亚洲大学电影节

⑴ 到韩国留学

一、韩国先进的教育资源

韩国作为亚洲的发达国家之一，教育产业当中的不少优秀专业都被世界认可。再加之专业设置的广泛性和良好的专业知识体系，这无疑给各位留学生提供了非常好的非常专业的学习机会。从这类教育中出来的学生，不仅能掌握世界领先的技术，还会成为优秀的社会人才。

釜山电影节全球电影教育项目，是由协进大学与釜山国际电影节组委会、韩国东西大学林权泽电影学院联合打造，并由釜山国际电影节官方认可、全球独家授权的教育项目。釜山电影节全球电影教育项目，凭借东西大学丰富的教学经验和完善的基础设施，与BIFF得天独厚的全球电影资源相结合，实现最佳协同效应的高质量国际电影教育。

釜山全球电影节教育留学项目涵盖了本科、硕士、博士三个项目。学生可以根据自己的意向和已有学历选择申请本科、硕士、博士或者硕博连读的课程。其中，BIFF本科留学项目专业分为两个系，电影系和表演系，可以学习电影相关的理论知识以及基本操作技能。

⑵ IM·2020 | 终审评委团阵容公布

中国独立电影的先锋人物，享誉国际的中国电影导演，电影“第六代导演”之一。 曾获法国文化艺术骑士勋章。从影二十余年，执导十三部电影长篇。作品常以个体在日常生活中所遭遇的困境来反映急速发展的当下环境。凭借强烈的个人色彩与人文关怀、坚持不懈的独立创作精神，八次入围三大国际电影节，六次入围主竞赛单元。

作品《左右》获得第 58 届柏林国际电影节最佳编剧银熊奖。《十七岁的单车》曾获柏林国际电影节评审团大奖银熊奖。《青红》获戛纳国际电影节评委会奖。《日照重庆》入围第63届戛纳国际电影节主竞赛单元。《闯入者》入围第71届威尼斯国际电影节主竞赛单元。最新作品《地久天长》入围第 69 届柏林国际电影节主竞赛单元，并获得最佳男女演员双银熊奖，同时获得第 32 届中国电影金鸡奖最佳男女主角及最佳编剧奖。其处女作《冬春的日子》被纽约现代艺术博物馆收藏。

影视出品人、监制、制片人；CNEX视纳华仁共同创始人，首席执行官；CNEX Studio执行长；中华 新世代 影像文创协会常务监事。 曾任奥斯卡最佳纪录片选片人，华时代HISFF的大师评委等。

CNEX是一个以纪录华人在21世纪的发展历程为目的、以支持与推广华人纪录片为宗旨的非营利组织。其自2006年成立以来已经完成超过70 部纪录片的制作，并在国际和国内影展屡创佳绩。

她曾参与监制的影片包括获得威尼斯影展地平线最佳纪录片的《1428》、金马奖最佳纪录片《音乐人生》、英国谢菲尔德纪录片影展获奖影片《妈妈的村庄》、以及香港国际电影节纪录片评审团大奖《少年小赵》等。

北京电影学院党委副书记、副院长（主持工作）

中国传媒学术领域第一位教育部“长江学者”特聘教授；中国广播电视艺术学学科创始人之一；中国电视美学研究主要奠基人；中国传媒艺术学研究创建人；著名电视节目策划人。国家一级学会——中国高等院校影视学会会长。 曾任中国传媒大学学报《现代传播》主编、北京师范大学艺术与传媒学院院长。

中国台湾20世纪90年代新新导演的代表

1991年导演处女作《少年吔安啦》，被选为1992戛纳电影节导演双周的闭幕片，获得加拿大多伦多电影节特别提及奖，入围台湾金马奖三项提名并获得最佳音效奖。

1995年导演的《去年冬天》，入选当年戛纳电影节导演双周单元，并获得鹿特丹电影节亚洲电影推广联盟最佳影片奖。

1998年导演的记录长片《望乡》，获得柏林电影节人道精神奖、山形电影节国际影评人奖、夏威夷电影节最佳纪录片奖、台湾金马奖最佳纪录片奖。

2004年导演的《五月之恋》，开启两岸合拍电影同步上映新纪元。

2000年起，徐小明常住北京，在两岸进行电影制作，监制多部商业和艺术倍受好评的电影，代表作品有《十七岁的单车》、《爱你爱我》、《蓝色大门》、《马背上的法庭》、《1428》、《日照重庆》、《我的唐朝兄弟》、《鸡蛋和石头》、《匹夫》、《不能说的夏天》、《笨鸟》、《小狗奶瓶》等。

