十部华语动作电影推荐

⑴ 近20年“最具实战观赏性”10部动作片，李连杰、成龙电影皆不在列

世界第一部动作片，早在1903年就已经诞生了。

这部电影名叫《火车大劫案》，虽然只是黑白默片，片长也仅有11分钟，但缉凶的故事却颇为精彩，尤其是铁轨上的警匪打斗戏看着也非常过瘾。

此后经过100多年的发展演化，当今的动作片 已经有了翻天覆地的变化 。

这其中 华人动作影星、动作指导 起到了非常大的正面推动作用。

他们带着有真功夫衬底的招式设计，将武打动作场面打造得极具实战观赏性，也在世界范围内掀起了一股功夫热。

在他们的带动下，观众的口味也“变刁”了，大家都希望看到 更加惊险刺激、更火爆、也更接近实战的动作镜头 。

不过到了近些年，动作片热潮却似乎急转直下。

华语动作片最拿手的“实战观赏性”慢慢消失了，取而代之的是随便摆弄几下的“花拳绣腿”。

越来越多的动作明星处境也变得尴尬，甚至“沦落”到拍网大，动作片也“后继无人”。

反而国外的动作片却日新月异，其表现也相当优秀，越来越多国外动作巨星也涌现出来。

今天皮哥就带着大家一起回顾近20年来 “最具实战观赏性” 的10部动作片。

这其中有我们熟悉的港片，也有国外电影， 我们一起看看这10部电影 ， 每一部，到底都有哪些最具“实战”观赏性的看点——

10、《疾速追杀3》，2019年丨美国

2014年，蛰伏多年的基努·里维斯用一部低成本的R级电影《疾速追杀》打了一场漂亮的翻身仗。

5年间，这个系列就推出了3部，每一部作品都以动作火爆、杀人多为卖点，特别是2019年的《疾速追杀3》，显然已经是一部非常成熟的商业动作片。

片中男主角约翰·威克（基努·里维斯饰演）因违反在杀手组织管辖的酒店中不能杀人的禁令，被组织除名，全世界的杀手都为了1400万美元悬赏要取他的性命。

因此“逃亡”与“杀戮”便成了这部动作片的主题，观众甚至不需要理会太多剧情，只需陶醉其中。

武器古玩店打斗、大都会马厩打斗、摩托车街头追逐、2人2狗与追兵对战、大陆酒店枪战、一对二肉搏战，这些“大剂量”的动作场面贯穿始终，令人根本没有喘息的空间。

印尼打星 雅彦·鲁伊安 和 塞塞普·阿里夫·拉赫曼 两位高手的加盟，保证了电影最后那场动作戏的质量。

这部续集在全球拿下了3.16亿美元票房，又令第4集的立项变得顺理成章，令人期待的是，新作将会有甄子丹的加盟。

9：《传说的拳头》2013年丨韩国

近年受到UFC格斗赛事的影响，出现了很多以综合格斗为题材的电影作品，比如好莱坞的《勇士》、香港的《激战》等。

2013年的韩国电影《传说的拳头》，亦是一部 以UFC格斗为题材的电影 ，“电梯战神”黄政民一身功夫，在片中有精彩表现。

电影讲述电视台推出一档名为《传说的拳头》的格斗真人秀，从全国各地挑选市井中传说最能打的民间高手参赛，优胜者可以获得丰厚的奖金。

中学时曾经备选奥运会拳手的林德奎（黄政民饰演），为了生计重燃争胜之心，用拳头再次证明自己。

有趣的是，片中 真实反映了那些没有接受过系统训练的“民间高手”们，在职业选手面前的不堪一击。

而对于UFC格斗赛事的场地、规则和比赛过程，电影中都用生动的剧情和大段精彩的动作镜头来呈现。

韩国影星由于多数曾经服过兵役，都有一定的格斗基础。

黄政民虽然是半路出家，出演本片时也已经43岁，经过加强锻炼之后，在片中依然能够展现出完美的身材和矫健的身手，对格斗技的掌握也很优秀。

8：《嗜人之夜》2018年丨印度尼西亚、美国

一切工具，皆可为“杀人”的武器

印尼动作明星伊科·乌艾斯和乔·塔斯利姆在2018年联手，为我们贡献了走Netflix流媒体的动作爽片《嗜人之夜》。

虽然在制作上走的是低成本路线，《嗜人之夜》却保持了印尼动作片一贯 打斗真实、血腥 镜头无节制的风格，因此颇有看点。

电影的故事也“极简”，男主角伊托（乔·塔斯利姆饰演）为保持一名叫蕾娜的小女孩，背叛他的组织三合会，招致以他的昔日好友阿里安（伊科·乌艾斯饰演）为首的三合会成员的追杀。

