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① 黄渤演的电影（黄渤经典搞笑的6部喜剧电影）

1.《斗牛》

《斗牛》是一出喜剧，却是那种笑着笑着，笑容会渐渐僵硬在脸上的喜剧。该影片的成功，在于它拍出了个体的善、群体的恶，拍出了镜头背后一个导演对于他主人公揶揄、怜悯又珍视的复杂感情。它是管虎对宏大价值观的一次消解与反叛，是他对真实历史下平民生活毫不掩饰的洞彻一瞥。

2.《疯狂的赛车》

这是一个由四条线交织出的荒诞故事。黄渤饰演的自行车车手耿浩，因为0.01秒落败，成为银牌车手，这是一条线；第二条线是大贼二贼，他们阴差阳错成了贼，最后还绑票伤人；第三条线是台湾来的黑帮四人组，他们意图在内地做笔大买卖；第四条线就是两位警察，他们立功心切，却一心认定银牌车手是贼。

3.《一出好戏》

《一出好戏》的故事很简单，生活中落魄的屌丝男，在跟公司人团建的过程中，因为天坠陨石发生意外来到荒岛，在荒岛中逆袭收获人生和爱情的故事。影片以喜剧的角度探讨了人性中最敏感的部分，留有余地又不失温暖的落足，体现了他的处世原则和人文智慧。

4.《人再囧途之泰囧》

影片讲述了徐朗、高博、王宝三人跨出国门远赴泰国，一路遭遇“敌人”狙击，上演泰国冒险传奇的故事。《泰囧》中最大催笑器是角色，其各种意想不到的台词和反应令人捧腹。公路追逐、丛林打斗、对决泰拳高手，这些动作元素作为相对静态的双人对白戏的调剂与补充，增加了不少视觉愉悦感。

5.《心花路放》

《心花路放》讲述了在生活中遭遇了情感危机的耿浩，陷入难以自拔的痛苦之中，好基友郝义为了帮助他摆脱痛苦，带着耿浩开始了一段非常搞笑的疯狂的猎艳之旅。影片表面看起来嘻嘻哈哈，满眼都是荤段子、冷笑话，但其实它骨子里透漏出浓浓的文艺气息，你以为它讲的是失意、滥情、醉生梦死，其实它是在告诉该如何面对生活，如何面对人生的种种不如意。

6.《厨子戏子痞子》

管虎导演一如既往的贯穿了他快节奏的摇滚风格，镜头剪辑都非常带感，结构上还是使用了大量的闪回、插叙，火华哥抢不到沙发，开始扮寿司店厨子；涵宇大叔还是有宋江的风范，幕后主导，抹脸当上了戏子；黄渤则变身为城乡结合部牛仔……

② 大家给介绍几个韩国电影呗，像《生死谍变》那样的，别就是嘻嘻哈哈的，要有深意点的。要近期的啊。

让我来给你介绍吧。好看的太多~！
柏林（谍战电影） 八月照相馆（看哭的电影，看了很多遍） 红字（好看，看了很多遍）
假如爱有天意（经典） 奸臣（好看）
老男孩（崔岷植长得挺难看的，但是演技真心不错）
人间中毒（这部电影我喜欢）
霜花店 （虐心，这个我看了很多遍，好看，里面有宋仲基。以前看着电影没发现宋仲基帅，配角压根不起眼。今年看到好像变了样子，变帅了。）
双重间谍（谍战）
实尾岛（这个是有几个南棒子被虐急了，结果要杀到青瓦台，真实事件）
杀人回忆（这个居然结局没抓到真实凶手）
新世界
雪国列车
与犯罪的战争
淫乱书生 （别看名字不好，其实超好看，这个也看了很多遍）
追击者 （这个也不错，挺好看的，结局不喜欢）
丑闻（别看名字不好，其实超好看，因为我看了无数遍）
你不要恐怖片啊？

③ 电影推荐：收好这20部笑出猪叫的各国一高分喜剧电影

本文作者：请听我瞎掰

从小看着星爷的电影长大，太多太多经典的喜剧电影陪伴着我的初中时光（唐伯虎点秋香、赌侠系列、逃学威龙系列、整蛊专家、鹿鼎记、少林足球等. . .）太多的喜剧电影，是80-90这代人不可磨灭的情怀回忆，而随着功夫、长江7号、美人鱼，似乎星爷的时代也慢慢落下帷幕了，恍惚间明白，我们这代人已大致成家，星爷也老了。

当然，每个时代都会有新的喜剧明星跳出来证明，这一代的喜剧演员并不比上一代差，徐峥的心花怒放、人在囧途，沈腾的夏洛特烦恼、羞羞的铁拳，但对于80-90左右那代人的回忆，确实没有人能代替喜剧界星爷的位置。

那么除了这些耳熟能详的喜剧电影，我也盘点了20部各国笑出猪叫的高分喜剧电影，与大伙分享和交流。当然以下推荐的仅代表我个人口味，毕竟有些人确实看不来美国或法国的幽默电影，此篇是给大伙在无聊或难过时换换心情口味用的，废话不多说，我们走着~

