A. 戛纳国际电影节的历史沿革
创办初期
20世纪30年代末,法国有感于当时德国、意大利高涨的法西斯主义气焰。1936年,德国宣传部长约瑟夫·戈培尔大力运作莱尼·里芬斯塔尔(Leni Riefenstahl)拍摄当年的柏林奥运会;1938年,德国纪录片《奥林匹亚》(Olympia)入围威尼斯国际电影节并夺下最佳外国影片“墨索里尼杯”。于是法国公共行政及艺术部部长尚·杰伊(Jean Zay)接受菲利普·艾蓝杰(Philippe Erlanger)的建议,决定在戛纳创立新的国际电影节,全名为“国际电影节”(Festival International Du Film)。选择戛纳作为举办地点是因为气候舒适。
1939年6月,路易·卢米埃尔(Louis Lumière)担任“国际电影节”主席,电影节自9月1日进行到9月30日。
1939年8月开始,美国片商米高梅(Metro Goldwyn Mayer)用豪华邮轮载着好莱坞明星来到法国戛纳举办派对、庆宴,一时之间吸引不少影迷驻足;9月1日,德国入侵波兰,电影节随即宣布取消;9月3日,法国、英国对德国宣战。
二战之后
1946年9月20日,在法国外交部、教育部、电影联合会支持下,由法国艺术行动协会再办戛纳国际电影节,这是真正意义上的第一届。第1届戛纳国际电影节是在戛纳的一家旧赌场举办,后由法国工业部和商业部共同组织。
1948年、1950年,戛纳国际电影节因财政困难停止举办;1949年,戛纳国际电影节在“电影节大楼”(Palais des festivals)举办,法国人称之为“红地毯大楼”。
B. 戛纳国际电影节的介绍
戛纳国际电影节(英文:Cannes International Film Festival,法文:Festival De Cannes),亦译作康城或坎城电影节,是世界最大、最重要的电影节之一。1939年,法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节,于是创办了自己的国际电影节。第二次世界大战爆发使筹备工作停顿下来,大战结束后,1946年戛纳举办了首届电影节。
戛纳国际电影节是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节之一。与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节,其最高奖是“棕榈奖”。戛纳电影节每年定在5月中旬举办,为期12天左右。
为了在时间上争取早于威尼斯国际电影节,从1951年开始戛纳国际电影节改在5月举行。1956年最高奖的“金鸭奖”在1957年起改为“金棕榈奖”。分别授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。历年来还先后颁发过爱情心理电影、冒险侦探电影、音乐电影、传记片、娱乐片、处女作、导演、男女演员、编剧、摄影、剪辑等奖。电影节分为六个单元:正式竞赛、导演双周、一种注视、影评人周、法国电影新貌、会外市场展。

