『壹』 《霸王别姬》是陈凯歌拍的吗
《霸王别姬》是陈凯歌拍的,改编自李碧华的同名小说。该电影延续了导演陈凯歌对于民族传统和文化的追求,其风格沉稳大气、追求纯粹。电影成功塑造了“段小楼”、“程蝶衣”、“菊仙”等悲惨角色,反映了历史潮流中小人物的悲剧命运。《霸王别姬》于1993年在法国戛纳电影节获得金棕榈奖,亦是首部获此殊荣的中国影片。
《霸王别姬》的悲剧主题
历史的悲剧造就了文化的悲剧,文化的悲剧又造就了个体的悲剧,正如席勒所认为的那样,人物的悲剧命运必然是环境所造就的。悲剧的落脚点终在个体,历史的悲剧和文化的悲剧通过个体的悲剧得以外显,影片《霸王别姬》的悲剧性无疑汇聚于程蝶衣一身。
程蝶衣因戏生情,又为情而死,但其倾城妩媚的面容,阴柔绕梁的唱腔,曼妙惊鸿的身段,戏即人生、痴迷于戏的情怀,单纯于艺术的精神,以及京戏《霸王别姬》《贵妃醉酒》《牡丹亭》之绝唱,却为万世所铭记,引发的不仅是个体之思,亦是历史之思、文化之思,在历史、文化、个体的视角下,展现出深层次的悲剧美感。
『贰』 电影霸王别姬都获过什么奖张国荣有没有获奖
《霸王别姬》张国荣获奖了,具体奖项如下:
1、第4届中国电影表演艺术学会特别贡献奖,获奖主体:张国荣。
2、东京电影评论家大奖(纪念世界电影诞生100周年特设)最佳男主角,获奖主体:张国荣。
3、第46届法国戛纳国际电影节金棕榈大奖,获奖主体:《霸王别姬》。
4、第46届法国戛纳国际电影节国际影评人联盟大奖,获奖主体:《霸王别姬》。
5、第59届纽约影评人协会奖最佳外语片,获奖主体:《霸王别姬》。
『叁』 《霸王别姬》为何评价很高
《霸王别姬》是一部史诗级的电影,不仅演员剧情都很完美,而且就连拍摄的方式和镜头都运用的非常好。《霸王别姬》在中国内地和香港上映之后就迅速的打破了很多的票房记录。而且这部电影还获得了法国戛纳电影节的最高奖项金棕榈大奖,这也是第一部能够获得如此高的荣誉的中国影片,而且这部电影还获得了很多电影界的大奖,像是国际影评人联盟大奖,美国金球奖最佳外语片等等。
虽然外表看上去非常的娇弱,但内心却非常的强大,而段小楼和程蝶衣是完全相反的。虽然一同长大,但是段小楼最终却被时代改变,他本来是舞台上的霸王,但是最后却在现实生活中做了缩头乌龟。在这片影片中,虞姬是真虞姬,但霸王却是假霸王,这也让很多人看完这部电影之后都非常的回味无穷。
『肆』 电影霸王别姬内容简介
《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片,影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合,展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。下面是我给大家整理的电影霸王别姬内容简介,供大家参阅!
