欧美文艺电影舞蹈片段

㈠ 有关芭蕾舞蹈的电影 ，推荐几个呗

1. 中央舞台1、2 Centre Stage .....(Australia) City Ballet .....(USA) (working title) The Dance Movie .....(USA) (working title)
   
   第一部大家应该都很熟悉，导演Nicholas Hytner于1999年拍摄，几大ABT的当家，甚至连ABT的其它首席在里头也有客串露脸，还包括奥林匹克冰上芭蕾金牌获得者Ilia Kulik。的确是非常精彩的一部电影,人物刻画的非常真实，专业演员和专业舞蹈演员的比重也很恰当。过了十多年仍是芭蕾电影中佼佼者，可以说是经典之作。
   第二部Ethan Stiefel仍有出演，但舞蹈部分不长。整个片子和第一部根本就不是一个档次的，楼楼就不详细说了。如果没有看一的就先看二再看一，这样就不会有心理上的差距感。
   
   2.舞动人生 Billy Elliot Dancer .....(France) (festival title) (UK) (working title)
   
   这是一部励志电影，虽然剧情一点新意都没有，但是仍不能阻止它成为一步优秀的电影。全剧最后一跳是专业演员，但是其他就不是了。有人喜欢这部电影，说它很真诚；有人看了很无语，说男孩要条件没条件，要技术没技术。楼楼觉得影片可以给观众带来美的感受和思考就好了，毕竟不是芭蕾舞剧嘛~反正楼楼是有“触电的感觉”。
   
   3.黑天鹅 Black Swan
   
   Darren Aronofsky执导的美国电影，去年上映的片子，讲述了一个有关芭蕾舞的超自然惊悚故事。Natalie Portman为此片准备了十年，纽约芭蕾舞团的演员、编舞Benjamin Millepied，是本片的编舞并且在影片中扮演《天鹅湖》中的王子，后因此片与Natalie Portman结缘，成为夫妇。此片获得了第68届金球奖(Golden Globe)最佳女主角、第83届 奥斯卡(美国电影学院奖)最佳女主角、最佳导演、最佳影片等七项提名。
   不管是《红菱艳》还是《彗星美人》都没有《黑天鹅》这么令人坐立不安。如果你想在讲述女芭蕾舞王演员的影片中找到某种硬核的内容的话，那么《黑天鹅》会是你的最佳选择。
   --《好莱坞报道》
   剧情非常饱满，充满激情的告诉观众光荣与黑暗的荒谬。 --《芝加哥太阳时报》 优美地将暴力元素铺排在整部电影里，并用漂亮的芭蕾作为外壳。
   --《娱乐周刊》
   我偏爱的一部，从此片可一窥芭蕾之艰辛，芭蕾之残酷。
   
   4.红菱艳 The Red Shoes
   
   这就是上面好莱坞报道提过的《红菱艳》，据说是黑天鹅的原本。永不停歇的红舞鞋+爱情与艺术永恒之战。推荐片中长达16分钟的舞台剧，非常、非常精彩。
   
   5.安娜·巴甫洛娃 Анна Павлова Anna Pavlova
   
   Anna Pavlova纪录片，推荐哦。英语不是很难懂，画面优雅。
   
   6.白夜逃亡 White Nights
   
   不得不提的是这部影片成就了一首歌SAY YOU SAY ME，获得了第58届奥斯卡最佳电影歌曲奖。Mikhail Baryshnikov的激情旋转一直深刻烙印在脑海，漂亮极！
   
   7.莫斯科之恋 Москва, любовь моя
   
   也是比较有名气的一部片子，栗原小卷主演、苏日合拍，莫斯科大剧院的在其中比重很大。
   
   8.魂断蓝桥 Waterloo Bridge
   
   经典老片，比芭蕾本身更吸引人的剧情。
   
   9.芭蕾舞演员 Fuete
   
   喜欢Fouette的同学看过来~Lunkina的恩师，Ulanova的高徒，Maximova作为主演。讲述的是剧团里演员们明争暗斗的人际关系,剧中反复出现的就是女主演的黑天鹅挥鞭转。这片子本来的俄文片名就是Фуэте，音译是Fuete，其实就是挥鞭转Fouette的俄文写法，难怪片中那么强调这个动作（不知道是不是当年国内引进的时候怕观众对这个动作不了解，所以改了那么个名）
   
