电影院教学

㈠ 如何写电影院教学反思

导语：《电影院》一课为北师大版数学三年级下册第三单元乘法中第三节课。本节课体现数学与生活的联系。课堂教学以学生已有的知识和生活经验为切入点，设计富有情趣的数学学习活动，让学生有更多的机会从周围熟悉的事物中学习数学、理解数学，体验到应用数学解决生活问题的成功和快乐。

如何写电影院教学反思

《电影院》是北师大版三年级下册第三单元《乘法》的最后一课时，是在前面已经学习了乘数是整十数的乘法以及两位数乘两位数不进位的乘法的基础上进行的，本节课的教学重点是是学生学会掌握两位数乘两位数进位的乘法计算方法，主要是笔算方法。我主要从一下几方面来进行教学的：

1、重视利用学生的知识迁移，引导学生自主探索与合作交流，把主动权交给学生

在教学的过程中，不管是估算还是计算，都是充分利用学生前面已经学过的两位数乘两位数不进位的乘法方法，通过比较，沟通新旧知识之间的内在联系，积极引导学生通过“想一想”“算一算”等系列活动来促进知识的迁移，形成基本的计算能力。在学生进行交流算法的活动中，鼓励学生用自己的语言来描述，而且给予学生充足的时间，不怕浪费时间，特别在两学生交流算法时，胡代国因为害羞不敢开口说话，而计算是正确的，我鼓励该生不用怕，自己怎么想的就怎么说，错了也没关系，并让全班学生给与掌声鼓励他，虽然在说的时候吞吞吐吐的，还使劲看我，但是我还是没有着急，而是再次鼓励他说完，没关系，最后他说完了，而且说得也很棒，我也不忘了再次鼓励他，下一次一定可以做的更好的;而在李志明进行交流时，他三次走下去又走上来，把自己的说完，他全算对了，在说的过程中，可能因为紧张而忘记了，还没等大家来得及反应的时候他冲下去了，又还没等我再找学生帮忙时，他又冲上来了，三上三下，呵呵，不过，我并没有怕浪费时间，而是给了他展示的机会。我想在这堂课中这两个地方更多的是体现了把主动权还给了学生。

2、加强学生估算的意识，提倡算法的多样化

在教学中，充分尊重学生的个性特征，允许学生从不同角度认识问题，鼓励学生发表与众不同的见解和算法，让每个学生能够根据自己的认知水平和学习能力选择适合自己的认知方式与思维策略进行估算和计算。

3、体现数学与生活的联系

从情景的引入就重视数学与生活的实际联系。从电影院中的座位来引入今天的新课，而且在进行到解决问题的练习中，也不忘了将枯燥、单一的应用题转化为学生身边熟知的、现实生活中的情景，引导学生搜集图中有价值的信息，发现问题并解决问题。

上完本节课后，我还有许多地方还需改进：

1、在学生独立计算并小组交流后，我可以让同桌的两个同学一起上台来汇报，一个学生汇报一个学生在黑板上书写，也就避免了我来写学生汇报的，而另一个合作者就没有展示的机会，也可以把主动权彻底的还给学生，调动学生的积极性。

2、在从估算过渡到计算时，过度还要再自然些。

3、涉及到的一些口头语和毫无思考价值的问题不用再提，比如“对不对?”“够不够?”等等的'问题，还要加强语言的精炼和准确。

4、一些细节的问题还要注意，比如，板书在“进位”两字打上重点符号，板书的算式答案未写完，出示竖式计算方法时让学生来讲，用投影和幻灯片再熟练些等等。

5、抓住学生问题的机制不够，不能对学生出现的突发问题有效的处理，应多追问学生“为什么”。而且在对今天的知识与昨天的知识进行比较后应进行一个小结，特别时学生在回答“今天你学到了什么”，何佳毅说“学到了进位的乘法竖式”，应接下来再追问“应注意什么?”

6、对学生的表扬和激励性的语言还不够，非常的缺乏，也导致一部分学生积极性不够高。

如何写电影院教学反思

本节课我设计了三个教学目标：

1.结合“电影院”的具体情境，进一步掌握两位数乘两位数(有进位)的计算方法。

2.对两位数乘两位数(有进位)能进行估算和计算，并能解决一些简单的实际问题。

3.在学习及与他人交流各自算法的过程中，获得积极的情感体验，增进学好数学的信心。关于知识目标这部分知识的教学是建立在上节课学习了两位数乘两位数的算法，以及对乘法的进位也有一定经验的基础上进行的，目的是使学生进一步掌握两位数乘两位数(进位)的算法。

因此，在教学中，充分利用已有知识的迁移作用，放手让学生尝试，在交流中，通过比较，沟通新旧知识间的内在联系，强化进位，使学生进一步掌握两位数乘两位数的算法。关于能力目标一是关注学生提炼数学信息和提出数学信息的能力及解决问题的能力。在出示情境后，我引导学生观察情境图，寻找数学信息，在此基础上提出数学问题并列式，引导学生探究算法。二是培养学生估算意识和估算能力，在列式后，引导学生估一估，在交流中指导估算方法，培养学生估算能力;在练习中，要求学生先估再算，培养了学生的估算意识。