伊托一边只有4个人 ，前半部分都是他们和三合会成员的火拼戏，而后半部分则都是“高手”之间的打斗戏。

其打斗技巧花样百出， 刀斩腰、锁喉、断手骨、踢碎骨、刀捅心、一枪爆头 等套路轮番上阵，令观众感觉既新鲜又刺激。

最后伊托和阿里安两人的决斗才是“戏肉”，他们在一间工具房里对打，房中的电锯、铁钉、图钉、水管、裁纸刀等工具都成了他们的武器。

主角 俯拾皆为武器 的动作套路，很容易让人联想到成龙电影，但血肉模糊的打斗场面又令人瞠目结舌。

7：《硬核亨利》2015年丨俄罗斯

为了能够拍出更具创意的动作片， 全世界电影人都绞尽脑汁 。

YouTube上就有人发了一段模拟第一人称射击 游戏 的动作视频，这引起了全网的关注。

其后，视频制作者伊利亚·奈舒勒决定将这段视频扩展成电影，他以众筹的方式募集到制作资金，最终完成了电影。

这部电影起初定名《硬核》，奈舒勒将它拿到2015年的多伦多国际电影节上放映，获得了多家电影公司的竞拍。

最终美国STX 娱乐 公司以100万美元的价格拿下该片的发行权，出于市场考虑，片名被改成了《硬核亨利》，于2016年4月8日在美国上映。

电影讲述男主角亨利某天醒来时发现自己失去了记忆，他必须穿越莫斯科，从军阀阿坎的手中解救自己的妻子埃斯特尔。

与传统动作片完全不同的是，电影采用专用于极限运动自拍的摄像机GoProHERO3进行拍摄，全程皆为第一人称镜头，男主角亨利甚至没有一句台词。

长镜头的使用在这部电影中简直到了疯魔的地步，为此剧组需要保持足够的耐心，克服种种难以想象的困难。

其中一段高速公路上的飞车追逐戏在片中只有3分多钟的片长，实际拍摄时却花了4天半的时间才完成，足见这部电影拍摄难度之大。

电影最终呈现在观众面前的是前后未有的犹如玩 第一人称射击 游戏 一般的视觉体验，这为观众带来强烈的新鲜感和兴奋感。

由此《硬核亨利》足以作为一部独特的动作电影被载入史册，但一些观众认为在新鲜感过后，电影的片长实在太长了。

6：《孤胆特工》2010年丨韩国

短刀与爪刀的终极PK

韩国的动作电影受到香港电影的影响很大，从故事编排到动作设计都曾经刻意模仿。

但在2000年之后，随着韩国电影业的快速发展，其动作电影也逐渐形成了属于自己的风格，相对宽松的审核制度，也使其令人惊叹的大尺度画面得以呈现。

比如2010年的动作片《孤胆特工》（原名《大叔》），讲述一名隐居的情报局，为解救被绑架的邻居小女孩，被迫重披战袍化身 百人斩杀手 的故事。

元斌饰演的情报局车泰锡在面对敌人时沉着冷静，熟悉各种枪械武器的使用，出手干净利落，为其设计的动作都是一招致命。

电影高潮部分车泰锡面对一帮黑 社会 打手，先是用枪干掉好几个，再抽出短刀将打手们一个个刺死，其动作敏捷、招招夺命，充分展现了现代近身格斗技的精妙。

最后面对使用爪刀的保镖，短刀与爪刀的拼杀迅捷无比，亦是一大看点。

韩国由于特殊的国情，成年男性都必须服兵役，因此像元斌这样的艺人都参过军，亦在军队在系统的学习过格斗技，这是他们主演动作电影也能够游刃有余的原因。

元斌是一位低调的艺人，也许由于“不差钱”，在主演了本片之后便退出电影圈，至今没再出演过电影。

这部电影成了元斌的最后一部电影，也是他的代表作之一。

2011年曾引进内地上映，片名《大叔》也被改为更直白的《孤胆特工》，由于喜欢韩国电影的国人大都已经看过，而且引进版相比原片被删掉了7分钟大尺度画面，电影最终只收获753.4万元的票房成绩。

5：《拳霸》2003年丨泰国

在2000年之前，功夫片只属于中国，这种说法向来不存在争议。

虽然东南亚国家也有模仿港片套路拍的功夫片，但显然不成气候。

2003年，一部以泰拳为主题的功夫片，如晴空霹雳一般震撼全世界，也打破了中国市场对功夫片的垄断。

由普拉奇亚·平克尧执导，托尼·贾主演的动作片《拳霸》，是一部划时代的作品。

电影吸引了大量香港动作片成功的元素，动作场面密集且极具创意，除了常规武打之外，飞车追逐、跑酷和惊险镜头一个不少，这些都令观众兴奋到了极点。

当时27岁的托尼·贾凭借扎实的武术功底，贡献出了难度极高的动作镜头，其标志性的720度回旋踢令人赏心悦目。

很多人都猜测托尼·贾是退役的泰拳手，事实上他出生于富裕的家庭，从小习练泰拳、跆拳道、剑法和棍法，却从未上过擂台。

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⑵ 精选李连杰十部经典电影，力量与美感结合，永远的“功夫皇帝”

李连杰是华语影坛最具份量的武打巨星，在全世界范围内都享有极高的知名度，他的功夫使力量与美感结合在一起，从而造就了力量、速度、柔韧三者有机融于一体的武术美感，更有着“功夫皇帝”的美誉。他的武打技术被美国称为“好莱坞动作美学的标准”，是继李小龙之后华语动作电影的最具代表性的人物之一。

从1975年到1979年，李连杰连续五年获全国武术比赛的冠军，被北京市体委授予特等功，还被评为“勇攀高峰的突击手”，是七十年代武术界的常胜将军，也被称中华武术的第一高手。1979年，在第四届全运会上创造一人夺得5块金牌的奇迹后因膝盖受伤逐渐淡出武术圈，而李连杰所缔造的空前纪录，至今尚未有人打破。

出道至今，他出演了逾五十部电影，基本上都是动作片，几乎演遍了所有的大侠英雄类角色，其经典作品更是数不胜数，他的功夫片更是影响了整整一代人。作为慈善企业家，创办中国第一家民间公募慈善基金“壹基金”，尽自己的力量去帮助那些需要帮助的人。

TOP10、《少林寺》

导演: 张鑫炎

编剧: 卢兆璋 / 薛后

主演: 李连杰 / 于海 / 丁岚 / 于承惠 / 计春华 / 王光权 / 胡坚强 / 孙建魁 / 刘怀良 / 张建文 / 阎涤华 / 王珏 / 杜传扬 / 崔志强 / 寻峰 / 潘汉光 / 方平 / 潘清福 / 蒋洪波

1980年著名导演张鑫炎带着自己的电影班底从香港来到大陆拍摄武侠电影《少林寺》，张鑫炎选了当时在国内武术界创下金牌记录的李连杰作为这部武侠电影的男主角，这是运动员李连杰的第一次触电影，拍摄电影时的李连杰年仅十七岁。1980年5月，《少林寺》在河南嵩山少林寺实地开拍，整部影片投资120万元（当时一人的工资一月十几元，一斤猪肉才5毛钱）。

