关于逻辑的动作电影

㈠ 有哪些好看的逻辑电影

有哪些好看的逻辑电影

1.优先强烈强烈强烈推荐一部电影叫《灵异第六感》，是有关感恩、弥补、怀念、真情、信任和救赎的，也和一些心理现象相关，又不乏科幻和神秘感。电影倒序与插叙结合，对观看者的细心与智力都是挑战。
2.推荐大导演克里斯托弗·诺兰的几部电影。提高智力的电影《盗梦空间》（不过未必所有人都能看懂）。对智力是个考验。一次全看懂的，智力应该在150+，而且，《盗梦空间》的结局很有思考空间。绝对的烧脑大片。另外他的成名作《记忆碎片》能很好的锻炼逻辑思维能力的悬疑电影，彩色和黑白两条主线交错叙述相当有趣，不过看的时候真的很费脑细胞。《致命魔术》不算大片。但是也比较烧脑。
3.《源代码》这个不解释。你看了就知道。
4.《蝴蝶效应》蝴蝶效应：巴西丛林一只蝴蝶偶然扇动翅膀，可能会在美国得克萨斯州掀起一场龙卷风。不到最后一秒，我们永远猜不到导演会给我们这样一个结局...最后短短的5分钟，像被一阵刺骨的寒风吹透衣领，寒毛直立，脊柱发凉。
5.《致命ID》一个无用镜头都没有，且悬疑精彩，所有情节都有伏笔，所有伏笔都有深义，整体逻辑毫无BUG，一改大多数悬疑电影爱故弄玄虚，往回思考全是漏洞的缺点。
6.《非常嫌疑犯》经典悬疑片：巧妙的情节设计 ，凯文史·派西的精湛演技，结局很震撼。

㈡ 推荐几部高智商,有逻辑的电影

《搏击俱乐部》：双重性格的左右互搏
大卫-芬奇以尼采哲学般的疯狂想象力，新奇诡异的拍摄手法，展现了一个迷失在和平岁月、琐碎生活中的男子逐渐找到自我，并完成由自我到超我的完美蜕变的过程。影片叙事跌宕起伏，蒙太奇运用严谨而犀利，结构庞杂而有序，在揉合了暴力、犯罪等商业符号的同时，注入了人性、救赎、爱情等文艺元素，从而完满地实现了由平面影像到立体观众的一次玄妙的交流与共鸣。
影片汇集了皮特、诺顿和海伦娜三位个性鲜明的当红影星加盟，皮特的张扬加上诺顿的萎靡和海伦娜的乖戾就像一个铁三角，撑起了该片牢不可破的气场。故事最后虽仍俗套的以爱情划上圆满的句号，但生活已经千疮百孔，除了爱情，我们还能拥有什么？
透明落地窗前，当诺顿轻轻拉起海伦娜的手，面对窗外通天的爆炸烟火，不失幽默的说：“我们相遇的时候，正是我人生最诡异的时刻”，片尾曲适时响起，相信再冷酷的人，此刻也会柔情满怀。
【二】 《穆赫兰道》：一场游戏一场梦
或许是上帝对名叫大卫的人特别垂青，亦或许缘于大卫-林奇丰富的从业经历，摄像机仿佛是他的第三只眼，取景、成像、连缀成片纯粹发乎自然，毫无刀工斧凿的痕迹，从而使得《穆赫兰道》在林奇的手中如万花筒般奇诡迷人，有着文艺片的精致深邃和惊悚悬疑片的夺人魂魄。该片无论是对女主角梦境的细细铺陈，还是对梦境照进现实的晦涩影射，皆印证了佛洛伊德《梦的解析》中的种种描述，堪称是一部厚重的现代女性启示录。
这不是一部单纯用好坏就可区分的电影，也不是一部任何人都能看懂的电影，片中诸多有关人性、梦境、潜意识、性格分裂等暗喻和对现实生活的影射令人如坠雾中摸不着头脑，至今仍不乏资深影迷在津津乐道地解读着影片中的细枝末节，影评界对此片更是褒贬不一，而林奇却抽身事外，不解惑，不答疑，狡黠的笑看一切。或许这样的电影只有也只能保持沉默吧？

