院（23公尺） - 东莞市真有钱，嘿嘿

『肆』 如下上海电影院档次比较地址在哪在线等，谢谢。

永华——徐家汇地区 港汇广场6楼 上海票房第一影院 11个影厅，整体环境不错。其中1号厅是大厅，2厅——10厅都是100座左右的中厅，差异不大。11号厅是VIP厅。属于上海影院的第一等级。

新世纪——浦东八佰伴地区。 张杨路浦东南路，第一八佰伴商城10楼。上海票房第二影院。10个影厅。1 2 3是大厅和中厅，效果和环境都不错，4、5、6、7是小厅，效果和环境略逊。8号厅是24座迷你厅，里面的沙发很舒服。9、10厅是VIP厅。属于上海影院第一等级

上影CGV——闸北大宁商业区。上影和韩国CJ娱乐合作建设的电影院。因为是3年前才开的，所以硬件和软件都不错，不过促销活动比较单一，除了办会员卡充值打折以外，就没其他活动了。一共6个影厅，其中1个是VIP。属于上海影院第二等级。

大光明——黄浦人民广场地区。今年年初重新改造过，虽然是家有70年历史的影院了，但走进大厅后，仍旧能够感觉到大气和明亮。一共6个厅。1号大厅有两层1400多个座位，在上海地区已经很难找到了。2号——5厅是100座左右的小厅。6号厅是24座的VIP厅。大光明的特点是性价比高，硬件软件都不差，但票价往往都不会超过50元（VIP除外），不过这家影院以放配音版电影为主，很少放原版片。属于上海影院第二等级

新天地UME——卢湾新天地酒吧区的一家影城，香港导演吴思远开的。6个影厅，都是100－－200座的中厅。由于地理位置特殊，外国人很多，故放映的影片以原版为主。硬件软件都算中规中矩，不过价格偏高，很少有活动。属于上海影院第二等级。

上海影城——上海老牌多厅影院了。每次上海国际电影节，上海影城肯定是主会场。而且上海影城1号大厅的音响效果在专业影迷群中是十分出名的。2厅和3厅效果也不差。另外还有N个小厅和VIP厅。不过由于地处新华路番禺路的非商业区，所以人气一直不怎么高。在非电影节期间，主要还是以团体包场为主。属于上海影院第二等级。

上海万达影城——杨浦五角场地区的头牌影院，10个影厅（其中1个VIP厅）。硬件环境不错，而且都是中大厅。最主要的是活动多，很多信用卡可以打折，而且淘宝上还能买到4折的团购券，所以生意一直很不错。属于上海影院第一等级。

环艺——上海地区第一批多厅豪华影城，不过毕竟造了10年了，一些硬件和其他新影院相比已经有差距了。比如影厅内坡度不够，又或者音响效果一般。6个厅。静安区南京西路江宁路口，梅陇镇广场10楼。属于上海影院第二等级。

曹杨——普陀曹杨地区的影院，4年前拆除重建过，所以环境和硬件都不错，但称不上豪华。6个影厅，价格一般，音响效果也一般。属于上海影院第三等级。

『伍』 全国十大影视学院有哪些

1. 北京电影学院

   

   『陆』 韩国电影发展主要优

   我为大家带来韩国电影发展主要优势，希望对出国留学的同学有所帮助。想了解更多留学精彩内容，为你详细解答。

   政府对电影实行本土保护政策使得韩国电影有了生存的空间

   韩国政府对本国电影实行的本土保护政策，叫Screen Quota，即电影配额制，又叫义务上映制度。

   这是韩国政府为保护本国电影所进行的政府行为，强制规定韩国电影院，每年每个厅都必须带明上影146天的本土电影;韩国全国的电视台，也必须播放一定时数比例的韩国国产电影。

   韩国政府内部，对此电影配额制一蠢枯告直存有争议，文化部坚持其配额比例，而经济部要求取消或者降低比例。

   金大中当年在竞选纲领中曾明确表示：“电影配额制将持续到韩国电影在市场上的占有率达到40%。”电影配额制度仍然维持既定比例。

   因为电影配额制的存在，韩国本土的电影才得以振兴，并且有了一个新的高峰。这是韩国电影人的共同认为。为了电影配额制的存在，韩国电影人曾经经历过血与火的“光头运动”。

   可以讲没有电影配额制的存在，很难预料韩国的电影是否能够振兴。电影配额制的存在，是韩国电影振兴的重要因素。

   充足的资金来源是韩国电影的“血液”

