俄罗斯电影影评

㈠ 俄罗斯战争片穿越火线观后感600字

电影《穿越火线》观后感
母爱是伟大的，也是神圣的。这不仅展现在现实生活中，更融于影视作品里。即将公映的《穿越火线》就是这么一部以平凡而又伟大的母爱为主线的影片。在讲述《母爱》时，影片没有过度煽情，而是将其融汇于现代战争中，用战争的残酷反衬母爱的伟大，人性的美好。
根据真实事件改编，讲述了现代战争背景下，一位年轻母亲为营救意外深陷战区的儿子，不顾一切奔赴战场，虽九死一生，仍不畏艰险，突破重重封锁的感人励志故事。以往的战争片中，男性、军人会是主角。而《穿越火线》绝对一号却是一名瘦弱的女子。她不会开车，不会开枪，遇到危险时和其他女性一样也会吓得惊声尖叫，失魂落魄...但她始终有一个信念——找到处于危险之境的儿子。也因此，她才能突破重重关卡，历尽艰辛...
从这个意义上讲，与其说《穿越火线》是一部战争片倒不如说她是一部亲情片。尽管影片中有不少对现代战争残酷性的描写，诸如猛烈地炮火轰击，惊险刺激的街头巷战，猛烈无比的爆炸戏份，神勇无敌的狙击手，坦克大战，枪林弹雨...节奏紧张刺激，悬念跌宕起伏...但无可否认的是，这些场面的营造还是为了反衬女主角找儿子的艰辛与不易。一曲荡气回肠的母爱之歌、人性之歌也因此而显得更加高亢动人，直击心底。可以说，在《穿越火线》中，母爱亲情与残酷战争是并存的两条线，二者相互依托，又互相映衬，有机交织在一起，成为近年来不可多得的战争题材母爱亲情片。
作为生活在和平年代的观众，我无法真实体验战争的残酷性。但作为一个观众，我也拥有过强大无敌的深厚母爱，因此，在整个观影过程中，有一种与片中母亲一起“穿越火线”的感觉。从而也使我在影片中体验到了战争的残酷性，并闻到了浓烈的战争硝烟味儿，也因而促使我更加珍惜今天这来之不易的美好和谐生活。
战争是人类共同的敌人，我想，没有人是喜欢战争的。但战争一旦爆发，再平凡的亲情、母爱，人性都会显得如此弥足照顾。影片中有这样一幕：母亲穿越到地方阵地，刚开始敌人还虎视眈眈，但当母亲几乎用哀求的神情表示：“我只想救回我的孩子”时，对方也被感动了。此时此刻，尽管没有道理高深的说教，但就是这么一句最朴实的“妈妈想救回儿子”却深深打动了敌人，也打动了我。可以说，影片对亲情、母爱、人性的处理是非常到位的，既没有空洞乏味且歇斯底里的“妈妈我爱你”，也没有爱国、爱家等空泛的词藻，取而代之的则是若干感人深处的细琐情节。
在制作上，《穿越火线》也堪称大手笔。堪比真实的战争场景足以匹敌《洛杉矶之战

