电影crash观后感

『壹』 有哪些可以净化心灵提升思想的电影

记得多年前看的一部片子《妈妈在爱我一次》可以说感动了一代人，你可以看看。影响挺深的，还有《南海十三郎》也挺不错的，都是一代人的青春。

『贰』 关于泰坦尼克号的英语作文

写作思路：可以将泰坦尼克号的沉船过程写一下，泰坦尼克号与一座冰山相撞，造成右舷船艏至船中部破裂，五间水密舱进水，泰坦尼克船体断裂成两截后沉入大西洋底3700米处。

正文：

Titanic was the largest passenger ship with the most luxurious internal facilities in the world at that time, and had the reputation of "unsinkable".

泰坦尼克号是当时世界上体积最庞大、内部设施最豪华的客运轮船，有“永不沉没”的美誉。

Unfortunately, on her maiden voyage, however, the Titanic was doomed - she set out from Southampton, England, for New York, USA. At about 23:40 on April 14, 1912, the Titanic collided with an iceberg, resulting in the rupture of the starboard bow to the middle of the ship and the flooding of five watertight compartments.

然而不幸的是，在它的处女航中，泰坦尼克号便遭厄运——它从英国南安普敦出发驶向美国纽约。1912年4月14日23时40分左右，泰坦尼克号与一座冰山相撞，造成右舷船艏至船中部破裂，五间水密舱进水。

At about 2:20 a.m. on April 15, the Titanic's hull broke into two pieces and sank to 3700 meters at the bottom of the Atlantic Ocean. Of the 2224 crew and passengers, 1517 were killed, of which only 333 were recovered.

4月15日凌晨2时20分左右，泰坦尼克船体断裂成两截后沉入大西洋底3700米处。2224名船员及乘客中，1517人丧生，其中仅333具罹难者遗体被寻回。

同名电影剧情简介

1912年4月10日，号称“世界工业史上的奇迹”的豪华客轮泰坦尼克号开始了自己的处女航，从英国的南安普顿出发驶往美国纽约。富家少女罗丝（凯特·温丝莱特饰）与母亲及未婚夫卡尔坐上了头等舱；另一边，放荡不羁的少年画家杰克（莱昂纳多·迪卡普里奥饰）也在码头的一场赌博中赢得了下等舱的船票。

罗丝厌倦了上流社会虚伪的生活，不愿嫁给卡尔，打算投海自尽，被杰克救起。很快，美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱，杰克带罗丝参加下等舱的舞会、为她画像，二人的感情逐渐升温。

1912年4月14日，星期天晚上，一个风平浪静的夜晚。泰坦尼克号撞上了冰山，“永不沉没的”泰坦尼克号面临沉船的命运，罗丝和杰克刚萌芽的爱情也将经历生死的考验。

『叁』 现在什么电影好看

1、圣境预言书 The Celestine Prophecy

观后感：人和大自然一样，都具一种能量的展现状态，无法用肉眼看到，但可以用心感受得到，是温暖的、舒展的、安全的，还是阴冷的、紧缩的、恐惧的，经由此片，对宇宙的合一能有所了解。有趣的是影片中一个情节让我了解到当一个男人对女人表达好感时，为什么女人能感受到那是爱还是需求，虽然行动可能是一样的，但心念不同，所散发的能量是不同的。

2、重返荣耀 Legend of Bagger Vanc

观后感：一个人的成功和胜利绝对不是一个人的成功和胜利，老祖宗说得对，天时、地利、人合也。非常欣赏女主角的敢想敢做！

3、让爱传下去 Pay It Forward

观后感：很美好的愿望和行动，虽然只是个不到12岁的小男孩，虽然生活在充满创伤的环境中，但那心中的一点点光亮，却能照亮整个世界！.悲伤的结尾虽然令人流泪，但也许正因为这样，才让故事更完美。“让爱传出去，这并不容易，妈妈做到了，因为她很勇敢。有些人害怕了，认为这世界还不算太烂，习惯了原本生活的人不愿意改变，就算现状很糟，也很难改变，他们还是放弃了，他们一放弃，每个人都还是输家。。。”

4、成事在人 The Human Factor

观后感：看到曼德拉宽恕的境界，看到他是个心念运用的高手，还看到他孩子般的纯真甚至有点顽皮，也看到他人生中的无奈，是个非常接地气的圣人。

5、卡特教练 Coach Carter

观后感：非常欣赏卡特教练以球育人的作风，虽然他只是个受聘的篮球教练，但他深信并坚持育人比赢得比赛更重要，在充满竞争和既得利益的美国社会，这份坚持更是难能可贵。“我们最怕的不是别人看不起我们，我们最怕的是我们前途无量，我们真正怕的是我们的光明一面，而不是阴暗面，。。。。。。我们都是前途无量。不光是我们，所有人都是这样，让我们发挥潜能，我们身边的人自然而然会效仿，让我们自己从恐惧中解脱出来，我们的行为也能让他人解脱。”

6、救世主

未来世界里，宇宙间有一种平行空间，在平行空间里，可以居住着两个完全一样的人。
观后感：充满想象力的多维空间展示，让我们突破了对肉眼所见的三维世界的局限性。在我们平静的外表下，内在四分五裂的次人格之间的交战与影片中的战斗同样激烈和精彩。

7、地海王朝 Legend of Earthsea地海传说

观后感：主角的成长过程正是我们心灵成长过程的一个展现，受内心一点灵明之心的指引，遇高人指点，努力修行，当本领越来越大时，同时发现如影随行的恐惧也越来越大，最后只有面对自己的恐惧，真正看清楚那是自己的一部分，并且接纳它，这时，真正的力量才成倍增长。。。很值得一看的灵修影片，由其是“接纳自己的恐惧”这一幕特别有感受。

8、蕾切尔的婚礼

观后感：每个人都在自己的信念下面创造着自己的故事，同样的事情，不同的人所看到的故事完全不一样。当把那个罪疚信以为真时，无论如何努力都无济于事，甚至变本加利，也更加没有宽恕的能力，首先还是放自己一马吧。。。
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9、忠犬八公的故事 Hachi

观后感：单纯的动物往往给我们带来最深的感动，它让我们体验到一种近乎是无条件的爱，它也给予我们一种内心渴望的联接感，同时也为它执着的忠诚而心痛，我和女儿一起看得泪流满面。。。祝福你，亲爱的八公！

10、好好先生 yes man

观后感：这世界有很多人不会说YES，也有很多人不会说NO！总是说No 的人在学习说 YES的过程中有得也有失，总是说YES的人在学习说NO的过程也有同样的困扰，也许说“yes"和说："NO"都不是问题，那真正的问题是？。

11、沙丘魔堡 Dune 沙丘

观后感：原来痛苦真的可以是虚幻的，恐惧也一样并不真实，大智慧即是有能力看出这世界的虚幻不实，穿越痛苦和恐惧才能达到与真相合一的境界。

12、鸳鸯蝴蝶 Yuan yang hu die

观后感：无巧不成书的爱情故事，让人总感叹真的有命中注定这回事吗？ 最重要的是片中那个内在小孩的呈现，让我们能形象的感受到自己与我们的内在小孩相处的模式，其实我们每个人内在都有一个等着被你关注被你爱的内在小孩。

13、遥远星球的孩子

导演：沈可尚 主演：陈坤 周迅 产地：中国台湾

观后感：不仅仅是被贴上“孤独症”标签的人，我猜每个人在小时候多少都有过“我好象不属于这个星球”的感觉，如果你相信这个感觉，那你就会感到孤独，然而小我有很多办法都想让你忘记这个感觉，于是很多时候我们真的忘记了。

14、香巴拉信使

观后感：很朴实，也很感人！影片中就是中国老百姓实实在在的生活，让我们在平凡的老百姓身上看到圣灵。

15、优雅的宇宙 The Elegant Universe

观后感：从科学的角度诠释灵性，对存在的理解思维很有启发，让人在生活中也产生一种不知是真还是幻的感觉。

16、姐姐的守护者 My Sister's Keeper

观后感：全都是因为爱！但很多时候，我们会以爱的名义做一些非爱的事，同时，也有的时候，我们会做一些非爱的事来表达爱。控告也是种爱，放手也是种爱，你真的有慧眼分清什么是爱，什么非真爱吗?

