美国电影戏剧大学研究生

1. 研究生艺术留学，美国五大电影学院知多少

南加州大学

学费： 约$ 67,212

专业推荐：动漫设计数字媒体影视制作

官方网站：http://www.usc.e/

申请截止日：2月1日， 1月15日

学费/年（$）：约$ 67,212

申请难度：4.5

托福：100

雅思：7.0

SAT:1930-2230

伦敦电影学院

学费： 约44,082 美元

专业推荐：影视制作

官方网站：http://www.afi.com/

申请截止日：12月1日

学费/年（$）：约44,082 美元

申请难度：4.0

托福：100

雅思：6.5

2. 美国电影留学研究生多少钱

首先美国的电影专业研究生多数是三年，也有2年的，优斯美研发现：电影制作细分专业或者制片专业有2年制的。主要看申请到哪个学校，各学校学费根据排名不同波动较大，低的如Loyola Marymount University 的 Film and Television 专业为 $33,240，高的如 AFI American Film Institute 可以达到7-8万美金。总体上来说，全美的学费已经是在5-6万美金。除了ucla是公立院校，相对便宜以外，其他的都很贵。

3. 美国留学电影专业研究生选择方向有哪些

当前看电影是人们常见的一种娱乐生活方式，而美国的电影市场也是世界顶尖的，对于想要申请到美国留学读电影专业的学生来说，美国留学电影专业研究生选择方向有哪些？就让我来为大家介绍下！

美国留学电影专业研究生选择方向有哪些

电影史学（FilmHistory）

虽然现在美国的1945以前的电影史主要是大卫豹德维尔的妻子学者汤姆森克里斯蒂森的学术研究为主，但实际上这个专业的最早期和比较传统的建设在法国，法国新浪潮时期出了很多“枪手”，他们是电影史学的主要研究者。所以此专业美国提供的很少，事实上这个方向多包含在电影学（Filmstuies）之下。纽约的文理学院沙拉劳伦斯学员（SarahLawrence）提供本科的电影史学位。

电影学（FilmStuies）

如果说电影的系统理论研究最早出自法国人巴赞之手，那么事实上现在的全世界电影学早已经以美国为中心和重心了。这可能多少与美国电影工业强大有很大的关系。美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学（Filmstuies）的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作，类迅余宴型学为主。提供电音制作的学校会开设，灯光，摄影，剪辑，数字制作，特效，制片等课程。

编剧/创意写作（Screenplay/Writing）

剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。这个专业目前开设的不多，但是创意写作却又很多大学开设，并且培养了大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。

电影制作（FilmProuction）

事实上美国开设的电影制作专业并不完全是为电影培养人才的，这就和美国的传媒学院并不是为电视制作培养人才是一个道理。很多学校都是同一套系统培养交叉。即使在高度分工化的美国，很多情况下电影和电视制作也是交叉的。不过专业的电影学校提供的更多的机会是整套的电影制作的方案和解决方法，这点比一些传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业，更商业。电影制作的学习人员可以选择性的专攻和从事一个方向，亩银分为导演，制片，摄影，剪辑以及艺术指导。

电影摄影（cinematographer）

这个专业能提供教学的学校很有限，比较大型的包括职业教育为主的加州布鲁克斯摄影学院（Brooks），但事实上美国大部分开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程，并且很多学校都有很专业的摄影教师。有点值得思考的是美国电影摄影协会有着大部分的移民摄影师会员，而事实上我们纵观美国的电影摄影史，很多成功的电影摄影师全是外国移民。目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。

电影表演（Acting）

美国很少有类似中国北京电影学院的学校提供专业的电影表演，但美国却有着强大的演员培训和发展系统。而我们熟知的很多美国优秀演员多来自各行各业，这点就不在此举例了。这样看来，难道美国没有职业的培训演员的学校吗？有，但是不多。而比较多的是一些职业培训学校，它们只提供短期的培训。那么为什么美国还能培养这么多优秀的演员？原因很简单，因为美国有着全世界最多的大学，并且大部分大学都提供戏剧专业，而这正是一个训练电影演员的最坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。

数字视频（Meia）

随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都开始逐步提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告，MTV和短片。

留学美国常春藤盟校介绍

以下按照首字毁春母顺序进行介绍：

1.布朗大学（Brown University）

布朗大学始建于1764年，位于罗德岛。2018年数据显示该校本科生有7043人，研究生3214人，来自校友和社会捐款47亿美元。校训： In God We Hope（我们寄希望于上帝）。