防吐槽提示：

这篇文章是想跟大伙推荐少数人看过，且非常 搞笑 的喜剧电影，如果想看周星驰的系列电影，或一些比较出名的喜剧电影，那你直接网络搜索 搞笑 电影即可。

死在西部的一百万种方式（美国）

豆瓣评分：6.8

自我观后感：

这是一部西部喜剧片，讲述一个懦弱的农夫被别的男人抢走女友，一神秘女子帮助他重拾挽回女友的芳心的信心，过程中农夫爱上了她，可是她的丈夫可不是好惹的角色。虽故事简单俗套，但笑点不错。各种cameo各种梗，难以想象的CP。熟悉了Seth的下限范围，黄暴段子也不觉得反感了，但其实NPH耍口技更好笑呢！而当时出了电影院就想直奔Belasco刷一发Hedwig！

宿醉（美国）

豆瓣评分：7.7

自我观后感：

四人男人一起云拉斯维加斯进行结婚的单身派对。本来很开心的，可以好好享受一样。可是第二天醒来，发现一切都变了样，而且都记不起晚上发生了什么事。 电影的叙事结构很有意思，当天晚上发生的事情不是平铺直叙，而是通过一件一件的异样来反推回他们在晚上发生的荒诞事情。这样，抓住的观众的好奇心，很有兴趣地跟着电影去发现。影片的基调很是轻松有趣，将他们荒诞不经的事情一件件拎出来却没有镜头倒回，只有到最后看他们的相片才知道有多荒唐。而且看完之后立马去看了下豆瓣的评分，记得当时给的是7.3，我个人觉得这片给到8.6-9.0左右都不过分，不过有时豆瓣就是这样，习惯就好。

预产期（美国）

豆瓣评分：7.1

自我观后感：

这部预产期是好莱坞版本的人在囧途，和国产剧本里的小三设定相比多了一份细腻的温情，小罗伯特唐尼的神经质必定和扎克的少根筋碰撞出火花，影片的剧情暗喻了人生就像一场旅行，为了迎接新的生命，尽管困难重重也要勇敢前行。比起人在囧途的剧本，预产期不知道要高明多少。所以个人觉得，如果你看过人在囧途，不防看看这部伦理喜剧电影，你就会知道，人在囧途的剧情，就是青铜。

无名之辈（中国）

豆瓣评分：8.1

自我观后感：

当时在电影院看哭的一部喜剧电影，当马嘉旗尿裤子的时候，当李海根讲着十万元怎么花的时候，当胡广生帮马嘉旗拍照的时候，每个画面都让我感到心酸。而荒诞喜剧的表皮下，通常是苦涩的内核。挣扎在 社会 底层的小人物们，被命运碾过，希望和尊严破碎，内心的渴求揉皱如废纸，被随意丢弃。在这个灰色的世界里，心中的热望微不足道。看完之后有哭有笑，国内近年来确实很少有着疯狂的石头，这种荒诞喜剧篇了。

濑户内海（日本）

豆瓣评分：8.3

自我观后感：

两个17岁正在念高二的少年，一个因为上补习班前有一段时间需要消磨，一个因为得罪前辈被开除出社团，于是无所事事的两人就坐在河边有一搭没一搭地聊天。就是这样简单的题材，却被导演拍得非常有趣，笑点密集。“诶，你看，这个薯条好长啊，怎么会有那么长的薯条。”，“你看，那边有个大叔好奇怪啊。会不会是嫌疑犯啊。快去偷偷看看他的脸”，于是内海走到大叔旁假装伸懒腰，偷眼看大叔。像极了我们的日常。高中时的我们，下课了会走到走廊上靠着栏杆聊各种现在听起来无趣的事情。而这部电影轻松 搞笑 ，还带有点自我回忆的味道，确实是个难得的题材电影。

契克（德国）

豆瓣评分：8.4

自我观后感：

当然除了濑户内海，还有这部来自德国的契克，一样是讲述校园 搞笑 的电影题材，两个在学校里不被“待见”的14岁少年，从偷车开始度过了一个比任何人都“牛逼”的夏天。他们起初是有目的地的，可是“一路向南”“不走回头路”的信念也许早已让他们背道而驰很远很远。不过也因此他们遇到了很多“按计划行事的旅途”所遇不到的事:被热情的女主人邀到家里吃饭、被村警盘查而迫不得已走散最后又很有默契的在上一个安全的地点相遇、遇到要去相同方向的伊萨以及胆小鬼的迈克在高速公路上开车与载猪的车发生车祸……从这些事中，迈克收货到了友情、也初尝了爱情，虽然最后失去了来自父亲这一半的亲情，但他知道了不会在有比那个夏天旅途中所发生的事更糟糕的了。

早死早投胎之地狱摇滚篇（日本）

豆瓣评分：7.8

自我观后感：

明明是too young too die的剧情也能拍出热血的效果，却又不中二病的让人讨厌。夸张却又如此现实啊，你以为电影会像往常一样，男主努力向上，争取重回人间道，最终跟女主在一起的剧情，最终只能在一次又一次地轮回中，眼睁睁看着明明也爱着自己的女主变老，嫁人，老去。哪有那么多的大团圆。而支线剧情明明说起来是另一个悲惨的故事，却一直用戏谑的表现形式展现，直到最后看到对方终于听到了那首迟迟未到的歌曲，疯狂鼓掌，然后挥舞着仅剩的一只袜子时，笑着笑着就湿了眼眶。