   10.花与爱丽丝 花とアリス Hana & Alice/Hana to Alice
   
   岩井俊二执镜，苍井优主演，唯美的文艺片哦~电影中有个用纸杯做舞蹈鞋的片段，观众对此也是褒贬不一。最后那段芭蕾争议也很大，楼楼就不多说了。
   
   11.芭蕾公主（欧荷伊） Aurore
   
   导演Nils Tavernier邀请了Margaux Chatelier巴黎歌剧院Opéra de Paris颇具天赋舞蹈家担任该剧女主角。法国片音乐片，虚构了一个爱芭蕾的童话故事。
   
   12.天鹅之死（未跳完的舞） Etoile
   
   也许有很多人小时候看过，只是不知道名字。由于片子本身很老，网上的大都模糊不清，不过还是有可观赏性。
   
   13.芭蕾舞鞋 Ballet Shoes
   
   《哈利》中的赫敏Emma Watson出演，完全是冲着演员才看的...
   
   14.浮生若舞 The Company
   
   更像是纪录片的电影，看完感慨颇多。推荐！
   
   15.红天鹅
   老电影，侯宏澜扮演少年时代的乔丹婴。
   
   16.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark
   
   看完以后心情很不好，太残酷了。飘走~
   
   17.Tantsuyushchiye prizraki
   
   不知道中文名啊~讲俄罗斯芭蕾学校里学员们的故事。
   
   18.阿芙罗拉 Аврора
   
   讲述一个梦想成为芭蕾舞演员的小姑娘切尔诺贝利悲剧。感动，大哭。
   
   19.舞吧!昴 昴－スバル－ subaru
   
   主题曲Bolero很红，由黑木美纱主演。也是励志片~
   
   20.我们在跳舞
   
   是关于中芭的纪录片，据说是亚洲唯一的芭蕾纪录片。

求采纳 求给分

㈡ 求几部国外电影，内容是关于女性用身体换取食物或救自己孩子的

魂断蓝桥 （我就知道这一部，比较经典，不过比较震撼你们老师给你们留这样的作业。）

《魂断蓝桥》作为电影史上三大凄美不朽爱情影片之一，是一部荡气回肠的爱情经典之作，内容虽有些传奇化，但文艺气息浓厚，具有甚高的催泪效果。
一辆军车停在了滑铁卢桥上，英军上校罗依.克劳宁从车上走下。他从口袋里拿出一个象牙雕的吉祥符，独自凭栏凝视，二十年前的一段恋情如在眼前……
1917年，美国第一次世界大战期间，伦敦。空袭警报响了，街上的人们慌乱地跑向防空洞。一群年轻姑娘在滑铁卢桥上飞跑。忽然，其中一个的提包被碰掉了，东西洒了一地。她停下来捡，眼看就要被飞驰的马车撞上。年轻的上尉军官罗依.克劳宁也在滑铁卢桥上奔跑，他及时拉了姑娘一把，躲过了马车。罗依为姑娘捡起散落在地上东西，其中就有那个象牙吉祥符，是姑娘的珍爱之物。姑娘找不到同伴了，罗依拉着姑娘的手跑进挤满人群的地下铁道。在嘈杂的人群中，罗依与姑娘交谈起来。姑娘名叫玛拉，是一位芭蕾舞女演员，玛拉对这个风流倜傥的年青军官一见如故，向他谈论起自己钟爱的舞蹈。罗依则告诉姑娘他是来英国度假的，假期已满，明天将赴法国前线。警报解除，罗依为玛拉叫车赶往剧院演出，自己则去赴上司的一个无法推辞的宴会。临走时，玛拉将心爱的吉祥符送给了罗依：“愿它能给你带来运气."罗依已深深爱上了这个端庄秀丽而天真的姑娘，望着玛拉远去，他若有所失。
罗依终于没有去赴上司的宴会，他赶去观看玛拉演出的《天鹅湖》。散场后，他向后台递了一张条，邀请玛拉共进晚餐。纸条被剧院经理笛尔娃夫人没收了，她严厉地训斥了玛拉。玛拉背着经理来到烛光俱乐部。大厅内，罗依向玛拉倾吐爱意，《一路平安》的华尔兹舞曲中两人翩翩起舞。随着每一声部的演奏完毕，蜡烛一只只熄灭，曲终，大厅沉浸在一片黑暗中。罗依与玛拉含情相望，拥抱长吻。
