2015年中国城市电影票房

1. 影史票房前三甲均来自北京，这里正变成高水平"影视之都"

文化土壤蕴藉深厚，影视要素资源丰沃，影视人才高度集聚，影视创作精品不断……作为中国电影产业的中心，上万家影视机构在北京用激情和梦想创造出《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《战狼2》《红海行动》等佳作，为观众编织出一片片光影幻境，支撑起国内电影产业的半壁江山。当中国从电影大国迈向电影强国时，北京也正朝着“影视之都”奔跑。

【创作】

影史票房前三甲均来自北京

2019年8月，青岛东方影都，总投资30亿元的《封神三部曲》正在全封闭拍摄中。不同于多数国产片昼夜不停地赶工拍摄，这个剧组罕见地“忙而不乱”，像上班族一样准时收工。曾经以《鬼吹灯之寻龙诀》刷新华语片特效水准的导演乌尔善，这次想要创造另一个奇迹——用中国电影工业化体系创作华语影史上首部奇幻史诗三部曲。

《封神三部曲》的幕后推手，则是被观众和行业称为“爆款制造机”的北京文化。这家名字中就有“北京”二字的北京企业，近两年一口气推出了《战狼2》《我不是药神》《流浪地球》《无名之辈》等多部现象级影片，无论票房、口碑还是 社会 效益都可圈可点。

“我们并没有刻意追求爆款，只是有一套选片标准。”北京文化董事长宋歌透露，这一标准分为三个层级：强刺激、强共鸣、强共情。“一个电影具有‘强刺激’的 娱乐 性是及格标准，但是光及格还赢不了，往上走就是寻求共鸣，影片要能够反映时代，让观众有休戚相关之感，光有代入感还不够，还要能打动他们的内心，这就是最高要求——共情。”

截至目前，中国内地影史票房前三的影片分别是《战狼2》《流浪地球》《红海行动》，均为北京出品。《一代宗师》《北京遇上西雅图》《黄金时代》《亲爱的》《滚蛋吧，肿瘤君》《破风》《不成问题的问题》《八月》《冈仁波齐》《羞羞的铁拳》《红海行动》……这些观众耳熟能详的优质电影，均为“北京创作”。北京重点扶持的影片《战狼2》《湄公河行动》《百团大战》《智取威虎山》曾荣获第14届精神文明建设“五个一工程奖”，获奖数量位列全国各省区市之首。正在热映中的《哪吒之魔童降世》，票房口碑双丰收，成为中国影史动画电影票房冠军。

2018年，北京地区生产影片410部，占全国电影产量50%，其中15部影片票房过亿。2019年春节档期间，北京电影票房达2.18亿元，8部新片中，《流浪地球》《疯狂的外星人》《新喜剧之王》《神探蒲松龄》《小猪佩奇过大年》等均为北京出品，共贡献42.23亿元的票房，占新片总票房的72.4%。

【影院】

全国影迷最向往的“朝圣之地”

今年30岁的李晓北是个土生土长的北京人，在她的童年记忆里，北京城区的商业电影院很少，礼堂、文化宫、剧场里既放电影，又搞活动，还看演出，比如地质礼堂、西城文化宫等，好几百号人挤在一个厅里看电影，观影效果“就跟把露天电影搬到室内一样”。“从2005年、2006年开始，北京的商业电影院开始多起来了，看电影的人也多了。”2005年《哈利·波特与火焰杯》上映，她跟同学早上五六点就跑去首都时代影城排队买票，也只买到第一排，得躺着看。

现在，李晓北和爱人住在五环外的霍营，家门口就有两家影院：保利影城龙旗广场店和沃美影城华联商厦店。在西局上班的爱人，公司附近就有一家莱纳恒泰影城，每天中午休息时还能抽空看一部电影。

