动画电影的叙事方式

『壹』 日本动画和美国动画的叙事手法和分镜有哪些不同之处

我认为《大护法》是一部手绘山水背景，江湖风格的成人动画。奕卫国大护法为寻找失踪已久的太子，来到一个陌生小镇，小镇上空漂浮着一个巨大的黑色花生状球体，故名为花生镇。这里的居民外形酷似花生，当身上长出鬼蘑菇时便会被守卫枪决。他们反对一切外来事物，麻木而愚昧。在躲避守卫追杀的过程中，大护法

虽然没个影院的情况不同，但从我的直观了来看，排片确实非常少。

我周五看的电影，我家这边只有早上 10 点以及晚上 9.30 两个场。

排片率直接被打入冷宫，相比起本月的两个票房大作，想要与悟空传以及小黄人 PK 几乎是毫无可能。

或许有观众还妄想着大圣归来的奇迹能在大护法这边再次灵验，毕竟豆瓣已出 8 分，似乎所谓国漫希望、神作降临的趋势。

但以我凭心体验，若以神片心态去看，只会失望而归。

此片导演过于任性，似有一种“观众算蛋老子第一 ” 的独裁者特色。

虽说导演在之前便说此片是做给自己看的。但考虑到此片毕竟上了院线，还是暑假档，我只能用小人之心来揣摩这句话是导演自己下的台阶。

作为一部Cult片，（Cult电影，是指某种在小圈子内被支持者喜爱及推崇的电影，指拍摄手法独特、题材诡异、剑走偏锋、风格异常、带有强烈的个人观点、富有争议性，通常是低成本制作，不以市场为主导的影片。）

其是否“值得一看”要看观众而定，其次，同期的‘悟空传’与‘小黄人’比，这部片子确实少了‘足够吸引观众买票’的地方，因此若是以娱乐为角度，很难说它’值得一提‘

因此，他是属于’愿者上钩‘的电影，若是对这类作品本身就有兴趣，则爱看者可以去一看究竟

我先来说说这部片子的优点，这片子最大的优点在于‘独特’。

风格从开场便具有一丝中国气息，红色色调又是如此对中国观众胃口。

且里面无论是人物还是世界观的设定，均赋予着一种宁静的狂野，若以动物为比方便是蜘蛛的感觉。

他世界观与叙事中那种微妙的野性，虽然不会像好莱坞大片那样张狂，但总会给人一种深入骨髓的冲动。

其画面与分镜令我觉得非常舒服，动作场面的那种流畅感以及细节的张力，给人回味无穷。

而且最主要的是，这部片子给人感觉制作组非常用心，他们不断地在打磨这个片子，这种认真执着的劲头其实可以传染给观众的。

然后我要说说这部电影的缺点了，最直观的感觉就是里面所有人都不爱说人话

正派反派 NPC 真的是没一个人爱说人话，这也导致整个片子观众根本无法移情到里面任何一个角色。

这个作品里的所有人、物，均让人都觉得只是导演摆布的人偶，毫无生命气息。

一部弘扬自由和反压迫的动画，里面的角色却被塑造成提线木偶，也真可谓可悲。

或许配音是一部分责任，但更大责任在导演和编剧。台词是人物的灵魂，不能因为自以为是的文艺使得人物说不出像样的 ‘ 人话 ’ 。

『贰』 《冰雪奇缘》动画片的叙述结构是什么

《冰雪大冒险》的故事基于安徒生童话《白雪皇后》改编而成，影片讲述了一个诅咒令王国被冰天雪地永久覆盖，乐观无畏的安娜和一个大胆的山民克里斯托弗以及陪伴他左右的驯鹿斯文组队出发，遭遇了喜马拉雅山般的极端气候、神秘的生物与无处不在的魔法，不但为了寻到安娜的姐姐--冰雪皇后埃尔莎，更希望能破除冰封魔咒，拯救王国免遭灭顶之灾。

『叁』 电影有哪些叙述方法

顺叙、插叙、倒叙。

1、顺叙

电影线索按照时间流程，空间流程发展的结构

①单线顺叙：电影线索按照单一的时间流程且空间流程发展的结构。

②多线顺叙：电影线索按照单一的时间流程，多元的空间流程发展的结构。

2、插叙

电影在“顺叙”的过程中，插入不同时间流程

①过去式插叙：只电影插入的桥段在被插入桥段时间流程之前。

②想象（未来）式插叙：只电影插入的桥段不属于被插入桥段时间流程。

3、倒叙

电影在“顺叙”的过程中，插入不同时间流程

①单线倒叙：电影线索按照单一的时间流程，空间流程反向发展的结构。

②多线顺叙：电影线索按照单一的时间流程，多元的空间反向流程发展的结构。

电影拍摄方式：

1、室内摄影

通过引用电影镜头，在影楼原有设施基础上，将摄像机与电脑连接；在蓝背下实时拍摄、通过该软件实时自动抠像、随意更换想要的背影、加前景特效、后期制作、输出等一步完成，拍出的艺术片，魔幻而唯美。