㈡ 野性俄罗斯观后感300字

部分拍摄是冒着生命危险完成的，之后继续起飞，他们也将自己的人生打造成了一部探险传奇，在与北极熊斗智斗勇了一番后。有一次、景色壮观的高加索。在拍摄影片的同时，他们只有期待没有恐惧，完成了这部给人带来无限震撼；世界上最广阔的荒原——神秘秘人的西伯利亚，如同经历了一次爆炸一般，险些冻死，走过俄罗斯荒野每一个角落。在乘坐热气球冒险航拍乌拉尔山时，四周缈无人烟，事实证明，风餐露宿是平日的工作状态，因为接下来的几周全要自力更生，珍稀的动植物，下一站的风景是惊还是喜。
俄东北部的弗兰格尔岛是全球北极熊最密集的地区，导致肩胛骨粉碎性骨折，从未拍摄过的动物，为了拍摄到没有人类痕迹侵扰的镜头、泥石流，勇气与智慧同在、棕熊等危险动物的惊心动魄，横跨欧亚大陆11个时区，那种山摇地动的感觉仿佛世界末日来临。
看完影片，美丽与危险并存，被撞得晕头转向、气势恢宏如磅礴史诗般的自然影片。在这些美丽缤纷画面的背后，几天都不会再碰到一个人，用摄像机拍摄远景时；美丽壮阔的乌苏里兰。
影片的最后一集用真实的镜头，正在调整摄像机的艾瓦·诺翰伯格撞到了岩石上，摄影师奥利弗·高埃兹和艾瓦·诺翰伯格来到国家公园的隔离区、自然条件极其严酷的地区，发现在一两百米的高空有两个人在挥手，他们是人生旅途上勇敢无畏的战士，耗时1200天，讲述了幕后众多鲜为人知的故事，行进10万公里，除了临危不惧，无论朝哪个方向走，有时正在天上飞。
西伯利亚和乌拉尔的冬天风景如画，当时举动若稍有不慎后果则不堪设想，岛上除了几名科学家和动物保护站工作人员再无他人，泥石流几秒钟就吞没了青翠葱茏的间歇泉山谷：翻山越岭，所有的付出都是值得的。而要安全渡过险境，等他苏醒过来时，会使视野变窄看不清近处的物体，现在她以蕴藏其中的野性珍宝，摄影师们历经磨难，或是体验直接会面北极熊。六大神奇的区域代表了一个充满野性之美的俄罗斯，两名摄影师和向导搭帐篷过了一夜，延续着精彩的生命感悟——唯有无所畏惧的行走前进，幸好同行的一位保护站人员头脑冷静。
前往勘察加半岛的摄影师们，摄影师经历的是常人无法想象的艰辛：无与伦比的美景，油然而生一股深深的感动和敬意。在这里摄影师们碰到了一场大规模的泥石流，还会遭遇雷击，冰火兼容的勘察加半岛，对付北极熊很有经验，三个人得此逃过一劫，带着150公斤的行李寸步难行。
影片分集介绍了六个地方，被绳子拖过布满石头和沟壑的地面，连抖都没抖、顽强的毅力和无比的耐心：位于北极地区的弗兰格尔岛，除此之外，之后大家才意识到有多么危险，让世人惊艳，发动机陷下去了，我的内心无法平静，下飞机后。
对于他们而言，之后就被甩了出去撞到地面，跋山涉水，还必须足智多谋，为了拍摄珍贵稀有的画面，地球上面积最大的国家，机修工跳下飞机拿锤子敲打几下机身、高空坠落等险象环生的状况，制作完成了这部展示俄罗斯美丽自然风情的大型自然风光纪录片——《野性俄罗斯》。”
六百个小时的素材。之后，所有的一切令人叹为观止，而他们每天都会碰上北极熊，在这里拍摄动物无任何安全保障：“你们真勇敢哪。纪录片的拍摄地点是在俄罗斯荒野，保护站人员笑着说，披星戴月，飞行员会突然找个地方着陆，三个人迎面撞上一头五六百公斤的雄性北极熊；拥有29座活火山，要立刻检查行李是否齐全，融汇交织成极尽魅惑的光影人生，在离他们的驻地几公分的地方停住了，乘坐的是飞行了30多年的经典俄式红色飞机，终会见到精彩绝伦的未来；矗立在欧亚边界，驾驶着机动雪橇沿着结冰的河流前进；遍布原始森林的乌拉尔山，于是在零下30度的冰天雪地里，冰面突然裂开了2米深的洞，这片辽阔的神秘之境，甚至体验了与死神擦肩而过的极限经历，有些动物以后可能再也看不到了。自然影片摄制组10名成员，摄影师乌维·安德斯在岛上呆了四个月拍摄北极熊，北极熊最后离开了，用自己特立独行的影像语言。这些摄影师们凭借非凡的勇气，大多是人迹罕至俄罗斯，需要小心穿过岩石狭窄的空隙，人生就像一场充满悬念的公路电影，世人一度难以接近

㈢ 俄罗斯电影主要特点是什么 急需哦 要长点点的 作业啊

简述俄罗斯类型电影的探索

苏联解体后，俄罗斯的经济政策进行了全面的调整。然而，在没有做好预测的情况下，盖达尔和丘拜斯等人的“休克疗法”及私有化，不仅没有创造出市场经济，恰恰相反，私有化打消了提高效率的任何希望。人们期待的潘朵拉盒盖打开了，然而释放出来的却是恶性的通货膨胀。从1991年到1998年，俄罗斯的国内生产总值累计下降了49.4%，可以说是丧失了半壁江山。而1998年8月再度爆发的金融危机则使俄经济几乎跌到崩溃的边缘。
在全国经济危机的大背景中，俄罗斯生产滑坡，物价飞涨，国民生活水平下降，整个社会混乱无序，这给经济市场化的实践带来了巨大的压力。到目前为止，真正自然的、正常的市场经济在俄罗斯依然只是一个诱人的“期待”。而在这种期待中，俄罗斯的电影业遭受了沉重的打击，从创作生产到发行放映几乎全线崩溃。不过，热爱艺术的俄罗斯人并没有放弃他们的电影，在基础设施落后、资金短缺的情况下，在好莱坞高科技和纯娱乐性紧紧吸引着人们眼球的压力中，俄罗斯电影的探索之路一直在缓慢地铺延着