我去哪儿（意大利）

豆瓣评分：8.1

自我观后感：

意大利最高票房纪录，意大利版（阿甘正传），电影节连加6天将近20场…所有的这一切盛名都没有在看完后感到失望。本来心情特别郁闷失眠一整夜出门，却被这老男人的故事逗得我一阵阵的笑。配上欧洲美丽的风光和配乐，整部片子温暖有趣却不失照射现实的力量，一击即中我的心灵，非常值得一看。

心花怒放（中国）

豆瓣评分：7.1

自我观后感：

想必大伙应该都看过这部黄徐合作的心花怒放吧？其实为什么拿出来推荐，主要是觉得我确实很喜欢。记得当时在电影院看的时候，几乎都是几分钟全场笑一次，几分钟全场笑一次，我生平第一次看喜剧电影，在电影院笑到肚子疼，然后看完电影去医院拿胃药的。所以如果你没看过，我就不剧透了，真值得一看，会笑抽的。

小矮人（美国）

豆瓣评分：6.1

自我观后感：

很无厘头的电影，虽然具体平淡了一点，不过只当喜剧笑一笑，还是不错的。生活本来就不轻松，看电影更没必要非要受么什教育，当时欢喜就好，吸引人就看下去，看完也许不需要再想起来，不好看中途离开就是，这部电影起码是让我一直呵呵笑着看完的，所以我觉值得一看。

开心家族（韩国）

豆瓣评分：8.5

自我观后感：

影片从自杀说起，主人公觉得太孤独了，所以要自杀。可是三番几次总是失败，最后一次在医院里醒来，具备了能看见鬼的能力。要被车太贤的表演笑炸了，一人分饰五角毫无压力。尤其是买水芹菜那段，一句话一个表情，妥妥的一个经常逛菜市场的大妈。尤其在谜底揭开的那一瞬，两个年青人大口大口吃着水芹菜紫菜包饭，带着被噎住的危险，那个场景浪漫又尴尬，正在我担心他们说话会不会被饭噎住时，谜底瞬间解开了。原来如此啊。原来爱我的人都在身边啊。

驴得水（中国）

豆瓣评分：8.3

自我观后感：

任素汐是《驴得水》这部电影的灵魂，熟悉开心麻花的朋友一定不会陌生。对于这部话剧、这首歌、任素汐一演就是整整5年，每一次在舞台上她都融入一曼这个角色，把自己一点点掏空，那个最刺激观众感观的抽嘴巴，也是啪啪的自己抽自己。电影版的《驴得水》讲的是“品行不端”嘻嘻哈哈的一群老师来到乡下开学校，实现教育梦想的故事。他们把运水的驴子取名“吕得水”谎报成在职教师，教育部特派员前来检查吕得水老师的情况，由此引发的一场闹剧。

疯狂的赛车（中国）

豆瓣评分：8.0

自我观后感：

宁浩延续了（疯狂的石头）的节奏、情节表现方式和整体的构架，让（疯狂的赛车）延续了疯狂。黄渤扮演的主角天生霉运当头，即便是大笔的钞票就在身边，也要烧光了一点才知道真相。那个泰国的毒贩身手真的不错，片子里最出彩的就是那两个杀手了。两个人的长相一个是凶相一个是呆相，组合得颇让人回味。这部片子依然让大伙看完之后发觉里面有很多电影的影子，在黄渤开车在高速路收费口逃跑的段落里，我甚至觉得自己听到了昆汀的（低俗小说）开场配乐。对于让人酣畅淋漓来说，国内很少有这样的商业片了。

女间谍（美国）

豆瓣评分：7.5

自我观后感：

女间谍当初看这个电影完全是因为杰森斯坦森，晚上11点多了才看的，想看半个小时就睡了谁知一看就停不下来，开场的裘德带着帅气扑面而来，你以为是007的基调，然后一个喷嚏定义了这是一个逗比的片子 剧情是没有什么意外之处，中规中矩，办公室里的呆呆女也有霸气侧漏的一天，混进黑帮，在被发现的时候也能成功逆袭，杰森的表演我最喜欢，有点神经质的神出鬼没，每次出现都给女主带来麻烦，然后每次都能化解。里面另一个办公室女郎竟然是米兰达，蠢蠢的就把事给完成了。

王牌贱谍:格林斯比（英国）

豆瓣评分：7.3

自我观后感：

非常非常污的一部喜剧电影，我眼泪都笑出来了，如果有人喜欢看污片，这片绝对不能错过，很出色的污片。本片没有什么好剧透，因为情节非常简单。作为一个以污为最主要特色的影片，污而不黄这是本片最大的优点，很多污片，难免带上黄，这部真的不黄哦，只是污，只是污。本片所有的情节设计都是为了表现“污”和兄弟激情。兄弟情义得到了很好的表现，兄弟之 情感 天撼地，兄弟齐心其利断金，突然想起一部同志片，我其实不大喜欢男男主题，但是金·凯瑞主演的（我爱你莫里斯）却喜欢的不得了，很温情很动人的同志喜剧片，如果喜欢也可以一看。