电影导演、编剧、监制、北京电影学院导演系教授

从处女作《巫山云雨》开始，随后的《秘语拾柒小时》、《结果》、《新娘》均入围包括柏林、东京、釜山、都灵、温哥华、鹿特丹、洛杉矶、首尔、香港等国际影展，并获得各种大奖。电影《她们的名字叫红》，《郎在对门唱山歌》等获上海国际电影节多项大奖。2018年编剧导演电影《冥王星时刻》入围戛纳国际电影节导演双周。

曾担任釜山国际电影节、布宜若斯艾利斯电影节、冲绳电影节、罗马尼亚青年电影节、中国丝绸之路电影节、大学生电影节、Frist青年电影节、中国导演协会年度荣誉终评委。担任北京世界短片电影节评委主席、86358短片电影节评委主席、厦门HiShorts国际短片电影节轮值主席等。

⑶ 亚洲有哪些分量重的电影节

在2019亚洲电影展中，“亚洲经典”单元一定备受影迷瞩目。

顾名思义，“亚洲经典”单元当然都是亚洲影史上的不朽之作。但本单元不仅挑选了《红高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》、《小鞋子》等曾斩获国际大奖的代表性亚洲电影，还包括具有极高史学价值的奇幻片鼻祖《盘丝洞》，以及在表现手法上有突破意义的《雅马哈鱼档》等经典作品。

先跟大家聊聊《盘丝洞》和《雅马哈鱼档》这两部作品。

1927年2月2日在上海中央大戏院上映的《盘丝洞》，是中国现存第一部“神怪片”。 “神怪片”源于中国神魔小说，《西游记》、《聊斋志异》所衍生的电影都属于这个范畴。《盘丝洞》对原著故事的还原非常大胆，妖精们造型前卫而新潮。影片在上映之初曾“实创中国影片在上海开映之新纪录”，造就万人空巷的传奇。不过，《盘丝洞》的价值还不止在于“神怪片”——中国1920年代电影作品存世极少，《盘丝洞》便是其一，这部影片曾在国内失传80余年，2013年拷贝才在挪威国家图书馆被发现。

1984年上映的《雅马哈鱼档》在当时也是一部轰动之作。这部电影所表现的内容非常具有现实意义，一是广州的风土人情，二是改革开放后的个体户生活。导演张良将故事片的戏剧性融入进了纪录片的拍摄手法，运用了大量的偷拍、跟拍，在片中可以看到很多长镜头。《雅马哈鱼档》还有一个在现在看来都不常见的创举，那就是选用非职业演员。饰演“海仔”的是真正的个体户黎志强，“珠珠”的饰演者则是商场售货员杨丽仪。通过本片，既可以了解到改革开放初期个体户的故事，又可以欣赏到广州的“市井风情画”。

另外四部电影《红高粱》、《那人那山那狗》、《切腹》和《小鞋子》，都是在国际上享有美誉的亚洲电影，想必影迷们一定如数家珍。

1987年上映的《红高粱》，改编自莫言同名小说，是第一部获得柏林国际电影节金熊奖的亚洲电影，也是第五代导演张艺谋的代表作。《红高粱》与1980年代的“寻根文学”关系紧密，拍摄的故事扎根于乡土中国，表现出了人、民族、乃至整个中国土地的蓬勃生命力。张艺谋沉稳刚健的叙事风格，顾长卫敏锐大胆的色彩运用，巩俐和姜文的出色演技，使本片足以成为世界电影史上的经典。

1999年上映的《那人那山那狗》也是一部在国际上斩获不少奖项的影片。影片讲的是一对乡间邮递员父子之间的故事，父亲带着第一天接班当乡邮员的儿子走邮路，二人的心结在路途中慢慢打开。这部影片从内容到形式都很有中国传统美学色彩，含蓄内敛，崇尚自然。如朱自清的《背影》一样，片中没有通过过多言语来表达感情，父子之情尽在不言之中;叙事也如行云流水一般，毫无刻意用力之处，却足以感动人心。湖南绥宁的自然景观，与这种表达叙事风格相得益彰，给了影片山水画般的清新影像风格。

《切腹》于1962年在日本上映，次年入围了戛纳国际电影节主竞赛单元，最终导演小林正树拿下了评审团特别奖。这部57年前的电影，在豆瓣评分高达9.2，被1万多人标记过，足见在影迷心目中的地位。《切腹》以武士阶层为主人公，讲述了两个严格平行对应的切腹故事，画面明朗，叙事凛冽，颇具极简主义风格。这部电影对后世的影响很大，在张艺谋的武侠电影《英雄》中，也能看到本片的影子。它的意义不仅在于电影领域，对于想了解武士道精神及日本美学的观众，同样是不二之选。