   1997年的亚洲金融风暴间接帮了韩国电影。金融风暴爆发后，虽然导致大企业在电影业的收缩，但是手上仍有资金的韩国企业家苦于无出路。屏幕配额制度使韩国电影一直是一个较有保障的资金避难所，大企业的财阀们从调查中发现，股票市场不稳定，银行利息又低，不如投资拍电影。

   例如 ：姜帝奎的《银杏床》是第一部在韩国获得银行贷款的影片，姜帝奎一共获得25亿韩元的投资，回报率达到30%，投资人非常满意。以后的著名电影《生死谍变》、《醉画仙》等，都是得力于大财阀的投资。

   充沛的资金，让韩国电影有能力引进好莱坞的先进技术，同时也大力促进了韩国国内的电影院建设。

   韩国电影的韩式借鉴法是快速成功的手段

   很多人不喜欢韩国电影的原因是其缺少原创，很多时候都在“拿来”。但韩国电影总是能够“拿来”得恰到好处。

   这个“拿来”得恰到好处，我认为应该称为韩式借鉴法比较合适。

   因为韩国电影不是简单的“拿来”，而是在“拿来”之后，经过自己的消化吸收，尽可能的变成自己本土的东西。

   例如 ，有的报刊简单的把韩国电影和好莱坞，日本、香港电影一一对号入座，标明韩国电影模仿原型是什么，“由韩国著名导演姜帝奎执导的影片，《太极旗飘扬》，描述战争中手足情深的故事，由张东健、元斌主演，被说成是韩版的《拯救大兵瑞恩》。

   有人批评该片抄袭《拯救大兵瑞恩》，虽然情节安排有所不同，但是片中导演姜帝圭大量使用手提晃动式的摄影，描述战争残酷之处的场面，都有抄袭《拯救大兵瑞恩》的味道。”

   事实，《拯救大兵瑞恩》和《太极旗飘扬》在摄影手法上有相似之处，内容和效果上是完全不同的，《太极旗飘扬》有着很深刻的韩民族的精神，他让韩国人为这部片子流下了共同的眼泪。仅仅这一点就和《拯救大兵瑞恩》的内涵完全的不一样。这是经过韩国导演借鉴以后的本土化。

   这种借鉴以后的本土化也是韩国电影振兴因素。

   三大电影节为韩国电影的振兴推波助澜

   釜山国际电影节(Pusan International Film Festival)

   举办时间: 每年10月左右

   电影节性质: 非竞争性国际电败升影节，为影迷呈现多类型电影是其主要目的。

   釜山国际电影节于1996年在韩国的港口城市釜山创办。受到釜山市政府、电影界、企业界等部门的支持与资助。

   釜山国际电影节经费来源：三分之一由釜山市政府资助，三分之一由电影节主办单位向社会集资，三分之一由票房收入中支付。

   釜山国际电影节自创办以来规模不断扩大，号称"亚洲第2大国际电影节"，仅次于日本的东京国际电影节。已成为韩国最大的国际电影盛会之一。举办日期与地点每年举行一次。9月至10月之间在釜山市南浦洞广场的主会场举行开幕式，在其他几家电影院同时公映参展参赛影片，为期1周左右。

   釜山国际电影节的目的是：促进韩国同世界各国的友好往来，以展示亚洲的电影成就，提拔亚洲电影新秀而独树一帜 ，把电影节办成亚洲电影盛会。

   釜山国际电影节有如下十个方面的内容：①举行故事片、纪录片、短片的评奖;

   ②举行"世界电影"映出活动，广泛放映来自世界各国的故事片、纪录片、短片;

   ③举行"亚洲电影之窗"映出活动，主要放映亚洲各国的故事片、纪录片、短片;

   ④举行"新潮流电影"专场映出，放映非传统的新潮流电影;

   ⑤举行";韩国全景电影"展映，只放映韩国出品的影片;

   ⑥设立釜山开发计划电影市场，为电影导演、独立制片人就电影投资、发行、放映进行深入的研究;

   ⑦开展各种不同形式的宣传活动，推销电影节的纪念品、纪念物、纪念章、画报、书刊等;

   ⑧组织电影导演、演员等艺术与观众见面、交流看法;