在北京，观众不仅不愁没地儿看电影，还能找到满足不同观影需求的影院。追求高端享受的，有华谊兄弟电影汇这类轻奢影院；喜欢看怀旧影片的，来耀莱成龙国际影城五棵松店，每周有惠民专场；中国电影资料馆、中国电影博物馆，则成为文艺青年“打卡”的必去场所；国内外大片在京举行的首映礼、首都之星艺术影厅联盟等组织的各种专题影展、北京国际电影节一年一度的“北京展映”……让北京成为全国影迷最向往的“朝圣之地”。

截至2018年年底，北京共有影院238家，银幕1675块，座位数22.99万个，布局相对均衡，且仍在保持高速增长。全国年度票房最高的5家影院中，北京就占了4家。在北京，电影已成为农村公共文化服务中最受欢迎的形式之一。目前，农村公益电影已实现每村年均固定放映40场，年均播放各类题材影片550余部、17万余场次，年均观影达到820余万人次。

未来两到三年内，北京还将加快城区影院空白点和乡镇影院建设，争取市民在城六区内出行一公里就能看到电影院。根据规划，2020年，北京市影院将达到300家，银幕数量达到2200块左右，从目前的平均1.5万人共享一块银幕，发展为1万人一块。围绕农村电影放映提质增效的新一轮改革试点也正在筹备中。

【产业】

“京十条”等政策带来利好消息

阳光打在爬满绿藤的红砖墙上，透着些许慵懒气息。位于东四环外的铜牛电影产业园建筑密度不高，安静中透着文艺范儿，正是电影人创作的绝佳场所。这片占地30亩的文创空间，目前已有50多家企业入驻，出租率达到100%，涵盖电影策划、投资、制作等各个环节——电影产业链的每一环，像珠子一样穿了起来。像这样的影视产业园，北京还有很多。

刚刚在北京成立工作室的香港导演唐季礼，这样概括北京在电影产业上的优势：“北京既是全国文艺气氛最浓的城市，又汇集了最顶尖的创意人才，还集中了电影全产业链的核心技术，尽管很多电影的拍摄地不在北京，但融资、策划、剧本、选角、后期制作、宣传发行都在北京。”

北京参与影视制作的机构目前已达上万家，从事电影制作的机构1500余家，在全国遥遥领先；中影、万达、光线、开心麻花这些中国电影的明星企业都在北京落户；全国各地乃至世界主要影视企业都在北京设有分支机构或创作经营实体。这样的体量和集中程度，不仅在国内，在全世界也是首屈一指。这些影视企业是北京加快建设“影视之都”的主体力量。

在北京，电影公司既能感受最浓厚的电影文化氛围，也能接触到最丰富的行业资源。拍电影——中国（怀柔）影视产业示范区是全国唯一一处国家级影视产业示范区；聚人才——国内最优秀的电影从业者、北京电影学院等顶尖艺术高校都在北京；找平台——每年四月的北京国际电影节，是区域乃至全球电影交流、合作与发展的重要场所。

各项政策的扶持也为影视行业发展带来诸多利好消息。宣传文化引导基金、文化艺术基金、广播电视网络视听基金等专门资金、专项基金扶持创作；文化精品工程扶持重点项目，《湄公河行动》《红海行动》均曾受惠；2019年推出的《关于推动北京影视业繁荣发展的实施意见》，被业内称为“京十条”，从“文化+ 科技 ”、“投贷奖”联动、金融支持等10个方面推动影视业和文化产业高质量发展。

2. 影片票房是怎么计算的

票房可以用观影人数或门票收入来计算，而通常我们所讲的票房，就是用门票收入来计算的。即，票房=票价X购买人数。

比如某影院一天放映了6场，有学生票：40元，共10人，标准票：80元，共10人，团体票：30元，共10人，会员票价：20元，一共10人，那么，这一天该影院的总票房就是：4000+8000+3000+2000 。

(2)2015年中国城市电影票房扩展阅读

电影业中，票房已经成为衡量一部电影是否成功的重要指标之一，可以用观众人数或门票收入来计算，一般直接用来衡量一部电影的热播程度。2016年1月，电影市场管理工作会议在北京召开，电影局出重拳整顿市场秩序，如果影院偷漏瞒报票房，院线要承担连带责任，影院放映质量差等问题也会被集中治理。