2. 康奈尔大学 （Cornell University ）

康奈尔大学始建于1865年，位于纽约州伊萨卡市。2018年该校有15043名本科生，8984名研究生，来自校友和社会捐款72.3亿美元。校训：I would found an institution where any person can find instruction in any study （我将建立一所任何人都能来此学习的学校）。

3. 哥伦比亚大学 （Columbia University）

哥伦比亚大学位于纽约州纽约市，始建于1754年。2018年该校拥有9001名本科生，24412名研究生，来自校友和社会捐款108.7亿美元。校训：In Thy Light Shall We See Light （在你的光中，我们必得见光）。

4. 达特茅斯学院（Dartmouth College）

达特茅斯学院位于新罕布什尔州汉诺威镇，始建于1769年。2018年该校本科生4459名，研究生2149名，来自校友和社会捐款54.9亿美元。校训：A Voice Crying Out in the Wilderness （在荒野里发出呐喊）。

5. 哈佛大学（Harvard University）

哈佛大学始建于1636年，位于马萨诸塞州剑桥市。2018年该校拥有本科生6788名，研究生13951名，来自校友和社会捐款383亿美元。校训：Veritas （真理）。

6. 普林斯顿大学 （Princeton University）

普林斯顿大学始建于1746年，位于新泽西州普林斯顿市。2018年该校拥有本科生5428名，研究生2946名，来自校友和社会捐款259.2亿美元。校训：Under God’s Power She Flourishes （让她以上帝的名义繁荣）。

7. 宾夕法尼亚大学 （University of Pennsylvania）

宾夕法尼亚大学始建于1749年，位于宾夕法尼亚州费城。2018年该校本科生10019名，研究生12413名，来自校友和社会捐款137.8亿美元。校训：Laws without Morals are Useless（没有道德的法度是无义的）。

8. 耶鲁大学（Yale University）

耶鲁大学始建于1701年，位于康涅狄格州纽黑文市。该校2018年共有本科生6092名，研究生7517名，来自校友和社会捐款293.5亿美元。校训：Light and Truth （光与真理）。

4. 去美国读电影专业的研究生

美国的电影专业说申请难度其实就也还好。不过你申请起来，肯定要提交自己一些出色的作品或者作品集，然后申请其他专业的一些要求（除了GRE之类的可能一部分艺术院校可以不要之外），其他的材料一个不能少。

美国电影专业最好的，肯定是AFI，美国电影艺术学院了。其他的话，NYU，南加大，UCLA，Columbia之类学校的电影专业也都很厉害。当然具体到导演系，可能你还要去他们的网站查一下。

基本上美国电影专业比较好的学校，都是在NYC或者LA之类的大城市，再不然也是在D.C，Chicago或者Boston之类的地方，而且学校多半是私立大学，这也意味着费用不可能便宜下来。比较好的学校中，费用算低的应该是Wisconsin Madison了，公立大学，也不是消费特别高的城市，一年花费大概在3~4万美金左右（还不包括你在学习和实践中可能用到的一些器材之类的费用）。

5. 去美国读电视编导专业研究生 什么学校比较好

美国电影电视编导专业四大名校：

纽约大学Tisch艺术学院
是最好的艺术学院，其中电影专业世界第一。原来还可以相提并论的哥伦比亚大学现在已经被拉的差距巨大，唯一能够在制作上胜过纽约大学的只有以职业专业为主的AFI（美国电影学院）。tisch的电影专业录取之难可以达到录取率1%。Tisch的表演，理论，文学，戏剧，技术等学科一样非常优秀。此学院有2000亚州人，其中以台湾，香港为主。大陆人有200多。学校可豁免学费，并且有TA，RA可以申请，奖学金算相当丰富，并且每年给予10万奖学金制作资助也是别的学校不能相比的。学校MFA 、MA等专业均不需要GRE，但TOEFL平均分达到了637分，申请时应以作品为主，对写作会特别关注。

三年必须修满108学分，即每学期要修18学分，且前两年的课程全属必修课，让每位学生或中对于影片的制片、导演、编剧、演出、摄影、剪辑和录音等各方面都有了通盘且深入的了解之后，在第三年才有选修的机会。而在实作拍摄方面，除了课堂上的实务操作、拍片时的分组相互支援（例如担任其他同学的摄影、制片或剪接），每位学生在第一年的第一学期必须实际编导一部四分钟、非同步收音的无对白黑白剧情短片，在第二学期要完成一部约八分钟、同步收音的黑白记录短片，并在第二年完成一部约十二分钟的彩色剧情片。而学生在第三年所发展的三十分钟影片剧本，其拍摄成品也就是毕业作，但须通过教授们的审核方能正式毕业。