1993年的《西便制》也是一部大师之作，导演林权泽被视为韩国电影界教父级人物，曾把欧洲三大国际电影节入围了个遍。《西便制》如同一首民间艺术的挽歌，在一个父亲和一对儿女的悲剧故事里，表现出了现代化进程中，传统艺术无处安放的境遇。现代与传统的冲突在影片的表达形式上也有所体现——用倒叙、插叙来打破传统叙事结构，镜头语言中充满了对传统消亡的隐喻。这部电影是韩国电影复兴的奠基石，它在当年激发了外国影片占领韩国市场的环境中，韩国人的民族自尊心。本片最初只在首尔的三家影院上映，最终却破了票房纪录，令韩国进入了百万票房时代。

《小鞋子》是部曾感动全球观众的伊朗电影，1998年它不仅在美国创下伊朗电影票房纪录，还入围了奥斯卡最佳外语片奖。影片以一双鞋为线索，讲述了一对穷苦兄妹的感人故事，充满现实主义人文关怀，被影评人评为“近乎完美的儿童电影”，“洋溢着单纯的善良和纯洁”，它还影响了包括新加坡导演梁智强在内的许多电影人的创作。在伊朗，导演马基德·马基迪既是票房的保障，又是影片水准的保障，他的作品兼具可看性和艺术性。展映期间，马基德·马基迪将携《小鞋子》亲临北京，参加活动。

说了这么多，你该知道“亚洲经典”单元有多经典了吧?作为影迷的你，赶快挑选自己心水的电影，来2019亚洲电影展“一饱眼福”吧。

⑷ 这个电影叫什麽

《李米的猜想》

讲述了一个女的士司机李米（周迅饰演）寻找男友的一段故事。某一天，李米的男友方文（邓超饰演）突然失踪，李米失去了关于他的一切消息。之后李米开始收到一封封男友的来信，但是她每次找到寄信地址却发现自己永远都晚了一步。而在寻找的四年后，李米相遇了一个和方文相似的人－－马冰，他却表示不认识她。..影片通过一些小人物的状态反映了现代人生活上的压力和精神上的迷失。本片为周迅夺得了金鸡奖，亚洲电影大奖，北京大学生电影节，中国华语电影传媒大奖，亚洲沃克电影金像奖，上海电影评论协会最佳女演员等影后荣誉。

望采纳

⑸ 各个国际电影节的评奖有什么区别

国际电影节:一般是由举办国际电影节组委会向国际电影制作者联盟（ZUMM）登记后，分别列入各种等级。其中A级为最高级，以下1--11均为A级电影节，排名先后顺序如下：

1、法国·戛纳电影节（Festivai de Cannes） 最高奖项：金棕榈奖

又名坎城电影节或康城电影节。成立于1939年夏天，法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节，决定创办法国自己的国际电影节。1946年9月20日法国外交部，教育部，电影联合会支持，法国艺术行动协会创办。后由法国工业部和商业部共同组织。而其间因二次世界大战及1968年“五月革命”的财务因素等，曾断断续续进行数年，1969年后的影展活动服日渐稳定，以后每年5月10日至21日举行，为期2周，且增设了“导演双周”，到1971年后，市场交易就愈来愈热门了…
被选中参加电影节的导演和影片，都享有极大的荣誉。电影节越办越红火，成为最权威性的国际电影节之一。各国电影界人士以能在此夺冠为荣。
在短短双周之内，影展的活动分为了六个项目：“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组的评审委员分别评审长片和短片，“正式竞赛”的部分由各国电影文化界人士组成，其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等，而其中一名担任主席，然而，主席常会影响到大奖评审的客观性，所以，最近几年常遭人诟病。另外，在非竞赛的部分，主要则是提拔新人，以及让杰出的非商业影片有机会公开映演，且“导演双周”及“一种注视”几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。
有关奖项部分，则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”，第一个奖属于大奖，算是最佳影片，象徵了导演的最高荣誉，第二个奖常选一到三部优良作品颁发，另外则有一些名目不少的个人奖，如：“最佳导演奖”、“最佳演技奖”、“国际青年批评家奖”等不一。竞赛部分通常从世界各地挑出二十四部影片，且作为开幕或闭幕的影片，不参与竞赛。
我国故事片《菊豆》、《霸王别姬》、《活着》、《摇啊摇，摇到外婆桥》、《荆轲刺秦王》等都在“戛纳国际电影节”上获过奖项。
官方网站： http://www.festival-cannes.com/
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2、德国·柏林国际电影节（Internationalen Filmfestspiele Berlin） 最高奖项：金熊奖