2018年12月31日，国家电影局发布的数据显示，当年全国电影总票房为609.76亿元，同比增长9.06%，城市院线观影人次为17.16亿，同比增长5.93%；国产电影总票房为378.97亿元，同比增长25.89%，市场占比为62.15%，比去年提高了8.31个百分点，市场主体地位更加稳固。

3. 初一初二电影票房

春节档票房的话应该会达到2亿左右吧。就初一初二这两天的话他们会看电影的人还是蛮多的，其实应该是爆满的吧，毕竟是热闹嘛。而且刚好大家都放假，都有时间。

4. 中国电影票房近几年快速增长的主要原因是什么

因为自2015年来，中国电影坚持以人民为中心的创作导向,走上质量提升、产能优化的新阶段,社会效益和经济效益取得双丰收。特别是国产影片不断提高创作水平,不断丰富类型品种,受到了市场和观众欢迎。

与往年电影市场的表现不同,2015年高票房电影层出不穷。《速度与激情7》以24.26亿元改写中国电影市场票房纪录之后,不到半年,《捉妖记》以24.38亿元将这一成绩再度改写。

5. 中国电影票房快速过亿的原因

现在电影市场，常常能听到某某电影的票房过亿，好像如今过亿并不是个很难的事情。亿元俱乐部的导演和电影也在增加。从张艺谋的大片开始，仿佛才开始华语电影的过亿票房，到现在的《集结号》、《画皮》等电影快速过亿。电影票房过亿的速度也是越来越快。这个现象背后到底隐藏了哪些原因呢？

根据广电总局电影局的数据显示2008年全国电影工作的有关情况：《赤壁》《非诚勿扰》《梅兰芳》《画皮》《长江七号》《功夫之王》《大灌篮》《投名状》8部影片票房过亿元，全年国产影片的市场占有率超过总票房的60％，连续6年超过进口影片。除此之外，《功夫熊猫》《007：大破量子危机》《全民超人》 三部引进片票房过亿，去年全年共有11部影片票房过亿，成为史上票房过亿电影最多的一年。

第一部分：内部原因

原因一 电影越拍越好
我们不得不承认，随着电影行业的运转越来越成熟，技术越来越先进，导演拍摄的电影也越来越用心，这一切一切的结果就是现在的电影越拍越好。也越来越好看，无论是场面还是故事情节方面，相对于前几年来说都是有了一定程度的进步。所以说，电影越拍越好，也是让更多的观众走进电影院观影消费的原因。
前几年，张艺谋的大片《英雄》、《十面埋伏》等放映的时候，很多观众都是冲着“中国的大片”这个标签去看的，尽管其情节方面被观众所诟病，但是2002年《英雄》创下了2.5亿元的票房纪录。而现在的电影，不仅仅场面方面做的非常漂亮，也很会讲故事。摈弃了华语大片不会讲故事，单纯讲场面和气势的问题。

另外，电影题材更加的商业化，也就是贴近市场，迎合观众的口味。像去年的《画皮》上映6天的内地总票房超过了1亿元，电影上映十天的内地总票房突破1.43亿，创造了国庆档上映影片票房的纪录，取得总票房超过两个亿的好成绩。如此快速过亿，并且加入两亿元俱乐部，可以说是跟电影本身的质量有关系。《画皮》原本这个题材就具有一定的商业性，让观众从题材就开始感兴趣，可以说是这个电影成功的一半。

原因二 行业越来越成熟
说到行业越来越成熟，我们先来看看今年的电影成绩，截止到2月份的数据，已经可以看出电影产品成熟的一些苗头。
2009年1-2月全国城市电影市场继续保持了2008年底的市场繁荣局面，不仅票房、场次、人次指标同比有较大增幅，而且国产影片的社会影响力和市场主导地位也进一步巩固。据初步统计，2009年1-2月份全国主流电影院线市场票房为9.96亿元、场次为89.61万场、观众为3259万人次，同比分别增长63.5%、11.6%、43.8%。在电影市场总体强劲上扬的同时，国产影片的市场表现更为突出，2009年1-2月份全国主流电影院线市场国产影片票房为7.91亿元、场次为65.33万场、观众为2604万人次，与2008年同比分别增长57.4%、5%、41%，三项指标的市场份额分别为79.4%、72.9%、79.9%，远远超过进口电影，成为我国电影市场的主力军。春节期间，票房居前五位的电影全部被国产片囊括。

