Ⅰ 巩俐的电影,细数张艺谋和巩俐合作的十大经典电影
珍妮酱/文
有人这样评价张艺谋和巩俐:“他们没有结过婚,以后结婚的可能性也很小。但张艺谋年轻时拍她,到老了还在拍她,这何尝不是一种白头偕老?”
巩俐,是天生属于电影的女演员。 唯一一位主演电影荣获欧洲三大国际电影节最高奖项大满贯的华人演员,也保持着电影作品入围欧洲三大电影节主竞赛单元次数最多的华人演员记录。 1991年巩俐主演的《菊豆》是华语电影第一次提名奥斯卡最佳外语片奖项;次年《大红灯笼高高挂》再度提名奥斯卡最佳外语片,是当年的夺奖大热;1994年巩俐主演陈凯歌电影《霸王别姬》三度入围奥斯卡最佳外语片, 主演影片四年三次入围奥斯卡是巩俐保持的一项国内纪录。巩俐也是主演作品入围奥斯卡最多的华人演员。
张艺谋,天生为电影而生的男人。 张艺谋是第五代导演”的代表人物之一 ,80至90年代末代表作《红高粱》、《菊豆》等影片在国内外屡屡获奖,并三次提名奥斯卡和五次提名金球奖。2002年后商业片代表作《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》及《金陵十三钗》, 两次刷新中国电影票房纪录、四次夺得年度华语片票房冠军。
张艺谋和巩俐是中国电影在世界上最有影响力和辉煌的名片,巧合的是两位的很多艺术成就和荣誉都是一起创造的,堪称最完美默契的搭档,两者强强联合制造了不少经典,酱酱今天就来盘点一下两者强强联合拍摄的十部电影。
该片改编自莫言同名中篇小说,以童稚观点回忆了“我爷爷余占鳌”和“我奶奶”的故事。 “我奶奶”19岁时心不甘情不愿地出嫁,路上与轿夫余占鳌生出感情,走到十八里坡时,两人没能按捺住心中欲火于高粱地里野合,“我奶奶”怀上余占鳌的骨肉嫁给了李大头。李大头死后,“我奶奶”撑起李家的烧酒作坊,不久余占鳌正式成为 “我爷爷”,并独创酿制好酒十八红的方法。抗日战争期间,“我爷爷”和“我奶奶”在“我爹”九岁时连手谱写了一曲悲歌。
公元前二百多年,秦始皇暴虐无道,民不聊生。方士徐福骗得始皇信任,征召众多童男童女东渡蓬莱寻取长生仙药。曾因搭救秦始皇而被封官赐剑的郎中令蒙天放与应征少女韩冬儿一见钟情,偷尝禁果,以欺君之罪被赐死。行刑前,冬儿暗将徐福炼就的长生不老金丹送入蒙天放口中,自己投身窑炉,殉情而死。蒙天放则被泥封为俑,置于皇陵。
20世纪30年代,冬儿转世成为三流影星朱莉莉。剧组前往秦始皇陵附近拍摄电影。莉莉发现自己暗恋的大明星白云飞盗掘皇陵的勾当。白云飞为杀人灭口,驾机携莉莉飞入空中。莉莉误将仪表盘打破,随机栽入秦始皇陵,使沉睡地下两千年的蒙天放得以复苏,并与闯入墓中的白云飞等盗墓贼展开搏斗......
影响: 张艺谋和巩俐第一次以男女主角身份合作,可谓是穿越时空玄幻片的开山鼻祖 ,为穿越大戏画出浓墨重彩的一笔,播出曾引起巨大轰动。
1988年9月,一伙名为“亚洲黑色特别行动小组”的恐怖分子劫持了环洋公司董事长屈孝真乘坐的专机,飞机迫降大陆。以郑贤平为首的恐怖分子以炸机要挟台湾当局释放其小组组长刘庭君。
大陆方面召开紧急会议,决定立即通知台湾当局,双方建立合作,共同解救人质,打击恐怖分子,行动代号“美洲豹”。 以梁壮率领的中国人民解放军反劫机突击队与台湾反恐怖突击队先后来到机场,但反劫机行动接连遭到挫败,双方经过研究,决定进行最后的冲击……
影响:巩俐因在此片中的精彩表演荣获百花奖最佳女配角,并走上了探索表演技巧与风格的新阶段。
杨天青的叔叔杨金山,是个有生理缺陷的染坊主,在折磨死两房太太后,为续香火,他又花大价钱买了个年轻漂亮的女人菊豆,对其百般虐待。
年近四十而尚未娶亲的天青,对因叔叔每夜滥施淫威而痛苦哀叫的菊豆由怜生爱,两人私通,生得一子。金山喜出望外,以为己出,取名天白。但不久金山中风,半身不遂,菊豆与天青更加肆无忌惮,得知真相的金山想要报复,后却误坠染池丧命。按家族的规矩,天青要搬出染房,被迫分离的菊豆与天青只能暗地来往。
10多年后,天白长大,外人的闲言琐语使他分外仇恨生父……
影响:获得第43届戛纳国际电影节特别奖,同时成为 首部提名奥斯卡最佳外语片的中国影片 。巩俐获得了保加利亚瓦尔纳市国际电影节最佳女演员。
大学刚读半年的颂莲被贪钱的母亲逼迫着嫁进陈家大院,成了老爷的第四房姨太。陈府有老规矩,姨太太们傍晚时分要站在自已的屋子前,等待下人送来的意味被老爷“临幸”的大红灯笼。
起初因为“新人”身份,颂莲得到老爷最多宠幸,但也因此被其它三位姨太太尤其笑里藏刀的二姨太挤兑得叫苦不迭。因为涉世不深,生性反叛好强的颂莲急欲争一口气,使计又成老爷身边红人,不想计被看穿,终败于二姨太手下酿成悲剧。而三姨太的经历虽与颂莲迥异,却也殊途同归逃不出宿命。
影响: 张艺谋集大成之作《大红灯笼高高挂》,影片在全世界范围内收获巨大的声誉,摘得第48届威尼斯国际电影节银狮奖,张艺谋连续第二年提名奥斯卡最佳外语片,并获得意大利电影大卫奖和英国电影学院奖最佳外语片以及北美多个影评人协会最佳外语片,该片成为张巩在海外最具知名度的作品之一。凭着《大红灯笼高高挂》的颂莲,巩俐获得第16届大众电影百花奖最佳女主角,同时提名意大利电影大卫奖最佳女主角和美国国家影评人协会奖最佳女主角。
中国西北某个小山村里,村妇秋菊的丈夫王庆来在与村长争执时被对方踢伤下体无法再干农活,只能整日躺在床上,对此村长没表一态。秋菊气不过,找村长理论不得对方理会,为讨一口气,她一纸诉状将村长告到了乡政府。乡政府李公安耐心调解一番后,村长答应赔偿秋菊家的经济损失,却是把钞票直接扔在地上拒不道歉。
村长的举动虽蛮横无理,众人还是觉得事情可以就此划上句号,唯独秋菊被激怒,立誓要讨个说法,于是她挺着个大肚子和妹妹来到县城,开始了漫漫告状路。
影响: 《秋菊打官司》是巩俐90年代的代表作 ,影片一举摘得第49届威尼斯国际电影节最高奖——金狮奖,并包揽金鸡奖与百花奖最佳影片。巩俐饰演的秋菊不仅使她荣膺金鸡奖影后和日本影评人协会奖影后,并且在第49届威尼斯国际电影节上荣获最佳女演员奖, 这是中国大陆女演员首次荣获三大电影节影后桂冠,也是内地女演员唯一的一尊三大电影节影后奖杯 。
富少福贵嗜赌成性,妻子家珍屡劝无果后带着女儿凤霞离开了他,当夜,福贵输光所有家产气死父亲,被迫靠变卖母亲首饰租间破屋过活。一年后,家珍手拉凤霞怀抱刚出世的儿子有庆回到家中,福贵痛改前非,开始靠演皮影戏过起安份守己的日子。
但好景不常,内战时期,福贵被国民党抓去当劳工,一番辗转终回到家乡与一家人团圆后,凤霞因病变成哑巴,而在后来的大跃进运动和文化大革命中,他虽获某些小福,逆境却也一直与他如影相随。
影响:荣获第47届戛纳国际电影节评委会大奖、英国电影学院奖最佳外语片奖等国际大奖。该片主演葛优更是一举夺得戛纳影帝。
1930年代,乡村少年唐水生来到上海投靠六叔,在他的引荐下,做了歌舞皇后小金宝的贴身佣人。小金宝是上海滩一霸唐老爷的女人,但与其手下宋二爷有染,而宋二爷已经觊觎唐老爷的位子良久。
六叔的猝死使唐老爷心生警觉,带着小金宝、水生等人来到一个只有寡妇翠花和她一双儿女在的小岛避难,并下令对上岛的生熟面孔格杀无论。小金宝在同翠花的相处中对生活有了另一番理解,渐渐对唐老爷的残忍非常不满,然而她的命运亦掌控在唐老爷手中。
影响: 1995年,拍完《摇啊摇,摇到外婆桥》的最后一个镜头后,张艺谋宣布与巩俐分手 。
王领兵造反,夺得了王位。他为了更加巩固自己的地位,赶走了前妻,迎娶了梁国的公主、现任王后,以得到梁王的支持。王子元祥是前妻留下的孩子,王跟现任王后也生下了元杰、元成。王后却与元祥有着不可告人的乱伦关系,王一直念念不忘自己的前妻,对外声称前妻已死。王后一直野心勃勃,元杰得知父亲逼着母亲吃毒药,就答应了母亲在重阳节的那天发起兵变,腥风血雨的战争也开始了……
影响:2006年,两人时隔多年再度合作《满城尽带黄金甲》。 张艺谋坦诚:早在20年前,他就想让巩俐演一次女皇。自分手后阔别八年,巩俐与张艺谋再一次携手,与周润发、周杰伦合作了商业巨制《满城尽带黄金甲》,该片被美国《时代》周刊评选为2006年全球十大最佳电影 ,荣获美国影评人协会年度最佳外语片第二名、美国第33届土星奖最佳服装设计奖等奖项。巩俐荣获第26届香港电影金像奖最佳女主角、第12届香港电影金紫荆奖最佳女主角、第13届香港电影评论学会奖最佳女主角等众多奖项。
上世纪70年代初,与家人音讯全无隔绝多年的劳改犯陆焉识在一次农场转迁途中逃跑回家。这对怀抱芭蕾舞梦想的女儿丹丹带来了巨大压力,她阻止母亲冯婉瑜与父亲的相见。因此夫妻二人近在咫尺却又相隔天涯。文革结束后,陆焉识终于平反回家,但是他却发现女儿早已放弃了芭蕾的梦想成了一名工厂女工,而深爱的妻子因为患病已经不认识自己。深厚的感情、生活的变故,迫使陆焉识做出了对他来说最荒唐却又最合理的人生选择……
《归来》是两人合作的第十部经典影片,两个经过了半世沧桑和无数辉煌的电影艺术家再次联袂合作,无论从电影本身题材魅力,还是两人情路和事业起伏几个层面来说都堪称回归之作。两个为电影而生的人,不知道在未来的日子里,她们还会不会有合作的机会,希望他们以这样的方式陪伴彼此白头。
Ⅱ 巩俐申请退国籍与陈道明牵手亮相电影节,有谁注意张艺谋的眼神,怎么看
姜文牵手巩俐,陈道明葛优罕见同台,回忆满满!惊艳了!这是电影人的盛会,好不热闹!北京国际电影节的闭幕式颁奖视频曝光,巩俐和姜文两人世纪同框,姜文和巩俐依旧男才女貌,比起年少时多了一份岁月的成熟。
58岁的姜文身着一套经典黑色西服,整个人身材挺拔有型,阳刚之气。巩俐自带女王气场的现身,她穿着深V衬衣,高开叉长裙露出长腿,自信满满,气质优雅。两人牵手同框,就是大片中的男女主角闪亮登场。
不管这段感情存在过还是没存在过,至少张艺谋和巩俐相见的时候很坦然,他们依然可以有说有笑,一点都不觉得尴尬。只要不在乎外界的评价,他们就可以毫无压力的相处,并且画面可以非常和谐。至于陈婷会不会吃醋,巩俐的老公会不会吃醋,那就不得而知了。
网友感慨竟然能看到三人一起和巩俐开玩笑,好难得的场面。《红高粱》拿了金熊奖,《活着》拿了戛纳评审团大奖,《归来》也在戛纳特别展映。三部都是张艺谋导演的,响当当的。网友称:要是他在场就更好了!