17、想飞的钢琴少年

观后感：欣赏和羡慕这样的孩子，如果在中国，想要有机会和能力来实现这样一个梦想，真是太难了！希望只能寄托在90后，00后身上了！

18、红字 The Scarlet Letter

观后感：很欣赏女主角的个性，敢爱敢恨敢面对敢承担。幸好结局令人满意，否则哪里还有勇气去相信和捍卫爱情！
19、撞 车 Crash

观后感：每个人都活在自己投射的世界里，爱恨交织，无法自拔！无法判断好坏对错，总之每个人都活得不容易！唯一可寄希望的就是那点灵明之心。

20、肖申克的救赎 The Shawshank Redemptio

观后感：很精彩的一场由受害者到创造者的故事，只要内心做了一个决定，什么事的难不倒你！

21、三傻大闹宝莱坞 3 Idiots

观后感：虽然是在印度，原来教育体制的问题也和中国一样，有几个人能象pari那样在与体制抗争之后取得胜利呢！欣赏和羡慕！

22、楚门的世界

观后感：非常有趣的一个影片，人生就是一场戏，幕后的导演是谁呢？当你想要挣脱戏里的角色时，你有勇气去面对恐惧吗？

23、遗愿清单/一路玩到挂

观后感：如果每个人都知道自己的死期，那这世界一定很不一样，应该会多很多活得真实而全然的人吧！

24、从今以后 Hereafter

观后感：虽然有许多东西我们看不到，但我们宁愿相信其有！因为那会让我们的世界会多一些光亮，多一些希望，多一些信心，也多一些力量。

25、幸福终点站 The Terminal 航站奇缘 | 机场客运站

观后感：非常有意思的一个喜剧片，主角面对生活的态度真的境界很高，没有过去，也没有将来，只有活在当下。面对令人无法理解的处境和困难，也总是那么积极地为自己的一切负责，从来不把自己当受害者，这样的人怎么可能不幸福！

26、荒岛余生 Cast Away

观后感：虽然主角是在无可奈何的情况下选择了坚强，也许那只是一种求生的本能，但至少让我们看到一个人的潜能是如此巨大。

27、地球上的星星 Taare Zameen Par

观后感：当做父母的被你独特的孩子搞得头晕脑胀，无可奈何时，不如坐下来看看这部电影，你真的了解你的孩子吗？你真的爱他吗？

28、春夏秋冬又一春

观后感：故事很简单，画面真是非常非常非常美，兽性、人性、佛性、灵性，感叹，无言！

29、小王子

观后感：从孩子的眼光来看世界，讲述一个充满灵性的故事。“如果你喜欢我，就豢养我吧！”

30、托斯卡尼的艳阳下 Under the Tuscan

观后感：阳光总在风雨后，女人离婚以后是生命的一个转机，在灵性开启的同时，也面临着更多的挑战，和新的改变。

31、心灵捕手

观后感：一个疗愈心理创伤的过程，疗愈者也是被疗愈的人。

32、开心家族 Hello Ghost 开心遇鬼 | 开心鬼上身 |

观后感：典型的次人格疗愈整合过程，非常好的一部影片，虽然是喜剧，却也非常感人！我们很多人都活得象他一样，背负了很多需要我们关照的次人格。

33、沙漠之花 Desert Flower

观后感：幸福是比较而来的，做为女人，跟她比真觉得自己生得好幸福！她的经历，让我们有机会疗愈自己痛苦之身的创伤。

34、绿色奇迹

观后感：发生在一个死囚监狱里的神迹奇事，让我们对社会、对道德、对人性、对灵性、对生命、对死亡重新认识，我们真的不知道这一切存在的意义，我们看到的都是过去的念头。。。

35、玛丽和马克思 Mary and Max

观后感：动画片中人物形象非常夸张的状态和生动的表情，充分表现了真实人物的心理的状态，一个宽恕的愿心可以改变一个人的整个世界，也只有宽恕才有真正治愈的能力。

36、香草天空 Vanilla Sky

观后感：这世界的虚幻本质让人真的分不清什么是真，什么是幻。无论是美梦，还是恶梦，都不是我们真正想要的，即使做了150的美梦，但那不是永恒的天乡，迟早会变成恶梦。为了从梦中醒来，宁愿舍弃生命。。。

37、深夜加油站遇见苏格拉底 Peaceful Warrior/和平战士

观后感：一个运用心灵的力量和宇宙的大能获得成功的故事。无为而为，无欲则刚。

38、致命游戏 The game

观后感：一场全情投入的游戏，也许真的要以生命为代价。但如果不投入这场游戏，跟死了又有什么区别。重要的是还有一个人知道，无论如何，你是安全的！

39、海上钢琴师

观后感：被音乐所感动，被高度所震撼，也为他没有走出自己的宽度而遗憾。其实也够了，一生不能太贪心，幸与不幸，只有老天知道。。。

40、人生不再重来/潇洒走一回

观后感：很喜欢看印度的歌舞片，主角也非常帅。不同个性的三个男人，不同的生活态度和状态，来自三个不同的家庭，面对面对同样的恐惧，看着一个个化解了恐惧，走上真实的成长故事，真为他们也为自己开心！

41、源代码 Source Code

观后感：人真的可能通过改变自己的思维(想法)来改变事情的发生，现在可以还只是个科幻片，但我相信只要人想得到的，总有一天能做得到。

42、放牛班的春天 Les choristes

观后感：从小我就想当一名老师，可至今天仍然没有实现这个梦想。但如果我真的有一天当了老师，也一定是象剧中主角这样的老师。有心有爱有原则！

43、美食、祈祷和恋爱

观后感：一个独身女人的灵性成长与生活的故事，我喜欢！因为害怕再次失去而选择不要是愚蠢的。爱与宗教其实是想通的，他们存在的目的都很简单，就是让人感到幸福。只要幸福了，世界永远都是晴天。

44、盗梦空间/全面启动 Inception

观后感：也曾有过梦中做梦的经历，但那就是无意识的。这影片中的一层又一层的梦境让人眼花缭乱，叹为观止，而主角不但能有意识地控制和创造梦境，还能集体进入同一梦境，值得一看！

45、龙猫 My Neighbor Totoro

观后感：宫崎骏的动画作品总有很多大人喜欢看。龙猫也是一部让人哭让人笑的感人作品。

46、命运好好玩 click

观后感：很多时候我们都想控制自己的命运，可即使你有“命运遥控器”，到头来仍然是事与愿为。因为你根本不知道自己真正想要的是什么。

47、黑客帝国 / 骇客任务 The Matrix

观后感：“这世界并不存在，死亡并不存在，你什么都不用做，只需要改变一下看世界的眼光”这些让人匪夷所思的话，会让你发疯吗?也许你看完这个电影以后，会有些不一样的感受。

48、天算不如人算 Life or Something Like

观后感：当感觉生活遭遇不可控的不幸时，我们大多时候会怨天尤人，感叹“人算不如天算”，不如“听天由命”吧。然而这部影片却告诉你“天算不如人算”，决定权永远在你自己身上，你自己才是“决择者”。

