美国人评香港电影

㈠ 周星驰的电影外国人是怎么评价的

周星驰一个青春的记忆；周星驰，一代笑星，很多人心目中的偶像，在中国影坛也是有着举足轻重的地位，给观众们带来了许多欢乐。

不仅仅内地，从90年代台湾、日本和韩国的票房就可以看出，当时星爷电影并不是特别的受欢迎。那个年代是怎样的年代，很多人都在家偷偷看，偷偷笑，但是没人把看他的电影当做正常人该做的事情，好像偷偷看岛国AV女优一样。虽然这个比喻不恰当，但是可以说明一个事实，就是当时星爷的电影，不入流，大家都喜欢自己可以偷偷看，但是就是不敢出去看，或者大家看他的电影，就认为是低俗不入流的表现。

这位老外说这电影超好看，都笑出眼泪来了，跟少林足球的风格是一脉相承的，很适合小孩子观看，但对孩子来说结尾比较悲。说唯一的缺点是片子太短了。I would recommend it to everyone I know. This is the best Asian comedy since the heyday of Jackie Chan and “Fighting Benny”！ Go see it， buy it， whatever， just make sure you do see this film.

大家注意票数，每个都不低，这绝不是几个中国影迷到IMDB上打出来的分数，这个票数说明了周在美国是被广泛的接受了的。这个观众显然没看过多少周星驰的电影，所以有些大惊小怪：电影非常惊喜，非常独特，穿插着动人的爱情故事，特效超酷。功夫足球的点子绝对原创，为啥以前从来没人想过要拍一部这样的电影呢！这是自成龙和“Fighting Benny”（电影？人名？不清楚）以来最好的亚洲电影。绝对要看。淡看好莱坞

美国时代周刊评选。就有西方卓别林东方周星驰的说法。时代周刊都说过周星驰是亚洲有史以来最成功的喜剧家。你想想。即使影视更为发达的印度日本韩国。也没能摘得这个头衔。而给了周星驰。还不能说明问题吗。彼得赛勒斯是无厘头开山鼻祖。周星驰是无厘头继承发扬者。被贴上文化标签。而金凯瑞更多的是优秀的演员。他将香港的无厘头风格发挥到了极致：他的成功是顺应香港本港文化、和将消遣娱乐艺术最大化的代表。顺香港大势而为，是周星驰成功的最根本原因。

㈡ 你心目中的香港电影十佳是哪些

港片盛行的年代应该就是80后和90后的回忆，那个年代内地电影乏力，港片支撑中国影视一片天，好多也堪称经典之作。

2.《中南海保镖》，当时李连杰可是香港影视圈的香饽饽，他饰演一个中南海保镖，冷酷帅气，表面温文尔雅，颇有中国军人的气质，强大的心里素质，炫酷的打斗，这部电影值得一看。

3.《大话西游》，相信很多人看过吧，经典台词还记得吗？“曾经有一份真挚的爱情放在我面前……”，当时这部电影其实并没火，而且周星驰和他的公司还破产了，据说过了好长时间被别人拿来当反面教材给学生讲课，居然活了，证明到时我们的星爷是对的，只不过当时不被人接受而已。

4.《英雄本色》，又是发哥的经典之作，小马哥的名字当时都快成了周润发的代名词了，重情重义在当时那个年代可是一个人在 社会 的品行所在，小马哥的形象充分诠释了什么事江湖兄弟情。

5.《警察故事》，要说经典，怎么能少得了成龙，功夫明星里面成龙算是另类了，无厘头 搞笑 打斗，危险镜头不用替身，当时成龙拍电影经常带伤拍戏，而警察故事则能很好的诠释成龙的特点。

6.《少林寺》，不得不说这部李连杰电影在当时影响还挺大，就是这部电影掀起了国内的武术狂潮。当时李连杰的形象放到现在的说法，就是小鲜肉，配上一身少林寺的衣服，干净、帅气、纯真。这部电影也是我们这80后儿时的回忆。

