法国比利时电影黑马

⑴ 如何评价电影《情圣》

情圣，可以说2016年末到2017年的票房黑马，在看之前我一直在思考，它“黑”在哪？

《情圣》这部片子是新瓶装老酒，新瓶主要是导演在叙事上有创新，演员来自许多出名但都不大红的实力拍喜剧演员。老酒指的的这部片子是翻拍自1984年法国电影《红色女郎》。

其实这部片子才是真正的讽刺，这部片子的成功一半是笑点，一半是剧情引发的社会共鸣和反思。但是这部片子是改变自80年代法国的片子。如果剧情没有光有笑点，它还是黑马吗？

这部电影的成功才是最大的讽刺!中国的编剧们你们在哪里？

⑵ 谁知道这部电影叫什么名字

我看过，是部好莱坞大片：
《时间线》(Timeline)
导演：理查德·唐纳Richard Donner
原著：迈克尔·克莱顿Michael Crichton
主演：保罗·沃克尔Paul Walker
弗朗西丝·奥康纳Frances O'Connor
杰拉德·巴特勒Gerard Butler
比利·康纳利Billy Connolly
大卫·瑟利斯David Thewlis
类型：科幻/冒险/动作
级别：PG-13级
片长：116分钟
发行：派拉蒙影业公司
上映日期：2003年11月26日
官方网站：Timelinemovie.com
[剧情简介]
影片改编自迈克尔·克莱顿的同名畅销小说。
2002年。法国。曾经是中世纪英法战争古战场的多尔登山谷某处。一个考古小组正在历史学家爱德华·乔斯顿教授(比利·康纳利)的带领下，对14世纪遗留下的拉洛克城堡遗址进行发掘工作。
对乔斯顿教授而言，这项事业几乎意味着他毕生的梦想，可惜由于经费问题，这个计划一直没能实现。直到一家国际科技公司的总裁罗伯特·唐涅格(大卫·瑟利斯)答应赞助这个考古项目，乔斯顿教授才终于组建起由助教安德烈(杰拉德·巴特勒)、学生凯特(弗朗西丝·奥康纳)和他的继子克里斯(保罗·沃克尔)等人参加的考古小组来到法国。
然而，教授和他的小组所不知道的是，其实野心勃勃的总裁唐涅格已经发明了一台时间机器，它可以把任何物体发送到历史上的任意时间。唐涅格的原本用意，是把这台机器当成一种娱乐设施应用于商业。但是没想到，意外发生了——前往国际科技公司总部拜访唐涅格的乔斯顿教授无意中被时间机器送回了1357年的法国，而这时的法国正处于和英国交战期间。
与此同时，仍在法国多尔登山谷继续工作的小组其他成员在遗址里发现了一间濒临崩塌的密室，并在里面找到了一个600多年前不可能存在的双焦透镜，最不可思议的是，透镜旁边还有一张日期是1357年4月2日的字条，上面写着“救命”，而署名竟然是爱德华·乔斯顿教授！
原来，被送回14世纪的乔斯顿教授被这座如今已是废墟的拉洛克城堡主人俘虏，并且强迫他制造当时并不存在的先进武器，希望能以此掌握局势，最终取得英法战争的胜利。教授的生命可谓是危在旦夕，为了探究真相，小组成员动身前往国际科技公司的总部，唐涅格告知他们事情经过后，组员们做出了一个决定：一起通过时间机器回到14世纪的法国救回乔斯顿教授。勇敢的组员们踏上了全然不可预测的时间旅途，他们能够安全的回到21世纪吗？等待他们的又会是怎样的过去？
[主演：新生代偶像领衔]
虽然从本片的故事情节来看，主角似乎是乔斯顿教授，但实际上，教授只是情节发展的线索，在片中戏份最多的，是考古小组的几位成员和教授的儿子克里斯。