49、蜻蜓 Dragonfly

观后感：不管故事是不是真实，但是很美，宁愿相信。我们需要相信自己内在的感觉，即使看起来很疯狂！

50、魔戒三部曲：1魔戒现身 2双塔骑兵 3王者归来

观后感：真正能够带我们回家的就是身边的“咕噜”，你无法摆脱他，只能学会与他相处。最后完成使命的，往往是看上去脆弱得不堪一击的小矮人。校导网

『肆』 关于电影《撞车》的影评 以及反映出的美国文化

我也很喜欢这部电影，但没那么好地表达能力，所以只能复制几篇给你，希望能帮你，给不给分无所谓，反正不是我原创的

影片一举打败获奖大热门《断臂山》，获得第78届奥斯卡金像奖最佳影片。这是一个多线索共同进行的故事，单单看导演有条不紊的把这个纷繁的故事巧妙的串连在一起，就可以看出他深厚的功力了。不过看过他的前一部编剧的作品《百万宝贝》的人应该不会有丝毫的惊奇，因为《撞车》所带来的震撼与思考，与《百万宝贝》敲击人心的痛楚比起来，有过之而无不及。哈吉斯希望观众们在看这部电影的时候，不要报着“逃避生活”的目的来度过这将近两个小时的时间。他希望人们都能从自己的内心来检测一下，看看自己有没有类似影片中的心态。关种族以及人际交往的问题，现在仍然是争论颇多。哈吉斯利用电影语言，向人们揭示了这种糟糕的人与人之间关系的由来。选择洛杉矶作为故事发生的背景，正是由于洛杉矶的城市特点所决定的。多民族文化在这个城市中相互碰撞着，更容易引发新的冲突。为了烘托影片中的思想氛围，导演哈吉斯将镜头中的洛杉矶处理得象一座人间地狱。不过，在影片的结尾的地方，在文化碰撞的碎片当中，创作者还是给观众们留下了希望。

Crash是一部以人与人之间关系（或者说人性）为主，以多个同时发生的独立故事穿插讲述为手法，以各个独立故事中看似毫无关系的角色们之间的联系为基础（每个角色都可以说代表一个阶级/种族，诸如白人，黑人，墨西哥/中美洲裔，亚/华裔，中东裔等）来反映诸如像种族问题这样的深刻问题。片名叫"Crash"（虽然有撞车的意思，但对将片名直接以为“撞车”持保留态度），是因为在现在这个社会每个人都只顾自己的事情，没有时间关心/关注别人，更不要说另一个阶级/种族，我们每天忙忙碌的奔波，很多时间是在汽车这个小铁盒子里度过的（比较资本主义化的评论），唯一能够让我们有机会跟别人接触的就是当出现交通事故的时候，结尾处大概也是为了应这个主题吧。

歧视到处都存在，尤其是反映在小人物和弱势群体身上，但关键的是你是否歧视自己，有的歧视是表面上的，比如老警察对老黑的歧视，老黑对亚裔的歧视，但更要命的是发自内心的不自知的歧视，比如最后的新警察，表面上和主观上反对歧视，但内心深处却早已接受了对老黑的歧视。“歧视”可能帽子太大了，用“偏见”

《撞车》可能会更广义一些，每个人都有偏见。每一个群体都有stereo type，stereo type在每个人的眼中形成了“偏见”，stereo type是有统计学基础的，偏见是有道理的，尽管我们应该单独的审视每一个个体。这部影片反映的人类的本性，不仅在美国，在哪个国家都有，不仅仅是肤色，而存在于不同的社会群体之间，用肤色只不过是更让人易于理解，而且比衣冠更容易分辨。想一想我们身边的 例子，都是黄皮肤，还不是有各种“偏见”。我认识个华裔小孩，才3岁不到，在美国上幼儿园，没有人告诉他什么叫歧视，但他就是觉得黑人小孩儿脏。

文化差异太大了：种族歧视的问题和生存环境是我们所不知道的。所以至少在理解电影的人物的动机上肯定会有影响。你不会真正理解那个老家伙为什么开枪；你不会理解为什么要那个导演停车；你不会理解……很多。看这个片子我疼了2次——2次枪响。除此之外，我一无所知。

心灵的碰撞，其实有很多影片是不需要看懂的，被震撼被触动已经足够了，哪怕只是瞬间。

这片子最大的问题可能是，故事编得太圆了，太圆润，以至不够有力！巧合太多，意外太多，以至太像通俗剧，这些人为的编排痕迹太暴露，削弱了影片在思想上的提升空间。这个问题，在很多美国剧作家和一线导演身上都有，不仅仅保罗·哈吉斯。因为好莱坞的游戏法则是既定的，是要求导演迎合观众的，太多的导演习惯于从观众角度为出发点思考自己的作品，而恰恰矫枉过正，妥协过多。保罗·哈吉斯的问题在他今后的影片里还会再次暴露出来，作为一个出色的编剧和相当有水准的导演，我希望他在亲近奥斯卡之余，也能够做些稍稍出轨的事，尤其是在改编《父辈的旗帜》的时候，不要太迎合好莱坞的制片商和一小部分影评人。

本片又是一个每个人都不快乐的故事，导演保罗•哈吉斯在让观众感受到剧中人焦灼心态的同时，也希望观众能够看到人际间冲突的路径隐伏之处，导演并不激愤，在视觉上也没有什么野心，他有意识地平行处理着主人公们的行为，通过并不炫目的电影镜头映衬着普通人偶然间生活逆转的故事，冲突步步铺陈，矛盾点点累积，在揭示人际间交流和肤色偏见的问题时更注重于人与人之间的情感和道德冲突的描写。虽然生活中时常上演着宿命般的悲剧，但影片还是在努力传递给观众一种试图看到阳光时费力挣扎的气息。

《撞车》 精彩影评
之一：我们以为我们是谁？

GO坛上有人说，Crash是今年最好的电影“之一”，阿步说，Crash好闷，大闷片。XM说，如果说罪恶之城是形式主义的极端，那Crash就是内涵主义的极端，Crash的确是一个大杂烩，这部电影里让我们震撼的不是撞车，而是种族，文化，尊严，人格，亲情之间的撞击，每一次撞击都击在我的心中，一下一下，让人无言以对。

《撞车》电影里的人物，每个人都像一颗珍珠，不是那种光芒四射圆润无暇的珍珠，而是有着一点瑕疵的不那么完美的珍珠。随着电影剧情的发展，一颗又一颗的珍珠被巧合和冲突连成一串，光鉴照人，掠人魂魄。虽然每颗珍珠都有一点瑕疵，但那瑕疵却替华丽增添了一份真实。

真实，什么样的人生才是真实？这个社会，压力太大，每个人都有说不出的苦，这苦被压抑被扭曲，反射出来的就是暴躁，激进，叛逆。人性本恶或是是人性本善？这个命题，不会有答案。任何人都有善的一面和恶的一面，视于观察角度的不同。在CRASH这部电影里更是如此，没有哪个人是绝对的好人，也没有哪个人是绝对的坏人，每个人都像我上面所说，有着不同的问题，都有着不同的罪恶，但每个人的罪恶都有其行成的原因，都能让人在感到厌恶的同时在心里的某个角落升起一丝的怜悯和同情。这就是这部电影的魅力所在，真实的反应了人性，反应了人性的两面性，人性的挣扎。自我的挣扎与矛盾，是另一种crash，这种crash，也许伤害最深。

