海南电影节王晶

㈠ 香港鬼才导演王晶经典语录摘抄

王晶，原名王日祥，香港著名电影导演，有香港鬼才导演之称，出生于香港，祖籍浙江绍兴，在香港是一位家喻户晓的导演人物，父亲是著名导演王天林。王晶1977年编写了第一部电影剧本《鬼马狂潮》。此后十余年，编过40多部电影剧本。1981年首次执导电影《千王斗千霸》。他编导及监制的电影包括《精装追女仔》《最佳损友》《至尊无上》《赌神》等。1997年，他联同文隽等成立最佳拍档电影公司。近年来代表作有《赌侠大战拉斯维加斯》、《千王之王2000》、《未来警察》、《财神客栈》《大内密探零零狗》。

王晶经典语录：

我的底线很清楚，就是我不会没办法。在这个世界里活下来，你必须要有火眼金睛。

影评人的作用主要是善意地鼓励电影制作人。可是现在大多在哗众取宠，放大自己。其实影评还应是文学批评，文学批评不是要把文学家说死，而是把文学带到走上正确的道路。

我从来不觉得情色电影能证明一个导演本身的品质。我拍的电影其实从来都是赞美女性的，我必须让女性看了之后不会脸红，不会反感，这是我一直坚持的底线。

电影世道是大家好才是真正的好，一家独大或者一两个戏卖钱，那电影世道是不会好起来的，必须整体蓬勃，大家的票房都不错，这样电影世道才会在一个互相刺激的情况下，达到一个大满贯。

电影市场并不是建筑于电影的素质上，而是建筑于社会跟经济上。当社会跟经济发展到某一个阶段的时候，它对电影就有一个巨大的需求，电影市场就是这样建立起来的。并不是有10个导演拍了10部很好的影片，电影市场就突然膨胀起来了。

一个导演应该找寻一些值得尊重的影评，吸收人家的意见，而不是对一些无聊的批评生气。

我不会刻意地仿效别人。大家的文化背景不一样，条件不一样，仿效并不是一个聪明的行为。导演不跟着时代做出改变也不是聪明的导演。为什么不做出改变呢?

把重心转移到内地，不是我要，而是谁都要，哪个导演都要。谁不要，那是笨蛋。任何一个对市场有认识的人，都能在一个成熟的市场里边取得一定的成就。

我觉得最主要就是要与众不同。如果大家低胸你就低胸，大家短裙你就短裙，大家搞笑你就搞笑，那就死定了。一定要让大家记得你是跟别人不一样的，那才有机会红。

我能维持拍片32年，并且越拍越大，那就证明实力在。那些爱耍嘴皮子的笨人爱说什么就随他说吧，对我来说早习惯了。

电影是第八艺术，但它不是我的艺术，我的艺术可以是音乐、绘画，但不是电影。电影是我用来换饭吃的，怎么能当作艺术，我的电影从来都是从商业目的出发，票房好，有钱赚才是我的电影。艺术和商业是冲突的。

不是少穿就性感，性感是一种感受，一种态度。

看演员我是有我的一套的，除了英俊、漂亮，一个人身上一定要有别人没有的气质，这样他就会成为明星。

你总要有一些独特的才能，比别人看得更清，看得更远，你成功的机会才能越大，香港很多明星都是我发现的，我不否认我的眼光比别人独到。

我们电影人就是游牧民族，哪里有水有草，我们就去哪;哪里有更多的观众，我们就去哪。

我个人并不排斥艺术电影，也很喜欢不少艺术大师的影片，但市场有分工，我注定就被安排在商业和赚钱这个位置上，我不会说大话，但是有自己的原则。我很享受这种工作状态。

我一直觉得没有不好的演员，只有不好的导演。

赌是一种心态而不是一种行为，我拍的也是一种心态而不是行为。

每天都要把最近发生的事情写成笑话，你说怎么可能没有灵感呢?每次我成功都会总结为什么成功，导演最重要的是让观众过瘾，而不是自己过瘾。

我耍嘴皮耍不过冯小刚，我只能用整体动作和气氛。

我戏里戏外是两个人。虽然所有的赌博我都会，但我平时不赌，我知道一旦陷进去，就永远别想爬出来。

拍情色片是市场需要，不代表人格有问题。

有人说我拍戏很烂，我就绝不会这样说人。你说达不到水平就可以了，为什么要用这种侮辱性的词语?所以这么说话的人本身就是烂人。

很多电影人不懂娱乐电影，只好躲在艺术片后。他们可以拍十部艺术片，可以用艺术这两个字遮羞，拍一部娱乐片，他就成了票房臭蛋了。他们没有挑战市场的勇气。

电影中和生活中的幽默是两种东西，不幸的是你不可能两全其美，往往是电影中非常幽默的人在生活中是个闷蛋，很不好玩。而且引发大家哄堂大笑的不一定是幽默，可能是搞笑。那是精确计算出来的笑声，生活中的幽默不是预先设置好的，是即兴的。

我觉得，比演戏更重要的是对人的尊重。我进片场前就知道想要什么，告诉演员你要的是什么就可以了，然后像修改文章一样，删去你不要的部分，大家都会很有效率。

我不会做一个把演员当成泥娃娃雕塑的导演，他们不是木偶，他们能够找到最适合的方式，我要做的就是给他们发挥的平台，在关键时刻给他们一点方向，如此而已。

我看演员主要看性格和气质。为什么有的演员成为流星或者一直没有火起来，不是因为他的演技，而是因为他的性格。观众没有一个必须的理由非看谁不可。所以人太拽了，就白痴了。没有你，大家一样活，可惜很多人不这样想。

父亲给我一个范本，让我知道在这一行，你会有多少受伤害的可能。就好像你有了一个航线图，你可以避开所有暗礁，有一条安全路线。

所有在电影里搞笑的人，生活中都是闷蛋。卓别林、周星驰还有他，都符合这个定理。

我不会骗人，但不能有人骗我。我不会只看布景板前面的花哨，我总要到它的背后看看。我的生活只有真相，所以我这样的人不会很快乐。自己骗自己的人才会有快乐的机会。

香港著名电影导演吴宇森经典语录摘抄

吴宇森(John Woo 1946年9月22日)香港著名电影导演、编剧、监制、演员，是一位在亚洲地区和整个华人社会影坛具有影响力的人物。原籍广西平南，1946年9月22日出生于广州。1971年在邵氏影业公司跟随当时最著名的动作片导演张彻拍片。1986年执导《英雄本色》引起巨大轰动，成为当年度最卖座的电影，荣获第6届香港电影金像奖最佳影片和最佳男主角奖，由此开创了吴氏暴力美学的先河。1993年纵身好莱坞，凭借《断箭》《变脸》《碟中谍2》等商业大片使他在国际影坛名声大噪，确立了其A级导演的地位。是继李小龙、成龙之后，进入好莱坞的第三位华人明星。20xx年获第67届威尼斯电影节终身成就奖。