但在第一环节的练习中要求学生先估一估再计算。班级绝大部分学生没有做到先估再计算，而是直接进行竖式计算。因此将班级学生的估算成为习惯还需进一步培养。三是培养学生的计算能力。在掌握算法后，我安排了学生进行练习。班级学生计算的正确率在90%左右。通过练习反馈出学生错题主要是因为抄错数、计算马虎、计算速度较慢等。主要原因是计算习惯和能力两方面。在今后的教学中要加强对学生进行这两方面能力的培养。关于情感目标在教学中，我给学生搭建了一个平等的交流空间，在交流各自估算策略的过程中，切身感受到学习数学的快乐，品尝成功的喜悦;进一步体验到数学在实际生活中的运用。

如何写电影院教学反思

一、情景导入激发兴趣

俗话说，“兴趣是最好的老师”。要想学生自觉学习、学得好。就要尽可能地激发他们的学习兴趣。在教学的过程中我尽量展示生活中的情景吸引他们的注意力，激发求知欲。教学这一课的时候，我先出示电影院售票处的情景图，然后让他们帮忙解决问题。很自然地学生的注意力就被吸引到了新知识上了。

二、抓住进位这个重点

这一课是在前面学习了两位数乘两位数不进位的基础上来进行教学的。因此，这一课的重点就是让学生认识、理解当两位数乘两位数有进位的时候该怎么办这个知识点。教学的时候，我采用让学生独立思考、四人小组讨论汇报并板演算法等手段来理解、深化这个知识点。从学生的反馈情况来看，学生的学习效果还是比较好的。

㈡ 电影院看电影属于教育吗为什么

当然属于接受教育的手段啦！
而且还是国家新广总局批准了的。
一切媒体导向都是对受教育者的正能量教育。
这在古代就知道啦。《文能安邦，武能定国》，就是这个道理。

㈢ 大学开电影院不好的理由

1.太过于商业化，影响学校名声，学校一般都是教育机构，是培养人才而不是娱乐的地方。
2.建电影院也要大笔资金，还不如多买些图书或建设教学设备。票有没有人买还是问题，再说，学生自己可以有PC，可以在电脑里看。
3.大学就要这么奢侈么，像很多贫困学校连基础教学设备都没，难道就要在大学建电影院？
4.那么这个电影院只有本校人看还是向社会开放，前者的话还是太浪费了，后者就导致校园治安难管，说不定混进一些不良分子。
5.看电影就不免吃零食，影院卫生难以保障。
6.建的电影院所播放的内容管理不便，也需要考虑售票员和管理员的薪水问题。
7.加上以上三楼的回答

暂时想到这些。

㈣ 上海电影艺术职业学院好不好，总体来说

上海电影艺术职业学院好。但是学校只有十五个专业，相对于同类学校来说专业比较少，算是中等院校，下面是对该学校各方面的详细介绍：

1、学校简介：上海电影艺术职业学院成立于2003年12月，是经国家教育部、文化部和上海市人民政府批准的全日制普通高等艺术院校。

2、教学特色：学院坚持以学生知识、能力、素质的全面提高为办学宗旨，强调艺术与科技的高度融合，全面推行产学结合，强化实践教学，以技能应用为主线，培养技能型艺术专业人才。

3、教学方式：整合国内外教学资源，强化基础教育和外语教学，重视通识教育和实践环节，注重培养学生的动手能力。

4、对外交流：学院除了积极组织学生在喜迎世博倒计时600天、365天、200天、100天的各项社会宣传活动和大型文艺演出外，还组织100多名团干部和优秀团员在学院驻地的地铁站、社区和大学生公寓开展“讲文明、树新风、迎世博”系列宣传活动。

