类似俄罗斯萝莉塔电影

Ⅰ 俄罗斯洛丽塔女演员名字有哪些

俄罗斯洛丽塔女演员名字有娜塔莉亚Natalia Belova和苏·莱恩Sue Lyon。

苏·莱恩（Sue Lyon，1946年7月10日-2019年12月26日），美国女演员、模特，出生于美国爱荷华州达文波特。1971年，苏又嫁给了罗兰哈里森，黑色摄影师和足球教练。

《俄罗斯洛丽塔》中扮演洛丽塔的，是演员娜塔莉亚Natalia Belova。这部电影2007年在俄罗斯上映，由导演Armen Oganezov所执导。《俄罗斯洛丽塔》是由俄罗斯作家弗拉基米尔纳博科夫的小说《洛丽塔》所改编来的作品，在这本小说里有一位单身母亲奥尔加，她自己一个人抚养着只有14岁的小女儿洛丽塔。

因为母女俩的生活过的不是很富裕，所以两人对于金钱都是相当的渴望的。因为她们需要钱来生活，所以奥尔加决定将家中的一件房间出租给一名作家。但是在日后的相处过程中，洛丽塔发现自己的母亲对这位作家产生了一些感情。

洛丽塔得知这件事后久久不能平静，对他们的这段感情甚至产生出了一些嫉妒。于是在她的决定下，她打算要用自己的方式去引诱这个作家。作家其实对洛丽塔早就已经有感情，于是两人开始发展了一段不可见光的感情。

电影在很简单的背景音乐下，将少女的心思都给拍摄了出来。在看电影的过程中不能对情节设置，有太苛刻的要求，因为一些设置本身就存在着一些不合理的地方。但是洛丽塔扮演者的长相，大部分的观众都称其十分的好看。

Ⅱ 俄罗斯洛丽塔主演

洛丽塔 Lolita (1962)
主演: 詹姆斯·梅森 / 谢利·温特斯 / 苏·莱恩 / 彼得·塞勒斯 / 露易丝·麦斯威尔

类型: 剧情
语言: 英语 / 法语
上映日期: 1962-06-13
片长: 152 分钟

Ⅲ 学服装设计，一定要看的电影之五（20世纪现代时尚的开端）

服装设计的历史从16世纪文艺复兴时期的服饰开始，到17世纪是巴洛克服饰，再是18世纪是洛可可服饰，19世纪是维多利亚时代，20世纪是现代时尚的开端。

喜欢古装片和对服饰发展历史感兴趣的可以从头开始看，只喜欢近代复古或者想从电影中获取日常穿搭灵感的请直接从20世纪20年代开始看。（由于综合在一起篇幅实在太长太长了，所以为了方便大家找到自己感兴趣的时期和电影，所以分为几篇文章发布啦)

20世纪

终于来到20世纪了！服装一步步脱离古装范畴，开始具有现代时装韵味了。随着香奈儿、夏帕瑞丽、巴黎世家、迪奥等一众设计师的出现，正式拉开现代时尚的帷幕。但在这之前，有两个时代，还是很有特色的，不得不提：

一：爱德华时期1900s

裙撑消失啦，服装重心从裙子形态转到了装饰，蕾丝成为大主角，各式各样的蕾丝花样让人叹为观止。束胸衣还是存在了一段儿时间，不过和上世纪的胸衣不同，更着重呈现S型的前凸后翘身材。

《看得见风景的房间》

1986年上映，讲述大家闺秀露西和下层青年乔治的爱情故事

《金碗》

2000年上映，讲述了上流社会一段...乱伦故事

，《欢乐之家》

00年上映，改编自《纯真年代》作者的另一部同名小说，也是一个上流社会的唏嘘故事

二：1910s

接下来是一个硬核电影了！

《泰坦尼克号》

剧情就不多说了，第70届奥斯卡最佳服装，设计师参考了大量的历史照片和博物馆的服装收藏，有的直接照着同期时装插图做的，整部剧的服装是属于怎么夸都不为过的水平，非常还原，非常精致，找不到任何毛病。

非常非常复古的一套女士西装，典雅大方的翻领套装长裙，衬衫式的上衣领带和手杖是当时的流行，大帽子和白手套是贵族必备，束胸衣勾勒出的前凸后翘加上笔挺的身姿，纯正的英式贵族。

腰线又开始往上提了，形状有些像19世纪初的简奥斯汀时的长裙，不过裙长变短了，不再曳地，而是可以露出脚部。当初在电影院光顾着激动了，后来才觉得真是每一件裙子都好看的要命。

父母辈更古着一些，而女儿们已经走在时尚前沿了，所有上了年纪的老太太都喜欢大花帽子和蕾丝高领

三：爵士时代1920s

感谢如火如荼的女性解放运动，束腰没有了，鸽子胸没有了，H型打败了S型成为了主流审美。

《了不起的盖茨比》

一提到爵士时代，就绕不开《了不起的盖茨比》这部书，它被视为美国文学“爵士时代”的象征，先后两次翻拍的电影都摘得了奥斯卡最佳服装设计奖，这也是奥斯卡史上的特例了。

小李子版的盖茨比，非常华丽的古着秀，有prada提供的戏服和Tiffany赞助的一大批风格浓厚的珠宝。从草图阶段，整部电影大约有1200多套衣服被制作成衣。

Flapper本意会飞的小鸟，此时被用来形容美丽轻佻、作风大胆的新生代女性，她们热衷于各种各样的社交活动，各种性感的衣裙和闪瞎眼的装饰，以及正在流行的异域风情，越重越贵气！

《神奇动物在哪里》

上一部电影全是闪亮的小裙子，这一部则都是质感上天的大衣。第一部已经获得奥斯卡最佳服设奖了，第二部还是一样的设计师。

我们的男主，孔雀蓝大衣内搭姜黄色马甲，再配上手提旧皮箱，完美复古质感。

我一开始会比较担忧衣服看不过瘾，因为这个故事发生时间很短，主角们都是一套衣服打天下，后来，看了电影，不用担忧，因为，随便一个配角，甚至路人，都比我穿的好看...