暴力的警察可以是一个有着拳子之心的孝子，他的暴力是他为父亲所苦的发泄。他替父亲的遭遇而愤怒，他为父亲的结局而痛心，但是作为一个小警察，他没有力量来改变这个结局，他的力量微弱的看着父亲受苦却无能为力。他痛恨这一切，他认为父亲对黑人贡献了许多，可是父亲的贡献却没有任何回报，所以他变成了激进分子，种族主义者。在电影的前面部分，这个警察是十分让人讨厌的，但是看到他与父亲的故事后，我对他产生了怜悯之心。他并非没有血肉，他只是需要发泄。第二天，他在车祸现场抢救前天晚上被他侮辱的女人，他几乎是豁出命去救她，我想，这除了他的职业原因和人性本善之外，很大一方面也是为自己前一天晚上的行为赎罪。人的矛盾就在于善恶的挣扎，恶意的发泄过后，善的内疚和空虚也许就随之而来。生活中也有这样的人，在冲动、郁闷、愤怒中，做了伤害他人的事情，表面上看，好像这些人很威风，但事情过后，自我谴责、内疚和后悔，无法言语，无法补救，只留遗憾。

被侮辱感常常是自找的。比如那个每天抱怨种族歧视的少年，比如被洗劫一空的智利老头，比如那个为了面子宁愿受辱的电视导演。在少年眼中，世界上所有的一切都表明着对有色人种的歧视，他认为整个世界都带着有色眼镜，其实有色眼镜在他的心里。只见别人眼中有钉子，不见自己眼中有梁木。少年在埋怨的同时，忘记了自己正在做着引起人埋怨的一切。波斯老头也是如此，怀疑周围的一切，怒气冲冲，不相信别人，最后害了自己。电视导演更是如此，为了自己在朋友前的面子，宁可妻子受辱，懦弱至极。他本意是保住面子，但结果却失去了尊严，而且是在自己心爱的女人眼里，他完全的失去了尊严。男人的尊严是很敏感的，尤其在心爱的女人面前，他妻子对他的指责对他是极大的打击，但是我丝毫不同情他，我认为他是自取其辱。第二天他遇到警察时的反应，让我有点想不通，忽然的勃发，为了什么，是突然的觉醒，还是长久压抑的崩溃，抑或是为了救车上的少年？我

《撞车》无法分析，只是觉得人是很难预料的，什么都可能发生。

电影用很大一块笔墨描写了种族冲突和文化冲突，白人想做出平等尊重有色人种的姿态，但却在心里歧视黑人，黑人一面警惕着白人的歧视，另一面歧视着亚洲人，亚洲人同时也歧视着其他有色人种。头尾两次撞车的争吵十分有意思，第一次撞车，是亚洲人贩子的老婆和南美女侦探，两个人都骂对方的族裔，歧视对方的种族。片尾的撞车，诊所女接待遭遇保险公司理赔员，一个黑人一个亚洲人，两人一样的用对方的种族作为攻击对象。这种现象十分可笑，也十分可悲。这样的互相侮辱表现了他们的不自信，他们都努力的讨好主流社会。只有白人是高高在上的主流，可以说着伪善的话，像个慈善家一样有目的的施舍自己的平等，只是遇到利益，立马鉴出真章。就象那个伪善的法官，打着平等的旗号，实际上做着肮脏的勾当。

探长说，人与人太疏远了，我们都渴望撞击，只有撞击才能让人感受到真实的接触。平日风光无限的法官太太搂着女佣说，你才是我最好的朋友，辛酸毕露。人与人的沟通并为随着沟通方式的越来越多越来越便捷而有所改善，相反，沟通变得越来越难，越来越复杂。夫妻的沟通，母子的沟通，同僚的沟通，不同族裔的沟通，都可能对你的生活产生重要影响。人都知道沟通重要，却不知道，怎样能处理好这重要的事情。人善于将简单的事情变得复杂。复杂的社会让人无法简单的面对生活。人无法按照善恶标准来做事情，只能按照利益标准来行事。当探长对法官说出唯心的话，当年轻警察将男孩推出车子，他们都无奈的践踏了自己的良心，我听到他们心里的叹息。但是，又能如何，如果换成是我们，我们又能如何做？前几日看到有人在谈论，如果你是妻子被警察侮辱的那个电视导演，你在妻子受辱的当场会如何做，没有男人表态，没有男人正面回答这个问题。我想，答案就在这避而不答中，但是这种态度无可厚非也无可指责。

“你要干上几年才会明白过来。你以为你知道你是谁！”老警察对新警察如是说。我们以为我们是谁？

之二：人性的闪亮

撞车，人性的碰擦。是一部多个小故事聚集的电影。在两个小时的时间里导演巧妙地故事插在一起。

西班牙裔的修锁工，有一个五岁的女儿，可爱天真，由于以前的后遗症，害怕枪声，子弹，躲在床底睡觉。爸爸

《撞车》给她讲了一个故事：在他很小的时候遇见了一个仙女，给了他一件隐形的斗篷，使他什么都穿不透。女孩天真地听着这样的故事。爸爸郑重地对她说：现在要把他送给女儿。脱下一件隐形衣，交给女儿。从此女儿再也不怕任何子弹了。一个美好的故事，为了鼓励女儿摆脱子弹的阴影。

——闪亮之一，父爱的伟大。童话是善良的。

一个阿拉伯裔的杂货店老板。门锁坏了，找修锁工过来修，换了新锁，但没有用，其实是门坏了。与修锁工起了争执。第二天杂货店就被偷了。没有保险公司能够赔付。老板很气。于是他把所有的帐都算到修锁工的头上。于是他带着一把枪来到了修锁工的家门口。就在他拿着枪与修锁工争论时，他突然举起枪。而小女儿冲出来：爸爸没有隐形衣。她扑到爸爸的怀里帮他挡了那一枪。接着是父亲撕心裂肺的哭声，女孩勉强撑起微笑：爸爸，我可以保护你。很庆幸，女儿没有死。而开枪的老板也呆了，明明射中了，为什么？

——闪亮之二，女儿的爱。爱的力量大到一切，包括阻止子弹。

一个人呆在杂货店里，女儿多莉回来都不知道。老板对着女儿说:我碰到仙女了，她是天使。是啊，确实是个善良的小天使。其实他不知道，他的女儿才是他的天使，女儿在买枪的时候，就买了一盒空弹。

《撞车》——闪亮之三，女儿之爱，了解父亲，深爱着父亲。

黑人导演和妻子在回家的途中被一个白人警察找茬。白人警察借机侮辱妻子。作为丈夫，在面对这种情况下，他除了忍，没有什么能做的。然而妻子却讥讽他没有能力不能保护她。两人产生矛盾。其实妻子不知道，丈夫比他承受了更多。

——闪亮之四，有时忍是需要承受很多的。

妻子遇到车祸，被卡在车内。白人警察去救她。妻子怎么也不让白人警察碰她。因为上次的事情，心中仍存恐惧。白人警察实在受不了，朝女人吼了。这是性命攸关的事情。于是女人妥协了。带着不安，看着警察一步步帮着她把腿挪下来，把保险带割断。当人们把警察拉出车时，警察奋不顾身又回到车里把女人拉出来。女人出来第一件事就是抱着白人警察哭了。

——闪亮之五，不管以前的芥蒂，在生死之间，一切都没有拯救生命来得重要。

之三：善恶一念间

不得不佩服《撞车》的编导保罗·哈吉斯，他十分准确的捕捉到人物微乎其微的心理活动，并使之成为推动这个多线索故事向前发展的强大动力。在洛杉矶这个多民族的大都市，人们的感情既脆弱又冷漠，他们时刻忍受着未知的恐惧，却又肆意宣泄自己的愤怒。检察官的妻子简因为汽车遭两名黑人青年抢夺，而对所有有色人种疑神疑鬼；警察瑞安因为父亲无法得到及时诊疗，而迁怒于一对黑人夫妇；购枪时遭到侮辱的阿拉伯裔店主也将怒气发泄到锁匠丹尼尔身上……恐惧和愤怒就像瘟疫一样在城市里蔓延开来，每个人都生活在不安中，负面压力愈积愈大，原本一次小小的口角也会演变为一场致命的事故。