   ⑨组织外国来宾参观访问，游览古迹名胜等。

   设立电影投资奖(奖金 10000美元)。授予最有创新的影片。另有新导演奖以及其他奖。分别授予最优秀的影片、最优秀的导演以及其他最优秀的艺术家等优胜者。

   例如：2005年10月的电影节，就有600多部影片参展韩国釜山短篇电影节，创电影节该项目有史以来的最高纪录。

   『柒』 在广州看电影，有哪些影院可推荐

   这边的话，有太多选择了。
   
   （一）中华广场电影城
   广州中华广场电影城是广州五星级影城，中华广场电影城占地面积5000多平方米，拥有八个豪华影厅，座位数约1300个。中华广场电影城汇集了宽银幕胶片电影厅、世界先进的2枢字高清晰数字影厅、3D多维立体影厅，大大满足了观众对各式影片的需求。广州中华广场电影城超享受式豪华影厅给观众呈现最佳的视、音、感全方位的观映新感受。所有影厅配备舒适的“飞机式”座椅及全方位大坡度无遮挡式最佳观映视野设计，可以让观众观看长达3小时的进口大片也不会觉得累。影厅均使用德国进口高清晰度放映镜头及较先进的放映设备。
   （二）广东科学中心巨幕影院
   广东科学中心有四个特种科技影院，位于G区。分别是IMAX 3D巨幕影院、数字球幕影院、4D影院和虚拟航行动感影院。IMAX 3D巨幕影院屏幕宽29米、高22米，是目前亚洲地区最大的巨幕影院，可容纳610名观众同时体验。其放映设备采用当今世界上技术含量最高、画格最大的70毫米15齿孔IMAX立体放映系统，它使用的70毫米15齿孔胶片有效画幅是普通35毫米胶片的10倍，它独特的“波形环状”输片设计，把每一个画格牢牢地吸附在片门之上，使画面清晰稳定。在这里，巨大的银幕、高保真立体音响结合观众观看时佩戴的偏振光眼镜可以带给观众强烈的视听震撼。
   （三）青宫电影城
   广州华影青宫电影城是北京路一家五星级豪华影城，是全国著名的模范影院之一。青宫电影城重新装修多个影厅并更换设备，超大银幕影厅配置4K高配3D数字放映机，亮度提高30%，色彩、层次、立体效果更佳。超大的高清金属银幕图象更清晰。11声道立体声与传统影厅6声道的效果相比，让观众享受最精良的“听觉盛宴”。这三种设备的强强结合为观众带来真正意义上的3D视听体验。新装修的影厅环境温馨，更换天花板、隔音棉、地毯，加装LED灯，在任何一个座位的感觉都很舒适，达到最佳观影效果。
   （四）飞扬电影城
   飞扬影城是广州集3大超级电影技术于一身（胶片电影、3D立体电影、高清晰数码电影），拥有3000个五星级座位的五星级国际电影城。影院拥有6个影厅，14个超级豪华大厅，拥有夜都市浪漫色彩及国际名师设计的电影文化沙龙水吧和电影礼品专卖店，为观众带来视觉、味觉、听觉三者合一的终极电影享受。
   （五）百丽宫影城
   百丽宫影城位于igc商场四层，设有8个超豪华影厅，座位达1100个。以星幕为主题的整体装修使人一走进影院就如进入梦幻世界，影厅更将成为广州CBD珠江新城区域的巨幕标杆。而IMAX影厅作为全球顶尖影音体验的倡导者，引进观影口碑极高的IMAX巨幕以及采用杜比CP750-EX的7.1声道解码器，配以美国QSC专业电影功放及音箱音响还原细腻丰满且极具震撼力。弧形银幕打造环抱式身临其境的观影感受、影厅任何角度都同质化的声源均衡喇叭系统、更大更亮的画面呈现，394个高档舒适座椅让观众无论坐在哪里都能享受同样高质量的影音体验。
   （六）广州UA花城汇影院
   UA院线全名称为UNITED ARTISTS，中文名称为娱艺，是香港的主要戏院院线之一，在1985年成立，并率先将美式的综合影院引入香港，于一间影院内设多间迷你影院，为香港观众带来崭新及多元化的电影体验。2011年，香港UA院线正式登陆内地市场，先后在深圳、上海、武汉、重庆等地开设影城，而UA花城汇影院则是广州首家UA影城。UA花城汇影院共13个影厅近1800个座位，其中还有广州市区内最大的IMAX影厅及2个功能多变的贵宾厅，是广州最大的五星级豪华影城，带给广州的观众“世界上最身历其境的观影震撼”以及“与众不同”的电影体验。
   （七）万达电影院
   影城空间宏大，设计时尚。影厅采用“wall to wall”整面墙式超视野巨幅银幕，让观众有身临其境的观影效果。除此之外，双机3D、RealD3D设备、TMS系统、残疾人座椅、自动售票机、网络购票等等，是影城服务大众标准配备。影厅放映全部采用数字化设备，完全按照国际标准设计和配置：拥有4个数字3D影厅，以最新的美国2K数字放映机，美国“皇冠”功率放大器，美国杜比Dolby-CP750数字解码器，美国JB2三分频电影还音器，英国Harkness无缝高亮度银幕等原装进口设备，让观众感受最新科技带来的视听冲击，缔造羊城顶级娱乐享受。
   （八）中影国际影城
   中影国际影城地处珠江新城东面核心区，位于广州珠江新城最大的单体购物中心--太阳新天地购物中心8楼，影院拥有影厅6个，其中VIP厅1个，支持数字3D放映。该中心集购物、餐饮、娱乐等功能于一体，入驻商户定位高端，周边交通便利，能在观影同时轻松满足购物，餐饮，休闲娱乐等一站式需求。
   （九）金逸影城
   影院位于广州市海珠区江南西商圈，江南西与江南大道中交界的富力海珠城7楼。海珠城店是金逸影视部署在广州市场的第十一家分店，是金逸在广州倾力打造的航母级一站式观影新地标。影城建筑面积为4400多平方米，设置了8个时尚放映厅，1200多个人性化座席，其中拥有：震撼IMAX厅、动感MX4D厅和杜比CP850全景声厅、豪华VIP厅和舒适床厅等。影城采用全数字化放映设备，“全明星”配置：采用比利时巴可激光数字放映机，韩国进口银幕SPECTRO，美国进口QSC音箱等。
   （十）广州泛洋国际影城
   泛洋IMAX国际电影院位于汇珑商业中心的泛洋国际影城是广州市四家拥有IMAX巨幕电影院之一的番禺IMAX巨幕电影城。影城内共设有七个播映厅，其中包括5个高配置大影厅。1个超豪华VIP影厅，配置头等舱座椅，厅外设有独立的等待区。1个真正拥有IMAX放映技术与IMAX放映设备的广州大型IMAX数字银幕厅。全球优质放映技术，五星级观影体验。
   