原名“西柏林国际电影节”，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国政府和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届，自东、西德统一后，改名“柏林国际电影节”。
柏林电影节对东西方电影的对话、交流起了很大的促进作用，在国际上的影响也越来越大。
主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片；"银熊奖"授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。80年代，每年30～40个国家和地区参加，放映影片200～300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的戛纳国际电影节竞争，提前至每年2月7日至18日举行，为期两周。
柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国"新浪潮"导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。
从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林国际电影节已与戛纳、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、互联网、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。
柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评委会颁发电影节主要奖项。
柏林电影节"发现"了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·博那罗蒂·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人。
我国影片《红高粱》、《香魂女》、《我的父亲母亲》在柏林电影节上拿过大奖。巩俐还被邀请担任50届柏林国际电影节评委会主席。
官方网站：http://www.berlinale.de/
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3、意大利·威尼斯国际电影节（Venice International Film Festival） 最高奖项：金狮奖

世界上第一个国际电影节。号称“国际电影节之父”。1932年8月6日在意大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943～1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年，奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、意大利影片、外国影片，以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、“墨索里尼杯”、“双年节杯”等。1946年至1948年，取消了“墨索里尼杯”。1949年增设“圣马克金狮奖”、“圣马克银狮奖”、“圣马克铜狮奖”等。
威尼斯国际电影设在意大利水城威尼斯，是世界上最早的国际电影节，它始办于1932年，被誉为"国际电影节之父"，参加该电影节第一届活动的只有几个国家，二十几部影片参赛。意大利政府拨款资助，还专门为电影节建造了电影宫，所以规模逐渐扩大。第二次世界大战开始，意大利政府走上法西斯道路，使其评奖活动附上法西斯色彩，让德国和意大利的影片频频得奖，引起英、美、法等国家电影界的强烈不满。反法西斯国家的电影工作者纷纷拒绝参赛。电影节不得不停办。直到1946年才恢复。威尼斯国际电影节和其它大型国际电影节一样，都有自己的宗旨：奖励世界各地有价值的、有创造性的、并且适合进行国际发行放映的优秀影片，促进世界各地电影工作者之间的交往和合作，并为发展电影贸易提供方便。同时根据形势的不同，每届还提出不同的口号。
威尼斯电影节设立的奖项很多，有"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"、意大利电影评论家奖、国际电影评论家奖、国际天主教组织奖、国际电影新闻协会奖、记录片奖，等等。评奖之前要组成有权威性的评审委员会，我国导演谢晋、陈凯歌都当过评委。
我国从1971年开始，多次选送影片参加该电影节的活动，自八十年代以来频频在威尼斯得奖，故事片《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《阳光灿烂的日子》都在该电影节拿过大奖。
官方网站： http://www.labiennale.org/en/
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4、 西班牙·圣塞巴斯蒂安国际电影节（San Sebastian International Film Festival ） 最高奖项：金贝壳奖

圣塞巴斯蒂安国际电影节 1953年创办，系西班牙举办的最早、也是最大的国际电影节，素有“西班牙国际电影节王后”之称。电影节得到西班牙政府有关部门及一些企业和私人的支持、赞助，并得到国际电影制片人协会联合会的承认。凡未参加过其他国际电影节的各国影片，不受数量限制，经电影节主席及选片委员会审定批准后，都可参加电影节的比赛或会外放映。电影节每年一次，历来在9月举行，1961年至1972年改在6月或7月举行，1973年又恢复在9月21日至30日举行，为期10天左右地点在海滨地市圣塞巴斯蒂安。
该电影节开始两届只有西班牙语电影参展，以后影响逐渐扩大，现已成为重要的国际电影节之一。主要目的是支持世界各国电影界人士进行合作，以促进世界电影艺术和电影事业的发展。电影节规定，凡参赛或参展影片都要打上西班牙字幕，并经电影节主席及选片委员会批准。1959年至1979年间正式评奖，奖项设正式奖和非正式奖二种。正式奖以“贝壳”命名，分金贝壳奖（大奖）、银贝壳；非正式奖有雅典娜奖、西班牙旅馆奖、堂吉诃德奖、1959年有“珍珠奖”。分别授予最佳故事片、纪录片、短片、导演、男女演员、摄影等。此外，还有评委会特别奖、国际评论奖，圣塞巴斯蒂安城市奖等。
官方网站：http://www.sansebastianfestival.com/
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5、日本·东京国际电影节(Tokyo International Film Festival) 最高奖项：为东京大奖