虽然是背景但大衣质感依旧上天的配角和路人们。

下图那位，简直贵妇本妇了

最后放一张图，哪里能买到这样领子的大衣请告诉我，谢谢

四：战时

经济大萧条与二战时期，也是好莱坞的黄金年代。战争阴影的笼罩下，物资紧缺的社会已经没有足够的布料和情致去设计复杂的时装，取而代之的是短款衬衫、夹克、简洁的连衣裙。

为了方便工厂女性干活，她们终于被允许在公众场合穿裤装，男装和女装不可逾越的界限被打破。

有两部影史上非常有分量的电影，服装很有战时特色，主演也是当年影视界当家花旦，不过都是黑白片，就简单提一句，估计也没人爱看。

上图，左为《卡萨布兰卡》，主演英格丽·褒曼；右为《魂断蓝桥》，主演费雯丽，这个片相对来说节奏快，服装换的多，剧情也更容易看进去，比较推荐。

复古时装

20年代开始，就逐渐出现了一些时尚浪尖的icon们，有设计师比如香奈儿、夏帕瑞丽，有好莱坞影星梦露、赫本，还有贵族人士凯利王妃、温莎公爵夫人。

到50年代，迪奥先生的new look也问世了，巴黎世家、迪奥以及后来的伊夫圣罗兰、纪梵希，设计师们最终从贵族手中接过时尚的指挥棒，于是，现代意义上的时尚开始了。

后面就不以年代去分析时装了 ， 列了10部剧情不错的、非常值得观看的、既有复古的韵味又有现代时尚的元素的服装大片，非常适合我们去欣赏和借鉴穿搭。

《时尚先锋香奈儿》

讲述可可·香奈儿早年的奋斗史，重点描绘她的少女时期直至在时装界初露锋芒这段时期的遭遇。影片服装既强调了时尚，又强调了先锋，很有观看意义。此外，类似的传记性影片还有《伊夫圣罗兰传》，也很值得观看。

经典的粗花呢外套＋珍珠项链

时尚先锋本锋的新式骑马装与“孤儿装”：“为什么要那样，都呼吸不过来了”

我最爱的，还是工作中的coco，极致的优雅干练，无法忘怀。

《倾国之恋》

麦当娜指导影片，取材自温莎公爵夫人Waliis的传奇罗曼史，把“不爱江山爱美人”的童话故事撕碎给你看。

影片的服装设计相当精美，参考了当时Chanel、Madeleine Vionnet为温莎公爵夫人定制的服装，以及卡地亚设计作品的复刻品，简单优雅而风韵十足。

Wallis长得并不美，但却深谙如何用后天的品味来弥补相貌上不足的道理，所以热衷于把自己打扮得光彩照人。从平民到温莎公爵夫人，Wallis的打扮从头到尾都散发着时髦优雅的气息。

电影当中Wallis的着装多达八十套，从晚宴礼裙、陪同王子出行的正装裙、到度假裙。

这些衣服的原型，则都来自温莎公爵夫人wallis当年最爱的服装品牌，包括巴黎世家（Balenciaga）克里斯汀迪奥（Christian Dior）、Madeome Vionnet和Elsa Schiaparelli所涉及的衣服，另有很多衣服是直接从博物馆里借出来的文物。

《飞行家》

导演马丁·斯科塞斯。根据霍华德·天才·疯子·命大·休斯真人故事改编，一个重度强迫症的天才，拥有我做梦都不敢梦的碉堡人生（平凡限制了我的想象力）。

富家独子、美国首个亿万富翁、电影制片人、飞行家、航天工程师...男主莱昂纳多，搭配两个神仙颜值的凯特。2005年第77届奥斯卡最佳服装设计得奖影片，服装花费高达200万美金，让电影重回纸醉金迷的好莱坞黄金年代。

凯特·布兰切特，饰演凯瑟琳·赫本（史上获奥斯卡最多的演员4次，我们所熟知的另一个赫本只有《罗马假日》1次，网上经常看到有人搞混，科普一下），凯特最终也由于这个角色获得了奥斯卡最佳女配，我觉得凯瑟琳赫本才是真·奥斯卡·锦鲤。

凯瑟琳·赫本本人非常中性化，这部电影的一些服装设计很适合酷酷的中性风女孩。

凯特·贝金赛尔，饰演爱娃·加德纳，也是好莱坞一位著名女演员。

说实话，《泰坦尼克号》觉得他还行，真正迷上他是从这部电影开始的，后来，就没有后来了...我没变，是他变了

《时光尽头的恋人》

豆瓣评分很低，把它放进推荐清单纯属服饰惊艳，是一个打着时装大片旗号的电影。永远29岁容颜的女主，活了100多年，基本贯穿了整个20世纪。各个年代的造型都很有特色，美艳到极致。

这种“只有你想不到，没有我活不到”的片子还有《奥兰多》、《惊情四百年》，这两个活更长，400年起步，后者服装获过奥斯卡奖。

从左至右，分别为20年代、30年代、80年代、90年代、21世纪

《裁缝》

讲述的是具有服装天赋的女主回到家乡小镇展开复仇的故事，一部微有悲伤感的电影，感情很细腻，服装很惊艳。类似以“裁缝”为题材的电影还有今年奥斯卡最佳服装《魅影缝匠》，一部“你不爱我我就下毒然后你就又爱我了”的诡异爱情故事。

《相助》（也名《帮助》）

看点很丰富，服装造型像画报一样精致。剧情改编自同名小说，讲述60年代美国密西西比（很长一段时间内美国种族主义重灾区）一位大学女孩看不惯美国社会对黑人女佣的不公平对待，想通过写书来帮助这些女佣脱离困境的故事。

石头姐真的是很适合复古造型了，虽然《爱乐之城》更出名一些，但这一部服装更多变，60年代流行的大片花布剪裁，很有度假风格。

《蓝色茉莉》

阔太穿搭顶级教程，女主凯特·布兰切特，导演伍迪·艾伦（这个演职人员配置，怎么都得去看啊）。

女主是一个穿金戴银的贵夫人，在有钱丈夫被捕自杀后，过惯了奢靡生活的她从纽约到旧金山找她妹妹暂居，打算开始新生活。

有趣的一点是，即便是在倾家荡产，沦落到打工为生的情况下，她仍然穿着Karl Lagerfeld专门为其定制的香奈儿外套，拿着爱马仕的铂金包，坚持坐头等舱飞机，去保护她摇摇欲坠的自尊心，伪装成光鲜亮丽的自己。

剧中服装偏成熟稳重，如果想更青春阳光一些的服装，可以去看艾伦的另一部片。

贵妇教程一：买条有质感的剪裁上乘的连衣裙，裙摆要有设计感。

贵妇教程二：开衫披在肩上穿，风姿绰约，记得配一个Birkin包。

贵妇教程三：简洁的衬衫甜美又高级，但贵妇也不能太简洁所以你要有一块卡地亚的表，和一堆首饰。

贵妇教程大结局：穿啥不重要，先有个完美体态和气质吧。

《恋恋笔记本》

一个富家小姐，一个穷小子相爱了，但却因为二战，这对恋人被迫分开了，在经历了分离之后，两个人终于又相遇了。很浪漫爱情故事，带出了一句很美的的句子：“一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有，甚至不求你爱我。只求在我最美的年华里，遇到你。”