2009的贺岁档方面，不仅08年12月份上市的《梅兰芳》、《非诚勿扰》、《叶问》以及09年1月初上市的《赤壁（下）》等国产商业大片继续保持了火爆势头，更为可贵的是一批中低成本的国产影片在与商业大片同档竞争中创出了佳绩，《游龙戏凤》、《疯狂的赛车》及动画片《喜羊羊与灰太狼》分别取得了亿元或接近亿元的票房成绩，特别是投资仅为600万元《喜羊羊与灰太狼》，创造了国产动画片的票房新高。从上面的数据可以看出，电影业显示出了繁荣。而根本的原因是这个行业越来越成熟。我们都知道电影业是一个产业，他需要成熟的运作和市场。经过这些年的电影发展之路，到现在的电影业已经开始呈现出趋向成熟的市场和电影制作。

电影行业的成熟表现在几个方面：一是电影类型类别增多，满足了市场多样化需求。今春贺岁档电影市场可供选择的影片远远超过往年。据统计，今年春节期间新上映的影片共10部，加上之前上映的片子，总量达到15部，是去年同期上映数量的两倍。二是电影制作精良，满足了观众审美需求。三是院线制改革不断深入，银幕数增加带动消费潜力。随着院线制改革深入，行业内外资本纷纷投资城市影院建设，形成了电影人梦寐以求的影院建设的热闹局面。四是营销创意不断出新，中国电影的产业化运作逐渐成熟。近年来，电影产业化程度提高，在制作、发行、宣传、营销等方面运作科学、规范，使电影的影响力逐步扩大，越来越多的观众愿意走进电影院看电影。

原因三 电影市场化，营销，宣传做的好
从提出电影产业化开始，电影作为一个产业，发展到今天的电影市场，营销于市场运作显得尤其重要。抛开电影本身的拍摄质量而言，一个电影的成功，关键还是要看其市场运作。我们看到现在的电影在宣传和营销方面都非常重视，很多电影在拍摄阶段就开始宣传，营销手段丰富多样。

原因四 明星效应
从《画皮》的全明星到《梅兰芳》的黎明，章子怡，可以看出，现在电影在打造“名牌效应”。冯小刚的电影每年票房都飚新高，很大原因是因为形成了冯小刚的冯氏电影的标签，这个标签本身象征着亿元的票房。同理，张艺谋的商业电影也从来没在票房上输过。名演员和名导演效应形成了电影的“品牌效应”，这是电影运作成熟的表现，也是电影票房快速过亿的原因之一。

第二部分：外部原因

原因五 银幕数增加 影城增加
影院、银幕数量的增长是电影票房增长最重要的原因之一。我们从2007年和2008年和2009年的一些数据来看看相关情况：截止到2007年底，全国的新增影院数达到102家，新增银幕493块，平均每天诞生1.35块银幕，发展速度位于世界前列。
随着影院、银幕数的不断增长，多厅影院的频频出现，各大院线加盟影院的不断增多，2007年全国有五大院线票房总收入超过3亿元，其中新影联院线票房总收入达3.86亿元，为各大院线之首；上海联和院线票房总收入达3.82亿元，紧随其后；其余3家院线为中影星美院线票房总收入3.64亿元、中影南方电影新干线和万达院线均为3.25亿元。与2006年只有上海联和一家院线超过3亿元票房相比，2007年中国电影院线的发展也在一定程度上刺激了票房的增长。从市场上来看，影院及银幕数量的增加，是电影票房快速过亿的根本原因。