值得注意的是，本系的课程安排是以训练学生成为具有全方位认识和独当一面能力的电影编剧/导演为主，而学生中最后只选择专攻摄影、剪接或制片的也是极少数（某些学生是选择主修导演，副修摄影或其他），且判乱整个的教学过程相当强调影片拍摄者所应具有的电影美学理念，是非常完整而严谨的电影教育。

虽说此系的课程设计为三年制，但极少学生能在短于四年的时间内毕业，而这点在您预估成本时尤其重要。在入学申请方面有一点与多数研究所不同，就是申请本系不必看GRE的成绩。另外，实际拍片经验对于申请此系并不太重要（根据内幕消息，此系每年确实会招收相当比例、没有拍片经验的新生），不过申请者创作作品（不论是影片、掘团档摄影、幻灯片、绘画……）的创意与「视觉感」非常重要！本系平均每两、三年会收一位台湾学生。

提供Master of Fine Arts学位。因为许多校友及业界的攒助，USC电影电视制作系的软硬体器材与设备，在全球提供电影教育的学校中绝对是属一属二。不同于一般的电影制作课程由每个学生的个人毕业作品，强调个体的独立创作能力，南加大的制作学系除了激发个人创意与能力外，也把合作与竞争的关系一起放入课程设计的考量当中。也因此，在课程本身的设计上，不是每个人都有能力或机会在学校提供的课程中做导演 (要能当导演，必须透过教授群筛选的过程，但若是自费则另当别论)，但是在其他技术层面，如声音、剪接、摄影技术等的专业训练，则训练学生具有成为业界佼佼者的潜力。换句话说，南加大制作课程的设计，很多时候就像一个未来电影工业的缩影，强调电影作为一个团队产品的本质与重要性，除了创意技术，也必须懂得合作，协商与妥协；不特别强调导演在电影制作中的角色，也使得其他相关专业得以获得充分的重视与发挥。其在课程设计上之紧凑与繁重也让人理解到电影制作环境的现实与压力，就像入学的第一学期就必须拍摄五部短片，第二学期就必须以合作的方式两人一组互相完成16厘米的影片，找不到伙伴就不能修第二学期，系所方面并不负责。于是早在第一个学期就必须同时开始物色人选。光是这一点，就足以让许多人神经紧张到崩溃。这样的方向究竟好不好？我想是个见仁见智的问题，端看每个人要的是什么。好莱坞一半以上的专业电影工作者几乎都是南加大制作学系的校友，耳熟能详者不知凡几，但也因此南加大的制作学系经常让人与商业电影画上等号。

UCLA的大名可能在华人界是最牛的，根据不完全统计，美籍华人和华人的大部分电影从业人员60%以上毕业于UCLA，因为UCLA的电影专业本科阶段是只招收转校学生或者从第三年开始，所以比较重视文学功底。MFA的制作一直在加州地区是培养大众人才的摇篮，让那些加州本土的学生，在上不起NYU、USC可以选择他们。UCLA的理论建设也一直处于领先，实践制作这里也基本能排到一流，其中最为有名的是SUNDANCE的合作，如果说USC，NYU是培养职业大牌，那么UCLA就更像平民阶级踏入电影的选择。UCAL的录取也是所有美国大学对基础文化知识，学习要求最为严格的，这也就是为什么UCLA的华人多，而非大陆人多，一与UC系列的种族国际招生制度有关二与语言要求有关。

The Department of Film Television and Digital Media
加大洛杉矶分校的电影电视与数位媒体系，在大学教育的部分堪称全美首选，研究所多年来的评鉴也与纽约大学与南加大两间学校三足鼎立，其品质之好可见一斑。其下所属动态影像档案中心所收藏的影像资料之丰富，仅次于国会图书馆居全美第二；除此之外，档案中心每个月在James Bridge Theater举办不同主题的小型影展，也已成为洛杉矶影痴不可少的文化餐宴。光为了这些难得一见的奇珍异宝与放映机会，就已经足以让人下定决心要到UCLA念电影。位于戏剧电影电视学院 (School of Theater, Film & Television) 之下的电影电视与数位媒体系，依据不同的领域提供了Bachelor of Arts、Master of Fine Arts、Master of Arts、Moving Image Studies Archive Studies，和PhD 五种不同的学位：

(2)Master of Fine Arts 提供下列四个不同领域的修习： Animation 强调一部影片一位导演，换句话说就是每个导演全权掌握影片的内容、创意、形式、企图、观众与价值等。这样的用意是希望学生透过了解影片制作的过程，确立个人的艺术风格与方向。此所上学生有极大的个人发展空间，作品的范围，从卡通到概念艺术、从叙事到非叙事、从手绘到数位动画、从商业娱乐到实验性、从传统到互动性强都有，多元呈现的企图相当明显。学位取得至少必须1) 完成72学分的修课；2) 在第一年课程结束时完成第一部动画作品；3) 在取得准硕士资格后完成一部经由指导委员会同意的主题毕业作品 (thesis film）；4) 注册年限至少6个quarters 至多12个quarters。自费拍片的预算，校方所提供的数字为3,000美金。

