港产动作电影剪辑

❶ 《怒火·重案》，一群老男人重复着老套的故事，香港电影真的老了吗

有人说电影风格老套了，感觉每个情节都能在其他二十年前的港片里找到相似情节，事就是那些事，生活以如此，你还要怎样的出新，说的再难听一些，就是那点巴掌大的地方从上世纪80年代到如今40年了，你觉得从地域的角度讲还有什么新的警匪题材？吃着车仔面却想要螺蛳粉的味道，那是港片吗？而事实上讲好宿命故事是现在港片仅剩的精华。而甄子丹的武打动作也是香港电影仅剩特色价值之一。别老说剧情，这根本就是看飞车、动作、枪战的电影，比起最近几年的电脑特技动作片好看多了。

❷ 求电影：

片名《喋血街头》Bloodshed in the Streets (1990)
又名：头颅上的子弹 / Bullet in the Head（HONGKONG）
更多外文片名：Bullet in the Head
Bloodshed in the Streets.....(Hong Kong: English title) (literal title)
影片类型：惊悚 / 剧情 / 战争
片长：136 min / Australia:126 min / New Zealand:125 min
国家/地区：香港
对白语言：粤语 英语 法语 越南语
色彩：彩色
幅面：35毫米遮幅宽银幕系统
混音：单声道
级别：Finland:K-18 Iceland:16 Hong Kong:IIB Ireland:18 Japan:R-15 Norway:18 Spain:18 UK:18
Germany:18 Australia:R South Korea:18 Italy:VM14 France:-16 Singapore:M18 New Zealand:R16
Czech Republic:15 Sweden:
制作成本：,500,000 (estimated)
摄制格式：35 mm
洗印格式：35 mm
地区： 香港 ( 拍摄地 )
编辑本段演职员表
导演 Director：吴宇森 John Woo
编剧 Writer：泰小珍 Janet Chun
梁柏坚 Patrick Leung
吴宇森 John Woo
演员 Actor：梁朝伟 Tony Leung .....Ben/Ah Bee
张学友 Jacky Cheung .....Frank/Fai
李子雄 Waise Lee .....Paul/Little Wing
任达华 Simon Yam .....Luke
袁洁莹 Fennie Yuen .....Jane
甄楚倩 Yolinda Yam .....Sally Yen
刘锡贤 Shek Yin Lau .....Fatso
吴宇森 John Woo .....Police inspector
林聪 Chung Lam .....Y.S. Leong
制作人 Proced by：梁柏坚 Patrick Leung .....associate procer
吴宇森 John Woo .....procer
Wan Allen .....associate procer: Thailand
Catherine Lau .....associate procer
原创音乐 Original Music：戴乐民 Romeo Díaz
黄沾 James Wong
摄影 Cinematography：Wilson Chan
林国华 Ardy Lam
Chai Kittikum Som
黄永恒 Wing-Hung Wong
剪辑 Film Editing：吴宇森 John Woo
胡大为 David Wu
艺术指导 Proction Designer：梁华生 James Leung
服装设计 Costume Design by：Bruce Yiu
编辑本段上映日期
上映∶1990 年 8 月 17 日 （星期五）
落映∶1990 年 8 月 31 日 （星期五）
票房∶,545,123
国家／地区： 香港 Hong Kong 1990年8月17日
加拿大 Canada 1990年9月8日 ..... (Toronto Film Festival)
日本 Japan 1991年
意大利 Italy 1991年11月 ..... (Turin Film Festival)
法国 France 1993年8月4日
芬兰 Finland 1997年10月17日
编辑本段剧情介绍
版本一