   希望我的回答能帮到您！！

   『捌』 北京环球影城筹备了多久环球影城亚洲有几座一文揭秘

   9月20日，全世界第五座环球影城在北京正式开园迎客 ，成为两节期间最热的 旅游 目的地之一。 100多年前，环球影城从好莱坞诞生，发展至今已成为世界上最大的以电影题材为核心的主题乐园，它独特的沉浸式体验让影迷着迷不已 。

   1 伴随好莱坞电影“出生”

   从名字中就可看出，环球影城的由来与电影有关，其诞生地就在世界闻名的电影制作发行地好莱坞。

   19世纪初，现在的好莱坞地区还是一片农田。1886年，房地产商哈韦尔和夫人郊游时看中了这片长满无花果树的土地，便用300美元将其买下。出于对家乡的怀念，他的夫人运来大批冬青树栽种在这里作为装饰，并以此为名，将农庄称为“Hollywood（即好莱坞）”。就这样，大名鼎鼎的好莱坞于1887年2月在两个对电影并不感兴趣的人的手中悄然诞生。当时，没人能想到，这片不起眼的土地将在不久后变得炙手可热，成为世界电影名城。

   1895年12月28日，电影正式诞生。没过几年，这一新兴艺术形式从法国漂洋过海来到美国。

   1906年，来美国淘金的德国人卡尔·莱姆勒（Carl Laemmle）辞职回到芝加哥，将自己多年的积蓄全部投入开设了当地第一家电影院，也捞到了第一桶金，随后他又开始涉足电影的拍摄和制作。1909年6月，莱姆勒在纽约成立独立制片公司。

   创始人卡尔·莱姆勒

   从1897年至1918年，发明家爱迪生在美国挑起电影专利权之争，和众多电影制造商对簿公堂。同时，他还利用手中的电影器材王牌，将当时在美国东部的九大电影公司合并成为自己的电影专利公司，并由此控制了市场，阻碍非联盟成员公司拍摄电影。