7.《力王》，这绝对算是攀少皇经典之一了吧，初看这部片的时候，里面打斗的凶狠，残忍，感觉都有一点害怕，虽然力王也是一身肌肉棒子，但跟反面人物比起来也太弱小了吧！这部片我看过不下于五遍，非常推荐给大家看。

8.《和平饭店》，这部电影周润发毫无疑问再一次征服我们这些80后的小屁孩，和平饭店这部电影里发哥化身保护神，迷醉的眼神，一副唯吾独尊的气势，在这个血雨腥风的江湖中让人望而却步。

9.《古惑仔》，这是一部系列电影，郑伊健和陈小春演绎出了当时黑 社会 盛行，小混混喋血街头的一种 社会 现象，这个系列电影一上映，当时 社会 舆论非常大，说是带坏了 社会 风气，据说当时要禁播，不知是真是假，反正当时年轻人都喜欢看，主要也是附和当时年轻人的心理，“江湖 社会 情，义字挂心间”。

10.《监狱风云》，没错，又是发哥的作品，发哥迷一般的男人，我怎么感觉发哥才是80后的回忆，至少在电影方面，当时看过第一部，一直期待下一部，总之，推荐观看。

以上内容不分年份，经典电影很多，这十部记忆犹新，放到现在都值得一看。

龙杰星发华，每人两部，便是我心中的港片十佳。

成龙：

《红番区》（1994）

成龙第一部制作费过亿的“猛片”，也是其打入美国主流电影市场的里程碑之作！四十岁的他奉献了叹为观止的搏命演出，这次竟让一向挑剔又排外的美国人都拍案叫绝！一部港片能在那个年代的北美掠下三千多万美元的票房，这放至今天依旧不敢想象！

《新警察故事》（2004）

五十岁的大哥依旧能打，只是这一次，他不再选择做“超人”。作为金马的双料影帝，他于本片中奉献了从影以来最走心的表演。他不再那么勇猛无畏，而是成了一个更有血有泪的个体。许多人对这突然的“柔弱”嗤之以鼻，但在我看来，这次“蜕变”值得更多的敬意！

李连杰：

《黄飞鸿》（1991）

一部港片能拍得如此“古色古香”又充满气节，徐克当得起影坛圣手的称号。当然，此片之所以能成为经典，李连杰当居首功！黄飞鸿的正气凛然与古板迂腐，被他演绎得淋漓尽致。他是天生的侠之大者，举手投足皆是宗师风范，这份气质怕是后无来者了。

《精武英雄》（1994）

CCTV6的镇台一宝，史上最佳纯功夫片！它是对李小龙《精武门》的一次致敬，更是一次超越！它能被全世界功夫迷奉若珍宝，这不是没有缘由的。其细致入微的人物塑造，真挚的民族情怀，以及精彩绝伦的打斗场面，这一切都使得它上升到了一个类型片无法企及的高度！

周星驰：

《家有喜事》（1992）

它开启了全明星贺岁片的先河，也是港片走向黄金年代的一大标志。张国荣的颠覆演绎让人侧目，周星驰的稳定输出更是笑点暴击，另外一干女星如张曼玉、吴君如等也奉献了个人最佳的喜剧表演……总之，这注定是一部难以逾越的“合家欢”电影！

《大话西游之大圣娶亲》（1995）

电影中最大的“杀招”莫过于“喜剧人玩催泪”，在这点上，星爷可谓是深谙其道 。他能让你笑得歇斯底里，也能让你转瞬涕泪淋漓。很显然，大话西游正是星爷送给所有人的“悲喜”回忆！对星爷的敬仰我们总是滔滔不绝，但又有谁甘愿做那个永失最爱的至尊宝呢。

周润发：

《英雄本色》（1986）

香港英雄电影的开山之作，无数影评人心中的港片影史第一！它首创性的将东方武侠特有的浪漫和诗意与现代动作片完美融合，每一帧画面都做到了美感的最大化！考虑到当时的主创包括吴宇森、狄龙以及周润发在内皆是面临人生低谷，这部英雄的挽歌更是愈发充满意义！