Ⅲ 出席活动哭成泪人,张艺谋为何做出这种反应
说到巩俐,大家应该非常熟悉吧,她是我国著名的演员,早在1987年的时候她因为出演了《红高粱》,后来就被大家所熟知,巩俐也因此也获得了国际电影节的最佳女主角奖,一直到现在,也确实收获了不少的奖项。作为国际著名艺术家,巩俐参加了国际电影节。现在,虽然她已经52岁了,但她仍然有魅力。她年轻时,身材一直很好,美丽细腻,但在52岁时很难保持。令人羡慕的是,50多岁的人在广场上丰满地跳舞,但她和女孩一样高。
姜文、冯小刚在中国演艺界绝对算得上是一流的导演,但他们的感情却是备受诟病。为了周韵而来,姜文抛弃了原配,桑德琳·舍妮维。为了跟徐帆在一起,冯小刚抛弃了张娣。但是并非每个导演都像姜文冯小刚那样“有责任心”,张艺谋与他们不同的是,他为了巩俐与原配角肖华离婚,最终与陈婷结婚。
几年后巩俐出席活动,巩俐穿白衣,化淡妆,自信从容,很有影后气质,巩俐偶遇张艺谋,结果巩俐忍不住哭了。而张艺谋则是一脸微笑,或许张艺谋已经释怀,虽然巩俐强忍着痛苦,故作欢笑,但她仍能看到自己的眼泪在脸上留下的痕迹。每个人都认为他们没有在一起很遗憾吗?
Ⅳ 巩俐在电影界的地位有多高你怎么看
记得前段时间的网络视频,在线播出关于嘎纳电影节走红毯的事情,曝出巩俐的言表事件:没有演技,走什么红毯?!对于巩俐的这句话在当时文章下面的评论区里支持的声音呼之舆高。
巩俐的性格特点直率坦诚,对自己的每一个角色都有极高的要求,比如她的“秋菊打官司”电影拍摄时,环境很冷,她努力坚持真实拍摄,看花絮的时候精心观察她的手都有了冻疮,至今还有发作。
什么是好演员?什么是好演技?什么叫有实力?看了巩俐的电影分析她的每一部电影作品,不无感慨为巩俐本身而得意的不只各别人,是更多的喜欢巩俐的朋友,都会羡慕她的美丽和 健康 的自信。
金马奖是华人电影的最高奖项,在11月17日金马奖颁奖典礼举行盛大仪式,然而巩俐作出拒绝颁奖,李安解释:巩俐小姐是想在台下与评委们有切蹉,她只想和评委在一起。这一理由虽很牵强,但不能不说目前奖项的评选,问题不小?我想巩俐坚持自我一定有她的道理!
娱乐 圈的演员们,凭着自己高超的演技,能被封为“影帝”“影后”“视帝”“视后”,这已经是对演员极高的荣誉了,但是光具备这一点还不足以在 娱乐 圈有多高的地位及影响力!
还要对影视业做出巨大贡献,以及在 娱乐 圈的号召力影响力够强“威望”够高才行!
要说巩俐在 娱乐 圈的地位有多高,已经概括不了她的“身份”了!
应该说巩俐在国际 娱乐 圈的地位有多高才对?因为 巩俐 自2000年以来,18年的辉煌史是非常惊人的,被任命过各国权威极高的电影节评委主席,对!是评委主席哦!获得过很多国际大奖,所以说她是国际 娱乐 圈地位及影响力较高者之一。
巩俐能从中国 娱乐 圈里的一位影视演员,走出国门,并且在国际 娱乐 圈成就、地位及影响力如此之高,不是用“影后”之位能形容了的!
如果“影后”已经形容不了她的地位的话,那在晋级的话,就是“皇”与“王”,所以巩俐的另一个别名就是“巩皇”“女王”,这个称位“牛”吧!但是在 娱乐 圈并没有这个奖项封号,这个别名称呼也是大家私下“公认”的吧!
不管怎么说;一年一影后,一个时期(时代)才出一“女皇”,所以说巩俐在国内 娱乐 圈的成就、地位及影响力,女演员们目前是“无人能及”的!
正如提问者所言,巩俐是位家喻户晓的明星,出演过太多优秀的电影,在影幕上塑造出众多有血有肉有性格有魅力的女性形象,受到广大观众的好评和喜爱。
据我所知,祖籍山东济南的巩俐在海内外颇有知名度,是两届"金鸡奖"、"百花奖"的女主角奖得主,入选了"中国电影百年50位有突出贡献的艺术家"。在国际上也得奖无数,而且都是含金量极高的奖项,获得过"联合国促进和平艺术家"等荣誉称号。
也许以上所述,极能证实巩俐的高地位吧。
我前几年看过一篇文章,上面介绍说,外国人评论巩俐是全球最美的五十位女电影明星之一,可见她的形像已深入人心。她还担任联合国促进和平艺术家,粮农大使等。此外,还有几个国家授予她几个很高的头衔,足见她的地位在国际上之高,非一般女星可比。
巩俐获得了不少殊荣,但她很低调,不炫耀自己。在国外著名的电影节上,比如柏林或者威尼斯电影节上,举办方会邀请她担任评委会的主席。她不仅在国内家喻户晓,在国际上也是声名远播,她如今取得的成就,令不少人忘尘莫及。
大家对巩俐都不陌生。作为电影界的一姐,巩俐在 娱乐 圈里面的地位,至今都无人可以动摇。在中国 娱乐 圈中,她可以说是里程碑式的人物。在80年代的时候,巩俐在国外就已经有了挺高的知名度。作为中国 娱乐 圈的艺人,凭着她高级感的五官和完美的身材,拥有了很多国际粉丝。那巩俐究竟为何有这么高的地位呢?
