电影动漫阿修罗

㈠ 封禁42年动漫改编电影《阿修罗》，尺度惊人的残酷之作

佛教六道之一的阿修罗，善良与愤怒并存，天性执著于杀伐。日本平安时代末期，天灾人祸频发，灾难与黑暗笼罩大地。饥荒夺走了人们的尊严与理智，人与人之间互相残杀，乃至出现了人吃人的恐怖景象。在这样的乱世中，阿修罗以残忍的方式生存下来。

影片以18禁镜头描绘了饥饿的母亲将孩子幻想成食物的恐怖场景，揭示了人性在极端环境下的扭曲。阿修罗在乱世中诞生，外形瘦弱，目色猩红，发如枯草，展现出野兽般的生存状态。在一次偶然的机会，阿修罗遇上了善良的农民之女若狭，她唤醒了阿修罗凶狠乖戾内心的人性，成为了阿修罗生命中的一抹明亮色彩。

然而，阿修罗的天性顽劣与世人对他的恐惧和怨恨形成了鲜明对比，导致他失去了若狭的信任。为了拯救即将饿死的若狭，阿修罗找到生马肉给她，却因误会而被认为是被杀死之人的肉。若狭因无法接受这一现实而离世，阿修罗在心灰意冷中皈依佛门。

影片通过2.5D画面与CG技术，生动展现了灰褐色色调下的乱世场景与血浆四溢的残肢断臂，营造出强烈的压迫感。人物造型恐怖，只有少女若狭象征着美好事物的存留。影片探讨了人性的极端表现，至善与至恶的极端呈现。一方面，慈悲的法师为感化杀人如麻的阿修罗而流泪，并砍下手让他吃，彰显了“渡人”圣佛的慈悲；另一方面，纯洁、善良的若狭至死也不肯吃阿修罗带来的肉，表现了人心中至臻的善念。

电影通过至善与至恶的对比，揭示了人性在乱世中的扭曲与挣扎。饥饿的人们为了生存不惜残杀同类，亲情、友情在生存面前显得脆弱不堪。在乱世中，保持初心、避免失去人性成为了一个深刻的问题。阿修罗在电影的最后实现了自我救赎，成为了佛门弟子，或许这也是对乱世中人性最深刻的理解。

电影中的配乐与画面相得益彰，古典音乐与现代技术相结合，营造出磅礴大气的历史背景与冰冷阴郁的氛围。角色设定与佛教六道相符，阿修罗亦正亦邪的形象深入人心，成为了追求个性化的年轻人所喜爱的角色。尽管原著漫画内容曾因过于阴暗而被封禁，但经过42年的等待，《阿修罗》最终得以解禁拍摄，呈现给观众一部触及人性深处的电影。

㈡ 动画电影阿修罗告诉了我们什么

不管怎样的人都改变不了一个世界，人都是自私的，就像女主角不相信阿修罗那是马肉，人与人之间最基本的信任经不起考验，

㈢ 如何鉴赏日本动画电影阿修罗

“为何把我生在这苦难深重之地？我恨啊，我恨啊！”——这是阿修罗内心最直白的呐喊。其后，阿修罗皈依佛道。佛道讲慈悲，谈隐忍。阿修罗依然活在苦难深重之地，只是没有了恨而已。所有他最珍视的东西，都已远离他而去，当他与若狭的尸身擦身而过的一刹那，心得有多痛？？就像锋利的刀缓缓的划过心口，留下一道永远无法愈合的伤口。那一刻，阿修罗作为人的一部分彻底死了。阿修罗作为佛的一部分觉醒了。宗教有一种神奇的力量，能重新塑造人性。但是，宗教终究也改变不了那苦难深重之地。当电影点题“世界因此而美丽”时，我颇不以为然。