【三】 《精神病患者》：一部精分片的范本
希区柯克在影坛上的地位可谓无人可及，他对于惊悚悬疑片的贡献就如鲁班之于木工行业的贡献一样，绝对的开山鼻祖级别，影片《精神病患者》更是被后人不断的借鉴翻新，成为此类影片跟风模仿的范本。在讲述故事的技巧上，《精神病患者》并不出类拔萃，但对叙事的构建和视角的冲击上，却独一无二。该片不靠剧情吸引观众，而是以赤裸裸的视角刺激赢得人心。那组浴室杀人场景，镜头始终在刀、人体、喷头、帘子、下水孔等道具中快速切换，尽管毫无刀子刺入人体的直接刻画，但那种夺人的惊悚却喷薄而出，令人不寒而栗。
该片不仅在视觉上开创了先例，在对人性及人与人之间微妙的关系上也进行了深度的挖掘和探究。在本片中，人性的复杂、贪婪和黑暗才是隐藏在恐怖之后的万恶之源。
【四】 《致命ID》：分裂、分裂、还是TMD分裂
月黑风高夜，杀人放火天，10个人齐聚荒野小店，为了生存下去，不得已玩起了杀人游戏。死人并不可怕，找不到真凶才是真正的可怕。在影片《致命ID》中，无论是雨夜、荒野、旅店、房号牌等道具在惊悚气氛上的营造，还是对精神分裂及人性的探寻及拷问，都依稀可见《精神病患者》的影子。该片情结扣人心弦，逻辑结构严谨而明晰，通过10个人相互的怀疑和较量，在相对幽闭的空间里将惊悚无限放大。
本片最牛之处还不是单纯对于惊悚效果的营造，而在于对人格分裂程度极限的挑战，这世界有多少种人格存在的可能，就能在男主角身上孽生出多少种人格，无所不分、无所不包，不敢说后无来者，但绝对前无古人。影片最后来个惊天大逆转，随着真相浮出水面的还有孩子的成长问题，在震撼观众的同时，使影片的内涵得以升华。其实，可恨之人必有其可怜之处，分裂无罪，变态有理。
五】《闪灵》：极致的癫狂
《闪灵》由库布里克执导，改编自史蒂芬-金的同名恐怖小说，仅凭两位大师的联手打造，就足以将其载入电影史册。影片依然沿袭库布里克天马行空的想象力，在明亮的画面中将恐怖气氛逐渐渲染，流动的低视角追拍镜头和逃跑追杀中的蒙太奇巧妙转换，还有鲜血喷涌以及闪灵特效的视觉呈现，无一不将影片逼人的恐怖和库布里克对镜像非凡的掌控力尽显。该片不以血腥取胜，而着重于内心恐惧的挖掘，故事始终围绕着旅馆发展，幽闭的空间、主人公暴戾的个性以及小男孩的闪灵都使影片在恐怖之余，增添了几分神秘诡异的色彩。
影片有着太多的影射和隐喻，那张老照片，酒保那句毫无指性的话，以及影片结束时那两个人的暧昧动作等等皆耐人寻味，有的评论说本片是库布里克对美国殖民主义污点的一次反讽，也有的评论说是有关中年危机的一次鞭挞与警示。不管有何种解读，好电影都有个共同的特点---多重解读性，特别是库布里克的电影。