5、学校专业：设有影视艺术、动画游戏、数字艺术设计等15个专业，截止2020年9月，在校生近3000人。

㈤ 成都理工广播影视学院的设施

学院坚持把良好的教学条件作为提高教学质量的必要条件，配置了全国同类高校中一流的教学硬件设施，凡教学所需，一应尽有，完善配套。学院建有教学、实验大楼和各类艺术大楼21幢，教学行政用房面积近30万平方米。200余间教室拥有近3万个座位，全部配有较完整的多媒体设备以及可全校实时转播的网络系统。近80个基础和专业实验室、实训室和实习基地设施设备数量充足、技术先进。为满足学生能受到充分的基本技能训练和广泛实施“教、学、做、用”模拟仿真教学和一体化教学模式，学院建有数十间省级专业电台、电视台标准的模拟仿真播音教室，25个多功能一体化演播教室，10余个大型、小型演播厅和1个艺术交流中心，120多间实习录音室和10多间大、中、小型录音棚，20余间表演教学排练厅和1个表演实验剧场，数十间形体房和高标准舞蹈专业练功房，20多间音乐教室和分类教学的视唱室，30多间琴房和1个具21套电子钢琴的电钢教室，十多间专用化妆教室、头饰制作室、服装实作室、舞台道具制作室，10多间供电影电视、人物、广告摄影的摄影厅、照场、看片室和暗房，10多间3D动画设计机房和拷贝室，120余间画室；建有集陶艺、雕塑、造型、材料制作等数十个工作室一体的艺术设计实验中心，有集40间机房、2000多台高配置计算机的计算机中心，有集电子技术、电路分析、宽带网络、互联网平台研发、影像制作和图文处理、多媒体设计、创意设计等10多间教学和研发实验室的广播电视工程和数字媒体技术实验中心。充足的教学实验设备中有700余台专业摄像机、300余部数码相机、3000余套为剪辑和节目制作专用的非线性编辑机和近100套线性编辑机、3850余台教学用计算机，可供拍摄电影、电视、MTV等用的专业长摇臂、平板滑车、单座摄像升降装置等仪器设备。 为使学生能掌握先进的专业技术，学院配置了一大批具有国内外先进水平的实验设施、设备，其中有四川首台具3D拍摄系统的“5+1”高清转播车，150台高清摄像机，10套SONY-G6500系列无限传播工作站，4套LED大屏幕，最新的profoto（保富图）摄影灯光设备和PHASE ONE（飞思）专业数码后背，耗资近千万元、可录制大型交响乐、合唱的西部领先的录音棚，具国际先进水平的VICON动作捕捉系统，多个先进的IVDI、SOBEY、APPLE、大洋高清、标清非线性编辑机房和方正飞腾、中科大洋、苹果培训认证中心，川内高校中最好的电视录制与播控中心、高清演播厅、虚拟演播室、大型多功能绘景工作室、MIDI音频编辑工作室、高级照场和美术馆，全国高校中首家中影集团院线数字电影院。省级标准校园广播电视站，开设有晨光电视新闻频道、综合频道、影视文艺频道等三个电视频道和几十套晨光电台广播节目。主干网达10000兆、出口5000兆的校园宽带有线网和无线网络覆盖全校。近2万平方米的大型多功能艺术体育中心建有篮球、排球、羽毛球场，同时建有带旋转、升降的开放式大型舞台和4000多名观众坐席。学生活动中心中建有全国高校中一流的、各类健身器材多达200多套（件）的健身中心。面积达20000多平方米的摄影大棚、占地300余亩的蒲江实践基地等也正在筹建中。 1万余平方米的图书馆大楼有各类适用图书、期刊和音像资料150万册（件），阅览座位1500余座。各类体育运动场地总面积达4.68万平方米，其中包括面积达1.9万平方米的大型艺体馆1座，面积达0.51万平方米的健身中心1个，人造草坪标准足球场1个，标准田径体育场1个，标准游泳池1个，室外篮球场12个、排球场6个、羽毛球场14个、网球场2个、乒乓球台40套，室内篮球场1个、排球场2个、羽毛球场10个、乒乓球台12套，台球14套。