我们来看广电总局提供的2008年的数据：2008年全国院线公司范围内新增影院118家，总数达到1545家，同比增长8.27％；新增银幕数570块，平均每天新诞生1.56块银幕，全国银幕总数达到4097块，同比增长16.16％。这个银幕数达到了日均新增一块半的速度。到2008年底，全国城市数字电影院线19家，农村数字电影院线158家，初步形成了覆盖全国主流市场、二级市场和农村市场的梯次发行放映网络，构成了适合不同阶层观众欣赏的、比较合理的电影市场结构。
2009年1-2月份城市主流院线新增影院18家，新增银幕97块，新增银幕数与2008年同比增长20%。这些数字不仅仅说明了近阶段电影票房快速过亿的原因，也从一个侧面预示了将来电影市场的繁荣和票房将会达到的一个新台阶。

现在的影院建设的硬件条件越来越好，让看电影变成一个方便，简单的事情。不会因为想看电影，而因为距离远，停车不方便，买不到票等情况而让看电影变成不容易的事情，这就是一个行业发展需要硬件条件。

电影放映市场需要更多的影城和银幕来满足这个行业的发展需要。影院的位置也非常的重要，让看电影变成一种休闲和娱乐。目前大部分的影城都位于购物商场，这让很多人在累的时候可以选择看电影作为一种休闲方式，影城的环境的舒适让更多的人愿意选择这种休闲和娱乐的方式。

原因六 政策的支持
中国电影发展到今天，政策方面是越来越利于电影的发展。中国电影业从2003年起全面推进产业化进程，推出了一系列促进电影产业发展的政策措施，解放电影生产力，降低电影准入门槛等，让电影业的发展有了提高的政策环境。

因为正常的扶持，让电影产量逐年攀升，从2002年的100部左右，上升到2008年的406部。经过持续6年的创作数量攀升，中国电影已经步入世界电影生产大国行列。在投资方面，电影生产呈现出多主体投资的新局面，从2002年的只有几十家投资主体，发展为2008年的超过300家，其中多种经济成分并存，投资结构趋于多元。电影市场年票房总额从2002年的不足10亿元，扩大到2008年的突破43亿元，平均每年以超过25％的幅度高速增长，2008年的增幅更是超过了30％。可以看出电影综合效益显著增强，从2002年的不足20亿元，提升到2008年的突破80亿元。影城和银幕数的增加也是源于政策的支持，全国城市影院银幕数从2002年1400多块，猛增到2008年的4000多块。不能不说是因为政策的春风。

原因七 人们更有钱，休闲方式之一
我国的经济发展一年一个新台阶，人们更有钱了，消费能力更强了，更注重生活品质和休闲了。于是电影这种既能满足人们精神需求，又能满足人们休闲和娱乐需求的方式自然成了人们的倾向选择。

综上所述，电影票房快速过亿绝对不是简单的几个方面的原因，他是电影本身的运作和市场大环境相互作用而推进的结果。

6. 中国电影票房最高的城市是哪一个

毫无疑问是北京~基本上北京年年都是第一~（本人不是北京人就是实话实说~~）
还有香港地区不纳入大陆地区。。。（尽管已经回归）
大陆地区上映的片子都要经过电影总局的审核。。。香港地区那里有他们自己的审核标准和大陆地区不一样。。。通常香港上映的电影和北美的标准较像~~

希望本人的回答对你有帮助哦~~

7. 每年电影院多少部电影

2014年中国城市电影院线产业排行榜

2015年开始，腾讯财经联合九次方大数据推出“中国热点产业排行榜系列”，这一系列的排行榜单将成为2015年中国产业与投资领域的风向标。

《大数据》第一期，我们推出中国城市电影院线产业排行榜。通过此榜单，您会发现：

1.全国城市电影院线票房排名 万达院线收入31亿元居首位

2.各路资本涌入院线产业大肆扩张 万达难以一统江湖

3.前10名院线年平均票价35.5元

4.前10名院线每个座位平均单产：9060元/年

5.院线成长性：前10名中有5家复合增长超过30%

一、全国城市电影院线票房排名 万达院线31亿元收入居首位

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8. 内地票房排行榜实时票房

内地票房排行榜实时票房：

1，误杀，上映44天，累计11亿。

2，穿过寒冬拥抱你，上映30天，累计9亿。

3，汪汪队立大功，上映16天，累计6000万。

2015年中国电影票房达到了440.69亿元，比2014年增长48.7%。81部票房过亿的电影中，国产电影占了47部。

2018年12月31日，国家电影局发布的数据显示，当年全国电影总票房为609.76亿元，同比增长9.06%，城市院线观影人次为17.16亿，同比增长5.93%；国产电影总票房为378.97亿元，同比增长25.89%，市场占比为62.15%，比2017年提高了8.31个百分点，市场主体地位更加稳固。