女主是肉嘟嘟的身材，她所有的服装鞋子搭配都特别适合这样的女孩子学习。

有正装，有泳装，还有非常多好看的小裙子，红的绿的黄的蓝得紫的，万花筒搭配。

《远离天堂》

普通中产阶级家庭的夫妻关系、同性恋和种族问题交织的故事。很多人推荐《卡罗尔》，我觉得这部片子虽然冷门，但剧情和服装都比《卡罗尔》更好些也更容易借鉴（卡罗尔的大皮草一般人穿上就是魔鬼）。如果有喜欢《麦瑟尔夫人》的，也推荐来看看，服装设计很相像了。

《布鲁克林》

平民阶层的接地气复古，很小清新的电影，故事背景是50年代。剧情很简单，节奏也很慢，但是一点儿都不觉得闷，很早前看的了，现在只是隐约记得有一爱尔兰女孩，不停地变换服装，在故乡与新世界间徘徊，“此心安处是吾乡”。

除了上十部，还有很多类似的复古电影，王室贵族类的《摩纳哥王妃》、《贝隆夫人》；上层中产类的《魔力月光》、《蒙娜丽莎的微笑》；夜店一些的《红磨坊》、《芝加哥》；青春一些的《洛丽塔》、《剪刀手爱德华》；想看男士着装的推荐《王牌特工》、《单身男士》。

很多，有兴趣可以一一去看。

以上都是古装片复古片之类的，此外还有好多类型的电影服装都是非常绝妙的。

《穿着Prada的女魔头》算是当代时装经典了，说时装不把它拉出来溜溜都显得自己没水平，除了这部，安妮·海瑟薇还有一部《实习生》，里面的职场装扮也非常得体精致，剧情也很好我看了两遍。此外，影版《欲望都市》也是老生常谈，《一个购物狂的自白》也是大型换装秀现场。

《指环王》一系列电影里的奇幻服装都美绝了，硬生生造出一个真实的精灵王国；《爱丽丝梦游仙境》是童话服装高峰。我觉得这一类电影戏服其实很有难度，既要追求服装特色让你觉得这是一个不同于我们的世界，又要符合现代大众的审美，很考验水平。

中式电影的话，古代一点的比如奥斯卡选手《末代皇帝》、《卧虎藏龙》，个人还比较喜欢《刺客聂隐娘》、《妖猫传》，近代复古类比较推荐《花样年华》、《色戒》、《听风者》，另外全智贤一部《暗杀》也很老上海（这是个纯韩片，但是拍摄地在上海，时代背景是1919年韩国在上海成立韩国临时政府之后）。

韩片我对古装不感兴趣，现代装中《人间中毒》不错，是清纯甜美挂的教科书，《雏菊》是文艺范儿教科书，全智贤的脸这辈子都看不腻了；日片我对现代装不感兴趣，反而对古装极感兴趣，我不是很喜欢过于艳丽的比如花魁那种，比较喜欢《源氏物语》那种清冷调调，另外《艺伎回忆录》也是很经典了，奥斯卡亲封的，没毛病。

差点儿忘了战斗民族，俄国电影有两大古装IP屡演不衰：叶卡捷琳娜和安娜卡列尼娜，很多名演员都演过，服装也是一部比一部华丽，此外《俄罗斯方舟》也很不错。

此外，如果你有奥斯卡情节，建议追两个设计师：

桑迪·鲍威尔和科琳·阿特伍德。

两个拿奥斯卡拿到手软的人，前者《莎翁情史》《年轻的维多利亚》、《飞行家》3获奥斯卡，后者《芝加哥》、《艺伎回忆录》、《爱丽丝梦游仙境》、《神奇动物在哪里》4获奥斯卡，她们都有很多其它提名的没提名的电影电视服装，尽情去看，水准摆在那儿，不会错的。

最后，如果可以推荐电视剧的话，我推荐《风中的女王》、《唐顿庄园》、《了不起的麦瑟尔夫人》、《欲望都市》、《绯闻女孩》（排名不分先后，我根据从古至今的年代来的）。

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Ⅳ 特工间谍类的，还有心理学的电影推荐几部吧，谢谢！

特工类电影：
1.《真实的谎言》
影片讲述专门处理棘手任务的FBI密探哈里，利用老婆的“出轨”，为她分派了一项“秘密任务”当“秘密任务”渐入佳境时，他们却被突然闯进的歹徒给绑架了！恐怖分子设计阴谋，准备把他们连同导弹一起毁掉。被激怒的哈里惟有使尽浑身解数，拯救家人！
本片加入了适当的悬念、巧妙的误会和捧腹的幽默，为硬邦邦的间谍故事增添了不少娱乐性和趣味性。阿诺德史瓦辛格饰演密探哈里，突破他个人一贯呆板冷面风格，带入一丝铁汉柔情和少许幽默感。

2.《间谍游戏》
一部不同于其他间谍电影的作品，间谍难，一是出生入死，不知道什么时候就会被对手或者自己人干掉，二是没有信任，为了国家利益，甚至恋人、朋友都可以出卖。电影里的皮特就是这样的一个间谍，但幸运的是，他的上司是个很狡猾的老间谍，只有24小时皮特就没命的情况下，一边被上面调查，一边调动力量，最终救出了皮特。什么叫运筹帷幄之中，决胜千里之外，看完了本片，你就知道了。

3.《谍海计中计》
这是第一部揭露美国中情局内幕的影片。美国中央情报局是怎样招募学员的、如何进行间谍训练的、其中人员的待遇怎样，他们工作的环境又如何却一直未有电影详细地描述过，而《谍海计中计》却将中情局的大门第一次敞开，让世人看到了间谍人员的亲身经历。包括训练中惨无人道的考验、为达目标不得不将感情和同志友情玩弄在股掌的教诲，为了保护自己的组织必须向自己亲人撒谎的矛盾双重生活、并不丰厚的薪水、为国家人民付出生命也无法留下姓名的辛酸……
这是一部由艾尔·帕西诺和科林·法瑞尔主演的超级惊险影片，影片情节扣人心弦，悬念重重。首先让观众留下印象的是影片最后才揭晓的坏蛋——艾尔·帕西诺，《谍海计中计》情节曲折，时刻考验着观众的心理承受能力，许多男观众都表示该片十分惊险，尤其是让人出乎意料的结果，实在让人在真相大白之前根本无法判定谁是好人，也无法预料下面将要发生什么事情。虽然故事发生在中情局训练营地，但艾尔·帕西诺的表演才是全片的核心所在

