梁山伯与祝英台化蝶动漫电影

❶ 梁山伯与祝英台动画片 观后感

听说收视率很高，买了花样少男少女盘回来看，结果第二蝶无缘进我的光驱。这样的故事，看过相视一笑，难入心底。即便是论情节，我也觉得梁祝书院里的风波比起花样好看了许多。我喜欢这种清清淡淡的搞笑，不刻意不做作的让人会心一笑，清淡隽雅，清风古韵，不显山漏水，却余韵绵长悠远，唇齿留香，直入心底。
非常喜欢双飞这首歌，时常想，音乐究竟是唱者的世界还是听者的世界呢？有时候很珍视听音乐时候那种刹那的感动，不愿去动笔斟酌而错过那份当时的感触，心里的感受和笔下的毕竟不同啊，或许因为心里的东西是自己的，而笔下的却可能是别人的吧。即便是自己的感受，来日看来怕也没了当初的那丝悸动了吧。初时听到这首歌，只觉得曲调琅琅上口，曲风幽远，很古色古香，歌词哀婉动人，诗情画意，美得不真实。直到看完下部，再听此曲，一寸一寸的隐痛，说不出的哀伤。同一曲，在人心确实如此不同。好悲伤好悲哀，这是它给我的感觉，不同于8号当铺的沉重，有种好不真实的轻飘飘的感觉。一种不属于尘世的飘忽、泣美、哀柔。打碎了时时提醒自己面对现实的无奈压抑，再不能面对现实的丑陋。听时便想，那样的清新、那样的坚强、那样的心意相通、那样的爱情神话是存在的么？时常觉得这世界上必然有另一个自己，只是无缘遇到。如果当真有8号当铺，我愿去交换一个相遇的机会，可是这样的情这样的人，独一无二，何其珍贵，我又有什么值得拿来交换呢？此时才发现自己的人生如此匮乏。
陶大叔说，缘份的巧妙，不在过去也不在未来，而在于心灵相通的两人碰巧相遇。朋友，是两颗相通的心偶然的碰撞。友情，尚且如此，爱情呢？更甚吧。即便是在封建思想独霸的古代，爱情仍然冲破了束缚留下了几朵美丽的印记，一如梁祝。不管那样的故事有多少渲染的成分，但是那绚烂如流星般的飞弧确是人们心理最美丽的愿望。男尊女卑、身份等级，亘古以来，男人和女人仍不停的上演着一幕一幕的爱情，无怪乎爱情至今是荧幕上的永远主题。是啊，明明毫无牵连的一对男女，竟是为了这个名为爱情的东西，牵牵念年，不离不弃，甚至生死相许。这是友情和亲情无法比拟的。爱情啊，当真是无解。
梁祝，是悲剧，中国古代四大爱情悲剧之首，看着他们相殉化蝶，我哭了。但是我也无数次告诉自己，他们是幸福的，因为他们不仅仅以另外的方式拥有了彼此，能够相识相遇相惜相恋，本身就已是难得的幸福。人生，能有一个这样的人，这样一段情，何其幸运？
自小听说过梁祝的故事，对那首经典的曲子更是熟悉，这是中国人都知道的事。可是我却不喜欢这个故事，更没有更多的触动。在我心底里，这对东方的罗密欧与朱丽叶太过软弱。也许死已是人最大的抗争最大的勇气，但我真的觉得他们很懦弱，甚至没有为彼此相守努力过。不过若果真他们逃婚了，怕也就没有这个故事了，后人也便无从得知。其实我一直认为这个故事再简单不过，同窗三载，相知相恋，家族门第，难以结发，山伯病逝，英台殉情。这个故事里，很老套的，我觉得英台是主角。女人，当她爱了，倔强，坚强，决绝，绝恋。试想换过来，如果英台病逝，山伯会否相随呢？很可怕的念头，但我有时候会略带讽刺的问自己。若说这个故事有什么值得我侧目，那么就该是祝英台了。生死相随，这就是女人，为爱，是女人的另一生命，因其真，为其著。这份勇气又与那些所谓的贞洁烈妇之名不同，为的不是声明，只缘于心底的情。在那个故事背景下，祝英台的殉情之会背上不孝不洁的罪名，死后难得清名，应该无人想到她的死会激起人们心里的桃花，那么此举无疑出于真情，需要勇气更需要坚定。女扮男装不为世俗所牵绊，为爱而死，这样的女子，该是不俗的。而能让这样的女子爱上的男人，又该是如何的呢？也该有着不凡的心智吧。
片中的英台，不够温柔不够柔婉，但确是我心中的祝英台，倔强、坚强、独立、聪慧，善良，才气纵横，追求自我，倨傲清高而又蔑视权贵，有着不屈从于现实而又面对现实的勇气。而这个梁山伯应该说是个完美化的梁山伯。我心中的梁山伯，该是这般谦和、善良、正直，犹如春风白云，悠悠飘荡着的清风雅韵。片中的男主角更臻完美，仿佛天使般纤尘不染。反过头去看，发觉早在他二人船上再度相遇，言语之间，已是注定后来的相恋。他们是一种人，用心活着的人，不属于尘世的人，有着最真的性最挚的情。书院三载，历历往事，曲曲折折，生生死死，只是更印证彼此的相知。如果再问同样的问题，我的回答必然是肯定的。不论他们谁先辞世，后者必定相随不弃。倘若不曾相遇，或许他们会如世人一般别娶他嫁，过着平平淡淡的生活。只可惜对他们这样的人来说，爱情不是调味剂，而是无法戒除的毒药，一旦沾染难回原点。
如果梁山伯是那轮温暖的日，那么祝英台无疑就是那弯清冷的月。英台是刚中有柔，山伯则是柔中带刚。在我眼中，英台很坚强，骨子里溢着一份清傲，是清冷的蓝色；而山伯是柔和的白色，梁山伯的个性就像那首诗，抱着出世的心态入世，济世救人，总泛着最温暖的色彩。他们两人是注定相爱的，还记得船上相遇，那句敬其神而非好其色，已然昭示了二人的心意相通。假如没有梁山伯，那么英台或许会平静的求学三载，归家嫁人，只因她心里追逐的世外桃源不曾存在，期盼的美好灵魂不曾出现，现实依然是如故。英台身为氏族娇女，的确没有一般氏族恶习，但却有着与生俱来的清傲品性，而她这份品性也正是吸引马文才的地方。她虽善良正直，但也不可能与贫民打成一片，换句话说，缺乏一个管道去体现她的真她的善。而梁山伯责正是这个管道，借由他，英台看到了印证了世间的真善美，也是因由他，才使得英台掩藏在清傲背后的真善得以更适度的展现。试想，官兵围困贸县，幸有良药，若英台身为县令，会否相救？或许，但绝不如梁山伯一般没有丝毫犹豫。聪慧如英台，她懂得梁山伯的善，或者在知他的同时也印证了她心底最深的想法。英台是处在现实和真善冲击下的坚玉，山伯不然杂质的光正为其扫除了阴霾，开启了一扇门。而山伯爱的是则是英台的遗世独立。八哥有句话说，舍妹向来自专，无人能撼其心志。无论是对马太守的怒目相视言辞相对，不畏强暴，蔑视权贵，还是特立独行追求自我，女扮男装读书求学，古灵精怪，花招百出，灵动清俊，都再再说明英台有颗坚定的心魂。