吴宇森经典语录：

人生的经验里都会经过一个失败的教训，也会经过成功的快乐。

电影就是我一生的事业，也是我的理想。虽然是我今天做得成功，我也希望能够帮助到别人成功，或者是看到别人成功。

我觉得还是不能把艺术和商业分的太开，不能太执着于商业或者艺术。电影也可以是商业和艺术并存的。应该是更有包容性的。

电影不光要注重国内市场，其实也应该注重海外市场。因为如果能打开海外市场的话呢，那么我们的电影事业也会有维持的动力和创造力，也就能更长久。

终身成就奖对我来讲是一个鼓励的作用，拿了这个奖并不代表我要退休，拿一个奖反而是让我更努力，要拍更多的电影。

我们不能因为某一个导演有一部戏成绩不理想，我们就表示失望，我自己也拍过令人失望的电影啊，所以如果真的有心去鼓励一些年青人，就尽量去做，不管他做出来的成绩是好与坏，他只要有这个心，一部不行，三部不行，第十部总可以吧?终有成功的一天。

一个电影就是等于一幅画，一个画家画完一个画之后，就不再属于这个作者了，应该以后就是属于观众的，属于观赏的人，他们能够感受到什么就感受到什么这样。

我每十年都有一个转变：我刚做导演的头十年，我是拍喜剧的年代;第二个十年是拍《英雄本色》的年代，都是一些英雄片;第三个十年是在好莱坞拍了一些电影，又是一个不同的经验;第四个十年是在中国，在大陆是一个新的开始。

暴力美学是一些评论家想出来给我的称号，我觉得当然是在我拍动作的时候，有一些场面不是为了刻意的美化暴力，而是我拍的时候我感觉是我拍的是一种情绪，这种情绪可能是一个很深沉的，可能是一个很唯美的，可能是一个很潇洒的，所以我就会用一个唯美的方式来去表现。

好莱坞的核心是以商业片为主流，以观众的喜爱为标准，但同时拥有高质量的技术。在高质量的视觉元素之外又加上人的主题。

拍戏拿不到钱，也无所谓了。我这个人就是这样，很多人以为我有很多钱，其实我赚的钱不多，也不是很强求，生活过得去就是了。

我觉得现在拍电影，要拍一个有意义的电影，我说不管赚多少钱也好，就是说只要这个电影出来，我觉得能够找寻到某一种意义，我才拍。

我觉得现在经纪人不大对，对演员保护过度，戏还演的一般呢，就把他们包装成大明星，让很多年轻的好演员失去了发挥的机会。

中国人的正义感、侠义精神的确和西方不同。我们可以为国家、为一份理想，为朋友、为家庭，不惜牺牲自己，死而无憾。但是他们不是，他们认为一个真正的英雄是求生不会求死的，你必须先求自己生存，才可以帮助别人，如果你是为了帮别人而牺牲自己，那你以后就不能帮更多的人。

在人性的方面，中国和美国有很多的共同点：有同样的喜怒哀乐，有同样的真善美的追求，也同样有理想的人生，还有正义感。

社会越来越发达，很多人都变得越来越急功近利。现在很多人都有这种侠义精神，不一定是动刀、动枪、动武的方面。在这个社会上，有很多热心肠的人，在汶川大地震、甘肃泥石流等大灾难面前就能看到，太多的例子。所以这个社会是存在这种精神的，只是我们能不能放得开，能不能那么容易相信别人。

我希望能够除了自己拍电影之外，也监制多一些电影，帮助一些年轻导演，给他们机会。就像当年，有人我拍戏一样。中国的电影要发展得好，还是要多元化一些，不要大家都去拍古装片，应该让年轻人多一点不一样的尝试。

以前电影里的悲剧英雄是我个人的反映，或者某一些人物是我所向往的。年纪慢慢大了以后，觉得很多事情不能太注重个人的感受，社会是整体的，我更照顾到别人的感受。我不能再停留在个人英雄浪漫主义的情怀上了，应该顾到大多数人的生活、感想，大家共同的爱。

我觉得做朋友不要计较那么多，不能因为一时之气，什么都断了。这个世界永远都不会安定，如果大家太计较小过节的话，会让人的生活都不好。

做导演最重要的是有两点：第一点是要会欣赏，要会欣赏每个人的贡献;第二点是要会感激，大家的付出才让一个电影更好看，更有感觉。

我注重武侠精神，不喜欢花哨的动作。你说我古板也好，保守也好，我反正就是不相信一个人可以空中转几个圈下来还能打。我也不相信，一个人可以在竹竿顶上打来打去。我喜欢看，因为觉得很浪漫。如果我拍，肯定不会这样。

现在很多华语武侠片虽然都很卖座，全球成功。但是武侠片只是我们的一部分，很多国家很多人对我们的文化、我们的精神还不够了解。

以前我的电影里出现的都是悲剧英雄，现在年纪大一些，人生观改变了很多，反而更加乐观一点。我想，观众所想的，想做的，或者态度，都和三国人物的距离并没有那么远。

美国人一点也不浪漫，我们中国人才最浪漫，而我们的浪漫是一种风度和情怀，包括对国家、朋友和爱人，不管在哪个年代，这种情怀都存在。

中国香港电影导演徐克经典语录摘抄

徐克(Tsui Hark)，本名徐文光，1950年2月15日出生于越南西贡市，祖籍广东省海丰县，中国香港电影导演、编剧、监制。1966年移居香港，后到美国攻读电影。1977年回港后，先在无线电视担任编导，后转投佳艺电视。1979年执导处女作《蝶变》，1981年执导电影《鬼马智多星》，凭该片获得第十八届金马奖最佳导演奖。1991年推出作品《黄飞鸿》，荣获得第11届香港电影金像奖最佳导演奖，1992年徐克导编电影《黄飞鸿2之男儿当自强》，取得3039万的票房，获得第12届香港电影金像奖最佳电影、最佳导演等计9项提名。1997年徐克监制首部动画作品《小倩》，2001年导演电影《蜀山传》。2005年徐克推出电影《七剑》，获第42届台湾电影金马奖最佳动作设计奖。20xx年徐克执导电影《狄仁杰之通天帝国》，影片在中国大陆收获3亿元的票房，并获得第三十届香港电影金像奖最佳导演、最佳电影奖。20xx年徐克编导电影《龙门飞甲》，为首部3D武侠片。

