每时每刻电影欧美

Ⅰ 有部电影说男主每时每刻都规定时间做什么的

电影名是十二点零一分。
男主人公所在的乌特瑞尔公司研究的原宴和子超级加速器导致时间反弹，4月27日这一天反复出现，所有的人都在无意识地重复这一天的行为，只有主人公巴瑞·托马斯由于在灶行开动原子超级加速器时受到了电击，导致原子量级与普通人不同。
看完这部片子，人好象虚脱了晌辩盯，和生活着的现实世界剥离，进入了一个思维的空间：男子是因为被电击才能够发现时间在不断打转，那么电击之前他岂不是反反复复地看见自己的心上人被子弹击中，轰然倒地。

Ⅱ 今天全城都在抓人,这都是你惹的是什么电影

电影名：《邪不压正》。

《邪不压正》是一部由姜文执导，何冀平、姜文、李空闷非、孙悦、张北海担任编剧，姜文、彭于晏、廖凡等主演的动作喜剧电影，于2018年7月13日在中国大陆上映。

剧情：

北洋年间，北京以北。习武少年李天然目睹师兄朱潜龙勾结日本特务根本一郎，杀害师父全家。李天然侥幸从枪下逃脱，被美国医生亨德勒救下。李天然伤愈后，赴美学医多年，并同时接受特工训练。1937年初，李天然突然受命回国。

“七七事变”前夜，北平，这座国际间谍之城，华洋混杂，山头林立。每时每刻充满诱惑与杀机。一心复仇的李天然，并不知道自己被卷入了一场阴谋，亦搅乱了一盘棋局。

彼时彼刻，如同李小龙闯进了谍都卡萨布兰卡。前朝武人蓝青峰，神秘莫测，与朱潜龙、根本一郎关系紧密，更与亨德勒情同手足。是敌是友？面目不清。

随着中日危机不断升级，各方博弈愈演愈烈。多次为谎言蛊惑、错失时机的李天然，终于下定决心，在红颜帮助下开启复仇行动。且看负有国恨家仇且智勇双全之李天然，如何荡涤这摊污泥浊水！

十年前惨遭灭门逃往美国的李回到北平执行特工任务厅亏配，并借机向仇人朱和山本复仇。李利用朱之情人离间，伺机行动，不料被神秘人物蓝阻挡。李天然爱上裁缝关巧红（周韵饰），在巧红的协助扮指下李成功复仇，并使整个灭门事件和人物底细暴露世间。

Ⅲ 我想要一场注定没有结果的爱——你不熟悉的十部外国名著改编电影

春节即将来到，难得的团圆。家里人在一起喝茶、读书、看电影、嗑瓜子……其乐融融。以下十部由外国经典名著改编的电影，可能有些你熟悉，有些你不熟悉，爱读书的可以品品原著，读不下去原著的可以看看电影，同样收获颇丰。

1.《蝴蝶梦》

“幸福并不是一件值得珍藏的占有物，而是一种思想状态，一种心境。时间不再由钟摆来计量，而是连绵地伸向永恒。”

根据达夫妮·杜·穆里埃的同名小说《蝴蝶梦》改编，是英国导演阿尔弗雷德·希区柯克赴美后拍的第一部影片，也是希区柯克的成名代表作，该片荣获了1940年第13届奥斯卡最佳影片、最佳摄影(黑白)两项大奖。影片的男女主角劳伦斯·奥利弗和琼·芳登也因此片双双荣获奥斯卡最佳男女主角提名。

为了保持原著小说中的黑暗气氛，希区柯克坚持把《蝴蝶梦》拍成黑白片，在选角期间，该片男主角的扮演者劳伦斯·奥利弗推荐了英国演员费雯·丽，但是希区柯克不喜欢费雯·丽的黑发，于是选择了有金色头发的琼·芳登。

2.《安娜·卡列尼娜》

“我的爱情越来越热，越来越希望爱情专有，他却越来越冷，所以我们相离越来越远。”

根据托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》小说改编，由伯纳德·罗斯执导，苏菲·玛索、肖恩·宾等主演。影片全部在俄罗斯实地拍摄，场景宏大，19世纪俄罗斯上流社会奢华的生活场面以及美人靓衫，都给人以视觉上的直观美感，让令人心动的安娜被所有精美细节烘托着，讲述一个凄美无限的动人爱情故事。

苏菲·玛索外形上比较吃亏，具有东方特质的苏菲看起来实在不像一个俄国人，但在众多客观原因之下，她的表演仍具可观性。

3．《英国病人》

“人们认为炸弹是一种机械的东西，一个机器敌人，但是制造它的却是人类。”

根据著名作家迈克尔·翁达杰的小说《英国病人》改编，安东尼·明格拉执导，拉尔夫·费因斯、科林·费斯、克里斯汀·斯科特·托马斯、朱丽叶·比诺什等联袂主演，影片于1996年11月6日在美国上映。

据说克里斯汀·斯科特·托马斯给导演明格拉写了一封信，信中说“我就是你电影中的K（凯瑟琳）”，之后她得到了这个角色。

4．《日瓦戈医生》

“同一个千篇一律的生命永远充塞着宇宙，它每时每刻都在不计其数的相互结合和转换之中获得再生。”

