电影节讲解

Ⅰ 朱利安·摩尔领衔威尼斯电影节主竞赛评审团，她的专业能力如何

朱利安·摩尔领衔威尼斯电影节主竞赛评审团，她的专业能力还是非常不错的！

朱丽安·摩尔，1960年12月3日出生于美国北卡罗来纳州，毕业于波士顿大学艺术学院，美国影视女演员。1983年，出演了戏剧作品《严肃的金钱》。1984年，出演了电视剧处女作《夜的边缘》。1985年，出演了肥皂剧《让世界转动》，由此获得了第15届日间时段艾美奖杰出新人奖；因经常接演独立制作片和艺术片而享有"独立电影皇后"的美誉。经过多年的锤打磨炼，摩尔的演技几乎已到达炉火纯青的地步，不论是演主角或是配角，她是一部片子中最不能忽视的元素之一，她驾驭角色的能力之强。

Ⅱ 讲解电影的步骤 做电影解说的步骤

1、确定选题。想做出一个电影解说视频，首先得确定这个视频要解说哪一部电影。做电影解说第一步骤就是要“选好题材”，因为电影有很多类型，是要做爱情片、恐怖片还是喜剧片。

2、准备文案。影视解说的文案很重要，因为故事情节都要通过文案来表现出来，传达给观众。选定题材之后就要准哥文案了，写成文案分为两种，一种搞笑流派和文艺流派，看自己的能力决定，简单点就是把电影讲清楚就行。开头可以写故事背景，写的能吸引人抓住观众的好奇心，顺便要站在观众的角度思考。

3、录声音。然后读文案，用麦克风录下来。文案要到位，讲解的声音要合适，有自己的节奏感才能受到更多观众的青睐。录音最关键是环境和录音设备，不能有噪音比如电流音。如果你的录音环境和设备没有问题，录制的声音就很干净。

4、视频剪辑。完成录音之后然后就开始剪辑了，可以用PR、AE、或万兴神剪手，将录制好的解说音频剪辑到视频中，就可以完成一部精彩的电影解说视频内容了。

5、最后加字幕，完成。

Ⅲ 中国电影资料馆电影产业：策展及营销艺术创作考研参考书资料有哪些

中国电影资料馆艺术创作参考书（必备参考书）

资料馆虽然有推荐的参考书目，但根据近年来的考题，以及考上的同学的复习情况，同时也有145分以上大神的整理，我们归纳总结出来了下面的参考书。

《电影市场营销学》 俞剑红/翁旸 中国电影出版社

本书主要内容包括电影市场与电影市场营销学，电影市场营销环境分析，电影消费者行为研究，电影企业目标市场战略，电影企业市场竞争战略，电影市场营销组合策略，电影市场营销新概念/观念等。

从这两年的考题来看，书上的内容对于答题很有帮助，所以，这本书基本上是需要看的。

第一轮复习

影视制片管理学+电影电视制片管理学+影视策划项目管理+影视营销+电视片制作与管理

媒介经营与管理+艺术管理概论

文化创意产业+文化创意产业营销与管理+文化产业与文化战略

文化产业最新研究

第二轮复习

真题+影视制片管理学+电影电视制片管理学+影视策划项目管理+影视营销+电视片制作与管理

媒介经营与管理+艺术管理概论+文化创意产业+文化创意产业营销与管理+文化产业与文化战略

文化产业最新研究

第三轮复习

真题+文化产业最新研究+文化创意产业+文化创意产业营销与管理+文化产业与文化战略

真题+影视制片管理学+电影电视制片管理学+影视策划项目管理+影视营销+电视片制作与管理

真题+媒介经营与管理+艺术管理概论

第一论复习

影视制片管理学+电影电视制片管理学+影视策划项目管理+影视营销+电视片制作与管理：先学习影视制片策划知识，构建电影产业知识体系。

媒介经营与管理+艺术管理概论：通过媒介经营与管理、艺术管理概论，补充电影产业的理论基础。

文化创意产业+文化创意产业营销与管理+文化产业与文化战略：文化产业资料总结好了文化创意产业的知识，可以运用在电影产业答题，这部分资料在学习完影视制片与艺术管理之后进行，能更好的补充。

文化产业最新研究：了解掌握文化产业最新研究动向，对于题目及答题更有针对性。

第二轮复习

真题+影视制片管理学+电影电视制片管理学+影视策划项目管理+影视营销+电视片制作与管理：掌握知识之后就开始做题，同时来看自己的记忆是否准确，是否有遗漏的知识点；

媒介经营与管理+艺术管理概论+文化创意产业+文化创意产业营销与管理+文化产业与文化战略：用资料将自己遗忘的知识点补足；

文化产业最新研究：在做题时，运用文化产业最新研究动向，将笔记资料中的内容与知识点做到一一对应。

第三轮复习（考前）

真题+文化产业最新研究+文化创意产业+文化创意产业营销与管理+文化产业与文化战略：第三轮可以直接开始做题，同时，和资料的内容结合，让自己不会忘记答题要放例子，做完后可以参考资料内容，查看自己是否有不足之处；

影视制片管理学+电影电视制片管理学+影视策划项目管理+影视营销+电视片制作与管理：考前用这些资料再次进行查缺补漏；

真题+媒介经营与管理+艺术管理概论：用真题及两本资料补足自己知识点上的不足。

Ⅳ 宣传片策划方案范文

宣传就是把你需要推广的东西公布到社会上，让社会上的消费者认识你要推广的东西，从而加大知名度。下面是我整理的关于宣传片的 策划方案 ，欢迎参阅。

宣传片策划方案 范文 1

一.前言

谁是带动而今中国消费高潮的主力，在中国消费市场上拥有不可磨灭地位的群体――大学生!

谁会对 广告 宣传特别在意，乐于追求新奇事物，购买各类产品――大学生! 众所周知，大学生作为一个强大的消费群体，他的重要性是不可忽视的。作为青春的代言人，大学生总洋溢着年轻的活力、充满着狂热的激情，对新奇有趣的大型活动必定会踊跃参与，全程投入。因此企业若鼎立支持大学的某次活动，必定会得到丰厚的回报，极大的提高本企业的知名度。

眼前就有一个极好的机会，那就是我们化学化工学院一年一度的迎新晚会。此次迎新晚会就是各个赞助商向临沂大学学子介绍自己的大好时机，宣传产品的大好时机，形象策划的大好时机。

此时，广大新生已经适应大学生活，逐步参与校园活动，为校园带来新的活力，同时由于我们是大学生，各年纪学生功课较少，有较多的时间参与组织学校活动。况且迎新晚会是整个学院全年最重要的事件，必定吸引所有本院与大量 其它 学院学生，乃至外校的瞩目。如此的黄金时机谁又能让它错过呢。行动吧!您的参与，将是我们最大的期待。

赶紧参加我们化学化工学院外联部的赞助活动吧，我们向您保证我们会尽最大的努力，最大的心血，在我校推广高的您的产品。让您以最低的投资获得最回报。

二.活动介绍

1、晚会主题：“相约青春， 编织 梦想”文艺晚会暨迎新、 元旦 晚会

2、晚会目标：通过晚会形式表示对大一新生的热烈欢迎,增强新生的凝聚力和团结力,帮助同学建立积极向上的学习.生活态度,并且增强与高年纪学生的沟通交流、融合师生情谊、鼓励大一新生更好的面对大学生活。

3、时 间：20xx年11月末(具体待定)

4、地 点：临沂大学化学化工学院学术 报告 大厅

5、主办单位：临沂大学化学化工学院团委

承办方：化学化工学院学生会

赞助商:( )

6、面向对象：化学化工学院全体老师、同学，以及其他学院学生代表骨干成员

PS.本次迎新活动是本学院年度最大的活动，得到了校级及院级领导的大力支持，届时化学化工学院各年级全体同学、领导以及部分教师均会到场，还会邀请其他学院老师及学生代表、学生骨干成员参与，规模宏大!

三.市场分析

1. 同电视、报刊传媒相比，在学校宣传有良好的性价比，可用最少的资金做到最好的宣传。

2.学校消费地域集中，针对性强，产品品牌容易深入民心。作为现代青年的高校学生都喜欢追求新鲜的、刺激的、浪漫的、能展示个性表现自我的活动。若是商家能在 文化 节这种有趣、有意义的活动中进行宣传，效果定是显著。

3.因为年年都有大型的迎新暨表彰晚会，如条件允许的话,商家还可以同我们化学化工学院建立一个长期友好合作关系，使商家在校园内外的知名度不断加深，极具有长远意义!

4.当代大学生消费能力强，但涉世未深，对商品品牌了解不深。另外学生刚进大学，消费心理以及消费习惯不成熟，在一些消费行为上都会有一定的随众心理，而这随众心理往往受制于广告的影响力。大学生都追求时尚潮流，具有极强的消费欲望。因此，谁能抢先在大学生心目中树立起自己的品牌，谁就能主导大学生的消费动机和未来大学生潜在的消费市场，大学生更是未来社会的主力军，这更意味着能主导未来社会的市场，在较长时间内保持较高的市场占有率。

5.在大学生中做宣传，投资小，传播广，见效快;在大学生做宣传，比之电视、杂志、广告牌等宣传形式，回报率更大，性价比更高。大学乃文化的殿堂，赞助大学生活动，有助于提高贵公司的良好形象及提升其文化品位，为贵公司日后吸纳人才，发展壮大，奠定了坚实的基础。

6.待发掘的市场。贵公司在做产品市场定位时有一定消费能力的年轻一族和追求时尚的工薪阶层相信会在其中，而我校有30000多名师生正是有一定消费能力的年轻一族，以及含有大部分的年轻的老师以及职工，属于追求时尚而又有固定收入的消费群体。

7.我们化学化工学院外联部在以往的校内宣传工作中累积了不少的宣传 经验 ，在学校建有强大的宣传网，可以在短时间内达到很好的宣传效果。而且有足够的人力资源为您完成宣传活动!做到真正的高效廉价宣传。

8.本校人员众多，约有35000余人。潜在市场巨大，并且由于外省学生人数多，消费能力高。一次小小投资，绝对会获得大大回报!

附：在校生的特点

1消费群体范围集中，针对性强，消费量大。

2容易受周围环境的影响，消费易引导。

3容易形成潮流，而且迅速向周边地区辐射。

4接受能力强，尤其对新鲜事物的接受能力。

四.宣传方式：

1、横幅 最为行之有效，直观的宣传方式。将在会场直接以视觉冲击达到宣传的效果!

2、单页 最具灵活性的宣传方式。可以由商家自行设计，隆重推出其所产品。由我部门在大学城校园各处负责发送，以500份为一单位，数量可商议。可以以独特的设计吸引同学们的视觉焦点!