细荣、阿B，辉仔在石殎尾陡置区一同成长，三人情同手足，虽然各人家境贫困，年轻的心从没有失去对将来的幻想与憧憬。阿B因要与女友小珍结婚，众人各出奇谋为阿B筹钱。辉仔借来高利贷途中被劫，辉仔负伤往婚礼。及后，阿B与辉仔往复仇而误杀废强，细荣众人到越南逃亡。期时西贡市长外弛内张，对众人来说便是炼狱，更遇上越共刺杀越南政要，细荣遂决定要拼死捞一笔钱才离开越南。细荣远亲中、法混血儿阿乐是职业杀手，阿乐得悉越南恶霸梁源盛在夜总会有黄金交易，遂与一众里应外合，激战后把黄金抢走，阿B为拯救一位香港女歌星陈秀青而险丧命……
版本二
梁朝伟、张学友和李子雄三人饰演在贫民窟长大的好友，他们在梁的婚礼上因为误杀抢钱的歹徒而被逼逃亡海外，到越南去从事走私活动。三个香港小混混走出西贡机场便见识到战争的残绘，他们辗转成为当地黑社会杀手，又被越共误为间谍，最后为了一箱黄金而互相反目。李出卖朋友带着黄金回到香港，成为企业巨子，梁处理了张的后事便回港报仇。
编辑本段幕后花絮
本片是吴宇森处于创作高潮期的野心作，大胆地将港片的视野推向战地越南，藉以拉大港产动作片的格局。本片在人物架构和部份场面的设计上明显地受到《越战猎尘人》的影响，但仍拍出火爆利落的动作特色，对吴氏一贯著重的"男性友情"和"出卖"主题也有很好的发挥。
吴宇森慧眼识才，不用因《英雄本色》大红的发哥，而是重用了在大银幕上潜力巨大的朝伟，又找来了他生活中的好友张学友和他配戏。据说朝伟对自己第一次和吴大导合作的表现不甚满意，看完首映后自闭反省了很长 时间。
编辑本段影片简评
本片是吴宇森处于创作高峰期的野心之作，导演大胆地将港片的视野扩张向战地越南，藉以拉大港产动作片的格局。是港产动作片的一次飞越和进步。梁朝伟、张学友和李子雄三人饰演在贫民窟长大的好友，他们在梁的婚礼上因为误杀抢钱的歹徒而被逼逃亡海外，到越南去从事走私活动。三个香港小混混走出西贡机场便见识到战争的残绘，他们辗转成为当地黑社会杀手，又被越共误为间谍，最后为了一箱黄金而互相反目。李出卖朋友带着黄金回到香港，成为企业巨子，梁处理了张的后事便回港报仇。本片在人物架构和部份场面的设计上明显地受到《越战猎尘人》的影响，但仍拍出火爆利落的动作特色，对吴氏一贯著重的”男性友情”和”出卖”主题也有很好的发挥。
在故事的叙述上，明显比同期的《英雄本色3：夕阳之歌》要略胜一筹，吴宇森就是吴宇森，拍出来的东西给人很大的可信度，且令人惊叹其讲故事的能力及技巧，身兼监制、编剧、导演、剪接的吴宇森，很清楚自己肩上的担子，因此做得相当到位和出色，你看剪接，利落明快的枪战场面，不会给人以凌乱的感觉，剪接得相当优秀。你看故事，有触动，有感动，可谓令人叫绝。吴宇森不愧是上世纪8、90年代香港电影最辉煌的黄金时期枪战动作片的一个代表。
张学友饰演的阿辉是本片最大的一个亮点，被越南兵抓捕后被迫杀人的恐惧，以及头部中枪论落后的痛苦，演技发挥到极致，叫人惊叹！阿辉那痛苦眼神，抖动的脸颊令人难以忘怀，他的痛深深烙印在我心灵最深处。江湖就是这样，有惨烈的牺牲，也有更加惨烈的痛。阿辉是个悲剧性人物的代表，对朋友兄弟讲义气，本性善良并带有几分冲动的他，最后的下场却是沦为街头的一个帮人家杀人并且吸毒的可怜虫，作为十几年好兄弟的阿B，怎能眼见生死之交如此痛楚？于是亲手结束了他本该拯救的兄弟的生命。阿B由梁朝伟饰演，依旧的肝胆相照，在船上被用枪指着，他绝望了，十几年的相处，竟抵不过一箱俗得不能再俗的黄金，惶急之下，三人各自拔枪，最后为替阿辉报仇，与李子雄饰演的阿荣决一生死，梁朝伟扮演起此等角色也渐入佳境，且发挥得当。最后一幕当年的好兄弟全部丧生，他那绝望的喊叫简直动人心魄。
怎能忘怀如此的感动？《喋血街头》的最后一战，阿B和阿荣在街头疯狂飙车，其中过往的岁月，三个当年莽撞且骑着单车的好兄弟，如今成为生死仇敌，故不能自我解脱，只能为死去的兄弟报仇，这种悲，如何能令人不绝望？因此吴宇森成就了一个个悲情英雄，给我们的震撼力无可比拟，吴宇森，令人难忘的导演情怀，触动了我，张学友，难忘的眼神，《喋血街头》，难忘的情义！
编辑本段影片赏析
喋血的情怀和一部被忽略的佳作（ 宇木林）
又看了一次喋血街头，又多了些感悟，发现自己一次比一次喜欢，每次看过之后都会有新的收获，渐渐明白了为什么吴宇森说该部电影倾注了他最大的心血，理想堕落，忠诚背叛，港人处境……，要想完全（最大程度）看懂理解这部电影，必须需要很多的背景知识和对吴宇森人生轨迹的熟知程度，否则很难理解当事人的想法与做法。
如果说喋血双雄是一首诗，作为吴宇森的言志之作的话，那么喋血街头就是一部小说，一部具有导演自传性质的小说，人到中年的一次回顾，对自己青春的一份祭奠，有句话说的很好：“人到中年切莫在风里回顾，一天星斗对满地江湖”，电影想轻松都难，沉重的主题让人深思。可以看出导演当年的满怀理想，对至纯情谊的歌颂和对暴力、战争的控诉。
对于前者只要用心去感悟即可领会导演的创作意图，后者则需要大量的阅历与见识。
在两部喋血里，一些情节处理具有相似性，喋血双雄里的小庄与喋血街头里阿B都有救小孩的行为，吴说小庄与阿B都是他自己的名字，被用到电影里的人物上，他们都有吴本人的部分性格在上面。
吴宇森说过，如果不是当导演的话，他将会去做牧师，可以看出他具有很深的宗教救赎情结，在救小孩之后，小庄是把女孩送到「圣心医院」救治，「圣心医院」是与天主教有关的医院，而街头里的阿B救孩童中枪之后是被和尚解救的。
电影快结束的时候，听到阿B说：“那里是我的家，我一定会回去的。”忽然很感动。
小庄说：“好人通常被人误解”，而好的作品也通常被人忽略，想到喋血街头的遭遇，难道不是吗？
编辑本段得奖记录
第十届香港电影金像奖最佳剪接

❸ 香港电影力王评价怎么样

电影《力王》是一部精彩绝伦的电影，依托视觉上的刺激，来触及观众们的心灵，意图获得情感上的共鸣，而《力王》也成功的达到了它想要的效果，宣扬了自由和正义，将恶势力清除干净，才会到达和平的世界，当然力王的“力”度也足以震撼人心。

到最后力王将所有的恶人铲除干净，在水泥高墙上的挥拳一击，着实让人看到了自由和正义，在影片剪辑上，这部影片毫不拖泥带水，有着快狠准的利落感，给人的是一种紧张的快感，或许能给当时年小的人带来一丝的阴影，但是不得不说，它更多的是让人们感受到，正义终将战胜邪恶的快感。

❹ 给我推荐几部八九十年代好看的港产电影！！！

1.《独臂刀》导演：张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片，张彻凭此片成为“百万导演”，王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前，香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下，多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧，武侠片中的英雄也多半是女飞侠，男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后，男性开始成为影片的主角，电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星，而是健壮有力的男明星。

2.《侠女》导演：胡金铨1972
1975年，胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖，这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演，也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影，并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝，使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。