饰演克里斯的保罗·沃克尔这两年的时间风头正劲，这位金发帅哥凭借在票房黑马《速度与激情》中善于飙车打架的卧底警探形象走入众人的视线，第二年，他就趁热打铁，在其续集《飙风再起》(2 Fast and 2 Furious)中独挑大梁，尽管续集的票房不如第一集，但是保罗·沃克尔却凭借这部影片巩固了自己一线男星的地位。在这两部充满视觉刺激的影片里，保罗 ·沃克尔并没有多少机会显示出他的演技，但是他俊朗迷人的面孔、颓废不羁的眼神和修长结实的身材还是让他成为了让无数女性观众倾慕甚至晕眩的对象。本片中克里斯这个人物想来也和之前的角色差不多，无须什么大费周章的演技，只要沃克尔板起一张脸做坚毅果敢勇往直前状就可以了。
另外值得一提的是生于英伦、长在澳洲的性格女星弗朗西丝·奥康纳，她在片中扮演教授的女学生凯特。今年36岁的奥康纳出生于英国牛津郡，其父是一位核子物理学家，而母亲则是一位钢琴家，这使奥康纳的气质中兼备了科学家的智慧知性和艺术家的优雅感性。和其他来自欧洲的演员一样，虽然奥康纳的相貌在美女如云的好莱坞算不上出众，但是却有着出色的可塑性和扎实细腻的表演功底，欣赏过影片《曼菲尔德庄园》(Mansfield Park)和斯皮尔伯格导演的《人工智能》(A.I.)的观众，应该会对她在影片中展现出的演技印象深刻。本片是弗朗西丝·奥康纳首次尝试动作片，相信凯特这个外表柔弱内里坚定的女科学家形象，对于奥康纳来说应该是游刃有余的。
[导演：五年磨一剑]
本片导演是已经年过古稀的理查德·唐纳，这位从50年代就开始担任导演的老头子绝对可以称得上是超级大牌了。在他的名字之后，是一长串如雷贯耳的作品名字，有些影片堪称是几代人眼中的经典——《超人》系列、《致命武器》系列、《超级王牌》……这都是在当时不管在票房或口碑上风靡一时的作品，《超人》在电影史上的地位就不用说了，那个平时不起眼关键时刻当英雄的克拉克·肯特已经成为了无数人心目中正义、勇气和力量的代名词。而他在80年代拍摄的《致命武器》，更是横扫票房，接连拍摄了两部续集，这个系列的影片使得一直汲汲无名的梅尔·吉布森一举窜进好莱坞金牌动作明星的行列。
进入90年代末，理查德·唐纳推出的《阴谋论》和《致命武器》第四部并没有引起多大反响，票房上也不尽如人意，于是唐纳陷入了长达五年的沉寂期。直到2003年，这位老导演终于拿出了自己的这部最新作品，可谓是五年磨一剑了。但是在当今的电影市场上，可谓骇客、变种人当道，传统的动作片一直状态低迷，难以拍出新意，理查德·唐纳成型于80年代的导演理念，是否还适合现在“要酷更要炫”的观众的口味，也实在是个未知数。
[编剧：半个票房保障]
本片原著小说的作者迈克尔· 克莱顿也是好莱坞的风云人物，10年前以惊人视觉特效震荡全球的《侏罗纪公园》正是出自他的笔下，其后几年，《刚果惊魂》《龙卷风》和《侏罗纪公园》两部续集、热门电视剧集《ER》……不管是担任编剧还是制片，凡是有他名字出现的作品都曾经引起过不小的反响，就凭借这点，他的名字几乎就是票房成功的保障。而这次，克莱顿也并没有事先向派拉蒙公司收取小说改编的版权费用，而是要求得到影片全球利润的15%，这种先尝后买的作法，足见他对自己作品的信心。
[花絮]
本片的拍摄制作费用是8千万美元，这个数字在好莱坞现今的水准来说，充其量也只是个二流，但是本片并像《黑客帝国》那样把费用花在大量的电脑特效上：由于故事发生的地点是在中世纪的欧洲，剧组专门奔赴加拿大去营造真实的中世纪场景，不但搭建了和实际比例大小的拉洛克城堡，而且在还城堡脚下搭建了一个小镇。为了体现出中世纪战争场面的宏大，特别召集了超过千人的临时演员阵容，并派人到欧洲请教历史学家制作专用道具，务必做到在细节上追求真正精致。