   这种抗衡旷日持久，为摆脱爱迪生的垄断和技术“围剿”，包括卡尔·莱姆勒在内的一批电影人不得不另寻出路，向美国西部迁移。

   1907年，导演弗朗西斯·伯格斯带领他的摄制组来到洛杉矶拍摄《基督山伯爵》，他们发现好莱坞景色优美、气候适宜，是拍摄电影的绝佳之选。后来，陆续又有几家公司发现了此地，拍出了好几部电影。渐渐地，这块宝地被许多业内人士熟知，为了逃避爱迪生专利公司的控制，小公司和独立制片商们纷纷涌来，逐渐形成了一个电影中心。

   1912年4月30日，环球电影公司在纽约成立，这家新公司由多家电影公司联手创办。 5月20日，内斯特电影公司、冠军电影公司加入环球公司。这，正是今天为全球所熟知的环球影业的前身。卡尔·莱姆勒正式当选为新公司的总裁。

   1915年，美国联邦法院判定爱迪生专利公司违反了《谢尔曼法》，卡尔·莱姆勒及其同盟者终于赢得了胜利。 好莱坞没有了竞争对手，快速发展成为一个庞大的电影城，成为美国电影的代名词 。

   环球公司如鱼得水，陆续拍摄了多部电影。这还不算，精明的卡尔·莱姆勒又进行了一次大胆尝试，因为当时是默片时代， 拍摄现场是否嘈杂对摄制组并无太大影响，所以他将拍摄基地向公众开放。

   1915年3月，卡尔·莱姆勒正式对外开放了环球影城的雏形“环球城”（Universal City） ，这是世界上首个致力于电影制作的独立社区，不过当时只是一个占地230英亩的大农场。资料显示，环球城位于圣费尔南多谷，毗邻好莱坞，总投资16.5万美元，里面约有600个拍摄场景、90个舞台等，是当时好莱坞最大的制片厂，游客只需要掏25美分入场费就可以在这里看到如何拍摄电影。

   为此，卡尔·莱姆勒当时还专程去往纽约，从中央车站乘坐火车沿途宣传环球城并拉客，花了10余天时间穿越整个美国。这一举措十分见效，超过1.5万人出席了环球城的开幕仪式。而环球城开幕时，这个新城区的居民只有将近500人。

   随着在环球城拍摄影片的不断增加，包括西部片、喜剧片和动作冒险片在内的无声电影成为环球公司的主打。再加上卡尔·莱姆勒邀请游客到环球城里参观，从此开创了游客探秘电影制作幕后的传统。

   想必开业时坐着火车观光造势给卡尔·莱姆勒留下了深刻的印象，后来，环球城特地将游览车设置成了体验项目，车票仅5美分，直至1930年与园区一同关闭。而这一举措同样激发了环球影城游乐项目的灵感， 直至今天，在好莱坞环球影城中仍保留着这一项目，游客依然可以乘坐观光车体验园区的美景和电影场景。

   2 从摄影棚之旅发展壮大

   1927年，纽约观众在观看电影《爵士歌王》时，黑人歌手在银幕上突然开口，标志着电影的无声时代结束。

   1929年美国进入经济大萧条时期，环球影业公司亏损严重，一年后环球城宣布不再接待游客。卡尔·莱姆勒黯然退场，将自己一手创建并苦心经营多年的环球电影公司转卖他人。10年后，环球与国际电影公司合并，改名为环球国际公司，制作电影仍是主业。

   1950年，摄影棚南部的140英亩土地又被收进环球国际公司囊中，环球城的总面积增至400英亩。此后又经历了几次并购，进入20世纪60年代的环球国际公司不仅拥有电视和电影制作产业，还是音乐唱片界的翘楚。在总裁卢·沃瑟曼的带领下，公司不仅在电影和电视行业不断扩张，在音乐等领域也全面开花，成为当地 娱乐 业的先锋。

   形势大好之下， 环球公司将部分摄影棚改建成环球影视城，于1964年再度开放。这是全球第一个环球影城乐园，以还原电影主题为主要特色 。影城由三部分组成，分别是影城之旅、上园区与下园区。在这里，游客不仅可以参观更衣化妆间、观察实际拍片过程、回顾经典影片片段，还能在摄影棚现场参与电影录制等。慢慢地，这里成为了好莱坞最吸引人的去处。

