唢呐唱美国电影

⑴ 百鸟朝凤：一篇像极了《艺术人生》的情怀烂片

听说《百鸟朝凤》是讲唢呐的，我的内心是澎湃的。我家住在黄土高坡，大风从坡上刮过。而唢呐，就是苍茫黄土高坡上最嘹亮的呐喊。

所以我颠颠儿就去看了，抱着西北人那一点追求粗犷嘹亮的小心思，在唢呐声中寻找一个共鸣。

买票买的第三排，之后有点纠结，怕太靠前万一唢呐响起，会比较刺耳。因为我对《百鸟朝凤》的期许就是，一开头未见其人，先闻其声，一声响亮的唢呐声冲天而起，吊着人的心扶摇直上，而后在那高高抛起的声音里俯瞰黄土高坡的苍凉广袤，唢呐声在几个回合之后会突然降下来，如同黄土高原上弯弯曲曲的羊肠小道，蜿蜒曲折，却始终吊着你的心迂回前行。终于循着这九曲小道，走上山顶，仿佛到处都是路，却似乎一条路都没有。那声音于是炸开在天际，如冲天而起的火箭，最终留下余韵散作云烟。

然而，然而，以上真的只是我想！多！了！

这部电影通篇都在讲《百鸟朝凤》，可是终到了我也没能在脑海里留下《百鸟朝凤》的旋律。百鸟朝凤，到底是什么？

每每一到关键时刻，电影立马变成了《艺术人生》演播室，生怕你不知道这个地方要开始玩煽情了，给你来一段煽情音乐，妈蛋这是电影，你特么到底知不知道自己讲的是唢呐？每次独奏的时候都要配上背景渲染是什么鬼？黄土高原上的唢呐，不应该是二话不说光着膀子直接吹么？吹到整个天地都笼罩在这嘹亮到刺耳的唢呐声中，只有这种强盗式的粗暴的吹奏方式，才是黄土高原上唢呐该有的灵魂好嘛？

这种声音就如同匕首，在最开始的第一声就迅捷的直抵你内心最深处的苍苔，然后由里而外，用那近乎呐喊的声音涤荡你的灵魂。可电影里的唢呐吹奏，阴恻恻地配上背景音乐，仿佛生怕看的人不知道这个地方很感人。

我只想说，拍电影的人不懂唢呐，也不懂黄土高坡。

他们懂的，是那些传承下来的规矩，作为那个年代被奉为上宾的焦三爷，他伤感的不是唢呐后继无人，而是自己的地位，当再也没有人给焦三爷下跪，这样的落差可想而知。可这特么跟唢呐真的有关系么？

还有一个桥段真是，唢呐和西洋乐队之争，这到底想说什么？传统文化的没落？可是拍电影的人你有咩搞错噢，唢呐原本就是波斯过来的舶来品好嘛，到中国明朝时候才有记载并大面积普及的啊大哥！所以想用这样的争执表明什么啊？

之所以说“拍电影的人”而不说导演，是因为电影在一开始就放了两个花絮，吴天明导演2014年去世了，这是他的遗作。所以谁知道现在电影拍成这个鸟样到底是谁拍的呢？而另一个花絮是找了张艺谋和其他一个外国导演，说吴天明有多牛逼，然而，是想说什么？牛逼的吴导演去世了，所以你们就有脸把电影拍成这样了么？

还有制片人下跪事件。我乍一听说的时候，说是求着影院多排点片子。心里挺感慨的，因为当年《万箭穿心》和《赛德克•巴莱》那么好的电影，排片量真的哔了狗了。。尤其是《万箭穿心》上映那会，碰上《1942》和《少年派》这种片子也就算了，连《王的盛宴》这种从头到尾都散发着劣质气味的东西，竟然也比《万箭穿心》的拍片量多得多。《赛德克巴莱》忘了是跟哪个美国大片一起放的暑期档，排片量也不多，我就去了两趟电影院以示支持。所以看到制片人方励下跪，心想有些影院是挺没品挺不识货的，难怪他下跪了。