3.海报宣传 在全院各宣传栏内张贴的大型海报上注名本次活动的赞助商,海报背景可以使用商家所提供的标志图案，在保证相关活动宣传的情况下, 可以体现赞助商的利益。宣传栏处人流大，观看人员较多，宣传效果极好。

4.网络宣传 本活动的每一环节的报道都将及时发布到校内各网站(如：校园网“”斗才网、化学化工学院网站、校园微博、校园贴吧灌水、班级微博等)，每篇报道都将附属赞助商的名称，浏览量大，宣传效果极佳。

5.宣传单页 赞助商宣传单页及宣传材料一同发放到各学生公寓的每个宿舍。

6.奖牌 在评出的个性宿舍门上粘贴获奖牌，奖牌上印有赞助商的标志。

7.现场宣传 在文艺晚会开始前循环播放赞助商宣传片，力达每位在场同学及老师都能被赞助商的产品所吸引。在结尾由主持人鸣谢赞助商家，商家亦可提供喷绘作为舞台背景。

8.奖品宣传 本次活动的部分奖品可以使用商家制定的商品，也可在奖品上印有商家标志。

9.现场鸣谢活动期间，公司名称以口头鸣谢形式出现。

10.冠名权 本次活动可以××迎新晚会等来命名。

11.嘉宾发言 贵公司可派代表过来参加我们的活动，并可在活动期间以嘉宾的身份上台发言

五.商家补偿宣传计划

1.现场宣传 商家可在晚会当天在晚会现场进行宣传活动

2.海报宣传 晚会海报上商家以赞助商的身份出现，并可印上公司标志

3.横幅宣传 在学院内活动现场可悬挂带有商家特色的横幅

4.网站宣传 临沂大学校园网“斗才网”和化学化工学院网站等介绍赞助商

5.奖品宣传 奖品由公司赞助或报道中均可融入公司文化

6.工作人员用品宣传 工作人员可穿上印有商家标志的服装工作，商家可用现场的道具等现场进行宣传

7.现场宣传 活动现场可用到印有商家特色的道具进行布置也可做些带公司特色的小游戏

六.效果分析

本校迎新晚会历来是团总支学生会品牌活动，得到领导的大力支持。而本学生会有组织各种校园演出活动的能力，并且各种策划与办理活动的经验丰富。 通过学校宣传片、海报、横幅等形式, 扩大宣传力度让同学们增加对贵公司的好感和信赖. 通过现场演出来增加促销活动的气氛, 这样有助于增加知名度、扩大宣传影响力, 让同学们对贵公司以及贵公司的产品、服务等有更进一步的了解，这在极大程度上增加了贵公司在学校的竞争力树立了企业形象。做宣传将更有利于获得先机占有主动权，因此，赞助本次活动，省钱、省事、省心，为赢得大学生市场抢尽先机。

本次迎新晚会是一次综合性的活动，故对该晚会的赞助宣传就显得非常的重要，这将有利于更加迅速为商家打通市场，从中展现着贵公司的文化理念!

宣传片策划方案范文2

造势阶段(9月1日~10月1日)：

利用校园bbs为媒介：

从9月1日开始以侧面方式开始宣传例如“电影节要来咱们学校啦”“有哪些明星到场”等问题有吸引力的问题，提高同学们对这次活动的关注，

到9月15日发贴“到底还有没有影协电影节了?”11月24日用影协公共帐号发贴对以上疑问或攻击予以回答，并把影协的活动具体介绍一下。

利用微博为媒介：

找到校园内的人气小明星，粉丝人数比较多的，让他们发布影协的最新消息，引起广大同学的关注。

利用网页为媒介：

制作《新人电影节xx校园行》专题宣传网页，通过xx大学的专题网站对活动的筹备情况进行追踪报道，并“第三届新人电影节电影节”以及新人电影节胸贴设计大赛，宣传 标语 征集大赛、新人电影节校园形象代言人风采大赛、电影知识大赛进行造势宣传。

宣传方案策划正式宣传(10月1日~10月底)：

前期：10月1日~10月10日

1、通过学校的广播台的专题节目对“第三届新人电影节”进行广播宣传，前期就开始宣传我国电影百年历史，电影欣赏、各同期活动的具体内容等

2、在学生活动文化广场的巨幅宣传栏(3M×8M)悬挂喷绘介绍“新人电影节”的巨幅海报。

3、在主要宿舍张贴同期活动的宣传海报

4、同期活动为：举办新人电影节胸贴设计大赛，宣传标语征集大赛、新人电影节校园形象代言人风采大赛、电影知识大赛。

中期：10月10日~10月底

1、于食堂前发放开幕式传单，并附有电影节详细流程

2、在各主要宿舍张贴电影讲座宣传海报，同时当晚发贴，具体解释整个活动。

3、对于同期活动得奖的同学进行评奖以及表彰。

4、搭建新人电影节宣传讲解展台配置拉网展架、易拉宝，展台背景做成有新人电影节的LOGO的签名版，对来咨询的同学免费发放杂志

5、在学校主要道路旁系上布幔的宣传挂图以迎接电影节到来

后期宣传：

1、bbs上制作合集。

2、事先联系校园报、校园新闻中心等媒体使其对电影节进行报道与宣传

3、与校园文化传播协会或者文学社合作 举行 “梦想，从新开始”主题征文活动，作为对电影节的反馈，不断深入人心，从而提高学生的艺术欣赏水平。

宣传片策划方案范文3

一、活动目的意义

为了更好的完成12月份业绩目标，宣传公司12月份市场销售政策，让更多的高校学生了解星火，现进行校园宣讲，并发放抽奖卡片进行现场抽奖，促进现场报名。

二、活动时间地点

明天或者后天天晚上19：00 到20:30 洛阳师范学院

三、活动流程

1、前期准备

宣传工具准备：

单页、海报、礼品、受理单 会计教材

准备好手写的宣传语和相关套餐公司QQ群号、微博账号的海报

2、现场活动流程广告宣传策划方案现场发单页

张贴海报

发放抽奖卡片，学生填写信息，工作人员收集卡片放入抽奖箱。

主持人讲会计证考试和会计证培训的重要性，

会计证考试的培训的基本知识讲解

我们套餐的内容讲解

现场活动的促销政策，

抽奖环节：抽取小礼品，抽取免费学习的大奖。

促成销售收定金和学费登记报名学员信息

3、市场销售政策解析

来星火学会计，上QQ挣学费了!

来星火学会计，上网发帖、织微博挣学费!

来星火学会计，奖平板电脑，发奖学金了!

提交每个学生的QQ号，每个班班的级群号，微博账号每班限额20名， 星火学员优先，

为了广大学员能够赢得平板电脑，现场推销串讲班和特训班，主推特训班 增加会计证过关力度。

在推特训班之前铺垫特训班的效果和过关率，可以带几套习题过去展示一 下，并让前排学生看看题目的，不要发，留下悬念。(供参考)

4、现场讲座内容 演讲稿

开场白：1.进行 自我介绍 ：大家好，我是师院市场部的负责人，董娜，感谢同学们今天来听这场讲座，我相信今天一定可以让你们满载而归，并且以后我的工作还需要同学们的支持和配合，让我们在未来的日子里共同学习，共同进步

2.对此次讲座进行步骤分解：首先大家对会计证了解吗?大家知道考会计证的好处吗?(大家在下面会做出回答)好的，在我这场讲座即将开始之前我给大家分享一个惊喜，在此次讲座中我们会有三次抽奖，分别产生三等奖5名，二等奖3名，一等奖1名，奖品是什么呢?我稍后会向大家揭晓，请同学们耐心等待……

现在越来越多的人会选择考一个会计证，原因有很多，比如说证多不压身，多个技能多条路……那么会计证有什么作用呢?会计对公司资金核算，固定资产核算 ，材料核算，工资核算，成本核算，利润核算、税务筹划，会计岗位是一个公司核心岗位之一，也是技术含量较高的工作种类，会计是当今社会上一个比较吃香的职位，他不像别的职位那样，人老了就解雇你，而会计恰恰相反，是越老越好，因为越老就越有经验，这样的人才公司正是求知不得，所以我建议同学们利用在校园的时间去考会计证，越早拿到会计证对我们后期的发展越有利。

早拿证就要早学习，早拿证将来才能在 毕业 前考职称，有会计证再加上会计职称就能轻松就业好工作，将来轻松做白领拿高薪。

接下来简单讲一下会计考试的基本情况：

讲了那么久想必大家都有点累了，我们稍适休息让我们来进行第一轮的抽奖活动(产生三等奖五名)

好的，我们对这五名幸运同学表示祝贺，没有被抽中的同学也不要失望，稍后会有更多的奖品等着你们，刚才说了学习会计证的好处和作用，那么有些同学会问考个会计证需要什么条件呢?而身为学生的我们也没有很多的钱去考这个证，没

关系，来星火学会计，不仅包学会，包考过，而且对于学生我们也有很多的优惠，请大家拿出工作人员给你们发的单页，我来向大家逐一做个简单的介绍： 会计证报名+电算化培训 = 240元

会计证报名+会计证考前特训班 =300元

会计证报名+会计证考前特训班+考前串讲班 =400元

会计证系统精讲班+会计证特训班+会计证考前串讲班 =480元

会计证报名+会计证系统精讲班+会计证特训班+会计证考前串讲班=580元 (对各个套餐逐一做个简单的介绍，重点在580的套餐和考前特训班，会计证的人越来越多，竞争越来越大，所以大家一定要做题，并且做真题，做了我们的内部习题通过率可以达到百分之九十二左右，我们的习题单卖220，体现套餐的优惠，引导他们学套餐)

今天我给在场的同学们一个优惠，就是你们用480元拿走我们580的套餐，活动仅限今天一天，大家心动不如行动，大家都是从大学走出来的，都知道上学不容易，所以星火对20xx年度的学员有个年终大回馈“上QQ挣学费”(对活动进行介绍)

一 凡是20xx年月份来公司报名班次的学员，更改QQ签名一个月 即可获得50元的助学金

二 星火学员更改个人QQ签名，每天可获得1元助学金，每月可获得30元现金助学金。

三 星火学员每转发一次公司发表的日志，即可获得0.5元现金学费，每天仅限一次

四 凡介绍一个学员即可获得现金奖金10-50元 公司并给于新学员9折的优惠

五 凡星火会员介绍学员即可获得现金30-100元 并给于学员8.5折的优惠 大家只是在课余的时间动动手指头就可以为自己挣点学费了，这样赚学费要比我们在外面做一天的兼职更加容易，更加轻松，对吧?

第二，我们公司对优秀学员还有一个助学金制度

特等奖 每期会计证考试第一名，公司将价值1000元的金牌实帐班或平台电脑一台

一等奖 每期会计证考试第二名，公司将500元的培训费或价值500元的优惠大礼包

二等奖 每期会计证考试第三名，公司奖300元的培训费或价值300元的优惠大礼包

优惠奖 凡是每期通过会计证考试的学员，即可获得200元的培训学费

学历助学奖 则每期通过会计证考试的学员即可获得价值500元的学历优惠学费

第三，星火对每期通过会计证考试的学员即可获得每个享受会计证继续 教育 会员价

最后，公司还会从每期会计证考试的学员中抽取一名作为公司终身的赞助对象，享有公司经营范围的培训课程

听到这里同学们对我们星火的实力一定有所了解了，是的，星火公司在迅速的发展着，我们以郑州为总部，洛阳，许昌，信阳，平顶山，焦作都设有我们的分校，同学们的家乡如果有分校的话也可以在寒暑两假期拿着你们的听课证去学习…机会往往是给那些有准备的人，希望同学们可以把握好这次机会，让董娜带着你们打一场有准备的胜仗!

讲座进行到这里我们来做一个游戏，缓和一下大家的心情，好吧?

击鼓传花，传到哪儿停的人，上台给大家表演一个节目或者是真心话(此环节控制在十分钟左右)

好了，有惩罚我们就要有奖励，下面我们来抽二等奖的幸运得主，产生三名幸运得主

提问题，奖礼品的环节(让在场的同学提问题，我来做解答，并且对提问题的同学赠送礼品)

当提问题环节结束之后抽取今天的一等奖一名：480元套餐

接近尾声

同学们，机会不是天天都有，当他来到你身边的时候一定要抓住，今天我们星火给大家提供考会计证的平台，在这个平台上大家可以尽显自己的才华，赢取属于自己的奖品，让我们为1000元的奖学金努力，为平板电脑努力，好吗?

