两只手怎么表现拒绝的动作电影层面

⑴ 很久以前看了一部国外电影好像说的心理问题，走记的一个动作，双手手指交叉，2根大拇指相互连续触碰

禁闭岛——说的是精神分裂，莱昂纳多主演

⑵ 电影里有一种拍摄手法，一般用在动作片里，两个人面对面对峙的时候，两个人都没动，但画面以两个人中间的

⑶ 经常在电影中看到人家用2只手指，然后从额头向上扬，这样的动作叫做什么

军礼的变形，代表敬意，向朋友问好，表示感谢，美国人，英国人经常用的，其实就是敬礼的简化版，更简单，更酷！

⑷ 手指的动作变化可以反映出人的哪些心理特征

在日常生活中，经常会看到有的人在听对方讲话或听课、听演讲时，做出手握拳或食指竖立支撑着下巴的动作。有人认为这是对方听得入迷的反映，其实，恰恰相反，这是厌烦的表情。当一个人对眼前人或者所谈论的话题失去兴趣、心生厌烦，但碍于面子又不便直接拒绝时，他/她便会不自觉地做出这样的姿势。比如，领导或培训师在给员工做培训时，发现很多员工都是一手托着下巴，一手敲击桌面，或者用脚频繁地轻叩地板。董事长发表冗长无趣的报告时，很多中层管理人员常常用这个姿势伪装出一副饶有兴味的样子。其实，这是厌烦、急躁的表现，有经验的培训师一眼就可以看出对方有没有在认真地听讲。换个角度讲，当你有一天在台上演讲，如果看到台下很大一部分人做出这样的动作，那么你就该采取应变策略，把那些托着下巴、敲着桌面的听众的注意力重新拽回来了。

如果对方耷拉着脑袋，用手支撑着下巴，这说明他们心中已经产生了厌倦情绪，用手作为支撑就是为了不让脑袋再低下去，以免失态。将握着的手放在下巴或者脸颊处，也是心生厌烦的表现。这个表情会随着主体厌烦情绪的累积而发生变化。

心理学家研究发现，厌倦程度与手臂支撑下巴的程度相关。随着厌倦袭来，原本轻挨着脸部的手腕渐渐成为头部的有力支撑。如果是厌烦情绪较轻，主体只会用一个大拇指撑着，如果程度较重，主体会握拳支撑下巴。唯洞颂当极度厌倦时，主体甚至会用手掌把脑袋完全托住。最为厌倦的情绪表现，则是主体用两只手一起撑着头，有时甚至会鼾声大作。当人们开始对说话人的话题失去兴趣，然而出于礼貌又不得不装作感兴趣的样子时，这个手势就会悄悄地发生变化。

那么，当我们看见对方做出这种表情的时候，该如何应对呢？演讲时看到听者手托下巴，不妨让对方充分参与到互动中来这种身指郑体语言会对人们的情绪造成影响，而且维持的时间越长，对情绪的影响越大，从而促使人们心中的厌倦情绪更强烈。

因此在演讲时，看到观众手托下巴，演讲者必须马上有所行动，或是换种方式，将听众带回正在进行的话题之中，或是中止自己的发言。我们推荐一个简单的方法：随便拿一样东西，递给对方，巧妙地让他/她改变自己的姿势。这样会促使他/她的态度随之发生转变。在众人面前发言，你不妨在阐述观点的同时仔细观察一下听众。你会发现，大部分听众在聆听的过程中，都会将一只手放在脸颊旁边。这意味着颤茄他们很有可能已经感到厌烦。这时你可以让听众参与到你的演讲中来，形成互动。比如，请求听众就你的观点提出意见和建议，这时他们往往会停止消极的情绪，转而用手抚摸下巴。这一肢体语言表示他们正在考虑如何做。谈话中看到对方手托下巴，要及时重申自己的观点当主体的厌倦情绪严重到一定程度时，他/她很有可能会选择离开。如果双方正在谈话中，而对方抚摸着下巴，那么很有可能，他/她是在否定你的谈话，或者想提前结束谈话，这个时候你最应采取的策略就是冷静地观察，努力捕捉其肢体语言所传达出来的信息。