徐克经典语录：

有时候我们拍一部很经典的电影，很多年之后它突然完全失去当时的魅力，原因是什么?因为在一部好电影的后面，总跟着很多电影模仿它，模仿与重复导致它失去最初让我们震动的力度。

对于创作来讲其实每个时刻都在创新，不是到什么阶段才创新。我觉得作为导演来讲就要不断的追求进步，不断向前迈进，每一分钟每一秒钟我们都在创新，所以这是很正常的事情。

每个演员都需要一些机会把他们的表演事业拓宽，导演给演员提供这样一个改变和发展的机会，而演员又能信任导演，我觉得是一个很难得的缘分。

兄弟是一个很简称的东西，如果有人在你生活里面无条件你，无论你成功失败，无论你选择对不对，他都一直很你的话，我觉得这一点上他是一个兄弟。

我觉得电影等于是跟女人一样，是感受人生的一种艺术，你可以有自己对人生的感受，观众看才有感觉。

回头一看，很多事情其实无所谓，最重要的是你让别人有没有开心，别人有没有让你开心过，可能一辈子就是这样子过。

两个人在一起，就好像投影机跟那个银幕一样，你需要一个银幕来看看自己的画面。我很难说是怎么回事，因为有时候你需要另一个人去看看自己的样子，可能这个人就是你的爱人。

我一直没有长大过，我还是一个孩子，这是一个很好的感觉。

我们看小说也好，看历史书也好，常常会看到不同的人会对同一历史事件持不同的观点。这种观点在事件与事件的比较下，就出现了某种空间。对于现代人来说，绝对是可以通过历史事件表达自己的一些看法的。

每一项新技术产生之初都伴随着争议，随着它的日渐成熟，大家的接受程度也越来越高。

对于一个导演或者电影人来说，最重要的是我们喜欢某个故事，喜欢某种题材，想用自己的方法把它拍得最好看，跟观众分享我们对于这个故事的情绪和感受。让观众记住一个角色是可遇而不可求的事情。

武侠是中国文化传统，你们都去关注现实，我只好延续传统。

我喜欢的就是将电影习作视为自己经历自己的思维旅程。经历过不同的阶段，自己要开始进入一个新的领域。

我希望我的电影能够反映两样东西：一是周遭环境;二是我。这不是什么伟大的想法。

在好莱坞拍戏时的工序很简单：接剧本、拍摄、后期制作。制度太过健全令到一个导演似乎只是参与了一部电影的部分诞生过程。

只要拍得好，演员不用说英语也可成为国际片。

每个人对武侠的定义未必一样，我所讲的武侠，也是一种个人在现实社会里面追求这种突破的精神状态的东西。

我觉得武侠电影就是让人感觉到是一个很多故事里面有一些很精彩的片段，让人家回想，不断地记住，让看的人很享受电影本身的、有些剧情上的一些所谓高潮啊，一些人物性格本身衍生出来的一种很磅礴很伟大的豪气，然后感染到每个观众身上，回去不断在回忆过程里面很感动，对人物情绪上很感动的东西，我觉得就追求这种感觉。

剑除了它本身是一种武器外，它还代表一种身份一种修养。那我们塑造一把剑的时候，就等于说塑造它的可能性，比如从开始到最后，到它的过程有多少过程能让剑客去成长，从剑身上领悟到人生、生命的一种东西。

香港演员，导演唐季礼经典语录摘抄

唐季礼 (又名： Stanley Tong) ，生于1960年四月七日，香港演员，导演。 唐季礼于香港完成初中课程，一九七七年初赴加拿大读书，考入温尼伯(Winnipeg)的Miles Macdonell College。童年时看《杏林外史》而萌生做医生的想法。所以高中毕业后，选科选了医科。但在加拿大不收外国学生，觉得学位不够，所以招收他入土木工程科。Stanley对此并无兴趣。然后因为姐夫从事导演行业。也对戏剧有非常浓厚的兴趣，遂于一九七九年返港向电影方面发展。

唐季礼经典语录：

一部电影一部电视剧可能会改变观众对一个国家一个民族的看法。

一个人的影响有限，但如果我们能把宗教的精神放在文化产业中，放在倡导中国文化产业发展进步上，放在培育民族精神和爱国主义、弘扬正气上，我们的影视产业一定能够良性发展。

我不希望看到我们中国的文化被美国文化侵略，不希望现在的孩子看到的都是好莱坞电影、日本动漫，被他们的文化所影响和同化。一些前辈对我的关怀和提拔让我能够成材，我希望用他们培育我的精神去培育下一代，让他们成材，如果这种精神能够传承下去，我们的事业就能发扬光大。

我们中华民族的电影一定要到国际市场中去竞争，才能真正弘扬爱国主义、弘扬民族精神。我们现在实力还不够，但相信有一天会强大起来。我们电影人要有这种理想，一定要加倍努力，用崇敬的热情和精神去实现。

现在我们面临的是文化侵略与文化抗衡，一个交战的过程。我们这个时代是中西文化交融、竞争和抗衡的时代，在这个时代我们需要什么?必须要有一大批适应国际化的影视人才，要有高科技的制作基地，同时要培训本土的人才，要培育市场，才能健康发展。

我一直希望能把前人的经验总结出来，把全世界华人中对中国电影抱有信心和希望的人才都聚拢过来，为我们中国自己的电影产业发展做出贡献。

在电影作品里，正义感是不分民族、种族、国家和年龄的。在戏里我要抓住的就是正义感，还有英雄感，这在全世界都是统一的不畏强权，不畏恶势力，这样的英雄是老百姓所认同的。

我平常工作时间大概十六到十八个小时一天，我都愿意这样做，因为拍完一部戏，见到那些演员红起来，见到观众看到这个戏会笑，会紧张，会开心，自己就感觉很开心。

美国是一个移民国家，很多电影创作的思路是往前看，所以很多题材是科幻片;而中国有着五千年的历史血脉文化，还有很大的市场，要善于从中找题材，更要运用现代手法很好包装。

纯真的爱情我们都经历过，只是在现在这种功利的社会环境中渐渐淡化。其实很多影片反映了生活的黑暗面，好像悲剧一样让人留下深刻印象，我不希望自己的爱情片反映黑暗、肮脏的一面，因此选择这种童话式爱情。