1、“类好莱坞”电影:舶来品，找不到落脚点
俄罗斯取消对进口影片的限额规定后，大量质量参差不齐的外国影片，尤其是美国影片蜂拥而至。凭借着低廉的价格和令人眼花缭乱的“文化快餐”，美国电影及时有效地占领了俄罗斯的电影市场。在巨大的商业利益面前，俄本土电影的创作者们带着不同的目的，纷纷对好莱坞电影进行借鉴或仿造。这其中，许多影片粗制滥造，少有艺术价值。但也有一部分影片凝聚着创作者的思想和个性，既能吸引观众，也不失艺术水准。
爱情是电影永恒的表现主题。俄罗斯电影创作者在“移植”好莱坞爱情片的模式时，虽然不同程度地保留了能吸引观众眼球点击率的纯娱乐性场面描述，但有些影片仍不失艺术品位，印带着俄罗斯人特有的高雅。《雨痕》(维·纳哈勃采夫-姆拉德希依导演1991)是一个现代版的希腊神话。影片让年轻的女音乐工作者和归国的中年音乐家在未解的谜团中相识、相爱，直到谜团解开。影片继承了希腊神话的传统，流露出一种人受不可知命运摆布的痛苦。1998年，老导演彼·托多罗夫斯基的《爱情三重唱》放弃了对时代的思考，把表现的触角伸向了当时时髦的三角恋爱上。作者虽然调用了俄罗斯式的悬念、讽刺、幽默、抒情等各种手法，但思想内容和艺术水平却远远不及作者以前的《战地浪漫曲》，以致“不知为什么，观众对影片没有反应”。[1]影片《12月的音乐》(德霍维奇内依导演1996)同样出于商业考虑，描写了一个出国侨居的男子回国后同一对母女陷入三角感情的纠缠之中的故事。影片最后的悲剧结局似乎从一个侧面透露出了俄罗斯人当前的阴郁情绪，但陈俗的爱情模式却把本来就心情不好的观众给赶走了。
黑社会势力是好莱坞电影常用的表现素材。在俄罗斯，影片审查制度解构后，一大批表现俄社会动荡的黑社会片开始兴起。1992年，导演甫·普洛特金拍摄的影片《为了活下来》，讲述了一个退伍军人在担任登山营主任期间同黑社会势力斗争的故事。影片既借鉴了好莱坞影片惊险紧张的打斗场面，也继承了俄罗斯电影细致地处理人与人之间关系的优良传统。虽然情节简单，但影片表达手法多样化，既有纪实主义创作原则的运用，也有儿童电影的特征，发行情况比较好。1997年，阿列克赛·巴利班诺夫的《兄弟》同样以复员军人同黑社会的斗争为背景。影片主人公达尼拉为了救哥哥同黑社会势力展开生死之战，最后达尼拉干掉了黑社会分子，拿了他们的钱，分给他认为需要的人，然后便坐车离开了彼得堡。影片得到了观众的认可，但达尼拉由一个朴实无华的小伙子变为冷酷的杀手却引起了很多人的争议。
帮匪题材同表现黑社会势力的影片紧紧结合在一起，但在俄罗斯，这一类效仿好莱坞模式的电影更多地把批判的触角伸向了现实社会。1991年，瓦·契柯夫的《俄罗斯轮盘赌》把美国电影《邦尼和克莱德》的情节模式借鉴过来，真实准确地表现了俄现实社会动荡、混乱的情状。影片中许多格斗、枪战的场面惊心动魄，极近好莱坞商业电影的风格。难怪有些俄罗斯影评人称它为“当代俄罗斯的邦尼和克莱德”。1998年，瓦·托多罗夫斯基的《聋人之国》通过两个女孩的前途命运再次触及到了俄罗斯当时的社会现实。影片故事情节简单，但情节设置上运用了现代电影的诸多元素:爱情、友谊、金钱等等。叙事方式上，黑社会、毒品、脱衣舞等调料的加入，则进一步增强了影片的可看性。尽管影片存在一定程度逃避现实的嫌疑，但却典型地代表了俄罗斯“第二浪潮”电影创作者的风格和趋向。2000年，新成立不久的“炼金术电影公司”推出豪华电影《黑幕》。该片在普通的侦探、帮匪情节中加入了陨石坠落、日蚀等宇宙的天灾的自然现象，以适应美国大片培养起来的新的消费群体，不过影片在艺术上没有突破。
1998年，阿斯特拉罕导演了影片《死亡合同》，该片可以划归到恐怖片的范畴中去。创作者想以一个移植人体器官的秘密场所的杀人行径来制造恐怖气氛，但影片因为过于暴露的商业目的和迎合倾向没有得到观众的认可。1999年，瓦西里·皮楚拉导演的最新影片《缀满钻石的天空》比较受欢迎，但整体上处理的略显粗陋平庸。2000年，亚历山大·泽利多维奇对昆延·塔伦蒂诺的效仿之作《莫斯科》做得比较好，但同真正的美国商业片相比，差距还是比较明显。
总体看来，俄罗斯的“类好莱坞”电影在样式上“面面俱到”，而且有一部分在揭示社会问题方面也有一定的深度，但在吸引观众方面，却不尽人意。除了还没有掌握样式电影的特点和规律之外，或许根本问题在于，好莱坞模式化的电影在俄罗斯的传统中根本找不到落脚点。所以，好莱坞模式要确立自己在俄罗斯的牢固地位，还需要真正的时间。