你丫闭嘴（美国）

豆瓣评分：8.1

自我观后感：

原本看这部电影是冲让雷诺去的，没想到却让我意外的喜欢上了钢蛋。一个力大无比，总是絮絮叨叨，但却可以在两周内逼疯5个犯人，合理的安排越狱，而且在逃跑的途中还可以不停的盗窃豪车，逗得敌人团团转。但就是这个看似头脑简单的的傻瓜，却是大胆而机智，他离奇的想法总是给卢比带来麻烦却又总是峰回路转使他们能金蝉脱壳，笑话百出。最让人感动的却是钢蛋对朋友的不离不弃，面对卢比的拒绝，钢蛋似乎没有任何的沮丧和委屈，总是装傻充愣，像一块撕不掉的膏药，一直陪伴着卢比走到最后。整部电影笑料百出，但却充满温情，钢蛋对于友情的执着让我为之动容。让我相信，善良和爱是感化一切的力量。

尽情 游戏 （法国）

豆瓣评分：8.1

自我观后感：

喜剧犯罪片，讲述一位企图捣毁一起军火交易的绅士，中了一枪，大难不死后联合了一帮奇奇怪怪的朋友，准备迎头痛击敌人的故事。色彩构图音乐都超棒，尤其让人赞叹的是洋溢在影片中的想象力，一干难友的类蒸汽朋克风格的小窝好温馨。法国人的脑洞如此大，想象力加黑色幽默加快节奏。每一个场景都美如画，华尔兹三拍子的配乐，加上铁器晃荡的声音，犹如武器在交锋，戏谑的感觉淋漓尽致，节奏张力十足。简直享受。

率性而活（韩国）

豆瓣评分：8.3

自我观后感：

又是一部嘲讽韩国政府部门腐败无能的喜剧片，男主人公是警署里难得的尽职尽业的好警察，正因为他是这般正直的人，所以受到了另类的排斥，仕途坎坷。整部戏的精髓就是一次抢劫银行的演习，正直的男主人公戏剧般的被要求扮演唯一的抢匪，当开始真的是让所有人大跌眼镜，认为这次演习失去了它本身的意义，就是一场无关紧要的闹剧，谁知道，好戏现在才开始……男主人公通过他率真的性格，和对每件事情都认真对待的态度，成功的扮演了一位比劫匪还要劫匪的劫匪，呵呵，很喜欢剧情的安排，整个演习让人感觉时真时假，男主人公的表情，手法都相当专业。

最爽的一天（德国）

豆瓣评分：7.8

自我观后感：

“如果生命只剩最后一天，你要怎么度过？”这个古老的问题，让（最爽的一天）来回答吧！一部小成本的德国电影，温馨而文艺，有点点心灵鸡汤的味儿，但故事情节却出其不意。虽然是双男主，但是可不是搞基类电影，剧情一再出乎意料，导演的喜剧效果运用得很好，出人意料也有，滑稽也有。当我在哈哈大笑中已经直接把它当作喜剧来观赏的时候，它又猝不及防来了一碗鸡汤。我承认鸡汤对我真的很有短时效用啊，当时看完就回去找回我的日记记账本来记录了，再次立下不要虚度此生的flag，然后第二天照旧赖床。

追捕野蛮人（新西兰）

豆瓣评分：8.1

自我观后感：

独立电影（追捕野蛮人）是新西兰导演塔伊加·维迪提的最新执导作品，在年初的圣丹斯电影节上受到空前的好评，被认为是新西兰版的（月升王国）。到目前为止，电影在IMDB上的评分为8.2，烂番茄新鲜度为98%，豆瓣评分8.1。各个网站均给出了比较不错的评价，可见这部电影的精彩之处。而自己认为，这确实是冒险 搞笑 类不可多得的题材电影，如果喜欢观看冒险电影，真可以看看这部。从头爽到尾，从头笑到尾~

最后说两句

以上就是我为大伙准备的20部，个人觉得值得一看的各国喜剧电影。可能有些片子没办法很对准大众的口味，但只要在这篇电影推荐篇里找到几部自己喜欢的类型题材，不也就够了吗？如果你也有笑出猪叫的喜剧电影想推荐，不妨发到评论区，我也很想再看一些我没看过的爱情电影，好啦，这次的电影推荐就先到这里了，我们评论区见~拜了个拜~

④ 急求电影<<后天>>介绍 中文的

《后天》原本不叫《后天》，而是叫《明日之后》，也叫《末日浩劫》。这实在是个糟糕的变动，既没有“明日之后”的末日幽冥感，又失去了“末日浩劫”直取要害的生猛，但愿这个译名不会抑制观众买票进场的欲望，因为这实在是一部“好看”的电影，在《魔戒》之后的北京，已经好久没有看到这样只靠视觉“杀人”的电影了。电影里也确实死了很多人，主要是美国人，大概死了小一半，其中还包括美国总统，就这点来说，本片比导演艾默里奇的前作《独立日》更疯魔了。