3.《蝶变》导演：徐克1979
70年代末，邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化，电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期，香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”，徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向：一是艺术电影的出现；二是特技的迅猛发展，80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。

4.《最佳拍挡》导演：徐克 1982
自1982年开始，香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍挡》及其续集，而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍挡》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初，许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点，而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞，在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头，弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍挡》对好莱坞电影制作方式的吸收，是香港本土电影国际化的最初尝试。

5.《A计划》导演：成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁？成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练，使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌，他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部，例如他从钟楼上坠落的镜头，一镜直落，不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部，成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。

6.《英雄本色》导演：吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。

7.《阿飞正传》导演：王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了，虽然票房成绩一般，但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑，它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。

《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的，堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”，至今被奉为经典。

8.《甜蜜蜜》导演：陈可辛 1996
1997回归前的茫然，就像三叉路口的选择，在这个历史时刻来临前的一年，陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世，在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型，早期就有李晨风、秦剑等著名前辈，而70年代后因为武侠功夫片的盛行，艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归，它以细腻而真实的心理描写，展现了历史的进程。

9.《喜剧之王》导演：李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条期以来，香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少，周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员，早期有梁醒波、新马仔、许冠文，而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代著名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物，老少咸知；《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹，新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙城寨引用，并取得了迄今为止合拍片的最高票房。

❺ 我要《功夫熊猫》这部影片的制作背景相关信息！急！

◆ 制作周期长达5年，台前幕后多达448人。

◆ 动画人员极为国际化，分别来自美国、中国、加拿大、法国、意大利、西班牙、爱尔兰、英国、墨西哥、菲律宾、日本、瑞典、比利时、以色列等。

◆ 最大场面“挑选龙战士”一幕，有多达2,306名群众同场出现。

◆ 故事背景“太平谷”有多达1,478名不同造型的村民。

◆ 单是制作熊猫阿宝乘“火箭椅”冲上半空一幕，便同时动用了“箭火”、“光效”、“爆破”、“烟火轨迹”等多达54个视觉特技效果。

◆ 最宏伟的布景“翡翠宫”由多达88,100块组件建成。

◆ 角色造型细致，“盖世五侠”中的仙鹤身上便有多达6,019条羽毛。

杰克·布莱克配音熊猫形神兼备

任何看过电影或预告片的观众，均会认同杰克·布莱克与他配音的熊猫阿宝形神俱似融为一体，没有杰克·布莱克就没有熊猫阿宝。原来早在梦工场有《功夫熊猫》的初步构思时，已认定主角非杰克·布莱克莫属。话说数年前杰克·布莱克为梦工场的另一部动画《鲨鱼故事》（Shark Tale）配音，表现出色大获好评，连梦工场的CEO杰弗瑞·卡森伯格（Jeffrey Katzenberg）也成为他的fans，随即力邀他担当《功夫熊猫》的主角。而早在制作初期，杰克·布莱克已开始为角色录音，一向搞笑的他，当然有大量临场发挥，亦提出了不少意见，于是制作人员不断再修改角色造型和对白，融入杰克·布莱克的性格和神韵，才塑造成今日大家在大银幕上见到的熊猫阿宝，阿宝可说是与杰克·布莱克共同成长！

杰克·布莱克如此投入角色，全因他本身也是一名功夫迷。小时候的他曾学习空手道和柔道，更赢得柔道比赛奖项（完全看不出！），不过他对功夫的热爱主要来自李小龙和成龙的功夫电影，以及他最爱的周星驰作品《少林足球》和《功夫》，难怪熊猫阿宝有不少抵死的神情动作对白，都甚有星爷的影子！

【英语版配音明星】

阿宝（Po） ……………… 杰克·布莱克（Jack Black）
师傅（Shifu） ……………… 达斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman）
飞虎女（Tigress） ……………… 安吉丽娜·朱莉（Angelina Jolie）
灵猴（Monkey） ……………… 成龙
毒蛇（Viper） ……………… 刘玉玲（Lucy Liu）
仙鹤（Crane） ……………… 大卫·克劳斯（David Cross）
猛螳螂（Mantis） ……………… 塞斯·洛根（Seth Rogen）
雪豹（Tai Lung） ……………… 伊恩·迈克什（Ian McShane）

动画师苦练武功，向功夫片致敬

与杰克·布莱克一样，不少参与《功夫熊猫》的动画人员均是功夫迷，他们在创作前认真地翻看了大量70年代的功夫片、港产动作片，还有李安的《卧虎藏龙》和张艺谋的《英雄》。《功夫熊猫》的导演之一John Stevenson 强调：“我们真的很欣赏武术电影，《功夫熊猫》是向这类影片致敬，而绝无胡闹戏谑成份。”就如片中其中一幕高潮戏，阿宝与师傅以“筷子功”斗夹包，可看出深受功夫电影影响，亦充满“识英雄重英雄”的致敬之意。这一幕戏奇招百出，拍得精彩绝伦、紧凑刺激，绝对可以成为功夫电影史上的经典场面之一！

事事认真，做足资料搜集，是好莱坞电影的致胜之道。这次以功夫为主题，梦工场就特别请来一位武术教练Eric Chen开班，安排动画人员上堂习武，好让他们能更具体了解各种功夫招式。这位师傅就如电影中的“师傅”一样，要求严格，结果一班动画人员每次上完课都弄得周身酸痛和瘀伤，却令他们更能体会熊猫阿宝的练武历程。

而在一班动画人员当中，有一位习武长达18年的画师Rodolphe Guenoden，这次他除了创作动画之外，还被委以一个动画史上首创的全新职位 “功夫指导” ，主力为一众动物角色设计武打动作，又为其它同事担任顾问，解答他们对功夫的各种疑问，同时持续举行功夫班，以便更具体地向同事们讲解和示范角色的动作和姿势。看来在完成《功夫熊猫》后，梦工场应该多了不少功夫高手！