根据1958年诺贝尔文学奖获得者帕斯捷尔纳克的长篇小说《日瓦戈医生》改编，大卫·利恩执导，奥马尔·沙里夫、朱莉·克里斯蒂领衔主演的影片。该片获奥斯卡十项提名，最终收获其中五个大奖。

日瓦戈医生的妻子冬妮娅扮演者是查里·卓别林之女杰拉尔丁·卓别林。而作者由于受到苏联赫鲁晓夫当局的压力，被迫拒绝接受诺贝尔文学奖，成为政治的牺牲品。

5．《乱世佳人》

“世界上唯有土地与明天同在！”

根据小说家玛格丽特·米切尔的小说《飘》改编的一部美国电影。由维克多·弗莱明 、乔治·库克、山姆·伍德导演。克拉克·盖博、费雯·丽等人主演。本片于 1940年1月17日(美国)上映，在世界各地文化与商业上都获得极大的成功和轰动，成为了电影史上的不朽名作。1940年的奥斯卡奖中，本片独得包括奥斯卡最佳影片奖等十项，并在1998年美国电影协会评选的20世纪最伟大100部电影排名第四。

据说影片在上映前，制片方找来剧院经理，要求在影片上映前不向观众透露任何影片信息，观众可以因连片名都不知道而退场，但将无法重新入场。当影片开演时，观众们纷纷因兴奋而喝彩，他们没料到《飘》被搬上了银幕。

6．《罗生门》

“最聪明的处世术是：既对社会陋习投以白眼，又与其同流合污。”

根据日本作家芥川龙之介的短篇小说《筱竹丛中》改编而，由黑泽明执导，芥川龙之介，桥本忍联合编剧，三船敏郎、京町子、森雅之、志村乔等领衔主演。该影片于1951年荣获威尼斯国际电影节金狮奖以及第23届奥斯卡最佳外语片奖，并入选日本名片200部。

7．《断背山》

“我希望我能知道该如何戒掉你。”

根据安妮·普露所著的短篇小说《断背山》改编，由华人导演李安执导，好莱坞著名影星杰克·吉伦哈尔、希斯·莱杰、米歇尔·威廉姆斯和安妮·海瑟薇等倾情出演。影片于2005年12月9日在美国上映。该片在威尼斯电影节夺得金狮奖，在第78届奥斯卡金像奖中获得八项提名，并夺得了最佳导演、最佳改编剧本与最佳电影配乐三项大奖。影片上映时形成一阵席卷全球的文化现象，对学术、时装和乡村音乐等不同文化领域产生广泛影响。

据说在拍摄期间李安同绵羊展开了不懈的斗争。他一整天都试图使羊群去饮用溪流中的水，但绵羊除了池塘和水坝中的水以外不会饮用任何活水，最后只得放弃了这一镜头的拍摄。而在香港乃至华人文化圈中，因为此片的影响“断背山”或“断背”遂成为成为同性恋（尤指男性同性恋）的代称。

8．《法国中尉的女人》

“责任只不过是一个盆，你往里面放什么都行，从最大的罪恶到最大的善行。”

根据英国作家约翰·福尔斯的代表作《法国中尉的女人》改编。1981年英国剧作家哈罗德·品特将其改编成电影剧本搬上银幕，导演卡洛尔·赖兹拍摄，采取了戏中戏结构的双线并进叙事方式，将古代爱情与现代爱情互相对照，探讨了时代的发展与人们情感生活的变化。电影由梅丽尔·斯特里普主演和杰瑞米·艾恩斯主演。成为世界文艺片中的经典之作。

在1982年的奥斯卡颁奖典礼上，在美国电影《金色池塘》和英国电影《火战车》的夹杀下，同样卓越的《法国中尉的女人》被牺牲了。

9．《发条橙》

“彻底善和彻底恶一样没有人性，恶必须与善共存，以便道德选择权的行驶。人生是由道德实体的尖锐对立所维持的。”

根据安东尼·伯吉斯的小说《发条橙》，斯坦利·库布里克所执导，马尔科姆·麦克道威尔领衔主演。该片讲述了一位无恶不作的少年阿历克斯，在入狱之后为了提前重获自由自愿接受特殊的人格治疗，却在“痊愈”后遭到正义的迫害的故事。该片获得了奥斯卡奖最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳电影剪辑四项提名。

在上映初期，美国电影审查会将其定为x级，也因此使它成为继《午夜牛郎》后的第二部得到奥斯卡提名的X级电影。电影上映一年后，库布里克删剪掉了电影里的部分镜头，才使评级改为了R级。在英国的上映比在美国更为艰难，它甚至被归为几件谋杀暴力事件的元凶，以至于库布里克不得不请求华纳公司停止《发条橙》在英国的发行。英国国内也禁止了影片的放映，直到2000年解禁前，影片只能出现在一些艺术影院和非公开的交易中。

10．《时时刻刻》

“我想要一场注定没有未来的爱。我想要黑夜里的街道，任风吹雨打，没有人会奇怪我身在何处。”

根据美国著名作家迈克尔·坎宁安的代表作《时时刻刻》改编，由史蒂芬·戴德利执导，戴维·黑尔、迈克尔·坎宁安担任编剧，妮可·基德曼、朱丽安·摩尔、梅丽尔·斯特里普主演。该片于2002年12月18日在美国上映，获2002年奥斯卡奖。