《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片,该片改编自李碧华的同名小说,由陈凯歌执导,李碧华、芦苇编剧;张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。
影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合,展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映,此后在世界多个国家和地区公映,并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。
1993年该片荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖,成为首部获此殊荣的中国影片 ;此外这部电影还获得了美国金球奖最佳外语片奖、国际影评人联盟大奖等多项国际大奖,并且是唯一一部同时获得戛纳国际电影节金棕榈大奖、美国金球奖最佳外语片的华语电影。1994年张国荣凭借此片获得第4届中国电影表演艺术学会特别贡献奖。2005年《霸王别姬》入选美国《时代周刊》评出的“全球史上百部最佳电影”。
1924年冬天,9岁的小豆子被作妓女的母亲切掉右手上那根畸形的指头后进入关家戏班学戏。戏班里只有师兄小石头同情关照小豆子。十年过去了,在关师父严厉和残酷的训导下,师兄二人演技很快提高,小豆子取艺名程蝶衣(张国荣饰),演旦角;小石头取艺名段小楼(张丰毅饰),演生角。俩人合演的《霸王别姬》誉满京城,师兄二人也红极一时。二人约定合演一辈子《霸王别姬》。
段小楼娶妓女菊仙(巩俐饰)为妻,依恋着师兄的蝶衣,心情沉重地来到师兄住处,把他用屈辱换来的、师兄向往已久的名贵宝剑赠给小楼,并决定不再与小楼合演《霸王别姬》。在关师傅的召唤下,师兄二人再次合作。
抗战结束后,两人被迫给一群无纪律无素质的国军士兵唱戏,段小楼与士兵冲突,混乱中菊仙流产,而后有士兵以汉奸罪抓走蝶衣。段小楼倾力营救蝶衣,低声下气去求曾经玩弄蝶衣的官僚袁世卿(葛优饰)。菊仙要蝶衣说谎苟且求释,并将小楼不再与蝶衣唱戏的字据给蝶衣看。于是蝶衣在法庭上始终不屈,却因其技艺被国民党高官营救。解放后,两人的绝艺并没有受到重视,误尝鸦片的程蝶衣嗓音日差,在一次表演中破嗓,决心戒毒,历经毒瘾折磨后在段小楼夫妻的共同帮助下终于重新振作,却被当年好心收养的孩子小四陷害,小四逼着要取代他虞姬的位置与段小楼演出,段小楼不顾后果罢演,菊仙为了大局劝他演,段小楼最终进行了演出。蝶衣伤心欲绝,从此与段小楼断交。
“”时,段小楼被小四陷害,并逼他诬陷蝶衣,段小楼不肯,被拉去游街,此时蝶衣却突然出现,一身虞姬装扮,甘愿同段小楼一起受辱,段小楼见蝶衣已经自投陷阱,希望能保护菊仙而在无奈中诬陷蝶衣,甚至说他是汉奸,蝶衣听后痛不欲生,以为段小楼只在乎菊仙,又看到自己所怨恨的菊仙此刻竟在可怜自己、帮助自己,便将所有的愤懑发泄在菊仙身上,抖出菊仙曾为娼妓,段小楼因此被逼与菊仙划清界线,说从来没爱过菊仙,菊仙在绝望中上吊自杀。
打倒“_”后,师兄二人在分离了22年的舞台上最后一次合演《霸王别姬》,虞姬唱罢最后一句,用他送给霸王的那把注满他感情和幻想的宝剑自刎了,蝶衣在师兄小楼的怀中结束了自己的演艺生涯,也结束了这出灿烂的悲剧。
国内评价
公认的经典佳作
作为华语影坛的旗帜级作品和享有世界级重要荣誉的电影,《霸王别姬》兼具史诗格局与文化内涵,在底蕴深厚的京剧艺术背景下,极具张力地展示了人在角色错位及面临灾难时的多面性和丰富性,其中蕴含的人性的力量和演员们堪称绝妙的表演征服了全世界的众多电影观众。 该片不但在艺术上被国际影坛认可,而且发行上也获得了成功,影片在法国、美国等西方国家乃至东欧、非洲卖得很好。
作为华语影坛艺术成就最高的影片之一,《霸王别姬》集文艺性和观赏性与一身,在保留导演创作理念的同时,也很好的兼顾了观众的审美情趣,是一部近乎完美的经典电影 。电影描述了中国文化积淀最深厚的京剧艺术以及京剧艺人的生活,细腻地展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。《霸王别姬》充满激情地叙述了一个延续半个世纪的故事。电影不仅具有纵深的历史感,还兼具细腻的男性情谊与史诗格局,它将小人物的悲欢离合掺着半个世纪以来的中国历史发展盘旋纠错地展现出来。