说说马文才吧，他的确是戏中另一个看点。其实这部戏里的看点实在太多，人物的塑造确实丰满鲜活，那种轻轻淡淡的搞笑方式让人莞尔，仿若中国传统的水墨画，淡雅隽永，回味无穷。我想应该有很多人在问，为什么祝英台不喜欢马文才而喜欢梁山伯，为什么祝英台对马文才那么绝情。马文才的个性是桀骜不驯的，是孤僻的，更是孤独寂寞的，像长不大又死不承认的孩子般的任性脆弱，又像是做给英台的老鹰风筝般的孤傲难触。如他所言，就算这只老鹰再怎么凶恶，它不还是攥在手里，要它怎样就怎样，不会有丝毫违背。可惜英台却不是那个放鹰的人，她要的不是驯服，而是比翼双飞；不是倾心付出，而是心意相通。同样对她好的两个人，对马文才看似绝情，看似不公平，实际上这便是祝英台，她是忠于感情的人，不会因谁对她好便爱上谁。假若没有梁山伯或是先遇到马文才，结果会不同么？在英台和文才一同下山寻找陶渊明的时候，我也私心的希望他2人有些进展的，直觉不讨厌马文才这个人物。但剧情安排没有，其实后来想想，倒也合该如此。祝英台的个性是强悍坚定的，是震撼人心的，而非旭暖人心。倘若英台有着梁山伯那样阳光般温暖的性格，那么我想马文才和祝英台必然会有着牵扯不清的纠葛了。可惜，祝英台不是太阳，马文才爱上的是一轮清冷的月。祝英台不是张无忌，更有着最坚强独立的心志，情感坚定而鲜明。人们常说爱情是没有理由的，我却很不赞成这种说法。在我看来，爱一个人是有缘由的，只是或许这缘由太繁杂厚重，难以表达罢了。爱或不爱有理由，却没有选择。如果可以选择爱或不爱一个人，那便不是真爱了。当所爱出现，也许现实无奈挣扎冲突接踵而至，但爱却是无从抉择的。无论世事如何变迁，爱如影随形。英台和山伯本质上是相通的，而文才却与他们“道不同”。总有人说不相同的两个人才真正相称互补，如同磁铁同性相斥异性相吸。但前提是这2极有着共同的特质，一块磁铁是无论如何吸不起一块木头的。无疑，应台山伯和文才有着本质的不同，这也是为什么文才再如何付出也不可能打动英台。马文才，是我们这个时代偶像剧里的最佳男主角，有着显赫的家世，英俊的外貌，孤高的性情，堪怜的童年，脆弱的心智，难近的性情。这样的人物，对现代的女孩子有着致命的吸引力，可惜我们都不是祝英台。祝英台爱的正是这个时代没有的那个傻傻的呆呆的，什么都没有的梁山伯。
讲到这里就不得不说说演员了。其实本人对何润东、董洁都不感冒，尤其是看过秦王李世民，更觉得何润东外表实在抱歉，不过身材很好。印象中他都是演那种装酷耍帅的角色，很难想象他演书生。看过之后不得不承认，他演出了梁山伯大憨、大孝、大仁、大义的形象。谁规定书生就一定要是小白脸，一定是瘦弱矮小？人物如何不在色而在神，演出神才算是成功。这个185公分、有点黑的梁山伯很形象，如同初生的旭阳一般温暖人心，至诚至孝。也许这个梁山伯不够帅，但是看罢之后真的一如英台所说，他笑起来好温暖。这样的人物或许不符合现代审美标准，但是却是应合了故事人物的定位。董洁的祝英台很有味道，没有过多的江南女子的柔美，但是却多了股子清傲独立，没有弱柳扶风的姿态，却有着金刚难移的心志，就连羞怯都多了份自持。在封建礼教森严的时代，敢于女扮男装求知向学，不理世俗以死相抗，这样的女子该有这种心魄。至于马文才，我觉得这是个现代版本。山伯病逝，应台撞碑入坟，以其性格，毋庸置疑。如果英台先逝，那么山伯大概不会以如此激烈的方式结束生命，很可能是慢慢将自己折磨致死。而文才呢？他也爱英台，但他会以死相随么？说到底，山伯和英台之所以生死不离，是因其爱的刻骨，爱的深邃，心神相合。试想一个人如何失去自己的心魂独立存活呢？而文才和英台却不是，所以说其实也没什么好抱怨的。
看这戏，赚取眼泪的还不是生死相随，而是为爱求生而不得的悲怆与无奈。或许对他们来说，死是最后的选择，却也是最自由的选择，而为彼此而生，竟是可望而不可求。无望的活着，竟也是种奢望。印象最深的是楼台相会和山伯拼命的求生。当山伯仓皇的问着喝了药会好对不对,让我再多活几天好不好，我怎么也忍不住眼泪。当生为不可得，那份达观知命进而安抚母亲的体贴更让人印象深刻，这就是梁山伯，或许这个时候他已知英台必然不离不弃，无论怎样抗争怎样阻止已是定局，他们相知，能做的就是等待相聚。而英台，在她用血在红绫上写着死当同穴时就已准备好生死相随了，而她那种无声的哭泣沉静的悲怆，沉悲得痛入骨髓。无法言传的伤痛，无人可撼得坚定，这就是祝英台，与山伯那份平淡竟出奇的契合。梁祝一曲，千古奇谈。心意相通，无论生死，必然相聚。为彼此求生存，当生而不可得，竟出奇的平静。所谓的直叫人生死相随，该是这般，在另外一方天地中拥有彼此，生死无惧。那份镇定那份平静那份平和与其说是对生活无声的对抗，不如说是对彼此感情的执著坚定。现实如何，此时早已不在他们之间构成任何障碍，那股无视现实的情感牵系令人不敢逼视。而那正是这个故事开在人们心中的桃花。

