动作电影中的武打设计艺术

A. 中国的武术对于电视电影中的动作设计上都有哪些贡献

1、中国传统文化的主体意识觉醒。
2、民族文化精神的宣扬。
3、注重招式、攻防策略、搏击技巧、格斗手法等等。
4、注重意境，使得拳术和技巧成为具有美感的表演。
武术指导又叫动作指导（actiondirector）或武术设计（fightchoreographer），相当于武侠片、动作片中的“编舞”，由于其职业具有相当高的专业性和独立性，所以是功夫片中实现导演意图的灵魂人物。
此外，动作设计还经历过武术指导、武打设计、动作指导等不同称谓。随着动作电影逐步进入国际市场，并产生影响，动作设计又该生发出何种外文称谓呢?
Martial arts director的直观理解就是，研究战争艺术的导演。Martial应该还有"武打""武术""格斗"等延伸意思。这个词恰到好处的提到了艺术Arts，提到了导演Director，更能突出武术的人文价值，以及动作设计作为一门职业所应有的重要地位，故而这个翻译也容易被中国影人接受。
在欧美电影人眼中，他们似乎更乐于接受另外的理解。有一种关于动作设计的称谓是Stunt Coordinator，恰巧证明了这一点。于是，动作设计又有了新一层的涵义--特技动作的协调人。可以明显感受到:在好莱坞看来，武术动作加入电影，只是噱头而已，且仅仅是噱头。

B. 美国电影中的．武打设计很搞笑．请问他们的武术指导会武功吗

西方本来就没有武术这种概念，他们理解的是格斗，就是一招一式实实在在的打斗。中国武术文化源远流长，但是很多影视作品和武侠小说言过其实，把轻功和绝学夸得脱离了现实。请问中国人自己看了那些在天上飞来飞去，或是一掌就能让周围大爆炸的情景相信么？

格斗和武术本来就是两种不同的文化，没有孰优孰劣之分。中国早期的武打电影不也是一招一式有板有眼的吗？所以请楼主不要贬低美国电影中的武打，当然电影本身质量低劣的除外。

近年来美国动作电影也吸收了许多中国武术的精髓，《黑客帝国》的武术指导就是袁和平。这说明两种文化也在渐渐融汇，我们应该戴着互相学习借鉴的眼光，而不能把别人一竿子打死。

C. 各种有武打成分的动作片中，武术指导的风格有派系可言吗

每一个动作指导都有自己的风格，事实上，与戏剧导演，将使用不同的方式。与其说是派别，不如说是每一个行为人对动作片的追求和创造。比如，资深动作大师“袁和平”，他真正的动作片并不是缺乏清晰、独特的设计动作，更是大气，有着很大的感觉！有一种剑客的梦想，甚至很多孩子也想学武术。有一些国外动作武器手段（比如我现在的作品，韩国导演沈导）他们最爱的真实反应来自突破性的表演，这场战斗是真的，虽然有时会伤人，但对于观众来说，差别不大。

经典电影

1、《一代宗师》

在电影中，八卦宫两骏业，邢一玛三，Bajiquan yixiantian，各有各的武术教练和顾问。好吧，我只是去谷歌，梁家辉春教练梁大宏，实际上是梁少红的弟子（电影咏春伟业顾问）的儿子，主。他转了一圈，叶问电影里，吐出一碗叉烧。

3、更经典的“太极张三丰”结合了Tai Chi的含义和战斗的紧迫性。好莱坞，Kung Fu之王，矩阵之阵，以及比尔的杀戮，将中国风的Kung Fu与西方的格斗技巧结合在一起。有许多经典的自我体验。

D. 什么样的武打动作设计能体现出一个武术指导的功底呢

由于不同的武指有不同的风格，又分属不同的流派，所以衡量他们功底的标准并不统一。像香港的武指大致可以分成两派，一个是以袁和平，刘家良和洪金宝等人为代表的写实派，一个是以程小东为代表的写意派，另外，就是董玮、元彬和唐佳这样的可写意又可写实的综合派。

说了那么多，总而言之就是一句话，一个优秀的武术指导不一定是全方位的，但他有时必须要比导演更懂如何去拍电影，他必须知道每场打戏在镜头前怎么样拍才能让人赏心悦目，知道如何做到“粗中有细，细中有粗”，即使不用现有的科技手段，仅采用最简陋的土办法，依然能够拍出让人击节赞叹的武打场面，这才能称得上是真正的“武指”。那个时代很多的武术指导，都是在片场实打实用血与汗磨砺出来的，他们拥有的本领，是如今过分依赖cg技术的年轻武指们不一定具备的。