毁灭方式一：连天的海啸席卷城市，曼哈顿沉没。

毁灭方式二：巨大的龙卷风降临人间，洛杉矶成为地狱。

毁灭方式三：超低温气流冰冻城市，自由女神像。

剧情篇 头重脚轻的拯救

一般认为，灾难片的重点当属电脑特效，而剧情和人物基本都可以忽略不计。其实，灾难片要展现的往往是人类群体面对灭顶之灾时的反应，这就对剧作提出三点要求：一、角色众多；二、层次明晰；三、主次得当。而想完好地达到如此要求，确实是对编导能力的极大考验。

《后天》的编剧兼导演罗兰·艾默里奇是拍摄灾难片的行家里手，他以前的《独立日》和《哥斯拉》虽然带有科幻或者怪兽电影的元素，其核心依然是正统的灾难片。所以，对艾默里奇来说，描写灾难下的群像还算是得心应手。在这部《后天》中，上有决策国民命运的美国总统，下有栖息纽约街头的乞丐，既有监守岗位的英国科研人员，也有被冰雹击倒在东京街头的日本职员，再加上身为气象学家的主人公与他的家人朋友，足以构成一派末日世界的微缩景观。从剧情展开来看，影片一直以主人公杰克·霍尔的活动为主线，前半段描写他说服政界高层，而后半段则是以他拯救受困纽约的儿子为重，而政界人士、霍尔的妻子、儿子的行动则成为辅线，始终都围绕着拯救与自救的主题。可以说，《后天》在层次处理上也是非常得当。

然而，这部影片的剧情也并非完美，其中最大的问题就是在于影片没有真正意义上的高潮段落，显得叙事结构严重失调。《后天》最为精彩的段落就是开场不久后飓风席卷洛杉矶的场景，而等到影片的后半段，霍尔前往纽约寻找儿子的过程则显得颇为平淡，未受太多磨难便按部就班地到达了目的地。也许，导演原意想将冰冻纽约处理成影片的高潮段落，可惜营造力未能达到预想的效果，使得影片整体都显得有些头重脚轻。

至于影片的理论基础，我想气象学属于非普及性的知识，多数观众也不至于太过较真儿，这毕竟只是部靠视觉冲击取胜的暑期大片，而并非“探索”频道的科学纪录片。而影片为制造大团圆结局，居然让主人公在完全断电的情况下向迁移到墨西哥的美国政府发送传真，这多少有些穿帮得叫人发笑。

特效篇 把地球装进冰箱

没有哪个导演像艾默里奇这样疯狂热衷于把地球毁灭一万遍，从《独立日》到《哥斯拉》再到《后天》，其电影中的“毁灭当量”成倍增长，单从特技角度说，已经足以让观众体验到摧枯拉朽的破坏乐趣。

《后天》与环保无关，与政治无关，甚至都算不上一部预言第二冰河纪的科幻电影。在我看来，它完完全全是一部“奇幻”电影———满足一些人心底里的破坏欲！

就像《终结者II》中“启示录”一般的核爆炸，当你看到“好莱坞”的招牌被龙卷风拧碎，日本街头被炮弹般的冰雹砸烂，整个纽约被连天的海啸吞没，帝国大厦迅速冰冻，摩天大楼只剩钢筋残骸，文明的巅峰瞬间变成昏黄的废墟，你怎能不感到巨大的冲击，就如同顽劣的小孩掀翻地上的玩偶，未知的力量把地球放进冰箱！

在灾难片中，大就是美。《魔戒》中的水淹双塔算什么？想像一下比那大一万倍的场面！而且你的视角不只停留在地面，还会被带到空中，带到云层，甚至太空！“人”变得越来越小，“环境”变得越来越大，这就是为什么片中只表现标志性建筑的毁灭，很少看到成千上万的“小人儿”抱头鼠窜，动不动就是直径几十公里的风暴眼，随便一个镜头都要用到摇臂，大量的全景俯拍、航拍，结合模型和电脑特效，把一场末世浩劫拍得穷奢极欲！

《后天》有着卓然视觉表现的原因，除了灾难规模大、数量多之外，还在于充满感染力的色调处理。随着时间的推移和灾难类型的变化，影片的色调呈现出富有层次的过渡，比如灾难来临前苍白黯淡的云层，暴雨降临时苍茫浑浊的街道，飓风席卷后满天尘土的昏黄都市，冰雪纷飞时惨白的世界，以及灾难过后耀眼的白色冰层、反射着阳光余辉的红色天际……一切都做到充分渲染情绪，让人完全感受到寒冷、潮湿、温暖等等气候变化带来的感官反应。

更有进步的是，艾默里奇学会了用“静”抒情———比如卫星划过时不再有“轰”的低响。而最令人震撼的是以下两个场面———纽约化作冰川之后一艘巨大的邮轮静静漂入纽约街头，以及暴风雪过后，丹尼斯·奎德和队友在半掩于雪地中的自由女神像下走过，仿佛来到了又一个时空中的《人猿星球》!