本来，看到人们的命运因为些许微不足道的误差而导向一个无可挽回的悲剧，就已经足够令人扼腕，但更揪心的是，这些看似纯属意外的误差背后，其实存在着一个掌控一切、所有人都难以违逆的幕后黑手，那就是人性固有的弱点：偏见、恐惧以及愤怒。这并非仅仅存在于美国这个多民族文化国家，而是在我们的日常生活中随处可见，比如以貌取人、恃强凌弱、迁怒他人、宣泄不满等等。只是平时我们无法看到这些行为造成的后果，以为只是小事一桩，很快就忘了。而导演却让我们看到了它们的后续影响，看到它们如何像蝴蝶效应一样最终掀起狂风巨浪。

影片的前半部分着重于细节的积累和情绪的酝酿，我一直以为它将会导向一个巨大的悲剧，以此给观众留下极具

《撞车》震撼力的道德警示。然而，当我看到导演为不同人物安排的巧妙结局时，我的心再次受到强烈的震动。警察瑞安处理一场车祸，竟发现受害者正是自己曾经非礼过的黑人女性克里斯汀，克里斯汀因害怕而拒绝瑞安的营救，而瑞安仍冒着生命危险救出了她。那一刻，两人的心恐怕如同车祸一样受到极大的冲击，克里斯汀究竟该痛恨还是该感激？瑞安究竟是善还是恶？谁也说不清。唯一可以确定的是，瑞安称得上幸运，遇到一个能够弥补过错的机会，并且珍惜了它。与之相反，一直以正面热血形象出现的年轻警察汤米，最后竟因一次多疑而误杀了黑人青年，并亲手掩埋杀人证据……人物形象的一百八十度逆转让一直以为明辨是非的观众傻了眼，不得不推翻先前的成见，重新思考人性的复杂。

前半部分，导演让我们看到了任意宣泄不良情绪的连锁反应，后半部分又让我们充分认识到人性的巨大振幅与弹性，以及由之产生的迥然不同的结果。其实，每个人都是天使与恶魔的合体，风云际会，境遇逆转，善恶轮回。有时候，作恶之人固然有其值得同情的缘由，但这却不能成为他为恶的借口，因为，社会上的人看似孤立，实则彼此联系，哪怕一点小小的恶意都有可能像雪球一样越滚越大，不但会伤及无辜的人，甚至也会最终报应到自己身上。善与恶仅仅是一念之差，却会造成截然不同的结局。也许我们无法解决深刻的民族问题、阶级差异，但至少，我们可以在自己的恐惧或愤怒泛滥之前，冷静几秒钟，尽量理智的做出正确选择。

『伍』 求写电影《撞车》英文影评，，谢谢各位了

The message at the heart of Paul Haggis' "Crash" is admirable and true: as human beings, we are all afflicted with racial biases and a tendency to stereotype those who are different from us, consciously or unconsciously, and this demeans and distorts a great many of our relationships. Thus, we are always ennobled by overcoming our prejudices. I whole-heartedly agree with this message and I believe it is worthy of respect. Unfortunately, in art, no matter how good a message is, it doesn't justify mangling the means used to express it.

The means of a story are character and plot. Strong characters can sometimes save a weak plot, and a compelling plot can sometimes support weak characters, but no story can succeed when both of these elements are dysfunctional. In "Crash," the characters are little more than collections of cultural attitudes: more character types than real human beings. They interact in a highly contrived plot made up of preposterously unlikely coincidences. These coincidences converge in various dramatic scenes which are well performed by excellent actors, and occasionally they even have some good dialogue to work with. But since the characters aren't fully developed, and many of the situations are so pat and improbable, there is no verisimilitude in many of the critical scenes, and thus, no sympathy for the characters, and so, no real drama.

"Crash" has good intentions. In this case, they paved the road to, if not mediocrity, then a more fashionable suburb close by.

『陆』 急需一篇《冰河三》的英文观后感，200字左右，我英语不好，拜托了

"We've been living above an entire world, and we didn't even know it!"

As most movie-goers should be aware of, dinosaurs predated the mammals of the Ice Age series by millions of years. Thus, Ice Age: Dawn of the Dinosaurs is a children's cartoon, and expecting it to be paleontologically accurate is rather imprudent. Nevertheless, if this small detail keeps coming to mind ring the movie, it may be an indication that Fox has gone to the well one too many times with this franchise. Dawn of the Dinosaurs is a charming film, but it's more of an agreeable television event than a majestic animated feature.

it's as good as the first two films and I liked it slightly more than the second as there are many lovely new characters. Great to see some dinosaur characters. Plenty of funny moments and great detailed animation work.

or, may you prefer below:
Dawn of the Dinosaurs is the third movie of the Ice Age series. In this one we follow how's life treats our three main characters, Manny expecting the birth of his first baby with Ellie, Diego feeling frustrated because he has no adventure in his life anymore and Sid thinking tha... read moret no one cares about him. When Sid finds three dinosaur eggs and take them with him is when the adventure begins. The movie is funny from the beginning till the end, an hour and a half of pure entertainment. The animation as always is excellent , the story is good and the plot very well developed. The cast is excellent. Ray Romano (Manny), Dennis Leary (Diego), John Leguizamo (Sid), Queen Latifah (Ellie), Sean William Scott (Crash) and Josh Peck (Eddie) repeating characters and Simon Pegg as the new character Buck are very good and convincing. In conclusion, Ice Age: Dawn of the Dinosaurs is a very entertaining and enjoyable family movie everyone will like.

『柒』 求美国影片电影冲撞的网址及观后感

电驴下载地址：
http://www.verycd.com/topics/127110/

影评：
《撞车》：站在善恶间，我一度迷失了

文：米新磊

一般来说，安逸的生活会让人迟钝，会让人只知道享受，所以会有“居安思危”这个词闪现出来警示我们。
同样的道理，永远的生活在天真的美好中，陶醉在幻想的完美中，也会不自觉的对现实的丑陋产生抗体。可拒绝接受就能代表它不存在吗？

前些天看到一句让我心惊的话：无知者只是人的半成品。我突然疯狂的想触摸更多的真理了，不管它是善是恶，不管它是否残酷的让人心惊。我可不想当生命终结时，发现自己从来没有完整的活过。

前些天看了一部让我心惊的电影：撞车。我突然惶恐的不知所措了，因为我发现当自己真正站在善与恶的中间时，竟一度迷失了。人性的天平，究竟倾向哪一边多一点呢？

看完影片我脑中浮现了另一部结构手法极及其相似的电影――《木兰花》，导演保罗•托马斯•安德森既深受好评的《不羁夜》之后推出的又一部佳作。汤姆•克鲁斯在本片中也奉献了演绎生涯中最好的一次表演，为他赢得了金球奖最佳男配角的殊荣。如果要论区别，最显著的就是《木兰花》里有着很多超现实主义的表现，而本片却是实实在在的写实路线。
这是一个多线索共同进行的故事，单单看导演有条不紊的把这个纷繁的故事巧妙的串连在一起，就可以看出他深厚的功力了。不过看过他的前一部编剧的作品《百万宝贝》的人应该不会有丝毫的惊奇，因为《撞车》所带来的震撼与思考，与《百万宝贝》敲击人心的痛楚比起来，有过之而无不及。