比如，听众在抚摸下巴之后，双臂和双腿交叉，或者后背紧紧地贴着椅背，那么他/她很可能是要提出反对的意见。那么，借助准确的预判，你就可以抓住机会抢先发声，重申自己观点中最有说服力的部分。要是等到别人已经提出反对意见再进行申辩的话，那大家就更难达成一致了。重申自己观点中最有说服力的部分。要是等到别人已经提出反对意见再进行申辩的话，那大家就更难达成一致了。如果听众在做出抚摸下巴的动作后，双臂舒展，身体前倾，或是拿起了你提供的材料，那么他极有可能会给出肯定的意见。你完全可以将这些肢体语言视为听众对你观点的认同，不妨继续发表自己的见解。大量的用手接触脸颊和下巴的身体语言，可以被当作测量他人情绪冷热的“温度计”。这些姿势常常被误认为是听得入迷的反应，实则不然。根据支撑头部的大拇指的状态，就可判断倾听者内心的态度。如果人们只是把手轻轻地靠在脸颊上，而不是作为头部的支撑，这便是真正感兴趣的表现。倘若人们这时将食指竖起来，挨着脸颊，同时把大拇指抵在下巴底下，那么这就表示听者的内心产生了与说话人不同甚至相左的意见。有时候随着内心异议的不断“发酵”，听者可能还会用食指摩擦眼睛。

在与人交谈时，如果对方嘴巴时不时地向上抽动，那很有可能是遇到了什么尴尬的事情，或者你说的某句话、发出的某个动作令对方感到不适。一对青年男女初次约会，一见面男士就谈起了自己喜欢的话题——篮球以及篮球运动员，尤其是他崇拜的球员科比。一提到湖人队的比赛他就滔滔不绝，口若悬河。其实，这位女孩对篮球一窍不通，但为了不冷场，她仍然耐心地听着，有时候也插上几句话。但是一个小时后，女孩渐渐失去了耐心，因为她对这个话题实在了解得有限，无法与男孩形成有效的交流。她坐在椅子上，开始挪动身体，嘴巴欲说还休，偶尔下巴还抽动几下。可男孩似乎没有注意到女孩的反应，仍然在自顾自地说着。最终，女孩借故离开了。

这场约会的失败在于，男孩完全没有顾及女孩的感受，令女孩很尴尬。女孩的肢体语言显然已经表明自己的内心，但由于男孩的粗心，他忽略了这个细节，致使彼此谈话无法进行下去。