【六】《记忆碎片》：破碎的记忆
当生活变的支离破碎，惟有自己的记忆才是最可靠的，可当记忆也变的支离破碎，那麻烦就大了。诺兰的《记忆的碎片》就是讲述了一个失忆人，靠瞬间闪现而又立马消逝的记忆去探寻真相的故事。影片结构精巧，以倒叙和顺序的方式引出故事发展的两条线索，画面在黑白和彩色两种基调中转换，两条线索泾渭分明并相互交叉推进，最后结尾将所有片段天衣无缝地拼凑到一起，真相并随之显露冰山一角。
本片采取开放式结尾，所以对于结局也存在着多重预测，在我看来，所有失忆都是男主角精神分裂方面的问题，那对老夫妻的片段即是他过去生活的写照，失忆只是出于一种本能的对过去的否定而做出的积极反应，他始终无法面对那个邪恶的自己，宁愿生活在破碎里，生活在自编的谎言中。有时候就是这样，现实往往比谎言更残酷。
【七】《美丽心灵》：力挽狂澜的力量
这是一部根据同名传记改编的电影，主人公约翰-福布斯-纳什是一位精神分裂症患者，他以惊人的毅力和天分克服了精神幻觉，在博弈论和微分几何学领域获得突破，并与其他两位此领域的专家一同斩获了1994年的诺贝尔经济学奖。
天才和缺陷似乎是镜子的正反面，上帝在赋予你天才的同时，已把残缺悄悄藏在背后。本片不似其他同类型影片以惊悚悬疑为主，而是以真人实事为蓝本，表现了人类强大的智慧和爱的力量。因此该片有着一种独一无二的感性美，在这世界上，冥冥之中，总有一种东西是值得守候和期待的，那就是人性的光辉和爱，在人性的辉照和爱的感召下，残缺变的完美，腐朽亦会化为神奇。
【八】《小岛惊魂》：混血杂糅的恐怖
该片显然继承了《闪灵》的诡异和幽闭氛围，画面灰暗迷蒙，阴森的古堡似乎不用特意渲染，就已令人不寒而栗。影片毫无直接的恐怖场景特写，却以幽暗的过道、吱呀的门声、半夜的钢琴声，再加上音效和道具的设置，把闹鬼的古宅，梦境与现实的混淆，阴阳两界的明争暗斗诠释的淋漓尽致。
女主角妮可-基德曼的表现可谓可圈可点，无论是她神经质的表情，还是对两个孩子的竭力维护，都把一个分裂变态的女人刻画的入木三分。故事在悬疑的渐次铺陈的同时，也在抽丝剥茧中逼近真相，究竟孰人孰鬼，真是世事难料。
【九】《禁闭岛》：屏蔽的真相
似乎所有的精彩的悬疑惊悚片都一个路子，在观影中耗尽多半时间已形成思维定式后，结尾剧情突然倒戈，推翻先前所有的认知，让观众大呼受骗之余，唏嘘感慨一番编导的牛叉。《禁闭岛》也不例外。本片在悬疑惊悚为主题的同时，还融入了心理、潜意识等元素，画面在现实和梦境中转换，并以浓墨重彩大力渲染荒岛的恶劣天气增加紧张感，使得影片压抑重重悬疑丛生。
对导演马丁-斯科塞斯来说，一贯拍摄黑帮路线突然玩起心理惊悚题材，且玩的得心应手游刃有余，可见大师的称号绝非浪得虚名。莱昂纳多的表现更是让人眼前一亮，昔日的帅哥已脱胎换骨，在岁月的沉淀中变得愈加成熟稳定。
】《黑天鹅》：昙花一现的美丽
《黑天鹅》依然沿袭达伦-阿罗诺夫斯基的电影命题，在生命与理想，天堂与地狱间的矛盾纠葛中，讲述了一个芭蕾舞演员投入生命去追寻自我价值的故事。影片以对比和超现实的手法，对女主角性格的转变以及艺术之路的转折进行了细致入微的刻画，她之前的懦弱和内敛与后来的强大和张扬形成了鲜明的对比，同时把悬疑和心理暗示等元素杂糅其中，在抽丝剥茧的讲述中，呈现了一个以全部生命和热情投入到舞蹈中，在梦想和现实中游离，并逐渐被心底的黑暗和欲望钳制，最终以生命的燃烧达到艺术完美的极致的过程。
影片画面精致，剪辑犀利，女主角娜塔莉-波特曼的表现更是起到了画龙点睛的作用，她优雅的气质和天使的面孔，再加上出神入化的表演，使影片的主题得以最大限度的呈现，完美诠释了有一种美丽叫残酷，有一种梦想叫毁灭的无情实事。