4.《谍中谍》
阿汤哥的代表作！间谍一定要不动声色！即使你看出了所有破绽，即使你怒火中烧，也要保持极度冷静！在依森的小组全部被杀之后，中情局派人来和依森谈话，依森知道被人陷害，成了中情局要抓的叛徒，很冷静的在酒馆里讲炸弹引爆脱身，那段戏，我印象最深了！阿汤哥也是凭借这部电影，奠定了他动作片的基础！后来拍的两部续集都没有将间谍表现的更出色，只是动作上更加好看而已。

5.《伯恩的身份》
马特·达蒙的代表作！间谍可以忘记自己的名字，可以忘却自己的身份，却无法忘记他们的本领！积逊·伯恩执行任务失败，患上了失意症，但是他会说各国语言，可以“背出门外六辆车的车牌号”，可以看出“外面卡车里有枪”，凭借这一身的本事，伯恩终于弄清楚了自己是谁，最后也将绊脚石粉碎，看来间谍真的是受过特殊训练哦！这部电影和续集比较连贯，故事情节紧凑，动作场面火爆，马特·达蒙将这个不知所措又感觉深陷危机中的间谍表现的很好，成功演绎了一位被各方追杀，为了自己，为了爱情奋起反击的男人形象，他的表演达到了他的一个高峰！

6.《沉默的人》
1973年法国高蒙影业公司出品的电影《沉默的人》(Le Silencieux)改编自著名作家弗朗西斯·里克的小说《一个罕见的人》，是导演克劳德·皮诺托（Claude Pinoteau 1928—）的导演处女作，影片保持了七十年代间谍电影的高水准，结构严谨，情节曲折，细节缜密，影片并不靠华丽的动作和火爆的场面见长，而完全靠剧情的张力来吸引观众，《沉默的人》在上世纪七十年代中期作为内参片引进到我国。影片中沉默寡言、不动声色的主人公蒂贝尔由著名演员凡杜拉饰演，他用深沉、内敛的演技将蒂贝尔面对命运的戏耍与折磨，绝不怨天尤人，而是满含着对安宁、幸福生活的向往和面对困境坚毅、果敢与忍耐这些复杂的情绪演绎得十分准确传神。很少的言语，甚至很少的情感变化，凡杜拉在塑造人物时的表演往往是非常吝啬，但却又总能将人物演绎得入木三分。
7.《西北偏北》
这部影片可以说是希区柯克最著名的作品之一。影片没有把紧张悬念作为最主要的元素，而是加入大量幽默的对白，加强了人物性格的刻画。片中没有自始至终围绕一个悬念发展情节，这本来是大师很多早期作品中常用的手法，而这部作品导演是采用一波刚平一波又起的手法，层次递增而又花样百出的段落悬念超越了总体悬念。
这部希区柯克后期的彩色影片在他的作品中属于高投资的大制作，不过，大量多变的场景并不太适合希区柯克固有的风格，悬疑转化成为惊险，虽然也很好看，但总觉得失去了某种味道。和大师的其他作品相比，这部最负盛名的作品反而因为过多的注意细节而显得结构有欠严谨，甚至有些地方故事略显牵强，是为美中不足。

8.《忠奸人》
电影《忠奸人》取材于真实事件，讲述的是一个联邦探员在黑手党的卧底生涯。在《忠》片中，导演把大量的篇幅放到了对黑手党的描绘中，除了片中主人公道尼，联邦调查局在片中完全处于一种辅助的地位。
这部电影最吸引我的是其中两位演员的个人魅力：约翰尼.德普，艾尔.帕西诺。约翰尼.德普——在《忠》片中，饰演在黑手党的卧底道尼，这个角色给了演员很大的发挥空间，一方面是工作，一方面又要面临着妻子儿女的抱怨。回到家连女儿都懒得和他说话。与此同时，他又要冒着极大的风险，而调查局上司时常会给他更为危险的任务，面对着缺少支持的困境，道尼处在一种煎熬之中。在黑社会的圈子中，直接上司莱佛蒂对他极为器重信任，甚至把他当成自家人，而更高一层的老板桑尼也看好他，把他时时留在身边，对充满了悲剧色彩的莱佛蒂，他始终抱着一种愧疚的心理，在影片的最后，他坚持要把私吞的百万现金留给莱佛蒂，为他完成梦想，买一条船。纵观整部电影，道尼处在三种主要矛盾之中，这三种矛盾的激烈碰撞，使他的精神上的压力处在崩溃的边缘。
艾尔.帕西诺——他饰演的莱佛蒂是一个黑手党的小人物，这个角色充满了一种悲剧色彩，为黑手党工作了30年，却一直没有上位的机会，他喋喋不休，总会重复说着他的“功绩”，他不够狠辣，不够绝情，这也决定了他会永远是个小角色。在另一方面他欠组织的钱，是因为儿子吸毒被迫借债，对于黑手党他早已经厌倦，留下的理由则是因为债务。对儿子他恨铁不成钢，那种又爱又恨的感觉在两个镜头中被艾尔.帕西诺诠释的淋漓尽致，一个是在圣诞夜，道尼来他家里作客，这时他儿子要出去吸毒，他抬起头看了儿子一眼，在看影片时，这个动作带给了我极大的震撼。在现实生活中，这个动作出现在很多的父母看着不成器的儿子出去胡混时情景中，帕西诺的演绎简直就是现实生活的一种展现。第二个镜头是在，莱佛蒂的儿子因为吸毒，被抬进手术室生死未卜，莱佛蒂在走廊的座椅中对着道尼失声痛哭，当时有一句话，“他就在这个医院中出生，而我现在却要看着他进手术室，等着他生死的消息”帕西诺把那种对于子女的爱，自然而又真挚的表现了出来。莱佛蒂对于道尼，更像是种长辈的寄托，可以说他把道尼当成了自己的儿子，各方面维护他，同时他又把道尼当成了自己的希望，他在他身上看到了希望的但已经无法实现的东西，对于道尼的器重，集中体现了他对于理想的一种寄托，对于这样一个人物，只能哀其不幸吧。莱佛蒂并不是阿尔.帕西诺最经典的作品，但他在片中表现得浓郁的悲剧情节，却能让人回味无穷