⑸ 看过这个杀手不太冷

这个杀手不太冷
令人心碎的问题少女与中年杀手的悲剧之恋
一部具有艺术美感的电影，处处显现着对生命的热爱和对美好事物的追求
满含绕指柔情的都市寓言
1994年出品
导 演：吕克·贝松
主 演：让·雷诺
娜塔莉·波特曼
盖瑞·欧德曼
·杀手电影的代表作品
·法国影像风格的巅峰之作
有关职业杀手的故事，古今中外已有多部电影对其做过阐释。然而，几乎没有一部影片能像《码判这个杀手不太冷》那样将动作及感情共冶一炉，别具一格。
《这个杀手不太冷》又名《杀手莱昂》，由法国著名导演吕克·贝松执导，其间好莱坞式的枪战片作风与法国片特有的影像风格及故事情节完美融合，构成了一部艺术感极强的商业电影。影片细腻地刻画了一个孤独的杀手与一个小女孩之间所发生的微妙情感：他们相依为命，亦棚模册师亦友，患难与共。著名影星让·雷诺将外冷内热的杀手形象塑造得天衣无缝，一方面，他是个冷酷无情的冷面杀手，另一方面，他又具有纯真的性情，甚至最后为救小女孩而断送了性命，其侠义之情表露无遗。而年仅12岁的小女星娜塔莉·波特曼也是本片的一大亮点，她的发挥淋漓尽致，其表演天赋令人刮目相看。
《这个杀手不太冷》是一部偏重于暴力美学的动作巨片，它延续了杀手电影的风格，解剖了现代文明下都市中的边缘人，被誉为是吕克·贝松所表现的对电影狂热的最佳代表作。
在我的眼里，纽约一直是一个随着时光而漂泊的城市，而在这里的人也同样具有不定的特质，所以我塑造了杀手莱昂这个角色，也许这座城市里真的有许多人都像莱昂一样，过着有时欢欣，但大多时候都较为落寞的生活，我想把这些都一一地展现出来。
--本片导演 吕克·贝松
《这个杀手不太冷》表现出了吕克·贝松一贯的处理冷酷无情杀戮场面的风格，然而更值得一提的是，影片花费了一定的笔墨来描述女孩玛蒂尔达与杀手莱昂之间动人的情感，让观众以一个叛逆少女的眼光去重新审视这个残酷的世界，使温情脉脉的情绪与死亡相照应，产生了一种令人心碎的张力。同时也引起了人们更深一层的思索：或许在我们的身旁，或许就在一个我们所不知的角落，还隐藏着另一个阴暗的世界。
--好莱坞影评人 迈克尔·昆森
杀手莱昂的沉默令人敬仰。没有太多的思想陈述，一切都渗透在善良的沉默中。这部影片给我印象最深的不是玛蒂尔达，而是莱昂。他知道什么时候同情是必需的，什么时候该收起它，让其他人好好干自己该干的事。
--影评人 qrachel
这是一个发生在纽约大都会里的故事。从意大利来到纽约谋生的莱昂是个孤独的雇佣杀手，他住在一所公寓里，当他以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民，简单到连基本的身份证、银行账号都没有。总之，他是个具有双重身份的人。12岁的玛蒂尔达住在莱昂的隔壁，她的父亲没有正式工作，是警察的线人。在为警察提供了一次线索后，他贪污了一小包毒品，本以为自己做得天衣无缝，却没想到因此而埋下了祸根。
这天早上，玛蒂尔达去商店买东西。警探斯坦带着手下人来了，斯坦是警界的败类，有些神经质，是个比毒贩子和杀手更可怕的人物。玛蒂尔达的父亲矢口否认自己贪污了毒品，盛怒之下的斯坦命令手下人枪杀了玛蒂尔达的全家，她的爸爸、妈妈、姐姐，甚至连小弟弟也没有被放过，一家人倒在血泊中。玛蒂尔达买完东西回来了，她所特有的敏感使她觉出了气氛的异常，她聪明地没有走进自己的家，在经过家门口的时候，她震惊地发现家人全死了。于是她敲开了邻居莱昂的门，躲过了杀身之祸。
家人的惨死让玛蒂尔达悲伤不已。无意间，她发现了莱昂的杀手身份，于是她要莱昂收下自己做一个小杀手--"清洁工"。她同莱昂住在了一起，她帮莱昂管家，并教他识字，莱昂则教玛蒂尔达怎样用枪。玛蒂尔达逐渐发现自己爱上了莱昂，而莱昂也对玛蒂尔达产生了一种强烈的保护欲，就这样，两个人的心紧紧地贴在了一起。一个偶然的机会，玛蒂尔达发现了斯坦的行踪，并贸然报仇，反倒被抓住。幸亏莱昂及时赶到，链宏一阵枪战之后，他救回了玛蒂尔达。为了尽量少惹麻烦，莱昂和玛蒂尔达决定搬家，他们收拾了简单的东西，还抱上了莱昂最喜爱的绿萝。