㈥ 电影教学

你好，豪，我今天第一次上网络知道回答问题，就看到你的帖子，真是巧了。我专业是营销管理和电影制作。过去几年曾是电影从业人士，做过短片导演，编剧，制片助理，跟过几次电影剧组。这几年转战金融界，打算将来有了资本后再重返电影界。现在我来认真仔细回答你所有问题
1、喜剧属于电影类型片的一种，镜头多少和类型片没太大关系，和电影剧情构架有很大关系。有的导演喜欢用长镜头，比如侯孝贤，一部电影每个镜头都长达数分钟，那么镜头总数就比较少。而有的导演喜欢快速剪辑，那么镜头总数就会很多，比如《谍影重重3》，获得美国奥斯卡最佳剪辑，有很多快切镜头，有的镜头之间甚至只隔1秒不到。
2、看得出阁下似乎对香港的黄金年代还情有独钟，但那已经是过去式，现在的电影制作，投资理念讲究和国际化接轨。所以只要你不违反广电总局的规定，别说林正英的僵尸片，就算三JI片你也可以拍。（只不过可能拍完了没有院线肯放映，或是影片遭广电总局封杀，钱就打水漂了）
3、拍电影，如果是长片的话（一个半小时以上），一般需要组建庞大的剧组，导演，制片人，监制，这3类职务是核心力量，决策团队。其次是编剧，主演，摄影师，剪辑师，灯光师，录音师，服装师，美术指导（拍动作电影还需要专门的动作指导），每个职务按照需要配备一定的助理人员。最后需要大量的群众演员。以上说的是前期需要的人员。后期的话，主要是剪辑师，音效师，配音。有了一些片花和预告，就可以提前进入宣传和发行阶段了，宣传和发行也是很重要的环节，需要请专业人士来做。可以去电影公司聘请，或者自由的电影人来担当，但一定要专门，有门路，有经验。
4、古装戏一般去影视城租赁场地片，这个制片助理，制片主任要去搞定场地和道具。里面也有服装租赁，服装师会预算出大致价格，制片会做预算统计。电影制作，很多环节都需要用到钱，你得心里有数，可以请人专门做这方面的监督工作，别让他们坑了你的钱。
5、第五个问题有点复杂，我的观念恐怕和你不大一样。我平时抽空还在研究电影市场，投资，票房等相关事务。我认为，现在拍80年代香港风格，恐怕没有市场，观众很难接受。因为时代变了，年轻人口味变了。我们不能一味怀旧，应该紧跟市场潮流。我也曾经是香港电影迷，看警匪片，武打片长大，但现在要投资拍摄电影，首先得尊重市场，让观众接受。从投资的角度来说，你得努力拍电影赚钱，至少得收回成本。
6、一部电影的成败关键是质量，请明星可以增加票房号召力，但明星的片酬也比普通演员高得多。所以，有多少钱，就办多少事。冯小刚的集结号，里面没有一个明星，全是新人，但票房奇好，投资人赚钱了，新人演员也走红了。一般来说，低成本的电影，请不起明星也没关系，咱们把剧情搞好，控制好制作成本，没准就是一匹票房黑马。
7、发行的工作我没接触过，以前主要从事电影前期工作，拍短片时既做前期又做后期，身兼数职。但据我所知，所有的影片制作完毕后，都要送到专门的部门去审核，就是广电总局。发行商可以去业内打听，或者网上公开招募，发行也是赚钱的环节，需要请有经验的专业人士来做。
8、制片人会综合考虑所有成本，然后交给发行商去做，发行商再和院线去打交道，通过谈判，大致了解能够在哪些院线放映，大概每天能排多少场。偷票，漏票的事，制片方可以请一个监督团队专门去各地影院盯票房，防止他们造假。最终制片方和院线的票房分成大致是34%：66%。但里面有很多学问，分寸要掌握好，有的地方镇上，县里的小影院，经不起这么折腾，人家影院要是赚不到钱，也要倒闭的。
9，任何影片都可以做全世界发行，但前提是质量好，有外国片商肯买。所以需要请到有经验，有本事的发行商吧。冯小刚的电影在国内很火，但外国片商购买的不多，因为他们觉得外国观众肯定不喜欢这类影片，要是购买了在外国电影院放映，肯定要亏本的。说白了，院线放映是最终端，是最残酷的地方。有的人喜欢吃馒头，但有的人只喜欢吃面包。所以想要全世界通吃，那就得花心思和精力来研究怎样制作出能让全世界观众都满意的作品。目前在外国发行较好的中国电影多数都是动作片，历史大片，投资成本也是非常高的。找明星拍戏容易的很，直接联系公司的经纪人，只要明星的档期没问题，就可以接下你的活儿。
10、最后一个问题，是我经常在思考的。也是将来东山再起的抉择所在。很多老板直接投资电影亏钱了，有的煤老板投资成立电影公司，结果拍的片子也不赚钱。去年，80%的电影依然亏钱。只有让子弹飞，非诚勿扰2，人在囧途，等少数几部电影赚钱了。拍电影是否赚钱，和高成本，低成本没太大关系，和投资回报比有很大关系。当年宁浩《疯狂的石头》，刘德华是投资人之人，总投资才300万，最终票房收获3000万，这个投资回报比就很高。陈可辛，陈德森的《十月围城》，投资超过1亿，最终票房虽然有2.9亿，但还是不赚钱。虽然这部电影是非常好看的，但投资人没赚到什么钱，这是事实。
所以，我觉得，拍电影可以不用急着开公司，不用急着拍大片。我们可以先从小型的电影工作室做起，从低成本，高质量的影片开始，慢慢摸透规律，逐渐走向成熟。从投资的角度来讲，越不了解，风险越大。理解多了，看得透彻了，风险就小了。500万的投资也不小了，我有很多好的题材和项目策划，可以一起探讨和合作。如果掌控的好，就算只有100万的投资，也可以拍出高质量的一流电影。
很多细节问题不是很方便在这里讨论，能否约个时间，通过邮件，扣扣等详谈？