首先,巩俐自身条件好,长相是标准的东方美女,气质也出众;论演技,巩俐塑造人物的能力非常的强,每一个角色都能够诠释的很到位。
巩俐的作品几乎都是电影,而且每一部几乎都是经典,巩俐也曾获得过得金熊奖、金狮奖、金棕榈奖这些国际性的大奖,是包揽了欧洲三大国际电影节最高奖的演员,声名鹊起后,也担任过各大评委会的主席,如柏林国际电影节等。不仅如此,她也是联合国促进和平艺术家、还有法国的“艺术与文学勋章”司令勋位等,所以巩俐被喜欢她的人尊称为“巩皇”。
近期,在综艺节目《演员的诞生》里,章子怡回忆,自己和巩俐拍电影《艺伎回忆录》时,被巩俐扇巴掌。
两人在开拍前讨论,决定真打巴掌,不然来来回回打都不真实。
巩俐对自己演绎的人物,有一种深入灵魂的信念感。
她说过:“我没有放弃任何镜头,哪怕半秒钟都不能松懈。”
每次入戏时,巩俐都有种感觉,她扮演的人物一直在看着她、围绕着她,对她说:“我有一个故事,你帮我演给大家看。”
电影上映时,她也会觉得,这个人物的灵魂也会来看电影,“看我演的她”。
融入人物的灵魂深处
巩俐很喜欢演员罗伯特·德尼罗的一句话,要想演好一个角色,不是光要扮演她,而是要努力成为她。
她一定要一点一点过戏,问导演很多问题,弄明白剧情的来龙去脉,再回去琢磨,想完了还要跟导演再谈,翻来覆去好几次。
如果台词或者情节不对,她就会一直坚持不懈地跟导演谈。
前期准备的过程中,巩俐会去体验生活,认真揣摩人物的性格、家庭环境和成长经历。
拍《红高粱》之前,巩俐在山东潍坊的高密住了两个月。
每天,她都要练挑水,一边的肩膀被扁担磨破了,就换另一边继续挑。
“不能用空桶假装,会左右摇晃,而有水的桶是上下颠簸的。”电影里的那一片高粱都是她们亲手种出来的,演的时候就会很自然地融入环境。
拍《艺伎回忆录》时,为了了解日本文化,她花了一个半月体验生活。
在5个月的拍摄期间,她每天练习扔扇子几千下,在电影中的扇子舞表演达到了专业水平,“后来真的感觉自己变得有点疯狂”。
电影《艺伎回忆录》剧照
《三打白骨精》中,为了演好白骨精,她看了许多国内外关于妖精、吸血鬼的书,还自创了“无呼吸法表演”,“观众看不到白骨精的呼吸,因为妖精不需要这些”。
张艺谋导演《归来》,女主角冯婉瑜的唯一人选就是巩俐。
“你确定让我演吗?这个角色很难把握。”
“只有你能演,你就开始准备吧。”
她在杨澜的访谈中说:
为了传神地表达人物,巩俐到老人院,和失忆症病人一起相处了两个月,用心感受他们的状态和生活。
她印象最深的一场戏,是陆焉识用钢琴弹了一段《渔光曲》,想要唤醒冯婉瑜的记忆。
走到楼梯口的冯婉瑜听到琴声,眼中闪光,有所触动,激动地走上楼。
望着陆焉识弹钢琴的背影,她眼含泪光,充满柔情。她慢慢靠近,把手轻放在他的左肩上,仿佛就要认出眼前的这个人,就是自己一直在等待的丈夫。
钢琴曲停止了,陆焉识颤抖地抽泣着,转过身,泪流满面地抱住她。片刻间,她眼中的爱意消失了,又流露出了生疏与敌意,她不仅认不出来他,还猛推了他一把。
“演这场戏的时候,他背对着我在弹琴,我不知道陈道明的表情。当他回头看到我的样子以后,他受不了了,我看到他的表情,我也受不了了,现场的人也都哭了。”
深入灵魂的演技,让她成为世界影史上第二位主演影片包揽欧洲三大电影节(威尼斯、戛纳、柏林电影节)最高奖的演员,是首位担任这三大电影节评委会主席的华人,是首位两度担任三大电影节评委会主席的华人。
戛纳电影节官方曾公开表示:“巩俐是戛纳的女儿。”
2016年,第69届戛纳国际电影节的开幕式红毯上,戛纳官方给了巩俐“清场待遇”。
从出场到走上台阶,整张30米的红毯上,只有巩俐一个人,官方镜头近2分钟都一直聚焦在她身上,主持人还两次大喊“Gong Li”,创下华人影星在开幕式红毯的最高礼遇,也是对她30年电影生涯的肯定。
巩俐亮相2016年第69届戛纳电影节红毯
12月31日,她迎来52周岁生日。即使到了天命之年,她精致的脸庞、端庄的气质、曼妙的身材,丝毫不惧岁月的侵蚀。
没有困难就不会成长
无论是出席戛纳、威尼斯国际电影节,还是拍摄 时尚 海报,巩俐的眼睛里一直有种无所畏惧的光,哪怕曾经几次考艺校都失败,哪怕感情曲折饱受非议,也仍然不能把她眼睛里的傲气夺走。
这与家庭的教育有关系。家里五个孩子中,巩俐是最小的,可是家人从来不娇惯她,大家都是平起平坐的。
与《秋菊打官司》的情节惊人地相似,文革后,巩俐的妈妈也去北京告过状,为自己平反。
妈妈一直跟她讲,你想考表演就要靠你自己,不要靠我们。
高中时,巩俐就自己到处跑了,在火车上站一晚上到北京、上海考试。
1983年,巩俐高考落榜。她没放弃,一边工作,一边继续复习文化课,准备再次高考。
两年后,巩俐报考中央戏剧学院,但她的高考分数与艺术院校录取分数线还差了11分。
中戏招生组的老师们都为她惋惜,写了一份报告呈交上级部门,申请对特批录取巩俐,获得了通过。巩俐进入了中戏表演系。
“所以那时候就已经什么都不怕,觉得没有困难也不会成长。”
1994年,巩俐和葛优代表张艺谋的《活着》来到第47届戛纳国际电影节。“我是要代表导演领评委会大奖的,但那天早些时候,我接到电话说我父亲去世了。而这部电影叫‘活着’。”
巩俐亮相第47届戛纳国际电影节
她上台了,没有说明那天她的父亲刚刚去世:
她走下台,哭了很久说:“我想明天就回家。”
“你不能回去,因为你还有很多专访要做。你也不能在专访期间情绪化,因为这是你的工作。”工作人员告诉她。
那一刻,她懂得,身为演员,在获得巨大的声誉的同时,也是需要付出代价的,生活和职业必须分得很清楚。
“生活中出现任何问题,也不能把它们带到片场,因为你正在表现另一个人物。如果你那么做了,就不能聚精会神。”
每个人都需要 情感
在荧幕上,巩俐扮演的女性大多勇敢坚韧、敢爱敢恨;在红毯上,她举手投足间透露出的霸气让人折服;但在爱情中,她却是个容易流泪的女人。
巩俐渴望爱情,她渴望那个与她默契相投的人,能够给她一个家,白头偕老。
巩俐刚进入中戏的第二年,也是张艺谋导演生涯的开端,他们相遇了。
在电影之路上,他们互相扶持、互相成全。
这八年,两人创作灵感井喷,《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》等几部经典作品,让张艺谋从籍籍无名一跃成为世界级别的导演,也把巩俐送上了世界三大电影节的红毯,成为“东方最美女明星”。
轰轰烈烈的8年爱情,却没有等来她想要的结果。
巩俐的妈妈在采访时回忆了事情的经过。
1993年前后,巩俐到上海城隍庙算卦,算卦人让她最好在30岁前就结婚。
巩俐去问张艺谋,张艺谋眉头一皱说:“结婚?我从来没想过。”巩俐一听,委屈得当场就哭了。
当时她和张艺谋正在江苏拍《摇啊摇,摇到外婆桥》。“休整期间,小俐回家来,我就发现她精神状态非常不好,两眼发直,时不时地眼圈发红。”
妈妈十分焦虑,几次问她。
妈妈心里全明白了,这是和张艺谋闹别扭了。
巩俐的二哥专程找张艺谋慎重地谈结婚的事,得到了这样的回答:“结婚不就是一张纸吗?你为什么非得看重这张纸呢?”
张艺谋说完一扭身走了。巩俐的心也凉透了。
后来,两人各自有了自己的婚姻和家庭。
但谈到他,巩俐还是忍不住流泪。
2006年3月,两人分手十一年后再度合作。
在《满城尽带黄金甲》的电影发布会上,张艺谋提及,在十四年前,他曾经在长城上许愿,一定要让巩俐演一次女皇——巩俐的眼泪瞬间夺眶而出。
今年,巩俐出席活动,一袭白裙的她,笑容迷人。在见到张艺谋的瞬间,她却突然泣不成声。
就算过了20多年,她依然无法释怀。
让人心酸的是,巩俐近几年在采访中谈到对婚姻的理解时,与之前有了改变。
也许,她是看开了;也许,她一直忘不了他。
分过手、离过婚,也无法泯灭她对爱情的向往。
近几天,巩俐被拍到与法国男友电子音乐大师让·米歇尔·雅尔一起牵手逛街,挑选钻戒。
《归来》中冯婉瑜和陆焉识长久而坚定的爱情,让巩俐感慨:“每个人都需要一种 情感 在心中,才会过得有意义,特别是女生,每个女人都希望不会后悔这一生。”
数量对我来说一点意义都没有
与巩俐合作20年的经纪人曾敬超说,任何外在的评论都影响不了她,她对所有绯闻都可以完全置之不理。
“就跟她妈妈一样,她妈妈说,这些东西不要看,她就把八卦杂志都丢到一旁。”
在复杂的电影圈环境下,巩俐的率真与洒脱,让她勇往直前。
作为国际明星,她没有工作室,不会包装自己,不会迎合受众,还推掉过“007”电影。
“我不喜欢太多出头露面,这不是我的个性。”她说,“我会愿意出来为我自己的电影做宣传,因为是我演的,比较有责任、有说服力来告诉大家这个角色。”
面对当下中国影视圈的乱象,只有她敢说出真实的想法。
“自娱自乐根本走不向国际,外国人对中国电影一点兴趣都没有,他们只是说中国现在有很多投资电影的人,有很多钱,人很多,所以他们会来赚中国人的钱,他们对中国电影一点儿也不感兴趣。”
“我们应该拍一些好的电影,给不同层次的人看的电影,有不同的电影院,不只是给小孩和年轻人看的,也有一些艺术院线,一直在播放经典影片,应该向国外学习这些东西。”
身处事业巅峰,她依然非常清醒。“珍惜现在所有的一切,你得到的所有,不是偶然的,肯定是付出了代价,成功之后怎么去维持,去努力,这个很重要。”
从影30年来,巩俐只有三十几部作品,并不高产。她不会像很多人一样,一年拍三四部电影,如果拍了一部,就希望别人能记住这部作品。
在很多采访中,她都表达了自己挑选角色的原则——不喜欢重复。
“数量对我来说一点意义都没有,我应该挑一些自己喜欢的、没有演过的角色。观众能够在这些角色里找到自己的一点影子,学到一点东西,这才是我作为演员的标准。”
联合国教科文组织前总干事松浦晃一郎说,巩俐被誉为“我们这个时代最杰出最美丽的电影女演员”。
她通过自己的表演,沟通了不同文化和时代的人,跨越了语言障碍,向全世界的观众介绍了人类生活中带有普遍性的东西。
最近,巩俐出演娄烨的新电影《兰心大剧院》,饰演二战期间为盟军收集战时情报的女星于堇。
从封建男权下隐忍压抑的反叛女性四姨太,到善良倔强的农村妇女秋菊,再到风情万种决绝不甘的日本艺妓初桃,每个角色的性格都纷繁错杂,难度颇大,但经她的锻造后,都让人过目不忘。
期待下次在荧幕上看到她时,会给我们带来前所未有的惊喜。
1987年因主演电影《红高梁》成名,
该片获得第28届柏林国际电影节金熊奖。
1992年凭借电影《秋菊打官司》获得第49届威尼斯国际电影节最佳女演员、第13届中国电影金鸡奖最佳女主角,该片亦获得金狮奖。
1993年主演电影《霸王别姬》获得第46届戛纳国际电影节金棕榈奖,成为世界影史第二位主演片包揽欧州三大电影节最高奖的演员;同年获得柏林电影节金摄机奖。
2000年凭借电影《漂亮妈妈》获得第24届蒙特利尔国际电影节最佳女演员、第20届中国电影金鸡奖最佳女主角;同年担任柏林电影节评委会主席。
2002年担任威尼斯电影节评委会主席。
2003年担任东京国际电影节评委会主席。
2004年获得戛纳电影节纪念大奖;同年上榜美国《首映》影史百大伟大表演。
2005年入选中国电影百年50位有突出贡献艺术家。
2006年上榜美国《华盛顿邮报》全球年度5位伟大演员。
2007年凭借电影《满城尽带黄金甲》获得第26届香港电影金像奖最佳女主角。
2010年法国文化部授予其‘’艺术与文学勋章‘’司令勋位。
2014年担任上海国际电影节评委会主席。
2015年入选联合国16位影响人类文化艺术家。
2016年2月8日主演的古装神话电影《西游记之孙悟空三打白骨精》上映。
个人认为:巩俐的地位是很高的。不管是做演员,还是代言产品,还是流行趋势,巩俐一直是走在前面的,中国
Ⅳ 34年后再看巩俐,与张艺谋从情人变知己的她,真的放下了吗
“她说她不想上学了,想给我生孩子。”
1988年,张艺谋的妻子肖华在洗衣服的时候发现了巩俐给丈夫写的情书。
那时的张艺谋与巩俐爱得天雷勾地火,面对妻子的诘问他这样说道。
后来张艺谋与巩俐排除万难相爱许多年,可当巩俐提出结婚时他却说 :“婚姻不过是一张纸,有必要么?”