2019年12月31日发布数据，当年全国电影总票房642. 66 亿元，同比增长5.4%;国产电影总票房411.75 亿元，同比增长8.65%，市场占比64.07%;城市院线观影人次17. 27 亿。

2021年电影票房：

截至2021年12月8日，2021年中国电影总票房和银幕数量稳居世界首位，全国银幕数达81317块，巨型银幕规模位居世界第一。过去5年，中国电影生产总量超过4000部，观影人次超过80亿。

9. 中国最近10年来每年的的电影票房冠军分别是哪些

说实话 不太清楚 不过听说今年《变形金刚2》的票房将打破《泰坦尼克号》的纪录 大概能突破4亿人民币 附上一些相关资料吧 1989年我国电影票房收入为27亿元,观众人次293亿 1990年全国电影票房收入25亿元 1991年全国总票房是23.6亿元，1991年的《周恩来》获得了2亿7千万的票房收入,在当时电影票价仅为两元的情况下,说《周恩来》掀起了观影的狂潮并不为过。 1992年全国的票房收入32亿元 1993年全国票房下到了28亿元 1994年电影市场恶化严重，而市场的票房灵药则是美国分账大片。 1995年,全国电影票房跌破10亿人民币,电影产量不足100部。,其中王朔参与筹划、姜文导演的《阳光灿烂的日子》感性地将小说《动物凶猛》以视觉方式呈现给观众,成为1995年中国电影票房冠军,并获得多项国际影展大奖,为低迷的国产电影业注入活力。 1997年国产影片票房收入排行榜,多部主旋律影片占据前10名:《鸦片战争》(第1名)、《红河谷》(第2名)《大转折》(第3名)、《离开雷锋的日子》(第5名)、《紧急救助》(第8名)、《大进军》(第10名),其中前5名影片票房收入逾千万。 1998年,全国电影票房收入14亿元,其中美国分账影片票房高达7.85亿元,占54%,而且其中仅《泰坦尼克号》一部影片的票房收入就达到3.6亿元,占当年全国电影票房收入的25%。 1999年电影票房收入只有8.1亿元,观众人次不足3亿,观众流失上百倍,票房收入一减再减,致使不少放映单位难以为继,一些影院改做他用赚钱,以支付职工工资福利;一些影院为改变观映环境,大力进行装修改造,以提高影院科技含量和服务水平来吸引观众。 2000年电影票房在8.6亿左右 2001年电影票房收入8.9亿元,2001年电影票房收入比上年同期上升12.1%,发行收入比上年同期上升11.1%。 2002年全国票房收入9.5亿，中国开始实行院线制。 2003年,电影产品在国内影院票房市场、海外电影市场、电视播映市场上的三项收入达到22亿元,今年同比增长66%,达到36亿元,2003年全国电影票房收入只有11亿元 2004年国内城市影院票房收入15.2亿元,国产影片票房收入为8.25亿,其中《十面埋伏》、《功夫》、《天下无贼》等7部影片的票房总计5.14亿元;其余205部,每部的票房不到200万元。 2005年电影主业综合收入达48亿元,比上年增加12亿元,其中国内电影票房收入20亿元,海外电影票房收入16.5亿元,电影播映市场收入11.5亿元,均比上年有大幅增长。 2006年,中国电影票房收入为26.2亿元人民币,比上年增长28%,连续四年保持了20%以上的增长率,其中国产影片票房收入为14.42亿元,占总票房收入的55.03%,连续四年超过进口影片。