《少林寺》的拍摄一反旧武打片的花架式表演与镜头技巧的卖弄，在导演特意的长镜头下，完整的展示了中国传统武术的精髓，尤其以各种兵器绝活与李连杰的少林拳为代表，让观众真正欣赏到了中国武术的真功夫，影片放映后在国内掀起一股强劲的武功热和李连杰热。

《少林寺》对于中国的武侠电影意义非同一般，它可以说是中国内地武侠电影的启蒙之作，而对于内地电影观众来讲，它是最初的武侠电影精彩印象，而它也的确是出色的。对于李连杰来讲，这既是他的处女作，也是他的成名作。

李连杰以功夫真、演技好、气质纯深得观众的喜爱，当年被日本媒体评为世界十大影星之一，成为了青少年心中的英雄，他们纷纷来到少林寺拜师学艺，走上了武术道路（知名演员王宝强即为其中之一）。

1982年《少林寺》公映，内地以当时一毛的票价，累计票房高达一亿以上。有媒体评论说，光头和尚觉远的形象已成为了一个时代的印记。此片在中国造成万人空巷的局面，影片在香港及亚洲、澳洲和美洲一些国家上映后，也立刻轰动影坛，让李连杰声名鹊起。

TOP9、《笑傲江湖2：东方不败》

导演: 程小东

编剧: 徐克 / 邓碧燕 / 陈天璇

主演: 李连杰 / 林青霞 / 关之琳 / 李嘉欣 / 李子雄 / 余安安 / 袁洁莹 / 刘洵 / 任世官 / 钱嘉乐

《东方不败》耗资3500万港币，其中李连杰的片酬就达到1200万，是当时香港影坛片酬仅次于成龙的巨星，本片虽然正如其名，塑造了一个极富吸引力的东方不败形象，但它所刻画的令狐冲也魅力十足，堪称李连杰所饰演的古装侠客里最精彩的一个。

该片是李连杰和徐克合作的第一部充满侠义英雄气息的动作片，徐克的创意和李连杰的功夫搭配的简直天衣无缝。

武打设计在写实中加入了唯美与浪漫元素，金庸原著的意境被刻画得美不胜收。该片摒弃了传统武侠片中舞台程式化的武打动作设计，镜头角度多变，快速剪辑的运用使得片中每个动作都呈现出了运动中的节奏感。该片美轮美奂的场景、潇洒飘逸的动作、动人心魄的乐曲令一代人为之动容、为之记忆留心。

片中李连杰所使用的“独孤九剑”更是传神，程小东以倒拍的方式拍摄，人与剑交相呼应，达到“人剑合一”的效果，令观者如醉如痴，这是香港电影中的剑术对决里极精彩的一幕。

TOP8、《方世玉》

导演: 元奎

编剧: 刘镇伟 / 陈建忠 / 蔡康永

主演: 李连杰 / 萧芳芳 / 陈松勇 / 李嘉欣 / 胡慧中 / 赵文卓 / 朱江 / 郑少秋 / 郭涛

《方世玉》是李连杰自组正东公司后的一部作品，也是他早期的一部经典代表作，该片分为上下两集，讲述了少年英雄方世玉的个人传奇故事。这一年的李连杰风头正劲，才刚刚三十岁，正是一个动作演员的巅峰时期，他的“功夫皇帝”之名就是因此片而来。

影片以青春风格重新给方世玉定位，李连杰一如《黄飞鸿》中的潇洒，大决斗时方世玉与九门提督在染坊的那段长短棍恶斗可以媲美《黄飞鸿之男儿当自强》中高潮戏李连杰与甄子丹的生死决斗，成为 娱乐 性非常强且经典的动作片。

这部影片与以往不同，加入了很大一部分感情戏。让人难以忘记的就是李连杰独自救母的场面，再配上那感人的音乐，想必看过的人都会记忆深刻。本片在很多打斗的戏份中还加入了浪漫的动作，比较枯燥传统的 历史 故事在改编出来时，加入了比较现代的语言风格，还有很多 搞笑 的剧情和一些感情元素，这样就把整部影片更深层次的美化后传递给观众。

TOP7、《太极张三丰》

导演: 袁和平

编剧: 叶广俭

主演: 李连杰 / 杨紫琼 / 钱小豪 / 袁洁莹 / 袁祥仁 / 刘洵 / 于海

《太极张三丰》主要讲述了武当开派祖师张三丰的传奇事迹，以及创立太极拳的各种由来。李连杰的太极拳招式大开大合，飘逸洒脱，有如行云流水般一气呵成，看的人赏心悦目。无论是从武打设计、配乐，还是演员表演，此片都堪称一绝，迄今仍然是不少功夫片迷的至爱。此外，这也是李连杰和杨紫琼两大动作影星的首次合作。

本片也是袁和平的巅峰之作，在酒楼里、在街道中、在军营中，各式的武打动作层出不穷，令人叹为观止。2008年5月，《太极张三丰》被美国《 娱乐 》杂志评选为电影史上19部最伟大的功夫片之一。

另外，说起太极大家都应该很熟悉的是在一个国外访谈上，有一次，他接受美国一个脱口秀节目的采访时，主持人嘲笑中国的太极拳是花拳绣腿，是给老年人玩的，引得现场观众大笑连连。李连杰二话不说，直接起身打起了太极，而这时侯主持人居然站起来，故意用滑稽的动作模仿李连杰，现场观众笑得更厉害了。而就在大家还没看清楚李连杰的动作时，他对着主持人的桌子就是两脚，这个老外主持人被吓了一跳，下意识的往后一缩，还没缓过神来，桌子已经裂开了，另老外尴尬不已。