闻言,巩俐听到这句话后心灰意冷,不久后便告别了这段恋情。
原来, 霸气的巩皇在爱情里也曾是小女人的姿态。
原来, 那么喜欢孩子的张艺谋也拒绝过女人给他生孩子。
1978年,28岁的张艺谋给文化部长写了一封信,随之寄出去的还有30多张摄影作品。
此前的他,已经在咸阳棉纺八厂当了7年的工人,高考恢复后他急于摆脱枯燥乏味的工厂。
向来爱好摄影的他想要报考北电的摄影系,奈何年纪已经超标。
他绞尽脑汁,最终把希望的目光投向了女友肖华的身上。
肖华的出身好,是红二代,家中在北京有一些人脉。
正是凭借肖华家中的关系,张艺谋才能寄出给文化部长的这封信。
最后,凭借着那几充满才气的摄影作品,张艺谋得到了文化部的特批,破格进入了北电。
上学之前,张艺谋为了证明自己去了首都的花花世界不会变心,和肖华领了结婚证。
7年后,一个叫做巩俐的女生虽然文化分与录取分相差了11分。
但也靠着文化部的特批进入中戏,她并没有像张艺谋一样靠关系,只是中戏老师惜才。
那位老师觉得她是一块璞玉,于是帮她向文化部写了封信,为她求来了特批入学的机会。
巩俐与张艺谋的缘分正在联结。
同是这一年,从北电毕业不过三年的张艺谋,凭借着《黄土地》获得了金鸡奖最佳摄像奖,一举闻名业内。
拍着拍着他阴差阳错成了男主角,没想到演得还挺好的, 获得了东京、百花、金鸡三座影帝奖杯,风光得不得了。
春风得意的时候就想玩一票更大的,刚好此时他读了《红高粱》,萌生了把书拍成电影的念头。
他二话不说就找上了作者,找莫言谈改编电影这事的人很多,但他纯看眼缘。
莫言觉得里面实属张艺谋最有亲切感,沧桑的一张脸跟村子里其他人没啥区别。
一乐呵就把版权卖给了张艺谋,只收了他800块。
缘分就是妙不可言,有缘的时候所有人都在促成他们的相遇。
为《红高粱》遴选女主角“九儿”的张艺谋来到了中戏,中戏老师极力推荐了一个女生。
这个女生,正是巩俐。
巩俐的骨架子偏大, 骨骼敦厚的一张脸既符合西北女性给人的淳朴敦厚感,眉目间又流露出一股灵气。
唯一的缺点是,那时的巩俐身材有些干瘪。
但张艺谋觉得“很有味道”,最后还是力排众议地把她视作了不二人选。
莫言刚知道选角的时候,两眼一抹黑,觉得巩俐和自己心中的九儿相差甚远。
但版权都给人家了,只能由着张艺谋胡来了。
1986年,红高粱在山东高密的高粱地开拍,从中戏借了 60天的假期后巩俐进入了剧组。
此时已经结婚9年的张艺谋早就有了女儿张末,而此时的巩俐也有交往中的男友。
或许是因为《红高粱》书中有不少尺度奔放的描写,她的男友特别反对拍这部戏。
巩俐拍戏的过程中,两人三番两次闹矛盾。
张艺谋精益求精,自然而然就察觉到了巩俐的情绪,在片场没少给她做开导。
一来二去,两人竟然暗生情愫。
等到了宁夏的时候,他们已经天雷勾地火,踩过了界。
张艺谋的妻子肖华最先知道了他们的私情,那时候《红高粱》已经完成了拍摄,但还没上映。
在洗衣服的时候,她发现了巩俐给自己丈夫写的情书:
“我想结婚,请尽快给我一个答复。”
“我们有做不完的事情,你知道我指的事情是什么。”
面对妻子的泪光与诘问,张艺谋没有否认,两人由此僵持下去。
风声也传到了巩俐男友小杨耳中,知道这件事后他咽不下这口气,来到中戏把巩俐打了一顿。
巩俐被打之后又写信来向张艺谋哭诉。
张艺谋怀疑是妻子肖华把事情告知了巩俐男友,便跑去质问妻子。
肖华说 :“没有”
空气变得沉默,那天晚上张艺谋头昏脑涨。
钻进被窝后,他的絮絮叨叨暴露巩俐当时的小女孩心性 :“他说她不想上学了,就想给我生孩子。”
之后,张艺谋与妻子是漫长的无声对峙。
1988年,《红高粱》在柏林电影节上摘得了金熊奖。
不仅是中国头一次,也是亚洲头一次,在中国电影史中这是空前的一幕。
张艺谋、巩俐、姜文这三位青年,也在中国电影史上有了自己的编年史。
1988年3月6日,张艺谋向肖华摊牌。
他来到妻子面前 :“陈世美也好王八蛋也罢,我想和她在一起,你不同意我只能浪迹天涯了。”
担心肖华把事情闹大,让自己身败名裂,他还补了一句 :“请你不要把我的打算告诉任何人,否则我们只能做仇人。”
虽然愤怒与不甘交杂,但肖华知道张艺谋的心是不可能回来的。
两人离婚了,女儿张末交由奶奶抚养。
小杨、肖华这俩头顶绿草的男女终究没在爱情里讨回公道,灰溜溜出局了。
《红高粱》让张艺谋与巩俐成了全国上下的焦点人物。
又有前男友小杨前面闹过那么一通,人民群众怎么会不知道他们的事情,张艺谋的“正派”形象就此不保了。
就在此时,香港导演程小东适时出现,带着一部《古今大战秦俑情》找到了他们。
张艺谋接下了,是避风头,也是休憩。
在这部电影中俩人公费恋爱,上演了一段缠绵悱恻的爱情,爱恋穿越三生三世。
拍完这部电影后风头也过去了,张艺谋也歇够了,赶紧收拾包袱再出发。
此后几部电影里,巩俐是不二女主。
张艺谋早年间因复杂的出身问题吃过不少苦头,幼年时期“家庭出身”那一栏总让他迟迟不敢下笔。
后来下乡的时候他住窑洞里,脏活累活永远抢着干。
再后来被分配到工厂,因出身不好他始终得不到重视。
所以有关于压抑、憋屈、禁锢、欲望这样的词汇,张艺谋是最懂的。
《菊豆》里,巩俐是被染坊主买回来续香火的年轻女人。
她被虐待,被凌辱,满屏压抑,令人窒息。
人格被践踏到极致时,反倒从骨子里喷薄出一丝勇气。
她与染坊主的侄子私通,不为人知的角落里,欲望与自我意识一点点地释放。
《大红灯笼高高挂》更把压迫感演绎到极致。
大红灯笼、大红嫁衣,一念是喜,一念是渗透骨髓的中式恐怖。
封建主义下,深深宅院中的女人们一点一点被吃干抹净,从生命力到性命。
到了《秋菊打官司》,时间一转来到封建主义灰飞烟灭以后。
巩俐饰演的秋菊为了讨一个说法,不断上述。
她倔强、她牛脾气、她喋喋不休,隐喻的却是人性的解放与自我意识的觉醒。
戏外的巩俐也开启了自己的辉煌编年史。
凭借前两部戏谋子一路火花带闪电,从戛纳到奥斯卡再到威尼斯,收获满满。
巩俐更像是沾了他的光,奉上自己的天赋与灵气为男友添光彩。
但是她最想做的事情还是与张艺谋结婚,替这个男人生孩子。
凭借着在《秋菊打官司》里的精彩演绎,巩俐拿到了威尼斯电影节的最佳女主角。
这是 历史 最悠久的电影节,被称作电影节之父,是艺术片的圣地。
由此开始,巩俐与张艺谋在国内外影史中的地位逐步逼近。
1993年开始,巩俐不止在张艺谋的电影里亮相,她去演了陈凯歌的《霸王别姬》。
片子的花絮里,还能看到张艺谋的身影。
她还去香港影坛逛了一圈,演了周星驰的《唐伯虎点秋香》。
对比一下可以发现,巩俐之于张艺谋的意义。
黄金时代的香港电影中,女人多半是只能做配件的。
纵使美丽如林青霞、王祖贤、关之琳来到男人戏里,她们只能做被赏玩的对象。
脑海里只有男人,或调皮清纯,或搔首弄姿。
1993年,巩俐拍摄《唐伯虎点秋香》。
她在其中的角色也是满足男性幻想的:端庄温柔的秋香。
此时的巩俐是国际影后、是大咖,虽然因语言不通难以融入片场,但没人敢怠慢她。
于是导演吩咐给巩俐的灯光一定要打足了, 对于他们而言这是给女演员的最大优待。
因为那时的香港女演员,常常会为了获得更美的镜头给灯光师小恩小惠,让他们把灯光打亮些。
所以他们给巩俐的最大优待,仅此一束灯光了,而张艺谋给巩俐的是什么呢?
从《红高粱》到《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》这些电影描写的是个人。
寄予了张艺谋的年少经历,也是他最具艺术性的作品, 此间巩俐是他唯一的缪斯,此后再也没有了。
因为很多年后,他很少再着力刻画一个女性形象。
1994年,巩俐回到了张艺谋的身边,两人合作了《活着》。
千禧年前最后一部合作的电影是《摇啊摇,摇到外婆桥》, 拍完这部戏两人官宣分手,给了彼此一个拥抱。
既然如此珍视彼此,何故要分手?
2001年,巩俐的母亲透露了当年的真相 :那时的巩俐虽然已经是奥斯卡影后,但还不是巩皇,平生夙愿就是结婚生子。
可是巩俐屡次提及,张艺谋屡次拒绝。
拍《摇啊摇,要到外婆桥》时巩俐的二哥出马了,他找到张艺谋郑重其事地谈婚事。
张艺谋回答 :“没考虑,婚姻不就是一张纸嘛!”