翌日上午，窗外下着沥沥小雨，玛拉在宿舍凭窗而望，挂念着英吉利海峡上的罗依。突然，她意外地发现罗依出现在雨中。原来因海上有水雷，罗依的部队推迟两天出发。罗依向玛拉求婚，玛拉幸福地答应了。出身贵族的兰特谢军团军官结婚需获得公爵的认可。罗依给玛拉买了结婚戒指之后赶到了公爵的住处。虽然玛拉出身平民，开朗的公爵还是同意了罗依的申请。罗依带着玛拉风风火火地办好其他必要的手续，赶到教堂。可是，他们来晚了，依照法律，下午三点钟后不能举行婚礼。罗依与牧师约定，明天十一点准时再来。
当天傍晚，罗依被召回军营，即将当新娘的玛拉，沉浸在突如其来的幸福之中。就在她准备与女友们去剧场演出时，接到罗依的电话：部队要提前开拔，二十分钟后出发。玛拉不顾一切地赶到滑铁卢车站，火车已经起动。
玛拉由于执意要去车站为罗伊送行而耽误了当晚的演出，笛尔娃夫人大发雷霆，她不能容忍演员们有芭蕾舞以外的世界，她要开除玛拉。她的好友凯蒂也因替她仗义执言而遭同样命运。两人失业了，一起搬到了一处廉价公寓，相依为命。
细心的罗伊写信让母亲同玛拉见面以便照顾玛拉。但就在玛拉于餐厅等候其母时，无意中从报纸上看到了罗伊的名字赫然登在阵亡名单中。此时罗伊的母亲来到她面前，尽管这位贵夫人非常和蔼可亲，但此时的玛拉已情绪混乱，言语无礼，不知所云……
绝望的玛拉承受不了这巨大的打击，一病不起。凯蒂为了支付生活费和玛拉的医药费被迫当了妓女。大病初愈的玛拉发现了破绽，她万分感激凯蒂的友情。罗依死了，对她来说，这个世界什么都不重要了，她不能让凯蒂一人负担两个人的生活。痊愈后，为了维持生活，玛拉也沦为街头应召女郎。
滑铁卢车站。已沦为妓女的玛拉浓妆艳抹，闪动着媚眼，招徕着走过身边的官兵，没人理睬她，人们都在匆忙赶路，寻找着前来迎接的亲人。突然，她呆住了：一个熟悉的身影朝他走来，是罗伊，他并没有死，他回来了！见到玛拉，罗伊兴奋得不能自持，玛拉百感交集，嚎啕大哭。
在一家餐厅，罗依兴奋地向玛拉叙述死里逃生的经过：他受伤失去了证件，当过德国人的战俘，差点丧命但终于逃脱了。玛拉静静地听着……当罗依问及她的生活时，玛拉无言以对，只是反反复复说：“要是我知道你还活着就好了。”经历了生离死别的罗依不愿再离开玛拉一步，他马上打电话给母亲，告诉她自己要带玛拉回家结婚。玛拉痛苦地回绝了罗依。罗依确信玛拉并未移情别恋后，不容分说，把她带往家乡。
路上，玛拉偎依在罗依的身旁，观赏着苏格兰的田园风光，静听着罗依介绍着自己的家园和今后的打算，一种美好的愿望在心中升起。罗依的信任和钟情，给她带来一丝希望，她知道自己的心灵仍是玉洁冰清的，她想候机说明一切，重新开始生活。
苏格兰克劳宁家。克劳宁夫人高兴地迎接他们。晚上，舞会大厅灯火辉煌，玛拉优美的舞姿最引人注目。坐席中的贵妇人们却在窃窃私语，她们对克劳宁家将要娶一位舞蹈演员有微辞。公爵也来参加舞会，他慈爱地邀请玛拉跳舞，交谈中，他赞扬玛拉的善良与忠诚，又告知玛拉，克劳宁家族一向重视门第，对玛拉是一个例外。刚刚平静的玛拉又陷入忐忑不安之中。
深夜，玛拉在卧室里不安地徘徊。克劳宁夫人敲门进来，她请玛拉原谅在伦敦会面时的误会，并对儿子的婚姻表示满意，她赞扬玛拉是一个十全十美的人。夫人走了，玛拉意识到过去的经历是不会被上流社会的人们所谅解的，她不愿再维持假象。玛拉奔向夫人卧室，声泪俱下地说明真相，表示要永远离开罗依。 夫人没有挽留她，并答应不把真相告诉罗依。从夫人屋里出来，玛拉碰见幸福得无法入睡的罗依。罗依没有注意到玛拉的反常，他充满爱意地将护身符交还给玛拉保管。玛拉凄婉地向罗依道别。
玛拉留下一封道别信，感谢他的爱，然后离开了克劳宁家。罗依追到伦敦，找到凯蒂，凯蒂向他说明了一切。罗依悲痛地说：“我要永远找她。”他们找遍了各个可能的地方，都不见玛拉。罗依忽然想到初次相见的滑铁卢桥，他拉住凯蒂不顾一切地向那里跑去。
这时，玛拉正在滑铁卢桥上。一队军用卡车隆隆开来，玛拉毫无畏惧地向一辆辆飞驰的军车走去，苍白的脸在车灯的照射下美丽而圣洁。在群众的惊叫声、卡车的刹车声中，玛拉结束了生命，手提包和一只象牙吉祥符散落在地上。