TOP6、《中南海保镖》

导演: 元奎

编剧: 陈嘉上 / 陈建忠

主演: 李连杰 / 钟丽缇 / 郑则仕 / 邹兆龙 / 梁荣忠 / 黄锦江 / 元奎 / 伍卫国 / 朱威廉 / 迈克尔·米勒

《中南海保镖》是李连杰在当时极为难得的一部时装片，片中的他留着精致的小平头，英挺硬朗，棱角分明，穿起军装更是格外有型。而影片结尾，他和邹兆龙的那场对决，两人势均力敌，旗鼓相当，可谓打的过瘾，看的痛快，直到现在都让人记忆犹新。

《中南海保镖》的枪战戏多，加强了电影的节奏感，极好地满足了观众“英雄美人”的观影心态。虽然从格斗设计上算不得李连杰电影中的上品，但气氛渲染却格外出色，片中倪星七分张扬狠辣加上三分邪气的动作风格与李连杰的迅捷沉稳对比鲜明，紧张与危险的情绪几乎溢出屏幕。

李连杰的身手继续延续《精武英雄》中的简洁明快风格，另外在许多动作上都很酷炫，许多镜头有非常漂亮的效果。擅长武打戏的李连杰跟大美女钟丽缇的感情戏也令人眼前一亮。

TOP5、《精武英雄》

导演: 陈嘉上

编剧: 陈嘉上 / 叶广俭 / 林纪陶

主演: 李连杰 / 中山忍 / 钱小豪 / 蔡少芬 / 周比利 / 秦沛 / 仓田保昭 / 袁祥仁 / 楼学贤 / 高桥利道 / 谭淑梅 / 彭子晴 / 张浚鸿 / 李文标 / 林刚 / 麦咏麟 / 黄新 / 卢庆辉 / 刘思乐

《精武英雄》是世界功夫电影史上的一座里程碑式作品，李连杰的武打技术被美国称为“好莱坞动作美学的标准”。

该片很明显是向李小龙那部经典的《精武门》致敬的意味，李连杰扮演民族英雄陈真，满腔热血，铮铮铁骨，穿上中山装的他更是正气凌人。影片摒弃了一贯的花拳绣腿，中国功夫、西洋拳法等各类拳种在片中均有展现，再加上有“天下第一武指”之称的袁和平保驾护航，此片简直集动作片之大成，是一部不折不扣的格斗教科书，在全世界范围内都拥有较大的影响力。

《精武英雄》的突破在于它没有将陈真设计成单纯的民族英雄，而是让陈真“中西合璧”，主动吸收西方的先进开明思想和知识技术，对于外来文化他采取取其精华去其糟粕的态度。而对待中国传统文化他采取同样的批判性接受态度，比如对待电影中颇具符号性质的霍家拳他主张剔除华而不实的部分，并且主张采用西方实用的锻炼方式。

最精彩的戏份是他和沧田保昭对打的部分，在对战中根据实际情况及时改变攻击策略颇有点像《猛龙过江》致敬的意味。这是一个全新的富有变革精神的陈真，李连杰没有重复前人，而且他在电影中的表演形神兼备有板有眼，值得称道。

《精武英雄》中的功夫更简洁而实用，剧中对于武学的阐释，已经跨越了门派之别，上升到更高层次的中和、共融，剧中对于动作的表现，美轮美奂又大气磅礴，在全世界公认的功夫片教科书。

TOP4、《英雄》

导演: 张艺谋

编剧: 王斌 / 李冯 / 张艺谋

主演: 李连杰 / 梁朝伟 / 张曼玉 / 陈道明 / 甄子丹 / 章子怡

《英雄》主要讲述了战国末期，三大侠客欲杀秦王的故事。该片中国内地票房达2.5亿元人民币，全球票房共计1.77亿美元（约合14亿元人民币）。

由张艺谋导演的这部有着浓厚中国色彩元素的经典影片，得了世界各界人士的一致认可。而在国内，也引来了一阵阵的热议。影片中在特效的运用上，当时来说已经非常的先进和优秀。对于李连杰饰演的无名，在雨中拔剑雨滴滴落的细节描写，展现了非常浓厚的艺术气息，将一位忧国忧民的热血刺客，演绎的入木三分。

该片被视为中国电影大片时代的里程碑，拉开了商业大片的帷幕，对中国商业电影产业发展起到重要的推动作用。影片被美国《时代》周刊评为2004年度全球十大佳片第一名，认为该片无论色彩的运用、动作设计及摄影画面都是上乘的创新，提名奥斯卡金像奖和美国电影金球奖最佳外语片，获得多个国内外电影奖项。

据说，张艺谋曾经想过由成龙来演“无名”这个角色，但当时张艺谋考虑到成龙和无名这个人物的年龄和性格不符合，最终邀请了李连杰担纲主演，出奇招把重情重义的李连杰感动了，李连杰决意“自降身价”出演《英雄》，贡献了无与伦比的动作打斗。

TOP3、《霍元甲》

导演: 于仁泰

编剧: 王斌 / 周隼 / 杜致朗 / 李冯

主演: 李连杰 / 董勇 / 孙俪 / 中村狮童 / 鲍起静 / 邹兆龙 / 原田真人 / 杨紫琼

《霍元甲》筹备的时间长达两年，他和导演于仁泰为影片确立的创作方向是：第一，拍摄一部 娱乐 动作片，为此片中除了展示中国功夫之外，还会出现泰拳、拳击以及其他格斗拳术；第二，要发扬中国武学精神，李连杰拍此片的目的是，希望观众看过此片能够明白“暴力不是解决问题的办法”。

此时李连杰的电影思想发生了新的变化，《霍元甲》可以看成是李连杰对自己人生观、价值观以及对武学思考的一个总结。真正的功夫巨星都不是只会打斗的一介武夫，像李小龙本身也是一个研究哲学的学者，他们都非常注重自己的精神修养。李连杰从拍摄少林寺开始就研究佛学、哲学，多年的积累更是培养出他博爱、宽容的达观人生态度。李连杰以《霍元甲》为媒介传达出自己多年的人生哲思，我们可以看到，本片中的霍元甲和以往影视作品中民族英雄霍元甲的形象有所不同，主创对这一艺术形象更偏重于思想性的心路历程塑造，从他经历人生巨大打击到幡然醒悟有一个具体生动又富有内涵的过程。历经多年磨砺后蜕变的李连杰不再是当年那个武术运动员，现在的他更应该被称为武者，他用电影传达给了我们“止戈为武”的武学思想和博爱又不失原则的健全人格体系。