妮可·基德曼为了扮演著名的英国女作家弗吉妮娅·伍尔芙，造型上发生了很大的改变，尤其对鼻子下了很大的功夫。当时由于她和汤姆·克鲁斯的离婚案一直引来大批狗仔队的注意。令她很得意的是，要是戴上她的假鼻子出去，就很容易躲避摄影记者的镜头，因为他们无法认出她来。

（本文图片来自于网络）

您想读什么，请来读什么。请关注公众帐号：shenme_app

书友交流群：431384963

Ⅳ 关于一部欧美的老电影。忘记名字了，主要是跟踪，男主角开一轿车，后面一个大的类似油罐车一直跟着。。。

http://www.tudou.com/programs/view/l051ETSGmxY
《飞轮喋血》是于1971年上映的动作 / 惊悚 / 悬疑电影，由 史蒂文·斯皮尔伯格执导，由丹尼斯·韦弗等主演。本片由史蒂文·斯皮尔伯格执导，丹尼斯·韦弗主演，讲述的是一个普通的销售员戴维·曼，在一次公务旅程中他所驾驶的小轿车遭到了一辆不怀好意的大卡车的追杀，片中的卡车就象阴影和梦魇一样挥之不去，在每时每刻都追赶着他。该片于1971年11月10日在加拿大上映。

类型
动作 / 惊悚 / 悬疑
导演
史蒂文·斯皮尔伯格
中文名
飞轮喋血
外文名
Duel
主要演员

Ⅳ 找一部美国老电影，几乎没有对白，一辆大卡车没有缘由的追撞一辆小轿车

决斗，斯皮尔伯格导演。

英文名： Duel
中文名： 决斗

该片的故事情节十分直接明了。只是讲述了一个普通的销售员戴维·曼，在一次公务旅程中他所驾驶的小轿车遭到了一辆不怀好意的大卡车的追杀，片中的卡车就象阴影和梦魇一样挥之不去，在每时每刻都追赶着他！！！
故事很有意思，一个大叔开着红色轿车在高速公路上飞驰，遭遇一辆装载易燃物品的重型卡车。起先重型卡车似乎在和他玩游戏，时快时慢，一会儿在前一会儿在后。但是没过多久，产生了杀气，重型卡车几度试图撞击小轿车，甚至差一点把小车撞飞。主人公觉得很奇怪，他试图告诉路人或者报警，但是不是人们不信他，就是电话亭被大卡车摧毁，总之一直就没有人能帮到他。怪诞离奇的事情不断发生。大叔用尽一切办法，非但没能甩掉大车，反而令危险一次次袭向他。最后在被逼无奈的情况下，大叔只得与这辆要置自己于死地的卡车展开决斗……

Ⅵ 求一部电影 是欧美的 讲的是 他们用电脑模拟出了一个世界 结果男主角发现自己的世界

楚门的世界
剧情：

30年前奥姆尼康电视制作公司收养了一名婴儿，他们刻意培养他使其成为全球最受欢迎的纪实性肥皂剧『楚门的世界』中的主人公，公司为此取得了巨大的成功。然而这一切却只有一人全然不知，他就是该剧的唯一主角——楚门。
楚门从小到大一直生活在一座叫桃源岛的小城（实际上是一座巨大的摄影棚），他是这座小城里的一家保险公司的经纪人，楚门看上去似乎过着与常人完全相同的生活，但他却不知道生活中的每一秒钟都有上千部摄像机在对着他，每时每刻全世界都在注视着他，更不知道身边包括妻子和朋友在内的所有人都是《楚门的世界》的演员。
虽然感觉到每个人似乎都很注意他，而且从小到大所做的每一件事却都有着一些意想不到的戏剧性的效果，但这些都没有使这位天性淳朴的小伙子太过于在意。可节目的制作组由于一时的疏忽，竟让在楚门小时候因他而“死”的“父亲”再次露面，“父亲”立即被工作人员带走，直到楚门悲痛万分开始怀疑后他们编织了一个完美的谎言让他们“父子”相见，从而达到他们满意的效果。
多年前一位既是《楚门的世界》的忠实观众又是该节目群众演员的年轻姑娘施维亚十分同情楚门，楚门对她一见钟情。她给了楚门一些善意的暗示，自己却被强行带离片场。回忆起施维亚的楚门开始重新认识自己的生活。渐渐地楚门发现他工作的公司每一个人都在他出现后才开始真正的工作，他家附近的路上每天都有相同的人和车在反复来往，更让他不敢相信的是，自称是医生并每天都去医院工作的妻子竟不是医生。楚门开始怀疑他所生活的这个世界，包括他妻子、朋友、父亲等所有的人都在骗他，一种发自内心的恐惧油然而生。
痛定思痛，他决定不惜一切代价逃出海景这个令他噤若寒蝉的小城，去寻找属于自己真正的生活和真正爱他的人。然而，楚门却低估了集这个肥皂剧的制作人、导演和监制大权于一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗将一切都设计得近乎完美，近30年里牢牢地把楚门控制在海景的超现实世界之中。
经过几次逃脱的努力失败后，楚门决定从海上离开这座小城，然而他却绝望地发现他面前的大海和天空竟然也是这个巨大摄影棚的一部分，这时克里斯托弗在天上巨大的控制室里向楚门讲述了事情的来龙去脉，并告诉楚门他如今已经是世界上最受欢迎的明星，他今天所取得的一切是常人无法想象的，如果他愿留在海景就可继续明星生活，楚门不为所动，毅然走向远方的自由之路。