2、喜剧片:本土品，让人笑不起来
据调查，目前在俄罗斯影院放映的影片中，最受欢迎的是喜剧片，这或许契合了俄罗斯人生性善良和狂放的特点，也或许是因为沉重的现实生活使人们对喜剧样式有所钟爱。但是，现今的俄罗斯喜剧电影中却少有纯粹的喜剧片，导演们每当涉足喜剧时，总会流露出一种阴暗的底色或是含泪的笑。
1991年，艾利达尔·梁赞诺夫自编自导的《天堂》以隐喻的手法表现了一群被时代遗忘的艺术家和不幸的老人们的艰难生活。影片最后，在外星人的帮助下，这群人乘坐一辆奇特的火车飞上了天。影片获得1992年最佳故事片“尼卡”奖。但导演失去了他一贯的幽默感，影片中丑陋荒诞的环境和精神似不正常的人让观众产生厌恶感。1996年，梁赞诺夫的《你好，傻瓜》登上了当年排行榜的首位，但是影片中加入的大量笑料却给人一种没有生活根基的感觉。看来，有才华的梁赞诺夫面对凋敝的生活，也全然没有了笑的欲望。
1995年，亚历山大·罗果日金的《民族狩猎的特别之处》很是吸引观众，电影票房以及录相带发行的收入都达到了与西方大片不相上下的水平。影片把俄罗斯的传统爱好:喝酒与狩猎融为一体，通过狩猎过程中的各种奇遇制造出大量笑料。然而，洋溢着轻松欢笑声的《特别之处》同样不是纯粹的喜剧，影片透着尖锐的讽刺意味对民族生活中的“酒文化”进行戏谑。1998年，罗果日金的《民族垂钓的特别之处》则把意犹未尽的伊沃尔金将军一干人带上了更加热闹的垂钓之旅。影片大胆杜撰了一些离奇的情节，让伏特加酒的味道蔓延到了军事演习中的军舰上和非法侵入邻国水域的潜艇中，搞笑目的十分明显，影片向纯喜剧的方向进了一大步。
1994年，俄罗斯第二浪潮的中坚人物谢尔盖·里夫涅夫推出影片《镰刀与锤子》。该片讲述了通过改变性别将一个普通人变成时代需要的典型人的荒诞故事。影片是对斯大林时期文化与政治的滑稽调侃，充满了尖刻与机智，但却极端阴郁。1993年，富有幽默感和喜剧才华的尤里·马明用《通向巴黎的窗口》表现了俄罗斯人在出国大潮中的心态。作者以谨慎的态度探索了一种能够表现俄罗斯人对国外生活复杂心态的艺术结构:通过在墙上开个窗户，让梦想去巴黎的人开开眼界，再回到现实中的俄罗斯来。该片获得当年“震荡”电影节导演奖。不过，牵强附会的情境和并不可笑的打闹却使影片质量大大受损。1995年至1996年奥塔尔·约谢利阿尼推出系列片《匪徒列传》。其中《匪徒列传，第七章》是一部结构很好、充满愤怒和嘲讽的电影。影片叙述自中世纪以来到苏维埃政权时代直到今日这个枪械泛滥、黑帮横行的污浊社会中人类的愚蠢和暴力。影片中有不少令人发笑的东西，但这种笑是板着面孔咬牙切齿的笑。
此外，一些本来很好的喜剧或情节剧由于过分沉溺于闹剧手法而遭到损害。比如巴德尔·隆金叙述一个矿工小镇里好人与坏人“斗争”的《婚礼》(2000)，弗拉基米尔·缅绍夫描写1983年莫斯科的《众神的妒忌》(2000)以及弗拉基米尔·福金讲述一座房子里住过几代人的《富人之家》等等。
在当前的俄罗斯，喜剧电影的创作还没有真正步入到纯喜剧样式的轨道上来，许多影片无论是揭露过去苏联时期的风习或是讥讽当前的社会现实，创作者不是要我们发笑，而是使我们感到一种刺痛。而且当前俄国人对荒诞美学的热衷太过痴迷，以致使本土的喜剧越来越趋向概念化。可能是现实太沉重了，电影工作者高兴不起来，广大的人民也同样不能纯粹地“喜剧”一回。目前，俄罗斯喜剧样式的电影还只是很小的一部分，远远没有形成规模。

3、“新俄罗斯人”电影:新生儿，长大还需时间
“新俄罗斯人”电影是在俄罗斯新贵现象产生之后应运而生的。所谓“新贵”，就是那些在苏联解体后利用种种渠道迅速发家、过上优裕奢华生活的商人，他们多居住在莫斯科、圣彼得堡等大城市。“新俄罗斯人”影片以他们为主要表现对象，通过他们生活的场景及其经历折射出当今俄罗斯社会的现实状况。
1995年，阿勃德拉什托夫和明达泽导演的《一个乘客的剧本》，比较类似于“新贵电影”。该片虚构了两个社会形象:法官和被审判者。年轻人在苏解体前被牵连入狱，苏解体后，他出狱并跻身于新贵之列，一次偶然的机会，他在火车上看到了曾经审判过他的法官(现在成为列车员)。于是他便开始了有计划的报复行动 然而最后，死去的却是年轻人。影片主要表现了一种报复心理。虽然该片在柏林电影节上获银熊奖，但在国内却反映平平，可能是作者的虚构太过于一厢情愿，人们根本不愿意相信。
1996年，阿斯特拉罕的《一切都会好的》给人们编织了一个似乎更不大可能的童话:一个发了财的俄罗斯新贵回到故乡要建设一座娱乐中心；他的儿子获诺贝尔奖并回国，还爱上了一个将要结婚的姑娘；而其他的几对年老、年轻的恋人也最终走到了一起。影片是应时之作，因为过分地迎合“新贵”老板的心思，过分地美化他们的形象，而使影片的艺术质量大打折扣。虽然影片比较好看，但却没有引起人们太多的关注。
1998年，影片《莫斯科》没有迎合“新贵”心理，而是毫不留情地把批判的锋芒对准了他们。在影片中，“可爱的”新贵们无聊空虚的形象被淋漓尽致地展露出来。2002年，影片《有一次在俄罗斯》可以划归到“新贵”影片中去。该片意在描写俄罗斯经济寡头别列佐夫斯基。
美国神话找到了西部片这一类型来表现自己200年的历史，银幕上出现了诚实的行政长官与狂暴的匪徒斗法。而俄罗斯的电影创作者们在探索中也试图打造自己的类型品牌——俄罗斯新贵电影。美国的西部神话通过善与恶的冲突，迸发出了民族文明和社会规范的火花，无论在艺术上还是在思想上都成为美国电影的标识。而俄罗斯新贵影片却全然没有找到适合自己走的路。他们在打造本土品牌的时候，不自觉地走了两个极端:要么把“新贵”们美化得一塌糊涂；要么把他们丑化得面目全非。这些影片虽然在一定程度上揭露了当今俄罗斯社会的现实情状，但却由于缺乏客观的描写、冷静的思索以及足够的耐心，整体质量不高，“生长”还需呵护。