❷ 电影剑蝶

中文片名： 剑蝶
更多中文片名：
剑·蝶
武侠梁祝
英文片名： Butterfly Lovers
发行公司： 天下影画有限公司
类型：爱情/古装/武术
对白语言：粤语/国语
投资额：4000万港币
类 型： 爱情/动作
地 区： 香港

制作公司：
天下影画有限公司
西安美亚影视文化传播有限公司[中国]
发行公司：
美亚娱乐有限公司[香港]
华天下电影发行有限公司[中国]
西安美亚影视文化传播有限公司[中国]
北京美亚长城影视咨询公司[中国]

香港 Hong Kong 2008年9月11日
中国 China 2008年10月16日
香港 Hong Kong 2008年9月11日
中国 China 2008年10月16日

导演 Director：
马楚成 Jingle Ma
编剧 Writer：
马楚成 Jingle Ma
杨倩玲 Qianling Yang
吴家强 Wu Jiaqiang
陈宝骏 Po Chun Chan
演员 Actor：
蔡卓妍 Charlene Choi ....祝言之
吴尊 Zun Wu ....梁仲山
胡歌 Ge Hu ....马承恩
邵兵 Bing Shao....铁将军
冼色丽 Seli Xian....银 心
狄龙 Lung Ti ....祝公远
庾澄庆 Harlem Yu....草头师叔
服装设计 Costume Design by：
余家安 Bruce Yu
动作指导 Choreographer：
程小东 Siu-Tung Ching

家族经营酒庄生意，富甲一方的祝家大小姐祝言之(蔡卓妍饰演)，个性活泼开朗，平日喜以男儿身打扮于城中四处游玩。
祝言之父亲，昔年因与今日成为高官的钱荣威结下仇怨，而遭到陷害并想霸占言之。幸亏得到新晋少将马承恩帮助，在祝父老朋友草头的帮助下，把女扮男装的言之安置在逍遥山内学习武功暂避。
言之初摄江湖，天真无邪。被几个抢劫团伙看中，幸好遇上少侠梁仲山(吴尊饰演)，对她出手相救，不过却被言之误会他是一个贼，留下一个坏印像。言之上逍遥山后，方知梁剧照仲山就是逍遥派的大师兄，两人成了同门师兄弟，仲山与言之在相处中发展了深厚的情谊。一次言之受伤被仲山识破女儿身的秘密，两人也正式展开情侣关系。承恩在军中立功升官，前往祝家向祝父提亲即获答允。
言之即将回家，与仲山许下成亲的盟誓。言之表示不肯成亲却遭父亲拒绝，言之被铁链锁住，禁于柴房之中。
然后仲山夜探祝府，两人终于见面并计划假装答应婚事并借机逃走，不料计划失败，言之被迫与仲山一刀两断。
言之在绝望之际，草头建议言之以毒药假死来逃婚。但是草头在前往通知仲山时被杀。言之的死讯让仲山伤心欲绝，闯入祝府要带言之尸首离去，最终仲山击退马承恩带走言之。
仲山抱着言之的尸体回到蝴蝶谷，却因身受重伤而死。言之苏醒，悲恸欲绝，她紧抱仲山尸首，决定和他在蝴蝶谷一生一世……
编辑本段相关资讯
《剑蝶》是一部集两岸三地的青春偶像大片，演员包括吴尊、蔡卓妍、胡歌、庾澄庆。它的背景以我国经典故事梁祝的浪漫爱情为大纲，加上中国武术的剑道精神，结尾则有借鉴《罗密欧与朱丽叶》的情节，以古装的形式来阐述“爱因侠而浪漫，侠为爱而永恒”的爱情故事，希望能带领观众对爱情悟出新的注释、角度。
由马楚成打造的“武侠梁祝”《剑蝶》将于10月16日在内地全面上映，日前片方发布了时长2分钟的全新内地版预告片。
从新版预告片来看，吴尊饰演的梁仲山雨夜持剑、阿Sa饰演的祝言之羞涩可爱、胡歌饰演的马文才高傲冷酷……这些元素都令影片充满青春偶像气息。
功夫是《剑蝶》的主要看点之一，在预告片中，吴尊一连串酷帅的舞剑镜头充分展示了这一点。第一次拍古装戏的吴尊扮相俊美帅气，以一敌众的雨夜厮杀以及最后与马承恩的灵堂对决，都凸现出程小东唯美的动作设计。
相比吴尊的全新亮相，阿Sa俏皮可爱的女扮男装，并无太多新意。不过，一向走傻大姐戏路的阿Sa此次变得深沉忧郁。虽然只有短短几个镜头，但还是能看出她戏路的转变，变得成熟而富有女人味。
编辑本段幕后制作
“为什么爱一个人只能和她死同穴，却不敢勇敢去拼争一下呢？”导演马楚成接受采访时表示，自己很早就看过《梁祝》的故事并为之感动，只是想不通，梁山伯怎么会傻傻地等祝英台来找自己，而后又眼睁睁地看祝英台死掉。“男人的吴尊、蔡卓妍、庾澄庆爱应该积极一些勇敢一些，死时再化蝶还不如生的时候努力到最后一刻”。马楚成告诉记者，他心目中的梁山伯应该是一个很man的梁山伯，化蝶意境很美但不应该是哭哭啼啼的化蝶。作为一个拍过很多爱情片的导演，自己早就想把《梁祝》按照现代人的爱情观重新演绎。
作为一个经典的爱情故事，“梁祝”已经被改编成各种形式，即使是电影，也早有1994年徐克版《梁祝》珠玉在前。马楚成称，自己拍电影从来不会去跟别人比较，《武侠梁祝》完全是他自己编写的剧本，严格说来也不是纯粹的“梁祝故事”。“主人公其实是梁山伯和祝英台的转世，新版中，祝英台女扮男装读书的情节和两人最终化蝶的结局都将保留，但中间过程将完全改变”。这次，马楚成把梁祝后传故事搬到了南北朝，“放在这个朝代，是因为那个时期的服饰和建筑都非常漂亮，影片的外景地点会选在梁祝的故乡浙江，武打部分我们有意邀请程小东加盟”。
当被问及《武侠梁祝》让梁山伯从书生变侠客，是否担心背负“恶搞经典”的指责，马楚成表示这的确是他一直在担心的问题。“在我原来构想中，这原本是一部时装剧，梁山伯和祝英台将变身现代人，轰轰烈烈爱一场，梁山伯还将是黑社会中的大哥”，不过最后因为担心无法通过审查，这个黑社会版的梁祝故事最终还是被马楚成放弃了。
导演阐述
马楚成 程小东 吴尊等 工作照《梁祝》本是一个中国传统的爱情故事，整个结构已经很好，但在爱情的表达上可以更浓烈，更现代：两个悲剧人物明知逃不过命运的安排，但还要尽力争取，其实人生最大的痛苦便是相爱而不能爱。电影中的主人公像现代年轻人一样，对待爱情积极勇敢，一如西方经典罗密欧与茱丽叶爱的轰轰烈烈。而能够在精彩的武侠世界中加入很浓的爱情一直是我的电影梦想。在这部电影中，激烈的打斗是为了给浓烈的爱情加分，爱情关系里的敢爱敢恨最终成就了武侠世界里的敢作敢当。我想这会是一个全新的角度来解读中国的爱情和武侠。
编辑本段花絮
·因艳照风波，阿娇（钟欣桐）主动辞演《剑蝶》，女主角才由阿Sa（蔡卓妍）顶上。
·吴尊在回忆拍摄的情景时说，现实中很少有流泪的经验，一向都以阳光形象示人，最后想起当母亲离世，悲伤心情一涌，想到与相爱的人不能走在一起，且永远分离，最后眼泪才不由自主地掉下来。
·阿Sa说，假死也需要技巧，诈死的时候要闭气来配合镜头，最后还要流出眼泪，凝造凄美感。而且胡歌和吴尊两人一直在打，不知道谁一使劲，拿着剑就撞到阿Sa的“尸体”上，吓得她差点惊叫起来。
·《剑蝶》在大陆上映剪去了吴尊扮演的“梁山伯”吐血的镜头。
编辑本段票房情况