现场促销内容补充：现场报名的送什么礼品和奖励优惠政策，

交定金

四、人员分工

校代负责人员的入场和维持现场秩序

董娜负责会计培训宣传铺垫和12月份营销政策宣讲。

其他同事辅助咨询答疑解惑，

西工按照区域划分班级，分片包干，每个员工分配一块儿区域，持现场报名登记表，负责收钱登记，答疑解惑。

五、活动结尾

在黑板上留下公司地址，联系电话，QQ群号、微博账号方便大家联系 在黑板上留下校园代理联系方式

会后经验不足 总结 ，第二天写出 总结报告 。

六、此次校园活动预计达到效果

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Ⅳ 邓超为何能连续三年主持金鸡百花电影节闭幕式

2020年金鸡奖闭幕式由邓超、沈腾主持。事实上，前几届金鸡奖的闭幕式都是一些名人主持的。上届金鸡奖的闭幕阵容也非常强大。看着高调的男演员和非常漂亮的女演员在同一个舞台上，我们来给大家讲解一下。第32届金鸡奖颁奖典礼和第28届金鸡百花电影节最令人惊喜的是明星主持人黄波和邓超。

看到邓超和沈腾幽默的歌词让很多人觉得很有趣，在这么严肃的场景中也有这么有趣的画面。事实上，在之前的金鸡奖闭幕式上，有很多非常有趣和有能力的主持人。每年都会有很多著名的明星来参加金鸡奖的闭幕式，所以对于这次来说，作为主持人，黄波有着深厚的功底，他有着独特的幽默感和幽默感。作为一个电影人，主持电影节有着非凡的效果。一开始，黄波可以说是流畅自然。然而，面对精英大咖、各行各业的演员和导演，黄波对于自己能成为本届电影节的主持人并不以为然。

Ⅵ 电影节策划书要怎么写啊

首先要确定电影节的名称，一般主要是以开办地的地名称呼的，比如上海电影节、戛纳电影节。
然后确认开办地点、开办时间、主办单位、协办单位、赞助单位
再就是具体的策划项目：
1、电影节的举办宗旨：如为了丰富广大群众的娱乐生活、提高本国或本地的电影质量等；
2、电影节的目的：希望达到什么目标，如提高本国本地的电影在世界影史的地位等；
3、受邀参展影片都有哪些，写明参展影片的拍摄国、主创人员、参与竞赛单元；
4、电影节开幕式、过程、闭幕式的策划：
（1）开幕式的步骤：如开幕式晚会的形式、主持人、受邀嘉宾、表演节目、电影评委、奖项的内容及重要领导讲话；
（2）电影节过程：包括参展影片的播放顺序、评审过程、评分标准、一些重要影片的公开放映时间、记者采访过程（包括影片主创人员的采访、评委的采访时间、内容），还有期间一些需要大众参与的活动
（3）闭幕式的步骤：闭幕式颁奖晚会的过程。
5、电影节期间的广告措施，比如平面媒体和纸面媒体的广告内容、签订的广告协议、广告收入的使用，电影节需投入的资金来源以及开销的项目等等。