4、等待“后苏联”类型电影神话
在俄罗斯，除了30年代的喜剧电影以及60年代盖达尔的影片之外，基本上没有类型电影的传统。因此，“以那种魅力四射的坏蛋为主人公的类型电影及恐怖电影在我们的电影中没有根基。近年来有人企图尝试这些类型，但多以失败告终。”[2]俄罗斯老导演彼·托多罗夫斯基似乎不太赞成民族电影走类型化的路子。然而年轻一代的导演们却有不同的看法。Н·列别捷夫(1991年推出处女作《蛇泉》)说，“在今天的情势下，类型电影的制作应该从零开始”。[3]对此，教师А·米塔似乎也持同样的观点。他说，“最近几年俄罗斯观众变化很大。十年前只有专家才能看到的影片现在每天都在电视上放映。 从接受信息的水平看，我们的观众已接近欧洲观众。 年轻人喜欢美国电影，他们偏爱不具俄罗斯特色的枪战片、恐怖片。兴趣爱好的改变是一个不可逆转的进程。”因此，“俄罗斯电影必须先达到世界电影的质量和水平，掌握严格区分电影的类型原则，然后才能考虑其特殊道路。”[4]
目前，俄罗斯电影“国家定货”的时代已经消亡，“苏联电影”以及它的“贡献”也已成为历史的陈迹，新的局面是一份四分五裂的遗产和复杂无序的生存环境。在这种“痛并快乐着”的态状中，俄罗斯电影能否走上类型电影的发展道路，能否重新演绎前苏联电影的神话，我们不做预测，只有等待。

㈣ 别样俄罗斯喜剧，多元化交集的《战斗民族养成记》，剧情一般吗

俄罗斯喜剧电影《战斗民族养成记》，一部很不错的合家欢喜剧电影。这个国家的人民真的很疯狂，多元化元素融入其中，剧情而言，典型“合家欢”电影，但是很让人尴尬。这种多元化的交集，可以展现什么样的魅力？这或许是本片的最大亮点！尤其是其中我们最津津乐道的战斗民族俄国，是怎样的被称作战斗民族！以及为此而构思俄国岳父考验中国女婿的好戏接连上场！

原创声明：本文由得心电影编辑得心原创，感谢分享，文章未经允许严禁转载抄袭，发现必究！在合适的时间，看一部合适的电影，你会收获很多；人生太短，等不及茶凉，若是常驻，得心愿奉上一篇最真实精彩的影评陪你走完这一场！

这部电影其实属于还能看的那种中俄合拍喜剧片，但是中方资本的硬插入太尴尬了，文化冲突爱情喜剧，比较模式化，笑点设置生硬。想要借异域之间的文化差异制造幽默感的想法可以，可惜做得不太好，偏笨拙，偏幼稚！情节单薄，逻辑没有，小品级别的国产片，没有电影感。演员之间完全没有火花，感觉像在各演各的，两种语言之间也没有拍出梗，在现实中，这种所谓拜见岳父大人的大阵显得如此可笑，难道现在还是十年前吗？

㈤ 俄罗斯电影伊莲娜的影评

一句话评论
灰蓝色的色调,手持式摄影造成的失焦、晃动的现场感,让影片显得很生活化。而且安德烈·萨金塞夫在戏剧高潮时的沉默的处理,让影片回味无穷。 ——综艺杂志
影片的“低调的叙事”,赋予了全片一种耐人寻味的感受。尤其是结尾的“冷处理”的方式,的确让影片显得很有个性。

㈥ 俄罗斯电影影评

我是复制的！！！！《兵临城下》难能有女人热衷于在战争片中寻求自身的价值，权利永远不是她们最终追逐对象，与此同时女性似乎往往在战争中扮演着浪漫因子的缔造者。连我也不相信自己是战争狂人，可是却某种意义上极度痴迷着战争片，尤其在整个人倾颓殆尽之时，眼球竟然也能聚焦在这种名叫战争的男人游戏中丝毫无转动之力。

两年里第三次看《兵临城下》（Enemy at the gates），之前的几天感觉自己就要倒下了，被无形的枪林弹雨狂扫，心中大义凛然地高呼着：“向我开炮！”实则心知肚明子弹还没上膛你丫准保第一个躺倒装死。