个人以为，即便用纯粹娱乐片的角度来讲，这片子也无甚新意，尤其剧本，如果原作就这水平，美国佬的欣赏水平也真是相当一般了。

⑶ 电影的特点有哪些

1.是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的影像画面，是一门视觉和听觉的现代艺术。

2.也是一门可以容纳戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。

3.但它又具有独自的特征，电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇（法语：Montage）这种艺术性突跃的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段。

4.而且影片可以大量复制放映，随着现代社会的发展，电影已深入到人类社会生活的方方面面，是人们日常生活不可或缺的一部分。

(3)法国比利时电影黑马扩展阅读

电影起源：

1872年的一天，在美国加利福尼亚州一个酒店里，斯坦福与科恩发生了激烈的争执：马奔跑时蹄子是否都着地？斯坦福认为奔跑的马在跃起的瞬间四蹄是腾空的；科恩却认为，马奔跑时始终有一蹄着地。

争执的结果谁也说服不了谁，于是就采取了美国人惯用的方式打赌来解决。他们请来一位驯马好手来做裁决，然而，这位裁判员也难以断定谁是谁非。这很正常，因为单凭人的眼睛确实难以看清快速奔跑的马蹄是如何运动的。

裁判的好友——英国摄影师爱德华·麦布里奇（Edward Muybridge）知道了这件事后，表示可由他来试一试。他在跑道的一边安置了24架照相机，排成一行，相机镜头都对准跑道。在跑道的另一边，他打了24个木桩，每根木桩上都系上一根细绳，这些细绳横穿跑道，分别系到对面每架照相机快门上。

一切准备就绪后，麦布里奇牵来了一匹漂亮的骏马，让它从跑道一端飞奔到另一端。当跑马经过这一区域时，依次把24极引线绊断，24架照相机的快门也就依次被拉动而拍下了24张照片。麦布里奇把这些照片按先后顺序剪接起来。

每相邻的两张照片动作差别很小，它们组成了一条连贯的照片带。裁判根据这组照片，终于看出马在奔跑时，所有蹄子都腾空。按理说，故事到此就应结束了，但这场打赌及其判定的奇特方法却引起了人们很大的兴趣。

麦布里奇一次又一次地向人们出示那条录有奔马形象的照片带。一次，有人无意识地快速牵动那条照片带，结果眼前出现了一幕奇异的景象：各张照片中那些静止的马叠成一匹运动的马，它竟然“活”起来了。

拍摄技术

拍摄技术

摄影术同样产生于19世纪的欧洲。1839 年，法国人达盖尔根据文艺复兴以后在绘画上的小孔成像的原理，并使用化学方法，将形象永久地固定下来，“达盖尔照相法”产生。1872 年，最先将“照相法”运用于连续拍摄的，是摄影师爱德华·幕布里奇。

他曾在5年的时间里，多次运用多架照相机给一匹正在奔跑的马进行连续拍摄的实验，并于1878年获得成功。1882年，法国人马莱利用左轮手枪的间歇原理，研制了一种可以进行连续拍摄的“摄影枪”。此后他又发明了“软片式连续摄影机”。

终于以一架摄影机开始取代了幕布里奇用一组照相机拍摄活动物体的方法。在欧洲，许多国家中的科学家、发明家们也都研制了不同类型的摄影机。

其中，美国的托马斯·爱迪生和他的机械师狄克为了使胶片在摄影机中以同样间隔进行移动，而发明了在胶片两边打上孔洞的牵引方法，解决了机械传动的技术问题。“活动照相”的“摄影术”得以完成。