Ⅶ 有什么精彩的讲解电影的视频推荐么

视频讲解免费下载

链接:https://pan..com/s/1x4MVnkofiXJs31WbSbSzAA提取码:7sj2

视频讲解|22|21|20|19|18|17|16|15|14|13|12|11|10|09

Ⅷ 长春伪皇宫的导游讲解词

各位团友：大家好！ 一路辛苦了！首先，我代表长春仲意旅行社的总经理以及全体职员向远道而来的贵宾们表示最由衷、最热烈的欢迎，欢迎大家在这瑞雪纷飞之季光临北方春城——长春。正所谓有缘千里来相会，那就让大家认识一下我吧：我是长春仲意旅行社的导游，我姓x，叫xx，大家叫我xx就行了。再给大家介绍一下前面驾车的司机师傅，他姓x，提起x师傅，他性格开朗，心胸宽阔，乐于助人，是我社经验非常丰富，驾驶技术最高的师傅，由于长春是一个四季非常分明的城市，它夏季多雨，春秋两季风大，冬天下雪路滑。但尽管在这样恶劣的条件下，x师傅仍然可以安全的驾驶，在长春有“春城车神”之称，请大家放心乘坐。那么，在长春的这段时光里将由我和x师傅与大家共同渡过，在我们的行程里，如果有什么需要帮忙的地方，请大家不必客气，尽管提出来，我和x 师傅愿意竭诚为大家服务。常言说：“有缘千里来相会。”大家跨越的山山水水又何止一千里呢？今天，我能与大家在长春结识，感到非常的荣幸！因此，我将尽我最大的努力让大家住的好，吃的好，玩的好，让你们高高兴兴而来，开开心心而归！ 既然大家来到了长春，那么，我就给大家介绍一下长春市的概况。长春是东北三省吉林省的省会，位于松辽平原中部，是吉林省政治，经济，方化，和交通中心，长春也是全国15个中心城市之一。它不大不小的建城面积为185平方公里，总人口为700万人，其中市区人口为300万人。除汉族外，还主要居住着朝，回，满等26个少数民族。 由于今天时间已晚，我直接带大家到宾馆休息。这段时间，我来介绍一下长春的情况。到了长春，恐怕大家最初的印像只是从天地间掩映而来的白色。雪对于来自南国的你们来说一定是很新鲜，而且很亲切，在这样兴奋的时候，请大家记住户外活动一定要多穿衣服，因为与白雪相伴而来的常常是20-30几度的低温，由于长春地处东北松辽平原位于吉林省的中部，处于东京125°18′与北纬43°55′的交插点上，所以，这样的经纬度便决定了长春的气候是属于温带大陆性季风气候，全年气温变化显 著，最冷是在一月份，历史上最低气温曾达到零下39．8℃。 那么，与浩浩五千年的中国历史相比，长春是个非常年轻的城市。在这里，我向大家提一个问题，有没有人知道，为什么这个城市叫长春，这个名字是怎样得来的呢？关于长春名字的由来，在1800 年清朝嘉庆5年，清王朝在长春堡，也就是今天的新立城设立了行政管理机关，名为长春厅，长春的名称也由此延续下来。不过关于长春的得名还有一个非常美丽的传说，就是在当时长春到处盛开着月季花，姹紫嫣红，美不胜收，而月季花又被称做长春花，所以长春也由此得名，虽然，这只是一个传说，然而花园城市的美丽却也象长春的名字一样，一代代传了下来。后来，长春厅又升为长春府，长春县，直倒1931年，日本帝国主义侵占东北，选中长春为其蓄意制造的所谓“新国家” 的首都，改名为“新京”。1945年第二次世界大战以日本战败而告终，它在长春的统治也随之瓦解。之后，长春被国民党军队占领了一段时间，直到1948年10月19日，长春正式解放。长春还有一个非常动听的名字“春城”！在我们中国，还有一个“春城”，它是哪呢？对，那就是昆明，昆明之所以被称为春城，是因为那里的气候非常好，一年中最冷和最热的时候温度差不多，可谓“四季如春”！那么如果从气候的角度称长春为“春城”的话，恐怕就有些名不符实了！恰恰相反，长春是一个四季非常分明城市！ 春天的长春万物复苏，街道两旁的树木会一天天绿起来，可谓生机勃勃！春天里，长春最大的特点就是风大，最高时风力可达七到八级，直吹得风沙走石，尘土漫天，我们长春人称之为“乱黄天”。 夏天的长春天气比较热，特别是最近几年，长春的夏季高温似乎与南方相差无几，例如今年夏天，长春的最高气温就达到了零上35℃，不过需要跟大家说明的是，长春是热与南方的热是有许多差异的。首先在长春夏季高温时间不会持续太长，一般也就是一个月左右，不会象诸位的家乡那样，一热便是几个月，其次，这里的昼夜温差非常大，尽管中午的时候天气热得如同下火似的，但是早晨和晚上还是比较凉爽的，而南方则是早晚与中午的气温大体上差不多。 秋天的长春给人感觉有些苍凉，因为这里没有了农田，不会看到丰收的景象，相反，街道两旁的树上枯黄的叶子簌簌而下，真有一种秋风扫落叶的味道。 冬天长春的最大特点就是一个字“冷”！今年一月长春的最低气温是零下34℃，说到这儿我不禁要称赞我们长春人的适应能力很强，大家想，这里最热的时候是零上35℃，最冷的时候竟然低至到零下34℃，二者相差近70℃，那么，我们长春人在这样的环境下依然生活得很好，是不是适应能力很强呢？ 因此，我们说长春在气候上再不是一个四季如春的城市，它的春，夏，秋，冬都各具特色，那么，为什么还称长春为春城呢？首先是长春的名字起的非常好，长春，春长（常）在，也就是说，春天会永远留在我们长春，那位团友恐怕就要问了，你们长春人的想象力也太丰富了吧，难道就因为城市的名字叫长春，就可以称其为春城了吗？这也未免有些牵强附会了吧！别急，名字好只是称为春城的一个理由，其实，最主要的还是因为长春的绿化非常好，大家看长春的街道两旁是不是到处长满了花草树木。有街有路必有树，树是长春的骄傲，在连年的全国绿化评比中，长春已经连续三年名列前矛，绿化覆盖率达40%，占全市面积的23%，全市共有各种树木831万多株，在长春平均每一个人就拥有四棵树，每当春季来临时，满城一片片绒绒的绿色。我在长春生活了20多年，还没有发现一个地方寸不生，如果你发现了，请告诉我，我马上回家搬一盆花来填补上这个空白。 各位来到长春，首先踏上的便是文明全国的绿色长廊----人民大街，它全长16．8公里，平均宽54米，是长春最主要的街道。它兴建于1907年，当时被称中央道，1932年改称“斯大林大街”，1997年改为“人民大街”，一条大街随着名称的变化每段历史便都融于其中了。现在，这条大街是长春最著名的十里长街，是长春的中心轴线，在长春人的心目中，它可以与北京的长安街相比。它的最大特点是整个街从头到尾没有一处弯道，也就是说是完全笔直的横贯于长春市的南北，大家注意观察会发现，从火车站到工农广场的这段路上，马路两侧是看不到电线杆子的，为什么呢？对，那位团友说中了，原因是地下贯穿了一条电缆，需要说明的是这条电缆可不是我们中国人设计，铺设的，是日本人在1931年---1945年，占领中国东北时间遗留下来的，说到这儿，我要告诉大家，长春这个年轻的城市之所以能够吸引中外各位宾客以及我们人（客人的家乡）的诸位朋友，很重要的一个原因就是这里曾是日本帝国主义在侵华期间建立的伪满洲国的首都，当时称之为“新京”。因此，长春遗留了许多伪满洲国时期的建筑。比如说，我们即将去参观的伪皇宫，它便是末代皇帝溥仪在就任伪满洲国皇帝的十四年中生活和工作过的地方，还有像八大部，是伪满洲国时期分管不同领域的八个部门，这八个部门分别是：伪军事部，经济部，交通部，司法部，兴农部，文教部，民生部，外交部。因此，长春市是一个有着重要历史意义的城市，大家可以在这里仔细品味五十年前的那段历史，这是在中国的其他任何城市都感受不到的。 我们继续行走的这条街还是人民大街，长春街道在名字上有一个特点，那就是东西为路，南北为街，即凡叫xx 街的都为南北走向，凡称xx路的皆为东西走向，大家知道了这个特点，以后再来长春便不会迷路了，在中国，天津市的街道也是南北街，东西路，但那里很少有正南正北和正东正西的马路，多为斜向，而长春多为正向，这似乎与我们长春人的性格有关，总是直率，开朗。当然，这可不是说人家天津的朋友就不正直了！ 前面，我们看到了一个广场，这便是长春的中心广场——人民广场，它是市内最大的街心花园，占地面积1万平方米，周长达1公里，直径三百三十米广场中央这个飞机造型的纪念碑，是苏联红军烈士纪念塔，是为了纪念抗日战争期间在长春牺牲的23名苏联飞行员而树立的，塔身的正面向北，刻有“苏军烈士永垂不朽”，背面向南，刻有“中苏友谊万古长青”的字样。人民广场为正圆形，是典型的日式风格，广场外围是各种奇花异草，可谓绿树掩映！广场正对着这个高大的建筑是中国人民银行，它是从前的伪满洲中央银行，是我们长春人公认的最最坚固的建筑之一，1948年解放长春的时候，国民党中将，长春预备司令郑栋国就是从这里走出来，向中国人民解放军投隆的，人民广场每天早晚都会有许多人来这里散步、锻炼，为长春人的生活增添了许多色彩！ 大家看自已的左手边,这个高层建筑实际上是一所大学的教学楼,这所大学便是长春税务学院.即从前的吉林财贸学院,长春的高等院楼非常多,可过30所左右, 中小学更是如雨春笋,已超过2500多所,因此,长春可以称为是一座科技文化城,在长春的高校中,我总结了几个之最。首先，学校规模最大、教学水平最高的是吉林大学。它是国家教委直属的综合性大学；其次，校园最漂亮的是东北师范大学，它是校园绿化搞的特别好，到处红花绿树，为少男少女的情感交流提供了一个温馨而浪漫的场所！而学校建筑最气派的当属长春税务学院和长春科技大学，长春税务学院刚才我们看到了，非常高，极具现代风格，而长春科技大学则完全的以宫殿的姿态出现，非常古朴、雄伟，它的前身是满洲建国大学，至今，依然保留了许多当时的教学楼和宿舍，在长春，文化事业非常发达，全国第八届书市便是在长春举行的。 我们可以看到，悠悠的岁月给长春人留下的痕迹依然随处可见，然而这并没有阻碍它发展的脚步，特别是改革开放以后，长春已经逐渐发展成为一个欣欣向荣的、以行走工业为主的工业城市，著名的第一汽车制造厂就座落在这里。大家可能已经发现了，长春大街上跑的出租车非常多，不错，长春是全国出租车拥有量最大的城市之一，长春人打的率也是最高的，这是因为，长春出租车的起车费非常便宜,只有5块钱,而且出租车多以捷达为主既舒适,以安全,捷达牌轿车是一汽的产品，它建于1953年，是我国汽车工业的摇蓝，解放前，我国工业基础十分薄弱根本没有自己生产的汽车问世，那时，我们得了一个极具讽刺意味的绰号—万国汽车博览会。新中国成立后，我国仅用了三年的时间便生产出了第一辆解放牌汽车。当这辆中国自己研制生产的首辆卡车缓缓驶出厂房的时候，我国工业实现了“零”的突破，全国上下一片欢欣鼓舞，它不单单是一辆汽车，也是一份宣言，宣告“万国汽车博览会”从此闭幕了！1988年又与德国大众汽车公司合作生产奥迪、高尔夫、红旗等新型轿车。经过近半个世纪的发展，今天的一汽与当年相比发生了很大变化，汽车品牌也随之增多，都在国内汽车市场上占据一席之地。所以，长春素有“汽车城”的美誉。 长春在全国也享有“电影城”的美誉，被称为“新中国电影事业的摇蓝”。长春电影制片厂位于长春市西南部，建于1937年8月，当时称“满洲映画株式会社”。1945年10月1日，成立了东北电影公司，1946年5月公司迁往兴山（今黑龙江省鹤岗市）。1946年10月1日，改称为东北电影制片厂，并开始生产。1955年2月正式更名为长春电影制片厂。它生产出了新中国第一部木偶片《皇帝梦》，第一部科教片《预防鼠疫》，第一部动画片《翁中捉鳖》，第一部译制片《普通一兵》，第一部长篇故事片《桥》。作为我国最大的电影生产基地，长春电影制片厂厂区面积达28万平方米，拥有7 个摄影棚，4个录音室。7个摄影棚中有6个都是1937年伪满时期日本人建造的，面积是600平方米，第七摄影棚是新中国成立后长影自已建造的，面积是1200平方米，是目前全亚洲最大的摄影棚。摄影棚是拍电影主要的场所，既可拍室内戏，又可拍室外戏，尤其是生活中找不到的景，都可在摄影棚里搭设。同时，长影还为新中国培养出一批著明的电影艺术家和影视明星，也为全国各地电影制片厂培养和输送了一大批电影艺术人才。正是因为长影在中国的电影界占据着如此重要的地位，所以每两年一届的“中国长春电影节”才在此地举行。 我们现在看到的广场是最大的城市广场—文化广场，这是我们长春市政府投资五千万兴建的，总面积为20.5万平方米，绿化面积10万平方米，广场中央太阳鸟的建筑为36.5米高，地面上的铸铜男人体雕塑与汉白玉女人的雕塑，两者体现了中国典型的“天地人和，阴阳协调”的主题，具有明显的时代特色，四周巨大的草坪面积为4万平方米，东北角是2000只白色广场鸽，它可以与人亲密无间地走在一起。广场每日接待大量游客，经常有文化艺术活动，使广场文化气息浓厚，成为长春市最大一处集休闲、娱乐、体育集会于一体的大型活动场所。 现在我们尽收眼底的建筑是伪满洲国时期的国务院，始建于1938年。是第一位总理郑孝胥和第二位总理张景惠的办公楼，仍保留着历史原貌。现为白求恩医科大学的基础楼。与其遥遥相对的这座威严的建筑，就是当年伪满时期的军事部，现为医大一院。 现在我们要去参观的景点是伪皇宫，它位于长春的东北角，占地12 万平方米，溥仪在那里渡过了14年。我们去看它。其实不如说去听它，用片片经历风霜雪雨的陈瓦默默地为我们讲述着一段历史，一个故事。溥仪的一生沉浮动荡，作了三次皇帝都被人赶了下来，娶了五位太太，四位都离他远走，潮长潮落，无尽的辛酸滋味，既然叫“伪皇宫”，中间有一个伪字，那么是不是说这是一个假的皇宫呢？因为我们常说“假冒伪劣产品”嘛！告诉大家，不是的，这里的的确确是1931年至1945年，末代皇帝溥仪生活和工作的地方，之所以被称为“伪皇宫”是因为，当时的满洲国实际上再不是一个真正的国家，而是日本侵华时用来统治中国东北的工具，这个国家没有任何主权，因此，我们说它是一个假的国家，称其为“伪满洲国”，而座落在“伪满洲国”的皇宫，我们叫它“伪皇宫”。 经历了七十个春秋的风风雨雨，伪满洲国傀儡皇帝的宫殿显得更加苍老。其实，所谓的宫殿根本不是宫殿，它是位于长春东北角的盐业专卖局-- --吉黑鹤运局的办公楼及其盐仓所在地。溥仪1932年至1945年，就是在这座盐业专卖局的盐仓里度过了13年4个月零8天的傀儡生涯，因此，民间有一句话叫“小皇帝住盐仓—闲龙一条”。溥仪住在这里之后，一是为了加强安全，二是日本人为了更好地看管溥仪，在宫墙周围修建了碉堡，“伪满皇宫”被装修得更像一座军营或监狱。提起溥仪这个人，我觉得他非常有趣，我认为他是历史上极为特殊的一个皇帝，也可以说是一个“空前绝后”的皇帝，我说他“空前绝后”主要有三点理由。 第一，我认为溥仪一生中三次登上皇帝的宝座，却没有一次掌握实际权力，这一点是中国历代皇帝都不曾遇到过的。他第一次登基做皇帝是3岁，当时仅仅是个孩子，是由他的父亲“摄政王”载沣和光绪皇后共同执掌朝政；第二次是1917年，张勋复辟之时，11岁的溥仪第二次登上了皇帝的宝座，但当时掌握大权的是张勋，这场复辟的丑剧上演了12天便草草收场了，也就是说，十一岁的溥仪当了十二天的皇帝便被迫退位了，为此，溥仪还大哭了一场。第三次，众所周知，就是溥仪来到了东北，来到了长春，当了满洲国的皇帝，但这次他虽然已经成年，却依然未能掌握什么权力，他完全是日本人的傀儡皇帝，因为他深知，自己是日本人扶植起来的，故此惟日本人马首是瞻，因此，溥仪三次做皇帝，却没有一次掌握实权。 第二，我认为溥仪空前绝后的第二个理由是因为他是中国历史上唯一的一个死后火葬的皇帝。中国历代皇帝都十分注重修建自己的坟墓，如秦始皇修骊山幕，造兵马佣等等，但溥仪去逝的时候已是1967年，作为新中国的一名普通的公民，他接受了火葬，为此，他被后人称为“火龙”还以此为名拍摄了一部电影。（大家知道这部电影的名字吗？） 第三，少有一点调侃的味道，那就是溥仪是中国历史上唯一的一个和皇妃离过婚的皇帝，1931 年，溥仪的第二个妻子，淑妃文绣在天津向溥仪提出离婚。溥仪当时非常的生气，自古只有“男休女”，没有“女休男”，于是他提出要见一见文绣，与其谈一谈，文绣当时就说了一句非常现代的话，“要谈找我的律师谈去”。这样，文绣便成了中国历史上第一位与皇帝离婚的皇妃，溥仪一生还离过一次婚，就是与他的第四位妻子李玉琴在建国后解除了婚姻关系，这位李玉琴女士曾在长春生活，于2001年4月在长春医大去逝，终年74岁，她生前对管理和证实溥仪的有关资料做出了重要贡献。 大家觉得怎么样？刚才有几位团友问我，日本人参观伪皇宫的感觉？我觉得对于日本人要因人而异，年长的客人一般不赞同我们的观点，而日本年青人则对那段历史不太了解，因此，多半比较吃惊，觉得在这里学到了在本国的义务教育中学不到的东西。好了，让我们放弃那一段沉重的历史，来轻松一下，给大家唱首歌。 大家觉得如何，是不是有一种受骗的感觉，不错，电影毕竟是一种艺术，不可能每一个镜头都在现实中拍摄，只要能制作出理想的效果，当然是越节省资金越好了，有一句话我觉得说得非常好，电影的手段是虚拟的，艺术才是最真实的。 各位团友，大家在长春短短的览观光就要结束了，我们现在正朝火车站的方向驶进，长春市火车站有近一百年的历史，是满洲国时期修建的，后来，随着时代的发展已经不能适应需要了，于是我们市政府用爆破的方法拆除了旧火车站，兴建了现在的长春站，大家仔细观察会发现它的外形很象一个长春的春字。 我们的车已驶入站前，我也即将与大家说再见了，再次感谢大家到长春旅游观光，可谓是来也匆匆，去也匆匆，聚也匆匆，散也匆匆，但唯一不会匆匆的是关于长春给大家留下的美好回忆。在这里我和x 师傅感谢大家对我们工作的大力支持和帮助，如果有服务不周的地方，还请大家原谅。希望大家还能在来我们长春，我和我们旅行社的全体员工随时恭候着您的来临，如果还能有兴给大家做导游的话，我将给您讲一些更新鲜的东西，我愿意陪大家同游、同乐、同欢喜，最后祝大家一路平安，旅途愉快！

Ⅸ 陈凯歌什么时候退休

陈凯歌60岁开始退休，

幸运与不幸交织在陈凯歌的童年时代，那把将自己家中的书烧为灰烬的大火，让他变得扭曲。

在很长一段时间，陈凯歌本人承受了比电影本身更严苛的审视，人们下意识地期待他拍出上乘的电影，只因为他是陈凯歌。

这一切都因为1993年，那部由张国荣主演叫作《霸王别姬》的电影。

那年，他41岁。

彼时的陈凯歌不会预料到，自己的后半生始终无法与《霸王别姬》告别。

他意气风发，在不惑之年，仿佛就已经提前为自己写好了墓志铭，神坛上的陈凯歌将人民群众对自己的期待，自然转移为他对自己的期待。

陈凯歌受到童年与父亲陈怀皑的影响，一直都害怕不被人群接纳。

可他之后，拍了许多人们看不懂的电影，被群嘲的陈凯歌走下神坛，人们对这位导演期待、失望、重新期待、再次失望，乐此不疲地循环着。

之后，陈凯歌的每部电影，都要被放在《霸王别姬》的高度坐标系中接受人民的检阅。

陈凯歌快70岁了，却还是时常撸起袖子、梗着脖子与人理论。

面对群嘲，被钉在《霸王别姬》墙上的他已习以为常，也仍然无法消解内心深处与童年有关的拧巴。

陈凯歌的作品中从未消失的，便是讲述少年与所在时代的紧张关系，还有痴情。

哪怕是在《妖猫传》这样的奇幻片，里面最令人动容的角色仍是一个叫白龙的少年，他以某种少年才有的纯粹守在杨贵妃身旁，迟迟不肯离去。

影片中，白龙说：“我已经不是那个身体很久了。”