这部影片上映之前，李连杰曾说在潜意识当中，他把《霍元甲》当作最后一部电影，他和霍元甲有太多相似的地方。影片最后的反响并不如预期，但作为一部武学生涯的总结之作，对于李连杰来说，影片有其特殊意义。

尽管大家对这部影片褒贬不一，但想传达的核心还是正确的，本片更多传达的是一种自强不息源源不绝的民族精神。

TOP2、《投名状》

导演: 陈可辛

编剧: 须兰 / 秦天南 / 林爱华 / 黄建新 / 许月珍 / 何冀平 / 郭俊立 / 阮世生

主演: 李连杰 / 金城武 / 刘德华 / 徐静蕾 / 郭晓东 / 顾宝明 / 石兆琪 / 王奎荣 / 汪汐潮 / 周波 / 魏宗万 / 余皑磊 / 李崇霄 / 张优 / 吴优 / 向佐 / 叶福生

“外人乱我兄弟者，必杀之。兄弟乱我兄弟者，必杀之。”，提起《投名状》脑海中第一想到的就是这句经典台词。

《投名状》整部电影可以说文武兼备，武有武的精彩，文有文的深沉，尤其是武戏中的那几场战争，除了血腥，更让人看到了人性。它对中国武侠片中“兄弟义气”这一主题的挑战，更是勇气之举，在《投名状》里，欲望压倒了承诺，冠冕堂皇的理想原来只是肮脏的阴谋，“不求同生，但求同死”的口号在不是你死就是我亡的事实面前显得苍白而可笑。

在第二十七届香港电影金像奖上，李连杰在闯荡影坛28年之后终于获得了影帝桂冠，这也为李连杰的人生填补了一个遗憾。最佳男主角对于一个动作演员来讲意义非凡，因为“动作”二字成就了他们的同时也拘束了他们，动作演员一生都被“动作”二字所束缚。

TOP1、《黄飞鸿》

导演: 徐克

编剧: 徐克 / 阮继志 / 梁耀明 / 邓碧燕

主演: 李连杰 / 元彪 / 关之琳 / 张学友 / 郑则仕 / 袁锦辉 / 邱建国 / 任世官 / 袁祥仁 / 熊欣欣

1989年一位有远见卓识的新锐导演徐克趁自己赴美国学习电影制作的机会亲自拜访了李连杰，并且真诚邀请他合作，这场见面在现在看来颇有点英雄相惜的感觉。当时的李连杰正处在《龙在天涯》失利后的郁郁不得志中，徐克的拜访让他真正有了到香港发展的想法。

1991年由徐克执导李连杰主演的武侠电影《黄飞鸿》上映并引起了巨大的反响，李连杰在关德兴等人对黄飞鸿儒家大家长式的传统演绎之后又一次让这个 历史 人物在华语电影史上大放异彩。李连杰饰演的黄飞鸿活泼生动又不失一代宗师的大家风范、正气浩然，得到了观众的广泛认可，片中黄飞鸿和十三姨的爱情故事也被许多人称道。

《黄飞鸿》系列对于李连杰来说，意义极其重大，如果说《少林寺》让他声名鹊起，那么《黄飞鸿》系列无疑就是他的扬名之作。他共出演了该系列五部，片中的他一袭长衫，一个起手式，举手投足之间，其宗师形象可谓深入人心，那个开打前双手展开的架势，被无数人模仿，成为中国功夫中非常重要的架势，特别是他的招牌动作“佛山无影脚”更是在当时风靡一时。凭借这个角色，他一跃而成为华语影坛最具知名度的动作影星。

这部电影的打斗精彩富有创新意义，巧妙的动作设计给观众带来了新鲜的视听震撼，同时徐克也将自己对于 历史 和 社会 的思考精心融入到电影中使这部武侠片终成经典，并且引起了一股港台武侠电影热潮，取得巨大成功。直到今天李连杰饰演的《黄飞鸿》系列仍让人津津乐道，可以说这部电影的巨大成功让他终于扬眉吐气了一把。

影片中的李连杰用他一贯的矫健身手还有英俊正义的外表把黄飞鸿的角色演绎的特别有宗师风范，直到现在也是一个无人能超越的经典，这部影片刚一问世，大家脑海里新一代的黄飞鸿就这样产生了，从此只要一提起黄飞鸿就自然会想到李连杰，而他在当时也成为了焦点。而这部影片在电影史上也存在着重要的意义，打开了香港武侠片的新途径，而且就凭借这部影片李连杰一夜成为华语电影的功夫之星。

《黄飞鸿》不仅仅将侠者为国为民之仁义表现的完美，民族主义在里面表现的不卑不亢。李连杰以其矫健的身手和俊朗的外表完美的诠释了黄飞鸿一代武术宗师风范，将黄飞鸿不苟言笑、不解风情、内敛深沉、忧国忧民的正义形象诠释的淋漓尽致。

⑶ 华语电影中最具影响力的十部武侠片，一导演独占前三位

如今说起武侠电影，人们首先想到的是它的“没落”。的确，在当今的大众文化消费中，无论是武侠小说，还是武侠电影都正在逐渐失去它的商业价值，但“武侠”的情怀却一直深藏在国人的心中， 如今的仙侠与玄幻也只是在形式上对武侠的升级。 而武侠片作为中国所独有的电影类型，亦给我们留下了许多美好的记忆，下面就带大家一起追溯情怀，回顾一下华语片中最具影响力的十部武侠电影。