⑷ 《战马》电影观后感

战马是一部以上世纪一战为背景的战争电影，用一匹马的视角去讲述一个感人的故事。不妨看看《战马》电影观后感。

【篇一：《战马》电影观后感】

上星期我看了一部十分好看的大片，名字叫《战马》。

《战马》讲述了一个男孩与一匹马之间非同寻常的友谊，他们被分离的命运因为第一次世界大战又重新交织在一起。1914年，在德文郡小镇，男孩艾尔伯特目睹了幼驹乔伊的诞生。在集市上，它被频繁叫价，最终被艾尔伯特的父亲泰德用30基尼的天价收入囊中，跛脚的他也因此得罪了地主。艾尔伯特与乔伊尽情嬉戏，与朋友分享。然而，好景不长，地主登门拜访，称如果乔伊不能犁地将立刻将其带走，泰德只好赌上了全部家当。于是，艾尔伯特在逼迫之下，为乔伊套上了鞍蹬，强迫它犁地。最终灵性的乔伊真的领会了艾尔伯特的苦衷并将一片遍地石块的荒地翻耕了出来，第一次表现出其出人意料的潜力。

为了还债，泰德辛苦耕作，功夫不负有心人，辛苦换来了收成，但是一场大雨毁了一切。德军来袭，父亲被迫将马变卖给骑兵军，换了30基尼。艾尔伯特虽然难以割舍也只能含泪送别乔伊踏上了前途未卜的战场。

参军了的乔伊因为体格强健，温顺听话，很快就成为了上尉的座骑。然而战争惨烈，乔伊开始不由自主的更换主人。从英国上尉，法国老农与孙女，到德国骑兵，它遭遇了形形色色的人，见识了他们的人生起伏，悲欢离合，更看尽了人间冷暖与战争带来的苦痛创伤。而对乔伊难以忘怀的艾伯特，也参军来寻找它。尽管身处在这凄凉的战壕，乔伊的勇气感动了它身边的士兵和人们，它能够寻找到温暖和希望。

《战马》这部电影不仅好看，还十分的感人，男孩与战马的感情、军官的壮烈牺牲、二兄弟对战争的厌恶而被枪毙、老爷爷对自己孙女的爱护、战友对战马的友好，但整部影片最令我认为有教育意义的情节的是英军士兵与德军士兵放下仇恨，放下敌对的关系一起营救战马。当他们救下战马而不知道这匹马属于谁时一士兵提议打一架谁赢了就归谁，但另一名战士说还是投硬币来决定吧，不然又会引发一场战争的。从这可以看出士兵也十分厌恶战争，也看得出战争的残酷。

从《战马》中我们可以看出战争的残酷，也可以看出人类对动物的友谊。让我们祈祷这世界一直持续和平吧！

【篇二：《战马》观后感】

昨天，去电影院看了刚刚上映的美国电影《战马》。

这是一部带有文艺史诗风格的电影。由著名导演斯皮尔伯格执导。讲述了一匹神奇的战马传奇的经历。电影以战争为背景，表现了作品的反战主题。

影片从童话般的田园景致，色彩饱满的青山绿草、红瓦砖墙美景中展开。在那青山，平原，蓝天，绿树，令人心旷神怡的美丽平原上，小马驹乔伊安静详和地出生了。刚一出生，人们就惊叹于它的美丽。棕色的皮毛，四只脚都是白色的，像套上四只白色的袜子，额头上还有一个白色的胎记。稍稍长大的它，就被迫离开了母马，被人拉到集市上去叫卖。终于，它被一位跛腿的退伍老骑兵以30币买下。接下来，影片即以一幕幕感人肺腑，催人泪下的场景为我们了展现了这匹英勇神奇的战马和它的主人艾伯特的传奇故事。

场景一：雨中犁地。为了买下这匹健美的小马驹，艾伯特一家已经倾家荡产，在地主的逼迫之下，尚且年轻不堪重负的乔伊不得不在满是硬石的平原上犁地。在经过了一次次失败和受伤之后，乔伊和它的主人始终不放弃，不退缩，坚定着信念，终于在一场来之凶狠的大暴雨中，乔伊和主人犁开了地，大地裂开了口子，像快乐的开出了花儿一样。乔伊和它的主人成功了，人们纷纷来向他们祝贺。乔伊和艾伯特用事实证明了自己的坚强和勇气，也因此才得已保住艾伯特家的农场。使他们一家得以继续生存在这个美丽的平原上。