Ⅶ 小时侯看过一部外国电影,剧情很简单,好象讲的是一个男人开着小轿车一直被一辆大货车追杀

公路惊魂（飞轮喋血/决斗/追杀）Duel

监制： George Eckstein
导演： 史蒂文.斯皮尔伯格 Steven Spielberg
主演： 丹尼斯.维沃(I) Dennis Weaver (I) Jacqueline Scott (I) 埃迪.费莱斯通 Eddie Firestone Lou Frizzell 杰尼.戴纳斯基 Gene Dynarski Lucille Benson Tim Herbert (I) Charles Seel Shirley O'Hara (II) Alexander Lockwood
上映：1971
类型：动作片惊悚片
地区：美国
语言：英语
时长：89

影片简介
该片的故事情节十分直接明了。只是讲述了一个普通的销售员大卫，在一次公务旅程中驾驶的小轿车遭到了一辆不怀好意的大卡车的追杀，片中的卡车就象阴影和梦魇一样挥之不去，在每时每刻都追赶着他！！！

故事很有意思，一个大叔开着红色轿车在高速公路上飞驰，遭遇一辆重型卡车。起先重型卡车似乎在和他玩游戏，时快时慢，一会儿在前一会儿在后。但是没过多久，产生了杀气，重型卡车几度试图撞击小轿车，甚至差一点把小车撞飞。主人公觉得很奇怪，他试图告诉路人或者报警，但是不是人们不信他，就是电话亭被大卡车摧毁，总之一直就没有人能帮到他。怪诞离奇的事情不断发生。大叔历尽千辛万苦，史尽一切办法，非但没能甩掉大车，反而令危险一次次袭向他。最后..................

追击——对于斯皮尔伯格的电影来说，这似乎是一个无处不在的表现形式，从初出茅庐的斯皮尔伯格在1971年仅用10天时间就导演完成的第一部电视电影《决斗》开始，追击的主题就升华为善与恶、好与坏之间相互关联的纽带。这部成本仅为30来万美元的公路追击片将斯皮尔伯格在电视导演时代的锋芒尽展无遗，该片张力十足，扣人心弦，在欧洲上映时竟为环球公司赚来几百万美元，令圈内人士刮目相看。本片规模虽小却吸引力超长，通过描述两辆车之间的追击和逃命，最后直到悬崖边才获救的故事，展现了一场长达90分钟的汽车追逐和人物心理战。一大一小的两辆汽车，就如同拳击赛场上的两个重量级别差异甚大的对手，他们的对决让观众心悬不安。而在那个时候，年轻的斯皮尔伯格就知道如何使紧张刺激的剧情在一动一静间层次分明，内容在奇特之外还要别有内涵，直将气氛压逼至最后的大决斗高潮。该片被影评人士誉为历来最杰出的美国电视片之一
1969年，他为ABC拍摄了电影《决斗》，，成本仅30万美元，斯皮尔伯格也只花了十天时间就完成了拍摄，在16天的时间里，赚得了500万美元的全球收入。并且被以为是有史以来最好的美国电视节目之一。《决斗》在欧洲播出之后，为环球公司赚得几百万，取得了评论和商业双方面的成功，斯皮尔伯格的名气开始确立。

Ⅷ 急急急急！求经典（记忆犹新）欧美电影，冒险与剧情极佳（非科幻），类似《极地重生》《钢琴家》最好！！

以前看过很多，如肢解狂魔，恐怖蜡像馆等等，但是里面斗智的不多，下面这两个真的特别好，我看了好多遍，真诚推荐。

就算不选我这个答案也请看看这两部影片！！！！

八面埋伏：
一个偏远的小岛上，联邦调查局正在进行代号“八面埋伏”的心理分析训练。该项目的主要内容是模拟连环杀手犯罪，由受训特工进行调查。七个年轻特工跟着两个老特工上岛受训，任务是捕捉代号“木偶师”的虚拟杀手。但连派高续发生的意外让他们终于认识到，岛上有一个真正的连环杀手，这人已经周密安排，要一个一个将他们杀掉！
http://ent.qq.com/a/20050512/000177.htm

人骨拼图：
林肯莱梅（丹素华盛顿）是一个擅长辩术的纽约侦探，也是国内首屈一指的犯罪心理学者。林肯莱梅锐利的眼神和灵敏的嗅觉，以及关于他执法经历中的传奇故事，在许多作家的畅销书里成为素材。但在最近一次执行任务时，他受到了致命的伤害，必须卧床静候养，他的胳膊和腿失去了知觉，只有一小部分还能动。

活泼聪明的女巡警艾米丽娅多拉格（安吉莉娜茱莉）在从小就少年老成，她给人感觉成熟的程度要远远大于她的实际年龄。在她就要转为文职工作前的最后一次巡逻时，她被呼叫到一个犯罪现场，在那里发现了一具被分割的残缺不全的尸体。她立刻作出了快速的推测和大胆的设想，但却没人理睬她的意见。