希望你能对笔者的答案感到满意！

E. 怎样的武打动作设计能体现出一个武术指导的功底

这个问题其实可以用两位很出名的武术指导来描述一下。相信大家都知道袁和平和刘家良这两位武术指导。他们两个在两部电影中只能代表两种完全不同的武术动作设计风格:一种是写意，另一种是写实。因此，当徐克导演黄飞鸿时，刘家良第一次被邀请。当徐克为这部电影提出自己的行动计划时，刘家良完全拒绝了。他说洪拳的弟子会嘲笑这种天马行空的游戏方式。

对于那些一些不能接受刁伟亚在空中飞翔的“不切实际”的动作的观众来说，刘家良的作品绝对是唯一的选择。最后，很多动作指导的最终效果与武术演员有关。袁和平和李是完美的一对，刘家良和早期的刘家辉也合作得很好。所以说不同的风格的电影也需要不同的武术指导风格，而武术指导的功底全数显示在武术设计与电影的契合上。

F. 哪部动作片的武打设计让你最惊艳

其实之所以《浪客剑心》会成为我内心最好的动作片之一，就是因为它独特的动作设计，这也契合了这个问题。 如果说黄飞鸿的打斗才起势，那么剑心从pose上就已经把我代入到电影中了。

G. 看了这么多动作片，哪部的武打设计让你拍手叫绝

《少林寺》1982年上映，由张鑫炎执导，李连杰、于海、丁岚、于承惠、计春华 等主演。80 90童年记忆，也是我看的第一部武侠片。被评为80年代划时代的动作电影，那个时候电影才一毛钱一张，竟然创下了1.61亿的票房神话。

据说，当时就因为这个片段，出过不少新闻，甄子丹对吴京是真打，棍子都打断过四根，甚至还讽刺吴京，满大街都是武打冠军，不是所有人都是武打巨星！当时这件事闹得沸沸扬扬，从此甄子丹和吴京有了隔阂，联系非常少了。

H. 香港古装武打片的武打设计都很精彩，风格相近，射雕只是其中很普通的吗

金庸的小说可以说是轰动一时，一直到现在都还对我们的生活有影响。在曾经就曾流传着这样的一句话:"凡是有华人的地方，就一定有金庸的武侠小说。"由此我们也可以看出金庸的影响力。香港的许多古装戏武打片都是根据金庸的小说改编的，他的小说承载了我们太多的童年记忆。

在大多数的电影当中，文戏还是偏多的，这也就是这部电影当中枯燥的一部分。在当时的年代，武打戏的特效都是一些非常简单的，当时为了每一场打戏都做出了很多的准备，在那个时候还是很不容易的。

I. 哪部动作片的武打设计，最令人难忘

难忘的有很多，比如国外的有一部《突袭》，全程打架，从头打到尾，激情满满。

但同样的也有缺点，这人就不会累一样，虽然打的挺爽，但是人的激情点保持不了那么久，两个小时看到后面心里就没那么激动了。还有泰国的《拳霸、冬阴功》，托里贾的动作太霸道了。泰拳和我们中国功夫不同，都是用肘、膝等，身体最硬的地方攻击他人。看的时候，心情贼激动，热血沸腾。也空想过，换做现实中的人，有谁能抗住这么一下？估计不死都是残废，太疼了。还有很多，就不一一说了。

J. 什么样的武打动作设计能体现出一个武术指导的功底

可以大概的说一下袁和平和刘家良的风格。他们两个刚刚可以代表两个电影武打动作设计的两个完全不同的风格：一个写意，一个写实。所以当年徐克导演导黄飞鸿的时候起初请的是刘，而当徐克提出自己对这部电影的动作构想的时候被刘完全的拒绝，他说那种天马行空的打法会被洪拳弟子笑掉大牙的。徐克只能把动作指导换成袁，而最后之后所设计出来的那些动作也是写意的动作设计（确确实实天马行空一般）的教科书般的典范。虽然不切实际，但是袁设计出来那些黄飞鸿的动作确实让观众看的畅快淋漓。而且如果你平时留意看袁的大多数动作影片，那些动作往往是一般人是不借助其他辅助工具的情况下是做不出来的，有些甚至是完全不会在现实世界里打的出来的。但是，艺术就是艺术，绘画不也有及其不似真品的印象派么。而刘就完全不同了，不管是之前刘在邵氏里面指挥的那些电影，还是后面的《醉猴》和《醉拳2》，里面的动作都是硬桥硬马，拳拳入肉，而且给人的感觉就是那么的真实有力，当一些观众实在难以接受那“不切实际”的吊威亚在空中飞舞的动作时，刘的作品绝对是不二选择。最后说一下，很多的动作指导的最终效果和武打演员也是有关系的，袁和李就是天作之合，而刘和早期的刘家辉也是配合的相当出色的。