场景二：生离死别。人与人之间的感情最痛苦的莫过于生离死别。人与动物之间也不例外。小马驹乔伊由主人艾伯特一手养大，情同“兄弟”。可是可怕的战争来临了。艾伯特的父亲迫于生计不得已将乔伊卖给了英国军官作为战马。从此乔伊离开了主人开始了在战争中巅沛流离的生活。在离开主人艾伯特的时候，动物和人表现了同样的情感。乔伊愤怒地踢开了牵走它的士兵，飞快地向它的主人奔去。无奈战争残酷地夺去着人们喜爱的一切。

场景三：战火狂奔。在战争中乔伊先后换了多个主人。在巅沛流离中饱经磨难。先是买走它的英国军官，后来是逃跑的德国小兵，再后来是美丽的法国小女孩，后来又是德国士兵。他们都有一个共同点，在战争中自身的生命尚且不保，但他们都极爱没有反抗能力的战马乔伊以及它的同伴，一匹健硕的黑马。但这些人都不是它真正的主人，乔伊真正的主人是抚养它长大的小男孩艾伯特。终于在一次逃身的机会中，乔伊疯了一般狂奔而去。在两军战火中，它英勇地跨越了陷阱、泥坑、坦克、铁丝网，威武的头颅高高昂起，美丽的鬃毛随风飞扬，健硕的马蹄奋力抬起，仿佛神附于了它无穷的力量，简直成了一匹所向无敌的神马。因为在它的心里有一个愿望，那就是回到故乡，回到主人艾伯特的身边。但最终还是被一道道坚硬的铁丝网绊住了身体无法动弹。至此，让人不能不唏嘘于战争的残酷，战争带给人们以及动物们的无边痛苦。

场景四：雪中相认。被铁丝网束缚住的乔伊被一位勇敢的英国士兵和一位善良的德国士兵相救。是的，在战争中，因为一匹战马，敌人成了朋友。可见人的本性都是一样的，没有人喜欢战争，他们本可以作朋友，却不得不在战场上你死我活。乔伊获救，被带回艾伯特所在的军营。艾伯特为了寻找乔伊已经参军。此时的艾伯特在战火中已被毒气伤了眼睛，双目失明。所幸乔伊获救，被带到了艾伯特所在的军宫。在医疗条件紧缺的情况下，军医决定处死乔伊。正在这时，艾伯特吹出了一声口哨。那是艾伯特从前训练乔伊时吹的口哨，乔伊再熟悉不过了。那声口哨在无情的战地军宫里显得那样动听。雪纷纷扬扬，乔伊抬起了头，凝神细听。仿佛失散多年的孩子听到了母亲的呼唤。人们都停止了动作，让开了一条路，艾伯特从人群中走出，乔伊听到了主人的呼唤，向主人奔去。

场景五：完美团聚。乔伊找到了主人。但因为当时英国军队规定，艾伯特的战马得拍卖。影片的.最后，仍是以拍卖结束，与开头呼应。在祥和的夕阳里，远远一个黑点，那是艾伯特和乔伊回归的身影。家中的父母翘首盼望，发丝在夕阳中飞舞，目光中星光点点。最终一家人拥抱在一起。故事结尾给了我们一个完美的结局。

走出影院的我，心情仍不能平静。老公取笑我，咦！你的眼睛怎么了？

我说两个字：感动。

【篇三：《战马》观后感】

战马是一部以上世纪一战为背景的战争电影，用一匹马的视角去讲述一个感人的故事：乔伊是英国农场少年阿尔伯特养大的一匹马。他们有着深厚的感情，阿尔伯特的父亲为了维持农场的生计，无奈将马卖给军队。马儿在战场颠沛流离，受尽艰辛。阿尔伯特为了寻找自己心爱的马，也上了战场。最后终于在战争结束前夕再重逢……

