俄罗斯电影赏析

❶ 从电影中赏析俄罗斯文化

俄罗斯地域辽阔,横跨欧亚两大洲,夹在东西方文化之间.在世界文化图景中,俄罗斯和其他国家、民族间隔着一层"铁幕",它总会摇摆于东西方之间.特殊的生存环境造就了俄罗斯民族的独特性格.他们在大敌当前时曾表现出非凡的爱国热情,勇敢顽强,不怕牺牲,但在和平时期,一些俄罗斯人又显得懒散;俄罗斯拥有堪称世界瑰宝的芭蕾舞艺术以及杰出的音乐、文学和绘画作品,但在日常生活中,一些俄罗斯人又不太看中较高的物质文化.思考这些现象时,我们情不自禁地想起俄国诗人丘特切夫的诗句:"用智慧理解不了俄罗斯,用一般标准衡量不了俄罗斯."

❷ 俄罗斯电影

乌克兰电影《爱情公寓》

100%准确，楼主采纳前请注意回答时间

倾盆大雨那天，他和她跳上这班电车。他，年轻帅气的摄影师，头发凌乱，穿着一件沾血外套。她，红发美女，肩背沉重大提琴，音乐学校里的梦幻乐手。两人同样赤脚，深受彼此吸引，立刻坠入情网…就像寻常爱情故事的开头，然而不寻常的才正要开始。
爱得火热的俩人决定开始同居生活，首要的就是找个舒适的小窝，他们在报纸上发现一则出租广告，上面这么写着：‘市中心公寓免费出租，限真心相爱者。规则一，不准与外界联络，没有电视、电话、呼叫器，完全与世隔绝；规则二、你们要一起住，游戏只限真正需要彼此的人。’

❸ 俄罗斯电影大片

《敢死连》（又名《无名高地—苏德狙击手对决》），故事梗概：

1944年，白俄罗斯西部，红军已经推进到苏联国界线。苏德双方生死对决，战场是白俄罗斯森林中的一个无名高地。苏军为打破德军大规模进攻粉碎德军战略集团，而在北高加索平原的一个无名高地实施了一次人类史上最大规模的阵地战！苏德双方百万大军，动用数以千计的坦克和作战飞机，上万门火炮和追击跑对垒，展开了苏德间最大的一次会战！

为了以最快的时间占领高地，红军指挥部派出了一支军中罪犯和受处分士兵组成的敢死连队，并让他们冲在正规军的前面，用自己的血肉之躯来减少正规军的伤亡。尽管这支敢死连当中尽是精兵强将——老辣的老兵塞蒙尼克，全国有名的狙击手女兵索罗委奥拉，机灵勇敢的罪犯马里赫夫，以及作战经验丰富的马留赫中尉。连长也深知他们将有去无回，但他们依然将勇往直前。等待他们的将是胜利的曙光还是死无葬身之地，大家都不得而知。

前线的作战充满着来自敌方的危险和间谍的攻击，敢死连成员们身处险境。尤其敌军一名百发百中的狙击手成为了对我军的最大阻碍，而敢死连成员们的任务就是先行消灭这个狙击手，为后方的大部队开辟道路。美丽的女兵索洛委奥拉冷漠孤傲，但却深深地吸引了马里赫夫。一场恋爱追逐战伴随着战争也渐渐展开，但索洛委奥拉对此却视而不见。

情势越来越危急，不断传出我军藏有奸细的谣言，军中人心惶惶。而此时，米洛哈夫也被敌人重伤，赶死连的担子越来越重。紧要关头，上级命令敢死连即刻消灭对方的狙击手。但这个简直就是不可能完成的任务，马里赫夫主动请缨，索洛委奥拉对其表露真情，并告知一定要活着回来。最后，奇迹发生了，马里赫夫出色地完成了任务，红军拿下了无名高地。

精彩视点：

《敢死连》由俄罗斯政府投四亿巨资全力支持！动用了两个师的军队，5000名军人，300百辆坦克，200架飞机参与拍摄，壮烈再现二战最后的大反击中最为悲壮惨烈的“高加索平原”大血战。同时，本片也是俄罗斯历史上最大投资的新型战争影片，藉以恢复其战争影片生产强国的地位。影片阵容强大，《守夜人》、《土耳其开局》、《血影迷城》三部影片中的主力演员加盟浴血演绎。该片一举夺得俄罗斯奥斯卡金鹰奖，俄罗斯尼卡国际影展大奖等多项荣誉。