㈦ 怎样可以进影视学院，然后做演员什么要求

高中毕业就能考

表演专业

培养目标：为电影、电视部门培养能从事表演工作的德才兼备的高级专门人才。
业务要求：学生应掌握马克思主义的基本原理；熟悉我国有关的方针、政策、法规；系统掌握电影、电视表演专业的基础理论及电影、电视艺术基础理论；具有独立塑造荧幕（屏幕）人物形象的创作能力；初步掌握影视制作工艺过程；具有较强的外语水平，能阅读本专业的外文书刊，同时具备初步的听、说、写的能力。本科生毕业要求具备本专业教学工作的能力。
主要专业课程：影片分析、戏剧名著分析、音乐作品分析、美术作品分析、文学作品分析、电影声音、心理学、艺术概论、中国电影史、外国电影史、电影编导概论、影视表演分析、美学概论、影视制作、电影造型、语言技巧。音乐、形体、表演艺术等。结合教学，组织学生参加社会调查、表演业务实习等社会实践活动。
谈表演专业入学考试
每年，甚至每一天，我们都要收到许许多多来自全国各地的考生信件。在信中，大家除了表达自己对表演事业的热爱和追求外，也提出了各种各样的问题。
由于电影表演艺术基础知识并非普及教育内容，很多想投身表演艺术的有志者，对表演艺术最基本的问题知之甚少。由于电影学院所培养的是德才兼备的高级专门人才，因此要求报考电影表演专业的考生，应该也必须具备一定的表演天赋、艺术修养和相当水平的文化知识。
那么报考电影学院表演系，到底需要具备怎样的专业条件呢？
形象要求：
为了培养未来的专业电影演员，首先要考虑的就是形象。这是由电影表演艺术自身独具的特点所决定的。长的漂亮当然很好！但是生活中的美并不等于人物艺术形象的美。艺术作品中的人物形象体现着不同时代不同社会人的理想、愿望、意志和爱憎，同时也反映着当时社会大众审美趋向。电影艺术家总要给自己喜爱的人物，找到一个理想的外形和生动的面貌。这种外型和面貌反映着角色独有的气质和性格，并能给观众一种赏心悦目的感觉，为观众所认同、使人产生共鸣。所以选择那些符合角色性格和气质，但同时外形和美貌又好的演员来饰演影片中的男女主角，始终是“生理和社会的要求的一种表现”（匈牙利电影理论家贝拉·巴拉兹语）。这也是为何形象作为电影表演专业招生中首先要考虑的一个重要方面的原因。总之，对形象的要求从根本上讲是要有特点的。当然，电影艺术所要反映的现实生活是纷繁复杂的，其中要塑造的人物也必然是各式各样、类型不同、形象各异的。因此，在我们招生时，要考虑在外形上“生、旦、净、末、丑”行行俱全，也要注意各电影制片厂对各种形象类型演员的需求。
总之，外形和容貌没有标准的模式。
形象和气质是挑选演员的主要因素，但不是唯一的决定因素，未来要做一个专业的电影演员，还要通过各种考试，考察考生是否具备起码的外部条件和内部条件，也就是常说的具备不具备做演员的素质。
专业素质要求：
一、形体
外部条件是指包括容貌在内的身体条件，要求五官四肢不能有任何生理上的缺陷。电影演员塑造的人物形象要通过荧幕传达给观众。他们是依靠人物的行为和形体动作，来反映剧情的发展和展示人物的精神面貌的。所以我们常说形体是表演艺术的基石。
为了让老师能更好的了解考生的身高、四肢、肩宽和髋骨比例，让身体线条的表现力完全展示出来，形体考试时要求考生穿紧身或贴身的衣裤。复试时考生不能化妆进入考场。在考试时，考生先要表演一段自己事先准备好的舞蹈、武术、体操等。形体考试时，教师将考察考生形体造型美和运动协调性，考察考生肌肉能力和形体的灵活性，考察考生动作的表现力和形体的可塑性等等。形体教师往往还在最后的综合考试时。即兴出一些形体的练习题目，来考察考生的身体素质和动态感。例题如下：
基本形态和基本条件的考察：通过正常站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等，考察考生的基本形态端正，无生理缺陷，要有基本的轻度和力度。
听伴奏音乐，或跑步，或跳跃。并要求随着音乐节奏的快慢变化，相应改变自己行进的速度节奏。
一般造型练习：听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改变姿势，反应要快，令行禁止，造型姿态不能重复也不能近似。
模仿动作练习：老师做上肢、下肢、头部、腰部等单项或组合动作，考生要立即模仿。
综合练习：要求考生通过对不同的音乐旋律、节奏的感受，展开想象即兴做动作练习，以考察考生的感受能力、想象能力和形体表现能力及形体的基本素质。
二、语言
荧幕人物形象除了看得见的形体动作以外，还有听，即人物的语言和声音。这是表达角色内心世界和交流思想感情的重要手段。电影作为视听艺术，演员创造的人物形象必须和声音形象高度统一起来，角色才能栩栩如生，艺术形象才能完美动人。
首先，作为一名演员必须说好普通话，即指以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，一规范的白话文著作为语法规范的普通话。中国有八大方言区：北方话、吴话、湘语、赣语、客家话、闽北话、粤语。如果考生只能说家乡话，而且又极难纠正为普通话，是很难成为演员的。那种自己表演，别人配音的做法，会损害角色的艺术感染力，这样的创作方法是不可取的。
语言考试的初试，是通过考生表达自己事先准备好的一段诗歌、散文、小说、寓言或者话剧、电影中的一段独白来了解考生的声音、语言的规范程度、清晰度，对作品思想内容的理解力，对作品情景和人物形象的感受力、表现力。
电影对白，区别于生活语言，也不同于话剧台词。由于“麦克风”和扩音器的作用，显露出演员的声音形象以及人物情感的质。朗诵切忌大喊大叫，不要拿腔拿调，反对一切矫揉造作和虚伪作态。从规定情景和人物性格出发，生活、自然、感人----这才是电影表演所需要的语言
除了自己准备的朗诵外，老师针对考生语言及声音上的问题，还可能要加试一些内容，当场即兴出题考察考生。
1.正音练习：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圆。老师当场给一段有关的练习，比如短文或绕口令，让考生朗读。