《纵横四海》（1991）

香港影史最赞四人行！周润发、钟楚红、张国荣三大绝色，再加上喜好玩鸽子的大导吴宇森，这组合简直无与伦比！从未见过这般浪漫写意的动作片，发哥坐着轮椅与红姑共舞的画面实在是让人难以忘怀，所谓巨星的极致魅力，莫过于此了。

刘德华：

《暗战》（1999）

可能是刘德华最好的作品。警匪之间的“猫鼠斗”有趣又不落俗套，穿插其间的邂逅就像是荷尔蒙紊乱时的美好调剂，90分钟下来，让人欲罢不能。无论是剧情还是演绎，这部片子都是我心中的完美之作，至于还因此片恋上了女神蒙嘉慧，那就是另一番小确幸了。

《无间道》（2003）

港片的没落似乎已成定局，《无间道》的横空而出算是“回光返照”了一把。双雄卧底设定并不新鲜，但梁朝伟、刘德华与一干戏骨的飙戏依旧让人叫好连连！直至今日，它仍然是国内警匪片的“天花板”，我想，这应该没有异议吧。

注：排名不分前后

武侠片：徐克版【新龙门客栈】新派武侠代表作

黑帮片：吴宇森【英雄本色】暴力美学巅峰

赌片：王晶【赌神】发哥演技出神入化

功夫片：周星驰【功夫】本人觉得周导最好作品

动作片：叶伟信【杀破狼】香港新派时装动作片冲出江湖，甄子丹VS吴京的巷战动作片中经典的经典

僵尸片：刘观伟【僵尸先生】林正英僵尸片巅峰之作

神鬼片：程小东【倩女幽魂】小倩—王祖贤，王祖贤—小倩。

混混片：刘伟强【古惑仔】80后90后不用解释

黑 社会 ：杜琪峰【黑 社会 】古天乐影帝级表演

传记片：潘文杰【上海皇帝、跛豪】麦当雄制作、传记片巅峰。

个人观点 不喜勿喷

为什么没有喋血双雄?

美国著名杂志评《刺客列传》周润发雄居榜首

1999年被美国《时代周刊》将它列为本世纪亚洲十大影片之一

美国一知名 娱乐 网站评选为“美国人最喜欢的10大港片”中名列第一

英国电影杂志《PREMIERE》选为十大香港电影

《帝国杂志》选为十五部最具影响力电影中的唯一一部亚洲电影，位列第七

英国电影杂志《Hot dog》选出的影史上50位“至型角色”排名第七

美国著名 娱乐 杂志《 娱乐 周刊》评出的电影 历史 上“十大最受欢迎杀手角色”位列第八，周润发也是上榜的唯一一位华人演员

美国一男性杂志评选的“男人最应该看的100部电影”中华语影片排名最高的电影

2003年美国男性杂志《Men‘s Journal》於12月份的一期选出了历来50出最佳男性电影位列十三位

大话西游，

无间道，

东成西就，

逃学威龙，

天若有情，

92玫瑰玫瑰我爱你

龙凤斗，

瘦身男女，

孤男寡女，

爱情命运号

后边四部，名气不及上边的，可是我很喜欢这种风格的轻喜剧爱情片

港片看过后能留下深刻印象的不多，说几部我个人觉得不错的：

1、无间道三部曲，港片的巅峰，几位影帝与天王互飙演技，剧情也是扣人心弦，特别是第二部致敬教父堪称经典。

2、一代宗师，王家卫把自己独特的意识流带入了武侠世界，国际章和梁朝伟的神级演技更是令人惊叹。

3、花样年华，王家卫的巅峰之作，唯美、暧昧、每一帧都值得回味。

4、放逐，男人的兄弟之情

5、甜蜜蜜，陈可辛的经典之作，张曼玉的个人演技秀。

6、扫毒，张家辉那句耶稣也留不住他，单凭这句台词就值得一看。

7、黑金，梁家辉靠自己的演技拯救了一部电影。

8、大块头有大智慧，一部你以为看懂了其实根本没看懂的电影，请看港版。

9、激战，“怕，你就会输一辈子。”