婚姻确实只是可有可无的一张纸,但那时的巩俐不明白。
张末书中有过这样一句话:“我不明白她为何要如此仇视我,扼杀我和父亲见面的一切机会。”
在那时的巩俐看来 :爱情是据为己有,要用婚姻关系来套牢,所以当张艺谋说“没考虑”时她心灰意冷了。
拍摄未完成的时候,两人其实已经分手了。
在那期间,巩俐在一次活动上认识了烟草公司的总裁黄和祥。
黄和祥无才无貌但胜在敦厚老实从、脾气温顺,是个结婚的不二人选。
一边是张艺谋的接近冰冷的现实,一边是黄和祥的嘘寒问暖,巩俐义无反顾投入了后者的怀抱。
1996年,《摇啊摇,要到外婆桥》拍完的一年后,巩俐和黄和祥结婚了。
婚后,先是巩俐当了一段时间的家庭主妇,后是黄和祥当了好长一段时间的家庭主夫。
1996年,她婚前拍的《风月》入围戛纳,巩俐在影坛中的传说还在续写着。
她也凭此片提名金像奖最佳女主角,同年还登上了美国《时代周刊》的封面。
1997年,她成为了戛纳主竞赛单元评审团的首位华人成员,次年又被法国授予“法国艺术及文学勋章”勋位。
此时的她已经是真正意义上的国际巨星。
虽然如此,但巩俐从结婚时的1996年到2000年在电影上的产出只有两部, 她似乎把更多的时间花在了家庭。
可是在那个年代,男主内女主外的婚姻真的能走得长远吗?
婚姻不是单方面的享受,它需要二者的合力经营。
地位相当时或许仍可以维持前者的状态,可当经济压力倾倒在单一方身上的时候,责任仍在却是食之无味。
转变是在2000年,黄和祥辞去了烟草公司总裁的席位。
早在1997年,黄和祥所在的公司已因为金融风暴元气大伤,而他只是个连股份都没有的高级打工仔。
据说是因为家庭有了经济压力,巩俐又出来拍戏了。
头一年和孙周拍《漂亮妈妈》。
第二年再和孙周合作《周渔的火车》。
在此期间,黄和祥担任的就是家庭主夫的角色,巩俐跑通告时他就在身旁为她扛行李,拦截蜂拥而来的媒体。
可巩俐似乎已经疲于维护婚姻关系。
她与两度合作的导演孙周传出了绯闻,公开场合更是毫不避讳地说 :“他很懂我,对我的吸引力很强。”
拍《周渔的火车》,巩俐又和男主角孙红雷传出绯闻,
两人一起漫步街头,一起到孙红雷老家游乐。
殷勤与淡漠的强对比,是分道扬镳的开始。
2005年,尘封已久的三人关系卷土重来,张艺谋筹拍《满城尽带黄金甲》。
一切到位了,只差个女主让他发愁,思来想去他还是觉得只有巩俐能演。
接到邀请后,巩俐咨询了黄和祥的意见。
黄和祥说 :“为什么不去,顶尖导演和顶尖的演员,你们的合作一定会很精彩。”
《满城尽带黄金甲》的背景是封建时代。
但巩俐不再演底层被压迫女性,而是站到了权利的顶端的身侧:演王后。
她是联姻的牺牲品,前半生从未享受过爱情。
寂寞宫闱中的她与继子上演了一段“不能说的恋情”,因被国王发现她成为了秘密谋杀的对象。
剧情似乎与《菊豆》似曾相识, 但不同的是巩俐有了翻云覆雨的能力:此时的她决定发起宫变。
从菊豆到王后,张艺谋刻画的女性力量变大了,戏外的巩俐也不再是那个一心想给男友生孩子的小女孩。
与孙周合作的《漂亮妈妈》,她获得了蒙特利尔电影节的最佳女主角。
这是她第二次获得国际A类电影节的影后,上一次是《秋菊打官司》。
不同的是,这一次巩俐并没有仰仗张艺谋的才华。
2002年,她成为了威尼斯电影节评审团的首位亚洲影人。
再后来是《2046》、《艺伎回忆录》。
那时候的她是独当一面的,是可以和张艺谋在国际影坛上平起平坐的巩皇。
而两人也在旗鼓相当的地位中,从前任成为知己。
《满城尽带黄金》后的第八年,两人合作了《归来》
在《归来》之前还要讲讲前传,那段时间发生了很多事情。
巩俐静悄悄地离婚了 ,时间是2009年,但直到2012年才由黄和祥告知外界。
此时的她在接受杨澜采访的时候,说了一句张艺谋从前说过的话:“婚姻只不过是一张纸。”
所以,从2008年与黄和祥的婚姻有名无实开始,她便开始了随心所欲的感情史。
而这一边,张艺谋静悄悄结婚的事情也暴露了。
妻子叫陈婷,比张艺谋小31岁。
两人早在1999年就已经开始交往,之后陈婷为张艺谋生了三胎,但两人直到2011年才登记结婚。
这这段婚姻的告破很狼藉 :张艺谋被举报超生。
这个十年如一日被捧为“国师”的男人,成为里众矢之的。
直到一个月后,张艺谋发出道歉信并缴纳了七百余万的罚款,事情才算平息。
超生事件往上回溯大家发现,事情之所以暴露是因为张艺谋背后资方张伟平的整蛊,矛盾伊始是《金陵十三钗》。
张伟平出了一些钱,觉得自己应该有话语权, 便指手画脚干预起影片的创作,甚至想让自己心水的女演员出演女主角。
张艺谋则对张伟平的干涉表示不满,并坚持让倪妮出演玉墨。
影片上映之际,两人又因票房分成、宣传理念等问题导致矛盾激化。
闹到最后,张艺谋出走新画面公司,签约了万达。
怀恨在心的张伟平便炮制了超生事件。
筹拍《归来》的时候,张艺谋是处境艰难的。
所以巩俐的到来,是情谊深深,是千里送棉袄。
2014年,《归来》剧组上戛纳红毯。
上楼梯时陈道明在前面牵着巩俐的手, 而张艺谋跟在巩俐后面默默为她提裙摆。
好似许多年前,巩俐被腰痛折磨,他在背后为她按摩。
观众见之意难平,可或许对于当事人而言,更多的是释然。
戛纳红毯上还有经典一幕:巩俐和张艺谋的女儿张末相拥一抱。
拥抱不过几秒,可脑海里闪现的是十来二十年的爱恨情仇。
谁负了谁、有几分人情债、心中有几分不甘,都就此了结。
2019年,巩俐与让·米歇尔·雅尔的结婚消息曝光。
让·米歇尔·雅尔是音乐史上留名的人物,被称作“电子音乐之父”。
这是一段势均力敌、而且能够相互欣赏尊重的婚姻。
或是岁月阴差阳错,或是爱情早已稀释成友情,她与张艺谋的爱恨只能成为前尘往事了。
分手后数次交集,两人仍然没有成为最终伴侣。
可张艺谋的心中一定是有巩俐的位置的,从他离开巩俐那些年拍的作品就能看出端倪。
电影拍到《英雄》的时候,他打开了商业电影的进程。
叙述也不再集中于个体人物上,而是转向宏大叙事。
比如战争、权谋、江湖,而且都以男人戏居多。
章子虽是谋女郎,但《我的父亲母亲》之后,镜头没有再聚焦于她。
章子怡最出彩的角色和镜头,都不是张艺谋给的。
因为张艺谋已经把镜头下最精彩、最立体的角色统统给了巩俐。
他眼中的巩俐,可以是贫瘠中生出奔放之气的女性。
可以是运筹帷幄的女王,都禁得住时代的一粒尘,禁得住人生的坎坷。
可是到了章子怡、周冬雨这、刘浩存这儿,角色都简化为了“清纯”二字。
谋女郎中,也只有巩俐与张艺谋是相互成就的关系。
章子怡、倪妮、周冬雨、刘浩存都可以称呼张艺谋为恩师,但巩俐若叫他恩师感觉会很奇怪。
两人高度默契,前半程参与了彼此的成长,后半程势均力敌,何来教与授?
到了现实中,张艺谋也不吝对巩俐投以瞻仰姿态。
巩俐27岁那年,还不是威尼斯影后,更不是巩皇。
但站在长城上,张艺谋发誓,要让巩俐演一次女王。
最纯粹的爱情他留给了巩俐,无关契约与传宗接代,所以他说那一纸婚书不重要。
等巩俐负气结婚之后,又流露出传统的一面,与陈婷生儿育女。
而巩俐的心中,也一定是有张艺谋的位置的。
2018年,张艺谋在金马奖颁奖礼上领奖。
台下的巩俐眼睛蓄满泪水,是不甘还是心有遗憾?
或许两者都有,但此时更多的还是强者间的惺惺相惜吧?
Ⅵ 巩俐对张艺谋恋恋不忘,出席活动哭成泪人,张艺谋做出什么反应
巩俐三次公开落泪,都跟张艺谋相关。巩俐第一次公开落泪,是跟张艺谋在戛纳电影节上的久别重逢,那时两个人早已分手,新闻记者问及两个人还是否会合作,张艺谋默不作声,巩俐泪流满面。巩俐第二次公开落泪,是在两个人分手十一年后的再度合作,在《满城尽带黄金甲》的影片新品发布会上,张艺谋谈及在十四年前,他以前在万里长城上祈愿,一定要让巩俐演一次女王——巩俐的泪水在一瞬间盈眶。巩俐的第三次落泪产生在她参加一个活动,原本一身白裙微笑的她,在看到张艺谋的一瞬间,忽然失声痛哭,哭成了泪人……
可以说,巩俐是张艺谋今生唯一的一次奋不顾身、经历了巩俐以后,张艺谋心里奔涌澎湃的热情逐渐平复,他总算不会再为情所伤,总算完成了一个单纯的影视人。实际上不但是巩俐,大家中的很多人,最终嫁的男生,或许都并不是大家最喜欢的那一个。真正的爱情一瞬间的火苗,来源于明显的互相吸引住,许多情况下,差别越大的两个人,彼此之间的诱惑力越强劲、感情越深入;但是婚姻生活是万丈红尘,是油盐酱醋的零碎日常生活,是暮暮朝朝的交往对望,踏入婚姻生活的两个人,假如差别非常大,要是没有类似的三观、相符合的工作能力,难以长期性和谐相处。这些难以忘怀的恋人,通常走不上最终,这些声嘶力竭的情感,一直以不幸收尾;有多少个相爱的人,曾经爱过了又分离出来,留有的全是无穷的缺憾。真正的爱情绝不破灭,可是婚姻生活必需的,几乎都不仅是感情,这或许便是巩俐的泪水告知大家的人生道路实情:许多情况下,分手都并不是由于不爱,仅仅,不适合罢了。
Ⅶ 巩俐曾为张艺谋三次流泪,长达七年的感情,却败给了一张结婚证,怎么回事
要说娱乐圈能与成龙大哥,周星驰平起平坐的一线女明星那肯定就是巩俐了。
曾经发生过的一切或许有不幸,或许也很可怕,但是只有忘掉了过去才有可能找到属于自己的幸福,不是吗?