他们的行踪一直受到警界的注意，斯坦更是下定决心要除掉他们两人以断绝后患。玛蒂尔达又一次落到了恶魔的手里，莱昂全副武装地来到警局，再次救出了她。警局里燃起了熊熊大火，为了不引人注意，莱昂要玛蒂尔达通过通风管道逃生，而自己则从另一楼梯下去。玛蒂尔达要和莱昂守在一起，莱昂最终说服了她，并将他的绿萝托付给了玛蒂尔达。在浓烟中，莱昂化装成警察，带上了防毒面具。正当他快要走出警局时，却不料被迎面而来的斯坦撞了个正着，敏感的斯坦认出了他，向他射出了子弹，莱昂倒了下去。然而就在最后一刻，他躺在地上，对着洋洋得意的斯坦掀开了自己的衣服，露出了绑在身上的重磅炸弹，最后，在他的"记着玛蒂尔达的问候"声中，炸弹爆炸了……
玛蒂尔达顺着通风口来到了街上，她知道莱昂已经身遭不测，她没有回头，一直向前走去，脸上滴落着两行热泪……
玛蒂尔达最后进了福利院，她一直随身带着莱昂的绿萝，在一片和煦的阳光中，她把绿萝种进了泥土里。
杀手的童话
"生活这么苦，还是只有童年的生活才会如此？"12岁的玛蒂尔达有一双过早成熟并沧桑的眼睛，她用茫然的神情问莱昂。"人生就是如此。"莱昂的眼睛被墨镜遮住，洞察不出一丝一毫的感情。
对于玛蒂尔达，莱昂有发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自己的生命让玛蒂尔达好好地活下去。但作为一个杀手，命中注定是不能有感情的，有了爱就是有了弱点，杀手的童话结局必然是悲怆的。
所以莱昂一举成为经典角色，你可以拒绝一个杀手，但你无法不爱莱昂。他编织了一部最纯洁的童话，英勇而又凄美。在处理他中弹的场景时，导演采用了慢动作和消音的方法，人们看见的是他眉心慢慢扩大的血斑，直至倒地，他的脚步从未迟疑过，一直向着光明的出口迈进。他想脱离黑暗的世界，即使这种想法只是一个苍白的奢望，他也想用自己的死换来玛蒂尔达的生。《这个杀手不太冷》绝对是一部值得一看的电影，我个人认为，它是描写边缘人物体裁的电影中最独树一帜的作品。�(金 梦)
☆ 《英雄本色》是香港影坛的里程碑，被视为香港英雄片的经典之作。导演吴宇森投入了浓厚的个人情怀和一部分的台湾经验执导了这部黑帮动作片，在演员狄龙、周润发、张国荣的完美搭配和高超的动作场面处理的互相激荡下造成了票房上的极大轰动，并得到了台湾金马奖和香港金像奖的多项殊荣，狄龙凭本片成为金马影帝，周润发塑造的"小马哥"成为中国电影中不朽的角色之一。影片大获成功后，又连续拍了两部续集，同样大受好评。当年几乎全东南亚的青少年都背得出片中的每一个镜头，"小马哥"成为一代影迷的偶像。
☆ ☆杜琪峰执导的港产枪战片《枪火》包含着浓重的英雄主义情结，在塑造人物的个性与刻画影片细节的功力上达到了一个前所未有的高度，获得了香港电影金像奖及台湾电影金马奖的多项荣誉。《枪火》的出现令人对港产片的信心为之一振，因为在相当长的一段时间内，港产片因为优秀人才的外流以及经济低潮的冲击而处于低迷状态，叫人一再失望与叹息。然而在这样的逆境中，挽救它的是香港一群对电影依然充满热情的中坚力量。港产片在它的阵痛中渡过了转型期后，已越来越有令人耳目一新的感觉，《枪火》就是这样的产物。
☆佛教中认为，"无间"是地狱里面最万恶的地方，那里弱肉强食，是非不分，罪孽深重的人将会被打入无间地狱，无间断地受苦，永不轮回。港产片《无间道》被誉为是香港近年来难得一见的佳作，影片塑造了两个命运迥异但又相近的角色--陈永仁和刘建明，两人各自身为警方及黑社会的卧底，他们在无间道的旅程里接受着严峻的考验，最终决心要离开不辨是非的处境，离开无间地狱，寻回自己。到底是命运弄人，还是人定胜天，故事的结尾是一个大家意想不到的结局……

⑹ 电影八大表现手法是什么

1、写实主义手法

严格地、真实地、客观地、不加任何修饰地再现现实世界。与表现传统意义上的美或者理想化的形象相对立。

2、麦格芬手法

它表示某人或物并不存在，但它却是故事发展的重要线索，是希区柯克最常用的一种电影表现手法。

3、交叉蒙太奇

交叉蒙太奇属于蒙太奇的一种剪辑方法，是把同一时间，在不同空间发生的两种动作交叉剪接，构成紧张的气氛和强烈的节奏感，造成惊险的戏剧效果。作用是引起悬念，制造紧张气氛，加强矛盾冲突的尖锐性。

4、平行蒙太奇

平行蒙太奇称并列蒙太奇。两条以上的情节线并行表现，分别叙述，最后统一在一个完整的情节结构中，或两个以上的事件相互穿插表现，揭示一个统一的主题，或一个情节。

5、象征手法

根据事物之间的某种联系，借助某人某物的具体形象，以表现某种抽象的概念、思想和情感。它可以使文章立意高远，含蓄深刻。

6、怪诞手法

指在电影剧作中对所描绘的人、事、物、景，运用种种古怪离奇、悖于常规、异常变形、极度夸张等刻画方式。怪诞手法给人新奇、刺激的感受，能引起兴趣和加深印象。

7、白描手法

白描原本是中国绘画的一种技法，即用墨线勾描人物和各种景象特征，突出其神韵，不着颜色或略施淡墨，以形象本身简洁的特征表露唤起读者联想，得以丰富形象。

8、细节描写手法

细节描写是对表现对象的细微部分进行细腻描写，是作品形象描绘的最小单位，但对其只有意义性要求而无统一的量的规定性。电影剧作中的人物性格塑造、事件发展、典型环境、主题思想都是通过许多有机联系的细节描写来实现的。