㈢ 你心中最好看的德国文艺片是哪部为什么

1、《维多利亚 》

俄裔哲学家、心理学家露·安德烈亚斯-莎乐美寡居在纳粹德国，一位年轻学者的到访令她回想起自己的过往，圣彼得堡的求学生涯、青年时期的成就与爱情一一浮现在眼前。本片是哲学家莎乐美的传记电影，用交叉剪辑的方式将她生命中最重要也最富传奇色彩的三个时段呈现出来，连接这些片段的线索则是明信片，角色被放置于静态的景物和人物之间，宛若行在画中。

㈣ 外国经典电影

1、《海上钢琴师》

电影讲述了一个在船上出生，在船上死亡的主人公。在他的生命中，他明明可以拥有足够的财富与名气，但是为了可以在船上生活，他放弃了，最后，也正是不愿离开这艘船，他放弃了宝贵的生命。有的人把音乐当成一种比赛，在意虚名和输赢。在他却把音乐当成了自己的生命去呵护它。

4、《机器人总动员》

影片讲述了一个有关友谊，孤独，爱情，冒险，英雄，反抗的故事，宣扬了环保的理念，播撒着理想主义的绿色种子，童真而美好，惊险又浪漫。不得不说，这部电影之下的热土孕育了它的成长。看着外表破旧的机器人瓦力独自守护在已经荒废的地球，萌萌的大眼睛，画面塑造出来那种苍凉的孤独感让人心疼不已。