故事发生在洛杉矶——这个多民族、多文化聚集的大城市。

瑞恩，一个中年巡警，我可以看得出他脸上的焦虑和无奈，因为父亲的疾病得不到合理得治疗而在深夜无助得呻吟，因为那个黑人秘书一次次的无礼拒绝。这一切都让我的心底泛上丝丝的同情和怜悯。可这些细微的感觉立即就被接踵而至的情景完全抹杀：瑞恩在晚上巡逻的时候，拦下一辆黑人夫妇驾驶的汽车，并因莫须有的原因对女士进行强行搜身，当他的手在她身上上下抚动的时候，当女士和她怯懦的丈夫眼睛里都噙满泪水的时候，我的心情已经抽离震惊，转向愤怒了。从见证他所作所为的年轻同事汉森当时疑惑和震惊的眼神中，我读到了同样的信息：眼前的这个警察，已经因为他的劣迹，被我们本能的划到了恶人的一边。这是无可避免的，即使他面对父亲时的眼神再无辜也无济于事。

汉森出场时的凌然正气已经给了我们很大的好感，他因为这件事而主动要求调走的请求则更坚定了我们的看法，这才是我们心中那个正义的警察形象，这才是真正的善意的化身。临走道别前，瑞恩握住汉森的手说了一句话：“等到你多干几年吧！你以为你知道自己是谁吗？你根本不知道。”
我不以为然，汉森同样不以为然，一句威胁的话而已。当时我真的以为，那只是威胁而已。

遭到侵犯的黑人夫妇的生活产生了巨大的分歧，妻子无法忍受作为一个知名导演的丈夫在那一刻让人绝望的怯懦，而丈夫也因为这件事使尊严遭到了巨大的打击，这是作为一个男人最严重的尊严，这让他觉得几近崩溃。

一切冲突都是矛盾爆发的契机，体会到这一点就不难理解影片为什么叫“撞车”了，英文名crash直译应该是冲撞，坠毁的意思。这里有个隐语，当那些存在于人生的矛盾积累到无法掩盖时，它就会借着看似偶然的冲突肆意宣泄出来。

一对黑人小偷，整天满口仁义道德，做的却全是鸡鸣狗盗的活。这次他们瞄准的对象，竟然是他们自己的同胞，一个黑人。不幸的是，这个黑人情绪低落，自尊受到了极大的打击，正沉浸在无边的痛苦之中。没错，他正是那个导演。积聚在心口的痛苦无法排遣时，这两个小偷却来抢劫。这让他找到了疯狂的理由，他感到怒火中烧，他想爆发，冲破一切怯懦和羞耻。他的失常的举动吓坏了小偷，也让到场的警察感到威胁，还好，冷静的汉森及时赶到了现场，只有他明白事情的前因后果，黑人导演的冲动的情绪。控制了现场，也就等于挽救了一条生命。黑人导演还没有完全消除内心无能的虚弱，他还含着泪不断的重复：“你们到底要我做什么？”但汉森已经因为成功的处理了这件事而隐隐感到自豪，因为他感觉到了自身背负的重大责任。更重要的是，比起瑞恩来，他是个好警察！

生活往往在你最自以为是的时候发生逆转，让你不知道做何反应，应该诧异还是应该震惊。

瑞恩巡逻的时候发现一起车祸，车主奄奄一息车子濒临爆炸。他死命的钻进车里要把受伤的车主救出来。可车主看到他的面孔时却惊恐的拼命抵抗：“为什么是你，我不要是你？！”车主正是被他强行搜身的黑人导演的妻子！这时候瑞恩的反应却出乎我的意料之外，这个已经被我主观的定义为坏人的警察不顾一切的在爆炸的一刹那把她从车里拉了出来，在爆炸的轰鸣声中他把惊魂甫定惊惶失措的她紧紧搂在怀里。被人掺扶着渐渐远去的黑人妻子转过头看了瑞恩，眼神里满是复杂的感情：是感激，还是些许迷惑。那一刻，我也是同样的感受，这到底是为什么，前后他的反差让我感到无所适从，就好像刚刚认定的真理又被一个极有理由的论据给推翻了一般。然而，这只是刚刚开始。

下班归家中的汉森，在路边接了一个搭车的黑人―――那两个打劫的黑人小偷之一，当然汉森并不知道这一点。黑人因为他的热心而感激，却没想到因为打趣惹怒的汉森。汉森警告似的掏出手枪。车里发出了“砰”的一声闷响。虽然我既不愿意看到这是事实，但它却就这样发生了。汉森不敢相信自己刚才做的一切，被他失手打死的黑人手里攥着的不是枪，只是一个小雕刻而已。他慌乱之极语无伦次，片刻之后把尸体扔到了车外并烧掉了车子。殊不知我的内心也在这里剧烈的翻腾，这简直是一种颠覆。这是那个正气凌然的汉森吗？是那个面对瑞恩的丑行要求调离的汉森吗？是那个冷静坦然临危不惧的汉森吗？难道人性的弱点都无一例外的会在极度恐惧和困难面前无限放大而显的如此卑污龌龊吗？如果瑞恩的反差仅是让我无所适从的话，汉森的所为就让我彻底迷失了，究竟什么才是对的，什么能是好的，什么又是人性呢？

这个故事中的人都无一例外的在进行着善与恶的角色转换。
本来耿直的侦探因为想知道失踪弟弟的下落而做了一次伪证，可当他最终找到弟弟时却只是在路边的一具尸体，那个被汉森失手杀死的小偷！
落魄的店铺老板因为自己的疏忽使自己唯一的店铺被洗劫一空。绝望的他拿起手枪去找与此事完全无关仅是因为与他发生了口角的锁匠丹尼尔复仇。
地位显赫的地区检查官的妻子简向来仇视黑人。在她意外跌落楼梯后却发现她20年的好友只顾着玩乐，唯一留在身边悉心照顾她的是她一直漠视的黑人保姆。
角色在不断的变换着，内心在不停的左右摇摆着，疑问在无限的放散扩大。难道没有一些不会变的东西吗？我知道没有人能做到尽善或者尽恶，可在这之间，没有一些信念会让我感到平衡吗？

深夜，锁匠丹尼尔来到小女儿的房间。女儿的床上没有人，丹尼尔拨开床单看了看床下，一双纯净的眼睛看着他。
“你好吗？”
“好”
“被什么东西吓着了吗？壁橱里面没有怪兽的，我讨厌怪兽”
“我听到了枪声……”
“好吧，你知道吗？我五岁的时候，仙女飞来我的房间。他给我一件隐身斗篷，子弹穿不透它的。仙女告诉我，当你的女儿5岁的时候就把这件斗篷传给她。现在，我就把它给你穿上！你想要吗？”
女儿点点头。
丹尼尔郑重其事的把那件“隐形斗篷”穿在了女儿身上。
“现在你什么都不用怕了！”
女儿亲了亲爸爸，安心的睡了。脸上的笑容像天使一样。