Proction/Directing，一年只收20个学生。以四年修业年限为设计的课程，旨在训练学生成为独立的电影导演与影像艺术工作者。著名导演如柯波拉 (Francis Ford Coppola) 、侏罗纪公园的导演David Koepp等，皆为该系毕业的校友。此系在教学方向上除了实际的技术层面外，同时也强调艺术形式的历史、理论与批判层面。基础课程包括电影电视剧本写作、导演、电影摄影、剪接声音与拍片执行计画。第一年的课程设计著重团队合作，课程安排相当紧凑，一个星期上课六天属于常态。每一个人必须完成一部同步录音六分钟长的十六厘米有声短片，无法完成者则无法继续第二年的课程；第二年则偏向加强与指导老师之间的默契与合作关系，学生同时须完成一部技术性较高的作品，范围可以是叙事体、也可以是非叙事性的实验影片或录影带，另外也需要完成批判研究课程的修业。关于毕业作品的构思与计画不得晚于第三年的第二学期，作品并建议于第九个quarter到第十二个quarters之间完成。作品的媒介与形式开放，长度最多不超过三十分钟。学分的修习与动画祖一样不得少于72学分。因为整个系所的大方向是偏重的是个人的独立创作能力，因此每一个人都必须拍一部自编自导的毕业作品，而先前修课时累积的革命情感，也建立了同学之间的高度合作性，在彼此的作品互相帮忙，担任各个不同的关键性角色。自费拍片的预算，校方所提供的数字为15,000-50,000美金。

Procers Program此系与南加大的Peter Stark Procing Program 及AFI的Procing Program同为全美少数几个针对影片制作人提供专业训练的地方。在电影工业不景气的台湾，制作人的角色扮演许多时候是比较模糊的。但是制作人却是完成影片不可或缺的灵魂，找剧本找导演找演员找钱找场地，没有制作人的运筹帷幄，要完成一部片几乎是不可能的任务。导演负责把一部片子拍好，制作人的工作则是让导演可以无后顾之忧的可以拍片，也因此任何电影奖的最佳影片领奖人一定是神通广大的制作人。若要说这个系像是电影工业的MBA，一点都不为过。也因此这个系强调策略性思考与整合团队工作的重要性，使学生成为独立的影片制作人，能够从影片策划开始到完成，全程监督影片的制作过程。这个系的师资皆为电视电影圈业界重量级的专业人士，因此大部分的课程都集中在晚上。师资包括日舞影展总监Geoff Gilmore、迪士尼片厂的前总裁Joe Ruth、福斯二十世记国内部总监Tom Sherak等。结业需修习至少72学分，并提交一份两到三个完备的电视或电影拍摄计画的制作计画书。

Screenwriting成立于1965年，设计修业年限为两年的剧本写作，旨在训练专业的电影电视剧本写作人才，该系许多的毕业生如今都是业界知名的剧作家。结业需修习至少72学分，并完成两份剧情长片的剧本方得以取得准硕士资格。毕业则需完成第三份剧情长片的剧本并经由指导教授委员会的同意。

(3)Master of Arts：这个著重于电影电视媒体批判研究的课程设计为两年，至少需习九门课，其中五门为硕士班的核心课程，强调电影史及电视史、古典电影理论与批评。除此之外，第一年需要拿的课还包括电影电视研究方法论。另有三门课则必须是其他电影电视数位媒体所上的课程，藉以习得基本的剧本写作或电影电视制作的知识与技术。学分修习结束取得准硕士资格，但须经过结业考试方可取得硕士学位。结业考试只有在春季举行，通常为spring quarter的第六个星期。

(4)Moving Image Archive Studies Program：这个非常新、非常特殊的系，是北美州第一个在大学设立专门训练影像保存管理专业人才的研究所。课程设计的范围包括了审美学、媒体考古学、动态影像目录学、影像管理学，及与其他相关的现代科技及社会文化现像的分析有关的课程等。也因为影片保存的技术关系到许多化学常识，也因此有不少影片保存的专业人才具有自然科学的背景。本系并且与资讯系(The Department of Information Studies) 合作，希望资讯管理的相关科技可以将影像保存带入数位化的新记元。