尽管身在战场，乔伊表现出的勇气却鼓舞了见到它的每一个人。因为她总是能看到光明和希望。内心却一直惦念着自己的小主人。

这样的马，如此坚强。让我感动，让我流泪。以致于在逆境中总是不放弃，不气馁的精神让我汗颜。马儿尚且如此，何况人乎？

战争是残酷且不幸的，德军的残暴就如同生命的磨难。我们无法回避，只有敢于面对才能正视自己，打败对手。就算我们遇到像电影中巨炮那样沉重的负担。只要我们坚持，最终也能克服。

战争就像魔鬼。可以毁掉城池，却不能消灭希望。就算我们的果实都被他所掠夺。我们还是要播种的。播种就是我们的希望。

苦难一定会过去。战争也有结束的一天。战争结束了。但是迎接我们的不仅仅是美好的生活。还有破败的废墟。乔伊作为战马要被拍卖。这一刻我的心在滴血。还有什么比我们做不了自己的主更让人沮丧的呢？阿尔伯特看到自己的心爱的马要被拍卖。内心充满了痛苦。如果说战争是魔鬼的暴怒。那生活就是上帝的玩笑！现实生活的不合理永远不会消失。

但——阿尔伯特开门的那一刻。所有的战友都向他伸出了援手。尽管经历了战争之后已经没有多少财富。但队友的鼓励让阿尔伯特又看到了希望。37英镑。足够买很多马了。由此我们可以看出尽管生活有很多意料之中的苦难。但也有始料未及的幸运。命运金币不可能只有一面！

这部电影让我流泪。想起几年前看的那部灵犬莱西。动物的灵性远远超乎我们的想象。他们不仅仅是我们的朋友，伙伴。也让我们看到许多人所不具有的光辉。这些光辉一直闪耀在我们身边。鼓舞我们让我们行得更远，飞得更高！

【篇四：电影《战马》观后感】

走出影院，我还沉浸在电影《战马》的剧情中，思绪万千，百感交集。

它本非战马。它只是英格兰德文郡一户农家的牲口。它是一匹好马，有矫健的身姿，自由的天性，它和小主人阿尔伯特建立起了深厚的友谊。不久，战争爆发了，战火逐渐波及这个小镇，它应征入伍，从此流转战场，成为一匹战马。第一场战役，它的军官不幸阵亡，它沦落到德军手里。在那里它和一匹大黑马成为了好朋友。它们曾暂时远离战火，住进一个小女孩家里，得到悉心照顾。但不久又重新被拉回军营，去拉辎重，在险恶的战火中颠沛流离。大黑马终于倒下，再也没有起来，战马痛苦欲绝，在战火中不停地狂奔冲突，最终被防线铁丝紧紧缠住，困在其中奄奄一息。夜幕下，硝烟渐散，战场难得片刻宁静，两边的士兵都发现了它。他们放下了枪，试探着向对方领地接近，最后通力合作，解救了战马。不是通过武力而是抛硬币决定，战马归属了英军。战争最终结束了，奇迹发生，它竟然与参了军的阿尔伯特重逢。他们回到了自己的农场。

战马身陷铁丝网的一幕令我难以忘怀。马本是力量、自由与美的化身，然而战争却一点点地将它拖入泥潭几乎毁灭，实在令人痛心！马是如此，人又何尝不是呢？农场的生活尽管贫穷，但和平宁静，无论是人是马还是作物，自有大自然在安排每个生命的生长。然而战火却无情地剥夺了生命的权利，眼看战马难逃厄运，幸而交战的双方同时作出了停火的决定。当两边的士兵默契地解救战马时，我的内心被触动了，这是多么和谐的一幕！没有炮火，没有枪声，硝烟散去，雾霭如纱轻柔地覆盖在受伤的大地上，人的本性自然流露——听从内心的召唤，爱惜生命。既然马的生命能唤醒良知，那么人呢？

影片中战马与阿尔伯特之间的情谊带给我们无限的温馨！他们是同伴，他们更是亲人，他们之间深厚的友谊没有因为战争让彼此分开而淡忘。他们最终能重逢，一定是承诺给了他们坚定的信念，他们曾约定要回到农场。这种超越寻常的情谊，让我想起课文《老人与海鸥》，更让我坚信人与动物之间那份心灵的默契，因为我们都是自然之子。