动物学家指导盖世五侠，熊猫阿宝奇招出击

在角色设计方面，熊猫阿宝固然人见人爱，灵感来自中国古武术的“虎形”、“猴形”、“蛇形”、“鹤形”和“螳螂”的“盖世五侠”，巧妙地把本来是人类模仿动物，改为设计成5种动物角色，让观众首度看到由动物真身演绎那些经典招式，构思十分有趣！

于是一班动画师除了研习功夫外，角色设计总监更特别请来一位动物学家，向同事们讲解那5种动物的特性，它们肌肉和骨骼的结构，如何运动身体，如何做到某些动作等，一切细节巨细无遗。难怪“飞虎女、“灵猴”、“毒蛇”、“仙鹤”和“猛螳螂”5个角色在银幕上看来分外生动，作为功夫高手亦令人信服，尤其是与反派雪豹对决一幕，尽见他们各式功架出神入化，犀利到极！

“盖世五侠”的功夫招式有正宗武术作参考，但如何为一只260磅、周身猪腩肉、麒麟臂、豪华臀的大肥熊猫设计招式呢？角色设计人员在此尽情发挥无限创意，想到将熊猫阿宝的弱点化为强项，例如善用他的大肥肚腩作反撃，创出“腩肉凸击”，还有善用他超重身形的“无敌仆楼梯”，观众可在阿宝与雪豹终极对决一幕，见识到种种国宝奇招，肯定拍案叫绝！

功夫场面由成龙严格验证

作为首部由洋人制作的功夫动画，《功夫熊猫》一班动画人员在创作过程中难免战战兢兢，唯恐有出错或失真之处，其间一次重大考验就是得知成龙大哥会来观看一些已完成的片段，顿令一众人员忐忑不安，担心成龙会批评他们“完全不对！”幸而成龙看完片后，立即做出双手举起大拇指的招牌动作，赞不绝口：“那些武打场面令我叹为观止，难道那班动画人员真的会功夫？他们怎么做到那些场面，可能是抄我吧，但做得比我更好！将来我再拍打戏时，一定会参考！”

计算机特技全新境界，超阔银幕史诗般气势

这次制作功夫动画，令计算机特技亦进入全新境界，为了做到各动物高手快、狠、准的招式，动画人员采用最先进的计算机技术，加强角色身上的操控点，令动作更顺畅流丽和紧凑，为观众带来前所未见的视觉刺激！

为了展示武侠电影的磅礴气魄，通常这类型电影都会采用2.35:1的超阔银幕形式（CinemaScope），这次《功夫熊猫》亦沿用这传统，以更广阔的视野，带出史诗般的电影感，成就一部别有风格的CG动画巨制。

美术总监研究中国艺术8年

功夫以外，《功夫熊猫》的故事以中国为背景，由景观、布景、服装以至道具均充满中国元素。美术总监Raymond Zibach为此花了8年时间，钻研中国文化、艺术、建筑、山水风光，务求做好动画中每个细节，忠实反映中国特色。《卧虎藏龙》和《英雄》亦是美术人员的重要参考材料，难怪片中的宏伟建筑如 “英雄宝殿” 和 “翡翠宫” 均带有这些大制作的影子。而故事背景所在的 “太平谷” ，就以桂林和漓江为蓝本，山光水色大有 “甲天下” 的水平，相信中国观众看得格外有亲切感。

最惊心动魄的“越狱”

在最先进的计算机特技，以及精心设计的角色、场景和美术配合下，《功夫熊猫》的精彩场面一幕接一幕，其中最惊心动魄的是反派雪豹上演的一幕“越狱”戏。为了要做好那场戏，导演特别请来《夺宝奇兵4：水晶骷髅王国》（Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull）、《X战警3：最后一战》（X-Men: The Last Stand）的视觉特技专家，设计场面和预视效果，令这段动画片仿如真人动作片般精彩刺激！

而囚禁雪豹的监狱亦设计得别具心思，一座深约3,000英尺的垂直式监狱，灵感源自中国长城和18世纪意大利画家Piranesi的画作，加上一重重仿如电子游戏的过关式挑战，以及动用1,000名守卫来对付1个囚犯，令整个越狱过程惊险万分，亦带出了雪豹令人畏惧的惊人力量，为故事埋下引人入胜的伏笔！

熊猫阿宝的2D奇梦

电影一开始，亦有一幕别出心裁的场面，这段 “阿宝做梦” ，为了区分梦境与现实，特别采用了2D手绘动画形式，却比CG制作更花时间和心机，银幕上所见短短2分钟的片段，其实要画上3,000幅画，由十多位画师合力花上3个月时间才完成，绝对是心血之作！→到这里观看

有声有色，奥斯卡级音效配乐

《功夫熊猫》制作一丝不苟，各方面均力求完美，在音响效果一环就请来曾参与《变形金刚》（Transformers）、《魔戒三部曲》（The Lord of the Rings）、《金刚》（King Kong）的奥斯卡级大师Van der Ryn负责。电影配乐也邀来奥斯卡级音乐大师汉斯·季默（Hans Zimmer）操刀，谱写别具中国色彩的史诗式弦乐，令《功夫熊猫》成为一部真正有声有色的动画巨制！

每个人都可以成为英雄

“《功夫熊猫》绝非只是一部暑期猛片。”导演John Stevenson 强调他们的创作是想带出“每个人都可以成为自己的英雄”的正面讯息，希望透过熊猫阿宝鼓励学生和年轻人，只要努力坚持梦想，一定会成功。正如配音阿宝的杰克·布莱克所言：“阿宝其实是一个大小孩，所以小朋友和年轻人都会与这角色产生共鸣，投入他的成长之旅。”同时，电影亦透过阿宝和师傅的师徒关系带出尊师重道的道理，绝对是一部别具教育意义的开心动画，最适合一家老小一起欣赏！