莱梅的同事试图邀请他解决这起可怕的案件，但他却寄回邮件，宣称这种小案件不值得他浪费时间。然而，当他仔细研究过那些关于碎尸的文件和照片后，却对这件案子有银羡郑了兴趣。从犯罪现场的这些照片上来看，这件案子不是表面那么简单，里面隐藏着锋颂复杂的情况和微妙的情节……凶手像莱梅一样也说着辩论学的语言，那是一个和他志趣相投的人。

在他展开新工作的第一天，莱梅和艾米丽娅联合起来了，莱梅帮艾米丽娅验证她的推理，而艾米丽娅协助莱梅破这起案子。他们开始了解到这次谋杀不是一件偶然发生的行为，而是一个有暴力倾向的杀手蓄谋已久的计划，而且他还是一个连环杀手，会继续展开行动，这次的案件只是刚刚开始而已。这对拍档开始行动了，由于莱梅必须卧床休息，多拉格必须成为莱梅的眼睛、耳朵和腿，他俩在恐怖的犯罪现场仔细寻找证据，要赶在残忍的凶手下一次的行动之前把他抓获。凶手离开时留下了一些嘲笑他们的神秘线索，多拉格把它们发掘出来，并由莱梅进行分析和阐述，要尽可能充足的时间来拯救那些即将受害的生命。这场斗智斗勇的战斗究竟谁胜谁负？躺在病床上的丹素华盛顿能抓获杀人狂魔吗？
http://www.ziyue.com/movies/usa/1999/html/thebonecollector.php

Ⅸ 谁知道一部关于从小生活在游轮上的钢琴手的外国电影

海上钢琴师

超级好看的，而且又有意义。你真有眼光哦。这是部名片来的。

资料如下：原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（意大利文）

系列简介

意大利导演托纳托雷的三部作品——《天堂电影院》（又译星光伴我心），《海上钢琴师》（又译声光伴我飞），《西西里的美丽传说》（又译真爱伴我行），我们可以将它们定义为“时空三部曲”或者是“寻找三部曲”。导演运用了一种相同的叙事结构——“回到”。

三部曲都是经典中的经典。推荐你都看完

下面是影评。虽然不是自己写的，但是都写得很好
影片解析闹念
[编辑本段]

关于电影

这是一部荡气回肠的诗意旅程电影，那无处不在的钢琴声将观众带入1900的心灵深处。影片采用最极端的浪漫主义风格，引起两极反应：有人视之为杰作，而西方很多人把它看成“最好看的烂片”。影片的缺憾在于人物刻画，主角太过神秘，让人无法洞察他的内心世界，因而就很难真正同情他。如果能把心态调离愤青阶段，该片则有打动人心的浪漫魔力。

整部片子随着Max回忆中的1900，与现实中Max追寻1900的下落这两条主轴，交互穿插，紧紧牵动着观众的心，而当Max从乐器行老板口中得知，Virginian号即将被拆解时，故事也达到了最高潮。

从战前离开Virginian号之后便未曾听说过1900消息的Max坚信，1900必定还在船上，他努力延阻了船只拆解的时间，来到这艘已残破不堪的废船上欲寻找1900最后的踪影。1900还会在船上吗？还是如Max的期望，已经找了个地方，娶了老婆、生了小孩，并在茶余饭后之际同她们提起Max这个好友……

除了曲折的情节，几个精彩的桥段更是令人吟咏不已，包括Max初识1900时，两人在海上狂风暴雨之际松开了钢琴的固定栓，坐液握困在钢琴前随船摆动着，一边弹琴一边在大厅里四处滑动，像极了跳着华尔滋或探戈的舞者；而面对傲慢的Jelly来势汹汹的挑战，1900如何展现出他过人的钢琴天赋，让与会者由轻蔑转为震惊；以及那个不知名的女孩，如彗星般的散发出耀人光芒却又快速离去，使得1900淡淡的忧愁，回忆的感伤，在片里充斥的偏黄色系影像中，益发显得鲜明。至于移民怀着梦想乘船来到新大陆，在看到自由女神像之际惊叫“America！”的喜悦，却也与孤寂的1900看着旅客上上下下的冷漠相映……

1900这个角色，因为孤寂落寞的经历，使其更能敏锐的看透人心，并藉此弹奏、创作出感动人心的乐曲。但一生面对海洋、面对钢琴，陆地上的一切，对他来说有着太多的不确定性，使他一直对陆地踯躇不前。正如他所说：“我看不到陆地的尽头”，或许对1900而言，海天一色的景致看得到地平线，往返多地的邮轮也有靠港停泊的时候，88个琴键是有限的，他可以据以创作无限的乐章，然而陆地上绵延不绝的大城市，是他所看不清也无法掌握的。