(5)Ph.D.：UCLA的PhD film and Television program一直以来的评价都相当好，许多毕业校友如今遍布各地成为知名的学者，如以研究亚州电影著称的丘静美、知名电视学者Lynne Spigel，前面提到目前在 UC Berkeley任教的Chris Berry亦从这里毕业。除此之外，洛杉矶丰富的多元文化，也使得这里关于亚州与拉丁美州电影与媒体文化的研究有相当蓬勃的发展。著名学者如Peter Wollen、John Caldwell、Nick Browne、Chon Noriega、Vivian Sobchack等都在UCLA教授群的名单中。博士班课程前六个quarter学生必须修完至少13%的课程，包括第一年的理论与方法、史学方法论、及当代电影电视理论与批判。电影电视教学实习的课通常也是在第一年完成。第二年则必须在第四个及第六个quarter修习研究规划(research design)，并在第五个quarter拿一门针对论文研究方向的独立研究。其他的必选修课程包括美国电影、欧州电影、叙事研究、非西方电影/电视、电视研究、媒体理论、作者论、电影类型及电影制作与新媒体等课程。Preliminary Oral Examination会在博士课程的第二年举行，学生必须提出一份包含研究主题与三个研究领域的研究计画报告，由指导教授群对学生的学习与研究做出评量。在此之后则是为期四天包含了六个领域的Comprehensive Exams，其中美国电影史、史学方法论及当代电影理论为必考科目。接下来的Prospectus Reviews，有点类似之前的口试，内容则是注重在更清楚的论文计画说明。以上皆通过后举得博士候选人的资格。虽然校方的规定很弹性，但所上建议拿到候选人资格三年之内完成博士论文。

哥伦比亚大学是世界上最著名的大学之一，电影专业也是相当了得。沉默的羔羊的编剧就是来自该大学的写作教授马梅。哥伦比亚大学在纽约中心，于纽约大学一起撑起了美国东部的电影业。哥伦比亚大学的电影方向更侧重于文学。哥伦比亚大学教授之多是非常有利于电影业长期发展的，学校校友多为职业艺术家，OSCAR得奖者众多，由于哥伦比亚大学和传媒的亲密，大多毕业学生更侧重于去media和TV领域工作。学校MFA专业不需要GRE，MA专业需要GRE，并且对剧本和写作要求甚高。学校奖学金丰富，大陆背景的学生也十分众多。
在艺术学院（School of the Arts）之下设有著名的电影系（Film Division），颁授M.F.A.学位。其研究所虽无电影制作与电影研究之分，但所强调的确是「实务」面，适合国内有志于担任电影导演、编剧或制片角色者，且相当诱人的一点是，此研究所的申请者不必先具备电影制作的背景或经验！

a) 课程设计：此研究所的课程设计为三年修60学分，拍片方向特别强调电影的「叙事」功能和技巧。本系第一年先要求学生熟悉「录影带」的制作和剪接，第二年则要求学生熟悉「影片」的制作及剪接工作，但学生在前两年都是以数位录影带进行拍摄，第三年以后才可选择以影片拍摄。
第一年的课程算是基础建设，必修课包括有：编剧、导演、短片制作、演员指导、导演基础、电影叙事要素及制片人角色，而每位学生必须在第一年的编剧课完成三个短篇和一个长篇剧本，并以录影带拍摄一部8~12分钟的短片当作学年作品。另外自第二年开始，全系区分为编剧、导演与制片等三个主修，学生在第二学年必须修完所有必修学分，并完成一部剧情长片的剧本、或开始一部短片之导演或制片工作。自第三学年开始，学生应继续其毕业作品，而毕业作品将因主修之差异而有以下几种选择：执导一部以影片或录影带拍摄之短片，制作两部以影片或录影带拍摄之短片，编写一部剧情长片的剧本，抑或是写作论文。

b) 申请条件：本系每年大致从四百到五百名的申请者中挑选六十五人。申请者除了一般申请「电影研究」所需的申请表格、大学成绩单、三封推荐信、申请费、学习计划和writing sample，还需要写两份故事大纲（treatments），而这项特殊要求所反映的应该也正是本系对电影「叙事」之强调。如果您有拍片的经验甚至于现成的作品，除非您的作品能证明您的实力或潜力，否则并不建议您将影片作为部份申请资料。

