戛纳电影节最高奖的名称是

『壹』 三大艺术电影节以及它们的最高奖项是什么

戛纳国际电影节、柏林国际电影节、威尼斯国际电影节。

1、戛纳国际电影节

戛纳国际电影节，亦译作康城国际电影节、坎城国际电影节，创立于1946年，是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节之一。

最高奖项为“金棕榈奖”。

最高奖项为“金狮奖”。

『贰』 戛纳电影节的最高荣誉的奖项是什么呢

戛纳电影节的最高奖是“金棕榈奖”。
威尼斯国际电影节的最高奖是金狮奖。
柏林国际电影节的最高奖是金熊奖。
戛纳电影节与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节，同时因举办地拥有大海、美女和阳光(Sea，Sex，Sun)三大特色而被称为3S电影节。
这些是齐名的。

『叁』 戛纳国际电影节最高奖为什么是“金棕榈奖”

金棕榈奖前身为“金鸭奖”，是戛纳电影节的大奖，相当于奥斯卡方面的“最佳影片”，因其奖杯为金制棕榈枝，故称“金棕榈”——这是由于戛纳这座法国南部的滨海城市，在金银两色的沙滩上到处种植着高大挺拔的棕榈树。从1946年第一届戛纳国际电影节开始设置。

金棕榈奖与金狮奖、金熊奖并称为电影节三大最高荣誉象征。

必须说明，短片单元还有一座金棕榈奖，相当于奥斯卡方面的“最佳真人短片”。但约定俗成的“金棕榈大奖”，仅指主竞赛单元的那枚棕榈枝（长片）。金棕榈难于攻陷的程度毫不亚于奥斯卡最佳影片的小金人。

(3)戛纳电影节最高奖的名称是扩展阅读：

金棕榈的每一英寸都是高级珠宝创作匠心的具现。

叶柄末端呈小巧的心形，微风轻拂，轻柔的叶片随之曳动，仿若倏忽间经久定格。

棕榈叶由118克经“公平采矿”认证的18K黄金打造而成，置于祖母绿形切割的水晶底座之上。此臻美细节令每一个金棕榈奖座都变得独一无二，因为大自然母亲从未创造过两块完全一样的水晶。

五位工匠大师需花费不下40个小时的手工雕琢，方可打造出这座电影节最令人梦寐以求的臻宝杰作——金棕榈奖座。

(3)戛纳电影节最高奖的名称是扩展阅读：

金棕榈的每一英寸都是高级珠宝创作匠心的具现。

叶柄末端呈小巧的心形，微风轻拂，轻柔的叶片随之曳动，仿若倏忽间经久定格。

棕榈叶由118克经“公平采矿”认证的18K黄金打造而成，置于祖母绿形切割的水晶底座之上。此臻美细节令每一个金棕榈奖座都变得独一无二，因为大自然母亲从未创造过两块完全一样的水晶。

五位工匠大师需花费不下40个小时的手工雕琢，方可打造出这座电影节最令人梦寐以求的臻宝杰作——金棕榈奖座。

『肆』 戛纳国际电影节最高奖为荣获此奖项的中国电影人有

金棕榈奖

1975年，胡金铨的，《侠女》获得戛纳技术奖，成为首部折桂戛纳的华语电影。
1990年张艺谋的《菊豆》获得路易斯-布努埃尔奖。
1993年陈凯歌导演的中国电影《霸王别姬》获金棕榈奖，侯孝贤的《戏梦人生》获评委会大奖。
1994年张艺谋的《活着》获得评审团大奖，葛优成为首位华人戛纳影帝。
1997年香港导演王家卫执导的电影《春光乍洩》，入选影展竞赛单元，王家卫并夺得最佳导演奖，成为首位获得此奖项的华人导演。
2000年王家卫的《花样年华》获得最佳艺术成就奖，梁朝伟凭此片荣膺戛纳影帝，姜文的《鬼子来了》获得评委会大奖，杨德昌的《一一》获得最佳导演奖。
2002年伍仕贤导演的电影短片《车四十四》成了入选戛纳电影节“导演双周”单元的首部华语短片。
2004年张曼玉以法国电影《清洁》获得戛纳影后桂冠。
2005年王小帅的《青红》活得评委会大奖。
2006年，王家卫成为第一个担任戛纳评委会主席的华人。
第60届法国戛纳电影节将于5月16日开幕，组委会19日公布了角逐“金棕榈奖”竞赛单元的21部入围影片名单，王家卫导演的英语新片《蓝莓之夜》成为唯一入围的华人导演作品，这部影片也同时获邀作为电影节开幕影片在16日举行全球首映，这是戛纳电影节60年来第一次由华人导演的电影作为开幕影片。遗憾的是，在今年这份大牌导演作品云集的参赛名单上，曾经热炒有望入围的姜文新作《太阳再次升起》，以及侯孝贤的《红气球》均抱憾出局，华语影片提前告别本届“金棕榈”竞逐。
2009年《春风沉醉的晚上》（以香港电影名义参赛，制作班底均为大陆人士）编剧梅峰获得第62届戛纳电影节最佳编剧奖，这也是中国编剧第二次在国际A类电影节获得编剧奖｛此前有王小帅《左右》获得柏林电影节最佳编剧｝，梅峰是北京电影学院的副教授。