⑺ 老马要两只手是什么电影

《战鼓》。

《战鼓》是一部由香港导演毕国智执导，梁家辉、李心洁等主演的黑帮片，本片2007年11月22日上映。

影片讲述的是一个原先诡谲叛逆、玩世不恭的青年邂逅了一群爱打鼓的“世外高人”，从此由江湖恩怨转向“道艺合一”境界的传奇故事。

角色介绍

Hong Dou

演员：李心洁

优人神鼓的训练团队的队员，和Sid不打不相识，也因此引荐Sid加入优人神鼓，原本很不喜欢Sid，一直暗恋团长“优人神鼓”的师父（团长黄志群），但是最后终于发现Sid内心纯真的一面而接受了他。

⑻ 花手怎么转慢动作

1、首先伸出两只手，然后辩芹把两只手的手腕对齐，如图所示。

⑼ 电影的表现手法你知道几个

电影景物描写

剧作中对人物生活环境的风景和各种物象的描写。表现人物活动的时间状态和空间特色，是创造典型环境的重要条件，是银幕造型的一个重要方面。景物描写，可用于转换时空。通过描写人物对景物的感受和反映，可以借景抒情，表现和点染人物的思想性格和情绪色彩，有助于形成影片的风格特色。

电影细节描写

细节描写是对表现对象的细微部分进行细腻描写，是作品形象描绘的最小单位，但对其只有意义性要求而无统一的量的规定性。电影剧作中的人物性格塑造、事件发展、典型环境、主题思想都是通过许多有机联系的细节描写来实现的。

电影白描方法

白描原本是中国绘画的一种技法，即用墨线勾描人物和各种景象特征，突出其神韵，不着颜色或略施淡墨，以形象本身简洁的特征表露唤起读者联想，得以丰富形象。

电影写实手法

电影剧作中追求逼真地、如实地描绘客观现实的方法。客观现实世界是多维的、纵深的、动态的，包括历史和现实的各种人物、社会环境、自然风貌等。写实手法要求对重大的历史事件、各类人物和社会生活风貌的描绘不加人为雕砌，要求环境和细节表现逼真、精细描绘。写实手法有现实主义和自然主义的区别。

电影怪诞手法

指在电影剧作中对所描绘的人、事、物、景，运用种种古怪离奇、悖于常规、异常变形、极度夸张等刻画方式。怪诞手法给人新奇、刺激的感受，能引起兴趣和加深印象，但描写怪诞本身不是目的，目的在于通过怪诞揭示人物心理活动，反映和揭露社会生活的不同层面和实质，表现或深化主题等。

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⑽ 电影构成的基本要素是什么

" 时间和空间是电影构成的两个基本要素。
“时间是电影运动的延续性，空间则是电影运动的广延性”。对电影中时间和空间的组织与运用是电影艺术的重要特性和特殊表现手段，是最根本的电影思维方式之一。
一、空间的外在节奏在电影中，运动和变化贯穿始终，不仅画面内的形象在运动，而且画面与画面之间也在不停的运动变化着产生节奏。对于变化运动着的空间的安排、配置及运用，是电影思维所特有的技巧和手段。文学是叙事艺术，它的时间过程随着情节的发展向前推移，但人物的形象、音容和运动过程只能靠读者的联想来感知；绘画、雕塑和建筑是造型艺术，具有空间的可视性，但它没有流动感;戏剧与舞蹈的空间局限于舞台内，时间局限于场景内，其综合性是不完整的。动画电影的高度假定性，“使它可以在空间观念上，超越现实论动画影视艺术中的空间节奏中的物理空间和一般电影在空间的局限性”，在空间的安排、配置和运用以及对镜头画面的变化等艺术处理方面拥有极大的自由，为动画的结构方式和艺术表现提供了广阔的天地。例如动画片《三个和尚》中假定空间的运用:在空间上，该片吸取了中国画的“写意”表现方法，利用空白形成“虚境”，产生“像外像”，让观众在头脑中想象出人物所处的假想场景环境。如《三个和尚》其中的两个镜头，虽然背景同样都是空白的，但其中一幅画面因为画有两只飞动的小鸟，从而使人产生的是天空的想象，一目了然是室外空间。而另一幅画面因为烛台与神龛的存在，让观众“看到”的却是寺庙的殿堂。这种实际上不存在的空间假定，也是和动画人物的假定性相一致的,使观众通过背景空间,了解了角色所处的位置。
二、空间的内在节奏空间的内在节奏主要指电影艺术发展成果的综合运用。"