再次遭遇另我窒息的狙击手瓦西里-扎伊采夫，一个神枪手，最高称谓，甚至远高于历史赋予他斯大林格勒保卫战中的HERO。

一个原本乌拉尔地区的牧羊童，澄澈的眼眸透过猎枪的准星只有恶狼的贼眼，意念中祖父的一个声音鸣响：“我是一块石头，我一动不动，慢慢地将雪含在嘴里，这样它就不会感觉到我的呼吸，我从容不迫让它靠得再近一些，我只有一颗子弹，瞄准了它的眼睛，我的指头轻轻按在扳机上，我没有颤抖，我现在是一个大男孩了......”一枪击毙的精准！

然而可笑的开场拉开帷幕，苏军冲锋，指挥员大喊：“领到枪的人往前冲，没有枪的从牺牲的人身上拿。”神枪手瓦西里竟然没有配到枪，被发到的只有五颗子弹。他最大的愿望就是“我要枪！”

一片尸骸下，瓦西里就用他手上的五颗子弹五枪击爆德军高官的五颗头颅！

于是数十名德军军官的头颅先后被瓦西里射开了花，在战争期间，敌人的恐慌不堪，急忙派遣号称“军中第一狙击手”的柯尼格少校来“猎杀”瓦西里，瓦西里终于棋逢对手。双方暗地的厮斗甚比地对空的袭击还来得动迫人心。

瓦西里发现对方的瞄准镜反光，让奋死营救的爱人举起一块碎玻璃，德军少校从而暴露方位被击中了右手，然而却距瓦西里的目标头颅还远，较量还未完结......

瓦西里助手腾空一跃，被德军少校一枪击落，生死只在一瞬。真是有高手过招的快感，Oneshoot,Onekill的狙击手境界！

说实话，德军少校的死法是本片的败笔，他以为成功以后，竟然晃悠悠地走在空地上，偏偏被瓦西里来了个明目张胆的射杀，这完全背离了狙击手的原则。

自古“英雄救美”，这里偏来个“美人救英雄”，美丽的犹太姑娘塔妮娅勇敢执著，不但辅助瓦西里在一个回合中赢得了胜利，还为了鼓励瓦西里英勇杀敌，半夜时钻到了他的毛毯下面，俩人之间一番火热的激情瞬间爆发，战争中的爱情以此种隐涩的形式赋予了更猛烈的实现，直另人感到世间单纯贪图肉欲快感的浅薄和苍白。正如男同胞谈及瓦西里的枪法自然会拿CS说事，女人看战争的视点自然会女人特色，危情时刻迸发的激情欲呼不得的高潮更是妙不可言，乱世下的爱情定会惊天地泣鬼神！

然而花开两朵各表一枝的说，这种爱情模式饱含着好莱坞类型片的色彩，比如有的观众一看到朱迪劳和女主角同时入画就会猜测到结局肯定是男女主人公厉经战争磨难，最后在战地医院重逢，因为两人必然会失散其中一个必然会受伤，是的，不出人所料，然而就是俗套怎么样，看到瓦西里走向躺在病床上的塔妮娅，镜头拉远呈现大景深全景，谁的心里不是酸甜苦辣百味俱全？排除结局套路不管，第三次观看，我更多注意了一下它的场面调度，发现导演还是设计得用心良苦的，类型片也自有类型片的长处