【海上钢琴师】：感伤的海上传奇
生于船，
长于船，
死于船，
这是一个虚幻的奇迹，一个伤感的故事，也是一个关于他的传奇。
大海、轮船、钢琴、陆地、孤独、友情与天才交织的故事。
孤独，自从他被抛弃在维珍尼亚号开始就注定了他一生的悲剧，
乐者，自从在丹尼的海葬听到音乐时就注定与音乐的一生纠缠，
传奇，自从他无师自通流出的第一首曲就注定了他一生的传奇，
他有个好长的名字叫【丹尼·伯特曼·T·D·林皮凳蒙·1900】。
音乐是他对人生的感悟
他的一生是无根的，终生都在飘泊的维珍尼亚号上，至死也没有踏足陆地，他的一生就是一艘船与音符所组成。与他最不可分隔的就是音乐，他用率性而为的灵感，谱出最有情的音乐去解读人生。
他有惊人的音乐天赋，那是一种超忽常规的能量，是一种超敏锐的洞察力，与灵歌之王雷·查尔斯不同，雷·查尔斯是用音乐来完成对生命的依托，而他却是用音乐去解读生活，感悟人生，虽然他们对音乐都有异乎常人的感悟力，但却有着不一样的执着，雷·查尔斯将一生都放在了音乐这个精神生活上，而对于1900来说，音乐就是他的语言。他用心灵演绎融入了世间百态的乐曲。
他是音乐演绎的天才，轻巧的手指流水般的滑过琴键，在他的指尖下所流淌着的就不仅仅是音符，而是对生活的真诚。深情飘逸的曲风，唯美、优雅的飞扬，他的音乐时而精巧，时而大气，时而细腻，时而磅礴，时而小心，时而大胆，时而激情，时而委婉。他以音乐来体现人物，用音乐来表达情感，用音乐来讲述人生，他用音符来代替语言来触及人们的心灵，听着他的音乐，就像是听着人生的经历，听着人生总总，他的手在键上，但是心如痴迷的乐者一样随着自已的音乐一起翱翔。我第一次强烈地感觉到音乐的世界是这么广阔，原来音乐讲述的世界是这么的迷人，这种音乐与人生的立体结合真的是让人大开眼界，对于音乐也有了另一番的认识。
孤独的寂寞与他的海上宿命
他一生都在海上，那艘客轮就是他的家，他的执着就是对海的依恋，海是他的宿命。
周而复始的人来人往、悲欢离合、人间万象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看尽了人间的繁华、冷漠、凄凉与虚伪，也看尽了人生。
“我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不见……”。
在陆地上，他掌握不了自已的命运，他也无法操纵那幺多的选择，他的能力仅限于用88个键子所创造出来的世界，所以他选择了不变。船就是他保护自已，囚禁自已的地方，同时也是他与红尘隔离的地方。没有身份证，没有出生证明，这些都不是阻止他去陆地的牢笼，真正是牢宠却是他的心，是一个在他的心中永远的家。对于外界的不可知与不确定，他只有幻想、好奇与极大的恐惧。而维珍尼亚号才是他唯一的方向，在这里，他有时像个顽皮自在的孩子，有时却又孤独的叫人心酸，孤独的艺术人生与无尽的大海也就是他的宿命。
我本不信宿命，命由人改，但深思后醒悟，性格岂非宿命，决定人一生，性格就是宿命，而对于1900，他宿命的一生岂非正是他的性格所定。
他是纯粹的天才，他的个性是天才与幻想交融，他没有下船，他选择了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思议，但什幺是正常的？最起码，他选择了自已的路，为自已而活，而我们是不是还在为了一些遥不可及的所谓理想而奋斗，是不是还在为了压力、为了别人而活，对一些唾手可得的却没有珍惜，对这些身边的美好都没有触摸过。这岂非也同样不正常。
友情是世间赐予他的唯一的温暖
自从出现了光影的留念后，影片里就从来就不缺爱情，但偏偏这个海上钢琴师却没有这样的好运，对海的依恋，对选择的恐惧，使他错过唯一一次去爱的机会，他掰碎了那张记录了初恋的唱片，他也掰碎了那段没有结果的回忆。
还好，宿命在剥夺了他爱情的权力后，又给了他一段难得的友情。
这也是一个没有女主角的电影，影片就是随着胖子麦克斯的旁白开始，麦克斯也成了他主动与社会相关联的唯一钮带，而与胖子麦克斯的友情也是1900在影片中除了大海与音乐外的最重要的感情寄托，也正是由于这个老友的存在，我们才会觉得他这孤独的一生有了些许的温暖。
当胖子抱着唱机，播放着柔情似水的无名乐曲在即将炸毁的维珍尼亚号上寻找他时，随着影片的剪辑，胖子与柔情的音乐出现在了船上的一些旧地，这时与其说他的行为是寻找，倒不如说是缅怀，缅怀与1900一起走过的日子，缅怀对过去光影的留念。
你为什么晕船浪？这是两人多年后再次重逢的第一句话，这也是他们友情最开始的记忆。
胖子最终没有劝阻1900的最后决定，理解的面对他不归之路的选择，这是一种什幺深度的感情，换了是你，你会怎幺做，是自私的拉他下船还是放手让他达到灵魂的升化。当麦克斯默默地含泪离开即将炸毁的维珍尼亚号时，1900叫住了他，给他讲了一个不好笑、但动人的笑话，我也发觉男人与男人之间的倾诉竟也感性、如此动人，也如此伤感，这时我有了一种莫名的悲伤，是一种孤独的伤感。
吸引你眼球的影片灵魂
整部影片的气氛都是由这个男人来营造的，从来没有看过蒂姆·罗思这样的儒雅，从来没有见过他这样的朴实，他的表演是那幺的不着痕迹，洗尽铅华、浑若天成，骄而不躁。
他赋予了1900最大的生命力，并不年轻帅气的他，用了富有童稚化的表演，将与红尘疏远的海上钢琴师的无世俗、轻松、自然、雍容的性格进行了最有力的诠释。他的眼神，亲密而疏远，清辙且忧伤。他将人物进行细节的刻画，用点托起了人物，“隐”而不发的霸气，悠然自得的优雅气质，却又略带童稚纯真。
在他的演绎下，这个海之子，就像是一个惹人怜爱、顽皮反叛、随性而为的孩童，却又有着叫人伤感的孤独宿命。这会是一个不朽的角色，这会是一个真正的演者，至少是在我的心中。
影片透露出沉静的欧州风格，非现在一些狂轰烂炸的好莱坞影片可比，虽然有几段因要带出剧情的而设置的回忆也稍嫌突兀与冗长，但这些并没有影响我对影片的喜爱。它虽有看似稍有荒诞的剧情，但演员出色的表演赋予了影片太多，将你带入了故事，让人完全忘了这是一出戏，只是一个关于奇迹的传说。 当他平静的抬头望向天空，那清辙直透入人心灵的眼神至今叫我难忘，看着他随着爆炸的像涅盘一样的维珍尼亚号号沉入了海底，留下的唯有心酸与感叹。
从来没有一部片子能带给我这样的感伤，我想把文字写的伤感，细腻一些，奈何我生硬的文笔无法达到。这部影片的原声音乐应该是最有价值，因为每一段流水般的音乐都记录着他一生中的故事，精彩却不矫情，平淡却又不失回味，而他的故事就像是这部片子的直译名《1900的传奇》一样，这是一个奇迹，是一个海上传奇，伤感的。