10. 影片没那么好《哪吒》15亿票房背后中国人在被诱导消费么

我认为截止7月30日14点，上映5天的《哪吒之魔童降世》（以下简称《哪吒》），已经斩落惊人的10亿元票房。根据猫眼预测，该片最终票房或达22.59亿元。此前，中国市场动画电影票房最高的是《疯狂动物城》，为15.27亿元。

目前已破15亿元。

有证券分析师表示，考量光线传媒不仅参与该片制作亦有发行，如按投资比例为20%计算，本片将为净利润贡献3亿元。《哪吒》在微博、新闻平台一片叫好，在文青聚集地，豆瓣，更是收获了8.8的高分，进入了神片的行列。看起来，《哪吒》是一次口碑与票房的双丰收。

但《大圣》宛如天空的流星。自此之后，似乎再也找不到值得考究一番的作品了。国漫可谓负重难行。此刻，它正缓慢爬行在技术与艺术难以平衡的分水岭上，且更倾向于前者。

这不是艺术家的选择，而是市场的选择。

一方面：2015年的中国电影票房冠军《捉妖记》，及2016 年中国电影票房冠军《美人鱼》均采用大量CG元素。自2014 年起，奇幻类影片的票房及数量占比均持续走高，动画电影的票房增速及数量增速均保持在 10%以上。

2015 年，动画影片《大圣归来》斩获 9.6 亿元票房，居同年票房第7名。2016 年，票房排名前10位的影片中，动画/奇幻类电影占据5席。在链条前端的带动下，中国的CG影视制作市场空前巨大。

另一方面。有人如此打趣国漫：关键时候喊口号，天空大地放特效。人物塑造单薄、情感表达单面。CG不像是为情节服务的技术，反而就是电影本身的目的。以《哪吒》为例，片中设置了一个花了大量笔墨描绘的“一镜到底”段落。但当观众聚焦情节的时候，却发现，这段“精彩”对于情节、情感的推动，没什么意义。

“特效套路”，为中国动漫电影在短期内赢得了市场。但梳理电影作品的发展方向，对技术的沉溺，既是国漫的崛起的垫脚石，又是国漫崛起的绊脚石。我们似乎再没有机会看到一个纯然用心的想象世界、一个中国的《千与千寻》了。

02

从作品的角度，发烧友看到了中国漫画电影十几年来的巨大困局。从商业的角度，在《哪吒之魔童降世》《大圣归来》《大鱼海棠》《大护法》等影片背后，出品、投资人光线传媒，看到的是中国国产电影发展的巨大机会。

2016年，是中国动画电影市场的转折之年。这一年，靠着两部引进动漫《疯狂动物城》《功夫熊猫3》，票房整体水平突破了70亿元。近5年来，国内动画电影的平均票房约处于45亿元左右，占到全年总体票房的10%，已经形成了规模相当的市场。值得一提的是，中国国产动漫与引进动漫的票房差距正在缩小，在2018年上半年，二者已经能够打成平局了。

而如果再仔细观察：国产动漫的票仓，往往聚集在二三线城市。并且，每每出现好片，就会有大量的一线票仓增量。

有趣的是，每年稳定发电影版的动漫《熊出没》成绩一直很稳定，去年甚至以6.05亿元，斩获了去年的动漫票房冠军。

这里，小编没有不尊重《熊出没》的意思。但是一切都指向一个答案：国产动漫在中国有极为巨大的市场潜力。而且，整个市场实在是太缺乏爆款、缺乏好片了。

在引进与制造动漫电影方面，光线传媒，毫无疑问是国内影视企业中的先行者。

去年六月，光线旗下，专事布局国漫领域的孙公司——彩条屋影业，发布了2019国产动画片单，并曝光一组先导概念海报。这也是相继与国产动画“三大”系列（《大圣归来》、《大鱼海棠》、《大护法》）合作后，彩条屋再一次公布三部国产原创动画。它们分别是国产动画“神话三部曲”：《哪吒之魔童降世》、《姜子牙》和《凤凰》。