❹ 求俄罗斯电影欣赏课的结课论文。。。题目是，“我眼中的俄罗斯电影”，2000——3000字

我眼中的俄罗斯电影，以接近真实的故事和情感为血肉，以博大精深的俄罗斯文化为精魂，点缀以极具西伯利亚风情的景色和音乐，生动而丰富，扣人心弦。 一、俄罗斯电影中的文化
俄罗斯电影，无论题材如何，时代背景如何，故事情节如何，都无一例外淋漓尽致的表现和还原出了俄罗斯文化的内涵以及俄罗斯这个古老民族的民族性格。所以说，俄罗斯电影是以文化为标签的，通过电影，我们可以看到这个民族的品质——博大，宽广，豪迈奔放，坚毅自强等。下面就结合电影，谈谈其所体现的俄国文化特征。 1、强烈的爱国情怀：在《这里的黎明静悄悄》中，当五个女战士英勇牺牲她们花一样的生命时，她们每一个人所表现出来的无畏、果敢和光荣，让我不禁潸然泪下。永远无法忘怀那一幕，热妮娅高歌着在丛林中穿梭与德国兵周旋。她直面敌人的勇敢，她倒下时依然扬起的嘴角，为我们展现的不仅是这个人物的伟大的爱国情怀，更是无数俄国人的赤子之心。同样无法忘怀的还有《无畏上将高尔察克》中，贫苦的俄国底层人民在呼啸的西伯利亚寒风中，一个个跪倒在皑皑雪地上宣誓誓死效忠俄罗斯民族，在弹药已尽的战场上他们以血肉之躯抵挡枪林弹雨死死逼近敌人。在这一刻，我忘记了政治，激荡胸间的只有俄罗斯人对这个民族生命一般的信仰。
2、坚毅自强的精神：《莫斯科不相信眼泪》中卡捷琳娜，在遭受爱情事业的双重打击时，并没有消沉。她凭借着自身超凡的毅力克服生活的困难，终于在迈入中年时，迎来了人生的春天。卡捷琳娜身上的坚忍并不是个例，而是反映了这个民族的坚强的特征。同样的品质，我们在《雁南飞》女主人公薇若妮卡身上也能看到。
3、其他的民族特性，如悲悯的情怀，风趣幽默的性格，乐观以及对女性的尊重和保护都能在俄罗斯电影中体现出来。
俄罗斯电影，真实的反映了俄罗斯文化和民族性格，使电影在某种意义上成为了传播和介绍俄罗斯文化的媒介，同时也使电影带上了鲜明的民族特征。 二、俄罗斯电影的取材
俄罗斯电影的题材十分丰富，如果我们跟随电影回到其制作的年代，就不难发现，它们中的许多其实就取材于当时的社会背景。然而尽管如此，电影却并没有因其而体现出过多的政治色彩或商业色彩。
如梁赞诺夫的《办公室的故事》，虽然体现了社会主义的社会模式，但它以小人物的视角，描述了处在这种模式中的人们的生活，因此仍保持了俄罗斯电影一贯的诗意和隐喻的特征。

其次，一部分俄罗斯电影以著名的历史事件或历史人物为题材，再现当时的社会背景。但值得注意的是，与我们现在电影中的过分扭曲夸张历史不同，俄罗斯电影对待历史的态度是严肃的。以《无畏上将高尔察克》为例，在讲述这个人物的一生时，电影不过分夸大哪一方面，甚至不人为的加上对这个人物的评价，不过多引导，而只是客观真实反映历史，给读者留下了很大的空间。 三、俄罗斯电影的取景和音乐
相信很多人都对电影《西伯利亚理发师》中开场那一片广袤的西伯利亚原林印象深刻吧。一望无际的广阔平原上郁郁葱葱的针叶林，生机勃勃，让人顿觉心胸开阔。诸如此类的独具俄罗斯风情的景色在俄罗斯电影中不在少数。无论是泥泞冰冷的沼泽，茂密的原始森林还是狂风肆虐的雪地或结冰的伏尔加河，还有寂静无人的红场和街边美丽的白桦树，这些富有特色的景色在烘托电影情节方面起到了重要的作用，同时另一方面也成为了俄罗斯电影的又一个标签。
经典的俄罗斯电影除了具有情节真实感人这一共同点之外，还有一个重要的共同特征，就是它们都伴随着十分好听的音乐。《莫斯科不相信眼泪》的主题曲《亚历山德拉》就是一个典型代表。这首歌不仅曲子优美动听，其歌词也十分贴近电影的主题，为电影博得了更多的喜爱。“万事并非与生俱有，莫斯科不是一天建成。莫斯科不相信话
语，但相信爱情”娓娓道来的歌词伴随着优美的曲调，成为了这部电影的又一记忆点。 四、俄罗斯电影的新发展