很多人问我人生大事怎么解决，我就觉得像梅艳芳她把自己嫁给了音乐，那我就把自己嫁给电影，爱情对我来说是可遇不可求的。

现在形势严峻，好莱坞文化渗透带来的影响力太大。中国电影应该捍卫中国传统文化，不要全部被好莱坞电影占领。

在国际电影市场上，我们一直都是不平等的竞争，因为好莱坞的发行网络已经占据了每一个时段。我们小制作电影去占领已经被大片占领的市场，是不对等的竞争。

好莱坞是留学的地方，不是我们长远发展的根据地，根据地还是中国市场。闯好莱坞，李小龙早就闯过了。

香港回归这十年的发展，由于内地飞快的发展，一切的差异已经淡化了，所有生活习惯都接近了。(笑)我们就像咸水和淡水的融合，开始有排斥，可是会慢慢地融合。这十年，我们已经看到我们是分不开的，不仅历史上不可分割，社会各个方面都分不开。

两地的人的文化背景不一样、政治背景不一样、知识水平不一样、生活习惯也不一样、价值观也不一样。正是这种不一样让香港人觉得和内地会有距离感。

我一直没当自己是香港人，一直当自己是中国人。我从小就不认为要有分别，包括台湾也好、海外华人也好，我会觉得奇怪，为什么要分呢?我们都是中国人啊。不管生在哪里，我们都是中国人，留着中国人的血。

为什么我们在成龙、李连杰、杨紫琼后便再没有武打新星?其中一个原因就是我们没有着重人才培训。

一部好的作品，应能跨越地域和文化差异，影片能令不同国家的观众都看得明白，已是一门艺术。我并不太赞同那些过份孤芳自赏的作品，因为我认为电影应该要满足大众的口味和需要。

好的导演要排档期，好的演员要排档期，其实是因为我们发展比较慢。

㈡ 王晶发文悼念罗启锐，罗启锐都拍过哪些作品

港媒报道，罗启锐因为心脏病去世了，此消息一出，很多人都纷纷发文悼念罗启锐。罗启锐是中国香港非常有名气的一位导演，他自然也拍过很多优秀的作品，特别是他和他的妻虚茄子张婉婷共同创造了许多夫妻档的电影，网友们也都称他们为“雌雄大导”。比如一直被誉为经典的《岁月神偷》就是罗启锐和他的妻子张婉婷合作执导的。除此之外还有《非法移民》、《七小福》、《我爱扭纹柴》、《宋家皇朝》、《玻璃之城》、《北京乐与怒》等等，都是他们两人的作品。罗启锐自己也单独指导了很多的优秀作品，比如在豆瓣有高达9.2分的优秀电视剧《霸王别姬》。