陈凯歌却无法清醒地认识到，自己也已经不是少年凯歌很久了。


陈凯歌后来人生的很多个时刻，都在被童年所牵绊。

1970年，当陈凯歌从云南农村回到北京探亲，走到坐落在田野间的“五.七干部学校”时，已经不复认得这个衣服破旧、牙齿脱尽，整日拄着扫帚站在厕所门口，有人出入他就进去打扫一次的老人，就是自己的知识分子父亲。

老人家对所有的人弯下腰，热情地频频点头，不时地用因寒冷与劳作而裂了口子的手抹去鼻涕，眼睛浑浊而茫然。


年轻时的陈凯歌与父亲

大地深雪，埋藏了太多无辜的灵魂。陈凯歌心疼父亲，那是一种系骨裂肉的惨痛。

其实不难发现，在陈凯歌的电影中，始终笼罩着幻灭与悲剧的情绪，他极其沉溺于个人与世界生猛碰撞后的悲壮感。

最后，陈凯歌与当年的父亲一样，回到了人群之中。那种真实的痛感与委屈，掺杂着一个独夫的执念。


陈凯歌1993年3月，肖全摄


陈凯歌这次，似乎终于找回失去已久的尊严。

国庆期间，他导演的电影《长津湖》热映，票房突破40亿。

作为一部主旋律电影，全片近三个小时，战争现场戏份极为密集，让人内心澎湃，在每个镜头中真切地看见战争的残酷。电影中中国人民志愿军在抗美援朝的战场上，用胜利获得尊重的精神，令人泪目。


2021年电影《长津湖》剧照 导演陈凯歌

在创作《长津湖》的过程中，最深的体会就是写戏要写人，写戏先写人，“战争片必须要从人物入手。只有让观众爱上这些人物，才能和他们同呼吸共命运”。

在《长津湖》中，除却战争现场的戏份，陈凯歌导演的人物之间的片段，让人感受到细腻的情感。那是作为人本身的灵魂与骨气，赋予电影一种人情味儿。他曾在少年时代入伍参军，在军队度过了5年的青春时光，深知这支军队压倒一切的气概从何而来，《长津湖》的拍摄让陈凯歌有了回到军队的感觉。


2021年电影《长津湖》剧照

从1984年的《黄土地》开始，陈凯歌在这部处女作中，就着眼于军人的精神世界。这是个悲剧，但人们却从中看到了希望。


1983年，31岁的陈凯歌拍摄《黄土地》

后来陈凯歌在《我如何拍摄黄土地》一文中写道：“这里的土地就像是历史本身，它是荒凉的，又充满着希望。”

《长津湖》中易烊千玺饰演的伍万里是一个19岁的少年，最后跟随哥哥成为战场上的军人。


2021年电影《长津湖》伍万里（易烊千玺 饰）

剧照在这个人物的身上，人们不难发现陈凯歌内心的执念，他的作品始终在讲述少年与所在时代密切的关系。从某种意义上而言，这部电影或许是陈凯歌的自我拯救，他想要用这部作品找回失去已久的尊严。

过往这些年，陈凯歌的作品毁誉参半，他是个低产之人，动作十分笨拙。他曾被人送上神坛，也在众人中横眉冷对。陈凯歌没有处理好电影与自己的关系，电影变成了他的心魔。

这一切都源于他的童年。幸运与不幸交织在陈凯歌的童年时代，那把将自己家中的书烧为灰烬的大火，让他变得扭曲……


由左到右：刘嘉玲、陈凯歌、张国荣、张曼玉


十三岁之前的陈凯歌，是幸运的。

1952年夏天，他出生于北京，那是一个电影工作者家庭。陈凯歌的父母一个是电影导演，一个先在国家电影局工作，之后改做了电影剧本的编辑。陈凯歌一生下来就惯用哭声表达一切，彻夜的啼哭使母亲无法安然入睡，这是她日后的病因之一。

后来的陈凯歌，痛恨一切啼哭不止的电影，算是一点自我反省与否定。

五十年代的北京，仿佛护城河里故宫角楼的倒影，梦一般安详，微风吹过，时而晃动，却不破碎。它的古松和早梅，庭院和街道，都显出古老和平，且无比骄傲。


50年代的北京

住在四合院的陈凯歌，自小跟随父母熟读诗书文学，他小时候贪读，读自己能得到的一切书。他的童年，关系更为亲近的是母亲。

父亲总是很忙，难得见到，每当父亲去外地拍电影，临走时总会拍拍他的头，说一句：“好好念书。”


陈凯歌父亲 陈怀皑

陈凯歌对于自己的父亲，真正的了解是在文革开始之后。他记忆中的母亲，总是穿一身浅绿色的缎面睡裙，倚靠在院子里的藤椅上，手里拿着一卷《千家诗》，陈凯歌读小学起，母亲就陆陆续续教他念诗。

十三岁之前的人生，陈凯歌在北京的四合院与胡同中感受着人间的温情。冬天的夜里，他也会听见卖小吃的吆喝声，推开古旧的院门，就会看见一盏风灯与一个身影，热气晕染了暖黄色的灯光。他躺在床上，闭着眼睛听声音，觉察出被子的温暖与安全。

1965年，陈凯歌十三岁了。他开始在人前饶舌，又在饶舌者面前假装沉默。人到十三岁，自以为对这个世界已相当重要，而这个世界才刚刚准备原谅你的幼稚。

那年，陈凯歌考上了北京四中，本来是一次人生高处的跨越，却因为一场浩劫戛然而止。


年轻时的陈凯歌

许多中学生被送往北京郊区的人民公社劳动，北京四中也在其中。陈凯歌与同学们顶着烈日，用镰刀割断气味辛辣的番茄藤蔓，遇到下雨就不耐烦地等待天晴。

陈家的天，却彻底阴沉了下来。同学变成了红卫兵，将自家的书全部搬了出来，在槐树下堆成一座小山，点着了一根火柴，受难者自此失去精神的寓所。


陈凯歌在恍惚间觉得，那些书陪伴自己度过了许多黄昏与午后不过是些梦，从今天开始才是真的生活。

32年后，他在自传中写道：这一烧，自己心里的扭曲就很难抹掉了。父亲被押进院子的时候，陈凯歌站在门口的人群中，他已经记不清自己说了些什么，只记得自己用手在父亲的肩上推了一下。

他觉得自己在此刻很爱面前这个陌生人，原来威严的父亲是那么柔弱。


陈怀皑

十四岁这年，陈凯歌背叛了自己的父亲。他记不清自己是怎样走过北京柳絮飘飞的古老街道，思绪如同阳光下的景象一样模糊。他感到眼睛酸涩，浑身疼痛，突然就起了大风，吹得漫天的暗云在夕阳下奔跑。

后来，很多年过去了，父亲陈怀皑很好地与自己的身心一起合谋，扼杀了自己的记忆，以至于陈凯歌这个儿子，都无从询问他深怀不露的苦痛。但是，他在无形中告诉儿子：只有在群体中，你才存在。



1969年春天，陈凯歌离家远行，到西双版纳插队下乡。

在火车站离别时，他第一次看见父亲的泪水。车轮转动时，父亲跟着火车小跑，直至站台的尽头。

陈凯歌也哭了。在他的行囊中，有十袋特大号的牙膏，五公斤糖果和一木箱的书。


因思乡的缘故，他一日刷牙三次，可他当初买这么多牙膏却是因为再也不想回到家乡了。

那年，他17岁。陈凯歌不知道前面是什么，而来的地方已不堪回首。

他被分配到的工作是走上山去，把眼前看到的一切都砍倒，不管是大树或弱草。


下乡时的陈凯歌

夜里躺在黑暗中，陈凯歌看得见屋顶茅草缝隙中的星星，听着远处竹林里凄凄的叫声，他感觉那是有某种生命在安慰他，不禁泪流满面。

梦中全是故人旧事，想想天还要亮，心就发慌。陈凯歌在西双版纳呆了七年，与那片陌生的土地成为了朋友。

1978年，国家恢复了高考。

这一年，26岁的陈凯歌被北京电影学院导演系录取。

他的内心装满了太多故事，急不可迫地想要用电影镜头表达出来，走进人群。人如果能从悲哀中落落大方走出来，就是艺术家，陈凯歌便是如此。

1984年，32岁的陈凯歌拍出了自己的电影处女作《黄土地》，这也是他与张艺谋的会师之作。


34岁的张艺谋担任了这部电影的摄影制作，两人一拍即合，光着膀子准备大干一场。


年轻时的陈凯歌与张艺谋

《黄土地》成功了，在当时革新了中国电影叙事语言，无疑具有里程碑的意义，它给中国电影带来了新的可能。


女主角薛白后来回忆道，陈凯歌身上有种英雄气质，是一个学生气很浓、很文艺的人，讲戏时特别容易激动，经常会情绪饱满地念诗。

也许只有陈凯歌自己知道影片中满目疮痍的景象，都源于那段不堪回首的荒诞岁月。


艺术家都是敏感的，敏感必定脆弱，而脆弱往往源于伤害。陈凯歌作为50年代走来的人，经历了诸多历史变革，两千万知识青年下乡，有些人最终回归城市，有些人化为田野中的泥土。

《黄土地》是个悲剧，但人们却从中看到了希望。


1984年《黄土地》电影截图

这部电影掀起了一阵波澜，第五代导演由此片崛起，这让陈凯歌信心大增。

后来，在陈凯歌的每部作品里，人们都能看到一些藏在他心底的沉重故事。两年后，意气风发的陈凯歌开拍《孩子王》，为了找寻影片外景，他又回到了西双版纳，决意要去看看自己当年的生产队。

沿途已不再是旧日风光，公路两旁的山坡上长满了橡胶树。年老的树身上，挂着整齐的刀痕，陈凯歌不知道哪棵树是当年自己触碰过的。《孩子王》这部电影里，同样有他童年的影子。

陈凯歌说这是一部用简单技巧和手法拍摄的影片，他希望它是“诚实的”，他非常擅长自我感动。


1987年电影《孩子王》剧照

1988年5月，中国台湾汤臣电影老板徐枫，到戛纳电影节讲解电影。

那天晚上，侯孝贤与张艾嘉邀请她去看陈凯歌的《孩子王》。


徐枫说：“去看，都是中国人，要捧一下场。”

这部电影讲述的是在动乱时期，一位插队知青被抽调到农场中学教书，最后因他没有按教学大纲及课本内容教而被解职的故事。期间，不停有人离场，侯孝贤叹气：“太闷了，不知道导演到底想表达什么。”

很多人都表达出与侯孝贤相似的感受，可是徐枫却看懂了，她说：“陈凯歌真的很有才华。”看完电影的次日，徐枫就带着李碧华写的《霸王别姬》去找陈凯歌。她彻底改变了少年凯歌之后的人生。


由左到右：陈凯歌、张国荣、徐枫


在很长一段时间，甚至是直到今天，陈凯歌都承受了比电影本身更严苛的审视，人们下意识地期待他拍出牛逼的电影，只因为他是陈凯歌。

这一切都因为这部叫作《霸王别姬》的电影。

陈凯歌找来编剧芦苇进行改编，芦苇同意但提出了一个条件：

“可以提意见，但是剧本你一个字不能碰。”


芦苇与陈凯歌

事实是陈凯歌的意见都被采纳了，他把原著结尾改成程蝶衣在舞台上自刎，而不是像小说中那样，程蝶衣与段小楼多年后在澡堂重逢。

作者李碧华赞同这样的再创作，索性在她再版作品时直接改用了电影结局。


1993年《霸王别姬》电影截图

剧本初稿尚未完成时，陈凯歌约张国荣在香港文华酒店咖啡厅见面，想让他扮演程蝶衣。陈凯歌动情地向张国荣讲述这个故事，也在担心面前这位说着粤语的演员是否能理解。

令他意外的是，张国荣听完后站起来说：“谢谢你为我讲的故事，我就是程蝶衣。”