Ⅷ 张艺谋和巩俐的经典之作,揭开了封建社会的女人被压制的情与欲
普通家庭出身的巩俐,凭借着出色的演技,一路披荆斩棘,不仅成为国内顶级的女演员,在国际上也颇具影响力。 曾经,她出席戛纳电影节,戛纳官方特意为她清场,30米的红毯上只有她一个人,所有的焦点都聚集在她的身上,可以说是极高的礼遇。
巩俐的成功,自然离不开发掘她的伯乐——张艺谋。张艺谋总是能精准地捕捉到女演员身上独特的美。 他欣赏巩俐身上那种原始而野性的美,虽然她脸蛋小小的,但整个人散发着一种蓬勃的生命力。
两个人合作过多部作品,从《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》到《秋菊打官司》、《活着》,每一部都直击人心,带给观众心灵的震颤!
今天想说的,是《大红灯笼高高挂》。1991年,该片获得第48届威尼斯国际电影节银狮奖。1992年3月,该片在北美上映,以260万美元的票房创下当时华语电影在北美的最高票房纪录。而且这部电影,提名奥斯卡金像奖最佳外语片,成为继《菊豆》后第二部提名该奖项的中国电影。
《大红灯笼高高挂》就像片名那么热闹喜庆,取得了喜人的成绩。然而,看完这部电影才发现,它讲述的却是一个悲剧。
在电影里,灯笼不再喜庆、温暖、给人光亮,而是成了飞蛾扑火的诱饵;大气的中国红,也不再是喜庆吉祥的象征,而是成了吞噬人心的血舌。
巩俐饰演的19岁女大学生颂莲,被迫嫁入陈家做妾,不到一年,就在隐秘而残酷的勾心斗角中,变成一个疯子。而她却不是最惨的。
女性的悲歌,在陈家的深宅大院里屡屡上演。具有绝对权威的陈老爷却司空见惯似的,一个接一个地娶年轻漂亮的姨太太。
电影开场,是颂莲跟继母的对话,她答应嫁人,而且主动选择嫁给有钱人,因为继母喜欢钱。“女人不就是那么回事吗?”说着,两行清泪从她黑亮的眸子里汹涌而出。
嫁到陈家做四姨太,是19岁的颂莲面对残酷的现实,做出的半主动式的妥协。
她是接受过新思想的大学生,即使是妥协,也带着反叛的清高。成亲那日,她没有穿喜服,而是穿着白衫黑裙的学生装,提着行李,独自去陈家。在半路上,与敲锣打鼓的接亲队伍擦肩而过。
一边是喜庆的红色花轿,一边是宛如丧服般的白衫黑裙。热闹与凄怆,在强烈的色彩对比下,显得分明。 颂莲没有选择坐上花轿,而是一个人孤寂地走向人生的转折点。踏进陈家院门的那一刻,她悲剧也就瞬间拉开了帷幕。
陈家有个规矩,傍晚时分,所有太太必须到各自门口等着,陈佐千晚上到哪房过夜,就会把大红的灯笼放在哪房的门口。这房的太太不仅可以享受仆人捶脚的服务,还可以在第二天有单独点菜的权利。
颂莲第一次被捶脚时,还很不适应。老仆人说,慢慢就习惯了。到了第二次,颂莲显得很享受,再后来颂莲一听见其他太太的捶脚声,就有一种强烈的渴望。
颂莲在点灯——捶脚——老爷留宿——灭灯这一仪式中,彻底被同化。
这个繁琐的仪式,是老爷权威的体现,无论它合不合理,女人们必须遵守。
最惊人的是,老爷就是通过这一套象征着恩宠和权利的仪式,来驯服自己的女人。
这让我想起巴甫洛夫的一个实验,每次给狗狗喂食物的时候,同时摇铃铛。很长时间以后,巴甫洛夫发现,即使不给食物,只要摇铃铛,狗狗也会分泌唾液,产生进食的欲望。
而陈老爷对待他的女人们,就像巴甫洛夫对待狗狗一样。他通过点灯笼和捶脚,来激起女人们对他的渴望,再通过点菜拳进行强化刺激,让女人们彻底臣服于他。
毋庸置疑,陈老爷成功了,不仅驯服了具有反叛精神的颂莲,连丫头雁儿也会在听到捶脚声时,偷偷意淫。
陈家的历代老爷,或许都在以这种方式豢养和驯化自己的女人。而颂莲只是其中的一个,但绝不是最后一个。
正如颂莲后来说的那样:“在这个院子里,人是什么呢?像猫像狗像耗子,就是不像个人!”
封建 社会 里的女人,哪里有作为人的尊严,只不过是男人的附属品,像被玩弄的宠物,更像随时被丢弃的衣服。
颂莲的情欲,在陈老爷仪式化的刺激下,变得异常旺盛,不知不觉间在和其他太太的勾心斗角中越陷越深。
已经年迈的陈老爷,有四房太太,他不可能满足颂莲的欲望,更不可能专宠她一个人。
虽然大太太人老色衰,整日吃斋念佛,与世无争,不是威胁。但二太太卓云却是个厉害的角色,表面慈善温和,实际上笑里藏刀,心思歹毒。三太太梅珊,长得娇媚动人,曾经是个戏曲名角儿,最受老爷宠爱,颂莲新婚夜,就是她明目张胆地把老爷叫走。
再加上,丫头雁儿也不是省油的灯,跟陈老爷勾搭不清,还总是顶撞颂莲。
正如张爱玲所说:“一个女人再好些,得不着异性的爱,也就得不着同性的尊重。”
颂莲咽不下这口气,想要在这深宅大院里立足,就必须依靠老爷的宠爱,最长久稳妥的办法,是生个儿子。
颂莲想了一个计策,假装怀孕了。这一招很管用,从此,她的院子里点起了长明灯,陈老爷每天都会到她这里。她想着,如此以来,她总能怀上,到时候假怀孕就神不知鬼不觉地变成真怀孕了。
然而,雁儿在洗衣时,发现颂莲的裤子上有一大片血迹。颂莲来月经了。
雁儿偷偷告诉了二太太,二太太假装关心颂莲,请高医生来诊治。谎言就这样被戳破了。
陈老爷知道真相后,勃然大怒,封了颂莲院里的灯,这就意味着颂莲彻底失宠了。
想起刚进陈家时,颂莲还是那个受过新思想熏染的女学生,她不屑于陈家繁琐的仪式,但不到一年,她已经彻底失去了自己,像其他太太那样用尽手段,争风吃醋。最可悲的是,她是这场斗争中的失败者。
表面看,她败给了二太太。实际上,她败给了内心深处的欲望,败给了腐蚀她的陈家,败给了对女性极尽倾轧的男权 社会 。
颂莲被失败和愤怒蒙蔽了理智。
在得知是被雁儿出卖后,颂莲便公然揭开雁儿的秘密。她知道,雁儿妄想做陈家太太,偷偷在屋子里点旧灯笼。
当着其他三房太太的面,颂连把雁儿的旧灯笼一股脑都扔在院子里。鲜红的灯笼在火苗里瞬间化为灰烬,将洁白的雪地染成一片恐怖的黑色。
按照规矩,雁儿被罚跪了。仆人告诉她,只要她认个错,就可以起来了。可雁儿宁死不认,被冻晕在雪地里,最后不治身亡。
雁儿死的那天,碰巧是颂莲的生日。颂莲要下人给她买了一瓶酒祝寿,还没开始喝,便听说了这个惊人的消息。她心灰意冷地想,雁儿死了也好,省得活着受苦。
颂莲借酒浇愁,一杯又一杯地灌下肚。仆人劝不住,就请大少爷去劝。颂莲含情脉脉地喊大少爷的名字,可还没等颂莲吐露心声,大少爷便理智地离开了。作为陈家未来的继承人,大少爷不会为一段不可能的禁忌之恋,而打破陈家的规矩。
无论是在陈老爷那里,还是在大少爷那里,颂莲都失去了希望。她膨胀的情欲无处安放,借着酒劲撒泼:“梅珊有高医生,我有什么呀?”
颂莲知道三太太梅珊和高医生有私情,醉酒后说漏嘴,恰巧被二太太卓云听见。
酒醒后,颂莲看见一群人托着梅珊从外面回来。原来是卓云去旅馆捉奸,抓了梅珊一个现行,要交给老爷处置。
不一会儿,颂莲看见一群人绑着梅珊,把她拖进楼顶的死人屋里。
那是一个大雪天,天刚蒙蒙亮,颂莲等人走后,偷偷去死人屋看了一眼,然后便惊恐地尖叫:“杀人了,杀人了!”
而洁白的大雪,掩盖了所有的罪恶。
雁儿被罚跪,是大雪天;梅珊被吊死,也是大雪天。雪不再是纯洁的象征,而变成罪恶的帮凶,让人感觉到一股肃杀之气。
陈老爷来看受到惊吓的颂莲,问她:“你看见什么了?你到底看见什么了?胡说八道,你什么也没看见!你疯了,你已经疯了。”
短短几句话,陈老爷就把自己的罪恶抹得干干净净,也顺手宣告了颂莲的 社会 性死亡。
电影的最后,颂莲悄悄地在梅珊的屋里点亮了许多灯笼,她还播放着梅珊生前的唱片。不知情的下人们,被吓坏了,以为是梅珊冤魂不散。
颂莲也扯掉了自己院里封灯的黑布套,点亮屋里屋外所有的灯笼。 在橘红色的灯光下,那被扔了一地的黑布套,宛如鬼魅一般阴暗可怖。
转眼到了第二年夏天,陈老爷又娶了年轻漂亮的五太太。在一片红彤彤的喜庆中,颂莲穿着刚入陈家时那身白衫黑裙,在院门口疯疯癫癫地走来走去。
五太太揭开盖头,问:“那是谁?”
看着这个青春逼人的五太太,不由得想对她说:“那就是未来的你呀!”