10、春光乍现，哥哥、梁朝伟，“我们能不能重头来过？”

看了一会儿评论来的。还是让我说吧！其它都闪开没资格说话！（龙争虎斗）（五福星系列）（警察故事）（僵尸先生）（英雄本色）（赌神）（黄飞鸿系列）（大话西游）（少林足球）（功夫）。这是根据每个年代最有影响力以及高票房观看记录的电影，当然第一部是有点牵强年代久远，但它的影响力很大，又是第一个真正巨星的作品必须要有。至于其它也有很多经典，但没啥研究价值…

一／《无间道》

这是一部让全世界重新对香港电影刮目相看的电影，它从哲学的角度直接深入 探索 人性，去感受身不由己的那种窒息，感受贪婪与自私，和所谓的善与恶。

二/《倩女幽魂》

这部电影集武侠、神怪、惊悚、 搞笑 、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河。影片主干虽是一段凄婉的人鬼恋情，但在表现手法上在当时却相当另类，加上视觉效果的登峰造极使得这部电影几乎引领了香港鬼怪片的一个时代。

三／《枪火》

《枪火》是杜琪峰在银河映像时期最个人化、风格化的作品之一。杜琪峰在片中营造了以往黑帮片所没有过的优雅与淡定，商场遭遇伏击的那场戏充分展露了杜琪峰对电影气氛的把控能力，通过“以静制动”，将微妙的紧张感传达得淋漓尽致，深得黑泽明的精髓。

四／《阿飞正传》

《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作 。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它是王家卫的成名之作，同时也是张国荣第一次真正发现自己，并自觉地以一位艺术家的标准来参照自己的一座里程碑。

五／《东邪西毒》

《东邪西毒》被称为华语武侠电影的另类高峰 。电影巧妙而颇具黑色幽默的情节把传统意义的武侠电影进行了颠覆，使得该片成为了经典。影片错落的人物和故事相互交错发展，优美的摄影展示出一个虚构的想象世界 。

六／《春光乍泄》

《春光乍泄》是一部经典影片，电影以浓重的色彩，舒缓的情调调配出一副同性爱人在异域的一段感情，王家卫以细腻的导演手法将两位男主角于崩离边缘的心绪展现的淋漓尽致。

七／《英雄本色》

《英雄本色》尽情地发挥了吴宇森的“暴力美学”、“兄弟情”、“双枪”等标签式电影语汇，揭示了在善恶之间摆荡的人性。影片并非港台江湖黑帮的内幕暴露，亦非 社会 现实的反映，而是活脱脱英雄神话的再造，完全是创作者的主观愿望，感情的投射。

八／《纵横四海》

《纵横四海》于1991年上映时叫好又叫座，是神偷类型的经典电影 。影片天马行空，华光溢彩，不仅画面具有强烈的观赏性，故事述说更具有丰富的层次感。除了精彩的枪战和对峙场面外，对男女感情的描写也显得很细腻。

九／《甜蜜蜜》

一场小人物间的爱情故事，但电影却将爱契合时代做出了极富浪漫主义色彩的呈现，且这种浪漫并非不近真实的飘渺，而是彷如就在咫尺的触手可及，世事多变，几度沉浮，唯有真爱是不可更替的旋律，一曲邓丽君的歌，是多么《甜蜜蜜》。

十／《古惑仔》

古惑仔系列， 我们看到的是一群充满青春热血的年轻人，用长刀挥霍着洋撒着自己的青春年华，用鲜血浸染着那叛逆的岁月 。他们充满幻想，充满憧憬。用生命来换取荣誉，用鲜血来换取地位 。他们曾一时风光无限，站在万人之顶，铲除用义字来规则的江湖的败类，成为一时英雄。

我说我自已想法，我最喜欢的男歌星是刘德华，女歌星是陈慧娴。电影明星是成龙，李连杰，周星驰！所以十大电影里，他们三人每人最少两部戏入选，甚至十部戏全部从这三人电影中挑选。