除了自己准备的朗诵外，老师针对考生语言及声音上的问题，还可能要加试一些内容，当场即兴出题考察考生。
1.正音练习：有些考生z、c、s和zh、ch、sh不分，或L和N不分，或字不正腔不圆。老师当场给一段有关的练习，比如短文或绕口令，让考生朗读。
.模仿练习：有些考生由于方言习惯性的读错字，一经老师示范，考生马上能听出正误并能当即改正。而那些听不出正误、又改不过来，读字的错误习惯根深蒂固的人，是不可取的。
3.即兴练习：教师当场给定诗歌、散文、小说等小片段，考生稍作准备，当即朗读，以考察考生各方面的真实能力。
4.强弱声练习：电影语言要生活化，不等于发声没有音。老师让考生大喊：“失火了---！”或大喊“XXX（人名）！”或改变音量：如对十个人讲话、对一百个人讲话、对一千个人讲话等。要求考生声音要洪亮，要持久达远，要有穿透力。也可能老师让考生远远的说悄悄话，又要让教师听见。
5.特殊练习：根据考生的具体情况，教师当场即兴出考题，以全面了解考生。
三、音乐
在电影艺术中，许多宏大的场面，如单纯用解说词去阐明，则显得苍白无力，但是如加用了合适的气势磅礴的乐曲、合唱、领唱，那就可以发挥语言所发挥不了的作用了。作为一名电影演员应该具备良好的音乐素质，所以在声乐考试中列举以下题目供考生参考练习：
1.考生要事先准备一至两首歌曲，从演唱歌曲中我们了解考生的音质、音准、乐感、节奏等。
2.节奏模仿：老师有节奏的拍掌两遍，考生在很短的时间里正确记忆下来，然后模仿拍掌。例如：（[]代表下划线）[XX][[XX]X]｜[XX]X｜[X[XX]][XX]｜XO‖
3.音阶琶音练习：考生随老师弹奏钢琴的音阶进行音阶琶音练习。
4.模唱：老师在钢琴上弹奏出一首短曲两遍，考生在很短时间里正确记忆下来，然后进行模唱。
5.特殊练习：根据考生具体情况，老师即兴出题，了解考生音乐方面的情况。
四、表演
表演考试是对演员内、外部素质的综合考察。除了对形象气质有一定的要求外，更主要的还是对演员内部素质的考核。对内部素质的考核主要在以下几个方面：想象力、理解力、表现力、信念、激情和应变规定情景的能力。
参考练习：
1.以道具命题的练习
茶杯 电话（手机） 提包 一束鲜花 一面镜子 一把椅子 一本书一个相机电视 一辆自行车。
2.单人小品练习
雨夜等车 夜晚迷路 发现案情 护理病婴 误闯他家 无法逃脱整容过后急着赴约 东西丢失。
3.双人小品练习
电梯奇遇 狭路相逢 夜晚相间 约错了对象 幸福的分手 痛苦的相遇。
4.多人小品练习
迎亲 送别 接待 相认 野炊 看榜 行军 过河 班里来了女同学舞会上的相遇马路上的相逢 大雨中的不期而遇看电影时的一见如故。
5.根据地点命名的小品练习
女生宿舍 火车站 电影院 公园里 产房外 电话亭 报摊前侯机大厅餐厅里。
6.强调感觉的练习
寒冷 酷热 饥饿 惊恐 感伤 甜蜜 幸福 惊喜 奇痒 疼痛。
7.一句话练习
1）“是你？”
2）“我恨你！”
3）“我喜欢你......”
4）“我错了！”
5）“对不起！”
6）“天黑了，怎么办？”
五、口试要求
除了上述专业主课的考试外，实际上进入三试者所参加的口试，也是专业考试的重要内容。
口试：是要了解考生的政治思想水平、文艺修养、兴趣爱好、形象思维能力、语言概括的能力、以及口头表达的逻辑和思考的深度。
按照我国高等艺术院校专业考试的一般程序，电影表演专业的考试内容通过上述考察暂时告一段落。三试通过者可参加体格检查。
从一九八四年起，包括电影表演专业在内的所有高等艺术院校的各个专业考生，都要参加全国高等院校统一文化考试。为了提高电影演员的文化修养，把好大学入学的质量关，这种参加全国高等院校统一考试，并需达到一定分数线否则不能录取的做法，是非常必要的。