5、《放牛班的春天》

该影片不同于美国电影的那种豪放，他在平淡中积蓄积累着感情，在未处让一切升华，在落幕后尚能令人气息不平，令你久久回味影片的意义。每当看完这部影片，都有一股温暖久久绕于心间，让偶你发现那部分似乎曾经就在你的生活中擦肩而过，就好像也遇见了一个可以改变自己一生的老师。

㈤ 《白日焰火》删减了哪些

《白日焰火》被删减8处，观众感觉成色不足。

上周五，《白日焰火》终于在国内院线绽放。全世界都知道《白日焰火》擒了柏林电影节的金熊和银熊，成就了廖凡影帝加冕，心中一番期待自是必不可少。

可是当人们从影院走出来以后，见是见识了，一半观众觉得电影没有想象中的那么好，也就是看得不过瘾。影片到底哪里入柏林评委法眼，该片的删节对影片有无影响，廖凡的影帝拿的是否实至名归？下面就让记者带大家一起琢磨琢磨。

倒推一下，柏林评委觉得它哪儿好。

普通观众看《白日焰火》，有点“不明觉厉”的意思。在这里不妨逆向思维——柏林电影节的那些评委，觉得它哪儿好。

刁亦男导演在这次的《白日焰火》中端着好一身艺术范儿，从电影本身的角度来说，《白日焰火》在这点上也可以说是出奇制胜——毕竟片中刻画演员数量有限，其悬疑要素从结局方面来讲，就没太多可反转之处，导演亦没有钻牛角尖，转而从细节与腔调上取胜。

故事背景发生在东北，瞬间带上俄国电影气质。悬疑电影中常见的杀人抛尸，加上编织袋和煤火车，尸块运往各地，非常本格。杀人不用枪不用炮，改用冰刀，冷硬。男主角开头一发“分手炮”。

随后还要站台强吻前妻，抹去一切道德预设。黑色元素则是更抠细节，《白色烟火》全片镜头朴实，东北市井风情展露无遗，像是纪录片一样娓娓道来，更是安静得有点可怕。柏林评委们所没见识过的正是这种市井的纪录，放在普通观众眼里觉得普通，放到评委眼里那就是洋气。

配乐方面，刁亦男精简到抠门，仅仅是在悬疑处用上一些大提琴和小提琴的合奏，整部电影也变得忧伤阴郁，配上桂纶镁的女神颜，文艺得行云流水，忧伤到五内郁结。

至于人物方面，张自力的猥琐顽固和吴志贞的冷静默然都被刻画了出来，而配角们也个个都有着复杂的人性，直到最后白日的烟火和舞蹈升华出大片的感觉，正中柏林评委下怀。

删了什么，观众为何觉得不过瘾。

然而，《白日焰火》还是有冲高和燃爆没到High处的遗憾。记者采访了部分深圳观众，发现至少一半人发出这样的遗憾声。

听说跟柏林版比删改了8处，有3处至关重要。

张自力忘戴手铐，致罪犯开枪杀死两名警察——张的过错其实挺大。2.摩天轮上，张自力和吴志贞的性爱戏被直接删掉——两人的关系已有质的变化。3.结尾，张自力不听劝告，焰火“袭警”——对罪美人不舍的送别。

可以看出来，删了这几处戏，影片的表现力明显削弱。这些事真的让人费解：都不当警察混到保卫处了，行动轨迹何不赋予绝对自由，何不让他充分体现人性的挣扎和欲望的黏稠。

还有一位影片人写道：金熊和银熊同时颁给一部华语文艺片，充分证明了全世界对中国人生存状态的强烈关注。

刁导向经典黑色电影致敬之作非常用心，写实、尖锐、刺骨。唯一感到遗憾的是，电影中的“黑色”还不够重，生与死，善与恶，谎言与真相，情欲与良知的对比还不够强烈，让我始终觉得不过瘾。