㈢ 新版小鱼儿与花无缺中的女神医叫什么

叫 袁泉 中文名：袁泉[
英文名：Yolanda
民 族：汉族
出生日期：1977年10月16日
籍 贯：湖北省荆州市沙市区
血 型：B型
身 高：168CM
体 重：49KG
星 座：天秤座
属相：蛇
最喜爱的人：父母、姐姐
最喜爱的食物：巧克力
最喜爱的颜色：白、黑、蓝
最喜爱的动物：猫
最喜欢的影星：朱丽叶·比诺什
最喜欢的城市：维也纳
最喜欢的运动：长跑
最喜欢自己身体的部分：眼睛
男朋友：夏雨
毕业院校：中央戏剧学院表演系96届（本科）
脸宠宛如混血儿的女演员袁泉，由于有一种极具雕塑感的古典美而出演了一些旧时代的女孩儿。其实，袁泉的性格并不像是 一个人们传统概念中的演员。她羞涩安静，与生人相处时可能会一天不说话，就像是人们常说的那种邻家女孩。在星光灿烂的领奖台上，她干净清爽，反而与众不同。她说自己是典型的双面性格，在安静斯文的外表下也有热情甚至狂野的一面，只有在相熟的朋友面前才会放得开。
湖北沙市女孩袁泉11岁时便已离开亲人独自远涉千里学习进修，在学校的时候，性格内向的袁泉同样出类拔萃，1996年袁泉考入了中央戏剧学院，与章子怡，梅婷，秦海璐，曾黎，胡静，刘烨成为同班同学。还在上中戏时，袁泉就与第五、六代导演滕文翼、霍建起等合作了《春天狂想曲》《蓝色爱情》《上海纪事》等影片，其中《春天狂想曲》获得了当年金鸡奖的最佳女配角奖，《上海纪事》获当年金鸡奖的最佳女主角提名，《蓝色爱情》获北京大学生电影节最佳女演员奖，同时获得当年金鸡奖的最佳女演员提名，到2002年，电影《美丽的大脚》让这位只有25岁的女孩再次夺走了“金鸡奖最佳女配角”的桂冠。秀丽中带有些许欧化的外表与清纯中不失要强的气质，具备偶像派资本的袁泉踏踏实实地走在演技派的路上。 [编辑本段]电影作品1999年《春天的狂想》饰周小玫 导演：滕文骥
2000年《上海纪事》饰李惠荣 导演：彭小莲
2000年《蓝色爱情》饰刘云 导演：霍建起
2000年《海南海南》2006年改名为《如果没有爱》导演：张元 合作演员：朴树、周迅、羽泉、柯蓝
2002年《美丽的大脚》饰夏雨 导演：杨亚洲
2005年《上海伦巴》饰 婉玉导演：彭小莲
2008年《如梦》导演：罗卓瑶
2009年《恋爱吧》导演：李公乐 [编辑本段]电视剧集2000年《生命因你而美丽》饰夏澜 导演：杨文军
2001年《青春不解风情》饰白凌 导演：郭靖宇
2001年《爱情的滋味》饰赵晨 导演：杨亚洲
2002年《吕布与貂蝉》饰董媛 导演陈凯歌
2002年《完美夏天》饰欣雨 导演：郭靖宇
2002年《旋涡》饰尚朵 导演：张番番
2002年《有情鸳鸯无情剑》饰元娟 导演：陈会毅
2003年《完美》饰白璇 导演：张建栋
2003年《天剑群侠》饰仙姬绿母 导演：刘海波
2004年《小鱼儿与花无缺》饰苏樱 导演：王晶合作演员：谢霆锋张卫健
2004年《爱在边缘》饰江新月 导演：陈应歧
2005年《白屋之恋》饰杨岚 导演：黄志翔
2006年《花之恋》 饰王嘉琳 导演：赖建国
2008年《阴丹士林》 饰瑞喜 导演：鄢颇合作演员：李小冉 [编辑本段]话剧作品1999年《梁祝》
2001年《狂飙》、《我听见了爱》
2005年《琥珀》、《电影之歌》
2006年《暗恋桃花源》等
2009年《简·爱》 [编辑本段]广告作品1999年出演“娃哈哈”矿泉水TVC(与王力宏合作)
2000年出任“三星”手机形象代言人一年(与郑伊健搭档)
2005年与夏雨一同代言艾莱依羽绒服
2006年和2007年玉兰油冬、夏季广告
2007年汇源果汁
2008年与陈坤代言一汽丰田新威驰
2008年“大自然”棕床垫
2009年强生美瞳炫闪等 [编辑本段]个人歌曲2009年01月05日 大国文化发行《Short Stay 北京》
2008年10月24日 环球音乐发行《Short Stay 冲绳》
2008年7月18日 《袁泉 SHORT STAY 1 台北》EP 港台版上架
2008年6月 抗震救灾公益歌曲《家园》
2007年3月16日 首张音乐作品集《孤独的花朵》华语地区同步发行
2007年2月 《灿烂过》（电视剧《桃花灿烂》片尾曲）
2006年12月 单曲《孤独的花朵》
2006年11月 单曲《暗恋》（《暗恋桃花源》20周年全球纪念版主题曲）
2005年12月 《成名要趁早》《今夜星光灿烂》《夜未央》《借来的星空》《你为梦而生》《追忆之瞳》《没有不可能的事》（舞台剧《电影之歌》）《一梦千寻》（电视剧《风雨西关》片尾曲）
2004年3月《那件疯狂的小事叫爱情》（大型多媒体音乐话剧《琥珀》）
2000年单曲《我想》《归去来》(香港电视剧《新神雕侠侣》主题曲) 《情缘》(台湾电视剧《苦恋花》主题曲) 《雨中的鸟依然在飞》 [编辑本段]音乐专辑歌曲名称：暗恋
歌手：袁泉
语言：国语
风格：流行/Pop
唱片公司：大熊星文化
发行日期：2006-11-28
专辑介绍——
林青霞袁泉唱出《暗恋》 当选《暗恋桃花源》20周年全球巡演推广主题曲
林青霞、姚谦、李伟菘、赖声川等倾力加盟
巨星林青霞二十年前歌声首度曝光 两任云之凡终携手
著名音乐人姚谦诗般歌词优美动人 袁泉未录音几度感动落泪
专辑名称：孤独的花朵
歌手：袁泉
语言：国语
风格：流行/Pop
唱片公司：华谊兄弟
发行日期：2007-03-16
专辑介绍——
孤独的花朵 音乐作品集以一个笔记本的形式亮相在听乐人的面前，让拥有这部音乐作品的人同时有了一个随身可用的笔记本。
戏剧界公认这半世纪林青霞以外最具气质的女演员袁泉最新个人专辑。
1、Connect
2、孤独的花朵
3、薄荷糖
4、那件疯狂的小事叫爱情
5、较少人走的路
6、读过的诗
7、Ma Ma
8、在音乐里醒来
9、canyus troili 情歌
10、拥抱的问号
11、一梦千寻
12、暗恋
13、你是毕卡索
14、一个人喝着拿铁
15、Logout
16、灿烂过
专辑名称：孤独的花朵 精选版
歌手：袁泉
语言：国语
风格：流行/Pop
唱片公司：种子音乐
发行日期：2007-03-16
专辑曲目：
1、拥抱的问号
2、孤独的花朵
3、Ma Ma 试听
4、一个人喝着拿铁
5、暗恋
专辑介绍——谁说漂亮的女人不会唱歌?
你一定还没听过袁泉。谁说天使的脸孔不能有魔鬼的身材?你一定还没看过袁泉。她有林青霞的气质，林志玲的比例，林忆莲的音色。名音乐人姚谦全新打造，2007亚洲泉方位艺人。才貌双泉气质女优，袁泉首张作品：孤独的花朵精选。
专辑名称：short stay 1 台北(EP)
歌手：袁泉
语言：国语
风格：流行/Pop
唱片公司：大国文化
专辑曲目：
1、宝宝 睡
2、等
3、亚热带巧克力
4、开始链接吧
专辑介绍——
首波单曲《宝宝 睡》由2007年台湾金曲奖最佳新人黄建为作词作曲，这首由吉他创作，带着现代城市的folk曲风，最能展现袁泉温柔细腻的演唱实力。这首歌以台湾摇篮曲民谣作为前奏，立刻让人浮现出妈妈哄着宝宝入睡的画面。接着袁泉轻声哼唱地进入，就如同她用婴孩般的视角不带任何色彩地去看台北这座城市。袁泉的演唱带着祝福、安慰与鼓励，略带催眠与温和的口气，同时展现袁泉宽阔的温柔感，让人们在面对各种心灵伤害时，得到鼓励安慰的力量。
袁泉--著名演员
袁泉因其在2006年所主演的话剧《暗恋桃花源》受到观众的热烈追捧，同时首张新专辑发布，而成为2007年开年最受关注的女星之一，与林青霞一起被网民选为“半世纪来最有气质华人女明星”。