㈧ 陕西励志校园数字院线的影视教育活动

爱国主义影视教育是将国家教育部、广电局推荐的优秀爱国主义影片送进校园，送进课堂，与中小学德育、美育、养成教育、课堂教学有机结合，运用优秀的影片加强未成年人思想道德建设。
2010年以来，根据省教育厅《关于进一步加强中小学影视教育的通知》（陕教德〔2009〕5号）和《陕西省中小学影视教育实施办法（试行）》的具体要求，励志院线建立了覆盖全省11市（区），107个县（区）近200支放映队伍，专门从事中小学爱教影片进校园放映工作。到目前为止，励志院线共完成全省中小学爱教影片放映18万余场，观影学生近6000万人次，学生覆盖率81.6%。
励志院线以服务为根本，不断提升服务质量，不间断调研学生和老师的观影需求，及时更新片源。建立的24小时服务体系将设备维修维护作为根本任务，保证基层放映队能按照课表准时放映。为传达中央及省、市关于影视教育的有关精神，实时报道陕西影视教育相关动态，更好的推广影视教育，院线开发运营了“励志院线网”，出版内刊《陕西影视教育资讯》，拍摄了专题片《为了共和国的明天》。为了保证学生观影安全，院线制作了《安全观影须知》动画片，加强学生安全教育，保证影视教育顺利进行。
2012年9月，教育部、国家广电总局联合在西安召开了全国中小学影视教育现场观摩交流会，全国32个省、直辖市、自治区教育厅、广电局相关领导出席了会议。西安市大学南路小学、西安小学、西安一中、西安三中参与现场观摩交流。陕西励志校园数字院线有限责任公司总经理陈俊斌在大会作了重点发言。陕西省中小学影视教育工作得到了教育部、广电总局、教育专家和与会代表的一致肯定。 根据《陕西省中小学影视教育实施办法（试行）》的具体要求，各市、县（区）要结合实际，组织开展中小学影评活动。省教育厅每两年举办一届全省中小学生爱国主义教育影评活动。
2011年，由省教育厅主办，励志院线承办的陕西省首届中小学生爱国主义教育影评活动取得圆满成功。总计参赛作品13724篇。经县、市、省三级评选，共评选出优秀作品255篇，优秀组织单位12个，优秀指导老师15名。255篇作品集结成册，正式出版了影评集——《春天的脚印》。2013年4月初，全省第二届中小学爱国主义教育影评已全面启动，4—10月为投稿期，11月进行全面评审。 为了让中小学生在接受影视教育的同时，更好地树立爱国情怀、体验影视艺术魅力，省教育厅下发《关于举办全省中小学生电影夏令营活动的通知》（陕教基一办〔2011〕24号），把夏令营活动纳入中小学影视教育活动的重要组成部分，每年举办一届中小学生电影夏令营。
2011年，励志院线成功举办了陕西省首届“爱祖国·爱生活·爱电影”主题夏令营活动。由各地市推荐的三好学生、优秀少先队员或文艺骨干及优秀大队辅导员代表参加了此次活动。全体营员从西安出发，前往南京雨花台烈士陵园缅怀革命先烈；去绍兴参观鲁迅故居，在百草园和三味书屋体验鲁迅先生当年的学习情景和儿趣；在横店影视城，零距离接触影视拍摄，感受电影拍摄的艰辛与乐趣；在上海科技馆接受现代科技知识的教育和科学精神的熏陶。此次夏令营活动留给了同学们一个不一样的假期。
2012年7月，陕西省第二届中小学生电影夏令营活动盛装起航，来自全省的优秀学生代表和2011年影评征文获奖学生及带队老师前往韩国交流学习，以“开拓国际视野·放飞电影人生”为主题。此次夏令营活动主要围绕韩国民俗文化观摩学习，开展中韩文化互动交流，了解韩国人文社会景观，参观丽水世博园。一段内容丰富、多姿多彩且充分体验异国情怀的旅程不仅让大家了解了韩国的人文社会知识，增强了环保意识和科技强国的理念，更激发了学生的爱国情怀！
2013年7月下旬，陕西省第三届中小学生电影夏令营活动将全面展开，励志院线将组织学生们走进具有“东方好莱坞”之称的香港，探索光影传奇，开拓文化视野，丰富人生阅历，培养人文情怀。 在开展影视放映工作的同时，励志院线也积极开展爱心公益活动。
2012年六·一儿童节，励志院线组织前往镇安县黄家湾中学，看望困难学生张余，为她带去了爱国主义影评集《春天的脚印》及爱心捐赠物资。张余高兴地说：“我要努力学习，实现梦想”。
2013年5月13日是沈星壮烈牺牲一周年，励志院线阎良影视教育放映队走进沈星母校阎良二中开展《一道星光化彩虹》首映活动，“传承沈星精神，传递中国梦想”，影片感动了在场的每一位学生，激励着他们以沈星为榜样，努力学习、奉献社会。
2013年5月， 励志院线与三秦出版社一起，共同承办了陕西省教育系统“中国梦·爱国情·成才志”中华经典诵读活动，为“共筑中国梦”贡献力量。
此外，励志院线协同省教育厅于2013年五月 启动了“放飞梦想·励志青春——优秀儿童电影走进特殊学校”活动。“放飞梦想·励志青春”电影展映活动走进全省特殊教育学校，为榆林、西安、安康、宝鸡、渭南、汉中等全省各地的特殊学校，如榆林特殊学校、西安盲哑学校学校、宝鸡眉县特殊教育学校、渭南澄城县阳光教育学校、安康阳光教育学校、汉中洋县聋哑学校等送去一份特殊的6.1儿童节礼物。活动自5月15日起，6月5日结束，运用影视画面配合手语老师的生动讲解，使学生们受到生动的爱国主义教育，为特殊的孩子们打开心灵的窗口，引导他们健康成长。该活动被各级媒体如《中国电影报》、陕西电视台新闻联播和第一新闻栏目、陕西省文明网、陕西省教育网等广泛转载报道。 随着影视教育活动的全面开展，形式多样的拓展活动在全省遍地开花。主题班（团）会、小小舞台剧、主题演讲比赛、诗歌朗诵、经典电影歌曲比赛等活动形式在各学校已进入常态化发展。西安市一中聘请专家开设专题讲座；西安市三中、西安小学等学校开设《影视鉴赏》课，并在校本课程中开发了影视摄像基础知识内容；延安志丹县还将影视教育列入学生成长及中小学生综合素质评价档案。拓展活动丰富了校园文化生活，已成为基础教育不可或缺的一个环节。
宝鸡、延安、榆林等市把影评活动作为每年中小学德育教育的重要组成部分；勉县电教中心举行“勉县中小学影视教育演讲比赛”；武功县教育局在全县开展电影《跑出一片天》观后主题演讲活动；大学南路小学以影视教育为载体，积极开展影视理论知识普及、摄影展交流、动画制作等提升素质、增长技能的活动。
2013年1月,应印度国际儿童电影节组委会邀请，中国儿童电影学会委托陕西励志院线选派西安市第三中学4名学生参加了第八届印度班加罗尔国际儿童电影节。西安的4名小评委积极参与，感受国际儿童电影的发展，拓展了视野，增长了见识。
自2010年陕西省中小学爱国主义应试教育正式启动以来，影视教育在拓展学生的知识结构，提高学生的文学素养，增强学生的审美情趣，培养学生的探索创新精神，提升学生的心理品质，净化学生的心灵方面发挥了巨大的作用，起到了良好育人效果。