陈凯歌与张国荣

多年后，陈凯歌回忆起说：“这是一个令人汗毛直立的瞬间。这样的经历只有这一次。”


陈凯歌与张国荣

剧本全部完成后，陈凯歌发给自己的父亲陈怀皑，把老爷子看哭了。


陈怀皑与巩俐

他激动地抱住芦苇，说太精彩了。那是1993年，陈凯歌与芦苇用人性的角度解读那个时代。

张国荣、张丰毅、巩俐等人聚在一起，他们将自己的一切都交给了这个电影。



张国荣与巩俐

电影里有一句著名台词：不疯魔，不成活。在导演《霸王别姬》时，陈凯歌一直处于疯魔状态。


那场程蝶衣劫后余生的戏，陈凯歌觉得不满意：“蝶衣的妆应该更凌乱一些，才有被蹂躏的效果。”

张国荣让助理亲他几口，助理怯懦不敢。陈凯歌二话不说，直接揽过张国荣猛亲了几口，没一点儿犹豫，将他脸上胭脂口红弄得一片凌乱。

最后，那种失魂落魄的感觉瞬间呈现出来。


张国荣饰演程蝶衣陈凯歌说：“我要的就是这种真实的感觉。”

因为导演的疯魔，让这部电影在拍摄过程中，每个演员都奉献出了最好的演技。


28岁的巩俐，饰演菊仙


27岁的蒋雯丽，饰演小豆子娘


37岁的张国荣，在休息时仍沉浸在程蝶衣中最终，这部由张国荣主演的电影让陈凯歌走上神坛，成为他的封神之作，《霸王别姬》摘得戛纳国际电影节金棕榈奖。


由左到右：张国荣、徐枫、陈凯歌

陈凯歌与张国荣、巩俐、张丰毅站在戛纳的大地上，感受到前所未有的荣光，那是他热爱的尊严。


1993年5月19日，法国戛纳电影节由左到右：张国荣、巩俐、张丰毅、陈凯歌

那年，他41岁。彼时的陈凯歌不会预料到，自己的后半生始终无法与《霸王别姬》告别。他意气风发，在不惑之年，仿佛就已经提前为自己写好了墓志铭。

自此，神坛上的陈凯歌将人民群众对自己的期待，自然转移为他对自己的期待。



陈凯歌与编剧芦苇抱在一起，两个中年男人流下泪水，他们两个不会想到1993年的这部《霸王别姬》是开始，也是结束。

很悲凉，却也无可奈何。


陈凯歌与芦苇


陈凯歌一直以来，都害怕失去人群。可他之后拍了许多人们看不懂的电影。

2005年，陈凯歌的《无极》让他从神坛上跌落下来。他获得了群嘲，《一个馒头引发的惨案》的恶搞视频更是将这场群嘲引向了高潮，陈凯歌感到耻辱，放言要将作者告上法院。


2005年《无极》张柏芝 电影片段

陈凯歌站在舆论中心地带，一顶又一顶帽子往他头上扣，这种感觉太熟悉了。少年时所经历的景象似乎重现，人群不分青红皂白地向他涌来，他只能接受。

在此之前，他是唯一一位拿到戛纳金棕榈的华人导演，他拍电影搞艺术，身上的文人气质与傲骨受人尊重。此时此刻，他被追逐到神坛之下，陈凯歌扔下那句著名的：“十年之内，没人能看懂《无极》”。

这句话愈发激怒了观众，陈凯歌仿佛站在高处睥睨众生。直到十年后，他才重新拿起另一部东方奇幻影片《道士下山》。


《道士下山》王宝强 电影片段结果投资4亿，票房4亿。

陈凯歌被集体群嘲“江郎才尽”，且每次都会将《霸王别姬》拿出来，对比一番。陈凯歌对此表示：“如今拍不出《霸王别姬》，与我无关。

人和时代，是鱼和水的关系。大潮一起，你才能有大鱼出现，风平浪静的时候没有，没有大鱼。”

人是时代的产物，受到时代影响，无法归咎到某个人身上。


由左到右：巩俐、张国荣、陈凯歌

八十年代时，陈凯歌曾说：“我对自己今后的创作一点也不惶惑，我要坚定地走自己的路，继续拍我想拍的电影，我相信这样做对人民是有益的。

最后还有一句：“有一天，人们会说陈凯歌，我们感谢你。”讽刺的是，许多年之后，人们不但没有感谢他，反而与他为敌。之后，陈凯歌的每部电影，都要被放在《霸王别姬》的高度坐标系中接受人们的检阅。


1993年《霸王别姬》电影片段人们对这位导演期待、失望、重新期待、再次失望，乐此不疲地循环着。

从《无极》到《道士下山》，陈凯歌迎合着时代，却被吐槽到体无完肤，被迫走下神坛。当年一起拍《霸王别姬》的编剧芦苇直言：“陈凯歌变了，多的是精细筹算与自负自满，品格的灵气离他远去了。”

陈凯歌像极了王宝强所饰演的道士何安下，上山下山，在俗世中打了个滚，后来变得不嗔不恨，也始终没有忘记：要当个体面人。


张国荣与陈凯歌


体面的陈凯歌，从少年时代就是个内心骄傲的人。

在他看来，不骄傲不可从事艺术创作，但这种骄傲不是傲慢，是尊严。“我不喜欢在我的电影里写顺从的人。”不顺从，在他所有的电影作品中的人物身上，都可以觉察到陈凯歌本人内心的执念。

在《霸王别姬》里，程蝶衣坚守“一辈子就是一辈子，差一年一个月一天一个时辰，都不算一辈子”的理想主义至上信念。


1993年《霸王别姬》电影截图

曾有记者采访陈凯歌，问如果说电影圈是一个江湖，觉得自己是哪一个派别。陈凯歌表示自己人不在江湖，所有的纷争都与自己无关，他没有江湖心，也从未想过要做老大。

然而像他这样一个不在江湖的人，江湖却从未少过关于陈凯歌的传说。2005年1月，陈凯歌戴着黑色墨镜，身穿白色衬衣与黑色西服，自信地准备去面试北京奥运会的总导演。

那天，他热情澎湃，手里拿着一张自己手写的方案，一表自己对奥运会的情怀。


在现场，陈凯歌内心激情澎湃，他对着专家们背诵了杜甫的《闻官军收河南河北》：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。”

结果，陈凯歌第一轮就被淘汰了，组委会说：“我们需要的是具体的创意方案，不是诗人。”

最终，张艺谋成为北京奥运会的总导演。这两位中国知名导演，从最初就是完全不同的。

当年张艺谋拍《活着》，而陈凯歌拍人应该怎样有尊严地体面活着。


年轻时的陈凯歌与张艺谋

他的身上，始终笼罩着一层疯魔的诗意。

在正式成为导演之前，陈凯歌写得一手好文章，文笔斐然，也曾与北岛站在一起高声念出那首《回答》：“告诉你吧，世界，我不相信！”

陈凯歌的传说多半是与他的桀骜不驯有关，当然还有漂亮女人。那是1992年，陈红跟随朋友去看陈凯歌拍《霸王别姬》，这个姑娘给陈凯歌留下深刻的印象，她的脸如油画般美好。



年轻时的陈红比陈凯歌小16岁的陈红，漂亮且骄傲，这燃起了藏匿于他心中的少年心性，两人结婚了。陈凯歌的求婚誓词浪漫至极：“你要答应我，结了婚，就不允许离婚，这是我跟你结婚唯一的条件。”



65岁的陈凯歌，仍然无法消解内心深处的拧巴。他的作品中从未消失的，便是乐此不疲地讲述少年与所在时代的紧张关系。哪怕是在《妖猫传》这样的奇幻片，里面最令人动容的角色仍是一个叫白龙的少年，他以某种少年才有的纯粹守在杨贵妃身旁，迟迟不肯离去。

，时长04:15

陈凯歌像极了那个无处话悲凉的白居易。他为了重现大唐的盛景，活生生造出了一座长安城。在这座城中，李白作诗，杨贵妃美艳动人，是所有人心中的不二神话，唐玄宗为其着迷。



2017年《妖猫传》电影截图

云想衣裳花想容的浪漫转瞬即逝，此后李白被贬，杨贵妃枉死，唐玄宗无处话凄凉，长安城不可避免地走向衰亡。大唐盛景背后，是陈凯歌沉郁的杜甫式灵魂。

陈凯歌仿佛中了幻术，梦回唐朝，这场大梦与他的文人情节分不开，在他看来，电影必须是感性的，所有人物，要不断地与自己的命运做出挣扎与斗争。影片中，变为黑猫的白龙说：“我不是那个身体已经很久了。”



2017年《妖猫传》电影截图

空海回应：“这也是杨玉环想对你说的话，她不是那个身体也已经很久了。”


2017年《妖猫传》电影截图这句话让白龙顿悟，也放下、解脱了。

陈凯歌本人却没有意识到，自己也不是那个少年很久了。他痴情到无可救药，陈凯歌在制造大唐盛世的过程中，不由自主地将自己的诗意与悲剧杂糅其中，李白那滴泪也是陈凯歌的泪。


2017年《妖猫传》电影截图

此情此景，不免让人想起《霸王别姬》里为爱执拗的程蝶衣。

二十四年过去了，陈凯歌的电影里依旧离不开：痴情。


不过这部电影，为他正名，也破了多年以来的谣言：《霸王别姬》是陈凯歌之父，陈怀皑代拍的。”

《妖猫传》让人们时隔多年，再次看到他身上那种什么都不怕的心性。


年轻时的陈凯歌

少年时代的经历，成为陈凯歌的心魔。最后所有隐秘的情感与委屈都体现在他的电影作品中，有一种宿命感。

这种宿命感有时候让陈凯歌觉得，它对自己有控制力，“到底是我在控制一部电影的出现，还是电影在控制我。我觉得电影有的时候挺魔鬼的，它给你一种欲罢不能的感觉”。


陈凯歌常常向自己发问：“为什么我最困苦的年代反而是我最怀念的年代？”如今物质丰富，可人变得麻木，不再思考，似乎什么都没有。当下时代的电影是娱乐的产物，这是陈凯歌一人无法扭转的崭新世界，他也不想失去人群。

很多年过去后，《霸王别姬》的编剧芦苇说：“我很幸运，跟陈凯歌合作的时候，正是他处于艺术上最纯洁的阶段，那时候我坠入幻境，觉得我们终于起步了。可我没想到，那竟是我们这一代人的终点。”


芦苇与张国荣

对于熟悉他与第五代导演电影的人来说，即便陈凯歌之后的电影毁誉参半，但仍有不少知识分子认为他是中国电影界的最后风骨，悲天悯人，也是一位老文青。

不疯魔，不成活。

陈凯歌在49岁那年，提笔写下《少年凯歌》，他在自己的文字中回忆起过往，他听见自己儿时的歌声，嗅到那个年代北京秋天傍晚的空气，他甚至隔着烟雾看到了死去朋友的脸。

在书中，他借由对过往亲人的命运检索，来完整自己的人生。


人们相信，能写出如此文字的人，必定是真诚而有某种天赋的。

任何时代都只是虚张的宏大叙事，只有在那些具体姓名背后的遭际，才会窥见陈凯歌们曾经走过的苍凉本相。陈凯歌快70岁了，却还是时常撸起袖子、梗着脖子与人理论。

面对群嘲，被钉在《霸王别姬》墙上的他已习以为常。


张国荣与陈凯歌


陈凯歌在《少年凯歌》中写道，给自己童年印象最深的，是家中的保姆奶奶，姓沈，满族人。

沈奶奶是那种一生仅得温饱却体面而自尊的北京人。她精明不失善良，爱面子也给人面子，因为不再是贵族反而靠了双手得了贵族气派的劳动者。她衣服永远干净，头发一丝不乱；耳聋，却能听到别人的痛苦；从不惹事也决不怕事。