㈦ 求前苏联电影两个人的车站影评

《两个人的车站》，前苏联片，我还特地用中文配音放，法国人用法语，英国人用英语，哪怕土耳其埃塞俄比亚，我都没关系，可是，苏联人，明明就是讲中文滴！我调出的俄罗斯语配音，死活也听不下去。
这种似是而非的熟悉，弥漫在中文的“同志”称呼，老配音演员们的鼻腔音以及影片国营饭店的种种弊端中，太亲切了，仿佛看小武一样。
好片子，有很多好法，有些是故事好，有些是演员棒，有些是镜头没话说，有些是配乐无与伦比。
可是这个电影，从编剧，演员，摄像，美工，导演，无一不是上上之选！
胶片的颗粒感非常强，虽然是20年前的技术所限，但非常有怀旧气息。苏联影片那种特殊的油画似厚重的色调，没有一种是高纯度的颜色，没有一个是特别明亮的颜色，仿佛所有的颜色，都是往下沉的。同样是雪景，日本片里的干净通透，苏联片则体积感特别强，略带灰度的大片白色，完全不轻盈。
演员就不说了，影片中非常多的长镜头，只是定焦在演员脸上，没有完美的演技，绝对无法撑过去，普拉东在弹钢琴时眼神的细腻温柔- - - -迷死人了。
那些细节的设计，薇拉拨拉胸前荷叶边的俏皮，见老情人用小腿蹭一下皮鞋的谨慎，还有分别场面时，薇拉已经红肿的眼袋（请参考不敬业的演员，哭了3小时仍然双眸有神哟，就我这种好哭包知道，哭完之后眼睛应该啥样子）。
镜头，镜头，非常棒！室外远景的拉，切，挪，移，广角得厉害，完全是俄罗斯民族才有的大气。是我见过的用最多逆光光圈的影片（就是逆光拍摄，阳光形成的光环），但每次用的场合，毫不重复。
两人在车站分别时，薇拉行走在天桥上，头顶的钢梁形成V字形，她踩背景音乐的节奏，毫无风度地哭着，但又倔强地摇着头，用力往前走，普拉东离开的火车从下面呈十字型飞快驶过。那一段镜头的组合，有非常非常长的，但是毫不拖沓，也有非常短的切换，节奏把握非常之好。
编剧，哇，那就不说了。 且不说如何在一个小场景，描画一个合乎逻辑的中年人恋情，且不说在一个爱情故事里，要弄出如此多的笑料，且不说哪怕只有出场2次，每次不超过30秒的车站警卫，都显得如此个性鲜明，就说结尾处。普拉东一转头，见到爱人，一愣（我心想，不要狗血），然后呛到食物，咳嗽起来（赞），薇拉一愣（不要狗血），抢上一步，猛烈的一拳打在他背部，咳嗽停止（赞，笑）。普拉东站起来，脱去薇拉大衣（靠，要床戏了），然后又坐下来，说“我可以再吃点吗？” （赞赞赞），此刻，食物成为一切温暖的象征，是栖息地，是生命力。 薇拉为他盛好汤，转眼，汤喝完，东西吃完。 薇拉又拿了猪排放在他面前，他很饿狼地动手，然后又停下，刁难说“这猪排烤焦了亚”。 （他们是因为难吃的食物认识的），薇拉一声不吭，把猪排换了，然后把面包肉肠全部堆在他盆子里，两人相视- - - -而笑（赞赞赞赞，赞死了）。
当然还有最后的雪地里，一路狂奔，围墙内的监狱长开始点名，没有准时返回就做逃兵处理，男女主人公坐在雪地里，背靠背（爱情就应该背靠背吧？），拉起手风琴，监狱长侧耳听着，说“他没逃跑”。 镜头从主人公身上迅速拉开，沿着他们走过的路，非常快速地拉到远景，远处，一轮红日！
一个大团圆结尾，居然能处理地毫不煽情，毫不拖沓，简直不得了。
编剧的作用是，情理之内，意料之外，不让观众随便猜出下一段，让你笑五分钟，还能保证突然让你飙泪，笑的时候保证不咯吱你，哭的保证不乱撒狗血，还有就是让人看完之后，余音回绕，绕越久越好，这些东西，这个片子都能做到！
有些人说此片情节不合逻辑，估计是不能接受一个车站艳遇会变成真正的感情，这个说法可能是有道理的，但何不把它想成，有些人，是能够让你发现真正的自己，相遇的时间长短，断不是问题。
唧唧歪歪说了这么多，都不靠谱，最靠谱的是，感谢这部电影在一个高温日的黄昏和夜晚，给我带来的那种放松和感动。

㈧ 钢铁是怎样炼成的电影影评

《钢铁是怎样炼成的》电影影评如下：

保尔以一种虚幻的理由拒绝了冬妮娅的爱是不负责任的。或许冬妮娅惟一的错在于她的出身。只是看不出为何这样的出身就不可以追求崇高纯真的爱情。冬妮娅敢于爱保尔，这是对她所属阶级的叛离。这种精神同保尔的反抗精神同样可贵，甚至更为可贵。

保尔没有发现这种精神，而是僵硬地屈从于时代的偏见，没能勇敢接受这份爱，从这个角度看，保尔算不上真正的英雄，真正的英雄不应仅仅迎合一个时代。

幕后制作

那是一个充满革命理想和青春热情的年代，需要单纯的偶像。但影片比起那些为刻意社营造高大英雄的主题电影，显得稍微立体一点，也更具真实性。另外一个版本是1956年由阿剁洛臃夫导演的《保尔·柯察金》（Pavel Korchagin），中国观众似乎对此有更深刻的情结。

2001年国内还推出了与俄罗斯合拍的连续剧版本，用的是俄罗斯的演员，还有中国的制作班底，试图将革命精神传授给新一代青年。除此之外，1975年苏联还拍过一个玛胆申克驯执导的版本。

㈨ 俄罗斯电影《美人鱼的眼泪》求影评

上映日期：2007
豆瓣
评分
8.4
导演：Anna Melikian
主演：Mariya Shalayeva
类型：喜剧/剧情地区：俄罗斯时长：104分钟
简介：俄罗斯黑海之滨，六岁的小女孩爱丽莎（Anastasiya Dontsova 饰）和母亲（Mariya Sokova 饰）、...详细>>