【熊猫知识大普及】

◎ 熊猫主要栖息于中国西南部的山区

◎ 现在约有1,600头野生熊猫，其中有1,000头聚居于四川。

◎ 熊猫以竹枝、竹叶为主粮，占了食量的99%，伴以少量其它蔬果和肉类。但因熊猫的消化系统较弱，只能吸收20% 的竹叶，所以要不停进食，每天有10至16小时都在吃东西，一天可吃多达85磅的竹叶。

◎ 熊猫的平均寿命约为25至30岁。

◎ 初生熊猫由于体形细小和看不见东西，须留在母亲身边长达1年半。

◎ 美国的熊猫热潮始于1972年***赠送两只分别名为 “兴兴” 和 “玲玲” 的大熊猫给当时的美国总统尼克逊。

◎ 早在唐朝，中国已实行 “熊猫外交” ，当时武则天把两只大熊猫赠予日本。

阿宝（杰克·布莱克 Jack Black）

阿宝的家族三代均是煮面大师，但他却梦想可以成为武林高手，闯荡江湖！阴差阳错下，吃个不停、满身肥肉的阿宝，竟被选为身负拯救武林重任的“龙战士”对抗天下第一高手雪豹。虽然阿宝功夫很菜，但他从不放弃，终于找到成为真正高手的奥秘。

功夫特色：出招慢吞吞，一屁股坐死你
绝招：腩肉凸击、无敌仆楼梯

师傅（达斯汀·霍夫曼 Dustin Hoffman）

师傅，是武林中最出色的武术导师，训练出 “盖世五侠” 。可是师傅因为过去曾犯的一个错误，令他严厉有加，不苟言笑。这次，他要面对他教授武功生涯上最严峻的挑战，将一只又肥又笨的大熊猫，训练成传说中拯救武林的高手。

功夫特色：能以最少的动作，发出最大的威力。招式简练、快如闪电！
绝招：无锡擒拿手

飞虎女（安吉丽娜·朱莉 Angelina Jolie）

飞虎女是盖世五侠之首。她具备一个大侠应有的所有条件：严以律己，而且非常勇猛，拥有侠义心肠。可是她却不相信阿宝能成为拯救武林的“龙战士”，认为这只是一桩笑话。

功夫特色：速度与力量兼备，体格强壮。出招刚烈威猛，充满攻击性。
绝招：黑虎偷心

灵猴（成龙）

乐观、友善又顽皮的灵猴，是盖世五侠中最平易近人的一个。他灵活多变的性格，同时造就出他灵巧的武术风格。很喜欢听笑话，因此算是和阿宝较合得来的一个。

功夫特色：灵巧、出奇不意、敏捷、动作密集，擅长棍术
绝招：猴子偷桃

毒蛇（刘玉玲 Lucy Liu）

毒蛇是个令人出乎意料的武术高手，她可以是魅力四射、婀娜多姿的美女蛇，下一秒却可使出上乘老练的功夫。她的动作灵巧，出招准确、轻功超凡。

功夫特色：以柔制刚，动作纤巧玲珑，更懂得用自己修长身体紧缠对手，反过来利用对手的力量。
绝招：蛇形蕉手

仙鹤（大卫·克劳斯 David Cross）

仙鹤在盖世五侠中担任保姆的角色，因为他是五人当中最冷静沉着的一个。每当遇上争执纠纷，他都尽可能去和解，但如果迫不得已需要动手，他却不会手下留情，尽全力取胜。

功夫特色：招式优雅、举重若轻。动作有如流水行云，不花无谓力气。
绝招：仙鹤神针

猛螳螂（塞斯·洛根 Seth Rogen）

盖世五侠中，体形最小的一个，但他从不将这视为练功的障碍。身体虽小，但他却力度十足、速度更是无人能比。说话尖酸，而且不能容忍任何人对他出言不逊，小小的身躯中却有着无比勇气。