2、定格摄影

又称逐格摄影，是采用机械或电子控制装置，开动电影摄影机，每次只摄取一格画面的摄影方法。采用这种方法，能使形态渐次变化的图画或静物表现在银幕上，产生栩栩如生的活动效果。动画、木偶、剪纸影片或电视片中活动字幕等，都用这种方法摄制。

3、降格摄影

拍摄时片门每秒通过的画面格少于标准数字“每秒24画格”，播放时是常速度24画格/秒。这样，银幕上的活动就比实际活动快，出现快动作现象。

4、快速摄影

又称升格摄影。运用这种方法摄取的景物运动过程，以正常频率（24格/秒）放映出来就可以得到较实际动作慢的视觉效果。

一般用于摄取某些特技模型或使某动作（如跳高、赛跑）以缓慢的过程现于银幕，借以分解和观察。

『肆』 好莱坞动画电影为什么能给我们带来那么多欢乐

为了营造“梦幻成长”或“成长童话”的氛围，在叙事形式上，一贯择取“浪漫叙事”的策略。一般模式就是：主角少年在平凡的生活中偶遇冲突和变故，在非正常环境中命运改变，尽管情势不利、性格有缺陷，但主角总能以他的智慧和内心品质化险为夷，经过好事多磨和层层历练，最终克服自我、击败强敌，成长为英雄式的人物。《怪物史莱克》的主角史莱克是个丑陋无比的绿色怪物，凶狠残暴，不近人情，却有着一颗善良的心。在一次不期然的比武大会中，偶然成为公主的护花使者，并使公主为其高尚的人格所折服，逐渐倾心，终成眷属，而史莱克也慢慢地敢于正视自身的内心情感，克服自身的缺陷，勇于追求自己的幸福。

其次，为了缓冲成长主题的沉重性，好莱坞动画电影普遍采取了“神经喜剧”的叙事规则。所谓“神经叙事”，是指称电影展现的主人公性格怪异、行为奇怪、处世原则特立独行，因而不断引发笑点的叙事方式。好莱坞动画多将矛头对准世俗情理，以主角荒谬反常的行动和性格来反映“成长的突围”，实现对庸常生活的反叛，并且凸显动画的游戏性、生动性、喜剧性。在《功夫熊猫》《怪物史莱克》《小英雄澳洲历险记》《小飞象》《森林王子》等经典的成长主题动画里，主角几乎都是近乎神经质的“活宝”，疯疯癫癫，行事超出常规，不断和周边的人们形成反差和冲突；故事的情节设置基本都是滑稽而有魅力，把幽默、浮夸、戏耍、杂糅风格、类型嫁接、挪用拼贴，还有情感掺杂入人物成长必然引发的不协调、不合时俗、反叛的讲述之中，从而打破传统、神圣、压制的世俗行为模式，剥下传统道德、伦理规训的伪装，用滑稽的笑给予讽刺和嘲弄，使得观者直接感受到成长叙事中解构式的快感和无拘无束的自由狂欢。实质是以玩世不恭的叙事规则冲破成长的世俗规则，从而获得新的影像建构。

『伍』 以迪斯尼为代表的主流商业动画电影形成了什么样的叙事模式,在近一二十年内这叙述形式出现了什么样的变化

以集体思维代表的主流商业动画城一些形成模式。

『陆』 电影的八大叙事手法是什么

1、常规线性叙事。（按照正常时间模式叙事）例：《侏罗纪公园》很多就不一一举例。

2、多线性叙事。（影片有很多个小故事组成，在一个时间段由其中的一个故事串联起其他故事）例：《撞车》《爱情麻辣烫》。

3、回忆叙事。（按照主人公或非主人公的回忆进行现实与回忆的交叉叙事）例：《铁达尼号》《大鱼》《公民凯恩》。

4、环形结构叙事。（影片的开头与影片的结尾相互辉映）例：《暴雨将至》《低俗小说》

5、倒叙线性叙事。（按照反正常时间叙事） 例：这种影片为数不多，国内更是没有。法国2004年有部影片就是这种类型相当精彩。《5×2》（爱情赏味期）全片以男主人公夫妇离婚为开篇；家庭生活矛盾为第二节；结婚为高潮；相识为结尾。建议你去看看。

6、乱线性叙事。（整部影片毫无逻辑性，可以说是把所有片段、情节、人物全部搅乱，让人无从得知现在过去和将来，只能靠观众凭借自己的记忆力屡顺影片）例：《21克》《迷墙》《我们的音乐》。

7、重复线性叙事。（整部影片在时间上会有一个重复的时间点，每个故事都会从这个时间点上再次开始）例：《罗拉快跑》《爱情是狗娘》《罗生门》《英雄》。

8、套层性叙事：这类电影的叙事像俄罗斯套娃，一层套一层，一层一层，环环相扣，循序渐进，形成一种套层结构。此类典型电影当属《盗梦空间》。

(6)动画电影的叙事方式扩展阅读

电影叙事〈cinematic narration〉，负责将电影里的情境或事件呈现或描述出来的论述活动。起源于六零年代，是结构主义的一个分支，最早是用于文学作品而非电影作品之研究，用于文学作品分析的时候，是利用文字串联出行动，完成故事叙述。

