电影特效场景大全

1. 电影《伦敦陷落》汽车爆炸场景特效解析

Hello, 大家好，爱看电影，爱上创作，我是电影幕后君阿勇。

在中国抗日神剧一般泛指情节离奇特效夸张的抗日战争片。每当人们提起某一部抗日神剧的时候，一般都是在吐槽这一部剧的剧情或者是这部剧特效的夸张部分。欧美国家当然没有抗日神剧。但他们有一个系列的片子跟中国的抗日神剧有异曲同工之妙，那就是美国和欧洲一系列的反恐神剧。

与抗日神剧所不同的地方是，大多数的反恐神剧制作优良，特效极其逼真，只是在剧情上过于夸大欧美国家特工的勇猛和领导人的正面形象。

这一期就来为大家分析一部，反恐神剧《伦敦陷落》里面的一个枪战场景里 汽车 爆炸的特效镜头。

从图1中可以看到现场实际拍摄的环境。是在一处拥有立柱的台阶式建筑面前，用绿步环绕作为遮罩，模拟拍摄的伦敦城市场景。因为在拍摄现场要涉及到使用焰火和枪械，实际的伦敦城当中，是不允许这种高危险系数的拍摄的。所以采用这种在异地拍摄，后期制作伦敦街景的这种方式属于影视行业制作过程当中常见的制碧颤慎作手法。

从现场环境当中可以看到，实际拍摄的素材当中地面和车体之间的立柱都是穿帮的部分，所以在制作的过程当中，第1步首先就是要将画面当中穿帮的物体进行擦除。然后又在画面当中添加情节当中前景缺失的部分，例如 汽车 上在枪战当中留下的弹孔以及远处路边的栅栏等，在做好这些前景的修绘工作之后。需要后期合成师利用色相抠相原理将画面当中的绿布罩进行去除在去遮罩的时候，前景信息务必要保持较高的精度。因为这个项目是院线电影项目，在进行画面修复和去除遮罩的过程当中都会对后期制作进行精度要求。通常院线项目，最大可容忍的损失在3~4个像素之内。

从图2~4可以看到去除遮罩后的前景，叠加上三维匹配渲染，好的环境素材经过后期合成师的校色匹配，就会形成一段完整的伦敦街道。通常洞返在电影制作过程当中，带有透视变化的场景都需要三维进行制作，但一些预算或者是时间有限的项目，很多时候都会采用数字绘景加三维投射的方式，这种方式在制作时间和成本上都有极大的收缩。但是在透视关系和画面表现上来说，还是有一定的差距。

在对环境街景进行完整的搭建之后，就需要对环境当中的人和运动的物体进行匹配悔敬。这个过程就是俗称的种人。一般需要大量群众演员的场景，但是实际拍摄的时候并没有条件，这种情况就需要后期匹配场景进行种人。大多数时候都是在三维还原场景之后利用群集动画渲染输出的人群动画。在一些街景和战场场景当中都会用到这种操作。

这一个镜头里面的 汽车 爆炸是现场实拍的爆炸，所以爆炸的实际效果并不需要后期进行较多的操作，重点是要处理好匹配的环境与前景的爆炸的光影关系。

另一组近景镜头可以看到后期在对现场车辆的细节处理的时候有哪些操作。从图5中可以看到，因为路虎车在现场的时候，其光滑的表面能够反射现场等环境信息，现场的摄像机和绿幕都会在车身和车玻璃上形成明显的反射，后期再拿到镜头的时候，首先需要对现场车身反射的穿帮部分进行修复。因为现场拍摄的时候，车窗已经被提前破坏掉了。后期在制作的时候也需要将车窗进行复原。另外路虎车后部分的门板已经坏掉，这也是穿帮的部分。

在制作过程当中， 汽车 表面的信息恢复，首先需要将其中的穿帮物体进行擦除。对画面进行修绘完毕之后，还需要提取车身当中的亮部区域的通道在这个区域里面叠加相反方向街道的反射信息。以及附近的人在上面的运动倒影。

其他的穿帮和遮罩后的场景制作和前一个镜头的制作，是相应连镜的，制作内容和色调匹配，都需要进行统一。

2. 现在电影特效如此逼真，我们如何区分哪些是电影哪些是真实的场景

我认为在这发达的社会里，电影里的特效那是很常见的事情了，那么我们要如何在里面找些是特效的但是我们也能看出来的场景呢，就说说爆破的吧，我们都知道那里面的爆破特别在那一下，真的是让你感觉是真正的一样，但其实就像火药爆炸的其实没有这么的好看，那么特效就能可以让你在观看的时候能让你有很好的视觉效果吧。