㈢ 你看过哪些思维逻辑很强的电影

看过的电影中让你记忆犹新逻辑很强的电影有哪些？

看电影已经成为我们娱乐中不可缺少的一部分，也成为我们交谈的一个话题。不管是惊悚、悬疑还是喜剧都深受大家喜欢。

这部剧不仅呈现高智商的脑力角逐下的完美犯罪，更以亲情为载体将维杰的父爱展现得淋漓尽致，同时通过电影里警察滥用职权、阶层对抗等，引发对社会制度的深层思考。让人印象深刻。

㈣ 有关于逻辑学的电影有什么

1、《前目的地》有时间旅行、平行宇宙等概念的好电影总是很吸引人。这张更纯粹，整张都是独角戏。它改变不了剧情，祖父悖论。剧情合理，表演出色。最后一刻，倒向了我。前半段还挺顺利的，后半段开始透露的时候，总感觉不顺畅，没那么有意思。影片是一个类似古希腊的宿命论故事，一度以为女主角是朱迪福斯特。

㈤ 推荐几个好看的推理，逻辑性强的电影

为什么不只一人推荐肖申克的救赎呢？不解，这部电影和推理没有什么大的关系吧
我推荐1.《恐怖游轮》关于空间和死循环，逻辑性相当强，连接什么也都做得很好。属于逻辑性较强的
2.《致命魔术》这部和推理没有太大关系，但对于想要思考的人来说相当费脑筋，且逻辑性相当强。如果猜到结局，那应该是相当厉害了
3.《蝴蝶效应》3
主要是讲穿越和时空的，第一部相当精彩。但你既然想要推理的，就去看第三部吧，绝对不会后悔4.《穆赫兰道》主要讲梦境和现实的联系，两者的关联很值得探讨
5.《致命ID》一群被困在一个小旅馆的人，然后死亡、解谜.......很不错
6.《香草天空》一部感觉没什么人看的电影，也是关于梦境，但个人觉得很值得看，也需要一定的推理性

㈥ 有哪些逻辑性强推理性强，出人意料叹为观止的电影

《告白》松隆子看着就恐怖，令孩子们窒息，也令大人们窒息。 当法律和道德都无法制裁罪人的时候，唯有一种办法：以暴制暴。和片名一样没关联的是，本以为是个推理片，想不到电影一开始就已经知道谁是最终的罪犯，后来就只剩下女教师的复仇，严丝合缝步步紧逼；故事发展到后面，本以为她在关键时刻会俗套地圣母一把，看在对方“还是个孩子”的份上原谅杀死自己女儿的学生，想不到她却腹黑到底，把两个少年折磨到求生不得求死不能。 之前所有电影中华丽的中岛哲，在这部电影里面阴冷起来照样动魄惊心。

㈦ 迈克尔·贝重口暴爽动作片《鬼影特攻》，炸碎了逻辑、炸碎了故事

在历经了《变形金刚5：最后的骑士》的失败后，即便是深爱着「迈克尔·贝主义」的我，也可以明显感受到迈克尔·贝是强弩之末，再也无法透过那个大机器人打架的系列来带给观众欢乐了。

也因此，听到他要拍一部谍战动作片时，心里格外兴奋。一方面，也许题材转换，我们可找回从前迈克尔·贝在《绝地战警》、《勇闯夺命岛》所带给我们的惊奇与感动。

这次的《鬼影特攻：以暴制暴》呢，确实有一点让我感到惊喜，就是迈克尔·贝似乎不再受大片厂、大制作的分级制度考虑与票房压力束缚，玩起了以前在《勇闯夺命岛》、《世界末日》里的，那种带有戏谑成分的血腥场面，而且是大玩特玩。

你会看到在飞车追逐时，车子直接冲进人群里面，路人就像遇到无双收割的小兵一般整批整批地被撞飞；或是追杀主角的反派开车撞上路旁的挖土机、工地时，画面会清楚看到钢筋、碎片等对象直接扎进坏人身体里，插得血浆四溅；爆炸时，也能清楚看到火光里有尸体飞出来。