TOP 10 《卧虎藏龙》

导演：李安 主演：周润发、杨紫琼、章子怡、张震

年份：2000

评价：将《卧虎藏龙》放在榜单的第10位，有的影迷或许会不服，可是 奥斯卡最佳外语片 的殊荣并不能代表国人对此片的评价。坦白而言，《卧虎藏龙》的故事精髓很美国化，有 “女权主义”“追求自由” 的内核，李安替这个内核制作了一个极具中国古典韵味的精致外壳，“西学为体，中学为用”是影片受外国观众好评的重要原因。

TOP 9 《新独臂刀》

导演：张彻 主演：狄龙、姜大卫

年份：1971

豆瓣评分：8.0

评价：张彻是邵氏电影时期最知名的武侠导演，他拍过50多部武侠电影，这其中最具代表性的就是《新独臂刀》，影片是对他自己个人作品的翻拍，张彻的暴力美学和悲壮惨烈的气氛在这部电影中发挥到了极致，影片的两位主演亦是整个邵氏电影时代“绝代双骄”，此片可以看作邵氏武侠电影的代表作。

TOP 8 《刀》

导演：徐克 主演：赵文卓，熊欣欣

年份：1995

豆瓣评分：7.9

评价：这是徐克武侠片中最易被忽略的一部，也是其作品中风格化最重的一部，影片充满着 强烈的阳刚色彩 ，故事完全模糊了时代与背景，徐克试图打造一个纯粹的江湖，而这个江湖又不是我们所熟悉的以“侠”为核心，它是一个 悲壮而又残酷的江湖， 与其说这是一部武侠片，倒不如说这是一部“怪侠“，这部影片也最能体现徐克"徐老怪”的绰号！

TOP 7 《空山灵雨》

导演：胡金铨 主演：田丰，孙越，徐枫

年份：1979

豆瓣评分：8.4

简介：胡金铨是和张彻同时代齐名的武侠导演，然而二人的风格却截然不同，胡金铨后期的武侠电影越来越注重对意境的营造，这部《空山灵雨》既是一部 集空灵、禅意、古风于一体的旧式武侠 片 ，尽管影片的节奏与大众化的武侠电影相比稍显拖沓，但其充满哲学灵气的意境却是很多商业化的武侠片所无法达到的！

TOP 6 《双旗镇刀客》

导演：何平 主演：高一玮，孙海英，王刚

年份：1991

豆瓣评分：8.0

评价：我认为这是一部“最被低估”的武侠电影，如果将武侠片与小说对照的话，新武侠时代的电影大都数都是金庸的风格，而 这部电影却具有古龙的韵味 ，尽管影片与古老的小说毫无关系，但荒凉的西部小镇、极简的对白风格，直男式的角色设定及一招定胜负的打斗风格，都是完全脱胎于古龙的小说！

TOP 5 《少林寺》

导演：张鑫炎 主演：李连杰，于海，于岚

年份：1982

豆瓣评分：7.9

评价： 如果以观影人次来计算的话，这部电影才是国内电影市场的票房冠军 ，该片是一个时代的标志，它的影响力不仅仅是因为捧红了一位功夫巨星李连杰，更在于它是一代人难以忘却的情怀。或许以今日的目光来看，它的武打风格与故事剧情都显得有些老套，俗气，但我想任何一份武侠片的榜单都不会将这部经典老片落下！

TOP 4 《侠女》

导演：胡金铨 主演：徐枫，石隽，白鹰

年份：1970

豆瓣评分：8.4

评价：《侠女》是胡金铨的代表作，也是 第一部真正走出国门，被世界所认可的武侠电影 ，该片参加了当年的戛纳电影节，尽管在最后的金棕榈奖（戛纳最佳影片）争夺中遗憾落败，但它第一次让西方人认识到了中国武侠的魅力。

TOP 3 《黄飞鸿》三部曲

导演：徐克 主演：李连杰，关之琳

年份：1991~1993

评价：黄飞鸿是李连杰最经典的银幕形象，影片的内容不仅仅是对武侠精神与功夫文化的展现，它更融合了时代背景里中西方文化的碰撞， 黄飞鸿和十三姨的爱情恰是那个年代保守的中国与西方文明接触的个体化缩影， 徐克将他个人的历史观融入了《黄飞鸿》三部曲中，创造出了华语电影中最经典电影之一。

TOP 2 《笑傲江湖》&《东方不败》

导演：徐克 主演：许冠杰，李连杰，林青霞

年份：1990,1992

评价：将这两部电影并列，是因为他们本属一个系列，都是根据金庸的《笑傲江湖》改编，前者是新武侠电影的开端，也是胡金铨和徐克两大武侠导演的交接仪式，而后者更是徐克新武侠风格的大成。尽管影片对原著小说改动较大，但这两部电影留给了我们太多的记忆，如那首《沧海一首笑》，还有徐克原创的那首诗， “天下风云出我辈，一入江湖岁月催！ ”

TOP 1《新龙门客栈》

导演：李惠民 主演：张曼玉，林青霞，梁家辉

年份：1992

豆瓣评分：8.4

特别介绍

最后还要再特别的谈一谈两部武侠片。

1、《东邪西毒》，尽管这是武侠类型中评分最高的一部影片，但我认为这部电影的 本质上不是武侠，而是爱情 ，所以未将该片放入榜单。

2、《师父》，徐皓峰是在武侠没落的时期还坚持情怀与信仰的导演，尽管他的《师父》口碑不错，但票房的失败也再次证明，武侠在当今的市场已没有影响力，故未将他的作品列入此榜单，但不可否认，徐皓峰是目前华语电影圈中唯一还在坚持和探索“武侠电影”新道路的导演！