功夫特色：动作迅雷不及掩耳，每次出招均经过深思熟虑，针对敌人弱点。
绝招：螳螂捕蝉

❻ 香港有什么经典的电影最要是关于黑帮的 影帝演的 能引起人思考的

10大黑帮电影 (香港) 黑帮是香港电影的一个永恒话题，如今的香港影坛，八十年代初盛极一时的的鬼片、僵尸片，九十年代初泛滥成灾的监狱片、赌片早已不见了踪影，而传统的港产武侠片、港产动作片也失去了昔日的风采，但与此形成鲜明对比的是，黑帮片却一直保持着较高的水准，从上世纪末银河映像拍摄的诸如《暗花》、《一个字体的诞生》、《枪火》之类的极具个性风格的黑帮电影，到本世纪初横空出世的具有港版《教父》高度的《无间道Ⅱ》，再到最近的充满人文关怀色彩的《旺角黑夜》以及横扫第25届金像奖的《黑社会》，在香港电影市场整体萎靡不振的环境下，这些高质量的黑帮电影无疑撑起了香港电影的半边天。 下面，我就根据自己的观影经历，选出十部最具特色的香港黑帮电影，在这些影像中，香港的黑社会时而是义薄云天、豪情万丈的江湖世界，时而是人心叵测、尔虞我诈的人间地域、时而是光怪陆离、荒诞不稽的闹剧舞台，它们，共同构成了香港黑社会世界的百态炎凉…… 一《英雄本色》 这是代表了一个时代的经典之作，潇洒的无与伦比的小马哥，义薄云天的豪哥，再加上极具观赏性的吴氏暴力美学，将一个豪情万丈，令人热血沸腾的江湖世界展现在了我们面前。影片中的黑帮世界，几乎可以说是现代版的武侠世界，正邪大对立，好人重情义讲义气，坏人阴险狡诈诡计多端，最后来一场正邪大决战……武侠片的内在精神在暴力美学的包装下，得以在现代黑帮电影中延续，使得影片多了几分浪漫主义色彩，极具观赏性。 二《跛豪》 这是公认的一部可以称得上港版《教父》的影片，当可称得上“黑帮史诗”四个大字。影片根据香港60年代名震一时的大毒枭吴锡豪的传奇经历而改编，将一个黑帮老大的传奇一生全方位立体化的展现在了观众面前，引领了枭雄传记片这一类型片的制作潮流。 影片人物众多，情节多线发展，在近两个半小时的时间里，将六七十年代的香港社会原汁原味的展现在了观众眼前，那是一个黑白不分是非颠倒的年代，那是一个犯罪猖狂的社会，影片所负有的那份社会质感与沧桑感，是其他同类型的影片所不具备的，如果说《英雄本色》具有几分浪漫主义的童话色彩，那么《跛豪》则现实的有些让人心惊胆战。 三《无间道Ⅱ》 本片完全可以看作是刘伟强向《教父》致敬的作品，虽然有不少的评论指责影片对《教父》的模仿痕迹过于明显，甚至到了抄袭的地步，但不可否认的是影片在剧本、演员、拍摄方式、后期制作等各个方面，都透出近年来港片少有的大气与精致，从《古惑仔》系列开始，刘伟强逐渐具有了一种对时间跨度相对长久，内容相对宏大的类似于黑帮史诗的叙事架构的把握能力。影片摈弃了依靠枪战、暴力、血腥支撑场面的惯常做法，完全以剧情、表演和镜头剪辑来营造压迫人心的张力，刘伟强所欣赏的正是《教父》式的，靠张力而不是表面化的视觉刺激取胜的黑帮电影。 这里需要指出的是吴镇宇在本片中的表现，正如罗伯特德尼罗在《教父Ⅱ》中对老马龙的模仿，吴镇宇在本片中对帕西诺的一些模仿也可以说是惟妙惟肖，模仿之中又保留着自己的风格，吴镇宇的表演当可称得上精采绝伦。从此，我们拥有了自己的教父。 四《黑社会》 虽然杜琪峰自称这是一部黑帮史诗，但影片在骨子里还是保留了银河映像那种黑帮小品的特质，影片的线索很简单，就是讲述了一次黑社会内部换届选取过程中所发生的一系列事件，表现了社团内部帮派争斗的残酷，向我们阐释了什么叫做“黑帮政治”。 影片的节奏非常紧凑，围绕着选举和一根小小的龙头棍，情节层层推进，毫不拖泥带水，一气呵成，镜头语言简洁凝炼，沉着冷峻，点到即止，这使得整部影片显得线条硬朗，层次明晰，极具观赏性，我想，这也是本片能够横扫25届金像奖各大奖项的原因所在吧。 五《旺角黑夜》 在众多的战争片中有一种类型片是来反思控诉战争的，那么有没有一种类型的黑帮片是来反思控诉黑社会罪恶行径的呢？尔冬升的《旺角黑夜》无疑就属于这种类型的片子。我相信所有看过本片的观众都会一种莫名的悲恸之感，尤其是当看到无辜的男主人公喋血街头，当听到可怜的女主人公“香港为什么叫香港”的控诉时，我们的心里会是什么样的滋味…… 杀手、妓女、警察，这都是香港警匪片中的永恒人物，这次他们却在尔冬升的影像中上演了一段不寻常的故事，得到了一个万般无奈的结局。尔冬升通过一个仅仅发生在一日之内的故事，将香港黑社会的罪恶无情的揭露了出来，而最后“香港为什么叫香港”的控诉则直刺观众的心底…… 六《O记三合会档案》 某种意义上，这是一部《英雄本色》与《跛豪》相结合的产物，影片中所描述的九龙城寨正是香港六十年代社会现实的缩影，在那里，警匪一家，黑白颠倒，暗无天日。影片对当时社会状态的真实还原丝毫不亚于《跛豪》，而影片中两位男主人公之间生死与共的兄弟情谊则依稀有着《英雄本色》的影子，尤其是影片的最后部分，将两兄弟间的忠诚与“背叛”刻画到了极致，令人感动不已。 可能是出于商业角度的考虑，作为监制与编剧的王晶没有将影片拍成像《跛豪》一样长达两个半小时的黑帮史诗，九十分钟的长度，使得影片对许多细节的刻画都是一笔带过，这多多少少的影响到了影片本应具有的恢宏的史诗气质，但瑕不掩瑜，本片仍是众多香港黑帮电影中的上等之作，“黑帮史诗”四个字，也是当之无愧。 七《古惑仔》 谁说只有那些老谋深算的糟老头们才能玩转江湖，一群天不怕地不怕的小青年们也照样可以把江湖搞的天翻地覆，君不见那一群群拿着砍刀在街上狂奔着追杀的热血青年是何等的气势逼人，“我的地盘听我的”这句现今流行的广告词正是《古惑仔》系列的精髓所在，那是一个热血的江湖，是一个年轻的黑帮世界。 古惑仔的迷人之处在于影片中那些年轻的主人公们以血肉之躯厮杀于现代的街市，以平凡人的身手来超越对死亡的恐惧，毫不掩饰的对财富、美女的渴望以及与古老的帮规的结合，使影片弥漫着真实的血腥味。也正因为如此，影片在青少年中产生了难以估量的影响。 八《暗花》 在很多影迷的心中，本片是银河映像的代表作。的确，《暗花》是最能体现银河映像风格的一部影片，扣人心悬的故事情节，简单直接的暴力画面，终究躲不过的宿命安排……这些关键的银河映像因素在《暗花》中都得到了淋漓尽致的表现。 看过本片的人都会惊讶于一个发生在一夜之间的故事竟会如此的峰回路转、悬念迭起，惊叹于世间竟会有如此天衣无缝的阴谋圈套。影片中两位绝望的男主人公为了生存的搏斗犹如困兽之斗，却终究摆脱不了别人早已算计好的圈套，逃不出自己的宿命。这一点深得古龙武侠小说的神髓，从这点上看，与其说《暗花》是最银河映像的黑帮电影，不如说是最古龙的黑帮电影。 九《一个字头的诞生》 与《暗花》一样，本片同样是讲人生的宿命安排，但相较于《暗花》的诡异风格，本片则要荒诞的多。影片片以另类怪异的影象风格和突破常规的叙事结构，讲述了一个黑帮小人物在面临命运考验时的不同选择，而最后却又不得不臣服于宿命安排的故事，淋漓尽致地抒写了关于人生无常的主题，可谓是香港黑帮电影中的另类之作。 该片上映后，有不少的声音指责影片在叙事结构上抄袭了当时早已红遍全球的《罗拉快跑》，但严格说来，这种叙事结构并非《罗拉快跑》所独创，电影里首次出现这样革命性的叙事结构应该是电影大师基耶斯洛夫斯基在1992年拍摄的《盲打误撞》。事实上，抄袭与否，并不重要，重要的是韦家辉巧妙的将这种叙事方式香港化，颠覆了传统黑帮片的拍摄模式，香港黑帮电影史上一部里程碑式的作品诞生了。 十《江湖告急》 单论“另类”，《一个字头的诞生》和本片比起来，那就是小巫见大巫了。的确，《江湖告急》是我所看过的最另类的一部黑帮电影，表面上看，影片更像一部无厘头的闹剧，这从影片开始梁家辉那段搞怪的独舞就可略见端倪，再到后来的“江湖奸杀令”、贴身保镖的同性恋情结以及“关二哥”的显灵……这都彰显了本片是一部无厘头的江湖闹剧。但我相信每一位看过此片的观众都不会把它仅仅当作一部无厘头闹剧来对待，而是会陷入深深的思考，这正是影片的优点所在。 《江湖告急》的意义就在于它以醒世寓言般的调侃形式，用荒诞而有力，委婉但巧妙的方式，无情地揭示了所谓江湖世界中的生存之道，颠覆了传统黑帮片所倾力塑造的诸多英雄神话，林超贤以天马行空的思维彻底的解构了人们心目中所原有的江湖世界的形象。