始于1985年的东京国际电影节（T.I.F.F）是当今世界9大A级电影节之一。届电影节于1985年5月31日由东京国际映像文化振兴会和东京国际电影节组委会主办。电影节定于每年10月28日至11月5日举行。 旨在发掘新人和奖励青年导演，要求正式参赛片导演的作品不能超过三部。因而入围导演多为新生代影人。已是一个获得国际电影节联盟承认，和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。
它起步较晚，但是由于财大气粗的日本财团和政府的资助，电影节的经费富足，所以规模大，起点高。每两年举行一届，活动内容丰富，仅电影节大赛就有二种：国际电影节大赛和青年导演作品大赛。国际电影大赛设：电影节大奖、最佳导演奖、最佳男女演员等。而表年导演作品奖设：金樱花奖、银樱花奖、铜樱花奖。获此三奖同时还颁发巨额奖金。由于奖金丰厚，青年导演作品大赛更具吸引力。但此项大奖规定，凡参加比赛的导演年龄要在三十五周岁以下，作品不满五部。所以青年作品大赛在发掘青年导演人才方面，作出了贡献。
该电影节已是一个获得国际电影节联盟承认，和夏纳、威尼斯等著名电影节齐名的、亚洲最大的电影节。从1992年起改为每年举办一次。
我国故事片《老井》获得第2届（1987年）电影节大奖和“东京都知事奖”及最佳男演员奖（张艺谋）；《过年》获第4届（1991年）电影节“评委会特别奖”及最佳女演员奖（赵丽蓉）。
官方网站： http://www.tiff-jp.net/
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6、俄罗斯·莫斯科国际电影节( Moscow International Film Festival) 最高奖项：圣·乔治奖

创办于1959年，每年7月16日至29日举行，由前苏联电影委员会和前苏联电影工作者协会联合举办。电影节的口号是：“为了电影艺术的人道主义，为了各国人民之间的和平与友谊！”
该电影节是俄罗斯（前苏联）最大的国际电影节，也是世界上最重要的国际电影节之一。两年一次，1999年起改为一年一届，原定7月举行。1979年为了纪念苏联电影事业诞生60周年，改为8月举行，为期两周左右，地点在莫斯科市。
电影节的主要目的是通过放映具有艺术价值和思想内容的影片，促进各国电影工作者交流经验和相互合作。主要活动项目有：①由 3个评委会分别对故事片、儿童片、短片进行评奖；②举行会外映出和专场映出；③分别召开各种专题讨论会；④举办回顾展；⑤开设电影市场。最高奖名称为“圣·乔治奖”，靠政府拨款。
该电影节向来是规模大，参加国多，而且东西方客人并重，亚非拉国家也很踊跃，七十至八十年代，常有一百多个国家，五百至六百多部电影参展或参赛。世界上最重要的国际电影节之一。
故事片奖项原来分为大奖、金质奖、银质奖三种。1969年起取消大奖，相应增加金质奖和银质奖的数量。以上奖项授予最佳故事片、儿童片、短片。此外，还有最佳导演奖、男女演员奖、评委会特别奖、荣誉奖、纪念奖等。
官方网站： http://www.miff.ru/
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7、捷克斯洛伐克·卡罗维发利国际电影节 ( Karlovy Vary International Film Festival ) 最高奖项：水晶地球仪/水晶球奖

卡罗维发利国际电影节由捷克斯洛伐克电影部主办。是该国举办的第一个国际电影节，也是世界上最老的国际电影节之一 。1946年（第一届）至1949年（第四届）在捷克斯洛伐克的马里安温泉举行，现在已经成为了整个中欧以及东欧最具影响力的电影盛事。
从1950年（第五届）起在疗养胜地卡罗维·发利举行 。从1946年创办至1958年， 除1953年和1955年没有举行外，每年6 、7月间举行，为期两周 。1959年起同苏联创办的莫斯科国际电影节交替举行， 改为两年一次。该电影节从1948年起正式授奖，最高奖品为“水晶地球仪”（分为大奖和主要奖），并附设有评委会特别奖、“利迪策玫瑰奖”。此外还有导演奖、男女演员奖、编剧奖、摄影奖、荣誉奖、世界进步奖、为新人斗争奖、自由斗争奖，国际友谊奖等。
新中国成立后，我国影片于1950年便参加了卡罗维发利国际电影节，并屡屡在电影节上获奖。如故事片《中华儿女》、《祝福》、《聂耳》、《女大学生宿舍》、《芙蓉镇》等等。可以说，卡罗维发利国际电影节是我国影片历来所参加过的国际电影节中获奖最多的。
官方网站： http://www.iffkv.cz/
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8、埃及·开罗国际电影节( Cairo International Film Festival) 最高奖项：金字塔奖