⑷ 华语动作电影有哪些

第十名：《英雄》

《精武英雄》是正东（香港）电影有限公司制作的武打电影。由陈嘉上执导，陈嘉上、叶广俭、林纪陶合作编剧，李连杰、钱小豪、中山忍、周比利等人主演。

该片主要讲述了精武门弟子陈真追查师父霍元甲的死因，证实了师父确是日本军官藤田刚下毒致死，最后陈真打败藤田刚为师父报仇的故事。

⑸ 十大必看的经典华语电影

十大必看的经典华语电影有：《霸王别姬》、《阳光灿烂的日子》、《大话西游》、《无间道》、《红高粱》、《笑傲江湖之东方不败》、《英雄本色》、《倩女幽魂》、《让子弹飞》、《新龙门客栈》。

1、《霸王别姬》

《霸王别姬》这部电影改编自李碧华的同名小说，是由陈凯歌执导，张国荣、巩俐、张丰毅等人人主演的一部文艺片，电影自1993年上映起，先后在世界多个国家和地区公映，还获得了多个奖项。

⑹ _经典华语电影排行榜前十名 一生必看经典华语电影

华语电影从诞生至今才刚刚百年，但却涌现出一大批优秀的电影人，出现了一系列优秀的华语电影。今天带你看的是经典华语电影排行榜前十，每一部都是一辈子的经典。10.《甜蜜蜜》：《甜蜜蜜》把邓丽君的歌曲《甜蜜蜜》穿插在影片之中，讲述了20世纪末移民的流行文化背景下三个年轻人之间的爱情故事。9.《食人》：《食人》这部电影聚焦家庭的生活，讲述了退休大厨师老朱和自己3个女儿之间的生活观念以及情感故事。8.《喜宴》：《喜宴》这部影片讲述同性恋者高伟同，为了摆脱父母逼婚，与非法移民画家顾威威假结婚，在一个中式婚宴上展开了种种情感纠纷和人际冲突。7.《岁月神偷》：《岁月神偷》这部电影的故事背景聚焦在上个世纪60-70年代的香港。一个生活在社会底层的四口之家在种种生活的磨难之中，感悟到了岁月的变迁。6.《诃岭街少年杀人案》：《诃岭街少年杀人案》这部影片是根据台湾发生的一起真实事件写成的。影片详细描绘了一个少年的杀人案，令人恐怖。5、《鬼子来了》：《鬼子来了》这是一部以抗日的电影，讲述了一个小村庄的村民照顾俘虏时，被日军残忍杀害。4.《让子弹飞》：《让子弹飞》这部电影讲了小匪张牧之假扮鹅城县长马邦德。恶霸黄四郎激起了张牧之救国救民的热情，为了救民，他和他展开了激烈的斗争。3.《生活》：该影片是以新中国成立后发生的政治事件和内战作为背景的。主人公过上富足而坎坷的生活，充分反映了当时的社会现象以及国人的命运。2.《无间道》：《无间道》堪称中国警匪片的精华之作，描写警察与卧底之间犯罪案件，反转和紧张刺激的故事情节非常吸引人。1.《霸王别姬》：《霸王别姬》不仅描写了程蝶衣和段小楼之间的悲欢离合，还描述了人性的温馨。

⑺ 中国最好十部口碑电影有哪些

NO.1 战狼2 56.39亿

（2017暑期档）

相信很多观众都掏腰包去电影院看了这部满是爱国主义的主旋律电影。该片是由出身于武术专业的吴京自导自演，开篇长镜头惊险大气，引人入胜，结合了真打实枪，让人不禁热血沸腾。

弹簧床架挡炸弹，空手接碎玻璃，弹匣割喉等动作更是帅的飞起，短短两个小时内营造着中国强大的不可侵犯的氛围，让每一个屏幕前的观众都心潮澎湃，民族自豪感由内而外散发出来。

就像战狼中传达的一样:“无论何时，无论何地，不论发生什么，都不要怕!因为!在你背后，有一个强大的祖国!”

NO.2 哪吒之魔童降世 49.34亿

（2019暑期档）

又是一部国产良心动漫!谁也没想到!毕业于华西药学院饺子导演的《哪吒》成为了2019暑期档的一匹黑马!

许多网友直呼:“这才是货真价实的国漫新希望!”虽然技术上还是当下国产动画电影的水准，但在剧作的完成度上，却是第一次这么成熟!终于不再是假大空的中国风元素堆砌!

之前大圣大鱼或者白蛇这些剧本有先天缺陷的庸常之辈，都被称作是国产动画电影的良心之作，直到这部哪吒，才算是做到了剧本层面上的优秀，兼顾了喜剧元素和主题深度，还为之后的封神宇宙开了一个好头。

导演把哪吒的故事做了颠覆性的改编，逆天改命的主题在哪吒身上爆发了耀眼的人物弧光，让观众又在潜移默化中被灌了满满的鸡汤:“休说苍天不由人，我命由我不由天!”

NO.3 流浪地球 46.18亿

（2019春节档）

赛博朋克地下城，以及烟波浩渺的末日想象，缔造了真正意义上的第一部国产硬科幻。

“北京道路安全委提醒你：道路千万条，安全第一条，行车不规范，亲人两行泪”也成为春节期间最火的段子，一直到现在还依然被网友们改编和高频使用:“出门记得戴口罩！出门不规范 亲人两行泪！”

以前看国外科幻电影，觉得离我们很远，现在真的亲眼在大银幕上看到北京大裤衩，上海的东方明珠等建筑都变成零下89度冰天雪地的猎奇场景，令人唏嘘不已。

最后表扬一下片尾的《流浪地球》小说的特效，比漫威的漫画翻页片头还精彩!春节期间最大的一场烟花，是看刘启爸爸为刘启和地球点燃的宇宙爆炸，太朋克了!