总之我们其实看电影就是图个爽快，何必要这么认真，自己看着舒服就可以，难道不是这样的吗。

3. 网友认为《月球陨落》的特效不足，耗资1.5亿美元的特效应该在什么段位

《月球陨落》的特效其实已经非常足了，《月好森球陨落》在电影的表现力方面以及剧情方面反而会比较弱。

对于好莱坞电影来说，如果这部电影本身属于科幻题材或灾难题材的电影，电影本身就会做很多特效场面，同时也会通过这种方式来进一步提高电影的视觉冲击力。从某种程度上来说，《月球陨落》的剧情设定就意味着这部电影的特效本身就比较宏大，这会导致很多人认为《月球陨落》的特效不足。

网友认为《月球陨落》的特效不足。

在《月球陨落》上映以后，很多人对《月球陨落》的评价非常低。有人认为这部电影的剧情设计过于简单，有人则认为《月球陨落》的特效不足。之所以会这样说，主要是因为大家在《月球陨落》中所感受到的视觉冲击力相对比较弱。因为《月球陨落》里面的场景过于还原，所以大家会认为《月球陨落》的特效非常普通。

4. 你了解的影视特效有哪些

1 胶片时代
传统特效又可细分为：化妆、搭景、烟火特效、早期胶片特效等。
在电脑出现之前所有特效都依赖传统特效完成。大家熟知的就是八十年代的西游记，里面妖魔鬼怪全部由传统特效的化妆完成。专业人士制作妖怪的面具，演员再套在头上进行拍摄。搭景体现为天宫的场景，建造一些类似于天宫的建筑，再放一些烟，就营造出天宫云雾缭绕的情景。

2.CG时代

CG的意思可以理解为电脑创作。当传统特效手段无法满足影片要求的时候，就需要CG特效来实现，CG特效几乎可以实现所有人类能想出来的效果。

CG时代的特效制作大体分成两大类：三维特效和合成特效。其中，三维特效由三维特效师完成，主要负责动力学动画的表现，主要分类：建模，材质，灯光，动画，渲染。合成特效是有合成师完成，主要负责各种效果的合成工作。主要分类：抠像，擦威，调色，合成，汇景。

新西兰维塔由彼得杰克逊创立，代表作有指环王系列、阿凡达（诸如此类特效大片基本由很多特效公司共同完成）、金刚等。咕噜姆和金刚基本代表了业内最高水准形神俱备的CG生物。还有一个影响非常大的成就，就是开发了群组动画工具MASSIVE，通过MASSIVE这个软件创造了指环王中千军万马史诗般的混战。这个软件国内研究了几年，限于成本和人员水平，鲜有成果出现。

5. 最好看的国产特效大片

最好看的国产特效大片：《长城》、《寻龙诀》、《流浪地球》、《妖猫传》、《狄仁杰之四大天王》。

1、《长城》

《长城》由世界知名的特效制作公司“工业光魔”的技术加持，呈现了非同一般宏大场面，里面的特效贯穿影片首尾，真实而震撼，让人心潮澎湃，可影片的故事的叙述显得空洞，是一部只有特效的电影。

6. 你认为哪部电影的场景设计最用心

感觉是《长城》吧，里边场景的设计都很大气，把中国的长城描述的多么宏伟。主要讲中国的古代，以人类为饵食的怪兽——饕餮，每六十年便会集结到人类的领地觅食，捍卫领土的人类军团铸造长城的目的也是为了抵御怪兽的入侵。来到中国寻觅黑火药发财的外国雇佣军威廉·加林（马特·达蒙饰）与佩罗· 托瓦尔（佩德罗·帕斯卡饰），因为一次偶然的机会误打误撞进入了长城，认识了对抗饕餮的中国无影禁军，也见证了无影禁军的精锐和勇敢，并被这群战士之间的信任和牺牲所感动，威廉·加林义无反顾地加入到了共同守护人类的战斗当中。然而，在对抗的过程中，他们却发现饕餮大军不断进化，到最后已经能够从长城打进皇宫，一场大战也由此拉开，

此剧还是值得大家去观看的，人物情节 场景 都是值得一看的 。

7. 口碑票房双爆炸，电影《海王》有哪些令人眼前一亮的片段

首先看点一，这部DC新剧的导演是好莱坞著名华人导演温子仁的作品。他的名字大家也许不熟，但你一定知道《电锯惊魂》、《招魂》、《速度与激情7》等都是由这位他导演的。温子仁导演的片子在豆瓣上的评分普遍都偏高，原因在于他对电影有着独特的见解和高超的环境设置。因此这部新剧DC是对他寄予了厚望啊。