9.《美人计》
为了完成间谍任务，英格丽褒曼在《美人计》里面，不得不牺牲个人的情色。因为阿莱茜娅切可曼（英格丽·褒曼）的首先任务是要为了取得敌人信任，而要违心地嫁给那个间谍商人埃利克·德伯斯汀。可是麻烦、危险的问题来了，阿莱茜娅切可曼的直接联络人加里 格兰特喜欢上了金发碧眼的她。与此同时，阿莱茜娅在危难中爱上了特工戴弗雷（加里·格兰特）。正是在这样的惺惺相爱的心景之下，片中的男女主人公必须还要执行一项间谍任务。阿莱茜娅需要投入间谍商人埃利克·德伯斯汀怀抱。与敌共眠花非花。对这一个投情送抱的艰辛，阿莱茜娅只好对心上的戴弗雷讲：“你可真够朋友”言语那么得尬尴，那么无奈，而且还那么的耿耿于怀。不过美人的美人计一施，还真行。金发美女刺探到了将要与自己屡行约婚的间谍商人埃利克在南美的特务勾当。一般的看，美人计用在投入情感的人上面，还是管用的。阿莱茜娅的间谍工作如此。生活现实可能也是如此？当影片中阿莱茜娅切可曼间谍工作进行到被敌人求婚时候，女主人公在痛苦之中前来请示上级，渴问自己的计谋下一步应该怎么办？戴弗雷吱唔地问了阿莱茜娅一声：“嗯，你，你爱他吗？”这时候似阿莱茜娅眼巴巴地回答道：“他以为，我爱他。”然后阿莱茜娅静静哭了。
希区柯克执导这一部影片《美人计》当中，那些过多过密的黑白光影，条条道道，闲而迷乱，梦呓人远。全片最后一镜，阿莱茜娅的美人计使完，屋门一关遮入了飘摇的黑暗。连阿莱茜娅的那位上当受骗的夫婿也被吞食在惊悚画面的黑白相间的疑影当中了。在希区柯克的镜头底下，这一出《美人计》显然是悲情和哀怜的。

10.《007》系列
这应该是当之无愧的经典间谍电影了！在最困难、最致命的时候，邦德先生总能惩恶除奸，死里逃生，最终获得邦德女郎的爱。那出神入化的高科技武器，总能成为男孩子们钟情的收藏品。
007詹姆斯·邦德完全档案
姓名：James Bond
译名：詹姆斯·邦德/占士邦/詹姆斯庞德
编号：007
身高：183厘米
体重：76公斤
身体特征：右脸颊、左肩和右手背有疤痕，皮肤较黑
特长：射击、飞刀、滑雪、搏击的好手
语言：能操流利法语，德语，而且对其他语言也很有天份。
007电影大家都很熟悉了，所以不多做介绍。
回顾：
007第20集《谁与争锋》
007第19集《纵横天下》
007第18集《明日帝国》
007第17集《黄金眼》
007第16集《杀人执照》
007第15集《黎明生机》
007第14集《雷霆杀机》
007第13集《八爪女》
007第12集《最高机密》
007第11集《太空城》
007第10集《海底城》
007第9集《金枪人》
007第8集《生死关头》
007第7集《金刚钻》
007第6集《女王密使》
007第5集《雷霆谷》
007第4集《霹雳弹》
007第3集《金手指》
007第2集《来自俄罗斯的爱情》
007第1集《诺博士》【十大必看经典心理学电影】

T0P10
《钢琴教师》
《钢琴教师》是耶利内克的代表作,发表于1983年,被翻译成多种文字在国外出版,后来又被法国拍成电影,荣获了夏纳电影节的多个奖项。小说叙述的是一个叫埃里卡的女子在母亲极端变态的钳制下心灵如何被扭曲和情爱如何被变异的痛苦历程。小说的心理描写非常成功， 常有十分令人惊奇的描绘，对人性的观察可谓洞烛幽微。女作家天才另类的笔触、产生了惊才绝艳的美学效果。

TOP 9
《美丽心灵》

美丽心灵（A Beautiful Mind）是一部改编自同名传记而获得奥斯卡金像奖的电影。内容是关于一位患有精神分裂症但却在博弈论和微分几何学领域潜心研究以致获得诺贝尔经济学奖的数学家约翰·福布斯·纳什。传记是由西尔维雅·娜萨儿所撰写，于1998年出版，电影则于2001年上映。

TOP 8
《死亡试验》

由《劳拉快跑》男主角主演，
讲一次科学实验：找二十个普通良民，随机分成两组，八个狱卒十二个囚犯，来模拟一周的监狱生活。开始时大家嘻嘻哈哈，后来狱卒开始使用权力维持秩序，随后发展到滥用权力、私刑、发泄个人情绪、最后组织实验的几个科学家都被“狱卒”们抓了起来，项目负责人被杀。

这部影片改编自心理学历史上一次真实的实验，虽然在电影拍摄过程中进行了一定夸大和夸张的表演，但是从某种意义上讲还原了当时那次实验。从那次实验以后，在心理学实验中明令禁止利用人类自身作为相类似的实验。

TOP 7
《海滩》

当艾力克葛蓝的小说《海滩》于1996年出版后，马上在书评界获得一片好评，如，纽约时报的书评说：“令人惊讶的天才作品！”；书单书评说：“充满想像力的作品，融合了电影名作《现代启示录》般的丰富意念。”

如潮的佳评并未吸引以《猜火车》崛起影坛的导演，丹尼鲍尔之注意，还是他的朋友强力推荐下《海滩》这本书中的惊人意象：“一个与世绝缘的岛上，有一个秘密组织”，这才引起丹尼鲍尔的好奇。

丹尼鲍尔说：“《海滩》这本书的成功在于大家的推荐，因为《海滩》的议题能对现代人引起共鸣，因为《海滩》说出了一个重点：自然不是人类想改造就能改造的！看过《海滩》的人虽然都会拿来与经典名著《苍蝇王》来做比较，但是《海滩》的文字以及意象上的处理，却也是极佳的，难怪读者会对《海滩》的评价如此高。”

TOP 6
记忆碎片

《记忆碎片》是克里斯托弗·诺兰导演、盖·皮尔斯，Guy Pearce，凯莉-安妮•莫斯，Carrie-Anne Moss，乔·潘托里亚诺，Joe Pantoliano，小马克·布恩主演的美国悬念影片。克里斯托弗导演的第二部影片《记忆的碎片》（Memento）实现了一大飞跃，该片改编自他哥哥未出版的短篇小说，2000年在欧洲一上映即获得好评如潮，并在圣丹斯电影节上捧得Waldo Salt剧本创作奖。

TOP 5
搏击俱乐部

一个美国年轻白领为了克服自己的失眠症，参加了许多心理治疗小组，却没有丝毫改善，直到他遇见泰勒·德顿，一个充满野性的肥皂制造商。为了应对生活的空虚，他俩建立了一个地下组织——搏击俱乐部，宣泄朝九晚五工作的压抑与无奈，谁知这个组织得到了年轻人的热烈欢迎，以异乎寻常的势头发展开来。年轻白领发现这个自己一手创建的组织已经非常难以控制，泰勒·德顿的身份也很令人怀疑，他必须要采取行动……