创办于1976年，每年11月7日至18日，由埃及政府、电影家和评论家协会主办，是目前为止非洲最大和最有影响力的国际电影节。
该电影节每年一届，原为非竞赛电影节，是世界上三大非竞赛电影节之一，从1991年起增加了竞赛单元。
该电影节的宗旨是：发展世界电影事业，促进各国之间的互相了解和经验交流。它规定，凡是不带政治色彩的纯艺术性的故事片、纪录片、短片均可参展、参赛。电影节设立的奖项以古埃及阿米诺菲斯国王的王后娜妃蒂命名，娜妃蒂以美貌著称，开罗博物馆里至今仍保存着她的塑像。设大奖“娜妃蒂之金像奖”授予最挂故事片、最佳纪录片和最佳短片，“娜妃蒂之银像奖”授予最佳导演、最佳男女演员，“娜妃蒂之铜像奖”授予有特殊价值的影片。
此金奖为大奖，授予最佳故事片、最佳短片。最近开罗又把大奖改为金字塔金像奖。金字塔银像奖分别授予最佳导演、最佳男女演员等。
官方网站： http://www.cairofilmfest.com/
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9、中国·上海国际电影节（Shanghai International Film Festival） 最高奖项：金爵奖

创办于1993年的上海国际电影节，次年获得国际电影制片人协会的认证，被归于A类即非专门类竞赛型电影节。至今，上海国际电影节已举办了7届。
每届上海国际电影节的最高荣誉“金爵奖”的8个奖项，都是由来自世界各国的国际评委评审产生的。Oshima，Oliver Stone，Alan Parker，Assayas，IM Kwon-taek等都曾经担任过上海国际电影节的国际评委。为了鼓励亚洲新人创作、为亚洲电影向世界的扩张搭建平台，电影节于2004年在金爵国际电影论坛下，设立了亚洲新人奖，并资金重奖亚洲电影新人。
上海国际电影节是经中国国务院批准、国际制片人协会同意的中国唯一的国际电影节，上海国际电影节由中国国家广播电影电视总局和上海市人民政府主办，上海市文化广播影视管理局、上海文化广播影视集团承办。当时国家广电总局将中国第一个国际电影节定在上海还有很深的涵义：上海作为中国电影的发祥地，在相当长的一段岁月里，它几乎就是中国电影的代名词。上海文化为中国的民族电影工业带来了最初的繁华；上海，曾经为中国电影长廊奉献了最丰富的影像。上海国际电影节可以说是上海这个城市对电影情结的一个还愿。
根据国际电影制片人协会的章程，每届上海国际电影节由四个主要活动组成：“金爵奖”国际影片评选、国际影片展映，国际电影交易市场以及金爵国际电影论坛暨“亚洲新人奖”评选。
这是尚没有完全开放的中国电影市场每年度惟一的一次世界影片集萃，因此，每年的上海国际电影节对上海及周边城市的观众无疑是一次期待已久的电影朝圣，创办至今，已经有150多万人次融入这个中国重要的电影活动中。现在，每年六月期间九天的电影节已然成为上海文化生活一个重要的景观。
上海国际电影节是目前唯一中国尚可称得上电影节的,每两年举行一次。对于热爱电影的人是一次难得的观影机会。如何更加国际化,减少非电影因素对电影节的影响是他们面临的最大问题。电影节的主要活动项目有：（1）进行故事片比赛；（2）组织会外放映；（3）举办各种专题电影展览；（4）召开艺术研讨会；（5）举办影片交易活动等。设“金爵奖”为最高奖项。上海国际电影节始办于1993年10月，每两年一届。电影节宗旨是：增进各国、各地区电影界人士之间的相互了解和友谊，促进世界电影艺术的繁荣。从第5届（2001年）起改为每年举办一届。
官方网站： http://www.siff.com/
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10、加拿大·蒙特利尔国际电影节(Montreal International Film Festival) 最高奖项：美洲大奖