[玫瑰]成龙:警察故事123，飞鹰计划，A计划1，红番区等。

[玫瑰]李连杰:黄飞鸿1234，精武英雄，中南海保镖，方世玉12，太极张三丰等。

[玫瑰]周星驰:唐伯虎点秋香，鹿鼎记12，逃学威龙12，赌圣12等。

其它能竞争入围的有:新龙门客栈，赌神，僵尸道长，英雄本色，霸王别姬等。

其实香港电影从1980－1999年这20年，最少可以挑选出50部，难分排名先后的一级最受欢迎电影。

无间道、英雄本色、花样年华、阮玲玉、南海十三郎、警察故事、笼民、倩女幽魂、七十二家房客、疯劫、逃学威龙、猛龙过江、新龙门客栈~

㈢ 李小龙逝世46周年，外国人是如何评价他的

李小龙的出现开通华人进入了好莱坞的先河，也让更多的西方人了解了中国功夫。功夫片也因为李小龙成为香港电影的主流片种之一。现在你问任何一个美国人，他们知道哪些华人明星？只有李小龙和成龙两个人是被绝大多数美国人知道的，也有很多的西方人因为喜欢上李小龙，对中国功夫产生了浓厚的兴趣，并且来到了中国学习。

从这些人的评价我们就可以看出，李小龙对于一些西方人有着深远的影响，他们对的李小龙都是十分的敬佩，他不仅仅是我们民族的英雄，还是这个世界的英雄。

㈣ 周星驰的《功夫》国外上映时，你知道外国人是怎么评价的吗

周星驰的《功夫》在国外首映是在美国纽约和洛杉矶，2004年9月15日，《功夫》走出国门，在多伦多电影节上做首映仪式，之后迎来一大波国外媒体的评价。

你知道外国人是怎么评价的吗？

《纽约时报》影评人司考特评价说：“中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩。然而周星驰却和这种严肃流派背道而驰。他用自己的方式提醒观众，电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲，搞笑也是它的传统之一。”

周星驰的电影总能够将一些很隐晦和很浅显的道理通过“星式”幽默诙谐的表演当时将其表现得淋漓尽致。将观众很快的代入其中，电影中星爷的演技看似浮夸，但是给人的感觉却毫不违和。可以说周星驰演绎的电影是前不见古人，后不见来者。