TOP 4
灵异第六感
美国异惊悚影片，荣获奥斯卡金球奖共8项提名！全美观众票选1999年最喜爱的影片。故事讲述一个九岁小男孩柯尔自称能见到死人。他的心理医生在一年前曾经遭到他以前一个治疗失败的病人的枪击，因此发誓要尽力帮助这个男孩的故事。

TOP 3
圣女贞德
本片制作共耗费了一年的时间，是享有国际声誉的大导演吕克-贝松的最新力作。其全明星的演员阵容包括曾主演《第五元素》的米拉-约沃维奇(饰贞德)、两获奥斯卡奖提名的约翰-马尔科维奇(饰查理七世)和奥斯卡影后费-唐纳薇等。

圣女贞德的故事已被多次搬上银幕，但本片可谓这一题材中最具视觉震撼力和可信度的一部。只有吕克-贝松才能拍得出这般华丽、壮观的场景！

TOP 2
一树梨花压海棠
美籍俄裔小说家弗拉基米尔·纳博科夫亲自改编他的争议性小说《洛丽塔》，由大导演斯坦利．库伯力克执导，并启用了早熟少女休．莱昂担任色诱中年教授的女主角，在六十年代初期曾引起相当热烈的议论。影片将洛丽泰年龄由十二岁提高为十五岁，藉以避免太大争议。剧情描写英国教授韩拨（詹姆斯．梅森饰）到美国大学任教，中途住在寡妇夏洛特（谢利．温特斯饰）家里，没想到却被她女儿洛丽塔的青春胴体深深迷恋上。后来电视剧作家奎迪引诱洛丽泰离开教授，但却没有让她获得美好的生活，教授乃决定杀他报仇。剧情发展不够紧凑俐落，但导演仍然成功地刻画出中年知识分子迷恋少女的微妙心理，演员均有精彩演出。

TOP 1
心灵捕手
《心灵捕手》是一部由格斯·范·桑特于1997年导演的电影，取景地点是马萨诸塞州的波士顿。影片讲述了一个名叫威尔·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工学院的清洁工的故事。威尔在数学方面有着过人天赋，却是个叛逆的问题少年，在教授辛·马奎尔和朋友查克的帮助下，威尔最终把心灵打开，消除了人际隔阂，并找回了自我和爱情。

Ⅳ 有类似于《洛丽塔》的电影吗

不lun之恋 （又名继父）
白色婚礼（好像是老师和萝莉之间的故事）
夏日遗失的27个吻（男主挺帅的，少男少女的故事）
望采纳~

Ⅵ 俄罗斯洛丽塔女演员多少岁

俄罗斯洛丽塔女演员14岁，是俄罗斯女演员Natalia belova。

Natalia belova是俄罗斯非常漂亮的女演员，她的演技很吸引人的眼球，颜值高身材好的俄罗斯大美女。这部电影2007年在俄罗斯上映，由导演Armen Oganezov所执导。《俄罗斯洛丽塔》是由俄罗斯作家弗拉基米尔纳博科夫的小说《洛丽塔》所改编来的作品，在这本小说里有一位单身母亲奥尔加，她自己一个人抚养着只有14岁的小女儿洛丽塔。

这部剧里面的洛丽塔和母亲俩的生活并不富裕，两人也是渴望money的。他们没有钱来生活，所以奥尔加决定将家中的一件房间出租出去，给了一名作家。但是在日常生活中，洛丽塔发现自己的母亲对这位作家有了感情。洛丽塔得知这件事后不能平静。

Ⅶ 推荐一些儿时的老电影(外国)

西线无战事 All Quiet on the Western Front（1930）(美国)
奥斯卡授奖以来第一部具有强烈思想性的作品
电影史上“最伟大的反战电影”之一
揭示了惨绝人寰的战争实况，击溃了所谓的“爱国”迷梦

2.马路天使 Street Angel（1937）（中国）
中国早期社会问题片的集大成者
海派城市市井生活的经典写照
20世纪30年代中国电影的压轴之作

3.乱世佳人 Gone with the Wind（1939）(美国)
好莱坞“第一巨片”
展现着旷世爱情的绝世佳作
奥斯卡史上一个不可逾越的“至高点”

4.魂断蓝桥 Waterloo Bridge（1940）(美国)
镜花水月痴人泪，蓝桥愁断离人肠
战争时期一首催人泪下的爱情绝唱
电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一

5.公民凯恩 Citizen Kane（1941）(美国)
世界电影史上的一次重要实验
反映一个浮士德式的人物在物质世界中的生存状态
一部纯粹的“电影的诗”

6.卡萨布兰卡 Casablanca（1942）(美国)
世界电影殿堂中的经典之作
以爱情故事贯穿起来的惊险侦探片
蕴涵着爱国主义的主题和反法西斯激情

7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中国）
一部典型的心理抒情片
世界电影史上不可多得的艺术珍品
开创了中国电影史上诗化电影的先河

8.罗生门 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑恶的巅峰之作
在国际影坛上产生重大影响的第一部日本影片
标志着日本的电影艺术进入一个新纪元

9.罗马假日 Roman Holiday（1953）（美国）
流芳百世的浪漫经典
电影史上爱情文艺片的典范
温馨浪漫中充满了艺术的美感

10.后窗 Rear Window（1954）（美国）
“永远的惊悚大师”的杰出代表作
一则“看电影”的寓言
一首直指阴暗人心的诗

11.宾虚 Ben-Hur（1959）（美国）
一部名垂影史的史诗巨片
奥斯卡历史上一个突破性的记录
满含着对神的谦恭之感和敬畏之情

12.西区故事 West Side Story（1961）（美国）
百年经典的主题与现代艺术的融会贯通
美国“街头歌舞片”的经典之作
一幕“罗密欧与朱丽叶”式的现代都市爱情悲剧

13.音乐之声 The Sound of Music（1965）（美国）
人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作
好莱坞音乐歌舞片中经典中的经典
电影史上绝妙的神来之笔

14.教父 The Godfather (1972)（美国）
一部令人拍案叫绝的成功之作
一部最具史诗气魄的揭露黑社会明争暗斗内幕的影片
一幅气势恢弘的“社会图卷”

15.星球大战 Star Wars (1977)（美国）
20世纪最为重要的文化事件之一
科幻电影史上最为经典的作品
影响了整整一代人

16.人证 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探讨人性、人情、人伦的杰作
世界侦探推理片中的精品
开拓了悬疑片的社会深度

17.城南旧事 My Memories of Old Beijing（1983）（中国）
满含人间烟火味，却无半分名利心
近乎一幅宁静、淡泊、简约的中国水墨画
似一首淡雅而含蓄的诗