   到了20世纪80年代后期，环球影城从原来的摄影棚之旅逐步演变成今天的主题公园 ：有导游讲解的游园车穿梭于进行拍摄作业的外景片场。但摄影棚表演、特技示范和高 科技 游乐设施取代了曾经让影迷向往的环球影城好莱坞拍片过程秀。

   环球影城是当时世界上最大的以电影题材为核心的主题乐园，沉浸式体验的电影场景让游客们如同身临其境。《侏罗纪公园》《终结者》《蜘蛛侠》等影片中的情节被改成一个个游览项目，似曾相识的环境、惊险刺激的体验都让游客大呼过瘾。

   如今，好莱坞环球影城已发展成世界上最大的电影、电视制片基地及以电影题材为主的主题公园 ，城内有舞台演艺、影视演艺、实景演艺等多种游乐项目，每年吸引着数千万游客。

   大阪环球影城

   3 推陈出新吸引回头客

   2010年6月，首个“哈利波特的魔法世界”在位于奥兰多环球影城的冒险岛内开园，游客可以看到书中最具代表性的场景，买到各种魔杖。尽管售价不菲，对于全世界众多“哈迷”来说，这里简直就是梦想成真的天堂。也正是因为市场行情好， 短短4年间，环球影城已在旗下3个主题公园中增加了哈利波特元素 。这也令环球影城收益大增，据测算，仅奥兰多就至少带来2亿美元商机。

   今年3月，以“超级马里奥”为重要卖点的“超级任天堂世界”主题乐园在日本大阪环球影城开业。这座乐园耗资600亿日元，把“超级马里奥” 游戏 场景变成现实，并在乐园中设置多种游乐项目，比如其中的“马里奥赛车”就是从“超级马里奥”中衍生而出的趣味赛车 游戏 ，吸引了很多游客。

   4 世界已建成5座环球影城

   在好莱坞环球影城建成30年后，美国佛罗里达州奥兰多市修建了第二座环球影城 。与好莱坞影城相比，这里更具有现代气息，也更受年轻人欢迎。

   奥兰多环球影城占地541英亩，分为三个主题乐园，分别是于1990年向公众开放的环球影城、1999年向公众开放的冒险岛以及2017年向公众开放的火山湾水上乐园。过山车是游乐园的标配，但在冒险岛里，它与电影《绿巨人》完美结合起来，这是环球影城的一大创举。

   对于全世界的“哈迷”来说，奥兰多环球影城可谓是梦想之地。这里不但有两个哈利波特园区，还将书中与电影中的站台、霍格沃茨专列、对角巷等经典场景及人物进行了几乎百分百的还原，不少到过奥兰多环球影城对角巷的游客表示“几乎要哭出来”。

   日本大阪环球影城是环球公司旗下首家海外主题公园，也是亚洲第一座环球影城。 为了建造这座影城，日美双方历时6年时间打造，于2001年开幕。目前，大阪环球影城共分为纽约区、好莱坞区、旧金山区、哈利·波特的魔法世界、水世界、亲善村、环球奇境、侏罗纪公园8个区域。其中，人气最旺的为“哈利·波特的魔法世界”主题区，每年吸引无数“哈迷”来此游览。大阪环球影城最大的特色，就是丰富且巧妙地结合了全球热门日漫主角到游乐设施及演出中。史努比、Hello Kitty所在的“环球奇境”景区，定期还会引入海贼王、名侦探柯南、美少女战士、小黄人等，除了吸引低龄儿童外，也是不少成年人的追星胜地。正因为这些丰富的影视角色，日本环球影城的门票从开业至今已涨价9次，却仍抵不住汹涌的人流，2018年的游客量位列所有环球影城首位，达1430万人次。

   新加坡圣淘沙环球影城于2008年开始建设，经过两年时间开始试运营，2011年正式开放，是亚洲第二座环球影城。 新加坡环球影城拥有好莱坞、纽约、科幻城市、古埃及、失落的世界、遥远王国和马达加斯加7个主题区，以及24个景点和项目，其中18个专为新加坡设计。2019年乐园宣布扩建两个新的主题区，分别为小黄人公园和超级任天堂世界，其中小黄人公园取代了之前的马达加斯加主题区。