❸ 电影《梁山伯与祝英台》 化蝶时的音乐是什么

你是我心中的一句惊叹
http://sing.letusshow.com/UpLoadFile/200661855835845.wma
蝴蝶
http://digital.lib.muohio.e/~gant/blog-images/butterfly-papillon.mp3

❹ 关于粱山伯与祝英台的电影，胡尊也有参与演出的，片名是什么。

原名 : 武侠梁祝
又名 : 剑•蝶
导演 : 马楚成 .
编剧 : 马楚成
主要演员 : 吴尊、蔡卓妍、胡歌、庾澄庆、狄龙、冼色丽、谭俊彦、邵兵等
影片监制 : 禤嘉珍
动作指导 : 程小东
拍摄地点 : 上海松江-浙江-无锡
影片类型 : 爱情 / 古装
开拍日期 : 2008年4月18日
制作公司 : 天下媒体集团有限公司
发行公司 : 美亚娱乐资讯集团有限公司
上映日期 : 预计国庆前后在内地上映
角色分析 《武侠梁祝》角色演员对照表
演 员 ： 吴 尊 角 色 ： 梁 仲 山
演 员 ： 蔡 卓 妍 角 色 ： 祝 言 之
演 员 ： 胡 歌 角 色 ： 马 承 恩
演 员 ： 庾 澄 庆 角 色 ： 逍 遥 派 师 叔
演 员 ： 狄 龙 角 色 ： 祝 言 之 之 父
演 员 ： 谭 俊 彦 角 色 ： 江 湖 大 盗
演 员 ： 邵 兵 角 色 ： 大 将 军
演 员 ： 冼 色 丽 角 色 ： 银 心
《武侠梁祝》和经典爱情故事《梁祝》没有太大关系，说的是梁山伯、祝英台和马文才轮回到了下一世后，吴尊饰演的梁山伯和阿Sa饰演的祝英台变成了逍遥派的人物“梁仲山”和“祝言之”，善於使剑，而由胡歌饰演的“马承恩”也成了被祝英台辜负了的痴情汉。
阿SA向记者介绍，影片《武侠梁祝》其实讲述的是传统“梁祝”化蝶故事中的几个主角，在来世再度相遇，他们之间发生的故事。导演马楚成介绍说，片中梁山伯、祝英台和马文才都是武林高手，并各属门派，其中马文才和梁山伯的功夫都非常高，而且梁祝擅长用剑，在片中有一段二人舞剑的精彩段落，马文才擅长用刀，他曾经以一己之力救了祝家全家。吴尊告诉记者，这部电影是一部悲喜剧，既有搞笑段落，也有让人落泪的凄美爱情。
剧情简介 十世相爱十世分－－传说天上有一对金童玉女，因犯下弥天大罪，被判下凡间：十世人生中都要这一对金童玉女相爱，但结局却要生离死别…… 这对金童玉女就是相爱不能结合，殉爱化蝶的梁山伯与祝英台…
不过，传说没有因此而终结，在东晋一个武侠世界中亦发生了一段同样哀怨、同样令人心伤的故事……而故事主角梁仲山与祝言之，正是梁山伯与祝英台的转世……
电影介绍
“主人公其实是梁山伯和祝英台的转世，新版中，祝英台女扮男装读书的情节和两人最终化蝶的结局都将保留，但中间过程将完全改变”。这次，马楚成把梁祝后传故事搬到了南北朝，“那个时期的服饰和建筑都非常漂亮，影片的外景地会选在梁祝的故乡浙江”。
导演马楚成要将这部梁祝后传融进现代人的爱情观点。“为什么爱一个人只能和她死同穴，却不敢勇敢去拼争一下呢？”导演马楚成说，“男人的爱应该积极一些、勇敢一些，死时再化蝶还不如生的时候努力到最后一刻。”

