拍电影的动作捕捉技术

❶ 啥是动作捕捉啊谁能解释哈

由动作捕捉摄像头捕捉演员身上反光点的运动轨迹，再把捕捉到的运动轨迹匹配到3d角色模型上，让角色的动作更细腻更逼真。

动作捕捉技术，英文Motion capture，简称Mocap。是近年来非常流行的动画制作方法，主要应用于大型游戏制作、动画制作、影视制作等等。本论文主要对动作捕捉技术进行一定的总结与延伸，并发表一定的看法。总之，动作捕捉技术设计技术涉及尺寸测量、物理空间里物体的定位及方位测定等方面可以由计算机直接理解处理的数据。在运动物体的关键部位设置跟踪器，由Motion capture系统捕捉跟踪器位置，再经过计算机处理后向得到三维空间爱你坐标的数据。当数据被计算机识别后，可以应用在动画制作，步态分析，生物力学，人机工程等领域的一种高端技术。典型的光学式运动捕捉系统通常使用6～8个相机环绕表演场地排列，这些相机的视野重叠区域就是表演者的动作范围。为了便于处理，通常要求表演者穿上单色的服装，在身体的关键部位，如关节、髋部、肘、腕等位置贴上一些特制的标志或发光点，称为"Marker"，视觉系统将识别和处理这些标志，如图4所示。系统定标后，相机连续拍摄表演者的动作，并将图像序列保存下来，然后再进行分析和处理，识别其中的标志点，并计算其在每一瞬间的空间位置，进而得到其运动轨迹。为了得到准确的运动轨迹，相机应有较高的拍摄速率，一般要达到每秒60帧以上。

如果在表演者的脸部表情关键点贴上Marker，则可以实现表情捕捉。目前大部分表情捕捉都采用光学式。

有些光学运动捕捉系统不依靠Marker作为识别标志，例如根据目标的侧影来提取其运动信息，或者利用有网格的背景简化处理过程等。目前研究人员正在研究不依靠Marker，而应用图像识别、分析技术，由视觉系统直接识别表演者身体关键部位并测量其运动轨迹的技术，估计将很快投入实用。

光学式运动捕捉的优点是表演者活动范围大，无电缆、机械装置的限制，表演者可以自由地表演，使用很方便。其采样速率较高，可以满足多数高速运动测量的需要。Marker的价格便宜，便于扩充。

这种方法的缺点是系统价格昂贵，虽然它可以捕捉实时运动，但后处理（包括Marker的识别、跟踪、空间坐标的计算）的工作量较大，对于表演场地的光照、反射情况有一定的要求，装置定标也较为烦琐。特别是当运动复杂时，不同部位的Marker有可能发生混淆、遮挡，产生错误结果，这时需要人工干预后处理过程。

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❷ 什么是动作捕捉

运动捕捉英文Motion capture,简称Mocap。技术涉及尺寸测量、物理空间里物体的定位及方位测定等方面可以由计算机直接理解处理的数据。在运动物体的关键部位设置跟踪器，由Motion capture系统捕捉跟踪器位置，再经过计算机处理后得到三维空间坐标的数据。当数据被计算机识别后，可以应用在动画制作，步态分析，生物力学，人机工程等领域。
2012年由詹姆斯·卡梅隆导演的电影《阿凡达》全程运用动作捕捉技术完成，实现动作捕捉技术在电影中的完美结合，具有里程碑式的意义。其他运用动作捕捉技术拍摄的著名电影角色还有《猩球崛起》中的猩猩之王凯撒，以及动画《指环王》系列中的古鲁姆，都为动作捕捉大师安迪·瑟金斯饰演 。

❸ 国内的动作捕捉技术用来拍3d动画电影怎么样呢

《精灵王座》就是一部里面全程采用了动作捕捉技术的魔幻动画电影。里面的画面和CG视效相当不错，很多场景都很美，女王的婚纱、头纱尤其美，质感相当棒。但影片中还是有些动作表演稍有些僵硬奇怪。

❹ 电影特效采用了超多动作捕捉设备来协助拍摄，是怎样实现的

太空科幻大片《星际迷航：暗黑无界》难得一见的用IMAX摄影机拍摄了其中三十多分钟的场景，堪称科幻题材片中IMAX3D版先河之作，同时也受到超过90%的科幻迷热烈期待。

电影特技作为电影艺术中一个重要的组成部分，为其提供了强大的技术支持，旨在为观众营造出一个独一无二的视觉盛宴，给观众们真切地感受到"身临其境"的观影感受。

好莱坞大片大量运用了电影后期制作技术，尤其是数字特效，在创造影视艺术中的现实世界时，又在创造异乎寻常的"梦幻世界"及"超人"故事

一些高难度、大投入的科幻片、灾难片、动作片广泛地使用了数字特效，变幻出了"虚拟现实"和"未来世界"。

那么，这些电影特效到底是如何运用的呢？

人、妖怪、建筑物，以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。

当模型必须被移动的时候，我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们：用手、机械，或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间，因为模型在银幕上一秒种内的活动，至少需要有24个动作。