   新加坡环球影城

   很多人可能都不知道， 从2001年北京就启动了环球项目相关筹备工作，到今年项目建成开园，整整历经了20年 。位于通州文化 旅游 区的北京环球影城占地约4平方公里，是世界第5座、亚洲第3座环球影城，也是目前世界上规模最大的一座。北京环球影城共有七大主题景区，分别为功夫熊猫盖世之地、变形金刚基地、小黄人乐园、哈利·波特的魔法世界、侏罗纪世界努布拉岛、好莱坞和未来水世界。

   北京环球影城

   最为特别的是， 北京环球影城不仅网罗了世界环球主题公园人气最高的 娱乐 设施和景点，而且还融了入大量中国元素，为中国游客量身打造了三大“专属景区”：功夫熊猫盖世之地、变形金刚基地和未来水世界主题景区。 功夫熊猫盖世之地主题景区是全球首个以“功夫熊猫”为主题的景区，脱胎于以中国功夫为主题的动画电影《功夫熊猫》。梦工场团队特意为景区设计了全新的动画角色——海狸大师、白蚁大师和啄木鸟大师。这一景区栩栩如生地将功夫熊猫的世界展现给游客。中国元素成为该景区的“点睛之笔”：门口的半空悬着由竹子挑起来的大红灯笼；和平山谷里张灯结彩，俨然一个欢乐的夜市。主人公阿宝生活的小镇，有小桥流水、亭台楼阁、红砖青瓦、中式窗棂等。

   在全球首个以“变形金刚”为主题打造的景区内，坐落着北京环球度假区最大最刺激的过山车——霸天虎过山车，其速度可在4.5秒内从静止状态加速至时速104千米，在极速行进和金属齿轮的爆鸣中带给游客不断加速的心跳体验。此外，在全球首个未来水世界主题景区，游客还能欣赏到含摩托特技、极速俯冲、枪林弹雨、震撼爆破等在内的特技表演。

   图片：视觉中国、IC Photo

   来源 北京日报 | 作者 郭梅

   编辑 王琼

   流程编辑 吴越

   『玖』 电影院线的发展历程

   从某种意义上讲，中国电影行业对院线制认识的深入，很大程度上得益于外资影院和民营影院的实践。1999年12月，香港百老汇影城北京新东安店正式开业。随后，百老汇影城又陆续在国内创建了14座系列影城。大陆出现了与国内传统的礼堂式和多厅式影院有很大不同的新型电影院。根据《外商投资影院暂行规定》，外资对影院的持股比例不能超过49%，但在北上广等七个试点城市，则可以高达75%。
   2004年初，美国华纳兄弟国际影院公司与万达集团宣布，将合作共建“华纳万达国际影院”，并很快在大连等5个城市建立了5座具有五星级水准的多厅影院。这些影院“统一品牌，统一排片，统一经营，统一管理”的“四统思路”构成了中国电影行业现代院线制的雏形。
   2005年，美国华纳兄弟国际影院公司宣布退出中国影院市场，旗下影院由万达集团收回。随后，万达集团全资投建成立了国内首个民营院线公司——万达院线。与国内其他36个电影院线不同，万达院线在“统一品牌，统一排片，统一经营，统一管理”的新型运作模式下发展迅猛，并在2009年创下八亿元票房纪录，跃居国内电影院线票房榜首。
   2012年，在并购美国AMC之后，万达院线成功晋级亚洲第一大电影院线。万达院线的飞速发展，产生了很强的辐射带动效应，国内影院投资商纷纷认识到现代院线制的巨大优势。浙江的横店院线以及广东的大地院线等民营的“四统”院线逐步成为中国电影院线的生力军。 随着电影行业改革进程的加快，中国的电影院线发展迅猛。得益于文化产业的繁荣和数字技术的应用，民营院线和国有背景院线在更广泛的领域开展合作，出现了融合的趋势。例如，中影星美院线是由中影集团与星美集团联合组建而成，而金逸珠江院线是有金逸集团和珠江院线联合组建而成。前者一直稳居国内电影院线榜单前三，后者与中影南方新干线不分伯仲。
   院线制实施十多年来，中国电影院线无论是经营规模还是运营理念均发生了跨越式的发展。包括万达院线、大地院线、横店院线和金逸院线在内的直营院线在依靠“四个统一”提高品牌美誉度和知名度的同时，逐步开始整合各方资源，输出先进的院线经营管理经验，并取得市场主导地位。即使一些中小型的院线如河南的奥斯卡院线和四川的太平洋院线也在实现“四个统一”的基础上，逐步打破地域限制，成长成为全国性的院线公司。