❺ 动画版电影《梁山伯与祝英台》中的插曲

刘若英《蝴蝶》

人 为什么 凭感动生死相许
拥抱前 离别后 是否魂梦就此相系

人 为什么 有勇气一见钟情
人海里 这一步 走向另一段长旅

给你 承诺一句 如果生命在这秒化灰烬
可还我 原来天地 在相爱的那一季
梦里蝴蝶翩然舞起

我 也愿意 因感动生死相许
拥抱前离别后 与你魂梦就此相系

我 也可以 凭勇气一见钟情
人海里 这一步 走向另一段长旅

给我 承诺一句 就算生命在这秒化灰烬
可还我 原来天地 我们相爱的那一季
梦里(不只)蝴蝶翩然舞起

继续 我要我们的爱在明天
继续 就算流泪也在所不惜
有多少四季能浪费在
思念和犹豫后来此恨绵绵无尽期

萧亚轩《你是我心中的一句惊叹》

爱 原来是这么个模样
近在眼前却不一定能够一眼看穿
过往四处探访却总是徒劳而返
只一秒你就轻易的攻入我心上

＊该怎么形容我此刻的感想
如果你了解我过往的渴望
当过尽了千帆你还在身旁
彷佛是一道曙光
你怎么知道我还等待情感
当所有人以为我喜欢孤单
是你敲我的门再把我点亮
你是我心中一句惊叹＊

我 原来比希望更希望
在生命中有个同伴把心事都交换
际遇一面海洋 孤单总随着我飘荡
是不是你就是我的唯一的希望

❻ 用音乐的角度来评价<<梁山伯与祝英台>>动画版

1、作品产生的年代与作者简介

我国最著名的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（简称《梁祝》）创作于1959年。作者是何占豪和陈刚。何占豪熟悉小提琴和越剧音乐，陈刚则较全面地掌握各种作曲技法。在创作《梁祝》时，他们都还是上海音乐学院的学生。陈刚现为上海音乐学院教授，是我国著名的作曲家。

为了探索我国交响乐民族化、群众化的道路，两位作者遵循“古为今用，洋为中用”的方针，破除迷信，勇于实践，选用了我国广大群众所熟悉的民间传说《梁山伯与祝英台》这一爱情故事为题材，以越剧唱腔为音乐素材，采用了协奏曲这种外来体裁，吸取了我国戏曲音乐中丰富的表现手法。迷人的旋律、生动的音乐形象、浓郁的民族风格、鲜明的地方特色，使这部作品深深地扎根在人们心中，被广大群众深情地称为“我们自己的交响音乐”，在音乐民族化的道路上迈出了可喜的一步！三十年来，它飘洋过海，飞往世界各地，先后在苏、美、英、法等国演出，得到了世界乐坛的高度赞赏，为祖国争得了荣誉。在香港，它连续四次荣获金唱片奖与白金唱片奖；在国外，这首乐曲被称作“蝴蝶的爱情”而广泛传颂，受到不同肤色人民的欢迎。

2、作品内容及结构

小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》属于标题音乐。它是一部单乐章的协奏曲，其结构为奏鸣曲式。作者挑选了梁祝故事中的草桥结拜、英台抗婚和坟前化蝶三个主要情节，分别写入乐曲中的呈示部、展开部和再现部。

乐曲表现了梁祝这对青年男女对封建礼教的强烈反抗精神，歌颂了他们坚贞不渝的爱情，表现了人民群众对美好生活的向往。

3、分段解说

引子

乐曲开始是引子。在弦乐轻柔的颤音背景上，长笛吹出了明朗、优美的华彩乐句。接着，由双簧管奏出了抒情、婉转的引子主题：

05 32│1 － 02 76│5 － 07 67│56 43 2343 53│2352 3432 1 5│72 63 5 61│5 －‖

简短的引子音乐，给我们展现出一幅美丽动人的图画：春光明媚，鸟语花香，青山绿水，草桥亭畔，好一派秀丽的江南春色！

呈示部 结拜：

主部

在轻淡的竖琴伴奏下，独奏小提琴奏出了主部爱情主题，它纯朴、甜蜜而深沉：

3 56 12 615│51 6535 2 －│223 76 56 12│31 6561 5 －│35 72 6155│353 5672 656│12 53 232 165│3 1 6165 3561│5 －│

这个旋律取材于越剧唱腔，它先由小提琴在明朗的高音区呈示出来，然后又低八度重复一遍，表现了梁山伯、祝英台真挚、甜美的爱情。接着，大提琴奏出的旋律与独奏小提琴形成对答，这里运用了复调写法。这段音乐感情深挚婉转，为我们展现了梁祝草桥亭畔深情结拜的动人情景。对答以后，乐队的合奏再现了爱情主题，充分展示了梁祝对爱情忠贞不渝的信念。主部到这里结束。

接下来乐队暂停演奏，由独奏小提琴奏出技巧高超、节奏自由的华彩乐段。它是主部到副部的过渡段音乐。华彩乐段的末尾引出了活泼、明快的小快板，这是副部。

副部

副部主题是根据越剧中的过场音乐变化而来的：

43 23│5 6│13 216│5 6│16 12│32 35│2321 65│1 6│16 12│32 35│6156 76│5 －│

这段欢跳、轻盈的小快板与温柔、深情的爱情主题形成了鲜明的对比。接着是独奏小提琴与乐队交替出现。这段音乐时而明朗欢快，时而温柔幸福，时而热情奔放，使我们自然联想到梁祝三载同窗、朝夕相处的各种生活画面：他们或是欢歌笑语，或是促膝长谈，或是追逐嬉戏，或是脉脉含情。这段音乐再一次从不同角度充分体现了梁祝之间纯真无间的学习生活和逐渐萌生的真挚爱情这两个生活侧面。

结束部

音乐转入慢板，独奏小提琴奏出了由主部爱情主题变化而来的似断似续的音乐，它表现了祝英台羞怯、有口难言的内心感情。接着，由小提琴、大提琴奏出缠绵而深情的对答旋律，它将梁祝十八相送、长亭惜别的难舍难分的情景惟妙惟肖、细腻亲切地展现在我们面前，诗情画意，引人遐想。

展开部 抗婚

突然，定音鼓的隆隆声骤起，它低沉、阴森，大云锣两次出现，暗示了不祥的预兆。乐队奏出刻板、重复的音调，把我们带到了一场悲剧性的抗争中，由铜管奏出了阴沉、可怕的、代表了封建势力的凶暴、残忍的主题，它象洪水猛兽般向人们逼来：