类型篇 发现无政府的快感

灾难片之所以长盛不衰，主要是因为它能够满足人的几类心理需要，下面就把《后天》放在灾难片的坐标系上，看一看它的成绩单。

视觉冲击：灾难片总是能给那些视觉效果狂人以巨大的发挥空间，给观众的眼睛以“地毯式”的轰炸。我感觉《后天》中的视觉效果良莠不齐，恐怕是因为片子的摊子铺得太大，场景太多，没有一个场景能够做得充分。相比起来，场景比较集中的《泰坦尼克号》、《龙卷风》等影片反而更有效果。

动作场面：很多灾难片虽然讲的是自然的愤怒，然而我们更多地是看到人在里面跑来跑去，灾难片是动作场面最好的载体。《后天》中的动作戏都不太过瘾，原因可能还是摊子铺得太大。其实，《后天》还有很多潜力可挖，比如说最后一场，完全可以搞个地板大塌陷，或者人狼大战什么的。相比起来，《泰坦尼克号》充分发掘了狭小的场景里动作戏的可能性。

末世幽冥：宏大的、混杂着伤感、恐惧和悲壮的幽冥感是只有灾难片才能带来的心理快感。《后天》的中段成功地达到了这种效果，然而在后半部这种感觉却泄了下去。虽然《后天》的投资达到1.2亿美元，然而它所达到的幽冥感只相当于投资7000万美元的《天地大冲撞》，这只能归咎于剧情安排的不合理。

无政府快感：灾难来了，大家可以各行其是，这种无政府主义的快感被很多灾难片所忽视，这主要是因为那些灾难片只发生在一个很小的局部。而《后天》的灾难席卷全世界，当仁不让地表现出末日浩劫中的无政府快感，这也是本片最大的特色之一。在《后天》中，把图书当柴烧的情节肯定会成为很多观众的最爱，在别的灾难片中很难找到对应的例子。

角色篇 到后天就把他们都忘记

《后天》惟一值得看的就是视觉效果，演员的表演几乎没有任何可圈可点之处。编剧导演将所有角色放在商业流水线上，打磨成统一尺寸的螺钉螺母，几乎放过了对任何可能出彩的剧情、对白、或对角色的琢磨。因此你不会看到那些面对浩劫灾难时本应变得复杂、叵测、意味深长的人性和人物关系，取而代之的是被处理得潦草苍白的爱情、亲情或者友情。它们在电脑特技造出的末世景象面前，虚假得如同一束塑料花儿。因此，当片中那两大团状如冰激凌的“风暴眼”在大气层上空缓慢移动，地球像一枚误放入冷冻室的柿子那样从外到里逐渐结满了冰碴儿的时候，我心想，这世界总算清净了……

扮演男主角山姆的帅哥杰克·吉伦哈尔本是演独立电影出身的，他显然还不适合这种直白、简单的角色，状态一直紧绷绷的，很多戏都处理得缺乏火候。而他女友的扮演者艾米·罗森就更像一个摆设、一个芭比娃娃，其僵硬空洞却十分标准的笑容让“未来数年内好莱坞最值得关注的新星”这样的称号大打折扣；而山姆爸爸的扮演者丹尼斯·奎德稍好一点，毕竟他是男主角、大英雄、慈父爱夫，戏份不轻。可他义无反顾搭救儿子的行动实在缺乏信服力：除非他带着《七龙珠》里面的百变胶囊或者机器猫的时空车，否则他在没有后援的情况下，在冰天雪地中步行到曼哈顿，见到儿子之后要怎样呢？难道是要死在一起？

黑人流浪汉和他的狗倒是有些出彩的戏，伊恩·荷姆关于苏格兰威士忌的论调也很美妙，可惜这些短暂的亮点无法改变整体演技的粗糙和僵硬。在这点上，《后天》永远超不过《人猿星球》、《地心末日》等经典科幻灾难片的高度，甚至还不如《独立日》好看……最后，“冰激凌”像《卡桑德拉大桥》中的鼠疫一般神奇地退却，一切恢复正常，北半球上空的大气层纯洁得犹如回到造物之初。这个只冻了一半的地球给人们开了一个不那么科学的玩笑，于是我们心情轻松，嘻嘻哈哈走出电影院，到了后天———甚至不用等到后天，就会把电影里所有的角色忘得干干净净。

⑤ 哪个网站看电影又快又清又不卡又更新快又无毒..

下载PPS影音在电脑里，能在里面看很多电影、娱乐、新闻等等，会自动更新内容的。
现在很多网站都很卡，我就是用PPS看的，很清晰了，不喜欢用网站看啦。

⑥ 沈腾拍过的电影之中，都是那种嘻嘻哈哈的吗

沈腾一直在娱乐圈都是以喜剧演员的身份出现，沈叔叔从开心麻花的话剧舞台走上春晚舞台，随后他又走上了影视舞台，他的《夏洛特烦恼》为沈腾赢得了更多的掌声与赞誉，后来的一系列电影确实多以喜剧为主，但其实他的电影也不是都已搞笑为主，比如《飞驰人生》中的小人物张弛，就是由沈腾饰演的。