❼ 急求一部老动作电影大概80-88年左右的作品

蛇形刁手 中文片名
蛇形刁手
外文片名
Snake-shaped hand
影片类型
动作 / 喜剧
片长
98 min / USA:90 min / Argentina:97 min / Germany:90 min / UK:92 min
国家/地区
中国香港
对白语言
粤语 汉语普通话
色彩
彩色
幅面
35毫米胶片变形宽银幕
混音
单声道
级别
Canada:G Argentina:13 USA:PG Canada:PG UK:18 West Germany:12
摄制格式
35 mm
洗印格式
35 mm
[编辑本段]演职员表
导演 Director
袁和平 Woo-ping Yuen
编剧 Writer
萧龙 Shiao Loong
吴思远 See-Yuen Ng .....screenplay
Chi-Kuang Tsai .....screenplay
演员 Actor
成龙 Jackie Chan .....Chien Fu (as Lung Cheng)
袁小田 Siu Tien Yuen .....Grandmaster Pai Cheng-Tien (as Hsiao-Tien Yuan)
黄正利 Jang Lee Hwang .....Lord Sheng Kuan (as Cheng-Li Huang)
石天 Tean Shek .....Teacher Li (as Tien Shih)
Roy Horan .....Russian (as Ke-An Feng)
陈龙 Lung Chan .....Substitute Instructor
蒋金 Kam Chiang .....Ah Kwai, Magistrate's son
赵志凌 Chiu Chi Ling
徐虾 Hsia Hsu
陈天龙 Chen Tien Loong .....Three Provinces Champ
Chiang Wang
冯克安 Hak On Fung .....Snake Fist School Master
制作人 Proced by
吴思远 See-Yuen Ng .....procer
[编辑本段]制作发行
制作公司
思远影业公司 Seasonal Film Corporation [香港]
卲氏兄弟公司 Shaw Brothers
发行公司
Cinematic ..... (1982) (USA) (bbed)
Columbia TriStar Films de Argentina [阿根廷] ..... (2002) (Argentina)
哥伦比亚三星 Columbia TriStar [巴西] ..... (2002) (Brazil) (all media)
Hong Kong Legends [英国] ..... (2002) (UK) (DVD)
LK-TEL [阿根廷] ..... (2002) (Argentina) (DVD)
Metropolitan Filmexport [法国] ..... (2002) (Argentina) (VHS)
[编辑本段]上映日期
菲律宾
Philippines
1978年9月5日 ..... (Davao)
美国
USA
1982年11月
阿根廷
Argentina
2002年7月10日 ..... (video premiere)
[编辑本段]剧情介绍
版本一
鹰爪拳掌门人上官逸云，杀绝蛇形门门人，唯有白长天逃过劫运。简福在武馆当打杂，一日，他路经见一白发老翁被人殴打，福路见不平，打退众人，并收留老翁，这人就是白长天。翌日，白中了白俄传教士二杀手之伏击，白身负重伤，又被福所救，并获悉心照顾，白终把蛇形拳传授于福。宏威武馆门徒洪泰武馆生事斗殴，福为救馆主，使出蛇形拳将敌人打败，而被上官逸云发现，用计引出白长天出来，于是二人展开了一场生死决斗，当白不敌时，福使出刁手把上官逸云打败。
这是成龙获得成功的第一部作品!
《蛇形刁手》是掀起港产功夫喜剧风潮的石破天惊之作。
本片摄制于一九七八年，思远公司大胆启用武师出身的袁和平为导演，并由籍籍无名的成龙担纲演出。上映后随即轰动香港、日本、东南亚，成绩直追李小龙，开创功夫喜剧片潮流，历数十年不衰。本片的武打场面为袁和平风格的代表作，硬桥硬马真功夫加上谐趣幽默的动作设计，完全突显成龙的灵活身手，令人看得血脉沸腾，拍案叫绝！
版本二
江湖风云诡谲难测，仅为门派之间的斗争，鹰爪门血洗蛇形门，仅有白长天一人大难不死，鹰爪门的掌门人上官逸云对白长天穷追不死，欲将其置之死地。白长天为躲避鹰爪门的追杀，隐姓埋名在市井。一日，被流氓欺负，幸得武馆打杂简福所救，翌日，白长天受伏击而重伤，又被巧遇的简福所救，并悉心照顾他。白长天百般试探终于信任简福，并把蛇形拳传授给简福。简福在原来的基础上悉心钻研，终于创出了蛇形刁手。宏威武馆的门徒来到简福打杂的武馆生事，简福为保护武馆和馆主，使出了蛇形刁手打退了敌人，但同时也暴露了自己的身份，间接的将白长天的隐身之处也泄露。上官逸云随后找到白长天，二人展开生死对决，最后简福用蛇形刁手杀退了敌人，保护了师傅。
[编辑本段]幕后制作
《蛇形刁手》是掀起港产功夫喜剧风潮的石破天惊之作。
本片摄制于一九七八年，思远公司大胆启用武师出身的袁和平为导演，并由籍籍无名的成龙担纲演出。上映后随即轰动香港、日本、东南亚，成绩直追李小龙，开创功夫喜剧片潮流，历数十年不衰。本片的武打场面为袁和平风格的代表作，硬桥硬马真功夫加上谐趣幽默的动作设计，完全突显成龙的灵活身手，令人看得血脉沸腾，拍案叫绝！
成龙经过了几次失败地尝试之后，在思远公司和袁和平导演的手上，凭借《蛇形刁手》打了一次漂亮的翻身仗。此部影片不但掀起了香港的票房狂潮，而且席卷东南亚，开创了功夫喜剧片的潮流。在影片中，成龙充分发挥他的喜剧天赋，把喜剧表演融入到武术中去，开始走出了李小龙的影子，而形成一种自己的风格。成龙1954年4月7日生于香港，原名陈港生。其父为期取此名寓意生于香港。1961年拜当时京剧大师于占元为师，小成龙得第一个艺名“元楼”，和洪金宝、元奎、元彪等合称“七小福”，随后以“陈元龙”开始武师工作，1971年，参与李小龙《精武门》特技工作，随后被导演罗维看中，取艺名“成龙”，从76年《新精武门》开始继承李小龙形象，但是始终不成功。直至《蛇形刁手》、《醉拳》终于令成龙一飞冲天，也锻造了活泼精灵、喜剧动作的武打风格。八十年代成龙的《师弟出马》、《A计划》、《警察故事》、《龙兄虎弟》等一系列作品称霸亚洲。九十年代成龙再次进军好莱坞，凭借《红番区》、《霹雳火》、《尖峰时刻》等征服好莱坞，创造票房神话，跃居一线国际巨星，成为华人电影的骄傲。
师弟出马
师弟出马 电影名称 ：师弟出马
导演: 成龙
编剧: 成龙 邓景生 刘天赐 童路
制片国家/地区: 中国香港
上映年份：1980
职员表 ：
剪辑：张耀宗
音乐：陈勋奇
动作/武术指导：冯克安 成龙
出品人：邹文怀
演员表：
成龙/Jackie Chan 饰演 阿龙
元彪/Biao Yuen 饰演 四哥
韦白 /Wei Pei 饰演 大师兄
黄仁植 饰演 金脚带
石坚/Kien Shih 饰演 五省捕头三公
樊梅生/Mui Sang Fan
冯克安/Hark-On Fung
李丽丽/Li-Li Li
田丰/Feng Tien
李海生
冯 峰
唐炎灿