陈家,宛如一个吸血的魔窟,吞噬着一个又一个年轻漂亮的女人。
而这个魔窟只是男权 社会 的一个缩影,一个腐朽而恐怖的存在。它有自己的一套方式让女人臣服,像对待动物一般,残酷地阉割她们的情欲,压制她们正常的需求,桎梏她们蓬勃的生命力。
深陷其中的女人们,什么时候才能明白,同性不该是她们矛戈相向的敌人,争取自由平等和作为人的尊严,才是她们要做的事情。
Ⅸ 30年前的国产穿越片鼻祖,张艺谋与巩俐定情之作,至今无法超越
1986年夏天,张艺谋在北京见到了作家莫言。
因为感念西影厂老厂长吴天明的知遇之恩,他还在那一年跨界出演了电影《老井》,没想到居然连夺国内外三个影帝大奖,其中包括最有分量的第2届东京国际电影节最佳男演员奖,成为 中国第一位国际A类电影节影帝 。
就在那时,张艺谋偶然读到了莫言的小说《红高粱家族》,随后马不停蹄进京寻授权,并拉来莫言做编剧,同学顾长卫做摄影,而男主角则是当时已经成名的姜文。
剧组开机在即,可在女演员的选择上却犯了难。
这时有人推荐了尚在中戏读大二的女学生巩俐,编剧莫言本来不同意,觉得巩俐一点不像书中的“我奶奶”,学生气太浓,甚至“怀疑这部戏会砸在她身上”。
最后还是张艺谋拍了板:
她更有味道,老天爷赏饭吃 。
就这样,一个临时拉起的剧组成立了。
因为仓促筹拍来不及立项,,多亏西影厂厂长吴天明顶着压力,才让剧组得以顺利开拍。好不容易拍摄完成,电影成本花费超80万,最终中影只愿花70万收购。
以至于张艺谋自己内心也做好了打算:
这部电影不成,以后再不拍电影。
然而谁也没想到的是,就在两年后,影片斩获了柏林电影节的最佳影片金熊奖。同年,电影在国内公映,引发轰动,票价从当时的1元被炒到了10元之高,最终分账票房高达4000万。
初出茅庐的导演张艺谋凭借此片一战成名,而戏中的女主角巩俐也一跃成为当红明星。而随着电影的热映,两人的恋情也随之曝光。他们的恋情当年被八卦报纸炒得沸沸扬扬,但没几个人看好——因为张艺谋已有家室,而巩俐也有男朋友。
一时间舆论哗然,为了躲避风头,张艺谋带着巩俐一起去香港拍摄了一部古装武侠电影。张艺谋做男主角,巩俐是女主角,这也是 张艺谋唯一一次用演员身份和巩俐合作的电影 。
戏中两人痴恋三生三世,似是想要用剧中情节向公众证明自己的恋情。
更厉害的是,该片被公认为「 国内穿越剧鼻祖 」,影响了后来很多盗墓电影!
本期「 被遗忘的国产类型片 」,让我们来重温一部31年前的国产穿越神作!
《古今大战秦俑情》
A Terracotta Warrior
作为一部大陆与香港的合拍片,影片放在三十年前绝对是华语影坛少有的大制作。
以现在的眼光来看,这部影片的台前幕后阵容可谓星光熠熠。
演员方面,主演 张艺谋 和 巩俐 自不必说,饰演反派的是著名武打影星 于荣光 。
出演秦始皇的演员 陆树铭 ,是《三国演义》中的关羽和《大话西游》中的牛魔王。
此外,对张艺谋有知遇之恩的西影厂厂长 吴天明 ,在片中客串了一位电影导演的角色,可谓本色出演。
再说幕后。
影片由作家 李碧华 担任编剧,《霸王别姬》、《胭脂扣》、《青蛇》都是她的作品。
导演 程小东 是资深动作导演,最擅长武侠片,名下经典无数。
此外由于片中涉及大量的特技动作场面,香港著名导演 徐克 担任了此片的特效指导。
而影片的配乐也非常值得一提,集齐了香港电影配乐届的三位大师 顾嘉辉、黄沾 与 戴乐民 。
片中由顾嘉辉与黄沾创作, 叶倩文 演唱的主题曲《焚心以火》相当经典,传唱一时。
如此强大的制作班底,让影片获得金像奖8项提名,并最终收获最佳电影音乐奖。
说回影片本身,《秦俑》讲述了一段跨越千年的爱情史诗。
故事背景分别涉及了秦朝、民国及20世纪70年代三段时空,并穿插了秦朝将军蒙天放 (张艺谋 饰) 与少女韩冬儿 (巩俐 饰) 的三世爱恋。
虽然这类穿越故事在今天早已屡见不鲜,但要知道,这可是一部30年前的电影!
放在当年,穿越题材在国内电影圈绝对是稀罕物,说是国产穿越电影鼻祖并不为过。
因此本片一上映,便高居大陆年度票房榜第二,香港年度票房第五。
一直到15年后,成龙和金喜善主演的电影《神话》还能看出深受此片的影响。
故事开始于公元前两百年的秦朝。
此时秦始皇已经统一六国,扫清天下的他,野心与权欲也达到了顶峰。
他一心建立一个统一的帝国,因而下令书同文车同轨,为了统一思想而焚书坑儒。
同时他还大兴土木,先是修建了长城,然后又在骊山兴建了皇陵,导致民不聊生。
主角 蒙天放 ,原是监督皇陵修建的军官,为人忠诚正义,一心效忠始皇帝。
某日,始皇帝外出打猎,竟然遭遇刺客暗杀,身中一箭。
危急时刻,在皇陵附近驻守的蒙天放赶来救援,武艺不凡的他当场诛杀了刺客,救下始皇帝。
皇帝非常欣赏蒙天放,于是将他从皇陵的监工升为宫中护卫头目。
虽然刺客的刺杀失败了,但身上的伤口却在提醒着皇帝,他已经不再年轻了。
始皇帝一心建立万世基业,他不甘心就此衰老下去,于是广招术士入宫炼丹,想要求取长生之法。可术士换了一批又一批,丹药炼了再炼,一直没能成功。
暴虐的秦始皇于是下令要术士斩首,此时术士之一的 徐福 站出来,告诉始皇帝:
徐福的话打动了秦始皇,于是皇帝下令在全国范围内征收童男童女,为去东海求药做准备。
也就在此时,巩俐饰演的女主角冬儿出场,正是被征召入宫的童女之一。
其实徐福的话不过缓兵之计,丹药一直无法炼成,徐福于是才想出这个计策,以求药为名溜之大吉。这意味着,这些去往东海的童男童女们再也不能回到自己的家乡。
每一个被安排踏入屏风之内的女孩,都自知命途多舛,有家难归。
有人泪流满面,有人惊惶失措,有人强忍泪珠,不过,都只静静地忍受命运支配。
可只有少女冬儿不同,她性格倔强,冷傲,握着一枚发簪,宁死也不肯入宫做童女。
偏偏负责督办此事的是蒙天放。
他任由自己的脸被划破,安抚住了眼前的白衣少女,并叮嘱她:不要再做傻事!
可冬儿性子刚烈,为了不去蓬莱,她多次试图逃跑,计划未得逞,便想到了自杀。
就在她割腕,生命处在危急关头,又是蒙天放救了他,帮他包扎伤口。
也就在这一刻,少女爱上了眼前这个一而再救下自己的男人。
可蒙天放却深知两人身份有别,他不敢也不能与冬儿发生感情,只能压抑着自己的内心。
然而,即便他一再克制,感性终究败给了理性。
就在临行前的一夜,两人在炼丹房偷吃了禁果,就此私定终生,然后决意殉情。
造化弄人,长生丹药居然在此时炼制成功,但术士徐福却隐瞒下了这个消息。
到了临出发的日子,冬儿却冒死逃下了船,这也让他与蒙天放的恋情曝光。
始皇帝震怒,要冬儿进入窑火中献祭,而蒙天放则自愿被泥封,成为生生世世护卫皇陵的兵马俑。
电影中最动人的一幕即在此,临行刑前,冬儿背对熊熊大火,向蒙天放深情一吻。
原来她偷走了徐福的长生药,悄悄喂给了自己的情郎,想要用自己的死换他活下去。
然后她奋不顾身地走向火海,以生命为代价来证明这份刻骨铭心的爱情。
世事轮转,两千年过去,时间来到民国年间。
此时一个电影剧组从上海飞往西安,宣称要在这里开机拍摄中国第一部有声电影。
主演白云飞大影星,不仅风度翩翩而且帅气多金,简直是万千少女的偶像。
而在白云飞的众多倾慕者中,就有剧组内的一位三流女演员 朱莉莉 。
她是性格单纯,混迹演艺圈的小透明,最大的心愿就是能红,然后嫁给白云飞。
剧组拍摄间隙,他不忘对白云飞暗送秋波,因此时时刻刻观察白云飞的动向。
某天,她意外跟着白云飞来到剧组附近的后山,见到白云飞悄悄走进入一处神秘盗洞。
原来, 白云飞的剧组名义上是来西安拍片,背地里却是为盗墓 。
朱莉莉误以为是剧组拍戏,可心狠手辣的白云飞却想要灭口,于是将朱莉莉骗上自己的私人飞机,打算在飞机上将她神不知鬼不觉的杀死。
然而没想到因为意外,枪居然走了火,导致飞机失事。
白云飞带走唯一的降落伞逃出飞机舱,只留下朱莉莉在失控的飞机上。
但朱莉莉毕竟有主角光环,飞机居然迫降在一座山陵上,并随着流沙陷落进一座地宫中。
就那么巧,朱莉莉歪打正着地闯进了地宫皇陵里。
也因为这场事故,惊醒了一位睡在皇陵两千年的兵马俑,正是当年的秦国将军蒙天放。
蒙天放误以为眼前的朱莉莉就是冬儿,依旧对她情根深种,一路跟随保护她来到城市里。
对于一位沉睡了两千年的古人来说,现代 社会 的一切都是陌生的。
因而闹出了很多笑话:
看见电线杆的他,误以为那是没长叶子的树,
看见玻璃窗还以为是纸糊的,会习惯性的用手去捅,会习惯性的用嘴去吹灭电灯,
医生给他打针,结果误以为是暗器……
另一方面,他发现不仅周围的事物变了,就连眼前的冬儿也变了。
尽管蒙天放依旧在保护着他,可朱莉莉却一心倒贴白云飞,导致两人大打出手。
白云飞看到朱莉莉身边的古装士兵,顿时产生了好奇,于是假意勾搭朱莉莉,骗他偷几根蒙天放的头发。
经过化验,日本科学家确认蒙天放是活了两千年的古人,是真正的秦朝人。
于是,白云飞和日本人合谋,打算让朱莉莉将蒙天放骗去东北,交给日本人做解剖试验。
而他自己则带领盗墓团伙,去往朱莉莉坠机的地方,盗取秦始皇陵的宝物。
之后,蒙天放跟着朱莉莉坐上了去往北方的火车,结果在路上却看到了早已成为断臂残垣的长城。皇陵明明在西方,长城在北方,这意味着火车根本不是去往皇陵。
发现真相的他杀出重围,因为不忍心将朱莉莉一个人扔在火车上,带她一起驾马向西。
来到皇陵,此时白云飞的盗墓团伙已经炸开陵墓,强行冲入地宫当中。
为了守护皇陵,蒙天放带着莉莉回到陵墓和贼匪大战,然而毕竟双方强弱悬殊。
关键时刻,皇陵机关启动,当年埋葬在皇陵的兵马俑侍卫居然复活了。
原来当年曾有一批侍卫奉命为秦始皇试药,他们因而得以长生不死,活到了现在。
苏醒的秦朝士兵本能地与私闯皇陵的盗墓贼展开混战,最终与盗墓贼同归于尽。
一场混战过后,盗墓贼被消灭了,但朱莉莉却为保护蒙天放而命丧白云飞枪下。
直到生命的尽头,朱莉莉才终于明白了对蒙天放的感情:
我现在终于知道我是你的冬儿,可惜我知道的太晚了,你等我再回来……
随着朱莉莉的死去,地宫再次陷落,只留下了独自悲伤中的蒙天放。
转眼来到七十年代,兵马俑被发现,随之考古界对西安的兵马俑坑进行挖掘保护。
在那之后,博物馆里突然来了一位沉默寡言的兵马俑修补技工。
他的修补手艺很出色,修出来的效果简直和原来一模一样,似乎他很熟悉兵马俑一样。
几年后,一对日本访问团来到西安参观兵马俑。
团中有一位叫 山口靖子 的女郎,长得和朱莉莉与冬儿易某一样!