『伍』 戛纳国际电影节的最高奖是什么

“金棕榈奖”。

『陆』 戛纳电影节的最高奖项是什么奖

戛纳电影节的最高奖是“金棕榈奖”。

“金棕榈奖”从1957年开始颁发，前身为“金鸭奖”，即“电影节大奖”，相当于奥斯卡方面的“最佳影片”。

由于戛纳这座法国南部的滨海城市，在金银两色的沙滩上到处种植着高大挺拔的棕榈树，故金制棕榈枝作为奖杯，因此称做“金棕榈奖”，从1946年第一届戛纳国际电影节开始设置。

金棕榈奖与金狮奖、金熊奖并称为电影节三大最高荣誉象征。

(6)戛纳电影节最高奖的名称是扩展阅读：

金棕榈的每一英寸都是高级珠宝创作匠心的具现。

叶柄末端呈小巧的心形，微风轻拂，轻柔的叶片随之曳动，仿若倏忽间经久定格。

棕榈叶由118克经“公平采矿”认证的18K黄金打造而成，置于祖母绿形切割的水晶底座之上。此臻美细节令每一个金棕榈奖座都变得独一无二，因为大自然母亲从未创造过两块完全一样的水晶。

五位工匠大师需花费不下40个小时的手工雕琢，方可打造出这座电影节最令人梦寐以求的臻宝杰作——金棕榈奖座。

『柒』 戛纳国际电影节最高奖为荣获此奖项的中国电影人有

戛纳国际电影节最高奖是金棕榈奖。中国唯一的“金棕榈奖”得主——陈凯歌。

回顾戛纳电影节历史，华语电影只有一次摘得金棕榈，即1993年第46届中陈凯歌导演的《霸王别姬》。

《霸王别姬》在华语电影史上的地位，基本处于无可争辩的巅峰，它以恢弘而细腻的表达，将历史创伤、情感深度、艺术高度完美融合在一起，位居豆瓣top250中的第二名，仅次于《肖申克的救赎》。

《霸王别姬》之所以能荣膺金棕榈，或许在其极致与深厚。这正是一般以「中庸」为深层思想基础的华语电影所难以抵达的境界。

国内尤其是内地导演，创作思潮的根系，仍是儒家中庸的传统文化，即使刻意求变的新导演，也难以逃脱其「束缚」，绝大部分导演无法对生命、人生、人与世界的关系等进行彻底思考，所以很难拍出直击灵魂的作品。

『捌』 戛纳电影节是什么

戛纳电影节创立于1946年，是当今世界上最具影响力，最顶尖的国际电影节。一般是每年的5月在法国举行。

『玖』 戛纳电影节的最高奖是什么

最高奖是"金棕榈奖"。

戛纳国际电影节(英文:Cannes International Film Festival，法文:Festival De Cannes)，亦译作康城(坎城)国际电影节，创立于1939年，是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节，与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节。

戛纳电影节的活动分为六个单元：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。

有两组评审委员分别评审长片和短片，“正式竞赛”的部分由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席。非竞赛部分以提拔新人为主，其中”导演双周”及“一种注视”发掘了不少颇具潜力或业有成就的导演。