剧情简介：
正风武馆在当地颇有名气，因为当地一年一度的舞狮大会正风武馆已经连续七年夺冠。今年，舞狮大会举办方为了吸引眼球，设了难度极高的采青大赛。阿昆（元彪 饰）和阿龙（成龙 饰）是正风武馆的师兄弟，每年都是阿昆代表武馆初赛。不料今年出赛前几天练习时阿昆失足扭伤了，馆长无奈之下只能派出阿龙出赛。阿龙由于首次参赛，而且今年难度非常大，最终败下阵来。虽然受到了其他师兄弟的取笑，但阿龙丝毫没有放在心上，反而，他在比赛中发现的一个秘密却成了他的心头大石。
影片从一场热闹气氛十足的舞狮采青比赛展开。连年夺得冠军的红武术馆师兄陈昆今年称病不出赛，改由师弟成龙替他参加，虽然成龙使尽浑身解数，还是输给蓝武术馆，原来陈昆被对方收买打败同门师弟。师父知悉此事后将陈昆逐出师门，成龙知道师兄的叛变必有阴谋，乃暗中查访，揭发了官府与黑帮头子勾结的秘密。
这是成龙加入嘉禾公司初期拍摄的首部功夫喜剧大制作，充分展露他的敏捷身手和小人物打不死的勇气。成龙首次自编自导自演，为自己量身订造了一部极具个人特色的娱乐佳作。
全片以连场谐趣武打为主要趣味来源，压轴戏拍摄成龙与黄仁植的决斗，将"死缠烂打"一词诠释得淋漓尽致。
说到成龙，全世界有很多人都熟悉。这不仅在中国人的圈子里，在金发碧眼的“老外”中也是如此。从《蛇形刁手》、《醉拳》到《警察故事》、《红番区》，到《我是谁》、《尖峰时刻》、《特务迷城》等等，他开创了现代功夫电影的新潮流，并成功地打进美国市场，在好莱坞赢得了一片喝彩。人们盛赞他是“香港电影的一个奇迹”，是“好莱坞的头号亚洲巨星”。他不但被评为香港十大杰出青年，还被评为世界十大杰出青年，荣获过英国MBE勋章和法国文艺骑士勋章。