㈤ 对香港电影的感想800

1909年，上海亚细亚影戏公司俄裔美国人宾杰门·布拉斯基（Benjamin Brodsky）在香港摄制故事短片《偷烧鸭》，导演是香港人梁少坡，布拉斯基充当摄影师，演员有梁少坡、黄仲文及黎北海，全片皆在香港拍摄及香港人参与创作.另外还有另一部故事片就是是《庄子试妻》（1913年），此片由华美影片公司（Chinese American Film）出品。从此香港电影就产生了。
1930年代初期，有声电影开始流行，黎北海的中华于1933年先完成一部局部粤语对白电影《良心》（白玉堂、唐醒图），同年9月20日公映香港制作首部全粤语对白电影《傻仔洞房》（廖梦觉、杨倩侬）。
1934到1936年香港的电影制作公司数量倍增，以香港为基地大量拍摄粤语电影，成为香港电影的第一次繁荣期。
1940年-1960年代
战后，资金和人材不断从中国流入香港，令香港工业蓬勃发展，香港电影业也不例外。国共在1946年再开战(国共内战于日本侵华期间休战)和中国共产党于1949年获得胜利，都令资金和人才大量涌入香港．华语电影中心也因此南移至香港。另一方面，香港大量出口电影至东南亚国家（尤其是有大批中国侨民聚居的地方）和西方国家的唐人街（Bordwell，2000）。
随后香港电影双线发展：粤语电影和国语电影，由于当时香港电影配有英文字幕，是香港电影的发展更为快速。
盛世(1980年代早期－1990年代)
港产片于70年代播种，到了80年代和90年代的早期丰收：广东话的获胜、新式的电影院誔生、东亚市场的超强地位、和西方对香港电影的关注。
新艺城与德宝的兴起
到了八十年代，邵氏渐渐退出电影制作。以九龙巴士雷氏家族为首的金公主影线，拉拢奋斗公司的黄百鸣、石天、麦嘉改组成新艺城公司，新艺城在1982年的最佳拍档大收旺场，击败了嘉禾的龙少爷，于是嘉禾领先的优势被新艺城所威胁。新艺城制作了最佳拍档系列、英雄本色系列等知名的电影。在整个八十年代风光一时。
香港电影主要由三部分组成：功夫，代表人物有成龙，李小龙，李连杰，喜剧：周星驰，曾志伟，文艺：张曼玉，张国荣，
国际市场
当时，香港电影工业是少数之一，在面对好莱坞日益壮大的全球影响力下仍然能够茁壮成长的。事实上，香港电影在香港及其邻近地区中拥有媲美好莱坞的支配地位。不论戏院还是影带店，像泰国、新加坡、马来西亚、印尼、韩国，这些地区的观众一向是香港电影的重要市场，而且现在香港电影比之前更受欢迎。台湾已成为起码其中一个如同本地般重要的香港电影市场；在90年代初，一度蓬勃发展起来的台湾电影工业，在香港进口电影突击猛攻之下，几近灭绝(Bordwell，2000)。在日本，他们的电影业已高度发展，资本亦比香港充裕，日本观众又酷爱美国电影，香港电影只得到较少立足点，即使如此，异常地，成龙在日本广受欢迎。
近乎偶然，建基于从70年代的功夫热得来的注意力，香港也能伸展更远，到达西方。香港电影在唐人街的电影院放映或在影带店租售，令到西方的电影文化人有机会接触香港电影，从而被当中的“异国情怀”吸引。在随后的时代逐渐浮出到更广大的大众文化之中。
年代中期至今，电影业处于危机中
在 20世纪90年代，香港电影业由盛转衰，而且一直未能复苏。2003年是香港电影业最黑暗的一年。除了经济继续低迷之外，严重急性呼吸系统综合症(又称非典型肺炎、非典、沙示、SARS)病毒爆发，使许多戏院空空如也，并令电影制作停顿四个月; 该年只共拍摄54部电影 (Li，2004)。香港的两位著名歌手兼演员──张国荣(46岁)和梅艳芳(40岁)──的死，对电影业更是雪上加霜。
著名的香港演员
张国荣，代表作：《英雄本色》、《倩女幽魂》、《胭脂扣》、《阿飞正传》《霸王别姬》、《东邪西毒》、《春光乍泄》
周星驰，代表作：《功夫》《喜剧之王》《大话西游》《九品芝麻官》《食神》
周润发，李小龙，成龙

㈥ 大家知道外国人评价较好的中国影视剧有哪些吗

第一部，尖峰时刻，国外评分7.0，尖峰时刻系列可以说是成龙最卖座的电影系列，全球票房高达8.47亿美金，整部影片的风格比起以往的成龙电影还是有着不小的变化，也许正因为是这样的变化，造成了评分比较低，只能排在第十位，而这还是成龙在好莱坞拍的电影中唯一一部入榜电影，可能老外更喜欢看原汁原味的港式成龙片吧，而该片在国内的评分呢，只有7.2，连前20都进不了。

第四部，警察护士，国外评分7.6，该片在国内评分8.0，也是排在第一位，这是国内影迷共同认证的成龙最好的一部电影，而这部电影呢，还是成龙自编自导自演，我不得不说，龙哥牛，只有他自己能编写出来最适合自己的剧本，以及指导出最适合自己的影片。香港这么多影星，估计也就只有他和周星驰是这种类型的演员，个人风格大于电影风格。

㈦ 周星驰《功夫》上映时，国内骂声一片，外国人是如何评价的

当年《功夫》上映，国内骂声一片，那时的影迷接受不了这部电影的创新和超前，一味指责电影滥用特效，剧情不符常理。但当《功夫》在美国大规模上映后，反响却出奇的好。

外国人是如何评价的？

外媒评论《功夫》是终结一切武侠片的武侠片。《功夫》让《杀死比尔》看上去像一场操场混战。美国时代杂志在当年甚至把《功夫》列为最好笑最炫酷的电影，影响力之大可想而知。