感谢《战马》，它带给我人性本善、友情至上的感动！让我感觉世界真的很美好！

【篇五：《战马》观后感】

《战马》是一部描写感情的影片，里面主要讲述了人与马的感情、马与马的感情和人与人的感情。

令我印象最深刻的是艾伯特和乔伊一起耕田时的情景。看得出来，艾伯特很不舍得抽打乔伊，但是实在没有办法，所以才抽打乔伊的。让一个还没有成年的小马驹耕那么硬的田，真是迫不得已呀！乔伊好像能听懂人话，为了跟小主人一起生活，使出了吃奶的劲儿，最后，终于让困难迎刃而解。导演用这时乔伊耕田和后来乔伊拉重炮做了一个呼应，让这部影片更生动、更具体。

我觉得人与人之间最痛苦的就是生离死别。人与马也不例外。乔伊由主人艾伯特一手养大，好像“兄弟”。但可怕的战争来了。艾伯特的父亲因生活拮据，将乔伊卖给了英国军官作为战马。从此乔伊离开了主人开始了在战争中痛苦的生活。在离开主人艾伯特的时候，马和人表现了同样的情感。乔伊气愤地踢开了牵走它的士兵，飞快地向它的主人奔去。战争真是残忍呀！

乔伊和那匹黑马的感情也令我深刻不已。当那匹黑马要拉重炮的时候乔伊挺身而出，一步一步的把重炮拉上山坡。

黑马和乔伊是可以相互感应的。法国小女孩骑着乔伊在玩，碰巧遇到了军队，要把乔伊带走，黑马感应到了，急忙奔过去，但是也被抓走了。

这部影片很令我感动，你也看看吧！

【篇六：《战马》观后感】

今天，我去看了一本电影，它的名字叫《战马》！

影片以一匹名叫乔伊的农场马的展开，1914年，一战爆发，一个英国农场少年艾伯特的父亲为了维持农场，无奈之下将乔伊卖给军队，为前线运送军huo物资。艾伯特和他心爱的马不得不分离。尽管身处在这凄凉的战壕，乔伊的勇气感动了它身边的士兵和人们，它能够寻找到温暖和希望。但是它的内心却惦记着它的小主人阿尔伯特，最终他们再次相逢！

看完之后，使我深受感触！战争是多么残酷！原本，乔伊可以和艾伯特一起幸福的生活，可因为战争，使他们必须分开。德军对马十分残暴，让他们运送大炮，许多马都被累死了，在这战争中，死了多少无辜的人和马，其实那些士兵也不想打仗的。乔伊十分忠心，为了找到艾伯特，遇到什么危险它都挺过去，原因只有一个就是——再次与主人重逢。所以，正是乔伊对主人忠心的决心，最后，他们终于重逢了！如果，乔伊没有这样的决心，说不定就因为没有挺危险而死，但它为了这个愿望，奇迹的活了下来。

看了这本电影使我明白了两点：战争十分残酷，谁都控制不了。

只要有决心，没有什么事办不到！

⑸ 《战马》：斯皮尔伯格感知生命的辉煌巨作，让人性的美散发光芒，你怎么看

史蒂文·斯皮尔伯格是好莱坞电影大师。他的电影不仅票房高，而且在电影史上也有成功的足迹。

不仅获得多项奥斯卡奖，还获得粉丝的追捧，商业与艺术完美结合。

在他的电影中，我们经常可以看到流行文化的内容，而不是人们无法理解的神秘文艺。

亲人之间，敌人之间，战友之间，陌生人之间，欢乐是体现不同场合、不同环境下温情的主线。

为了帮助乔伊走向自由，英国士兵和德国士兵甚至可以握手成为朋友。

对乔伊和他的主人的认可也反映了斯皮尔伯格叙事结构的戏剧性特征。在这一幕中，斯皮尔伯格还对比批判了工业时代人性的冷漠。军医为了救治伤员，可以对乔伊睁一只眼闭一只眼，先不做预诊，再草草下令射击，因为他认为乔伊没有任何使用价值。