看点三，特效。还是特效，这次影片将观众直接从陆地带入海洋深处，开启对海洋的新认识。相信大家从预告片中已经能感受到影片海底世界的美轮美奂，这跟我们《西游记》里三毛钱特效的海底世界完全不是一个水准。海洋的打斗特效相当精致，更精彩的是导演融入了《速度与激情》经典的追逐戏，区别就是地点换成了海里。就不剧透太多，总之精湛的特效处理技术，使得这部影片同样不容错过。

很幸运这次片子首映是在中国，我们先于北美播放，想想也是很激动呢。由于自己本身有着一种超级英雄的执念，因此对海王我是有超大的期待呢，正如片中湄拉形容的他“一个国王只会为国家而战，而你会为每个人而战。”这句话是不是很燃呢？我们一起期待吧！

8. 有着好莱坞顶级团队保驾护航，在电影《太空旅客》中都有哪些令人震撼的电影场景

好莱坞历来都是一个代表着顶级电影特效的代言词。所以说一些电影只要是经过好莱坞的拍摄，必定会引起全球的轰动，比如说近些日子刚出现在我们实现的科幻电影《太空旅客》。这不电影耗时了很久才拍摄完毕，其中有着好莱坞顶级的团队在保驾护航，所以电影所能带来的视觉冲击和内容绝对不会让人失望。那么在电影中有哪些令人震撼的电影场景呢？其中最让我惊叹的还是其中科技，我们来详细的讲讲吧！

因此，这部电影总体来说是比较成功的，特别是特效方面，赢得了许多观众的心。这些都是好莱坞团队在一起努力制造出来的，带给我们这样成功作品的同时，希望我国也能够努力的发展科幻电影行业，让我们也能够成为世界顶级特效的代言词，与世界发展水平与时俱进。

9. vfx特效是什么

vfx特效就是视觉特效，全称Visual effects, 简称VFX，是一种通过创造图像和处理真人拍摄范围以外镜头的各种处理。

特效往往涉及真人镜头和计算机生成图像（CGI）的合成以创造虚拟的真实场景枣扒，但这是有风险的，代价高昂而且无法捕捉在胶片上的。它们越来越多地出现在大预算电影中，也被利用动画和合成软件的业余电影摄制者所使用。

电影百年特效史记：

1895
历史上第一次，米埃兄弟将移动影像技术和放映机带入了人们的视线中。在法国巴黎为观众放映了第一部电影。

1895
电影史上的第一个特技效果，出现在《玛丽皇后的处决》中。剧中女主角的软首镜头是用一种"替换拍摄法"完成的。

1898
乔治·梅里爱被认为是"第一个银幕艺术家"，他引用了各种各样的摄影技巧拍摄短片。包括消失的时间，停顿的摄影技术，以及巧录的灯光布置。

1902
乔治·梅里爱拍摄出了第一部真正意义上的科幻电影，（之前的不过是些只有几分钟的科幻短片），《月球之旅》片长14分钟。

1903
《火车大劫案》第一次使用了实践的画面复合技术，令飞驰的火车与狂飙的奔马两个画面相得益彰。
1906
爱德温·波特制作出了第一部完全使用停顿技术的动作电影。片中用了一分多钟时间刻画的泰迪熊成为了当时玩具店中最受欢迎的玩具。
1907
诺曼·道恩在他的《加州任务》中最先使用了玻璃接景法，这是以画在透明玻璃上的部分场景配合实景或搭制布景来合成一个画面的摄影方法。

1916
移动式掩码技术被引用，这使得一个正在运动的画面可以与另一个图象相结合，用来补强合成影像的疏漏，以制造出更震撼的画面。

1925
动画片导演威利斯·欧布赖恩在《失落的世界》中创造出了49个动画恐龙形象。

1927
影片中出现了巨型城市的效果，一种模指新技术使演员们可以在一个微缩景观中完成拍摄。

1933
《金刚》上映，当中的动画技术场面花费了55个星期才完成。

1939
第一项奥斯卡特效奖被授予了《雨季来临》，由于片中精彩的洪水特效。击败了当年的强敌《绿野仙踪》。

1942
伊斯门柯达公司由于军队作战用光学反射镜的需要，与RKO公司的林伍德特效部接旦岩配触。制片人杜恩为其创造了"杜恩视觉光学镜"，战后便一直被电影公司用于特效拍摄用途，一直到90年代的数码光学镜出现才被取代。

1956
据估计，塞西尔·德米勒导演的重拍片《十戒》当中的红海场面的拍摄花费了制作公司两百万美元，这也成了当时史上最为昂贵的特效。