从这个角度，可以说《白日焰火》的力度还不够，还只反映了小人物性格中的阴暗、狡诈与软弱，心理扭曲多来自于性格中的弱点，对整个社会扭曲人性的解剖还没深入触及，时代的烙印并不强烈，正如部分影评所言：这个故事其实可能发生在世界上任何一个国家。

所以我给的评分是：80分。

最后的白日烟火是影片最画龙点睛之处，颇具国际大片气象，但又似有画蛇添足和卖弄之感，想来，也许是删节后的不完整导致。

影帝表现，廖凡松弛桂纶镁带节奏。

如果说《白日焰火》最大的成功应该就是两位主演——廖凡与桂纶镁。在配合方面，廖凡饰演的张自力很松弛地进入了状态，惟妙惟肖地展现了一个猥琐的糙汉子。

而桂纶镁的配合更是到位——乍一看可能有点出戏的“小清新脸”放在了夜空中的东北变得惨白，柔弱的身段，冷淡的眼神甚至于最后的红唇都极大程度地扩大了影片的戏剧冲突，桂纶镁的表演更是很棒地带动了这个片子的氛围。

片中4位主要人物，廖凡和王学兵各自刷着自己的存在感。廖凡恰恰也把一个落魄警察的前世今生完美展现，直到最后抓住了吴志贞之后，廖凡一段全场经典的自嗨舞蹈完成了对影帝最有冲击力的一击。

周围的景物毫无生气颓败不堪、周围的人们也对他无法忍受，这种“众人皆冷我独热”的强烈反差形成了一种鲜明的对比和极致的孤独。这种胜利的快感只存在于张自力的心情当中，而对他的实际生活没有丝毫改变。

张自力抓住了真凶，为兄弟们报了仇，实现自己一个在耀眼的世界中显得微末而渺小的愿望，替那些静静逝去的死者们，偿了血债，但最终也仅仅只有自己明白，他的现实生活依然一败涂地。

张自力抓住了真凶，为兄弟们报了仇，实现自己一个在耀眼的世界中显得微末而渺小的愿望，替那些静静逝去的死者们，偿了血债，但最终也仅仅只有自己明白，他的现实生活依然一败涂地。

周围的景物毫无生气颓败不堪、周围的人们也对他无法忍受，这种“众人皆冷我独热”的强烈反差形成了一种鲜明的对比和极致的孤独。

这种胜利的快感只存在于张自力的心情当中，而对他的实际生活没有丝毫改变。张自力抓住了真凶，为兄弟们报了仇，实现自己一个在耀眼的世界中显得微末而渺小的愿望，替那些静静逝去的死者们，偿了血债，但最终也仅仅只有自己明白，他的现实生活依然一败涂地。

有人说，完全是桂纶镁的脸照亮了这个电影。在那场吴志贞（桂纶镁饰）带着张自力滑入溜冰场的戏中，桂纶镁滑行的时候并不回头，带着一种自暴自弃和宿命感，但是在溜冰的同时，她却敏锐地捕捉身后冰刀滑行的声音，机敏地判断后面有人跟过来没有，他离她有多远。

这种“掌控”的感觉也被完美地表现出来。那种为了生存而产生的如冰一般冷的自私和在生活绞杀下的无助，看脸就看得到。

观众锐评。

电影情绪很强，神秘的冰刀、卑琐的男人、雪地里的污垢，看完后在新街口失落了半个钟头。开场不错，简洁、直接。中间对手戏有些萎，不太像样。结尾又强大起来，东北的气韵相当靠谱。

刁亦男的电影其实始终在讲城市里孤独的人，但是他片中的城市总像20年前的小城镇，虽然这回拍的是哈尔滨。一群失意的人在努力活着。

故事的走向有点对不起前面那么多的拉锯和铺垫，结尾的诗意意象固然全然传达了义无反顾的自我毁灭，但好像还是可以更饱满……但是居然就擒熊了。

廖凡独舞那段深深的出卖了柏林电影节的品位。开头像杜琪峰，中间像北野武，最后像拉斯冯提尔。