其实沈腾也不是一夜成名的，他也是经历过很多风浪，虽然他一直在为别人带来欢笑，但这背后也是他带领班子一直辛苦的付出。沈腾能有今天的成就也是功夫不负有心人。

⑦ 喜剧之王，孤独的周星驰

中文互联网上曾经非常流行过这样一句话：喜剧的最高境界就是悲剧。

我不知道这句话的源头出自哪里，但当初听到这句话时，顿感不明觉厉，相当有深度的样子。

后来，这句话又不知道怎么回事，被人慢慢安在了周星驰的身上。人们都说他的电影表面上讲的是嘻嘻哈哈，但实际上却充斥着满满的悲伤与无奈。

人们还搬出了其他喜剧大师的例子来佐证，你看，卓别林、憨豆先生、金凯瑞、罗宾威廉姆斯等人，虽然在银幕上在观众带去了无数欢笑，但私下里却都沉默寡言，甚至还饱受抑郁症的困扰。

虽然不知道周星驰是否真像他们所说的那样，但这种银幕形象与真实生活截然相反的差异，确实是相当一部分，包括周星驰在内喜剧演员的真实写照。

前两年，围绕周星驰脾气暴躁，人品不好的各种传闻甚嚣尘上。当时，众多与周星驰有过合作的演员，都或直接或委婉地表达了与对方相处过程中的不愉快。

当然，也有不少圈内好友纷纷站出来为力挺周星驰。直言所谓的性格缺陷，不过是对方专注于作品而带来的严格要求而已。

“倒周派”、“挺周派”“撇清派”“暧昧派”，几乎整个香港演艺圈，加上小半个内地 娱乐 圈，各式各样的人物轮番登场，一时间好不热闹。

但诡异的是，身处舆论风暴中心的周星驰，却从始至终都没有发表过一句辩解。他像一个沉默的入定老僧，冷眼旁观着外界对自己的指指点点。

当风暴过后，一切安静下来，我们再来审视这场声势浩大的“倒周运动”时就能发现，周星驰的反应并不意外。

周星驰不在乎外界对自己的评价，如同一个孤独的诗人，隔绝于世界之外。寂寥，淡然，孑然一身。

1962年6月22日，周星驰出生在香港九龙的穷人区。他的名字是母亲起的，出自《滕王阁序》“雄州雾列，俊采星驰，台隍枕夷夏之交，宾主尽东南之美”。

在周星驰7岁的时候，他的父母便因感情破裂而正式离异。原生家庭的不幸，也让原本就内向的周星驰变得更加沉默寡言。

中学毕业以后，成绩糟糕的周星驰便早早地步入 社会 ，开始赚钱补贴家用。先是做过一段时间的办公室助理，后来又加入丽的电视台，成为特约演员。

所谓的特约演员，其实就是现在俗称的“跑龙套”。这份工作虽然听上去光鲜亮丽，每天也能接触到各种大明星。但实际上却是份收入微薄，没有多少前途的辛苦活。

周星驰命运的转折点发生在1982年，在报考第11期无线电视艺员训练班失败后，他在戚美珍的介绍下进入了夜训班学习。

一年后，从无线电视艺员训练班毕业的周星驰，正式成为无线电视台的签约艺员。同年，他开始担任儿童节目《430穿梭机》的主持人，并开始在电视剧中扮演一些没有多少分量的配角。

1986年，周星驰被调入无线电视台戏剧组。随后，他首次担任男主角，在单元情景剧《哥哥的女友》中饰演可爱活泼又略带羞涩的潘家伟；7月，与温兆伦、郭晋安共同出演时装喜剧《城市故事》。

在电视剧中摸盘滚打了数年之后，周星驰开始尝试在电影中争取一些角色。在与万梓良、李美凤共同出演动作片《捕风汉子》后，周星驰得到李修贤的赏识，在电影《霹雳先锋》中饰演一个浪荡江湖的小弟，并凭借该片获得第25届台湾电影金马奖最佳男配角奖以及第8届香港电影金像奖最佳配角奖提名。

随后，周星驰又一口气出演了《大都会》、《斗气一族》、《龙在天涯》、《义胆群英》、《他来自江湖》等多部影片。

时间的脚步悄然走进1990年，这年3月，周星驰出演了一部对他来说至关重要的电影《一本漫画闯天涯》。

这部电影虽然在当时并没有引起多少轰动，但正是从这部电影开始，周星驰正式确立了他无厘头的喜剧表演风格。

电影主要讲述了迷恋漫画的星仔误打误撞加入黑 社会 ，并在经历生死之劫后最终退出江湖的故事。

影片中周星驰表演的几个经典特征甚至是情节，在他日后的多部同类型作品中，都能找到相似的影子。

紧接着，周星驰的动作喜剧片《赌圣》在香港地区获得了4132万港元的票房成绩，不仅获得香港年度票房排行榜冠军，还打破了香港地区的票房纪录。周星驰也凭借该片获得第10届香港电影金像奖最佳男主角奖提名。