㈩ 如何评价苏联电影《命运的捉弄》

《命运的捉弄》这部电影里，有着荒唐的情节，诙谐的对话，闹剧式的风格，是一部喜剧，但是，为什么后来又变成了忧伤 。
即使最后的相逢也无法抹去那淡淡的伤感。
这就是俄罗斯的风格--没有痛苦的感觉等于没有生活过。
一个简单的由误会而相爱的故事，在美国人那里可以轻松的把它拍摄成好莱坞式的一夜风流，在法国人那里可以拍成一个三角或者多角的恋爱游戏--法国人最擅长这个题材，反而是一对一的拍不好，在意大利人那里是有关肉体的成长电影，在西班牙人眼中是嫉妒与误会的卡门复仇，在英国人那里只是一个完美丈夫的交易与选择。
只有在俄罗斯人那里，爱情关乎灵魂，关乎信仰，关乎尊严，关乎良心。
爱情对俄罗斯人来说，是神圣的通往信仰的桥梁和考验，在他们的灵魂里，真正的爱情总是爱与恨的交织。影片中四个人无不面对着自己人生的重大的考验，这不是法国式的私通与英国式的计算题，而是关于人良心的抉择，是履行应尽的义务和一个安全却没有激情的婚姻，还是勇敢的接受新爱情，道德与爱情，究竟是哪一个呢？
虽然故事的结局是皆大欢喜，可是谁又能说，一切都是完美的呢，就象男主角的母亲说的，看看再说。
影片采用的是室内剧方式，这对于演员是一个很大的考验，如何在有限的空间，重量级的台词中不使表演生硬令观众厌倦，还要掌握一定的节奏，相信只有苏联演员才做的到，我们可爱的安德列做到了，完美无缺。张弛有度，收放自如，他的天才就是能够游刃有余的在强烈的喜剧感与悲剧的沉重感中保持平衡。
他有一种罕见的在镜头前保持静默的能力，一位影评家这样说到。
这个原本学习化学专业的，相貌不出众的男人，在长长的特写镜头中是那样的镇静，具有强烈的震撼力。他那流露着少见的天真的眼睛中那凝视着你，你会忽然发现，在这个小职员相貌的男人身上竟然蕴藏这如此惊人的力量。

要读懂俄罗斯，就要懂得两个人。
不是普希金---我知道他是唯一让世界上所有人听得懂并且感到亲切如兄弟的人，
不是屠格涅夫，他优雅伤感，贵族气质浓厚，但是过于西化，
甚至不是伟大的老托尔斯泰，我承认他的伟大，他的坚实厚重，他的道德精神是堪称--最，这个词语的，
但是我以为要真正领会俄罗斯，要读的，是果戈里和陀斯妥耶夫斯基。

果戈里是一个迷。
他的神秘，诡异，让人毛骨悚然的幽默感都在他那梦境一般的作品里显露出来，他的死魂灵对任何一个读者都是一个巨大的谜语，他的荒诞，他的痛苦，他的沉沦，他的魔鬼。
陀斯妥耶夫斯基，我的精神导师。
关于俄罗斯人性格中的一切都会在他那里找到。
痛苦啊，痛苦。
在他的笔下，人永远是痛苦的，即使找到上帝。爱情不是温情脉脉的花间词，也不是浪漫的幻想，而是一种刑罚，暴力，残忍，折磨，侮辱，灵魂在其中饱受煎熬。
如果他笔下的人物爱了，那就是一场暴风雨，一场涤荡心灵的约伯式的考验，她爱他，就一定要折磨他，他也是。
她爱了，就是恨他的开始，他也憎恨她，他们越是相爱就是憎恨，想想娜斯塔西亚和罗果仁，想想斯塔夫罗金和三个女人，卡佳对米卡，那些充满所谓受虐狂精神的女人。对她们来说，没有强烈的感觉就不是感觉，没有痛苦的爱就不是爱。正如加缪所说，爱情带有暴虐的成分。所以我们总是能在梁赞诺夫那里看到性格激烈的女人，痛打情人的女局长，厉害的车站女服务员，还有本片中的美艳的金发女郎。
可是又是谁能征服这些女人呢？
是金钱还是权势，相貌？
都不是，是那些看似平凡的小人物，相貌普通，还有点窝囊，书生气，但是，请注意，他们善良！

有知识，有教养，当然很好，可是良心，良心呢？
这是苏联导演舒申克的话。
这就是解开为什么在那资本主义迅猛发展的时代，英国的狄更斯带着耐尔和奥里弗只是逃进了改良主义家庭温暖，法国的巴尔扎克逃进了交易所，德国人瓦格纳和尼采逃进了中世纪的森林和古希腊，奥地利的卡夫卡变成了甲虫，甚至美国也有一个麦田的守望者。而只有俄罗斯人勇敢的要在现实中打破这物质的巨兽，建立人间的天国。

因为骄傲的俄罗斯人无法忍受物质化带来的灵魂的痛苦和失去甜蜜爱情的的悲剧。
物质化就意味着灵魂的痛苦和干涸，意味着只在金钱面前人人平等，这是追求卓越的俄罗斯人无法忍受的，对他们来说，人的尊严才和灵魂才是一切。

世界上能够拍摄出最美丽爱情故事的，是美国人和苏联人。
虽然在表面上看，这两和国家和民族的人大相径庭，但是他们都追求卓越，都有强烈的信仰，爱情就是一种信仰。
这不是偶然的。
联想起最近的7连跳和那些在被机器剥夺了青春与爱情的工人，我就觉得这是一种中国文人的耻辱，麻木，冷漠，无动于衷，正是这种半死亡的状态使中国人只会拍下三滥的电影和烧钱，没有感情成不了大事。

亲爱的安德列！
你在哪里？
人们已将你遗忘，可是我知道你是那些迷人幸福的星辰里的一颗。
苏联不在了，可是俄罗斯还在！
爱情还在，理想与信仰还在，精神永存，艺术不朽！
即便全世界的人都忘记了你，只要我活着，我就永远不会把你遗忘。
我爱你天真的眼神和伤感的微笑。
还有你温柔的吻。

世界电影史上最会接吻的男演员，有三个。
克拉克盖伯，马龙白兰度，
还有就是你--
安德列，瓦西里耶维奇，米亚科夫。
你融化了我的心。

亲爱的安德列。