当山口靖子望向兵马俑坑的时候,才发现,那位修补技工也在默默望着他。
已经活了很久的蒙天放知道——
他等了两千多年,终于等到冬儿了……
故事至此结束。
以今天的眼光来看,这部《古今大战秦俑情》的故事未免有些俗套。但对于一部三十年前的电影来说,影片在创作上可谓相当前卫。
电影融合了 动作、冒险、奇幻、爱情、武侠、喜剧、盗墓 等种种卖座元素,在画面布景、情节设置、节奏把握等方面,均属于那个年代商业片的上乘之作。再加上恢宏的场景、复杂的特技和演员们出色的表演,更加丰富了影片的内容,如果纯从 娱乐 性而言,颇为可观。
尤其值得一提的是影片前三分之一的古代部分,得益于编剧李碧华的剧本,拍得苍凉凄美,颇具古典史诗感。西北苍凉的景象与缠绵悱恻的爱情故事相得益彰,最后巩俐一袭红衣走向火焰的瞬间,回头微笑,拍的非常唯美,成为香港影史上经典一幕,就连周星驰也恶搞过这一经典段落。
可惜的是,影片到了民国部分就变得有些荒腔走板,情节潦草,故事太赶,角色转变草率,蒙天放和莉莉活生生把本片演成了无厘头喜剧,落入到八十年代港产商业片的陈词滥调当中,多少影响了影片的整体观感,只能算是一部合格的商业电影。
影片最初决定邀请张艺谋出演男主角是编剧李碧华的建议,因为她认为张艺谋本身就是陕西人,西北人的身份加上自身外貌线条都很像秦俑人物,再加上他的名望,一定有号召力。
而对于当时业已成名的张艺谋来说,他当时其实非常瞧不起这样的商业电影,觉得跟艺术差太远了,演完后配音都没去。而他之所以最终决定接拍电影,也是为了能和巩俐有个相处的空间。
在《印象中国:张艺谋传》里,张艺谋曾公开提及过这段往事:
(接拍这部电影的目的)很简单,根本不是为了挣钱,因为那时给钱很少。原因是我正在闹婚变,我和巩俐的事曝光后,全国都在沸沸扬扬地讨论我的离婚,在很多人眼里我是陈世美,我没有一个地方能钻。那时没钱,不可能去开旅馆,就是想找个地方,有个相处的空间,我不知道怎么面对这个世界和大家的目光。这时韩培珠让我跟巩俐去演部戏,我第一反应就是接下来,这样就能有一个公开的空间,两人能在一块儿,避开外部世界。
不过,吊诡的是,尽管老谋子当年并不喜欢这部电影中的商业元素,可就在出演此片十多年后,他也开始试水商业片,拍得还是秦始皇的故事,用的武术指导还是程小东,就连服装美术风格都与《古今大战秦俑情》中都一脉相承。
尤其是片中的一幕,巩俐手持筷子敲击盛了雨水的大碗小碗,给舞剑的张艺谋配乐。雨中曲响,意随心动,端的是剑胆琴心,侠骨柔肠。而《英雄》里是李连杰与甄子丹在棋馆中听琴比武,二人自雨中破水穿行,风声水声兵气声,原来都是在模仿当年的《秦俑》而已。
由此可见,这部电影对于张艺谋的影响可谓深远。
这部电影拍完后,张艺谋与妻子肖华离婚。此后,巩俐和张艺谋开始了长达8年的亲密合作。
这8年里,他们合作拍摄了 《红高粱》《菊豆》《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《活着》《摇啊摇,摇到外婆桥》 ,多次获奥斯卡提名,金熊奖、银狮奖、金像奖、金鸡奖、百花奖……国际国内各种奖项拿到手软。
巩俐一路从一个青涩的大学生成为欧洲三大电影节最高奖演员,而张艺谋也成为第五代赫赫有名的电影大师,可以说两人互相成就了对方。
虽然这部电影没能成为艺术杰作,但却成为了当时两人感情的最好见证。
而片中凄美的爱情故事也感动了无数观众,让这部影片成为港台合拍片史上的经典之作。
Ⅹ 巩俐与张艺谋为何走不到最后男人比女人更现实,更懂得自我需求
1987年,尚在中戏读大二的巩俐,去试演张艺谋导演的处女作《红高粱》里的“九儿”,当时留下来的巩俐,并不是张艺谋心目中的九儿形象
当时她穿着一件宽大的衣服试镜,与我想象中的《红高粱》女主角对不上号
虽然没能得到导演的认可,巩俐很快就用自己的演技证明了自己。《红高粱》的成功,连张艺谋本人都没有想到。她让国产电影第一次在国际上大获全胜,那年巩俐22岁张艺谋37岁,两人因彼此才情个而吸引,从此拉开了8年的恋情
那时巩俐有自己的男朋友小杨,张艺谋有自己的老婆肖华
当年张艺谋因《老井》一片,获得日本第2届东京国际电影节最佳男演员奖领奖回到老家,肖华在给张艺谋洗衣服的时候翻出一封撕去信封正面的信
信的第一句:“你走了,把我的心也带走了……”我们在一起的时候,你赖在我怀里的样子可爱极了!再有几天我们又可以在一起了,我们在一起有说不完的话,干不完的事,哈哈,你知道我们干不完的事是指什么吗?”
后面的内容:“我认为人要活得自在,要勇敢地去追求幸福、爱情,你应该得到幸福和爱情……我想结婚,我希望能得到答复,我期望上天赐给我幸福……”
情窦初开的巩俐,遇见老谋深算的张艺谋,完全就不是对手
张艺谋与肖华是初中同学,两人在下乡插队期间日久生情,很快确定了恋爱关系,并于1979年步入婚姻的殿堂。肖华是个温柔贤惠知书达理的女人,虽然她并不怎么懂艺术,却非常支持张艺谋的工作,在家里面替他料理家务、伺候公婆,免了他的后顾之忧。
婚后第二年,肖华为张艺谋生下女儿张末,这让初为人父的张艺谋兴奋不已。正因张艺谋有了更高的艺术追求,又遇见仰慕他又超级有灵气的女演员巩俐,张艺谋的心变了
当一个男人变心以后,他对自己曾经爱过女人态度也变了
1987年11月张艺谋为《老井》的事去参加夏威夷电影节,肖华接到巩俐当时的男朋友小杨的电话。
在电话中小杨告诉肖华:“我见到了张艺谋,和他谈了一次话。我问他,听说你爱人很不错,你这样做对得起她吗?
张艺谋说,我和我爱人的结合是农村插队时的误会…… ” “农村插队时的误会”听到最后这句话,肖华彻底崩溃。 要强的肖华在巨大的悲伤中与张艺谋结束了这段婚姻。
此后,巩俐与张艺谋一起拍摄了,《菊豆》《秋菊打官司》《大红灯笼高高挂》,均获得各类国际大奖。巩俐与张艺谋一起经历了电影的黄金时代,张艺谋所有最好的电影灵感都源于巩俐。
在八年时间里,他们互惠互利,互相成全
1995年眼看快30岁的巩俐再次跟张艺谋摊牌“咱们结婚吧”。张艺谋她一句“不想结婚”彻底断了巩俐的念想。
随着电影《摇啊摇,摇到外婆桥》杀青之后,张艺谋与巩俐的感情嘎然而至。张艺谋曾经对巩俐说:婚姻就是一张纸。多年以后巩俐说了同样的话。她理解了张艺谋,也原谅了自己的年少轻狂。
毕竟作为女演员来说,张艺谋已经把巩俐封神了,她没必要需求更多。再说张艺谋与巩俐是很好的事业伙伴,两人在一起结婚过日子其实并不合适。毕竟巩俐属于国际化的,属于世界的艺术殿堂,张艺谋不能因为自己的自私而让巩俐成为自己的贤内助。
在某个时候张艺谋是因为懂得巩俐,所以自己放弃了这段感情。最核心张艺谋是一个很实在的男人,他很清楚自己需要一个什么样的女人
说白了,那个把婚姻当一张纸的男人,其实只想承担爱情的浪漫不想承担婚姻的责任。张艺谋作为阅女无数的男人,他很清楚巩俐适合做恋人不适合做妻子。
最终张艺谋娶了比自己小30岁的陈婷,因为陈婷能够隐忍没名分,能够隐忍张艺谋的脾气,能够帮张艺谋生孩子培养孩子,最核心陈婷足够低调不张扬
当然陈婷最应该感谢的是张艺谋搭档张伟平。如果张伟平当年不举报张艺谋超生,陈婷注定是不会有所谓名分的。经历过婚姻的男人,你让他再结婚是很难的。更别说张艺谋这种不缺女人的大导演,他能够给陈婷妻子的身份,也是因为对方能够忍。毕竟做导演的老婆向来都不易。
离开张艺谋的巩俐,后来也有了自己热爱并喜欢的人生
如今巩俐与张艺谋依旧是朋友,依旧是最好的合作伙伴,这源于他们对彼此的欣赏和尊重。巩俐和张艺谋是相爱过的,只不过巩俐在这段感情中用情更深,张艺谋随着国际导演地位的奠定,他的谋女郎也越来越多,比如章子怡,比如周冬雨等。
章子怡与巩俐最大的不同,是章子怡懂得做自己 。章子怡与巩俐最大的不同,是章子怡懂得做自己。她清楚导演与演员是互相成就的工作关系,而巩俐当年把与张艺谋的工作关系变成情侣关系其实并不成熟。当然肖华作为张艺谋前妻是很聪明的女人,她知道功成名就的张艺谋注定不属于自己,还不如趁早放对方一条生路,这样对自己和女儿都好。
与其说巩俐是张艺谋婚姻的破坏者,不如说不对等的婚姻关系没有巩俐也会有他人。张艺谋是一个很现实的男人,他在不同成长阶段,不同的年龄段对女人的要求是不一样的。每一个成功男人背后都有一个或者多个牺牲奉献的女人,而成功的女人背后却只有自己。
因为男人在 情感 上比女人更现实更势利