18.莫扎特 Amadeus (1984)（美国）
展现一位“并非完人的乐圣”的坎坷人生
反映人生道路上善与恶的冲突
深刻洞悉人性的经典之作

19.芙蓉镇 Hibiscus Town（1984）（中国）
“电影泰斗”谢晋的扛鼎之作
表现了各式人物在历史面前的真实面目
发出对人性的呼唤和对美好感情的讴歌

20.红高粱 Red Sorghum（1987）（中国）
中国新时期电影创作的新篇章
中国电影走向世界的新开始
犹如一声霹雳，惊醒了西方人对中国电影所持的蔑视与迷幻

21.十诫 Dekalog (1989)（波兰）
欧洲“道德焦虑电影”的代表作
以探讨当代人的道德困惑为主旨的鸿篇巨制
透过世界上最伟大的人生契约引出满含悲悯和质疑的精神命题

22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中国台湾）
当代台湾社会的灰色寓言
都会浮世风景中喑哑的安魂曲
一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗

23.人鬼情未了（第六感生死恋） Ghost (1990)（美国）
好莱坞道德复兴运动的代表作
一幕杰出的爱情悲剧
体现了超越生死的浪漫柔情

24.与狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美国）
多元化文化观在电影史上的成功折射
对美国西进运动的深刻反思
好莱坞历史上一部永垂不朽的西部传奇

25.情人 Amant, L' (1992)（法国/英国/越南）
一段让人痛彻心扉的异国之恋
一段大胆、炽烈、郁闷而又无奈的叛逆恋情
一堵无法逾越的经典叹息之墙

26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美国）
美国社会问题片的经典之作
一部令人紧张得透不过气来的心理分析片
好莱坞最令人激动的恐怖片之一

27.牯岭街少年杀人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中国台湾）
锐利的现代感和青春化特征的真实结合
一曲青春的悲歌、一幕夹杂了少年初始的懵懂之美的戏剧
展现与夜色、血腥和猫王的歌声联系在一起的别样的青春

28.霸王别姬 Farewell My Concubine(1993)（中国/香港）
通俗中见斑斓，曲高而和者众
一部绚烂、令人陶醉的史诗

29.辛德勒的名单 Schindler's List (1993)（美国）
探寻和讴歌在特殊环境中的人性发展轨迹
具有巨大影响的震撼力和深沉而令人痛苦的艺术魅力
深具史诗的格局和撼人心魄的情绪力量

30.真实的谎言 True Lies (1994)（美国）
美国20世纪90年代动作片经典中的经典
特技电影的典范
大陆市场进口好莱坞大片的开始

31.阿甘正传 Forrest Gump (1994)（美国）
美国“反智电影”的代表作
充满着好莱坞电影回归的保守主义精神
以小人物的经历透视着美国的政治和社会史

32.燃情岁月 Legends of the Fall (1994)（美国）
一幅波澜壮阔的美国西部画卷
一部经典的唯美派电影
恍如隔世的成人童话

33.钢琴课（钢琴别恋）The Piano (1993)（澳大利亚/新西兰/法国）
一个凄美感人而又令人迷醉的爱情故事
细腻地展现了维多利亚时代一个哑女深邃的情感世界
反映女性意识觉醒的佳作

34.阳光灿烂的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中国）
20世纪90年代中国电影的“意外之喜”
对“文革”时期青少年的生活状态和青春期困惑的真实描绘
标志着中国电影跨入了一个新的时代

35.肖申克的救赎 The Shawshank Redemption (1994)（美国）
一部揭露美国司法黑幕的巨片
一幅用友谊和希望描绘的生命画卷
蕴涵人生哲理的喻世之作

36.狮子王 The Lion King (1994)（美国）
动物界中的“哈姆雷特”
历史上最受欢迎的英语影片
迪斯尼公司的巅峰之作

37.这个杀手不太冷（终极追杀令/杀手莱昂/杀手里昂） Léon (1994)（法国/美国）
一部偏重于暴力美学的动作巨片
令人心碎的问题少女与中年杀手的悲剧之恋
满含绕指柔情的都市寓言

38.七宗罪 Se7en (1995)（美国）
电影史上最成功的心理惊悚片
一幕让人发狂的人生戏剧
一部具有浓厚哲学意味的警世录

39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美国）
一部具有深刻民族主义和政治内涵的史诗巨片
一段缠绵而令人荡气回肠的铁血柔情
一部悲壮的血泪传奇

40.廊桥遗梦（麦迪逊之桥） The Bridges of Madison County (1995)（美国）
一部内涵深刻的社会伦理片
一段柏拉图式的经典爱情
一部本地化思维极强的力作

41.猜火车 Trainspotting （1996）(英国)
一部着眼于社会现实的“问题电影”
另类影片的经典之作
以写实主义的基调展示了现代青年自我放逐的生活状态

42.泰坦尼克号 Titanic (1997)（美国）
电影史上第一昂贵的电影
沉没之船上永不沉没的爱情绝唱
一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言

43.美丽人生 Vita è bella, La (1997)（意大利）
一部超越常规的黑色喜剧片
一服医治战争创伤的最佳良药
拥有温暖的质感，清新、达观，而又生机盎然

44.中央车站 Central do Brasil (1998)（巴西/法国）
全世界最好看的电影之一
一部具有现实主义风范的温情小品
一段悲悯旋律下的自我救赎之路

45.楚门的世界 The Truman Show (1998)（美国）
一则荒诞无稽的人生寓言
对惟利是图、践踏人权的社会现象的强烈讽刺
有力地批判了“媒体万能”的价值观

46.搏击俱乐部（搏击会） Fight Club (1999)（德国/美国）
一则极具颠覆性质的社会生活寓言
一部真正意义上的世纪末的现代启示录
一幕以死亡为主题的黑色喜剧

47.花样年华 In the Mood for Love（2000）（香港/法国/泰国）
无法抗拒而又绮丽无比的东方之美
一个有关人生的命题、一段互为交织的爱情
一种紧张、神秘、情欲的调子，一场苦乐参半的梦

48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台湾/日本）
一部高水准的社会学宝典
世界现状的缩影，充满迷人的奥秘与美感
在冷静观世之余不乏对人的关怀与尊重

49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北欧电影史上耗资最大的一部影片
一部同现实激烈碰撞的质朴而伟大的音乐剧
一首关于执着信念的赞美诗

50.千与千寻 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救赎的英雄史诗
重新审视人类生命力的力作
在人与自然的对决中探寻世人活着的力量和理由
参考资料：http://..com/question/21882194.html?fr=qrl3