每次陈凯歌犯了错，奶奶总是说：“凯歌，我告诉你妈去！”可她其实从不这样做。


直到1961年冬天发生的那件事，奶奶将按照定量的面条端给陈凯歌与其妹妹后，被他的母亲叫到了卧室，关上了门。他浑然不知发生了什么，只听见奶奶的声音：“我错了，我错了，您原谅我吧！”

后来，他才得知原来是奶奶将孩子们定量中的一部分面条放到了自己碗中，在饥荒年代，米贵如金。刺痛陈凯歌的，并不是奶奶吃了自己的食物，而是她有些凄厉的呼喊声。他宁愿永远不知道这件事。

过后，再没有人提到这件事，沈奶奶依旧在陈凯歌家，仍然梳头，仍然喝茶，仍然有时茫然着。陈凯歌一直不解，体面的奶奶为何会做出这种伤害自尊的事情，必然的理由是：

她太饿了。

饥饿使她恐惧，恐惧比爱更有力量。这样的恐惧感在陈凯歌之后的人生中，时常出现，他微弱的力量无法抵抗。少年时期的他因为内心的恐惧，不得已参与到批斗父亲的游行队伍中。

他怕死，但更深的恐惧是自己永远不被人群接纳，即使是死后。


由左到右：张艺谋、陈凯歌、坂本龙一、崔健、姜文

如今的他，恐惧于被自己所在的时代抛弃，逐渐被商业与光环裹挟，向资本屈膝，在洪流之中感受着生活的百般滋味。
长津湖还有两位导演，陈凯歌拍不出这么好的电影。一是他导演水平很一般，二是他一个美国人拍什么抗美援朝的电影。
2005年，陈凯歌的《无极》让他从神坛上跌落下来。他获得了群嘲！我却一直喜欢这部电影
从艺术成就当年来看陈导演几乎止步在当年的霸王别姬，霸王别姬之后再无陈凯歌，如果从世俗生活来看，陈导演是一位妥妥的人生赢家，娶得美娇妻，又生了俩位帅气的公子，一家人幸福美满，人呀有得必有失，谁都不会那么十全十美

Ⅹ 怎样全方位的对一部影片进行分析

不知你是要详细的讲解还是要概述的。我这里有一份讲解详细的！也是曾经从别人那里COPY 的，希望对你有用~~~ 一 主 题
正像其它艺术作品一样，影片的主题是电影作品中的灵魂和精华，也是我们为之迷恋的“精神家园”。更是我们在看了一部影片以后，力图总结分析出来东西。
主题——是电影中内容的核心与内涵；
是电影所要表现的主题思想。
电影作品中的内容与主题，渗透和体现创作者的世界观，价值观，体现着创作者对生活的认识和情感。
电影的主题往往是多元化的、多侧面的、多切入点的。我们可以这样理解：电影的主题是电影的动作和人物的内涵，是电影的情节和事件的外延。主题是编剧、导演的生活经验和体会的暗示，艺术作品的主题转化为形象时，是导演思想欲望的情绪宣泄。
电影的主题并不是我们在看完电影以后所总结、归纳出来的“心得体会”、“社会意义”和“思想价值”。而是电影创作者的目标追求和灵魂净化。
电影艺术的主题往往不是简单的，不是表面的，而是深化的，多义的。需要我们整体的把握。
通常人们理解的影片主题应该包括如下两个方面的层次：
1．影片的内容或者是影片的作者力图告诉我们什么。这一点我们从影片的叙事中、人物中可以清楚的看到和感悟到。它不是抽象的符号，也不是概念的堆砌，而是体现在充满
视觉造型特点的银幕效果上。
2．通过对电影的主题、立意及影片的整体视听形象表达理解，我们感悟到了什么。主题虽然是影片所表达的创作者对生活、对社会的认识、态度、情感和审美观念，带有明显的个人主观色彩和风格样式，但不会是纯主观化的东西，一定是一种个人生活的感悟。
对于电影作品所表现出的主题，我们要全面的理解，切记不能片面化和简单化。艺术作品的最大特点就是用一件最普通的故事，宣扬一种极有意义的思想，折射出丰富的思想内
涵，照耀和抚慰人们的心灵，从而提高和净化人们的精神境界。
在我们分析、讨论影片主题的时候，往往为了更为深入地了解作品的主题，领会导演的创作意图，应该查阅影片相关的文字资料，必须做如下十个方面的准备工作：
1）这部影片是改编自哪一部文学作品（名著）？原著作品中作者表达的是一种什么样的主题思想，时代背景，人物形象？作品传达了一种什么样的精神世界和情感效果？
2）这部影片的导演曾经导演过什么作品？他（她）一贯的创作风格是什么？在这一部作品中，采用什么样的手段、方法、风格、样式来完成影片叙事及主题表达？
3）这部影片属于哪一类型的风格样式？同一类的影片思味都有哪些？它们之间各有什么区别？
4）描述一下，在这部影片中哪一些情节、场景、细节对影片主题的表达有特别重要的作用？你能否做到准确、生动、完整地表达出这种心理的和艺术的感觉？影片中哪一些东西令你激动的回味？
5）关于这部影片的事件、背景、人物及大众传媒的相关报道你知道多少？
6）从你个人的专业、性别、年龄、文化、修养、价值观、道德观出发，你是怎样认识这部电影的？或者你认为这部影片处在一个什么样的水平上？
7）在一个什么样的层面上，我们认为可以充分理解影片所要表达的东西，理解导演所要表达的思想，我们基于一种什么样的出发点？
8）我们在视觉生理上和审美心理上多大程度对影片产生认同和共鸣？
9）影片中你认为最优秀的，最值得你学习的是什么？影片中的风格样式、叙事结构、造型风格、手段方法、影像效果、人物塑造，哪一些是让你最感兴趣的东西？
10）对于这部影片除了大多数公众的意见以外，你有什么不不的意见和看法？你认为影片中最大的不足是什么？
这十个问题，基本上可以帮助我们加深对影片的理解。
重要的是，我们观看了一部影片，就要思考我们所感受。感悟到的东西。要反复地、深入地分析这种理解和感受，解释出对主题的认识、感受、理解的原因。
主题不搞清楚，分析就无法透彻。
关于影片主题的分析就形式而言，文章阅读、段落拉片。同学间讨论和分析写作都是非常好的学习方法。

二 结 构
影片分析中对影片结构的分析是一个非常重要的工作。在我们的影片分析中，大部分同学经常会忽略分析影片结构，甚至，根本不去关注。其实，电影的结构是电影的最重要的艺术形式之一。
结构——是影片的组织排列的方式和叙事组合的构造。
影片的结构，框架，就是电影的风格。
导演根据影片的主题、内容、人物塑造的需要，运用各种手段、方法，将各诸要素合理、有机、完整地组成一个视听整体，达到艺术上的统一。
影片的结构分析是影片分析中的系统工程，我们认定的电影的结构分析应该包括：
二．剧作结构分析：
剧作的分析主要是对电影的情节设置，情节的组织进行系统的分析。
从电影的创作规律研究表明：戏剧性结构的电影无非是无数件有因果关系、有内在联系的事件，有机地、有目的地安排在一起，最终构成一种结局。
纵观世界各国故事片电影的样式，电影的叙事结构、电影 的剧作结构及故事的结局基本是四种存在模式：
A、情理之中，预料之中；
B、情理之外，预料之中；
C、情理之中，预料之外；
D、情理之外，预料之外。
但无论哪样的一种结局，都会充满了“因果关系”“偶然关系”“必然关系”和“戏剧关系”的味道，都会有一种人为主观的因素。
非戏剧性结构的电影，在表面构成上，会更为随意，更为自然和偶然的，许许多多的事件被十分有机地，有意地排列在上起，往往在影片的最后形成上，无非是形成两种模式“n个体无意识形成集体的有意识。2）整体有意识形成风格的有意识”。
现代电影的剧作结构，往往有很大的随意性和变异性，重点表现在剧作的合情与合理的处理上，有的合情不合理；有的合理不合情；但是，从大多数的影片的构成上分析，合情比
合理更为重要。
2．情节结构分析：
情节的分析主要是对电影的情节安排在排列方式上的整体分析。
传统的电影情节，往往是顺序型的，线型的排列关系，现代电影的情节则更为复杂，更为混淆。但电影的情节和细节是影片结构的重要组成部分。
电影的叙事情节，在总体上构成影片的框架；电影的细节与元素构成影片的内容；电影情节的推动，一般不依靠外部的力量，而着重依赖于人物的动作和细节的设置。
电影情节的编排，往往是依据于人物的心理线索和发展。以往的“戏剧式”电影叙事，对于精巧的外部情节的设计和设置是十分依赖的。
现代电影中，对于叙事中的细节越来越重视，用细节的动作和细节的场面积累来推动情节。这种电影的特点是：重视细节的强调，重视细节的重复，形成影片内在的结构，注重细
节的日常化和形象化对人物的塑造和对情节的帮助。
总体来讲，影片的结构是导演风格和主题思想表达的最重要的手段。经分析发现，电影的叙事结构、剧作结构，可以是多种多样的。但是，影片最终结构的选择与确定，一定是有
利于影片的主题，有利于人物的塑造，有利于风格的体现，有利于叙事的多样化。