创办于1977年，由加拿大政府、魁北克省政府、蒙特利尔市政府大力支持及一些私人企业的资助举办的次年起改为比赛性。。每年8月25日至9月4日，该电影节从第2届起举行评奖活动,故事片设美洲大奖、男女演员奖、评委会特别奖;短片设蒙特利尔大奖、评委会特别奖。
蒙特利尔世界电影节于每年8月在加拿大的魁北克省蒙特利尔市举行。主办者希望从电影中看世界，所以称谓“世界电影节”。此电影节的活动有很多。主要目的是鼓励各国影坛人士间的往来,促进各国电影事业的发展,并使蒙特利尔成为国际文化交流的场地。主要活动有：故事片和短片比赛、故事片和短片会外映出、每届举办一个国家影片的专场映出、专业人员的观摩性映出、本国影片专场映出、美洲影片专场映出、表彰新老电影工作者大会、举办回顾展、召开研讨会、开办国际电影市场、广泛开展宣传活动。
蒙特利尔电影节地处加拿大法语区,是艺术电影的又一集散地,同时也是中国电影重要的海外展示场所. 有故事片和短片的比赛；而且奖项名目繁多，但每一届实际评出颁奖的项目不多。电影节每年对本国参赛的影片都要颁发“国际电影评论奖”。
1995年为了纪念世界电影诞生一百周年，该电影节邀请全世界最具影响的一批影评人评出本世纪世界十大最具成就的电影导演给予表彰，举行表彰大会，在这十名导演中我国著名导演张艺谋名列第七，也是亚洲唯一获此殊荣的电影导演。
在第7届（1983年）电影节上，我国和日本合拍的《一盘没有下完的棋》，夺得“最佳故事片”大奖。
官方网站： http://www.ffm-montreal.org/
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11、阿根廷·马塔布拉塔国际电影节 最高奖项：金树商陆奖

创办于1989年，每年11月6日至25日举行。
官方网站： http://www.mardelplatafilmfest.com/

⑹ 第13届上海国际电影节简介及详细资料

基本简介

2010年6月20日晚，第13届上海国际电影节在上海大剧院举行颁奖典礼。反映边疆人民生活的影片《碧罗雪山》获得金爵奖四项奖项，是唯一获奖的中国影片。但由于该片在电影节期间遭到媒体忽视，导演刘杰在发表得奖感言时对媒体的“不关注”表示了失望，呼吁媒体不要只关注大片，而要看到影片背后需要关注的人民。

第13届上海国际电影节

刘杰对媒体的“不关注”表示失望

由刘杰执导的《碧罗雪山》是当晚唯一获奖的中国影片，并总共拿下四个奖项，分别是评审会特别嘉奖、最佳音乐奖、最佳导演奖及评审会大奖。该片没有大牌明星出演，投资也不高，在电影节期间没有引起过多关注，但评审会们对影片却非常喜欢，王小帅更主动要求为获评审会特别嘉奖的两位小演员颁奖。

对于媒体的“忽视”，刘杰在发表得奖感言时非常感叹，表示影片虽小，但媒体不应忽略背后那些需要被关注的人民，“这部影片是希望引起观众对边疆人民生存状态的关注，我很感谢 广电局，因为他们关注了，感谢上海电影节，因为他们也关注了，但对于有些媒体的不够关注表示失望，一个电影虽然小，但背后有非常多需要关注的人民。”

杜可风 首次内地获奖心情激动 除了《碧罗雪山》外，义大利影片《再吻我一次》共获得最佳影片、最佳女主角和最佳编剧奖，也是当晚的大赢家。另外，《小镇异国情》的男主角克里斯汀·乌尔蒙获得本届金爵奖影帝封号，而国内观众非常熟悉的杜可风则凭爱尔兰片《水中仙》获得最佳摄影奖。

第13届上海国际电影节

虽然杜可风早已获奖无数，但他表示由于是第一次在内地拿奖，所以心情非常紧张，“以前都是颁奖，这次拿奖，心情特别紧张。”随后他还特意补充说到，正是因为之前拍摄的那些中国影片给了他丰富的经验，这部影片才能拿奖。