翌日，落魄的店铺的老板找到了丹尼尔家，他的手上拿着一把枪，他的眼睛里冒出的是绝望的疯狂的复仇的火焰。他用枪指着惊惶失措的丹尼尔，丹尼尔却大叫着不让屋里的小女儿出来。站在门口的小女儿看着眼前发生的一切，惊恐的说了一句话：天哪，爸爸没穿隐身斗篷。接着，不顾一切的冲出了门外。就在她扑到爸爸身上的那一刻，枪声响了。
让我觉得心脏随着狠狠的震动了一下。
曾经让我觉得无法接受的枪声有很多次，《死亡诗社》里尼尔自杀的那声枪响，《黑暗中的舞者》里莎玛打伤警察的那声枪响，本片里汉森失手打死黑人的那声枪响。因为我知道枪声紧接着意味着什么，虽然我极不希望它发生，但那种紧接而来的死亡的冗长却每次都让我窒息。
此刻，我屏着呼吸，等待着下一刻的窒息的感觉。
丹尼尔疯狂了，他痛苦的吼叫。他的妻子痛不欲生。店铺的老板面对着眼前这突如其来的一幕愣愣的不知如何是好，嘴角在颤动，却无法说出话来。
“没事了，爸爸。我会保护你的”这时候小女儿喃喃的话语像奇迹一样的出现了，丹尼尔急切的翻开女儿的衣服，竟毫发无伤。我没有等到让我窒息的一刻，却等来了让我的泪水夺眶而出的一句话。
“这件斗篷真好！”女儿趴在爸爸肩上说道。

我无可抑止的哭了，完全无法抑止。我记得全场看到小女儿安然无恙这一幕时爆发的是一股善意和惊喜的笑声，而在黑暗中我的泪水却充盈了眼眶模糊了屏幕。这好像是男人的特性吧，不管什么时候都不能让自己哭出来，再渴望流出的泪都要咽回肚子里去。“这件斗篷真好！”孩子无辜的纯真的说出的这句话却把我的坚持摧毁的无影无踪。小女孩圣洁的像个天使，即使在黑洞洞的枪口面前。

不管他是否知道自己的子弹不是真的这件事，这已经不重要了。此刻，店铺老板缓缓的向自己的女儿诉说着今天发生的事，脸上充盈的是满足和向往的笑容。
“你知道吗？在她活过来那一刻，我突然意识到。她是我的天使！”

我的心静的没有一丝波澜。好像人人都在这部电影之中挣扎着，为自己内心的潜规则挣扎，为自己的摇摆不定在挣扎，为自己的迷失而挣扎。可这一刻我却出奇的清醒。
小女孩确实是个天使，是我们所有人的天使，她永远站在所有人的心头，让那些幻想着极端人生的人，在经历挫折困苦后，回归到人性的平衡中来。

2005．11．20

本文刊载于《明星·南腔北调》杂志 2006年3月号

『捌』 急求：007量子危机的影评做参考谢谢了，大神帮忙啊

影评： 还记得第一次聆听到《007大破量子危机》(Quantum of Solace)的原声专辑唱片的时候，就依稀感觉这个家喻户晓的间谍劳模，将走进一个更为黑暗残酷、充满暴力杀戮的世界。而随着一开篇的汽车追逐中的枪战镜头出现，就完全印证了这种预期。循着上一集的情节主线，詹姆斯邦德又踏上了一段寻找真相的锄奸之旅。 和以往的007电影相比，这部《007大破量子危机》的质感显得更为粗糙黑暗、富有阳刚气，甚至例牌的重点之一——火辣性感的床戏，都大幅度缩水，取而代之的一种西部片里常见的萧瑟肃杀之感，沙漠、矿场这些恶劣的背景，强化了主人公作为一个特工，如小强一般旺盛的生命耐力。 也许有人会认为这样的007有失衣冠楚楚的体统和温文尔雅的气质，然而我认为在这样一样越来越多的人男女不分、自以为中性状就酷就帅的今天，能保持男人应有的传统阳刚气，实在太难能可贵了，这个世界的娘娘腔已经多到叫人忍无可忍的时候，这个新一代007无疑能让人重新找回男人应有的姿态和魅力所在。因此，单就丹尼尔克雷吉(Daniel Craig)那双坚毅果敢、令心怀叵测者或小肚鸡肠者无法直视、甚至胆战心惊的凌厉眼神，就足以成为雄性基因充足的男性喜欢并膜拜的目标。 银幕上太多优柔寡断、扭扭捏捏的所谓新型男人(确切地说这些人妖都不应该算成男人)，新一代的邦德在性别界定上的分明就值得褒奖。除了床戏的锐减，这部《007大破量子危机》的阳刚离子已经渗透到了每一个细节之中，无论是画面的剪辑、色彩的暗沉、质感的粗糙、配乐的凌厉，无时无刻不传递出这个系列的原著本身就是给真男人看的这一初衷。因此，所有的娘娘腔在此都被一扫殆尽，连女主角在生猛度上也超过了以往任何一部007电影，包括华人女打星杨紫琼担纲的《007明日帝国》(Tomorrow Never Dies)。 和以往007电影另外一个不同的地方，这部影片的女性独立意识也是前所未有的。在邦女郎的字典里，终于不摆脱了所谓情感“臣服”的套路，即使末了的吻别，也能保持一种平等的格局，也更反映出真正的男人应有的胸怀与大度。 正是这种实际上并不强调女人非要什么做的都和男人一样才代表平等的理念，也使这个一贯对女性的观感有失偏颇的系列作品，再度传递出它那传统男女性别观中，一个非常值得肯定的看法——男女从根本上是有别的，男人对女人的保护也的确是理所应当。正如同自然界中绝大多数的雄性动物都责无旁贷地保护雌性动物的本能。 从一开始，影片《007大破量子危机》都无时无刻不散发出一股后续的味道，这不仅仅因为故事情节的编排上承袭了上一部《007决战皇家赌场》(Casino Royale)的主线脉络，更因为整体质感上的延续性做得非常到位。如果说《007决战皇家赌场》的视觉风格让人们找到了邦德系列出生的冷战时代，那种惊悚黑暗、充满泾渭分明的正邪对立感以及扣人心弦的时代特质，那么《007大破量子危机》则在漫天荒沙的幕布下，巧用和邦德同时代风行的西部片那种粗旷质地，营造出更为狂野彪悍的硬汉型超级间谍形象，更符合原作者意欲打造一个跨时代真男人典范的想法。这种质地上的继往开来最典型的莫过于画面的颗粒感，一个又一个灰头土脸的画面很容易勾起人们对那些西部片里末路英雄的无限怀旧之情。 整部《007大破量子危机》，如果用最简单的四个字来形容，就是紧凑火爆。每一分每一秒都不给观众感觉沉闷的空间，上天入地、海陆空近乎齐上阵的追逐与武斗，足以满足动作片爱好者追求火爆热闹的口味。通常，对于这种场面取胜的商业动作片，人们很容易习惯地把它的情节编排归入蛋白质一类，这是因为确实有太多这种作品不断印证着人们预期的观感，但是在这部《007大破量子危机》中，情节的编排比上一部《007决战皇家赌场》又多了点深度。上一部《007决战皇家赌场》讲述的是一个男人通过女人对情感有冷静认知的故事，而这次的《007大破量子危机》则带给人们更值得思索的一个课题，作为间谍，他所捍卫的到底应该是打着当政者旗号的利益集团还是出于自己职责真正应该效忠的国家，片中每个人都或多或少地面临这样的抉择，而你中有我、我中有你的局势，最终逼迫邦德做出了自己的独特选择。他甚至不再是为军情六处或英国政府做事，而是在为自己要追索的真相赴汤蹈火。 《007决战皇家赌场》作为007系列电影重新开启的一个发端，带着邦德领教了情感的教训，而《007大破量子危机》作为它的后续故事，带着邦德领教了政治的两面三刀。而观看后者的时候，一直有这样一种感觉，故事是被人用3-4个不同的原著素材串联生成的，而整部影片看起来其实就能以大型的决斗场景分成四到五个部分，而这每一个部分都明显取自弗莱明爵士不同的原版故事构思。好在以《撞车》(Crash)一片荣膺奥斯卡(Oscar)最佳原创剧本殊荣的保罗哈吉斯(Paul Haggis)揉合拿捏得还算比较流畅，不至于彼此割裂、毫无连贯可言。而保罗为这部《007大破量子危机》注入的深层主题，也多少还有些《撞车》的影子，这种到底该站在哪边的选择说到底，都没有一个绝对正确的答案标杆。 从配乐的应用上看，大卫阿诺德的创作非常称职，听他的配乐，就已经能很清楚地勾勒出整个影片的画面轮廓，再看电影的过程中，这种声画结合的感染力更为强大，让观众紧绷着神经随主人公一起丝毫不敢懈怠地寻找着真相。配上串场的一些幽默对白，算得上张弛有度，致使有些笑话太英国化，文化上的差异导致不同国家的人看起来未必能如作者预期的那么忍俊不禁，放松情绪。 时至今日的007系列电影，早已经不是一个纯粹的商业电影，作为历史最有悠久的一套定期持续性商业系列作品，它的任何一个细节在今天都能引发无数的联想和说道了。别的不说，《007大破量子危机》中至少安排了一幕向另一部007经典影片《007大战金手指》(Golden Finger)致敬的编排。 随着故事的发展，《007大破量子危机》中的詹姆斯邦德不仅揭开了上一部《007决战皇家赌场》背后更大的阴谋集团真相，还亲手了了积压在心头的夙愿，看着他原去的身影以及扔在雪地上逐渐被掩埋的前女友的项链，詹姆斯邦德完成了他作为职业特工成熟的必经之路，剩下的就是他在如何以老练的状态应对工作所必须面对的种种险象、危机和阴谋了。 和以往的邦德电影、甚至同类的商业动作电影相比，《007大破量子危机》篇幅上的创新是最令人称道的，不长不短的传统时长——一百零六分钟，在整体节奏上更显紧凑，决不浪费一分一秒的胶片。而丹尼尔塑造的新一代的邦德也比扮演过这个角色的以往任何一位前任男演员，甚至他自己都更讲究实干，抛却了没完没了地语言废话，每句话都言简意赅，哪怕一语双关，也不是在绕口令式地兜圈子。在这种状态下，观众还哪里有机会去犯困呢？套用昔日干谯龙的一句口号来概括《007大破量子危机》未来能在收益和口碑上取胜的关键，实在太合适不过了——“干，是一种美德。” 当然，《007大破量子危机》也并非十全十美的作品，主题歌太欠缺旋律感，情节推进的节奏有时显得过于仓促、衔接上的一些细节缺损，都是些瑜之外的瑕。而作为一个早就进入套路化、程式化的老牌系列电影题材，能变化成今天的这幅面貌，还能同时唤起人们对这个系列的怀旧与憧憬之情，已经难能可贵了。期待着两年之后，这个以阳刚坚毅的新风取胜的詹姆斯邦德再度回到人们的视线。 PS:看片子的过程中，还有一个比较有意思的发现，很早就知道进口分账大片为了防盗版会在胶片的某些部分做一些处理，加上防盗编码，以前对此并没有没太在意，这次看《007大破量子危机》得过程中，却清楚地看到了防盗编码瞬时出现在画面的正中间(816#)，但是闪动的瞬间极其短暂，多数人相信并没有注意到，其效果如同每卷电影胶片放至结尾时出现的一些数字乱码，这也是第一次对防盗编码有比较直观的认识。