还在中戏上学时，袁泉就与第五、六代导演滕文翼、霍建起等合作了《春天狂想曲》、《蓝色爱情》、《上海纪事》等影片，其中《春天狂想曲》获得了当年金鸡奖的最佳女配角奖，《上海纪事》获当年金鸡奖的最佳女主角提名，《蓝色爱情》获北京大学生电影节最佳女演员奖，同时获得当年金鸡奖的最佳女演员提名。2002年，电影《美丽的大脚》让这位当时只有25岁的女孩再次夺走了“金鸡奖最佳女配角”的桂冠。
袁泉除了成功之外，还非常富有爱心。自从在电影《美丽的大脚》中扮演支教老师后，她自己也领养了10个贫困地区的孩子。2007年6月云南省普洱县发生地震，地震灾区普洱市是著名的普洱茶产地，袁泉花了整整一下午时间和曾经在云南支教的大学生们一起精心包装了一批普洱茶，并展开爱心义卖活动，准备将善款通过灾区唯一一所高中——普洱中学，捐给校内1500名家庭年收入不足800元的特困学生，以帮助他们勇敢面对灾害、继续完成学业。
袁泉在事业上是一位成功的演员，在生活中是一位充满爱心的女性，成功与爱心并重使她气质独特，温婉动人。
专辑名称：Short Stay 冲绳
歌手：袁泉
语言：国语
风格：流行/Pop
唱片公司：大国文化
发行日期：2008-10-24
专辑曲目：
01.一个人旅行
02.清春
03.木槿花
专辑介绍——
袁泉Short Stay系列的第二张EP《冲绳》将于24日正式发行。自20日起，首波主打《木槿花》就在全国各大电台热播推荐，得到众多媒体及歌迷的一致好评。袁泉今年8月推出“Short Stay”概念下的首张EP《台北》，在唱片行上架短短半个月，就被歌迷一抢而空，此次的全新EP《冲绳》，大国文化特意将原定的上架日期提前，以满足歌迷迫切的收藏需求。
袁泉“Short Stay”的专辑概念创意十足，在8月推出首张《台北》EP后就备受关注，开始期待袁泉的下一站。与此同时，袁泉带上DV和随身陪伴的小猴，马不停蹄的秘密前往Short Stay第二段——冲绳，为第二张EP进行录音工作。此次《冲绳》EP的录音，制作人特别挑选了一间靠近海边的录音室。每天经过一道日光长廊来到面向大海的录音室开始录音工作，对袁泉来说是从开始录音以来最放松自在的一次经历，推开录音室的门即是一个面朝大海满是花朵植物的露台。此次冲绳的录音过程虽然间歇时间很久，但工作却十分顺利效率相当高。即使到今天结束了冲绳SHORT STAY，回忆起这张EP的录音，袁泉都相信这是一次十分美好的经历，是冲绳留给她一份带着微笑的回忆。
环保是袁泉一直以来都注重的理念，无论是日常的生活方式还是诸如《台北》EP的环保包装材料细节，这些都是她一直以来坚持和努力的方向。全新EP《冲绳》为减少塑料的使用，采用了环保再生纸包装，鼓励大家在支持好音乐的同时也养成环保的好习惯。
专辑名称：Short Stay北京 Short Stay北京
公司：大国文化
时间：2009-01-05
语种：国语
地区：大陆
曲风：流行
01. 白
02 .所谓
03 .北京Long Stay
从2008年初，袁泉带上背包，还有玩偶小猴的陪伴，开始了Short Stay音乐之旅。一路走过了台北、冲绳两地，不仅以DV影像、定格的画面以及文字来记录对城市的丰富感受，感受城市气息的同时，袁泉还与当地的音乐人不论是与黄建为、吴青峰、许哲佩合作，以及翻唱日本冲绳当地民谣，一同完成了分别以“台北”、“冲绳”为概念的主题EP。
2008年，袁泉的工作满档，在不同的城市之间辗转忙碌于电影、电视剧以及各种活动表演工作，每次只能用短暂的工作间隙回到北京，又马上投入到下一个工作安排中。对于袁泉来说，北京也成为名副其实的Short Stay，于是，Short Stay北京开始酝酿，袁泉要在北京短暂停留期间，再一次认真体味这个不断变化的自己既熟悉有有点陌生的城市，终于在2009年伊始，向大家交出这张备受期待的《北京》EP，同时将《台北》、《冲绳》两张EP中的音乐集结，整理完成一并推出《Short Stay》专辑。
Short Stay回到北京，对袁泉来说，也是一个十分放松的过程，她在这段期间，重返许多很长时间没有去过，但在心里却隐隐惦记的地方，用全新的心情来找寻这个不断变化的城市带给她的新的感动。Short Stay回到北京，袁泉终于可以不住饭店开始Short Stay之旅，终于可以回到生活过的母校细细感受成长的印迹，也终于有机会唱到自己很爱的band song风格的歌。
随着Short Stay概念的推出和延续，越来越多人注意到并加入到Short Stay的行列中，袁泉每一站Short Stay的地点也都会引起大家的关注。大家也都希望袁泉的Short Stay可以一直延续下去。对于袁泉来说，Short Stay的魅力在于很多的感动都是稍纵即逝，就像北京，每一[1]次仔细观察都能感受它持续变化带来的新的冲击，可能同一个地方，再次造访却有新的收获。这些稍纵即逝的变化，也正是Short Stay“未完待续”的魅力。 [编辑本段]所获荣誉2009年被评选为“10大明星旅行家”
2009年"大爱2008·时尚盛典"被颁获"2008年度明星行动大奖"
2009年“第九届蒙牛酸酸乳音乐风云榜年度盛典”获最佳ep奖
2008年第8届“音乐风云榜”获“年度最佳新人”
2008年第八届“华语传媒音乐大奖”获最佳国语女新人
2008年第11届上海国际电影节颁出“十大环保明星”
2007大学生音乐节颁奖典礼最受大学生喜爱内地女歌手奖
2007网络盛典音乐类年度内地女歌手：袁泉
2007年5月 入选“中国话剧百年名人堂”
2005年 tom网络娱乐英雄会北京娱乐信报最具影响力的舞台剧、影响2006的10大明星人物、北京青年周刊年度最佳女演员奖、第8届共青团精神文明建设“五个一工程”优秀文化新人奖, 第二届亚洲女性论坛新人奖 《上海伦巴》第5届学院奖最佳影片提名
2004年 先后荣获文化部“文化志愿者活动先进个人”、“优秀团员”、“杰出青年”和中央国家机关“优秀团员”、“杰出青年”荣誉称号
2002年 第22届中国电影"金鸡"奖最佳女配角奖《美丽的大脚》
2003年 第26届大众电影百花奖最佳女配角奖《美丽的大脚》、第9届中国电影表演学会奖（金凤凰奖）。
2001年 第8届中国大学生电影节最佳女演员奖 第21届中国电影“金鸡”奖最佳女主角提名 第8届中国电影表演学会奖（金凤凰奖）。
1999年 第19届“金鸡”奖最佳女配角奖 《春天的狂想》“金鸡”奖最佳女主角奖提名 政府最高荣誉奖——“华表奖评委会特别奖” [编辑本段]公益活动2002年10月成为北京市朝阳区志愿者协会注册会员
2004年底 出任“粉红丝带”活动健康形象大使袁泉除了成功之外，还非常富有爱心。自从在电影《美丽的大脚》中扮演支教老师后，她自己也领养了10个贫困地区的孩子。
2007年6月云南省普洱县发生地震，地震灾区普洱市是著名的普洱茶产地，袁泉花了整整一下午时间和曾经在云南支教的大学生们一起精心包装了一批普洱茶，并展开爱心义卖活动，准备将善款通过灾区唯一一所高中——普洱中学，捐给校内1500名家庭年收入不足800元的特困学生，以帮助他们勇敢面对灾害、继续完成学业 [编辑本段]人物评价袁泉在事业上是一位成功的演员，在生活中是一位充满爱心的女性，成功与爱心并重使她气质独特，温婉动人。
脸宠宛如混血儿的女演员袁泉，由于有一种极具雕塑感的古典美而出演了一些旧时代的女孩儿。其实，袁泉的性格并不像是一个人们传统概念中的演员。她羞涩安静，与生人相处时可能会一天不说话，就像是人们常说的那种邻家女孩。在星光灿烂的领奖台上，她干净清爽，反而与众不同。她说自己是典型的双面性格，在安静斯文的外表下也有热情甚至狂野的一面，只有在相熟的朋友面前才会放得开。