《霸王别姬》是中国电影史上最经典的作品之一,它为张国荣带来了崇高的国际声誉。《霸王别姬》在说两个京剧艺人半世纪的悲欢离合,实则在言中国人对人的生存状态及人性的思考与领悟。时代的转换与人物命运的转折紧密相联,社会性与民族性紧密相联,信仰与现实紧密相联,陈凯歌说他要拍一个关于“迷恋与背叛”的故事,于是他拍了这样一个“真虞姬、假霸王“的故事,人性的错位与灾难的重击为影片罗致了多面和丰富的戏剧性。加上张国荣对“程蝶衣”近乎完美地演绎,可以说无论从影片还是表演,《霸王别姬》都是中国百年影史上的一座高峰。
雅俗共赏的典范
《霸王别姬》是两岸三地电影人合作拍片最成功的代表作之一,也是中国电影雅俗共赏的典范作品 。影片影像华丽,剧情细腻,内蕴丰富深广。张国荣的演出是影片表演上最大亮点,他以形神兼备的演出,将程蝶衣这个“不疯魔不成活”的角色演绎得淋漓尽致,是《霸王别姬》获得成功的关键因素之一。 陈凯歌亦表示没有张国荣就没有《霸王别姬》。
《霸王别姬》是中国电影的一个巅峰,这部作品是唯一一部获得戛纳电影节最高奖——金棕榈大奖的华语片 。影片感情强烈,情节曲折,充满生生死死的戏剧冲突,电影邀请几位大明星主演,具备充分的商业元素,但同时也蕴含了深刻的文化内涵,被认为是“通俗中见斑斓,曲高而和者众”。《霸王别姬》用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活,有着人性的思考和人生存状态的表述,更通过几十年的时事风云,透射出一股中国传统文化的哲学思考。
银幕经典形象
《霸王别姬》获得了戛纳电影节金棕榈大奖、美国金球奖最佳外语片等国际大奖,是中国内地电影在世界上的最高荣耀。在《霸王别姬》中,世界影坛一致评价最高的是两个人:一个是导演陈凯歌,一个是男主角张国荣 。张国荣在电影中扮演的程蝶衣一角已经成为影迷心中公认的最成功的角色之一 。张国荣通过眼神和动作将程蝶衣的心理状态刻画出来,观众在张国荣的精心演绎下对程蝶衣的独特心理产生了同情感。
张国荣在《霸王别姬》中饰演的程蝶衣是难以超越的经典角色 。程蝶衣从个人经历到文化背景都与张国荣大相径庭。在《霸王别姬》之前,张国荣一贯是英气勃勃的小生形象,与片中程蝶衣的形象相差甚远 。张国荣作为一名在香港出生,在英国接受教育、从未接触过京剧艺术的演员,在《霸王别姬》拍摄前以惊人的毅力苦练身段和京腔,更在电影中以精湛的演技成功诠释了京剧旦角程蝶衣的内心世界,震撼了观看影片的观众并给他们留下了难以磨灭的印象。
国际评价
《霸王别姬》上映后在欧美电影界好评如潮。评论界称《霸王别姬》是中国的《乱世佳人》。许多影评指出这部电影虽然长达3小时,却无1分钟的累赘,电影跨越50年历史,反映了20世纪中国历史的变迁,辉耀着传统文化的光彩,气势恢宏,情节跌宕。影片体现了电影技术及美学处理上的精湛技巧,将电影艺术的妙处发挥到了极致 。
美国《时代周刊》:《霸王别姬》是中国20世纪90年代最好的一部影片,是一部感人至深的史诗作品。
美国《纽约时报》:这是中国电影史上的一个新高峰,也是中国电影史上的旷世巨作。
国际影评联盟评委:《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影像华丽、剧情细腻 。
《西雅图时报》:《霸王别姬》可以说是中国版的《乱世佳人》,这部电影的传奇风格是由演员的表演功力和剧情的设置奠定的。
《波士顿全球报》: 《霸王别姬》具有历史性的共鸣和震撼,令人热血沸腾。张国荣饰演的程蝶衣在这个无尽心碎的故事中贯穿始终。剧中程蝶衣在艺术生涯中所受到的挫折感人至深并在表演方面令人入迷。
本·金斯利(英国演员,获得过奥斯卡最佳男主角奖):张国荣在《霸王别姬》里的演出让人见识到什么是完美表演。
韩国导演李俊益:陈凯歌导演虽然有很多作品,但是我最喜欢的作品就是《霸王别姬》,张国荣在电影里的精湛的演技让我感动 。
BBC(英国广播公司) :《霸王别姬》是取得世界性成功的艺术电影;这部电影在世界范围内的成功也令张国荣扬名国际。
美国CNN:张国荣是20世纪80及90年代的重要演员,他在《霸王别姬》中的出色演技最令人怀念。
美国好莱坞编剧教父罗伯特·麦基:多年前我看到《霸王别姬》以后就开始研究中国电影,那部电影给我的印象很深 。
『伍』 《霸王别姬》获第46届戛纳国际电影节最高奖项,作为历史剧,它主要讲了什么故事