后来看完电影的我表示，原来现在没能力不能站着挣钱的人，都只能跪着挣钱了。

咱不能说自己讲传统文化，讲艺术，有情怀就要让人买单吧？问题是你那个情怀是个神马情怀啊？看过《告诉他们，我乘白鹤去了》吗？那也是讲西北的，也是讲个人处在时代发展中所产生的矛盾的，人家的讲法，那才叫情怀好嘛！镜头里的一只苍蝇都能帮人家延续情怀，你这加上再多的背景音乐也不能改变《艺术人生》的本质好嘛。

说物不平则鸣，看完电影真的是忍不住，吐槽能量已满，不吐槽我就失控了，所以原谅我如此激动，事实上我已经很久都没这么激愤了。

只是觉得，这帮人热爱的不是唢呐，不是音乐，不是艺术，而是那些对自己有利的社会规则，一旦规则被打破，他们就不能接受身份的转换，这时候音乐、艺术这些东西都成了他们的提线木偶，来帮助表达他们自己的诉求。

其实，热爱音乐，热爱艺术，大家都是平等的。谁又能说街头小孩望着弹吉他的大哥哥那双热切的眼镜不陪享用天籁之音呢？

音乐从来没有配不配享用，只有懂不懂。若懂了，所谓魔教的曲洋也是知音。若不懂，听着广陵散，也不过对牛弹琴。

所以《百鸟朝凤》讲的根本不是唢呐，不是艺术，不是传统文化，而是一个人以自己的价值观对别人的功过评判，简单粗暴，非黑即白，仅此而已。而那个所谓传承，不是热爱。

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当然，有好的一点，他说，要找能把唢呐吹到骨头缝里的人。是啊，唢呐就是那种能吹到人的骨头缝里面的乐器。所有黄土高坡上的产物，哪个又不是呢？那苍凉的信天游，嘶喊着的秦腔，哪一个不是渗入骨头缝里的余音苍凉？

至于电影里面的普通话，我实在是无力吐槽了。

不说了，我要再去看一遍《告诉他们，我乘白鹤去了》

⑵ 《疯狂的外星人》唢呐配乐是什么歌

《疯狂的外星人》唢呐配乐是歌曲《耍猴儿》。

歌曲：《耍猴儿》

演唱：梁龙

作词：梁龙

作曲：梁龙

歌词：

天天抖手，精神抖擞

天天抖手，精神抖擞

啦啦啦啦啦啦，三百六十行

各行有各长，奥运有健将

耍猴有猴王，花果山大舞台

欢迎来捧场，今天的主角

闪亮登场了，天天抖手

精神抖擞，天天抖手

精神抖擞，谁说耍猴滴

他不是艺术家，谁说耍猴滴

他不是国粹啊，谁说耍猴滴

他不是艺术家，谁说耍猴滴

他不是国粹啊，天天抖手

精神抖擞，天天抖手

精神抖擞，倒爬火焰山

筋斗云里翻，大圣扫堂腿

铁棍定乾坤，一根铁棍震天下

两根铁棍闯天涯，左手右手一个慢动作

右手左手慢动作重播，谁说耍猴滴

他不是艺术家，谁说耍猴滴

他不是国粹啊，人争一口气

佛争一柱香，咱靠手艺吃饭

咋就低人一等了，猴戏是国粹

香火断不了，

对白：不看耍猴了，破耍猴的有什么可看的

念白：好的，演出到此结束。

请大家带好自己的随身物品还有垃圾离场

(2)唢呐唱美国电影扩展阅读：

这首歌曲独具民族特色的配器和旋律，后劲十足朗朗上头。旋律出现于电影多个桥段，但每段速度和配器都不一样。

猴子与外星人舞动的场景，配上这搞笑的音乐，让电影的画面感十分的强烈，尤其是猴子欢欢舞动金箍棒的时候。

⑶ 电影《闪光少女》中斗琴为什么唢呐一出,西洋乐器就乱了

因为唢呐声音因为其音色等其他特性，一出场就把其他乐器盖住了。但弹钢琴的王文仍然不服输，在给他打节拍。

这时候唢呐开始耍第一个心机，开始变节奏，这时候钢琴的节拍就打不上了。于是只剩下唢呐solo。然后唢呐又开始耍第二个心机，转百鸟朝凤。

《闪光少女》

是由安乐（北京）电影发行有限公司出品发行的青春热血校园电影，由王冉执导，徐璐、彭昱畅领衔主演，骆明劼、刘泳希、韩忠羽、鲁照华、李诺、陈雨锶主演，陈奕迅、闫妮、耿乐特别演出。