1 7 0 61│5 5 0 0│1 7 0 61│2 2 0 0│5 3 23 56│3 3 0 0│5 3

23 56│1 1 0 3│2 2 － 7│23 27 62 76│5 5 0 0│

接着，运用戏曲中的散板节奏，由独奏小提琴奏出了祝英台惊惶不安和悲痛欲绝的音调，并通过几个强有力的和弦，表现了祝英台对封建礼教誓死不从、挺身反抗的英勇精神。接下来，祝英台的抗婚音调与残暴的封建势力音调交替出现，形成了矛盾的焦点，最后推展为英台惨烈抗婚的悲愤场面。紧接着这激扬、卓烈的抗争旋律之后，全乐队奏出一个较明朗的音调，这个音调取材于前面结束部中十八相送的旋律，它代表了善良的人们幻想的希望之光，形成了全曲的第一个高潮。可幻想瞬间消失，刻板的音调再次出现，它预示封建统治重如磐石，善良人们的美好希望难以实现。

音乐转入慢板，独奏小提琴奏出委婉的曲调如泣如诉，揪人心肺，与大提琴再次出现对答，描写了梁祝楼台相会互诉衷肠、沉痛哀怨的情景。

板鼓突然闯入，声声的敲击声，造成了紧张气氛。梁山伯辞世的噩耗传来了！祝英台悲痛欲绝，神情恍惚，向梁山伯坟前踉踉跄跄奔去。这里借用了京剧中的“倒板”和越剧中的“嚣张”（紧拉慢唱）的手法，将越剧中哭腔音调揉入旋律中。音乐时而激昂，果断，时而低回，幽咽，把祝英台面向苍天对封建势力的罪恶进行愤怒控诉和泣不成声、悲痛欲绝的形象，表现得淋漓尽致。当祝英台指天踏地发出最后一声呼喊时，锣鼓管弦齐鸣，英台纵身投入坟中，乐队用ff的力度演奏，全曲达到了最高潮。

再现部 化蝶

音乐又重新出现安详、宁静的气氛，长笛再次奏出引子部分的华彩乐句，竖琴一连串明亮清脆的刮音把我们带入了仙境。这时，小提琴加上了弱音器，抒情而缓慢地再次奏出爱情主题，更增添了朦胧的仙境色彩。这里，作者采用了浪漫主义的表现手法，展示了人民的善良理想，仿佛严冬已经过去，明媚的春天又来到了人间，一对彩蝶相依为伴，在万花丛中翩翩起舞，他们时而翻飞、时而憩息，十分逍遥自在。这是梁山伯和祝英台的化身，他们生前不能结为夫妇，死后也要比翼双飞。

最后，全乐队齐奏爱情主题，它又似汪汪洪流倾泻而出，表达了人民群众对梁祝悲惨命运的深切同情和对未来美好生活的无限向往。

❼ 动画<<梁山伯与祝英台>>中,梁祝化蝶时的歌曲

刘若英-蝴蝶。
各音乐库都有LZ可自行去查找。
萧亚轩-你是心中一句惊叹。
这也是动画版梁祝的插曲推荐LZ去听挺唯美的。
我也很喜欢这部动画。

❽ 《梁山伯与祝英台》的大概内容50字

东晋时，祝英台女扮男装前往杭州（川剧为尼山）求学，路遇梁山伯，因志同道合而结为兄弟并同窗三载。后，祝英台归家，行前托媒师母许婚梁山伯。

梁山伯知情，往祝家求婚，此时，祝父公远已将女许婚马太守之子马文才。梁祝二人楼台相会，之后，梁山伯抱病归家，病亡。祝英台新婚之时，花轿绕道至梁山伯坟前祭奠，惊雷裂墓，英台入坟。梁祝化蝶双舞。

《梁山伯与祝英台》是中国古代民间四大爱情故事之一，是中国最具魅力的口头传承艺术及国家级非物质文化遗产，也是唯一在世界上产生广泛影响的中国民间传说。

(8)梁山伯与祝英台化蝶动漫电影扩展阅读：

史籍记载

明朝著名文学家张岱（浙江绍兴人）在其著作集《陶庵梦忆》第二卷《孔庙桧》一文中写道：“己巳，至曲阜谒孔庙，买门者门以入。宫墙上有楼耸出，匾曰‘梁山伯祝英台读书处’，骇异之。”

据济宁市文物局副局长、著名的梁祝文化研究专家樊存常先生考证：梁祝二人在济宁市邹城市峄山读书，曾慕名而至济宁市曲阜孔庙拜祭过孔子，并参阅过孔庙的经文藏书，后梁祝二人因相互思恋而死，惊天动地，曲阜孔庙为了表彰纪念他们忠义精神，特地于二人在曲阜孔庙读书的地方标以牌匾，以示纪念。

历史影响

中国的梁祝故事，流传到国外至今发现的最早要属近邻朝鲜、韩国了。新近研究发现，在五代十国至宋代（918一1200年）时期，唐代诗人罗邺的七律诗《蛱蝶》，已被高丽王国时代人辑人了《十抄诗》，其中有“俗说义妻衣化状”的诗句，指的就是梁祝的故事，并且衣化为蝶。

到中国宋代，高丽人编辑的《夹注名贤十抄诗》，不但收入了罗邺的《蛱蝶》诗，而且在注释中加上了一段《梁山伯祝英台传》。这是至今看到的最早流传到国外的梁祝故事，而且从“女扮男装”到衣裳“片片化为蝴蝶子”，比较全面完整地叙述了梁祝传奇故事。可见，梁祝文化走向世界，历史久远。而且以后几乎传遍了整个朝鲜半岛。

❾ 梁山伯与祝英台剧情

梁山伯与祝英台
梁山伯与祝英台的故事在民间流传已久，事见《梁山伯宝卷》、《华山畿》乐府及《访友记》、《同窗记》传奇，又名《双蝴蝶》，诸多的戏曲剧种都搬演过这一经典的爱情名剧，其中以越剧的《梁祝》和川剧的《柳荫记》最为知名，京剧也有不同的版本在不同的时期推出：如建国初期沈阳京剧院秦友梅等主演的《梁山伯与祝英台》、京剧大师程砚秋整理的《英台抗婚》、叶少兰和杜近芳据川剧移植的《柳荫记》以及近年来迟小秋和朱强创排的新版《梁祝》等。

该剧的大意是：东晋时，祝英台女扮男装前往杭州（川剧为尼山）求学，路遇梁山伯，因志同道合而结为兄弟并同窗三载。后，祝英台归家，行前托媒师母许婚梁山伯。十八相送，祝英台以“妹”相许。梁山伯知情，往祝家求婚，此时，祝父公远已将女许婚马太守之子马文才。梁祝二人楼台相会，之后，梁山伯抱病归家，病亡。祝英台新婚之时，花轿绕道至梁山伯坟前祭奠，惊雷裂墓，英台入坟。梁祝化蝶双舞。