随着电影《守日人》《守夜人》的出现，我们看到了俄罗斯电影追求突破和发展的努力。怪诞的场景，独具一格的故事，特殊电影手法的应用，血腥的场面，幽默风趣的对话，都让我们似乎看到了好莱坞大片的影子。更值得一提的是，这些魔幻电影把以往在好莱坞影片中出现的虚幻的超级都市背景变换成了当代莫斯科的真实景象，同时还加入了伏特加、黑面包和拉达车之类的俄罗斯生活细节，使得电影又与一般好莱坞影片有所不同。
当然，这只是俄罗斯电影走向复兴的第一步。与目前国际上比较成熟的科幻片相比，俄罗斯国产影片还是显得比较稚嫩。情节老套，过于血腥，同时有依靠装神弄鬼来博取噱头的嫌疑。然而，不论怎样，这样的尝试，依然是一个积极的信号。相信有苏联经典电影的辉煌为指引，俄罗斯电影会重新找到它的方向，涌现出更多带有鲜明俄罗斯特色的好电影。 五、思考与借鉴
反观目前中国的国产电影，我不禁感慨颇多。中国国产电影在走向国际化的过程中为何困难重重，我想有一个重要的原因是它不够中国化。当然，所谓的中国化不是一味的武侠动作，也不是气宇轩昂的宫殿或昂贵的华服，而应该更多的包含文化的元素。通过电影完整的表现中华五千年的博大精深的文化和中华民族的民族特性。这些东西若
能以细节的方式融入到电影的方方面面，自然会带上独特的民族魅力。而这一点正是我们要向苏联电影借鉴的。

另一方面，目前的国产电影，商业化气息太浓。依靠强大明星阵容博取眼球，以扭曲历史为代价赢得噱头，斥巨资打造却内容老套的中国电影始终显得过于浮夸，明显后劲不足。我一直觉得一部电影，只有当它不再依赖于明星、导演、资金、服饰等一切外在条件时，才有可能真正完成它作为电影的使命。为什么我们不能试着把电影当作一种艺术品，创造出像苏联电影一样的诗一般的影片呢？
【总结】无论经历怎样多么漫长的岁月，俄罗斯电影就像历史天空中的璀璨明星，带着那个年代的特殊味道，在无数人的心中留下了一种名为苏联情节的东西。我心目中的俄罗斯电影，像普希金的诗，像托尔斯泰的小说，触动人的灵魂，给人以思考，历久弥新。

❺ 俄罗斯经典电影

俄罗斯经典电影：

1、《太空救援》

2015年，中国版《十二公民》在国内热映，即便是在《复联2》的“排挤”下，仍然票房口碑双丰收，可见这部影片的故事和情节的设定，是多么的“惊心动魄”。其实这部电影还有另外两个版本，分别是1957美国原版《十二怒汉》和2007俄罗斯版《十二怒汉》。

俄罗斯版《十二怒汉》，故事内容和情节与《十二公民》大致相同，但相较于美国原版，更增加了当代的社会问题，包括种族冲突等等。这一版堪称是三个版本中最“人性”的一版，可以说中国版《十二公民》受这版的影响比美版更大。