『玖』 求一篇关于《2012世界末日》的英文观后感。高中水平。

Response to the Movie “2012”
“2012” is a science fiction and disaster film directed by Roland Emmerich. In Mayan’s theory, the year 2012 is the end of world. The setting of this movie is in 2012, which refer to the end of world.
In the movie, young scientist Adrian Helmsley and his friend Dr. Satnam Tsurtuani discover that a big disaster will take place on the earth. Adrian informs US President Thomas Wilson about the disaster. In G8 global summit, governments of several countries become aware of this problem and decide to fund a project which will make sure the survival of humanity. The only way for public to survive is paying $1,000,000,000 for a special ship ticket.
At vary same time, Jackson Curtis is a writer in Los angles. Jackson and his children are on a camping trip to Yellow Stone National Park. In the National Park, Jackson meet a reporter who tells Jackson the world is going to be destroyed, but Jackson think the reporter is mad. Then Jackson notices the disaster, he rents a small plane and try to rescue his family (which include his two children, his ex-wife and his ex-wife’s boyfriend). After several difficulties, they take the map from the reporter and fly to Las Vegas. In Las Vegas they board on a Russian billionaire’s plane with his two sons, his girlfriend, a pilot and himself. In a crash-landing in China kills the pilot Sasha. However, Yuri and his sons (who have tickets), board a plane which heads to the ships. Jackson and his family is abandon, because of they have no ticket. Luckily, they found a Tibet family which heads to the ships. At last they board the ship.
In this marvelous movie, we can feel love everywhere. Love between young scientist and his father; love between Jackson and his family; love between Russian billionaire and his sons. The most affecting part of the movie is when the Russian billionaire uses all his strength to put his two sons into the ship, and he fells into the gorge. Disasters can evoke peoples’ feeling. When they face to lose everything, they become to realize that theirs families are most important for them.
The movie expresses that every single sole in this world is equal. When there are thousands of people waiting outside the ship, people inside the ship become no more selfish, they decide to open the door. This action may cause humanity extinguish, but they succeed, that save thousands of lives.
Fortunately, the scene we saw in the movie definitely would not happen in the real world. When we fell lucky for ourselves, we must be aware of the global climate changing, and we need to try our best to protect the earth we live. The movie also tells us to treasure your family members, they are people who care about you, and the person who really need you to care.

『拾』 《crash》观后感英文版

In Paul Haggis' Crash, an array of characters live in Los Angeles. Their lives intersect with each other, and they go through an unbearably straightforward series of melodramatic incidents, mainly e to a car crash. The movie as a whole is executed in a pretend-mythical style—astoundingly overused, absurdly glossy spiritual symbols, artificial, inlgent melodramatics instead of genuine humanity and insight. The characters are portrayed as either victimized angels or bigoted demons that repent to become victimized angels.

The movie itself is so clean, manufactured and mass-proced that it feels like a plastic shell. The characters are nothing more than pop abstractions that begin with little-to-none dimension and, paradoxically, lose dimension as they progress. The social and cultural tidbits portrayed here are illustrated in straight, bold, plain lines. Crash's formality feels so out-of-place, so uncomfortable, that even with any redeeming values, it's impossible to forgive.

Now, technically speaking, it's not the worst movie ever made, and it's not the worst of the decade, either. In fact, based on technical guidelines, it's not even the worst movie of 2005. However, in applying the Joe Queenan theory-—that the truly worst movies ever made are the ones that shot for the moon and offshooted; the movies that bugged you; the ones that stuck with you for a long, long time - Crash is really the worst of its year. It is also one of the worst of the decade (only The Village, The Passion of the Christ, Hancock and a few others fare worse). It's wildly visionary approach simply felt like a mammoth-scale failure. It got to me. It bugged me. The whimper this movie got out of such a fruitful idea was simply sad to watch. Any faint merits or respectable attempts for greatness made it seem all the more heartbreakingly terrible—this pretentious, cheap disaster seems so wasted.

The movie is a deformed pastiche of political blindness, soullessness and emptiness. It appeared to me as a lifeless, rushed scam - a movie that feeds off mass consensus of opinion without trying anything revolutionary itself.

Crash is a movie that gives itself the undeserved assertion that it really is revolutionary-—yet it pathetically follows the crowd while it obnoxiously assumes it is leading. This movie could have been so much more—something modest, something in-touch, something relevant--or, at the very least, something tolerable.