人、妖怪、建筑物，以及交通工具的模型都被用来制作电影特效。

当模型必须被移动的时候，我们可以通过以下三种方式中的任意一种来移动它们：用手、机械，或者电来使它们移动。运用手工来移动它们需要很长时间，因为模型在银幕上一秒种内的活动，至少需要有24个动作。电影摄制者利用它们来避免让演员处于危险的境地、减少电影的制作成本，或者理由更简单，只是利用它们来让电影更扣人心弦。在影视拍摄中，经常用微型模型，例如：人、妖怪、建筑物等各种，来实现电影中特效的需要。

伴随着计算机图形计算技术的发展，使电影特效的制作速度和质量有了巨大的进步，制作者可以在电脑在完成更细腻、真实、震撼的画面效果。

比如可以使用Maya软件来制作风雨雷电、山崩地裂、幽灵出没、异形、房屋倒塌、火山爆发、海啸等用实际拍摄或道具无法完成的效果，也可以使用Maya软件制作仿真的角色，例如：精灵鼠小弟中的老鼠，冰河世纪中的松鼠、星球大战中的Yoda大师等等。

在影视电影中，人们通过计算机技术制造出来的假象和幻觉，被称为影视特效。

特效可以分成两大部分，一是三维特效，二是后期特效。两者在特效领域都非常重要，缺一不可，相铺相成。

三维特效很容易理解，即通过三维软件技术，制作三维相关的内容。

后期特效指通后实拍内容、照片素材和三维软件渲染的素材进行合成，得到最终的效果。

这两部分相辅相成，熟知后期特效，可以帮忙制作人员在三维制作过程中提供更多的想法思路和解决方案。有些效果可以在三维中完成，也可以后期下完成，而有些效果只能在后期下完成。如果制作人员熟练掌握后期特效和三维特效的应用，可以选择一条最好的制作方案，在高效率情况下追求最好的品质。

抠像，属于后期特效部分，抠像就是抠素材，去除实拍素材中的多余部分。比如我们在看电影时经常看到很壮观的场景，有一个人站在山上，在远处火山爆发，火光冲天，实际上拍的时候一般找不到这种景观，这就需要做后期处理。

我们经常在电影花絮中看到，演员站在以蓝色或绿色布为背景的前面进行拍摄，这样使前景角色和背景之前产生颜色差异，由制作人员将蓝色或绿色拍摄区域抠掉，然后再通过电脑图形技术将特效场景与拍摄人物合成在一起，得到真实的震撼效果。

❺ 《毒液》这款电影的影视特效团队在拍摄现场是怎么处理动作捕捉特效制作的

《毒液》这部电影中特效镜头巨多，很多观众观看后大呼过瘾。这些特效很多都是在拍摄现场运用了三维光学动作捕捉设备来制作的。而在这一技术层面，我国的产品发展速度迅猛，在高博会上我见到了国内顶尖的三维光学捕捉技术产品NOKOV度量，这款动作捕捉系统应用下的实现了实时跟踪、采集目标人体运动信息，重建肢体关节点的空间位置与姿态参数，精度高，将虚拟角色与人物或动物绑定后，可实现角色与被捕捉物的同步运动，实时观看捕捉效果，提高影片或动画的制作效率和质量。这款产品主体全部实现了自主技术产权，性价比高。有了这么高精尖的技术保

❻ 阿凡达用的什么技术

全程运用动作捕捉技术完成，实现动作捕捉技术在电影中的完美结合，具有里程碑式的意义。《阿凡达》中的悬浮山，创意来源于哈利路亚山。导演卡梅隆表示，哈利路亚山确实很中国，因为灵感来自哈利路亚山，他们只是把哈利路亚山抬到了空中而已。剧组还专门派人到中国采景，最后组成动画。

詹姆斯·卡梅隆证明了他的确是世界之王，作为视觉特效技术大军、生物设计大军、动作捕捉大军、替身演员大军、舞蹈演员大军、演员大军、音乐和音响大军的总统帅，他用让人目瞪口呆的方式把科幻片带进了21世纪，这就是《阿凡达》。

(6)拍电影的动作捕捉技术扩展阅读

虽然影片里面根本没有说明过故事发生的年份是哪一年，但根据主角杰克·萨利所录制的视频日志里，左下角的时间所显示，故事发生于2154年的5月-8月。

在英国，为了防止《阿凡达》在上映之前泄密，电影胶片的运送途中被分为两个部分，代号是Redbird。1-5卷先运到英国，等1-5卷胶片到了英国之后，才开始运送剩下的6-10卷。