『拾』 59届以来的戛纳电影节，总共有多少部影片获得最高大奖

59届戛纳电影节共有56部影片获得最高奖“金棕榈奖”，名单如下：

2006年（第59届）：《风吹麦浪》肯·罗奇；

2005年（第58届）：《孩子》让·皮埃尔·达内、吕克·达内；

2004年（第57届）：《华氏911》迈克尔·摩尔；

2003年（第56届）：《大象》格斯·范·桑特；

2002年（第55届）：《钢琴家》罗曼·波兰斯基；

2001年（第54届）：《儿子的房间》南尼·莫莱蒂；

2000年（第53届）：《黑暗中的舞者》拉斯·冯·提尔；

1999年（第52届）：《美丽罗塞塔》让·皮埃尔·达内、吕克·达内；

1998年（第51届）：《永恒的一天》西奥·安哲罗普洛斯；

1997年（第50届）：《樱桃的滋味》阿巴斯·基亚罗斯塔米、《鳗鱼》今村昌平；

1996年（第49届）：《秘密与谎言》迈克·李；

1995年（第48届）：《地下》埃米尔·库斯图里卡；

1994年（第47届）：《低俗小说》昆汀·塔伦蒂诺；

1993年（第46届）：《霸王别姬》陈凯歌、《钢琴别恋》简·坎皮恩；

1992年（第45届）：《善意的背叛》比利·奥古斯特；

1991年（第44届）：《巴顿·芬克》乔尔·科恩、伊桑·科恩；

1990年（第43届）：《我心狂野》大卫·林奇；

1989年（第42届）：《性、谎言和录像带》史蒂文·索德伯格；

1988年（第41届）：《征服者佩尔》比利·奥古斯特；

1987年（第40届）：《恶魔天空下》莫里斯·皮亚拉；

1986年（第39届）：《战火浮生》罗兰·约菲；

1985年（第38届）：《爸爸出差时》埃米尔·库斯图里卡；

1984年（第37届）：《德克萨斯的巴黎》维姆·文德斯；

1983年（第36届）：《楢山节考》今村昌平；

1982年（第35届）：《失踪》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören，尤马兹·古尼；

1981年（第34届）：《铁人》安杰依·瓦依达；

1980年（第33届）：《浮生若梦》鲍勃·福斯、《影武者》黑泽明；

1979年（第32届）：《铁皮鼓》沃尔克·施隆多夫、《现代启示录》弗朗西斯·福特·科波拉；

1978年（第31届）：《木屐树》埃曼诺·奥尔米；

1977年（第30届）：《我父我主》保罗·塔维安尼、维克托里奥·塔维安尼；

1976年（第29届）：无；

1975年（第28届）：《烽火岁月志》Mohammed Lakhdar-Hamina；

1974年（第27届）：《对话》弗朗西斯·福特·科波拉；

1973年（第26届）：《稻草人》杰瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿兰·布里吉斯；

1972年（第25届）：《工人阶级上天堂》艾利欧·培特利、《企业家之死》弗朗西斯科·罗西；

1971年（第24届）：《送信人》约瑟夫·罗西；

1970年（第23届）：《陆军野战医院》罗伯特·奥特曼；

1969年（第22届）：《如果》林赛·安德森；

1968年（第21届）：无；

1967年（第20届）：《放大》米开朗基罗·安东尼奥尼；

1966年（第19届）：《一个男人和一个女人》克劳德·勒鲁什、《绅士现形记》皮亚托·杰米；

1965年（第18届）：《决窍，如何得到》理查德·莱斯特；

1964年（第17届）：《瑟堡的雨伞》雅克·德米；

1963年（第16届）：《豹》卢奇诺·维斯康蒂；

1962年（第15届）：《诺言》安塞尔莫·杜阿特；

1961年（第14届）：《长别离》Henri Colpi、《维莉迪安娜》路易斯·布努埃尔；

1960年（第13届）：《甜蜜的生活》费德里科·费里尼；

1959年（第12届）：《黑人奥菲尔》马赛尔·加谬；

1958年（第11届）：《雁南飞》米哈依尔·卡拉托佐夫；

1957年（第10届）：《四海一家》威廉·惠勒；

1956年（第9届）：《寂静的世界》路易·马勒、雅克-伊夫·古斯多；

1955年（第8届）：《君子好逑》德尔伯特·曼；

1954年（第7届）：《地狱门》衣笠贞之助；

1953年（第6届）：《恐惧的代价》亨利-乔治·克鲁佐；

1952年（第5届）：《奥赛罗》奥逊·威尔斯、《两分钱的希望》雷纳托·卡斯特拉尼；

1951年（第4届）：《米兰的奇迹》维托里奥·德·西卡、《茱莉小姐》阿尔夫·斯约堡；

1949年（第3届）：《第三人》卡罗尔·里德；

1947年（第2届）：无；

1946年（第1届）：《相见恨晚》大卫·里恩、《伊丽斯和上尉的心》阿尔夫·斯约堡、《失去的周末》比利·怀尔德、《玛丽娅·康德莱西娅》费南德斯·埃米里奥，

《没有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《贫民窟》Chetan Anand、《大地将变成红色》Bodil Ipsen，Lau Lauritzen、《宝石花》Aleksandr Ptushko、《铁路战斗队》雷内·克莱芒，

《为我谱上乐章》华特·迪士尼、《最后的机会》Leopold Lindtberg、《伟大的转折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov、《罗马，不设防的城市》罗伯托·罗西里尼、《田园交响乐》让·德拉努瓦、《法尔比克》Georges Rouquier、《217注册证》米哈伊尔·罗姆。