但在乔伊和艾伯特相互认可后，医生终于意识到乔伊是艾伯特的朋友，也是人类的朋友，从而实现了人性的升华。

镜头4

战争结束了。

根据规定，乔伊将被拍卖，他的同志们凑钱希望艾伯特能把乔伊买回来。

拍摄的那一刻，做果酱的德国老绅士花了100英镑高价给孙女买下了乔伊，但爷爷看到乔伊和艾伯特之间深厚的感情后，还是把乔伊还给艾伯特。

艾伯特和乔伊回到家乡，在黄昏时分拥抱了他们的母亲，这部电影就这样结束了。

艾伯特；养大它的农场男孩；尼科尔斯；，北萨默塞特志愿骑兵队队长，骑到前线；照顾好它的巩特尔和迈克尔兄弟；艾米莉；，一个捡起来想教它跨栏的法国女孩；切断铁丝网的英国和德国士兵共同拯救了它...这些人有的死了，有的活了下来，各国人民遭受的苦难和战争一样多。

毕竟历经千辛万苦，重逢是可喜的。

只要和亲人在一起，生活就可以继续。

就像明亮的夕阳和漆黑的夜晚，总会有黎明。

在好莱坞电影的结局中，正义战胜邪恶是必然的。善有善报，恶有恶报。品质好，天下必有庆，恶势力终有败，充满正能量。气氛总是很愉快。

斯皮尔伯格吸收了经典好莱坞的经验，知道如何把握观众的心理，所以不断让这个结局出现在他的电影中。在这部影片中，斯皮尔伯格还运用了他一直擅长的象征手法，让影片中的主角乔伊能够突破重重障碍，甚至让角色看起来像一个普通但勇敢的战士，做着普通人做不到的事情，但这种经历和结局却是观众在银幕上所认为和期待看到的。

这部电影不仅反映了战争对人类的危害，也反映了导演对人性的思考。通过战争中的各种画面，人性之美熠熠生辉。

斯皮尔伯格反思世界，反思人类的存在，反思文明的悲哀，以高超的摄影技巧和一贯的电影创作风格创作了这部电影。

在第84届奥斯卡颁奖典礼上，《战马》输给了《艺术家》，错失了最佳影片，但它仍然是一部具有时代特征、能够感知生活的辉煌巨作。是史蒂文·斯皮尔伯格写的又一部战争史诗，旋律动人，情感细腻。

⑹ 影片的风格有哪些

1、写实主义电影

写实主义电影是一种特定的审美风格，它力求严格地、真实地、客观地、不加任何修饰地再现现实世界。

其基本特征是反叛传统的历史题材、神话与宗教主题以及所谓的英雄史诗，而将注意点放在现实的、非理想化的普通生活上，与表现传统意义上的美或者理想化的形象相对立。其中，讲故事的手法很重要，它胜在让人感同身受。

2、古典主义电影

古典主义电影是指以古典时代为背景或具有与那个时代相似风格画面的电影。古典主义电影代表作有《欲望之翼》、07年法国最新卖座喜剧大片《莫里哀情史》、《天才莫扎特》、《吝啬鬼》等。

3、形式主义电影

在电影研究中，形式主义是电影拍制的一种习惯，通常在片中会用上大量明显的电影语言，例如剪片、拍摄镜头，摄影机的移动，道具及场景设计等，在片中加入大量人造元素，着重于人工的电影体验。

表现手段

电影是一种以现代科技成果为工具与材料，运用创造视觉形象和镜头组接的表现手段，在银幕的空间和时间里，塑造运动的、音画结合的、逼真的具体形象，以反映社会生活的现代艺术。

电影能准确地“还原”现实世界，“展现”虚拟世界，给人以逼真感，亲近感，宛如身临其境。电影的这种特性，可以满足人们更广阔、更真实地感受生活的愿望。电影的帧速率一般是24帧每秒，随着技术的提升，即将出现48帧甚至60帧每秒的电影。