关于梁山伯与祝英台这两个人，笔者曾看到过有资料这样记载：梁是明代人，祝是南北朝人，两者相隔千年。祝本是侠女，劫富济贫，曾三去马太守家盗银，最后中马之子马文才埋伏死于乱刀之下。百姓将其厚葬并在坟前立碑，正面刻“祝英台女侠之墓”，背面详记其事。年久，该碑下沉于地下。梁为浙江宁波府银县县官，清正廉洁，中年丧妻，无子，死后入葬时刨出祝之墓碑，众惋惜之余又不忍拆除祝墓，可是，为梁择地而葬又似不妥，故合葬，立碑，黑者为梁，红者为祝……从此敷衍出动人的传说。

梁山伯与祝英台的故事

东晋永和年间，在风景秀丽的善卷山南，有一个祝家庄。庄里有一户殷实富户，人称祝员外。祝家族规，财产传男不传女。因祝员外没有儿子，为继承家产，祝员外将女儿英台自小男装打扮。英台才貌双绝、聪颖好学。到了读书年龄，祝员外便把英台送到附近的碧鲜庵读书。在碧鲜庵读书时，有一位同学叫做梁山伯，家住善卷山北西去五里的梁家庄，两人一见如故，意气相投，引为知己，遂于善卷后洞的草桥结义金兰，兄弟共勉，相互提携。

英台与山伯在碧鲜庵同窗三载，期间曾同往齐鲁谒拜孔圣，又同到东吴游学。两人日则同食，夜则同眠，诗文唱和，形影相随。山伯不仅才高学富，而且为人忠厚正直，深得祝英台的爱慕。然而，三年之中，英台始终衣不解带，山伯虽屡起疑惑，但均被英台支吾过去。山伯始终不知英台为女子。

三年的同窗生活，梁祝情深意笃，祝英台对梁山伯产生了爱意。三年后，梁山伯要继续去余杭游学，而祝父因英台年届及笄，不许英台前往。二人依依不舍，互赠信物。山伯赠与英台古琴长剑，英台回赠山伯镏金折扇，亲书“碧鲜”二字。在山伯去杭城时，英台相送十八里，途中英台多次借物抒怀，暗示爱慕之情。但忠厚淳朴的山伯浑然不觉，不解其意。临别时，英台又假言做媒以家中九妹许于梁山伯，并约定时日，请山伯来祝家相访求婚。

英台学成回家后，岂料其父母已将英台许配邑西鲸塘马氏。山伯从余杭游学回来，到祝家造访，英台红妆翠袖，罗扇遮面，前来相见，山伯方知其为女子。当得知英台已聘马氏后，柔肠寸断，悲痛至极。两人临别立下誓言：“生不能成婚，死也要成双。”

梁祝泪别后，山伯忧郁成疾，不久身亡，卒葬村西胡桥。英台闻讯悲痛欲绝，决意以身殉情。出阁当日，坚持要经胡桥祭奠。轿至胡桥山伯墓时，英台上前祭吊，恸哭撞碑，突然狂风大作，天空混沌，飞沙走石，地忽裂丈余，英台堕入其中。风停雨过后，彩虹高悬，有二只硕大的蝴蝶，蹁跹起舞，传为梁祝两人之精灵所化，黑者即祝英台，黄者即梁山伯，情侣依依，形影不离，比翼双飞于天地之间。

越剧《梁山伯与祝英台》因电影版的广泛传播而成为这一题材中最为引人注目的名剧。

袁雪芬与范瑞娟初演《梁祝哀史》的时间是1945年，1951年，华东越剧实验剧团重排该剧，增尾“化蝶”，剧本由袁雪芬、范瑞娟口述，徐进等执笔，黄沙导演，陈捷、薛岩音乐整理，幸熙、苏石风布景设计。范瑞娟饰梁山伯、傅全香饰祝英台、张桂凤饰祝公远、吕瑞英饰银心、魏小云饰四九、金艳芳饰师母。该剧于1952年参加第一届全国戏曲观摩演出大会，获剧本奖、演出一等奖、音乐作曲奖、舞美设计奖，主演范瑞娟和傅全香获演员一等奖、张桂凤获演员二等奖、吕瑞英获演员三等奖。1953年，该剧由上海电影制片厂摄制成第一部国产彩色戏曲艺术片，由徐进、桑弧编剧，桑弧、黄沙导演，袁雪芬和范瑞娟主演。

川剧《柳荫记》也1952年参加了第一届全国戏曲观摩演出大会的演出，荣获剧本奖，陈书舫获演员一等奖，袁玉昆和刘成基获演员二等奖。

京剧关于梁祝的故事有很多不同的版本，其中以马彦祥根据川剧移植的《柳荫记》和程砚秋晚年的名作《英台抗婚》流传最广。

《柳荫记》由王瑶卿设计唱腔，杜近芳、叶盛兰在1953年首演。全剧分10场，重要场次有“英台别家”、“柳荫结拜”、“书馆谈心”、“山伯送行”、“英台思兄”、“祝庄访友”、“祭坟化蝶”。此剧最大的特色在唱词方面，典雅华丽，优美隽永，许多语句打破京剧传统的七字、十字句，给人以清新脱俗的艺术美感，同时在唱腔设计上很是精致，无论是曲调的选择，还是板式的变换，即保持了传统韵味，又出新求变。被公认为是建国初期戏曲推陈出新的代表作。

1954年，京剧大师程砚秋参考其它剧种的相关剧目编演了一部不朽的程派名剧《英台抗婚》，此剧是程砚秋解放后编演的唯一一部大戏，也是他一生中最后的作品。此剧剧情无变，包括“别家”、“结拜”、“书馆”、“相送”、“惊聘”、“拒婚”、“祭坟”、“化蝶”等场次，后来，因觉前部结构较散，便从“惊聘”开始了。这出戏的唱词和唱腔有很多突破性的创造。以唱词看：“望爹爹退婚礼随我愿，使我嫁梁君，你是我亲爱的老严亲”，“却为何你执意要把女儿我嫁与一个陌生生不识之人”……这样几乎等同于散文诗的句子竟然被大师“装”进唱腔，且严丝合缝，感人至深，不能不让人叹服大师的功力。李世济曾在建国10周年献礼演出时上演此剧。