这种血腥程度当然都无伤大雅，不过确实我们已经很难在院线播映的大制作的动作电影中看到如此直白、恶趣味的血腥画面了。若再由迈克尔·贝拿手的慢动作镜头呈现，看鲜红的血液喷在绿衣女子泛黄的脸上，配上背景是蓝色的建筑，那一瞬间称作「绝美」也不为过，绝对是既纾压又大饱眼福，看得我不亦乐乎的。

然而，以本片整体的动作场面来看，很明显的可以发现，迈克尔·贝的节奏与气氛营造，已经没有以前《绝地战警II》、《变形金刚》等作品那样的犀利、凌厉了，或者是他的眼光再也追不上现在观众的速度了。纵使在这些动作戏中，每个镜头都设计得如此华丽、调度如此之复杂，可是拼在一起时，我们却无法感受到这些特务所面临的危急、千钧一发。

有时是剪辑得太迟缓；有时是刻意停下来看瑞恩·雷诺兹跟其他人物说垃圾话；有时镜头晃得太厉害，根本看不清楚现在谁在打谁，这打斗就结束了。

总之，《鬼影特攻：以暴制暴》的动作场面确实壮观，拍得确实华丽，但其中该有的紧张力、刺激，却无法有地被呈现出来，于是只能是个让人很无感、视觉疲劳的场面展示而已。

最后，还是不得不提本片的故事。

以前说看迈克尔·贝的电影不要太在意故事，那是在说关于里面扁平的人物形象、卡通般的简单剧情、缺乏逻辑的世界观设定等，因此在看《珍珠港》时，大概不会太在意其中的 历史 考证，或是肤浅的三角恋。

就算是到糟糕得不能再糟的《变形金刚5》，感觉没事可讲了，单纯为了连接到后面的战争场面所以随便凑了一些情节，我们都还会认为说「这只是拿了个不好的剧本、讲了个烂故事罢了」。

但从《鬼影特攻：以暴制暴》，就知道迈克尔·贝在叙事方面已经不行了。情节与情节之间的跳跃、闪回，完全没有逻辑可言，像是电影一开始，本来在看瑞恩·雷诺兹开飞机，莫名其妙地就开始飞车追逐，飚车没几分钟又跳回去讲飚车之前发生的事情；或是前一秒还在拍主角们在咖啡厅聊天，下一秒却突然讲起瑞恩·雷诺兹在难民营的遭遇等。

虽然所有的情节全部这样摆出来，观众依然可以推断个前因后果，看懂整个故事，但是迈克尔·贝将这些故事衔接在一起时，几乎是随便乱拼的感觉，导致中间文戏的部分，观众们看得是情绪又紊乱又不连贯。要嘛就是这个导演很不会用这种闪回、意识流的剪辑来叙事，要嘛就迈克尔·贝真的连讲出一个前后连贯的故事的能力都失去了。

看看人家扎克·施奈德在《守望者》闪回玩得再怎么凶，《美少女特攻队》的意识流再怎么奇怪，至少其中的转场都是很巧妙，不会让观众感到疑惑、不适的。

只能说迈克尔·贝把车子、房子等拍摄现场的一切都炸掉了之后，也顺便把「故事」也炸碎，所以整个故事叙事就是一些支离破碎、无法拼好的碎片。更不用说什么角色心境、故事内涵了。

第一，我完全不懂为何主角在目睹了一个难民营的惨况之后，就突然开始藐视世界上的一切法规章程，要用假死的方式来「获取自由」。

第二，到底为何主角会从中间那样一个不择手段、不顾队友的人，变成了最后那样有人情味的领导者，中间经历了哪些心路历程，剧情完全没交代。

能贯穿整场的大概就只剩瑞恩·雷诺兹与其他角色的，爱讲垃圾话的笨拙性格了。要不是有些笑话还真的挺好笑，有逗到我，否则本片的文戏大概会落得跟《付出与收获》一样让人不耐烦吧……

总而言之，迈克尔·贝再次证明了自己大场面调度的精湛技术、视觉美学的敏锐眼光，以及叙事能力的贫乏。虽然这么说有点过分，但越来越觉得，迈克尔·贝真的当个二组导演，帮别人拍些动作场面就好了，说故事的工作还是交给别人比较适合吧。