6. 美国留学研究生电影专业可以选择哪些大学

很多学生会选择去美国留学，那么美国研究生电影专业如何选择合适的大学呢？和一起来看看吧!下面是我整理的唤裤相关资讯，欢迎阅读。

美国研究生电影专业可以选择哪些大学

美国的电影专业分为四个主要方向，instry，independent，documentary，experimental，一般来说就业难度递增，尤其是在最后一项陡增。即使你暂时不去想就业的事，你也要考虑哪一类学校更适合你的发挥。你想踏踏实实讲故事，把好莱坞那一套学到手，用最先进的大设备拍大片，那必然instry。你也想讲故事，但不想那么俗那么商业，不想光取悦大众，还想表达点儿自己的声音，不想做个产业中的螺丝钉而想做个独 立电影人，那么就independent吧。你喜欢记录真实探求真相，不喜欢非半天劲儿搭景布光讲戏编故事，那么documentary这条窄路适合你。你要是真的够文艺够疯狂，觉得以上那些都没意思，非得挑战视觉艺术的极限，玩些稀奇古怪的新花样，那有条更窄的路——experimental，不过找工作就靠你自己本事了。

读美国研究生电影专业可选以下名校：

Academy of Art College in San Francisco

电影MFA为两年，BFA为四年，设备有super-8 and 16mm hand crank Bolex cameras，5 Arri 35mm cameras，Avid systems， Final Cut Pro systems。这个学校在MTV网和CCTV上做过广告。偏重实践。

AFI

美国电影学院。一个分专业方向的电影学院，有制片，摄影，导演，剪辑，设计等等。学费很贵。美国人通常认为这个学校比较适合有专业经验的人去读。因为 MFA是2年，一上来就要开始拍片子。《黄金甲》的剪辑曾经去那里进和罩简修过。如果想去读导演专业，那一定要受过专业训练。

American university, DC

DC是探索频道和国家地理的总部所在。所以这个学校是侧重纪录片。虽然也不排斥 HOLLYWOOD。不过毕业生还是多去电视台，非赢利性机构的多。学校统计2006年MFA毕业生收入年均5万美金以上。 MFA有MERID奖学金，不过不是全奖。

BARD UNIVERSITY， NYC

MFA 2年，第一年帮助2年级拍摄同时学习理论，第2年完成自己的16MM。与NYU似乎有些竞争的意思在里面。在校学习的时间短。第2年要做论文。这个学校适合学习主动性特别强的人。学校可以申请奖学金。招生人数很少。

Boston University

奥斯卡编剧得主在该校。是个牛人。学校偏重传媒。有LA的实习项目。不过跟电影产业联系不紧密，学电视是个不错的地方，电影稍微逊色一点。费用高，设备不错，不过因为传媒学院人多，所以每个学生资源占有率不高。

Brooks Institute of Photography

私立学院。电影系在其中不是主要，主要为摄影。价格比较高。电影理论的课程很少。但是很重实践。

CAL STATE NORTHRIDGE

作为加州州立大学的分校，学费比较便宜，同时对GPA要求低。不过这个学校没有MFA。

California Institute of the Arts，LA

加州艺术学院，大牛校。动画电影超强，DISNEY做动画的人很多都是这里毕业的。主流导演有TIM BURTON。有BFA和MFA。专业有：BFA/MFA Film/video/animation/dance/art/graphic design/theater design/acting/MFA writing。作闷隐为艺术学院，该校崇尚实验。但是由于其自由的气息，学生可以创作任何类型的影片。最近几年设立的DIRECTING项目让希望拍摄剧情片的人可以找到一席之地。美国人通常认为，如果你脑子里有一股疯狂的精神，那就去这里吧。这个学校提供奖学金，不过不能指望用它COVER全部的费用。

Chapman UNIVERSITY，Orange county

一个在我国不太出名，但是美国人都知道的电影学院。离LA很近，有MFA和BFA，该学校电影历史比较短，不过老师很多毕业于NYU，USC和UCLA，设备也算优秀。最大的优点在于毕业生毕业以后也可以使用学校的设备。而且对于学生拍摄作品，学校也有相当的资助。学校雄心勃勃，要把它做成世界最强。专业分的也比较细。每个工种都能找到自己的方向。对于没有电影基础的学生，也可以加入学习。同时，这个学校也有一定程度的奖学金资助，价格适中。不过入学申请比较麻烦，要交的材料比较多。

City College New York

有2年的MFA，系不大。学费便宜，地点出众，离哥伦比亚大学很近。设备也比较全面。属于SUNY系统的学校。

7. 美国南加州大学电影学院 读研

美国南加州大学电影学院培养了大量的影视界人才，从《星球大战》到《阿甘正传》，南加州大学电影学院以傲人的成绩宣示它就是美国最好的电影学院!教育和学术研究等各个方面。 许多电影公司、知名校友在捐建世界一流的电影电视中心，提供一流的教学设施和设备。 学校建有 乔治·卢卡斯教学楼、马西娅·卢卡斯后期制作大楼、史蒂文·斯皮尔伯格电影配乐录音棚、哈罗德·劳埃德摄影棚、约翰尼·卡森摄影棚等。

