电影怎么取景

㈠ 请问电影的内景和外景分别是怎么拍摄的先拍外景还是先拍内景如果是拍河边的戏，怎么拍最省事

外景和内景的先后顺序不一定的，要看拍摄场地的档期。比如你打算七八月份拍，七月份你选定的外景地正好要租给别的剧组，那你就先拍内景。

至于河边的戏，首先看剧本，再看分镜设计，省不省事是次要的，关键是效果

㈡ 影视剧中的取景地是怎么寻找和确定的，你印象深刻的电影桥段的取景地是哪里

《卧虎藏龙》地：安吉大竹海景区，位于浙江省湖州市安吉县天荒坪镇五鹤村，是以安吉县天荒坪镇五鹤村为中心的一片面积达666.7万平方米、单纯密林毛竹为主的林地。 大竹海的入口处有一处冷泉名“五女泉”，五女泉的泉水是从潭池中间的泉眼里涌出来的，富含矿物质。泉的北面是影视拍摄基地，在此曾拍摄过《卧虎藏龙》、《像雾像雨又像风》等影片。

㈢ 请问电影导演一般都怎么选取拍摄地点，找到像赎罪和指环王里那么美的风景

大制作的话，一般有专门的助理去寻找拍摄地点，首先考虑和剧情的搭配，另外也要考虑成本，包括租用场地和雇佣当地群众演员的成本，例如指环王选择澳大利亚作为拍摄地点，除了场景合适外，还因为野外旷野很大，基本不需要场地租用费，也没有闲人干扰，而且当地有不少会骑马的人，招罗翰骑兵的群众演员时，就有不少人自己带着马来免费参加演出

㈣ 拍电影中的取景，取景是什么意思

按距离可分为远景、近景、特写三种。许多电影特效，就是利用多种软件合作，制作出“蓝屏特效”。

㈤ 电影里什么是间接取景

就是直接取景时取主景捎带着的拍上的副景有很大作用叫间接取景。

㈥ 电影拍摄手法有哪些

1、移轴

移轴所拍摄的照片效果就像是缩微模型一样，非常特别。移轴镜头的作用，本来主要是用来修正以普通广角镜拍照时所产生出的透视问题，但后来却被广泛利用来创作变化景深聚焦点位置的摄影作品。

2、摇镜头

摇镜头是拍摄视频中的一种拍摄手法，指的是当摄像机机位不动，借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身做支点，变动摄像机光学镜头轴线的拍摄方法。

3、推镜头

推镜头是视频拍摄中常用的手法之一，摄像机镜头与画面逐渐靠近，画面外框逐渐缩小，画面内的景物逐渐放大，使观众的视线从整体看到某一布局，这种推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的内心活动，加强情绪气氛的烘托。

4、拉镜头

拉镜头是将摄影机放在移动车上，对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。摄影机逐渐远离被摄主体，画面就从一个局部逐渐扩展，使观众视点后移，看到局部和整体之间的联系。

5、特写

特写是指在电影中拍摄人像的面部，人体的某一局部，一件物品的某一细部的镜头。最早由美国早期电影导演格里菲斯等人创造、使用。它的出现和运用，丰富和增强了电影艺术独特的表现力，历来是电影美学。

㈦ 电影中的取景包含哪些因素

拍摄场景的平面和空间结构。
场景中各种要素的分布、层次及其光线对这些要素的影响程度，等等。
在电影拍摄中，创作人员为了避免在千篇一律的场所和毫无特点的环境中拍摄，往往会寻找一个有明显地域特征的场景作为主要外景地，既给空间造型提供依据，又容易给观众新鲜感。

㈧ 科幻电影都怎么取景的

一部分实地取景，一部分是实地取景配合CG技术，一部分就在绿幕棚内完成拍摄。

㈨ 电影的拍摄手法有哪些

摄影、摄像机的运动（拍摄方式）
推：即推拍、推镜头，指被摄体不动，由拍摄机器作向前的运动拍摄，取景范围由大变小，分快推、慢推、猛推，与变焦距推拍存在本质的区别。
拉：被摄体不动，由拍摄机器作向后的拉摄运动，取景范围由小变大，也可分为慢拉、快拉、猛拉。
摇：指摄影、摄像机位置不动，机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动，使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物。
移：又称移动拍摄。从广义说，运动拍摄的各种方式都为移动拍摄。但在通常的意义上，移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上，沿水平面在移动中拍摄对象。移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式。
跟：指跟踪拍摄。跟移是一种，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。
升：上升摄影、摄像。
降：下降摄影、摄像。
俯：俯拍，常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌。
仰：仰拍，常带有高大、庄严的意味。
甩：甩镜头，也即扫摇镜头，指从一个被摄体甩向另一个被摄体，表现急剧的变化，作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹。
悬：悬空拍摄，有时还包括空中拍摄。它有广阔的表现力。
空：亦称空镜头、景物镜头，指没有剧中角色（不管是人还是相关动物）的纯景物镜头。
切：转换镜头的统称。任何一个镜头的剪接，都是一次“切”。
综：指综合拍摄，又称综合镜头。它是将推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、悬、空等拍摄方法中的几种结合在一个镜头里进行拍摄。
短：指短镜头。电影一般指30秒（每秒24格）、约合胶片15米以下的镜头；电视30秒（每秒25帧）、约合750帧以下的连续画面。
长：指长镜头。影视都可以界定在30秒以上的连续画面。
对于长、短镜头的区分，世界上尚无公认的“尺度”，上述标准系一般而言。世界上有希区柯克《绳索》中耗时10分钟、长到一本（指一个铁盒装的拷贝）的长镜头，也有短到只有两格、描绘火光炮影的战争片短镜头。
反打：指摄影机、摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人对坐交谈，先从一边拍男，再从另一边拍女（近景、特写、半身均可），最后交叉剪辑构成一个完整的片段。
变焦拍摄：摄影、摄像机不动，通过镜头焦距的变化，使远方的人或物清晰可见，或使近景从清晰到虚化。
主观拍摄：又称主观镜头，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。

㈩ 电影是怎么拍摄的

电影的拍摄是一项非常复杂和耗费心力的工作，特别是商业大片，需要各部门的共同协作才能最终完成。一般来说，电影拍摄离不开前期准备、现场拍摄、后期制作三个步骤。

最后就是后期制作，现在的电影很多场景和特效都要靠后期来完成，所以这部分工作量还是很大的。如果没有现场收音，那就得配音，如果是同期声，那也得处理现场的杂音等等，做到声画同步，碰到疏漏的地方，还要补拍补录等等，特效团队负责做影片中无法直接拍摄出的特效，这都是非常繁复的工作。

在我们外行人看来，这些事情想想都会觉得可怕，其实也只要有经验的导演统筹调度，严格执行片场制度，各部门人员很快就能适应，然后就是默契配合，寻得最佳的拍摄效果。