㈣ 盘点1994年那些神仙打架的传奇电影佳片！（下期，国产）

霸王别姬（1993） （豆瓣评分9.6，IMDb评分8.1）

 

简析： 因为我个人非常喜欢这部电影，虽然是1993年上映，还是想推荐一下，恰巧我的上一篇文章就是《霸王别姬》，大家有兴趣可以看下我的往期文章，这里就不多聊了。

导演: 陈凯歌

编剧: 芦苇 / 李碧华

主演: 张国荣 / 张丰毅 / 巩俐 / 葛优

获奖： 第66届奥斯卡金像奖 最佳外语片(提名)

第46届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖

第羡哗47届英国电影学院奖电影奖 最佳非英语片

说好了一辈子，少一年、一天、一个时辰，都不是一辈子。—《霸王别姬》

活着 （豆瓣评分9.3，IMDb评分8.3）

简析： 原著小说我曾一字不差的看过，余华的故事每次看时都让我窒息《活着》更是只能用“惨烈”二字形容，看完小说再不敢看第二遍，连带着电影也吵滑不敢看完了，个人还是不太适应这种悲剧，没出生在那个时代，也无法感同身受，建议大家自行观影感受。

导演: 张艺谋

编剧: 芦苇 / 余华

主演: 葛优 / 巩俐 / 姜武

获奖： 第47届戛纳电影节 主竞赛单元金棕榈奖(提名)

第47届戛纳电影节主竞赛单元 评审团大奖

第48届英国电影学院奖电影奖 最佳非英语片

活着什么也不为，就是为了活着本身而活着。—余华

国产凌凌漆 （豆瓣评分8.3，IMDb评分7.2）

 

简析： 长大才发现小时候还远远没有看懂这部电影，《国产凌凌漆》在周星驰所有作品中也称得上佳作，无厘头表演的巅峰之作，在喜剧的外表下有着自嘲、讽刺、和坚持，多处暗喻涉及政治就不多提啦

导演: 李力持 / 周星驰

编剧: 谷德昭 / 李力持 / 张肇麟 / 周星驰

主演: 周星驰 / 袁咏仪 / 罗家英 / 陈宝莲 / 郑祖等人

获奖：第14届香港电影金像奖最佳男主角(提名)

就算是一条内裤，一张卫生纸，都有它的用处。—《国产凌凌漆》

九品芝麻官 （豆瓣评分8.5，IMDb评分7.5）

简析： 童年回忆，即使到了现在偶尔还是会看看，大量经典的台词，剧情早已家喻户晓，除了星爷外，其他配角如吴孟达、张敏、徐锦江、钟丽缇表演也很亮眼，不是太年轻的观众应该早都看过了，这里也就不多聊了。

导演: 王晶

编剧: 王晶

主演: 周星驰 / 吴孟达 / 张敏 / 徐锦江 / 钟丽缇

有呀。关你什么事？

不关我事？她心情不好，就会怠慢客人，客人会生气，一生气就不来，不来就关门，关门我就睡马路，你敢说不管我的事？—王晶《九品芝麻官》

重庆森林 （豆瓣评分8.7，IMDb评分8.1）

简析： 喜欢王家卫的朋友一定知道这部《重庆森林》，演员阵容也堪称恐怖，林青霞+金城武，王菲+梁朝伟的CP组合，展示了两段复杂的恋情，他们之间虽然没有明显的因果关系，但人物和故事却有很多的交集，还是王家卫一贯的碎片化叙事结构，将电影拍出了散文的效果。也许离你最近的那个陌生人，你们最接近的时候只有0.01公分，但57小时后，你们就会彼此相爱。

导演: 王家卫（知名作品《春光乍泄》《东邪西毒》《花样年华》《阿飞正传》）

编剧: 王家卫

主演: 林青霞 / 金城武 / 梁朝伟 / 王菲 / 周嘉玲（这几个名字我就不多介绍了）

获奖： 第31届台北金马影展 金马奖 最佳剧情片(提名)

第14届香港电影金像奖 最佳电影

第48届洛迦诺国际电影节金豹奖(提名)

每天你都有机会跟很多人擦身而过，你也许对他一无所知，不过也许有一天他会变成你的朋友或者是知己。—《重庆森林》

东邪西毒 （豆瓣评分8.6，IMDb评分7.2）

简析： 一年之内拿出两部水准上的电影，王家卫的导演功力着实给力，在这部《东邪西毒》中，压抑，疲惫才是主旋律，片中有大量的人物内心独白和感受，有人说台词太过矫情，也有人觉得这样的词正符合影片的质感。据说拍摄这部片子用了两年升派腊的时间，而拍摄《重庆森林》只用了两个月，相对来说，《东邪西毒》绝对是呕心沥血之作了，同样，演员阵容依旧豪华。

导演: 王家卫

编剧: 王家卫 / 金庸

主演: 张国荣 / 林青霞 / 梁朝伟 / 张学友 / 张曼玉 / 刘嘉玲 / 梁家辉/等人

获奖： 第51届威尼斯电影节 金奥赛拉奖最佳摄影

第31届台北金马影展金马奖 最佳改编剧本(提名)

第14届香港电影金像奖最佳电影(提名)

你越想忘记一个人时，其实你越会记得他。人的烦恼就是记性太好，如果可以把所有事都忘掉，以后每一日都是个新开始，你说多好。—《重庆森林》

阳光灿烂的日子 （豆瓣评分8.8，IMDb评分8.2）

简析： 姜文的处女导演作品，改编自王朔的小说《动物凶猛》，可谓出道即巅峰，斩获大量奖项，还获得了1995年美国《时代》周刊评选，年度“国际十大佳片第一名”。姜文后续的电影作品如《鬼子来了》《太阳照常升起》《让子弹飞》等作品依旧叫好，作为一部艺术片，《阳光灿烂的日子》镜头、台词、音乐背后总让人感觉有点什么，这里不想附带主观的解释，建议自行观影感受。

导演: 姜文

编剧: 姜文 / 王朔

主演: 夏雨 / 宁静 / 陶虹/

获奖： 第51届威尼斯电影节 金狮奖(提名)

第33届台北金马影展金马奖 最佳剧情片

这时我把硬币夹紧问她第三个问题：“你和第一个男人睡觉时他都说了些什么？”她抽硬币，因为我用力夹紧，她无论如何拔不出来，便道：“你夹那么紧，我哪拔得出来。”——王朔《动物凶猛》