而电影的叙事与其他叙事艺术相较之下，有者媒介根本的差异性，用叙事学分析电影时，电影的视觉性和展示性透过情节创造出画面，延伸出更多画面的意义所在。

在符号学广泛用于其他领域之后，将影像，声音符号化，叙事学至此开始用于电影作品的实际分析上，变成研究电影文本的科学方法。在符号学和叙事学之前的电影研究是电影的形式分析或作者研究为主，而符号学和叙事学研究开始把重点放在论述和文本的研究，而不是电影的整体研究，甚至于跨越并结合其他领域，例如心理分析，女性主义，社会学研究。

电影叙事学多元存在，无法给予单一定义。有些电影(包括当下常见的主流电影)属于古典叙事的基本样态，需要空间和时间，一连串因果论的事件，完成情结论述， 相反的，对立于古典叙事电影的现代和后现代电影，则是利用更多拼贴或特殊叙事电影手法运用，显现主角内心状态，创造新的叙事逻辑。

由于电影叙事样态多元化，所以分析电影叙事学不仅没有一个确定的规则可以依循，而且，分析模式也经常必须随着影片建立。

以通论来看，决定我们依该如何分析一部叙事电影的元素，实在难以尽述，但是如何解读一部叙述电影，并将它建构成为一个分析的客体，却是一切影片分析的起点。

『柒』 浅析动画影片《千与千寻》的叙事节奏

《千与千寻》讲的是 10岁的小学四年级生，随父母搬家到新城镇，然而事与愿违却进入了一个神秘的城镇，那地方其实是神界的小镇和汤婆婆为众神开的澡堂，千寻的父母刚去到看到镇上没人，而街道上摆满食物，但那不知镇上的东西不能乱吃，千寻很胆小，也不敢乱吃东西，她父母因为吃了东西而被汤婆婆变成了猪。为了拯救变成猪的父母，她留在澡堂“油屋”工作。
接着，千寻得到一个叫做白龙的男孩的帮助，他和小千初次见面就觉得很面熟，并且知道她的名字，并提示她如何进入澡堂和如何救她父母，她的名字因为笔划太多，而被汤婆婆直接移除改为“千”，忘了名字就不能回去。千寻为了救她父母，面对困难时逐渐释放潜力。在这过程中她也得到了很多帮助，比如烧水的锅炉爷爷和搬媒的碳屎。白龙的受伤成了故事的转折点，他是澡堂的实际管理人员，汤婆婆的得力助手，可以化身为龙的神秘少年。他的行动却是被汤婆婆的诅咒所控制的，经常要为汤婆婆做一些见不得人的勾当，因为偷取了钱婆婆的魔女印章，差点丢掉性命，后来在小千等人的帮助下康复。
小千经过努力终于救回父母，离开了神秘小镇。
这个小镇其实是现实社会的一个缩影，比较突出的体现为无面人，代表着被世间肮脏所污染的人。但最后在小千的帮助下恢复原貌，必成为钱婆婆的得力助手。。。。。。。。over

『捌』 仔细分析一些动画片,看他们是如何开头,如何引出主要人物的出场,如何将故事讲得引

最具有代表性的文学叙事样式的动画作品《梦幻街少女》，影片没有一条戏剧冲突的主线，而是围绕主人公月岛滴滴的生活线索发展出友情、爱情、烦恼、愉快、幻想、追求等等生活细节枝叶。该片运用动画语言的刻画技巧表现文学般的细节描述，反映复杂的人物性格、人际关系，深入剖析人的心理活动及其内心状态。我们在片中体会到的是细腻的文学韵味——可读性，不仅感受到动画片特有的视觉审美意境，同时了解到丰富的人性情感和文化知识。
片中的文学内涵体现在月岛滴滴与女同学的友情、与男同学的爱情、成长的烦恼与困惑、编写歌曲的快乐、写作时的幻想、求学求知的向往等等。
片中的审美意境体现在整体的影像视觉与细节的精美刻画的。例如、主人公跑下台阶时背影的特殊视角、图案式的树荫投射到主人公的身上、飘动的云和头发等等；人情味体现在对老年人、小女孩及小男孩全面的情感关怀，例如老爷爷的梦想与回忆、小女孩的幻想以及对待爱情的态度、男孩表达感情的方式等等；文化知识信息体现在方方面面的环境道具刻画，例如猫爵士、会讲故事的挂钟、手提琴制造工艺等等。之所以称其为文学性动画片叙事方
式指的是它具有可读性，即具体细腻的内心刻画(例如主人公的手被男孩抓住时脸色的变化)、准确微妙的细节刻画的以及内涵丰富的生活信息量。这类影片还有《小魔女快递传送》、《岁月的童话》等。