《霸王别姬》讲述的是梨园名伶程蝶衣的一生,人的一生总会包含很多的故事,他凄惨的童年,他成名时的得意,他感情上的波折,他经历的历史变迁,他一生遇到的形形色色的人,生命结尾那荒唐的疯狂,以及极富宿命感的“霸王别姬”之死。
程蝶衣最终选择了“霸王别姬”中虞姬的死法,他只是一个戏子,他不想承受那么多历史的重担。所以他选择自刎,就像他唱过无数遍的虞姬一样。但是这一刻,他终于不用再担心世人的鄙夷目光,他真正的做了一回虞姬,让自己的生命自在了一回。
『陆』 《霸王别姬》电影讲的是什么
段小楼(张丰毅)与程蝶衣(张国荣)是一对打小一起长大的师兄弟,两人一个演生,一个饰旦,一向配合天衣无缝,尤其一出《霸王别姬》,更是誉满京城,为此,两人约定合演一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同,段小楼深知戏非人生,程蝶衣则是人戏不分。
段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙(巩俐),致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者,使段小楼做了叛徒,自此,三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级,终酿成悲剧。
幕后花絮
片场上张国荣没有任何生活上的额外要求,偶尔为之的是如果收工较早,他就邀请剧组人员和演员一起去喝咖啡。
陈凯歌表示张国荣是极端用功之人,《霸王别姬》开拍前他到北京生活了六个月,专心学戏。
片中张国荣饰演一位男扮女装的京剧旦角。张国荣如此入戏,以至于陈凯歌准备的一个京剧演员替身到最后也没派上用场。
从《霸王别姬》小说来看,只需要两拨演员——少年和成年,但陈凯歌觉得还不够,所以他又选了一拨幼年的小演员,而且那些小孩们都是戏校的。
『柒』 如何评价《霸王别姬》这部电影
《霸王别姬》是中国电影的一个巅峰,这部作品是唯一一部获得戛纳电影节最高奖,金棕榈大奖的华语片。影片感情强烈,情节曲折,充满生生死死的戏剧冲突,电影邀请几位大明星主演,具备充分的商业元素,但同时也蕴含了深刻的文化内涵,被认为是“通俗中见斑斓,曲高而和者众”。
《霸王别姬》用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活,有着人性的思考和人生存状态的表述,更通过几十年的时事风云,透射出一股中国传统文化的哲学思考。
幕后花絮
1、片场上张国荣没有任何生活上的额外要求,偶尔为之的是如果收工较早,他就邀请剧组人员和演员一起去喝咖啡。
2、陈凯歌表示张国荣是极端用功之人,《霸王别姬》开拍前他到北京生活了六个月,专心学戏。
3、片中张国荣饰演一位男扮女装的京剧旦角。张国荣如此入戏,以至于陈凯歌准备的一个京剧演员替身到最后也没派上用场。
『捌』 霸王别姬在什么电影节获得什么奖
得奖记录:第四十六届戛纳国际电影节最佳影片金棕榈奖(1993年)
第七届台北电影奖商业映演类大陆电影推荐奖(1994年)
第五十一届金球奖最佳外语片(1994年)
第四十七届英国电影学院奖最佳外语片(1994年)
第三十八届亚太影展最佳导演(1993年)
第三十八届亚太影展最佳剪辑(1993年)
奥斯卡最佳外语片提名
纽约影评人奖最佳女配角奖
『玖』 《霸王别姬》为什么是中国电影的巅峰之一
1、京剧霸王别姬中这第一层含义是记录虞姬和项羽的爱情故事。虽然说京剧是说唱的形式记录一段故事和一段历史的,但是这就是京剧对于霸王别姬的第一个美好,他能够把霸王别姬通过画面感的形式展现在人类的生活中,让很多的人知道。尤其是让很多不知道历史的人,通过这个故事,感受到项羽的伟大。2、京剧霸王别姬的第二层含义其实讲述的是两个人为了爱可以赴汤蹈火的故事。是为了引导人们对感情的效果,亦是为了加深人们对感情的深刻认识。赏析:
电影《霸王别姬》中的主人公程蝶衣的悲剧根源就是性别的错乱,程蝶衣在戏曲中承担了旦角的角色,尤其是在戏剧《霸王别姬》中成功地扮演了虞姬这个角色,随着他演技的日渐精湛,他的性别错觉也日益增加,性别问题在台上台下一直困绕着他,让他始终难以走出性别模糊的怪圈。程蝶衣对于自己性别感到模糊,继而发生困惑的一系列变化的根源在于戏剧对他的影响,影片是通过一句戏剧中的台词来体现:“我本是女娇娥,又不是男儿身。”