NO.4 复仇者联盟4：终局之战 42.05亿

（2019）

复联系列四部中三部豆瓣评分超过8.0，漫威实在优秀!复联是一场寓言故事般的黑色歌剧，惊艳与惊喜铺垫而来，复联用了三个小时的时间与大家告别。

对很多漫威迷而言这就叫有始有终吧，漫威系列很像爱情公寓系列带给90后的情愫一样，许多网友感慨道:“这个时代的星战（90后终于有长达十年的情怀和回忆了）献给我人生中最美好的十一年。谢谢你，漫威，谢谢你让我的青春有了一个最完美的结局。”

NO.5 红海行动 36.22亿

（2018春节档）

这部电影才是真正的春节档的黑马!起初观众们都被《唐人街探案2》《捉妖记2》《西游记之女儿国》吸引了目光。但这部被片名耽误了的《红海行动》凭着好莱坞大片的质感，坦克追逐戏的精彩以及全程燃到炸裂的蒙太奇一路逆袭，成为春节档票房冠军!

就写实而言与其说是国产《黑鹰坠落》不如说是升级版《危机十三小时》，没有《战狼2》那样刻意煽情突兀搞笑，没有《湄公河》那样玩到脱线，只有燃到炸裂的团队协作一气呵成，其实也没有多燃!也就比《战狼2》燃一万倍吧！

NO.6 美人鱼 33.9亿

（2016春节档）

熟悉的《少林足球》《功夫》的感觉又回来了。如果你曾经喜欢过周星驰，那么这部美人鱼莫要错过。这部《美人鱼》是周星驰星爷亲自选角亲自指导的一部动作喜剧片，作为喜剧片而言，搞笑程度达到了。

但若作为星爷的电影，口碑与剧情还是差了些星爷专属的黑色幽默!但请你相信，周星驰身体里还住着那个小孩儿，哭着讲笑话给你听，相信童真美好，相信浪子回头的英雄。围绕环保主题寓意深长，致敬自己的经典，respect星爷!

NO.7 唐人街探案2 33.71亿

（2018春节档）

要说近年来春节档必看的电影，非《唐人街探案唐人街》系列莫属!《唐人街探案2》比上一部格局更大，格调更高，也更像一部成熟的商业类型片了。

《唐人街探案》系列一直凭着悬疑杂糅喜剧，以及刘昊然王宝强等诸多明星主演的流量席卷春节档票房，剧情都在经典故事套路里融进不同派系的侦探推理手法、不同地域的坐标和文化符号。《唐人街探案》系列如今也到了《唐人街探案》3东京篇，期待期待!

NO.8 我和我的祖国 31.46亿

（2019国庆档）

许多人提到贺岁片，可能都认为是一昧的又红又专，但《我和我的祖国》打破了观众们对贺岁片的一贯看法，甚至在2019国庆档众多的贺岁片都得到观众一致好评，这也体现出国产电影在提高本身片子质量同时越来越符合观众的审美趣味!

这部电影由七位导演分别取材新中国成立70周年以来，祖国经历的无数个历史性经典瞬间。讲述普通人与国家之间息息相关密不可分的动人故事。

聚焦大时代大事件下，小人物和国家之间，看似遥远实则密切的关联，唤醒全球华人共同回忆。许多观众更是被电影中回忆的无数情节所打动，爱国情怀在看完之后又多了几分~希望这样的良心贺岁片能越来越多!

NO.9 我不是药神 30.75亿

（2018暑期档）

被称为20年一遇且豆瓣评分达9.0的华语神片《我不是药神》，文牧野这个年轻导演在宁浩徐峥的监制下正确的示范了如何把一个普通的故事讲述的跌宕起伏同时又感人肺腑催人泪下。

电影很好的示范了拿现实题材拍商业类型片，它将这些不受重视的小众群体生存困境挖掘到台面上，同时在促进贴近民众需求的改革道路上做出了巨大的贡献。对我们国家而言，这样的电影多一部是一部，走一步是一步。期待更多现实题材的好电影!

NO.10 中国机长 28.84亿

（2019国庆档）

又是一部根据现实题材改编的电影!这部电影根据2018年5月14日四川航空3U8633航班机组成功处置特情真实事件改编。

机组执行航班任务时，在万米高空突遇驾驶舱风挡玻璃爆裂脱落、座舱释压的极端罕见险情，生死关头，他们临危不乱、果断应对、正确处置，确保了机上全部人员的生命安全，创造了世界民航史上的奇迹!

《中国机长》还原了最真实的惊心动魄，这部具有传记色彩的片子，向观众展示了空乘人员不为人知的细节:有条不紊的空前检查，细致入微的工作流程，以及各部门人员对航线天气，气压的全面分析，让观众以后在飞机延误时，对空乘人员多了分理解!这也是《中国机长》带来的重大意义!

从以上电影我们可以看出，中国电影市场的蛋糕巨大，为电影的多样化带来了转机，中国电影发展步步高升，尤为暑期档与春节档发展态势最为猛烈，而电影也不再只追求商业价值与票房.

从之前的"唯票房论"到追求票房与口碑并存的盛行，百鸟朝凤，百花齐放现象的出现以及令人叹为观止的票房数据也证明了中国电影票房已经形成“高峰”，但票房十部中豆瓣评分大多都比较低以海外传播度不尽人意也显示着中国电影票房还不是“高原”。

⑻ 都有哪些经典的华语动作片

《少林三十六房》这部电影拍摄于1978年，由刘家良导演，刘家辉主演的一部武打电影，这部包含了李小龙电影的打架风格，具有很明显的搏击传统武术，这部电影上映之后在当时武术界有很大的反响，因为优秀精彩的动作场景取得了优秀动作奖。

《死亡游戏》该电影在1978年拍摄，这部电影是李小龙的作品，但是他在拍摄之前就离开了人世。最后电影由美国政府资助。里面的服装和镜头都是由专业人员做好的，虽然最后不是李小龙本人，但这部影视剧也成为一部经典之作。

《东邪西毒》这部电影在1994年上映，这部电影是由王家卫执导拍摄，亮点是把香港的明星一般都聚集在了一起，可谓是江湖一聚。这部电影充满了很浓厚的王家卫色彩和风格，幽默的武术情节突破了传统的武侠电影，真的是一个靓丽的风景线，旁边的独白让你们更清晰地了解电影故事。