❻ 俄罗斯电影的俄罗斯电影简介

俄国1908年始有电影，第一批艺术片出现于1916年，1919年列宁签署电影国有化法令，这是苏联电影事业的开端。国内战争年代占据苏联银幕中心的是新闻纪录片，主要反映红军的英勇战斗和工农群众的业绩。
国内战争结束后苏联电影事业有了进一步的发展，开始拍摄反映革命历史和苏联现实的新影片。1925年，谢.米.爱森斯坦（1898～1948）导演了，歌颂1905年革命。影片在世界电影历史上首次采用了蒙太奇的剪辑手法，被称为里程碑式作品，在1927年巴黎国际电影节上获得大奖。

❼ 都有什么著名的俄罗斯电影推荐几部吧

很多啊 而且有很多的经典
提到俄罗斯电影 就不得不提前苏联蒙太奇学派 代表人物 爱森斯坦《战舰波将金号》普多夫金《母亲》这是早期的默片经典 估计你很难看下去 但是你要写关于俄罗斯电影的论文 蒙太奇学派就应该是讨论重点！

不过我最喜欢的俄罗斯导演是塔可夫斯基 他的作品都很棒！
他的作品有 《乡愁》 《伊凡的童年》 《镜子》 《压路机与小提琴》 《牺牲》 《Solaris》 《雕刻时光》
只能说 这些都是经典了！

还有 《西伯利亚的理发师》 《雁南飞》 《这里的黎明静悄悄》也都不错

俄罗斯电影还有一个不得不提的人物 维尔托夫 是“电影眼睛”派的倡导者。代表作是《持摄像机的人》 记录电影。

总的来说 俄罗斯（确切说应该是苏联）的电影在世界电影史上有很重要的地位。但是也不得不说的是，由于当时的政治体制等因素，有很多电影就带有严重的政治色彩，流于说教，没太大意义，比如一些反映革命题材的电影（著名导演的除外）。