纳威人的语言比较靠近澳大利亚口音，所以来自澳大利亚的萨姆·沃辛顿能够更容易的学会这门没啥人用的原创语言。

纳威人的身体主色调是蓝色，这是因为一个传说的印度宗教里，神的颜色都是以蓝色为主，而且还有另一个原因，就是詹姆斯·卡梅隆本人很喜欢蓝色。

❼ 詹姆斯·卡梅隆在他所有的电影中都引入了哪些新技术

毫无疑问，詹姆斯·卡梅隆是电影行业特效大片的先驱。1984年最初的《终结者》,卡梅隆的初稿有两个终端,有肉覆盖的金属框架(t - 800),另一种是由金属和坚不可摧的常规武器(t - 1000),但由于技术的限制和预算问题,他搁置了续集的t - 1000原型。卡梅隆大量使用定格特效，这是他在Roger Corman工作室担任特效助理时学到的技能。T-800基本上是一个用定格技术拍摄的金属木偶，它的运动是模仿阿诺德的T-800在与凯尔·里斯打斗后受伤和一瘸一拐地离开，这样观众就可以知道阿诺德正在扮演一个精确的版本的T-800。终结者的面部疤痕和暴露的控制学，化妆和逼真的假体带来了T-800的生活，他们甚至使用假体制作了红色激光视力，使其更具威胁性。

在《阿凡达》中，詹姆斯·卡梅隆运用了动作捕捉技术，并完成了另一个特效里程碑，动作捕捉技术在当今高度逼真的视频游戏电影和超级英雄电影中得到了广泛应用。《阿凡达》中的环境是在詹姆斯·卡梅隆独自潜入马里亚纳海沟创下纪录时构思出来的。《阿凡达2》似乎有一些复杂的水下场景，毫无疑问，这是借鉴了卡梅隆自己的水下冒险。

❽ 什么是动作捕捉

如果从字面上进行理解，“动作捕捉”可以认为是这样一个操作：通过某种手段对被观察对象（人物或者其它“动物”）的动作（肢体动作或表情等）进行有效记录。

《猩球崛起》中并不存在一群猩猩演员

除此之外，动作捕捉还可以运用到军事训练、文旅展示、医疗、动画、教育等领域（参考国产动捕领军企业“瑞立视”的行业案例）。随着数字传感器、5G通信、软件算法等技术的发展，动作捕捉将会更加成熟，前景更广阔。

综上，动作捕捉是一项具备巨大发展潜力的实用技术。

❾ 动作捕捉的介绍

动作捕捉字面意思可以直观地理解为通过各种技术手段记录被观察对象（人或物，或是动物）的动作，并做有效的处理。从专业角度来看，动作捕捉是一项能够实时地准确测量、记录运动物体在实际三维空间中的各类运动轨迹和姿态，并在虚拟三维空间中重构这个物体每个时刻运动状态的高新技术。

既然是一项技术，那么总是有各类不同方式实现这项技术的。动作捕捉技术现阶段可以分为以下几种：光学式，惯性式，机械式，声学式，电磁式。

光学式动作捕捉，顾名思义，是通过光学原理来完场物体的捕捉和定位的。是通过光学镜头捕捉固定在人体或是物体上面的marker的位置信息来完成动作姿态捕捉。光学式动作捕捉依靠一整套精密而复杂的光学摄像头来实现，它通过计算机视觉原理，由多个高速摄像机从不同角度对目标特征点进行跟踪来完成全身的动作的捕捉。光学动作捕捉可分为被动式和主动式两种。这个分类是从marker来区别的。主动式是指marker是主动发光甚至可以自带ID编码的，这样镜头在视野中可以通过marker自身发光来观测它，并记录捕捉到其的运动轨迹。而被动式光学动作捕捉是通过镜头本身自带的灯板发出特定波长的红外光，照射到marker上，marker是通过特殊反光处理，可以反射镜头灯板发出的红外光，这样镜头就能在视野里捕捉记录该marker的运动轨迹。

惯性动作捕捉则是采用惯性导航传感器AHRS(航姿参考系统)、IMU(惯性测量单元)测量被捕捉者或物体的运动加速度、方位、倾斜角等特性。惯性动作捕捉需要各类无线控件，电池组，传感器等一些配件。类似一个整装衣服穿在身上，通过各个部位的传感器来捕捉人体或物体的数据。

目前主流的动作捕捉技术是惯性动作捕捉与光学动作捕捉。光学动作捕捉中，由于主动式marker需要供电，在固定marker时需要的配件和线路会影响使用，所以现在主流使用的光学动作捕捉几乎为被动式光学动捕。与被动式光学动作捕捉亚毫米级的精度相比，惯性动作捕捉的误差随着时间而累积，精度上不如被动式光学动作捕捉；在使用环境上，由于惯性动作捕捉的传感器长时间暴露在磁场中可能会造成传感器磁化，所以在使用时要远离磁场（包括但不限于电脑、键盘、电视等）。在自动化控制、运动分析、步态分析、虚拟现实、人机工效、影视动画等领域，被动式光学动作捕捉往往更具优势。考虑到惯性动作捕捉相对被动式光学动作捕捉具有的价格优势，在一些对精度要求不那么高的领域（如部分电影电视中的人群的动作捕捉），往往会选用惯性动作捕捉。