此曲只应天上有——观《海上钢琴师》
1900是一个被人遗弃在维吉尼亚号蒸气船上的孤儿，一位善良的黑人烧炉工收养了他。那天，正好是1900年元旦，于是烧炉工给孩子取名为1900。然而烧炉工在一次海上意外事件中丧生，只有8岁大的1900再度成为了孤儿。
1900无意间鬼使神差地来到一等舱舞厅的落地窗外，他第一次见到了与他一生命运交织在一起的乐器——钢琴。从此，维吉尼亚号载着他用心灵演绎出的乐曲在欧美大陆间往返航行。
从未上过陆地的1900对红尘俗世深怀戒意。他说，陆地是一艘太大的船，太漂亮的女人，太长的旅程，太浓烈的香水，无从着手的音乐。他看不到陆地的尽头。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他仍然不能迈下舷梯。直到最后，唯一的好友迈克斯告诉他废船将要被炸毁，他也不愿离开，最后，从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。
看过《海上钢琴师》后，我有一种想要理解1900的冲动，那怕只是一点点。虽然隔着电视屏幕，隔着遥远的年代，隔着汪洋大海，所幸的是现代电子技术的发展使我们清晰的看到1900纯净得如同婴儿般的蓝眼睛。演员蒂姆·罗斯的精湛演绎使我确信，真的有那样一个没有亲人、没有户籍和国籍的天才钢琴师曾在海上飘泊过。人世间的诱惑，功名利碌，他都视若无睹。即使是爱情，或可曾让他魂牵梦萦，但就算那样，他也只让毕生之爱凝聚在瞬息：舷窗外移动的少女的倩影，破碎的唱片上梦幻般轻柔舒缓的乐曲，三等舱里胆怯忐忑的一个轻吻。此外，便是钢琴、游船和大海，还有浪涛中的平稳与宁静。八十八个琴键上创造的无限的、美妙的、自由自在的音乐，充实了他有限而单纯的生命。
1900是优雅的男人。丝纹不乱的深金头发，纤尘不染的衣帽领结，风度翩翩的举手投足，才华出众的自信风采，纯净脱俗的天使面容。他的钢琴前曾有多少美女为他倾情？他一定是沉浸于自己的音乐而无暇为琴音外的事物分心。
1900的生活单纯但不乏人性之美。与养父间短暂的亲情，与偶遇的少女瞬息即逝的爱情，以及陪伴他最长时间的迈克斯的友情，都曾滋润过1900孤寂落寞的心。1900是感情细致而深邃的男人，他的精神和才情都倾注在钢琴的八十八个琴键上。谁能理解他的心声，谁能读懂他忧郁而温柔的眼神，谁是他不离不弃的爱人？惟有流淌于他指间的动人乐符。
若与俗世的生活来对照，影片中1900的言行似乎有不真实的地方。比如，他从未接触过钢琴和音乐，但当他的手第一次放在琴键上的时候，那些动人的旋律竟能天然一般流泻而出；他从未受过正统的教育，却能说出那么诗意而蕴涵丰富的语言；甚至最后，当朋友迈克斯在那条残破不堪的，显然已废弃很久的游船上找到他时，1900哪来的食物维持生命？
我想，也只能以一颗诗意而浪漫的心去理解这部影片和1900。影片有意撇开物质的喧嚷，而突出了1900灵魂与音乐的交融，同时引导观众与片中或精彩绝伦，或妙趣横生的音乐达到共鸣。
最后，当天上的一缕光线投射下来。1900仰起平静的脸，似乎在问上帝，天堂里有钢琴吗？
1900举起双手在空中虔诚的弹奏，轻盈悠扬的旋律流水般在寂静的空气里回旋。顷刻间，一声轰响，巨大的火花在海上开放——1900带着他尚未凑完的乐曲飞升至天堂。