❽ 有谁看懂了俄罗斯电影<<回归>>

父爱与人性的回归 ——赏析俄罗斯影片《回归》

近几年表现父爱题材的影片好象比较多，最近的有张艺谋的《千里走单骑》，稍远的有在今年五月法国戛纳国际电影节上，摘得“金棕榈”奖的比利时导演让·皮埃尔·达尔代纳和吕克·达尔代纳兄弟执导的影片《孩子》。俄罗斯电影《小偷》、日本电影《乡村写真馆》和意大利电影《现在和永远》，也是同类题材的影片。这些影片都获得了较大的成功，观众也常常跟着影片中的父亲或者孩子一同流下感动或者感悟的泪水。但是有一部也是表现父亲与儿子题材的影片，直到影片结束，观众可能并不会跟着流泪，但是心灵却遭到撞击，特别是故事情节让笔者感到人生中有相似的经历，就更加为影片的真实与力度而感到震撼。
这就是摄制于2003年的一部俄罗斯“老”电影《回归》，本片获2003年第六十届威尼斯电影节金狮大奖，系俄罗斯导演安德烈·日瓦金采夫的处女作。整部影片好象就是在灰暗色彩中完成的，个人猜想不知导演是否有着这样灰暗而无奈的童年经历。
兄弟俩一直与母亲、外婆相依为命，有一天，他们发现失踪十二年的爸爸--一个只在一张褪色照片中出现过的男人突然回到家中。故事就从这里开始，但影片开始埋下一个伏笔，弟弟伊万比较胆小或者是有恐高症。哥哥安德烈对突然来到的爸爸充满期待甚至有着讨好父亲的意图，只让弟弟非常看不惯。也许哥哥作为十二年来家中唯一的长男，非常渴求一双更为强大的肩膀来支撑一个虚幻却必须存在的角色，而十四五岁的他还不能胜任这样的角色。
这个时候，我们已经看到导演的一点意图，是说父爱但也有关于男孩到男人心智成长的叙述。果然在随后一周的旅行中，父亲充当了引导者的角色。但是由于十二年的缺失，父亲非常渴望孩子能够一日成人，而且以这么多年来自己的神秘经历（片中没有清晰介绍，父亲这么多年干什么去了）告诉孩子，世界是需要学会自己保护自己的，任何时候。而弟弟一直在抵制父亲，几乎所有的事情跟父亲对着干，甚至产生父亲会杀了他们的想法，而哥哥虽然没有这样的想法，也与父亲的关系恶化，因为心急的父亲对言听计从的哥哥采取了殴打的方式，当流着鼻血的哥哥在雨中发动那唯一红色调的汽车，冲刚打了他的父亲天真地笑的模样，观众不会流泪但会心碎。
从接受服务时张驰有度的人生态度到钱包被抢、汽车陷坑、雨中划船，最后到引起悲剧结局的守时之争，这位父亲想把十二年的缺失一夜间给他的孩子补回来：就是男人走进社会就必须能够独当一面，要想成长为真正的男人是需要心灵与身体同步甚至早熟的。
而喜欢用肢体语言甚至暴力的父亲没有想到他们的孩子是怎么想的。他的小儿子即弟弟伊万在他殴打哥哥安德烈时已经有想杀了爸爸的想法，弟弟伊万不仅对父爱产生动摇，而且对人性产生了怀疑：这个人是否会在森林夜地里悄悄杀了他们，只对已经十二三岁的孩子来讲是不太美好的想法。
影片最后即旅行即将结束的时候，矛盾爆发。有着母亲班细腻情感的哥哥架不住弟弟的蛮横要求，违心忘记对父亲的承诺，让弟弟玩得尽信回来遭到父亲更为猛烈的殴打，这时兄弟俩的情感都快崩溃了，准备杀父亲的弟弟最后放下刀，哭着跑向森林深处，准备从那个了望塔上跳下以生命证明自己不是懦弱的，他无法理解这一切，因为久久不来的父亲，怎么这样残酷，就如同他的大喊：如果你像一位父亲（其实是他印象中母亲）那样爱我们，我也会很爱你的。
就在他因为绝望而勇敢地准备跳下时，父亲爬上来了。攀爬中父亲失手跌落下去，哥哥平静而忧伤地告诉不知何时下来已经沉默的弟弟，爸爸死了。哥哥坚持要把父亲带回家，兄弟俩冒着大雨用父亲当初蛮横的方式教会的手段，离开了那个无人的岛屿。等到兄弟俩走过艰难路程可以顺路回家时，父亲沉没到湖中，永远离他们而去了，弟弟伊万第一次动情的喊出了：“爸爸”。
影片的最高点就在这里：父亲用生命捍卫了人性中对爱的不容置疑，尤其是血缘之情。不管怎样，人类不失去真爱，就永远有希望的未来。这是父爱与人性真谛的双重心灵回归，献给他还没有完全成长、成熟的孩子面前。如果父亲真的是弟弟想的那种人，世界就彻底没有希望了。这正是导演的高明意图所在，有评论认为这是俄罗斯社会转型时期的影片，有借喻俄罗斯失去昔日的追忆痕迹。笔者不能苟同这样的评论，导演安德烈·萨金塞夫也是如此告诉观众的：请不要把这部影片当成简单的父子之情的描叙，更不要当成一部政治性的社会题材影片来观看。那么《回归》是否对人性深处一次拷问最后不容质疑真爱回归？
本片没有揭开的神秘处还有父亲似乎对这个无人岛屿比较熟悉，他在这个岛屿挖了一包沉重的东西，影片结束也没有告诉观众，那里有什么东西。他为什么这样熟悉这个荒岛？父亲经常吃鱼甚至已经厌烦是否在这个岛屿生活了较长时间？更为神秘的是本片拍完不久，扮演哥哥的演员十五岁的英俊童星弗拉迪米尔·加林在影片开始的跳水湖中溺水而亡，更为本片加深几分悲剧色彩。
本人能够深切体会影片中的情节，是因为也遭遇这样的情节，当自己实在无能为力时，他会帮助你，绝对不会不管你。但是他会教训你要自强独立，一切靠自己。给了钱后就是一段殴打，所以今天的我非常独立，在越来越游刃有余时，感谢这样的教诲：男人当自强，没有退路。即使他什么也没有给我，在小的时候喊我宝贝，大了看我成长进步而高兴的眼神，我认为也是真挚情感的付出。让我跟随《回归》，学会去发现爱的足迹吧。
“电影中的经典……走进一个更深远、更激昂的层次，远远超乎它表面所预示的。”（《洛杉矶时报》）

❾ 俄罗斯电影伊莲娜的影评

一句话评论
灰蓝色的色调,手持式摄影造成的失焦、晃动的现场感,让影片显得很生活化。而且安德烈·萨金塞夫在戏剧高潮时的沉默的处理,让影片回味无穷。 ——综艺杂志
影片的“低调的叙事”,赋予了全片一种耐人寻味的感受。尤其是结尾的“冷处理”的方式,的确让影片显得很有个性。