记得《功夫》刚上映的时候，我才读小学，那个时候在我生活的环境中，电影院还是个很高档、隐秘的地方，更多观影的地方叫“影吧”里面环境和黑网吧比较像。下了班的人们会不吝啬（现在我们除了上电影院会花钱看电影，如果用电脑，什么vip根本不屑开通）的花上几块钱看完这部《功夫》，成了茶余饭后的谈资。

㈧ 外国人是如何评论周星驰的电影的

中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩，然而周星驰却和这种严肃流派背道而驰。他用自己的方式提醒观众，电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲，搞笑也是它的传统之一。

周星驰既是传统喜剧的继承者，也是开拓者。他通过表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作来表现人物在矛盾冲突中的行为方式，从而形成无厘头的表演方式。

电影《赌圣》让观众第一次感受到他充满想象力的喜剧理念；而《大话西游》更让他的表演风格深入人心。周星驰从来没有重复自己，其喜剧风格也经历了从夸张到内敛，从搞笑到温清，从肢体语言的表现到进入人物内心的转变过程。

(8)美国人评香港电影扩展阅读

周星驰电影作品：

1、《长江7号》饰演：周铁，导演：周星驰，主演：徐娇，张雨绮。

2、《功夫》饰演：星，导演：周星驰，主演：黄圣依。

3、《少林足球》饰演：五师兄，导演：周星驰，主演：赵薇。

4、《千王之王2000》饰演：黄师虎，导演：王晶，主演：张家辉，吴君如。

5、《玻璃樽》饰演：香港警察（客串），导演：谷德昭，主演：成龙，梁朝伟。

6、《喜剧之王》饰演：尹天仇，导演：周星驰，李力持，主演：张柏芝，莫文蔚。

㈨ 西方卓别林，东方周星驰，你知道外国人怎么评价周星驰电影的吗

在华语影坛里，周星驰的地位，没办法用第一来衡量。米其林里的10星级，武侠片里的扫地僧！影坛里的神级人物，无厘头的灵魂禅师。

周星驰一个青春的记忆

周星驰，一代笑星，很多人心目中的偶像，在中国影坛也是有着举足轻重的地位，给观众们带来了许多欢乐

结语：

周星驰影，视作品，给观众的不仅仅是排忧解闷，更是沙发中人们精神追求的食粮。妙趣横生，看似肤浅，实质上极有生活性，趣味性。从而，他的作品，票房一路飚升，同时每部作品，都深深地刻入影迷的心里。

㈩ 美国人评的电影史上19部最伟大的功夫片，是哪19部

美国著名娱乐杂志《娱乐周刊》近日选出电影史上19部最伟大的功夫片是：

结果李连杰的《精武英雄》、《黄飞鸿》、《英雄》及《太极张三丰》，李小龙的《龙争虎斗》及《猛龙过江》，以及成龙的《醉拳2》及《警察故事》，还有 《五毒》、《少林三十六房》、《白发魔女传》、《杀破狼》、《功夫》、《卧虎藏龙》，以及奇洛·李维斯主演的《黑客帝国》等。

补充

《精武英雄》是北京电影制片厂与正东制作有限公司联合摄制的动作电影。由陈嘉上执导，陈嘉上、叶广俭、林纪陶合作编剧，李连杰、钱小豪、中山忍、周比利等人主演。

该片主要讲述了精武门弟子陈真追查师父霍元甲的死因，并证实了师父确是日本军官藤田刚下毒致死，最后陈真打败藤田刚为师父报仇的故事。

该片于1994年12月22日在中国香港公映。

《黄飞鸿之壮志凌云》是由徐克执导，李连杰、关之琳、元彪、郑则仕、张学友、午马等主演的动作电影。该片于1991年8月15日在中国香港上映。

该片讲述了清朝末年，佛山武师黄飞鸿常教人练武可自强救国，但见政府苟且，洋人横行，民众受苦，渐觉单凭武术不足以解国困，于是努力寻找其他救国出路，并不时与洋人作对。