申请美国南加州大学电影学院需要以下：
1、大学申请表;
2、个性传记;
3、个人情感创作;
4、两部剧作
5、创作写作作品;
6、经历与素材的提供;
7、推荐信;
8、有效的GRE成绩。

8. 读美国研究生电影专业可选哪些大学

一、美国电影制片专业研究生院校推荐
1、美国电影学院
美国电影学院(American Film Institute)，创立于1967年，总部设在洛杉矶。美国电影制片专业 第一名。
该校无本科教学，仅有两年制硕士研究生。申请者必须具有学士学位，无学位者两年后无法获得硕士学位，只能获得认证证书。
入学要求：雅思7.0或托福100，GPA3.0，个人作品集。
2、纽约大学提斯克艺术学院
美国纽约大学(NewYorkUniversity，简称NYU)成立于1831年，是一所四年制的私立研究型大学，也是全美规模最大的私立学府。其电影学院在美国享有极高的声誉，培养了如李安等知名电影人。
入学要求：提供视频设计作品，或短剧剧本，托福不低于80分，GPA3.0, 非常注重作品设计。
3、南加州大学电影艺术学院
南加州大学成立于1929年，位于洛杉矶，是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。学校一直在全美各大电影学院中排名第一。
入学要求：托福90，雅思6.5，GPA3.0,需提供GRE，作品集。
4、加州大学洛杉矶分校 戏剧、电影和电视学院
加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院，成立于1947年。学校位于洛杉矶西部，西木区紧邻比弗利山庄。曾培养出的众多影视界名人，包括拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)、著名影星詹姆斯·迪恩、《阿甘正传》的编剧Eric Roth 以及《速度与激情》导演林诣彬(Justin Lin)等。
入学要求：托福87或雅思7.0，GPA3.0，个人作品集。
5、哥伦比亚大学 艺术学院
哥伦比亚艺术学院研究生阶段共开设3种学位类型，分别是：MFA：电影、戏剧、视觉艺术、写作;MA：电影研究;JD/MFA：剧院管理与产出。MFA学制通常是2年，最多可达5年。
入学要求：托福100，GPA3.0，作品集。
6、耶鲁大学 戏剧学院
耶鲁大学戏剧学院是耶鲁大学专业的研究学院，在美国hollywood report等专业戏剧影视院校排名中，多年蝉联第一。该校提供剧场所有相关领域的课程训练，包括：演出，设计(舞台设计，服装设计，灯光设计)，导演，戏剧作法，戏剧批评，剧本创作，舞台管理，声音设计，技术设计与成果，剧场管理等。为美国百老汇，好莱坞培养出不可计数的顶尖艺术人才。
入学要求：托福成绩100，大学成绩单3.0，作品集。
7、查普曼大学 道奇电影学院
普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。道奇学院利用地利之便，和好莱坞联系密切，学生可以获得大量实践机会。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作，电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。电影学院的实验室为学生每天24小时开放。在拍摄毕业作品时，学生能从学院获得5000至10000美元不等的资金。每年春秋两季，学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片，可参加好莱坞和纽约的电影节。其不少毕业生都进入了八大电影公司和主要的电影制作机构。
入学要求：托福87，GPA3.0，作品集。
8、加州艺术学院
加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，最著名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来，培养出无数杰出的艺术创作者，加州艺术学院是以注重想象力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。学院培养出了著名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。
入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。
9、芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一，建校于1866年。是当时艺术学院方面的改革者，为美国声望及评价最高的艺术学院之一。学校为博物馆和学校两部分组成，其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。学院校风自由，学生并不会被限定主修科目，而是会提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院的学生在课余时间就可以前往市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增长见闻、丰富知识。曾就读于此的知名毕业生有华特·迪士尼、奥逊·威尔斯等。
入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。
10、艺术中心设计学院
艺术中心设计学院成立于1930年，是美国最为著名的设计学校之一。设有广告设计、电影艺术、平面设计、插图、摄影艺术等9个系。学院提供高品质艺术设计课程，学生较适合专修一个主科，并在具有技术和概念发展后完成课程，该校的研究生有90%来自其他学校的毕业生。研究生提供5种领域进修：电影、纯艺术、工业设计、媒体设计、艺术评论与写作，对条件优秀的学生提供一定比例的奖学金和助学金，以帮助其顺利完成学业。该校著名校友包括《变形金刚》导演迈克尔·贝和《斯巴达300勇士》导演扎克·施奈德等人。
入学要求：雅思6.5，托福100，GPA3.0，作品集。