三 人 物
电影中的人物，是电影创作中的核心，也是作品的核心。
反过来讲，人物的塑造，是电影导演创作的重中之重。
我们对文学的理解是“文学是人学”“风格即人”。同其它的艺术形式相比较，电影的创作也是紧紧地围绕塑造典型环境中的典型人物展开的。
可以这样认为：电影中的人物是叙事的核心，是矛盾冲突的核心，是影片造型的基础。
对于电影的基本要求，我们希望是在一系列的场景中，事件中，动作中，对话中看到的不是一般的人（具体的演员），而是鲜活的、有性格的人物。
世界电影中的常规情况是，观众对于电影中的人物（其实是对演员）感兴趣，对于电影中的故事感兴趣，对于电影的主题感兴趣，才会全方位的对电影给予关注。
我们所理解的“人”，是自然的人，社会的人。
电影中的“人物”，是电影叙事中、戏剧结构中的“符号”和“虚构”的人，是由演员（职业的、非职业的）扮演的银幕形象。在我们的潜意识中，人物——演员，演员——角色，这两者交替的认同。
我们在分析电影时，对人物的分析应该把握住如下问题：
1．分析N物在影片中担当的角色：
我们理解的电影中的人物，往往是电影中演员扮演的“人物”十演员自身形象的综合感觉。人物有时候是一个具体的概念，有的时候是一个抽象的概念。
电影中的人物是叙事的主体；是电影情节中的主要情节的发动者和承担者；有的时候，电影中的一些人物对情节并没有特别大的帮助，仅仅是一种“象征”，是一种“符号”。
我们的心理意识和思想意识无法超越的是，我们很难将某一个“演员”的形象，从影片中的“人物”形象中分离出来，往往是三种思维定式：
A：影片中的人物一演员本身。
B：影片中的人物一＄员十人物。
C：影片中的人物一一人物。
2．分析影片中人物的表现方式：
电影中的人物表现，不仅仅是影片的整体叙事及情节，也不在于其出现场影的多少，对白台词的多少，镜头数量的多少，而在于具体表演、表现的方式。大体有如下四种方式：
1）人物外形表现：
影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特征和重要的视觉信息。
在影片的制作过程中，更为重视其服装，发型，化装的处理。例如：美国早期默片时代的经典人物卓别林，其外表很有特点，在电影中的视觉外形形象极为鲜明。影片中的人物外形不但要符合影片的叙事，还要有鲜明的特征。
2）人物景别表现：
某一个人物在电影的表现中，有时更多的是用某一种特定的镜头景别处理。其目的是想充分地利用镜头的景别，着得对人物进行心理、情绪、表现的描写，即使是某一个人物用
多种景别处理画面，或者是众多的人物分别用不同的景别加以表现，也是要对人物进行性格和心理的刻画。 例如：《我的父亲母亲》中，“母亲”年轻时的叙事和人物形象，更多的是采用近景、特写和全景、远景的交替应用，“母亲”年老时的叙事和人物形象，更多的是采用全景的镜头来完成，影片的总体风格基本是这样一种规律的处理。
3）人物形体表现：
电影叙事和场景中人物的形体方式处理，大多数是经过导演和演员精心设计的。因为，人物的形体处理的方式和状态，不光是为了叙事，为了场景，更多的是为了人物形象的塑
造，甚至是为推动影片的情节。
例如：影片《我的父亲母亲》中，彩色回忆时空段落中，年轻的“母亲”，人物的形体永远是处在运动之中，处在站立和跑动之中；而黑白现实时空段落中，年老的“母亲”，则恰恰是相反的处理，大部分形体表现处理成为静止的形态和坐姿状态。
4）人物位置表现：
影片摄影画面构图中的人物位置，无论是在影片风格，画面效果人物塑造上都有其特殊的意义。在具体画面处理的方式上，有的人物在画面上是居中处理；有的人物在画面上是
居边处理；有的人物位置干脆是不规则的卡头卡脚处理。
例如：影片《黄土地》的人物位置的整体风格是居中处理。影片《一个和八个》的人物位置的整体风格是居边处理。这两种不同的处理方式，使得影片画面构图中的人物位置有一种鲜明的造型效果。其实，这都是一种影片叙事、手段、风格的外延。
从影片的宏观上分析人物的表现方式，在影片的创作过程中，一定是导演十分重视的技巧与元素。通过这种细致和量化的分析，我们可以进一步了解影片的风格、画面、效果、技
巧、结构和导演方法。
3．分析N物动作的表现技巧：
影片中决定人物动作的重要因素是环境、事件和规定要求。
作为导演，对于人物动作的简单表现和复杂表现，在影片的叙事风格上会产生不同结果。那么，核心的问题就是导演采用什么样的镜头技巧来反映和表现这些人物的动作。这时叙事中的人物动作成为了内容，镜头处理表现技巧成为了形式。
我们在分析影片的人物动作时，讨论人物动作本身的存在形式和动作方式，仅仅是我们分析人物的一个方面。更重要的是，同时我们要分析影片的镜头中和段落中采用什么样的具体镜头技巧（方法），来表现此时此地的人物动作。
导演在实际创作和拍摄处理上，可以是用不同的镜头技现（方法），拍摄和表达不同的人物动作，也可以是用相对固定（一样）的镜头技巧（方法），表达同一的动作和不同的动作。如果是采用后者的处理方式，就会产生影片人物动作镜头技巧（方法）处理上的特殊风格。
例如：导演陈凯歌拍摄的影片《黄土地》，大量地采用静止（静态）的镜头完成画面的表达，采用极为有限的摇镜头表现部分的人物动作和运动，表现场景的空间；导演徐克拍摄的影片《新龙门客栈》大多数是采用夸张、变形的镜头画面形式表现各种人物的近景和动作；导演吴宇森拍摄的大部分分影片，大量地在叙事镜头和动作镜头中采用高速摄影（慢动作）的镜头技巧，来表达影片中人物的动作的异化，具有一种人物形象塑造的浪漫、飘逸与超然感觉，有一种影片“暴力”美学的特征。
4．分析场景中、镜头中人物的光线形式：
按电影的常规分析，场景中、镜头中人物的光线的形式应该有其相对的设计性、独立性、形象性、鲜明性。
人物光线的形式，除了受到场景、空间、环境、光源的位置、方向、性质的影响外，还要受到影片的主题、内容、风格、样式、叙事、情节和导演处理的制约。
有的时候，为了达到人物形象的塑造，赋予影片中某一个人物以一种特定的光线形式。只要这个人物一出现，这种专门设计的光线的效果就存在。
例如：导演张艺谋的影片《大红灯笼高高挂》中，陈老爷这个人物的光线形式，就是具有相当程度的规定性，完全是逆光、剪影、半剪影的处理。使人物的形象刻画十分鲜明，增加了人物的神秘感，在影片的叙事当中起到了非常重要的作用。
有的时候，为了达到影片叙事情节的表达，在影片中赋予某一个人物以一种特定的光线效果，这个人物走到哪里，这种光线效果就带到哪里。美国影片《现代启示录》中，威拉上尉历尽艰难，深人到丛林中去寻找库茨上校，在影片的结尾的场景中，丛林中库茨上校的居住地的光线效果，则完全是主观化的处理，人物只有逆光的处理，很神秘，很形式。
有的时候，摄影光线的处理完全是为了影片全片的风格，使某个或者某几个人物，采用一种特定的光线效果形式。
例如：导演关锦鹏拍摄的影片《阮玲玉》中，现代时空（演员扮演的段落）的人物处理，假定性的人物送光、轮廓光十分鲜明，很有现代感和唯美性，超越了早期资料影片的审美氛
围，在光线的形式上，形成了两个不同时空的交替。

四 场 景
场景——是影片叙事的基本载体和影片特定的空间环境。
场景——是影片重要的造型元素。
现代电影的场景，可以是现实空间环境，也可以是非现实空间环境，但是，这两种场景的存在，都要求要体现和反映剧本中规定的情境。
通常的，影片中场景存在的方式和种类，大体上可以划分成如下六种：
1） 内景——在摄影棚内，专门为影片的拍摄搭制的人工场景。这种场景的空间有限，拍摄的环境完全要布置，光线的处理可以比较细腻，拍摄不受自然条件的限制。
2）外景一大自然中自然景观的场景。这种场景的空间比较广阔，往往要选择局部进行拍摄，或者是对局部进行加工才能拍摄，由于受自然光线的限制，光线的处理要选择光线
的时机。
3）实景——人类居住和活动的自然建筑的场景，这些场景的存在，往往不是为了影片的拍摄。这种场景空间十分真实，具有生活的气息，但是，有明显的建筑结构关系，拍摄起来也受一定的限制。
4）场地外景一为了影片的拍摄，按一定的比例，专门在选定的自然环境中人工搭制的场景。这种场景的空间比较合理，符合影片的拍摄要求。但是对总体美术设计的要求比较高，也会受到自然光线的限制。
5）特技合成景——人工搭制的，用于配合特技拍摄的小比例人工场景。这种景一般是模型的景，需要与实际的自然场景拍摄在一起，美术设计的透视、比例十分的重要。
6)计算机模拟景——利用计算机（数字）技术创造的虚拟现实的场景环境。
现代电影中，电影场景的构成有如下的几种特点：
1） 影片的银幕空间是由多种类型的场景以不同的顺序和方式组成的。
2） 同一场景内，可以开展和表现一场戏，也可以开展、表现多场戏。
3） 一场戏可以在一组场景或多组场景中展开。
4） 影片中的场景的视觉效果，参与影片的叙事和造型，从而推动影片情节的发展。
5） 场景的变化越来越趋向于多元化。
6） 影片的构成上，场景交替变化、交替运用越来越频繁。
7）刀特技合成，虚拟现实的场景的出现和使用越来越广泛。
8）影片中的场景在视觉造型和视觉风格上越来越影响和决定影片的风格。
电影场景，首先是一个空间的关系，它规定和制约影片某一个段落的人物、叙事、动作对话的构成与处理。场景是一个宏观的概念，也可以是一个具体的概念，例如：操场（街道、河边、厨房、卫生间、车内。影片中的场景，可以有地域的限制，也可以没有地域的限制。一幢郊区的别墅，严格的意义应该是一个场景，但是，在具体的拍摄中，室内的戏和室外的戏，我们在拍摄和表述上往往又分为两个不同的场景。
电影场景其次有一个时间的关系，它规定和制约这个场景所表达的叙事、动作的时间关系。正如我们经常讲的：就影片叙事而言，换镜头就是隔时间；换场景就是换时间Z换场景就是换空间。
通过拉片和影片的分析我们发现，电影中场景的选择、利用、排列、构成，会影响到以下几个问题：
1）场景决定影片的风格：场景的选择和具体的运用，在宏观上就决定了影片的叙事风格和造型风格。我们常常讲：外景利于影片的气氛。内景利于影片的光线运用；实景利于
影片的空间表达。外景出意境，内景出戏，实景出调度。
2）场景影响影片的空间感觉：电影中外景的出，现，无论场次的长短、多少，都会在影片中形成一种整体的空间规模。感觉和效果。而在内景的拍摄中，我们会有一种与之相反的感觉，显得影片空间变化较多，但不完整。
3）场景制约人物形象的塑造：电影中外景的应用，使得人物的表达更为有环境依据，使人物在叙事上更有可信程度，更有利于人物形象的塑造。内景的应用，优化了摄影的造型
元素，在视觉上更有利于人物的塑造，更主要的是有利于人物的“戏”的表现。
4）场景关系影片的影调构成：由于影片中场景的有意 识、无意识的变化，影片中的地调关系会有很大的变化，可以构成影片的不同场景的不同的初调效果。
5）场是决定一段叙事情节的完整：电影中的一个场景可以清晰、明确地完成一个相对独立和完整的叙事情节，也可以仅仅是表达叙事情节的一个小小的部分。在电影的制作过程中，我们也要关注场景在影片中所起的作用。一场戏，是一个表述性的语言，是一个实际增节的称呼，更是一个独立的事件的表达方式。实际增况往往是；一场戏有可能在一个场景中完成，也有可能在几个场景中完成。
由于电厂中场景的作用十分重要，要求我们在选择场景的时候要特别地道憧和准确。
根据我们对现代电影的分析，电影中的场景构成方式越来越灵活，场景的数量越来越丰富，这样，有利于影片的叙事，有利于影片的人物塑造，有利于影片的风格表达。因此，电影场景的运用规律是我们要进行细化分析的东西。

五 景 别
电影的景别，是一个电影镜头和画面的视党形式的表述语言。表面上是一个造型元素，实际上是一个教事的手段。
景别最最根本的含义，是表达画面所包括的范围。电影景别的划分大体上有如下的几种形式；l）大远景，2）远景，3）大全景，4）全景，5）中景，6）中近景，对近景，8）特写，9）大特写。
电影中的景别，是影片视觉效果、导演语言风格的外在形式之—。决定影片风格，决定叙事风格，决定视党风格，决定导演风格。
我们在分析影片的过程中，对于影片的是别的把握重点是在于全片，而不在于具体的某一个镜头。分析的重点在如下几个方面：
1．影片全片的叙事过程中，以什么样的镜头画面景别为主？在影片中是一种什么样的主导趋势？对影片的风格起到了什么样的作用？
2．场景中重要的人物对话镜头是以什么样的镜头景别为主？镜头景别变化之间有什么样的规律和特点？对于影片中的人物刻画和叙事的推动有什么样的帮助？
3．电影场景中的内景的景别特点是什么？外景的景别特点是什么？这两种景别交织在一起是一种什么样的效果？特别是要分析景别分别在外景和内景当中对于人物、叙事、对
话、动作的表现和表达都起到了什么样的作用？
4．每一个场景的开始的镜头和结束的镜头的景别的应用有什么样的特点？镜头剪接中景别的变化有什么样的规律？
5．全片中，镜头画面的景别的变化幅度是什么？对影片的节奏有什么样的影响？景别的这种变化对影片的叙事有什么样的帮助？
6．分析在动作的场景中，人物的动作和镜头景别的应用有什么样的特点和形式？
7．景别的运用以及最终画面完成的效果对于影片的风格有什么样的作用？
8．不同的景别运用，对于画面的构图有什么样的影响和帮助？
9．分析景别的应用对于环境的气氛，空间的表达，场景有什么样的作用？
10．分析不同的景别对人物形象和人物动作的表达。我们看到的影片，有的时候，赋予某一个人物以一个特定的景别，在有些情况下，不同的景别对不同的人物形象、不同的叙
事内容、不同的情绪要求、不同的动作表达会起到非常重要的作用。
11．分析电影的景别对影片的节奏所起的作用。
因为字数太多，我就分成两次回答了