㈨ 北京电影学院管理系的电视电影管理方向合院线经营管理方向分别是做什么的专业，有什么不同呢

在电影产业链中占有关键性地位。同时，随着国家对电影放映环节准入政策的不断调整，国内外各种资本大量涌入，中国院线与影院建设呈现一派如火如荼的发展之势。随之而来的就是电影市场中对专业电影院线与影院管理人才的巨大需求。院线经营管理是北京电影学院管理系顺应当前中国电影市场的发展趋势，针对电影市场对专业电影院线与影院管理人才需求而新增设的专业方向。
本专业依托于电影学、广播电视艺术学等国家重点学科及管理系“影视管理”、“文化经纪人”专业20多年丰富的教学实践和雄厚的师资队伍（管理系有教师23名，其中教授、副教授14名），致力于培养能够适应社会主义现代化建设和文化产业发展需要，德智体美全面发展，系统掌握院线经营管理专业基本理论与基本技能，具有良好的影视艺术创作基础和较高的经营管理能力的院线、影院经营管理人才。
本科学制：四年
培养目标：
具有良好的院线经营管理专业基础和人文社科基础知识，具备现代经营管理和法律基础知识及大众文化传播基本能力，熟练掌握影视方面综合知识，能够从事影视文化管理、影视产业运作的复合型专业人才。
主要专业课程：
影片赏析、电影技术概论、电影摄影基础、电影声音、电影美术概论、类型电影、视听语言、大学语文、电影剧作基础、影视制作基础、经济应用数学、影视财务、统计学、管理学、公共关系、影视人力资源、观众学、影视法律、影视投资、媒体管理、影视统筹、影视制作、广告制作、电影市场营销、院线经营管理、专业英语等
结合教学、组织学生参加社会实践活动：
本专业毕业生可在影视文化产业从事影视制作、影视产品发行、影视统筹、院线经营管理、广告与市场推广、科研与教学等工作。