9. 去美国读导演或编剧专业研究生

这是属于跨专业考试，你应该提供GRE专项成绩。GRE考试分为两种，一种是普通GRE考试(GRE General)，也就是大部分中国学生参加的GRE考试。另一种是专项GRE考试(GRE Subject)。参加GRE专项考试的中国考生并非很多，因为大多数美国院校不要求提供专项GRE成绩，只要求普通GRE成绩。但申请研究生专业与申请人本科专业不一致的申请人，是需要提供专项GRE成绩的。例如A同学在中国获得某大学物理专业学士学位，希望到美国改读经济硕士学位(Master of Arts in Economics)，那么就需要提供GRE经济专项考试成绩，如果希望改读生化硕士学位，就需要提供GRE生化专项成绩。如果本科所学习的专业与申请研究生专业相同，一般不必提供专项成绩。

以下是美国研究生申请流程，希望能帮到你，祝你好运！
美国研究生申请流程

一． 自我定位

确定为什么要出国？自己是否适合出国？ 美国大学申请是一相艰巨繁复的任务，总要遇到各种各样的问题，一旦下定决心就要踏踏实实，坚持不懈。

二． 留学准备

1． 参加出国考试（（TOEFL，GRE或GMAT）

最好在入学年份的前一年9月份之前考完这些考试。对于本科生, 可以大三考GRE, TOEFL，建议先考GRE,然后再考TOEFL。大四上学期进行申请工作，如果欲考当年11月份的Gre Sub, 则申请工作最好提前准备。

2． 选校定专业

美国大学超过3600所，但值得申请的不过250多所。申请学校的档次，根据自身条件而定，一般申请10-20所学校，并且拉开学校档次排名。一般来说，申请学术性的比申请职业性的机会大。理科申请相对于文科申请容易获取奖学金。

3． 申请文书写作
1）个人陈述（Personal Statement）
个人陈述是影响录取的重要文件，对是否获得奖学金尤其重要。你可以通过文字向你申请的学校全面反映你的能力。内容为你为何选择这个专业，你过去在这方面有什么成就，现在有什么想法，如果你得到了申请的这个学位后有什么未来的打算等等。

2）推荐信
推荐信要说明被推荐人的基本情况，介绍推荐人的成绩，包括学术论文、科研成果、获得奖励、所具备的能力等。最好有系主任、专业导师写的推荐信。推荐人最好要具备高级学术职称。 一般三封，一封综合表现，两封专业水平。

3）简历

无论学校是否要求，都最好有一个resume，其长度最好在1－2页内。

4）论文
能够体现申请人的研究能力，对获取奖学金有利。

4. 资金准备

1）信用卡
网上申请和寄送GT成绩的时候会用到，最好提早办理。中国银行、招商银行、广发银行等都有相应的国际信用卡， 建议办理VISA卡。

2）经 济 担 保
经济担保证明包括的经济来源：个人／家庭存款、不动产证明、奖学金、助学金等。 在申请的过程中一般不需要提供原始的单据，资金的历史越久越好。

5．正式申请、寄送申请材料

1）网上申请
美国大部分学校可以网上申请。将申请材料，信用卡等准备齐全，就可以在学校的相关网页上建立帐户，进行申请，同时跟踪学校审理进度。

2）材料寄送
将所有申请材料连同申请费一起提交你所选定的学校。有的学校会要求成绩单、推荐信等由学校或推荐人亲自寄出， 建议申请人还是将申请材料一同寄出，以提高学校的审理速度。

3）GT成绩寄送
GRE和TOEFL分数只有通过考试中心ETS寄出，才被认为是正式有效的。寄送方式有邮寄、传真和电话。详情可到www.gre.org ， www.toefl.org 上查询。具体查询方法见《GT成绩寄送》。

6. 套词面试
可以在申请前以及申请后与教授进行套词。一所学校选取2至3名教授或副教授。学校也会安排相关电话面试。面试时可以充分利用书面材料。

7.收到offer

收到录取又收到奖学金的同学随即会收到学校寄来的I-20表，I-20表的全名是Certificate of Eligibility for Nonimmigrant (F-1) Student Status –for Academic and Language Students. INS Form I 20 A/B. DSO(学生办公室院长Dean of Student Office)是学校里唯一有权签发I-20表的官员。 申请人最好等到所有学校的结果都到后再作出选择。

三、签证
确定Offer, 准备美国签证申请。

10. 美国艺术留学电影学院研究生多少年

在美国硕士研究生都二年左右，但信扒英语基础差点先要学语凯坦汪言课!
你英语和盯仔专业好可提前毕业，就有很多艺术生一年半研究生毕业了!