❿ 俄罗斯电影影评

我是复制的！！！！《兵临城下》难能有女人热衷于在战争片中寻求自身的价值，权利永远不是她们最终追逐对象，与此同时女性似乎往往在战争中扮演着浪漫因子的缔造者。连我也不相信自己是战争狂人，可是却某种意义上极度痴迷着战争片，尤其在整个人倾颓殆尽之时，眼球竟然也能聚焦在这种名叫战争的男人游戏中丝毫无转动之力。

两年里第三次看《兵临城下》（Enemy at the gates），之前的几天感觉自己就要倒下了，被无形的枪林弹雨狂扫，心中大义凛然地高呼着：“向我开炮！”实则心知肚明子弹还没上膛你丫准保第一个躺倒装死。

再次遭遇另我窒息的狙击手瓦西里-扎伊采夫，一个神枪手，最高称谓，甚至远高于历史赋予他斯大林格勒保卫战中的HERO。

一个原本乌拉尔地区的牧羊童，澄澈的眼眸透过猎枪的准星只有恶狼的贼眼，意念中祖父的一个声音鸣响：“我是一块石头，我一动不动，慢慢地将雪含在嘴里，这样它就不会感觉到我的呼吸，我从容不迫让它靠得再近一些，我只有一颗子弹，瞄准了它的眼睛，我的指头轻轻按在扳机上，我没有颤抖，我现在是一个大男孩了......”一枪击毙的精准！

然而可笑的开场拉开帷幕，苏军冲锋，指挥员大喊：“领到枪的人往前冲，没有枪的从牺牲的人身上拿。”神枪手瓦西里竟然没有配到枪，被发到的只有五颗子弹。他最大的愿望就是“我要枪！”

一片尸骸下，瓦西里就用他手上的五颗子弹五枪击爆德军高官的五颗头颅！

于是数十名德军军官的头颅先后被瓦西里射开了花，在战争期间，敌人的恐慌不堪，急忙派遣号称“军中第一狙击手”的柯尼格少校来“猎杀”瓦西里，瓦西里终于棋逢对手。双方暗地的厮斗甚比地对空的袭击还来得动迫人心。

瓦西里发现对方的瞄准镜反光，让奋死营救的爱人举起一块碎玻璃，德军少校从而暴露方位被击中了右手，然而却距瓦西里的目标头颅还远，较量还未完结......

瓦西里助手腾空一跃，被德军少校一枪击落，生死只在一瞬。真是有高手过招的快感，Oneshoot,Onekill的狙击手境界！

说实话，德军少校的死法是本片的败笔，他以为成功以后，竟然晃悠悠地走在空地上，偏偏被瓦西里来了个明目张胆的射杀，这完全背离了狙击手的原则。

自古“英雄救美”，这里偏来个“美人救英雄”，美丽的犹太姑娘塔妮娅勇敢执著，不但辅助瓦西里在一个回合中赢得了胜利，还为了鼓励瓦西里英勇杀敌，半夜时钻到了他的毛毯下面，俩人之间一番火热的激情瞬间爆发，战争中的爱情以此种隐涩的形式赋予了更猛烈的实现，直另人感到世间单纯贪图肉欲快感的浅薄和苍白。正如男同胞谈及瓦西里的枪法自然会拿CS说事，女人看战争的视点自然会女人特色，危情时刻迸发的激情欲呼不得的高潮更是妙不可言，乱世下的爱情定会惊天地泣鬼神！

然而花开两朵各表一枝的说，这种爱情模式饱含着好莱坞类型片的色彩，比如有的观众一看到朱迪劳和女主角同时入画就会猜测到结局肯定是男女主人公厉经战争磨难，最后在战地医院重逢，因为两人必然会失散其中一个必然会受伤，是的，不出人所料，然而就是俗套怎么样，看到瓦西里走向躺在病床上的塔妮娅，镜头拉远呈现大景深全景，谁的心里不是酸甜苦辣百味俱全？排除结局套路不管，第三次观看，我更多注意了一下它的场面调度，发现导演还是设计得用心良苦的，类型片也自有类型片的长处