该片讲述了神经少女陈惊与男闺蜜和小伙伴组成2.5次元乐队，大战西洋乐的励志青春故事。该片于2017年7月20日在中国上映。

⑷ 《百鸟朝凤》是一部怎样的影片

中国电影大师级导演吴天明的遗作《百鸟朝凤》，即将在明天正式上映，与好莱坞超级英雄大片《美国队长》正面对抗。在昨晚举行的首映礼上，包括世界级电影大师张艺谋、马丁斯科塞斯在内的大导演、电影人、文化名人、政府官员都对影片的表现给予了充分的希冀与期待。而《百鸟朝凤》似乎也成了检验中国电影良心的又一块试金石，但无论票房表现如何，《百鸟朝凤》在剧情上是值得交口称赞的。

作为一部主打唢呐文化传统、继承的主旋律影片，《百鸟朝凤》剧情并不枯燥乏味，反倒有着张力十足的戏剧冲突和情感张力，甚至有好几个地方都戳中了泪腺，让人有泪如泉涌的冲动。其实，这类影片是很容易让人困顿、乏味的。但乡土情怀浓郁的吴天明却以扎实的情感入手，将师徒情、父子情、兄弟情刻画的细腻而真挚，以传统文化载体唢呐的承袭、弘扬为主轴，以唢呐情为坚实、丰厚纽带，将两代糙老爷们间的朴实情感牢牢勾联在一起，为观众呈现出了一副西北黄土高原上的特有民俗民风。

吴天明导演是中国第四代电影导演的大师级人物，其导演的《生活的颤音》《人生》《老井》《没有航标的河流》《变脸》记录的都是中国百姓最民间也最素朴的真挚情感。这些影片我早期是在露天电影院看的，后来又在录像厅、电影频道、现代化影院中有所欣赏到。可以说，吴天明导演的这些作品，虽数量不多，但几乎部部都是精品，不仅在国际上收割大奖无数，在国内更是拿奖拿到手软。更挖掘了张艺谋等巨匠级电影人。吴天明导演作品所横跨的30多年，正是中国电影百家争鸣，百花齐放的30多年。如今，中国电影已经迈进世界大国行列，可惜的是，吴天明导演已经驾鹤西去，无福亲眼所见。但颇感欣慰的是，其生前执导的最后一部电影作品《百鸟朝凤》终于要上映，与广大观众见面了。无论票房几何，这部交口濯濯，获赞栩栩的口碑佳作，一定可以慰藉吴天明导演的在天之灵。

《百鸟朝凤》承袭了吴天明导演细腻而精致的叙事风格，这部电影与《老井》《人生》一样，有着浓烈的黄土地气息，而在传统文化唢呐所发出的阵阵情声中，我们更可以切肤感受到西北民风的淳朴、热烈、豪迈、奔放。电影虽然讲的是唢呐文化的继承与发扬，但实质所涉猎的却是人与人之间的真爱真情，人与唢呐之间的真情实感，人与乡土与大地间的淳厚情感。吴天明导演以犀利的镜头语言，精准捕捉到了人与人，人与唢呐的精妙关系，故而能在剧情上燃动观众的心绪，激活情感共鸣，激发心理共振，也就顺理成章了。

《百鸟朝凤》以唢呐写人，以人写社会，将唢呐、人与社会的命运有机勾兑在一起，以小博大，以点带面，切片式呈现出社会发展对人的命运的冲突，对唢呐文化的冲突。也因此，影片构建了几组非常精彩的矛盾冲突，也正是通过这几组矛盾冲突的立体呈现，让观众切实体验到了唢呐文化传承与弘扬的紧迫性与现实性。

其实，又何止是唢呐，在中国有很多类似唢呐一样的非常宝贵的非物质文化遗产需要我们去保护。也许，这并非人人有责，但这些事情总有人去做，去坚持，就好像电影中的唢呐师徒。就好像不忘初心，乡音不改的吴天明导演一样。我想，作为一名观众，我们所能做的就是力所能及进影院去欣赏、传播这部电影。去传播唢呐文化的承袭与发展，去为中华非物质文化遗产的传承做哪怕只是一点点的努力。