芗剧传统剧目《山伯英台》由邵江海编剧，源出“锦歌”唱本。剧本保留了“锦歌”唱多白少、通俗易念的特色，几乎每一场都有大段独唱或对唱。其中“英台哭灵二十四拜”最为突出，一百多句唱词缠绵悱恻，曲牌使用了芗剧的所有哭调，一拜一调，连接紧密和谐，组成了类似曲牌联缀体的成套唱腔。在“安童买菜宴山伯”、“楼台宴请十二盘”等出中，从菜名、菜谱到俗例、俗语都来自闽南特有的民情风俗。“讨药”一出，山伯相思病重，英台剪青丝、割裤带寄赠，也属闽南风俗。全剧情节不同于其他剧种。如英台无父而有母张氏，马俊也同在杭城求学，无“十八相送’，而有游春见景暗喻。“英台祭墓”一出着重表现英台奔丧哭灵。幕表戏尚有“山伯英台游地狱见证前身”、“还魂生子征番”等情节，较有特色的是“山伯相思哭更”，尽情倾吐了梁山伯爱、恨、恋、怨的复杂心情。1978年岁陈德根根据邵江海本、台湾歌仔戏和越剧演出本综合整理了《梁山伯与祝英台》，由漳州市芗剧团演出，在一个剧场曾连续上演三百场。1979年，钱天真、洪彩莲分别扮演祝英台、梁山伯，获得福建省优秀青年演员的称号。

另外，豫剧、评剧等几乎所有的大小剧种都有该剧的整本或折子戏传世。

近年来有两台重新敷衍的梁祝故事剧目引起争议。一台由沈阳京剧院迟小秋和朱强主演，一台是杭州越剧团排演。这两台新戏无论是情节设置还是主题开掘，特别在舞台的呈现方式上都有大幅度的反传统般的“跳跃”，由于演出场次不多，范围也不广，笔者无缘窥其全貌也就不好妄加评论，只就所见到过的迟小秋的“哭坟”一折说几句当时的观感。这一折戏给我的整体感觉尚好，尤其是水袖功的重新编排，起到了很好的烘托作用，回忆部分的唱腔设计也很感人，只是在唱段的开始几句有些“绕”，听起来不顺。

近年，浙江越剧团的傅派传人陈艺主演了新版《梁祝》的“祭坟”和“化蝶”两场。

总之，经典就是经典，仿佛有演不完的故事，说不完的意韵，道不完的感叹。
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中文名称: 梁山伯与祝英台
外文名称: Liang Shanbo and Zhu Yingtai
类别: 芭蕾舞剧

剧情介绍
序幕

一对彩蝶纷飞，引出梁山伯与祝英台的爱情故事。

第一场乞父求学

祝家。女儿祝英台一心想外出求学，被礼教森严的父亲拒绝。在丫环银心的协助下，假扮卜卦先生，骗祝母抽到“英台如不外出求学将大难临头”的卦签，祝母信以为真。后祝父又见英台假扮男子尚妥，应允英台女扮男装赴杭州求学。

第二场草桥结拜

三月的江南，草桥亭畔，鸟语花香。书生打扮的英台和书童打扮的银心划着一叶小舟顺流而来，在草桥歇息时同要去杭州求学的梁山伯相遇，二人一见如故，结拜为兄弟。

第三场同窗共读

杭州书院。山伯与英台同窗共读，朝夕相伴。日月如梭，把他俩的情意编织成一幅春、夏、秋、冬绚丽多彩的爱的画卷。

同窗三载情绵绵，一封家书催人归。英台父命难违，又不忍离开山伯，便灵机一动，谎称家有小妹，为山伯做媒，将定情的玉扇坠送给山伯，依恋地离去。

第四场楼台抗婚

英台回到家中。在楼台上，日夜盼梁兄来府求婚。不料有钱有势的马太守带着随从、侍女抬着聘礼来到祝家为儿子提亲。想攀高结贵的祝员外满口应允。英台被迫挺身表明早已与山伯定下终身，祝父气急败坏地将英台手中的玉扇坠夺下交给了马太守……

英台悲痛欲绝。忽然窗外走过一个熟悉的身影，正是梁兄来到，英台悲喜交加。当山伯发现这位端庄典雅的美丽女子竟是他同窗三载的贤弟时，不禁欣喜若狂。山伯拿出定情的玉扇坠，英台犹如利剑穿心。山伯得知英台被迫定亲，犹如晴天霹雳。二人互诉满怀愤怨，一场欢喜化成空。

第五场殉情化蝶

山伯墓地。梁山伯在极度悲哀和绝望中死去。身着嫁装的英台呼唤山伯，狂奔在旷野之中，她扑倒在山伯墓前，声声哀恸，毅然头撞墓碑，坟墓轰然裂开……山伯和英台化成美丽的蝴蝶，双双飞舞。

责任者
演出单位: 辽宁芭蕾舞团
责任描述
创作者编导：张护力、阿力、初培林。作曲改编：李延忠、隋立本、陈国刚。舞美设计：王明旭、张忠力、鞠毅。

演出者主要演员：尹训燕、曲滋娇（饰祝英台A、B），晋云江、王明（饰梁山伯A、B），蒋丽华（饰银心），魏春甫（饰祝员外），曲秀芬（饰祝母），孟宪忠（饰马太守）。乐队：辽宁芭蕾舞团管弦乐队。指挥：李荫中、孟欣。

演出介绍
演出大事记

本剧依据梁祝民间传说故事和同名小提琴协奏曲创作，1982年获辽宁省舞蹈比赛创作奖、优秀作品奖。次年重新结构，仍以梁祝主题为基调，发展为三幕四场大型舞剧。1992年参加克拉斯诺雅尔斯克——亚洲太平洋地区国际艺术节演出。1994年为香港神州艺术节开幕式演出。

梁祝小提琴协奏曲
梁祝小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。
全曲大概二十八分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接着十八相送。从十一分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。第二段和第一段长度差不多，也是十一分钟。最后一段则是化蝶，可说是整曲再现。
曲子开始几声拨弦声接着长笛，好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，彷佛祝英台在身旁说着昔日的故事。然后在低音重复一次主题，回到人间落了实。
管弦乐总奏主题，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。勇敢去爱吧！情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧，风华绝代。
相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。
第二段发展部里面有三小段: 强、弱、强，也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以！不可以！小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。
楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。
祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀！碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。
乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。 彩虹万里百花开 花间彩蝶成双对 千年万代分不开 梁山伯与祝英台