Ⅷ 找一部电影，很早的。

想来想去，就只有这部电影有你说的这个剧情了......
中文译名
教室别恋
更多中文片名
万事美好
更多外文片名
Lust och fägring stor
All Things Fair
Lærerinden.....(Denmark)
Love Lessons
国家/地区
丹麦/瑞典
对白语言
英语/葡萄牙语/西班牙语/瑞典语
类型
爱情/剧情
片长
125 min
演职员表
导演 Director
波·维德伯格 Bo Widerberg
编剧 Writer
波·维德伯格 Bo Widerberg
演员 Actor
约翰·威德伯格 Johan Widerberg .....Stig
马莉卡·劳伦丝 Marika Lagercrantz .....Viola
Tomas von Brömssen .....Kjell
Karin Huldt .....Lisbet
Nina Gunke .....Stig's Mother
Björn Kjellman .....Sigge
Kenneth Milldoff .....Stig's Father
Frida Lindholm .....Olga
Sigge Cederlund
George Bisset
Gösta Ekstrand
Hilda Suovanen
Per Olov Börjeson
Jörgen Svensson
Monica Stenbeck
Nynne Schwartz
Magnus Andersson .....Trötter, Class 3B, Malmö Secondary School
Paul Lindsjö .....Class 3B, Malmö Secondary School
Mikael Bengtsson .....Class 3B, Malmö Secondary School
Robert Lundqvist .....Class 3B, Malmö Secondary School
Fredrik Berglind-Delin .....Class 3B, Malmö Secondary School
Peter Nilsson .....Class Monitor, Class 3B, Malmö Secondary School
Zacharias Bjar .....Class 3B, Malmö Secondary School
Martin Olsen .....Class 3B, Malmö Secondary School
Christian Candia .....Class 3B, Malmö Secondary School
Fredrik Persson .....Class 3B, Malmö Secondary School
Gustav Eriksson .....Class 3B, Malmö Secondary School
Toni Popovski .....Class 3B, Malmö Secondary School
Linus Ericsson .....Peter, Class 3B, Malmö Secondary School
Jonas Pålsson .....Class 3B, Malmö Secondary School
Hampus Hedberg Hankell .....Class 3B, Malmö Secondary School
Thomas Rosqvist .....Class 3B, Malmö Secondary School
Linus Hedberg Lindqvist .....Class 3B, Malmö Secondary School
Jossi Sabbah .....Isse, Class 3B, Malmö Secondary School
Linus Juhlin .....Class 3B, Malmö Secondary School
Björn Sjöblom .....Class 3B, Malmö Secondary School
John Larsson .....Class 3B, Malmö Secondary School
Mattias Varén .....Class 3B, Malmö Secondary School
Daniel Lindblad .....Class 3B, Malmö Secondary School
Pekka Öhrstedt .....Class 3B, Malmö Secondary School
Håkan Andersson .....Soldier at funeral (uncredited)
Björn Bergström .....Man at cinema (uncredited)
Torbjörn Bergström .....Man at cinema (uncredited)
Aina Hammarqvist .....Guest at outside dinner (uncredited)
Margareta Mildsommar .....Woman at cinema (uncredited)
Thomaz Ransmyr .....Upset Man At Cinema (uncredited)
Frida Show .....Lina (uncredited)
制片人 Proced by
Per Holst .....procer
Anne Ingvar .....line procer恋 瑞典
Sweden
上映
1995年11月3日
丹麦
Denmark
1996年1月19日
美国
USA
1996年3月8日
德国
Germany
1996年9月5日
爱沙尼亚
Estonia
1996年10月4日
芬兰
Finland
1996年11月8日
波兰
Poland
1997年1月31日
新加坡
Singapore
1997年4月7日 ..... (Singapore International Film Festival)
西班牙
Spain
1997年4月30日
澳大利亚
Australia
1997年5月29日
香港
Hong Kong
1997年9月25日
韩国
South Korea
1997年10月18日
阿根廷
Argentina
1998年2月19日
意大利
Italy
1999年8月27日
编辑本段剧情简介
时代背景是二次世界大战的瑞典，高中生史帝原来生活无忧，直至英文老师薇拉出现，他的单纯生活因而改观。薇拉的丈夫是个丝袜推销员，经常出差在外，回到家里也只是喝酒听音乐。被冷落的娇妻遂从史帝的青春肉体上寻求慰藉，史帝沉沦在欲海中，对同龄女生丽莎的暗恋完全无动于衷，直至兄长在前线战死的恶噩传来，史帝才惊觉到现实的残酷，决心结束这段畸恋。
时为二次大战期间，一个少不更事的十五岁少年史迪，一个三十七岁的女教师丝奥利，两者发生了一段师生恋情。一个对成熟一定充满热切期待，一个对少年情意寄注深切爱意。总是年龄差距，甚至社会道德不容，就在两眼深情一刻，又怎能阻止激情迸发……
如果你因此以为这又是一部畸形爱情片，一部《洛丽塔》的欧洲翻版，那么你就错过了影片想给你的最可贵的东西。
此片，关切的是一个男孩的成长。Boy to man那一段艰难的历程。如同蝉蜕般的痛苦，在苦难中学会有所承当。青春期的男孩用其特有的敏感学习着性爱，情爱，并开始用自己的眼睛去探索和关注世界。所有的一切都如此突如其来的新鲜。影片中的细节也到处流溢着青春期的痕迹。史迪在剧院总想把难看的帽子拿下来
；女孩只为和史迪相遇而假装上楼……温暖而熨贴着每个人绞不干的青春珍藏。关于性爱，情爱的主题，使用一段柔美华丽的歌剧独唱引出的。影片开头《论性
交》疑问和音乐一起缓缓流泄，定下了此片最大的主题。此后，史迪每每被性爱之美所吸引时，这段音乐都会再度响起，在你心灵最柔软处来一下轻触。从音乐中，我们也能感受到导演是肯定这份感情的。虽然在最后，它以扭曲而苦涩告终。终于，当他不再理会女教师的诱惑，转而寻找那个女孩的时候，他已经捡回了失落已久的东西。
他去寻找的是一份性爱之外的情感。哪里有被崇拜和被爱的满足，以及青春的悸动。那同样不能叫爱情，但里面已经有了一个男人对爱的最初理解和取向。看到这里总让人想起《毕业生》中类似的场景：男孩放弃母亲寻找女儿，放弃纯性的吸引，寻找真爱。不知是否每个男性在成长史都有一段走出恋母情节与性诱惑的经历，然而史迪比毕业生中的达斯丁霍夫曼要走得更远；他最终不能黏着情爱，这个世界有更多的事情留待他关注。这也是本片比《毕业生》更深一层的境界。