精彩台词

“城市那么大，看不到尽头。在哪里 ? 我能看到吗 ? 就连街道都已经数不清了，找一个女人，盖一间房子，买一块地，开辟一道风景，然后一起走向死路。太多的选择，太复杂的判断了，难道你不怕精神崩溃吗 ? 陆地，太大了，他像一艘大船，一个女人，一条长长的航线，我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，反正，这个世界现在也没有人知道我。我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不能见。”

“键盘有始有终，你确切知道 88 个键就在那儿，错不了。它并不是无限的，而你，才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的，我喜欢这样，我能轻松应对，而你现在让我走过跳板，走到城市里，等着我的是一个没有尽头的键盘，我又怎能在这样的键盘上弹奏呢 ? 那是上帝的键盘啊 ! ”

“所有那些城市，你就是无法看见尽头。尽头？拜托！拜托你给我看它的尽头在哪？当时，站在舷梯向外看还好。我那时穿着大衣，感觉也很棒，觉得自己前途无量，然后我就要下船去。放心！完全没问题！可是，阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西。你明白么？我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头。”

“拿一部钢琴来说，从琴键开始，又结束。你知道钢琴只有88个键，随便什么琴都没差。它们不是无限的。你才是无限的，在琴键上制作出的音乐是无限的。我喜欢这样，我活的惯。”

“你把我推到舷梯上然后扔给我一架有百万琴键的钢琴，百万千万的没有尽头的琴键，那是事实，max，它们没有尽头。那键盘是无限延伸的。然而如果琴键是无限的，那么在那架琴上就没有你能弹奏的音乐，你坐错了地方，那是上帝的钢琴。”

“天啊！你……你看过那些街道吗？仅仅是街道，就有上千条！你下去该怎么办？你怎么选择其中一条来走？怎么选择“属于你自己的”一个女人，一栋房子，一块地，或者选择一道风景欣赏，选择一种方法死去。 ”

“那个世界好重，压在我身上。你甚至不知道它在哪里结束，你难道从来不为自己生活在无穷选择里而害怕得快崩溃掉吗？”

“我是在这艘船上出生的，整个世界跟我并肩而行，但是，行走一次只携带两千人。这里也有欲望，但不会虚妄到超出船头和船尾。你用钢琴表达你的快乐，但音符不是无限的。我已经习惯这么生活。 ”

“陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命。反正没人记得我存在过，而你是例外，max，你是唯一一个知道我在这里的人。你是唯一一个，而且你最好习惯如此。原谅我，朋友，我不会下船的。”

7.精彩花絮
[编辑本段]

·片中那位挑战1900，还大言不惭的说是他发明Jazz的那位仁兄在历史上确有其人，他就是Jelly Roll Morton。《The Crave》本来就是他的作品。在电影里饰演Jelly Roll Morton的那位Clarence Williams III，他父亲Clarence Williams也是早期Jazz的重要人物之一。据说是第一位在谱子上使用Jazz这个字眼的人。

·电影中的SS Virginian号在历史上确有其船，1904年出厂，1954年左右被废弃。它还与泰坦尼克号有关，据说沉船时SS Virginian号就在附近能接收到无线信号的地方。

·片中轮船的外观设计灵感来自于SS Lusitania号及其姐妹号SS Mauritania。1900弹钢琴的舞厅有着跟SS Mauritania号相似的圆形屋顶。

·最后在录音合成时采用的大部分实际音响出自钢琴家缔尤特布塔。

·虽然Tim Roth本来不会弹钢琴，但经过拍片前半年的魔鬼特训后应该是学会了。片子里对1900弹琴时手部的拍摄镜头充分说明了那是Tim Roth自己的手(他的手指不长)。要知道做到"形似"对初学者来说已经是很不容易了。

电影原声带

1.1990's Theme

2.The Legend of the Pianist

3.The crisis

4.The Crave

5.A Goodbye to Friends

6.Study For Three Hands

7.Playing Love

8.A Mozart Reincarnated

9.Child

10.1990's Madness

11.Danny's Blues

12.Second Crisis

13.Peacherine Rag

14.Noctume with No Moon

15.Before the End

16.Playing Love

17.I Can and Then

18.1900's Madness#2

19.Silent Goodbye

20.Ships and Snow

21. Tarantella in 3rd Class

22. Enring Movement

23. Police

24. Trailer

25. Thanks Danny

26. Magic Waltz

27. The Goodbye between 1900 and Max

28. Goodbye Duet

29. Portraits

30. Lost Boys Calling

Ⅹ 求一部外国电影(主角不知情被拍成电影)

答案：电影《楚门的世界》

如果没有其他疑问或者补充的话
希望提问者能够及时解决该问题 谢谢