中国导演姜文的《阳光灿烂的日子》堪称是94年度全世界令人赞绝的、至今仍渴望观看的影片之一。它是一部从内容到形式都全新的中国电影，它的出现标志着中国电影跨入了一个新的时代。——《时代周刊》

 

现在的电影似乎没有有像94年这样百花齐放的电影辉煌，电影真的要衰亡了吗？对于 苏珊·桑塔格 说过的这一段话我比较认同

“电影百年的历史形同生命的轮回：不由人意地出生，持续获得各种荣誉，在过去十年中开始颜面尽失、出现不可逆转的颓势。这不是说再也不会有令人称赏的新影片出现。但佳片的出现只不过是例外情况……如今佳片的重要特征（比任何时候都突出）就是独树一帜，而商业片却采取了过度膨胀、墨守成规的制片方式，无所顾忌地组合或再组合，以图再现昨日的辉煌。每一部希冀尽可能吸引更多观众的影片无不是某种仿效或重拍。电影曾被誉为是20世纪的艺术，而今天，面临本世纪将尽之际，电影似乎也成为一种没落的艺术。 ”

不管今后怎样，我们至少曾经拥有过辉煌，他们并没有消逝，而是成为一种积累和榜样，真正的佳片永垂不巧！

那么盘点就到此为止啦，有1994年你喜欢的电影，但文章没写的可以告诉我，合适的话会更新上，码字不易，喜欢这篇文章就给个关注支持作者吧

㈤ 中国所有导演名单

中国的导演有：王晶、张艺谋、张纪中、尔冬升、冯小刚。

1、王晶：

冯小刚，1958年3月18日出生于北京市大兴区，祖籍湖南省湘潭市。1997年执导中国内地首部贺岁电影《甲方乙方》，该片奠定了冯小刚黑色幽默的电影风格。1998年执导的电影《不见不散》成为中国内地电影年度票房冠军。

㈥ 《长城》拍到三分之一，为何王晶就说这部戏完蛋了

这是因为王晶是一位具有着丰富拍烂戏经验的导演，所以在他看来自己都无法把长城的拍摄完成下去，那么像张艺谋这样并不擅长拍烂片的导演自然而然也没有任何办法来进行完成。所以从事实的结果来看长城确实拍得非常的糟糕。因为长城的故事剧情并不适合国内的观众收看，可以说长城这个电影是拍给外国人看的。也正是由于这样的原因，长城这部电影在国内有一些不接地气。虽然长城这部电影当中有很多的大牌明星，但是这些大牌明星并不能够挽救长城这部电影的剧本糟糕的情况。

虽然王晶这么多年拍摄了很多的烂片，但这并不能证明王晶已经出现了江郎才尽的状况，因为王晶这些年也拿出了像追龙这样优秀的电影。王晶评价长城这部电影非常糟糕，这其实比很多影评人以及观众的评价要来的深刻的多。

㈦ 对于电影人王晶应该如何评价

我觉得王晶的作品质量差别极大，并且大部分以烂片为主。王晶虽然拍了无数烂片，但是他最得意的一件事情是基本没有亏过投资人的钱。从这个角度上说，王晶是一个极有职业操守的人。把钱交给王晶手里，你是完全可以放心的。神键

跟王晶、成龙相比，国内的很多电影人是很不厚道的。他们往往把自己想拍的文艺片包装成能赚钱的商业片，然后那这个项目去忽悠投资人，拿投资人的钱实现自己的梦。最后他们自己倒是成了文艺青年心里的偶像。这种人，基本等于诈骗犯。

最后我做一下总结，作为一个导演皮悔，王晶难以评价；作为一个电影工业的一份子，王晶可以算是最顶尖的那一批；作为一个电影投资人，王晶有着文艺的情怀。

大家又是怎样看待他呢？

㈧ 贾樟柯监制，王晶执导，白客、苗苗《不止不休》首映口碑爆棚！

作为唯一入围77届【威尼斯电影节】“地平线”单元的华语片，《不止不休》于日前在威尼斯电影节进行了首映。

根据前方传回的消息，影片首映后口碑爆棚！

影片由贾樟柯监制，内地导演王晶（不是香港导演王晶）执导。

白客、苗苗、张颂文领衔主演。

宋如乱洋特别出演。

王奕权、周野芒主演。

贾樟柯、秦海璐、福克斯友情出演。

这部影渣肆档片根据真人真事改编，剧本打磨了两年。

讲述了高中肄业的小镇青年韩东，不满足于老家安逸的生活，怀揣记者理想，不顾家人阻拦毅然离家来到北京闯荡，一路备受质疑，一路不止不休勇敢追寻自雹颤己理想生活的故事。

影片的题材很新颖，关于新闻业者的影视作品很罕见，从剧情来看，很有希望成为《我不是药神》一样的爆款！

这部影片正在参展，希望在奖项上有所斩获，期待影片早日上映！

㈨ 由王晶与王祖贤主演的鬼片，最后王晶脚底七星杀鬼王的电影名是什么

俾鬼捉。

新建大厦酒会中，女秘书裘蒂（徐淑媛）风情万千，被鬼王选中，作为鬼伥，以美色诱惑人，然后置之死地。青年朱禧（王晶）加入其舅大厦护卫员范景周（冯淬帆）护卫队，目睹裘蒂色诱公司老板，另有一批恶鬼作弄他。

朱告知女友（王祖贤），她主张找女法师（高丽虹），于是带两人去展开侦查。原来大厦的原址，战时是日本军营，鬼王是队长，他念念不忘战败之辱，以害人泄忿，他属性八字阴性的人，正巧朱、范和女友都属阴性。女友的兄长（陈惠敏）被鬼捉入阴间，托梦说七月十四日，当心被鬼捉去，女法师于是设下妙计，直闯鬼门关，把鬼王遗体消毁，以挽救生灵。

王祖贤，1967年1月31日出生于台湾省台北市，中国台湾女演员。

1984年，参演个人首部电影《今年的湖畔会很冷》，从而进入演艺圈。1987年，因在爱情片《倩女幽魂》中饰演聂小倩一角而被观众所熟识，凭借该片提名第7届香港电影金像奖最佳女主角。1989年，出演剧情片《赌神》。

1992年，凭借主演的奇幻片《倩女幽魂Ⅲ：道道道》获得西班牙锡切斯奇幻电影节最佳女主角。1993年，在奇幻片《青蛇》中饰演白素贞。1994年，逐渐淡出演艺圈。

1998年，发行音乐专辑《与世隔绝》。2001年，主演爱情片《游园惊梦》。2005年，其出演的剧情片《美丽上海》上映；同年，宣布全面退出演艺圈。

以上内容参考：王祖贤_网络