同年，周星驰主演的喜剧片《赌侠》，继续在香港地区狂揽4034万港元，并位列香港年度票房排行榜第二名。

这一年，在香港电影票房排行榜前十中，周星驰主演的另一部电影《无敌幸运星》也榜上有名，位列第十。

将近三分之一的份额，而且还包揽了状元与榜眼的位置。这种前无古人的成绩，也让周星驰在香港 娱乐 圈风头无两。

接下来的十多年中，周星驰凭借着自己愈发娴熟的 搞笑 功力，与周润发、成龙一道，开启了香港电影的‘双周一成’时代。

进入1994年后，演而优则导的周星驰，开始尝试着进入导演领域。接连推出了《国产凌凌漆》、《破坏之王》等电影。票房与口碑都很不错，也延续了他一贯的无厘头喜剧风格。

1995年，周星驰接拍了载入华语电影史册的标志性作品—— 《大话西游》 。

电影中，那些或有心或无心的恶搞台词，在一个恰当的时间点中，完美契合了青春少年们对于感情，对于未来的思考。

而且，这种思考并没有因为时间的流失而逐渐消退，反而历久弥新，愈发沉醉。

对于《大话西游》的讨论从来都没有停止过，有人将它捧上神坛，奉为圭臬，认为它是迄今为止最伟大的喜剧电影。

但也有人觉得它徒有虚名，言过其实。冗长的剧情发展，拖沓的感情纠葛，杂乱的角色设计。总之，他们认为这部电影的评价不应该如此之高。

不过这些争论那时候周星驰是无法听到的，在经历短暂的票房‘滑铁卢’后，他又凭借着《百变星君》、《大内密探零零发》、《食神》、《97家有喜事》、《算死草》、《行运一条龙》、《喜剧之王》、《千王之王2000》、《少林足球》、《功夫》、《长江7号》等影片，继续统治着香港以及内地的电影票房市场。

在这些影片中，有一部特殊的作品在日后经常被观众提及。那就是周星驰以自身经历为参照，自编自导自演的半自传体电影 《喜剧之王》 。

这部电影之所以特殊，是因为它有着和《大话西游》一样的悲剧色彩。甚至是看似合家欢的大结局，也有人推测其中埋下了很多隐性的暗示。

这种略带遗憾的爱情故事，似乎是中国人特有的民族记忆。从殉情化蝶的梁祝，到仙凡有别的牛郎织女，再到哭倒万里长城的孟姜女。

中国人的爱情传说中，鲜少有一帆风顺的皆大欢喜。人们相信，只有经历磨难的爱情才能经受住岁月的考验。

进入2010年，周星驰开始逐渐隐居幕后，以编剧和导演的身份制作了《西游·降魔篇》、《美人鱼》、《西游·伏妖篇》、《新喜剧之王》等作品。

而这些影片，也经历了观众从最初的‘我是来还星爷电影票’的追捧，到‘这不就是在炒冷饭圈钱吗’的质疑。

也正是在这一时期，那场声势浩大的“倒周运动”，将周星驰在 娱乐 圈中的特立独行，彻底暴露在大众视野里。

从星仔走到星爷，回顾周星驰的一生，从最初的穷困潦倒，默默无闻，到后来的逐渐发迹，成为一个时代的印记。不管身处低谷或是巅峰，他身上总缠绕着一种挥之不去的孤独感。

他不善交际，没有多少朋友。谈过几次恋爱，但最后却都无疾而终。

你说他孤傲也好，自负也罢，但年近花甲却依旧孑然一身，这对于带给我们无数欢笑的‘星爷’来说，实在让人有些心酸。

我还记得八年前，当头发斑白，眉头紧蹙的周星驰坐在摄像机前，用我们稍显陌生的嗓音接受柴静采访时的画面。

当最后被问到为什么要在《西游·降魔篇》中重复用十几年前的旧台词时，周星驰回答：我可能对这几句话有情意结。

柴静又问：是不是可以这样理解，那就是一个不由分说的想法，我就是想在这个时候，说出我人生中想说的话。

听到这个提问，周星驰原本沧桑疲惫的眼睛，忽然有了几丝亮光。

“对，你有这个感觉吗？”

看到柴静微笑着点了点头后，周星驰望着对方，意味深长地回道：“谢谢你啊，谢谢……”

这句谢谢也是我想对星爷说的，纷纷扰扰之后，不管如何，我都想对他说一句：“谢谢，谢谢你为我们带来的笑容与幽默！谢谢你，喜剧之王！”

⑧ 《S4侠降魔记》举行首映发布会，近两年还有哪些好看的喜剧片

千龙网讯 1月17日，由李克龙执导，刘小光、文松、黄俊鹏、来喜、廖蔚蔚等主演的喜剧电影《S4侠降魔记》在北京举行了全国首映发布会。

近两年好看的喜剧片还有《前任3：再见前任》、《驴得水》、《羞羞的铁拳》等。

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• 《前任3：再见前任》

《前任3：再见前任》是一部由田羽生执导，韩庚、郑恺主演的都市爱情喜剧，讲述了一对好基友孟云和余飞跟女友都因为一点小事宣告分手，并且“拒绝挽回，死不认错”，两人在夜店、派对与交友软件上放飞人生第二春，大肆庆祝黄金单身期，从而引发了一系列好笑的故事，孟云与女友同甘共苦却难逃五年之痒，余飞与女友则棋逢敌手相爱相杀无绝期。

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总而言之，以上这三部喜剧片都挺好看的，在搞笑的氛围中蕴含着深思，广受好评。