获奖名单

奖项 获奖人及作品 主竞赛单元 金爵奖最佳影片 《再吻我一次》（义大利） 导演：加布里尔·穆奇诺 金爵奖评审会大奖 刘杰《碧罗雪山》（中国） 金爵奖最佳导演 刘杰《碧罗雪山》（中国） 金爵奖最佳男演员 克里斯汀·乌尔蒙《小镇异国情》（德国/义大利） 金爵奖最佳女演员 维多利亚·普齐尼《再吻我一次》（义大利） 金爵奖最佳编剧 加布里尔·穆奇诺《再吻我一次》（义大利） 金爵奖最佳摄影 杜可风《水中仙》 （爱尔兰） 金爵奖最佳音乐 林强《碧罗雪山》（中国） 评审会特别嘉奖 汪普则、娜真叶《碧罗雪山》（中国） 金爵奖杰出电影艺术贡献奖 吕克·贝松{法国}陈凯歌{中国} 亚洲新人奖单元 亚洲新人奖最佳影片奖 《我们天上见》（中国） 亚洲新人奖最佳导演 郑基训《爱子》（韩国） 亚洲新人奖评审会特别奖 《执行者》（韩国） 亚洲新人奖最受大学生欢迎影片 《当铺》（菲律宾） 第七届 电影频道传媒大奖 电影频道最佳影片 《海洋天堂》 电影频道评审会奖 《大地》、《可爱的中国》、《黄河喜事》 电影频道最佳导演 章家瑞《迷城》 电影频道最佳编剧 谢晓冬《我是植物人》 电影频道最佳男主角 文章《海洋天堂》 电影频道最佳女主角 吕丽萍《玩酷青春》 电影频道最佳男配角 叶准《叶问前传》 电影频道最佳女配角 李滨《玩酷青春》 电影频道最佳新人导演 薛晓路《海洋天堂》 电影频道最佳新人男演员 郭晓然《迷城》 电影频道最佳新人女演员 娜真叶《碧罗雪山》 电影频道媒体关注影片 《80’后》

入围影片

主竞赛单元

《轨迹》(西班牙)，导演：泽维尔·里贝拉·帕比那

《无法调和》(匈牙利/瑞典)，导演：塔马斯·多莫托

《碧罗雪山》(中国)，导演：刘杰

《弯路》(加拿大)，导演：西尔万·盖伊

《再吻我一次》(义大利)，导演：加布里尔·穆奇诺

《最美丽的事物》(义大利)，导演：保罗·维尔奇

《海洋天堂》(中国)，导演：薛晓路

《水中仙》(爱尔兰)，导演：尼尔·乔丹

《陪伴》(日本)，导演：下村优

《复仇天使》(伊朗)，导演：泰米妮·米兰妮

《保持常态》(巴西)，导演：塞尔吉奥·雷森德

《最爱的你》(加拿大)，导演：蕾雅·普尔

《灰色华尔兹》(俄罗斯)，导演：阿尔约娜·赛门诺娃、亚历山大·斯米尔诺夫

《爱情迷宫》 (委内瑞拉/哥伦比亚/秘鲁/乌拉圭)，导演：伊利娅·施奈德

《小镇异国情》(德国/义大利)，导演：尼勒·沃尔玛

《佐纳德》(爱尔兰)，导演：约翰·卡尼、基兰·卡尼

亚洲新人奖

《爱子》（韩国） 导演：郑基训

《穿越时空的少女》 （日本） 导演：谷口正晃

《当铺》 （菲律宾） 导演：米洛·索格科

《翻山》 （中国） 导演：杨蕊

《红蜻蜓》（新加坡） 导演：廖捷凯

《蓝色大宅门》 （新加坡/马来西亚） 导演：魏铭耀

《龙现江湖》 （越南） 导演：刘皇

《我们天上见》 （中国） 导演：蒋雯丽

《胁役物语》 （日本） 导演：绪方笃

《执行者》 （韩国） 导演：催镇浩

电影频道传媒大奖

《海洋天堂》导演：薛晓路

《碧罗雪山》导演：刘杰

《我是植物人》导演：王竞

《叶问前传》导演：邱礼涛

《活该你单身》导演：蔡心

《马文的战争》导演：常征

《异度公寓》导演：蒋国权

《玩酷青春》导演：孔令晨

《迷城》导演：章家瑞

《黄河喜事》导演：高峰

《大地》导演：哈斯朝鲁

《可爱的中国》导演：胡雪杨

评审名单

主竞赛单元

评审会主席：

吴宇森

吴宇森{中国香港}

评审：

赵薇{中国}

比尔·古登泰格{美国}

泷田洋二郎{日本}

阿莫斯·吉泰{以色列}

王小帅{中国}

列奥·卡拉克斯{法国}

亚洲新人奖

评审会主席：

赵薇

许秦豪（韩国导演）

评审：

杨采妮（香港女演员）

万玛才旦（中国导演）

市山尚三（日本制作人）

菲尔·阿格兰德（英国导演）

⑺ 周迅演电影获得过哪些奖项

第25届香港电影金像奖影后，第25届台湾电影金马奖影后，第15届巴黎国际电影节影后，第11届香港电影金紫荆奖影后，第17届中国电视金鹰奖优秀女配角，第26届香港电影金像奖最佳女配角，第12届香港电影金紫荆奖最佳配角，第3届亚洲电影大奖影后，第16届大学生电影节影后，第9届华语电影传媒大奖影后，第12届香港电影评论学会大奖等