C. 第65届戛纳国际电影节的基本简介
第65届戛纳电影节即将于2012年5月16日至27日举行,意大利籍电影演员、导演南尼·莫莱蒂被任命为评委会主席。早在1997年的第50届电影节上,莫莱蒂便曾担任过戛纳评委。1994年,他以《亲爱的日记》一片提名了最佳导演奖、2001年,凭借自导自演的影片《儿子的房间》荣获了金棕榈大奖,2011年,莫莱蒂的《教皇诞生》在电影节上放映,这也是他第6部在戛纳展示的作品。
电影节官方海报致敬梦露
第65届戛纳电影节发布了官方海报,本届海报延续了上几届的女性主题, 而相比于上一届的费·唐纳薇和上上届的朱丽叶·比诺什,本届的海报人物更加重量级,她就是永远的性感女神玛丽莲·梦露。在摄影师Otto L.Bettmann的镜头下,梦露吹蜡烛的形象似乎在为走过65年风雨的戛纳电影节庆生。
对于选择梦露作为海报人物,戛纳官方解释:“尽管梦露已经去世了半个世纪,但她似乎从未离开过人们的视线。她是电影史上不可替代的重要人物,是永远的时尚icon。时至今日,梦露的优雅、神秘、魅惑依旧让人深深着迷,而她在银幕上留下的光影则成为后世影人的灵感源泉。今年是梦露逝世五十周年,也是戛纳电影节六十五周年,为了表达纪念,我们特别选择了梦露手捧生日蛋糕,吹灭蜡烛的瞬间,这一刻美得叫人屏气凝神,仿佛梦想照进了现实。戛纳电影节是一次充满魔力与荣光的盛会,而玛丽莲·梦露是最完美的代言。戛纳+梦露象征着优雅与简约。”
其实,这并不是戛纳电影节第一次在海报上致敬梦露,早在1980年第34届戛纳的海报就借用了梦露的形象。第65届电影节将于5月16日至27日举行,意大利籍电影演员、导演南尼·莫莱蒂被任命为本届戛评委会主席。
与2011年海报如出一辙的是,第65届梦露版的海报同样以隽永的黑白色调为主,画面静谧、沉稳而层次丰富,中央的梦露身处豪华香车之内,黑衣裹身,体态丰韵,双手捧着一只生日蛋糕,蛋糕上插着一支蜡烛,梦露的轻吹蜡烛的神情既优雅又些许天真,实在让人回味无穷,而“戛纳”和“65”的字样同样熠熠生辉,整个海报似乎表达着梦露向该电影节诞生65周年献上了生日的祝福。

D. 戛纳电影节在哪国举办
戛纳电影节在法国举行,最高奖项是金棕榈奖。它与柏林电影节、威尼斯电影节一道被称为欧洲三大电影节,后两者最高奖项各是金熊奖、金狮奖
E. 戛纳电影节为什么驱赶了中国网红后,对章子怡礼遇有加呢
不知怎的,这两年的戛纳电影节忽然成了十八线艺人和网红争相打卡的景点。哪怕自掏腰包购置门票,他们也要去戛纳的红毯上走一走。当然了,国际电影节的流量也不是好蹭的,假如没有作品还想长时间逗留,通常会遭到保安的驱逐。不过,真正有作品的人在戛纳所受的待遇却是迥然不同的。比方章子怡,从亮相的那一刻起,她就是聚光灯追逐的焦点。两天时间里,无论在哪儿她都能悄悄松松hold住全场。那么,戛纳电影节为什么驱逐了中国网红后,对章子怡礼遇有加呢?

总结:西方媒体曾将章子怡誉为“中国送给好莱坞的礼物”,作为一名中国影迷,我为此感到深深的骄傲。往常的章子怡曾经到了知天命的年岁,可岁月不曾带走她年轻时的刚硬,反而赋予了她新的生机——温和。刚柔并济会产生什么样的化学反响呢?我想,人生的最高境地也莫过于此吧。当一个女人既有横刀立马的英姿,也有一粥一饭的日子时,内心的安定和幸福必然会像空气一样无处不在。换句话说,即使你做了妻子、母亲,仍然能够具有本人的生活和事业。诚然,这是人生路上的一道坎,只需你迈过去,便捡拾成功的果实;假使失败了,也能够把它当作让本人愈加强大的时机。总之,就像章子怡一样,人人都有可能均衡好家庭和事业。无惧岁月,沉着应对,是身为女人应有的心态。
F. 求嘎纳电影节的简介!紧急!!谢谢!
戛纳电影节
戛纳电影节成立于1939年夏天,而其间因二次世界大战及1968年“五月革命”的财务因素等,曾断断续续进行数年,1969年后的影展活动服日渐稳定,且增设了“导演双周”,到1971年后,市场交易就愈来愈热门了…。
在短短双周之内,影展的活动分为了六个项目:“正式竞赛”、“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组的评审委员分别评审长片和短片,“正式竞赛”的部分由各国电影文化界人士组成,其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等,而其中一名担任主席,然而,主席常会影响到大奖评审的客观性,所以,最近几年常遭人诟病。另外,在非竞赛的部分,主要则是提拔新人,以及让杰出的非商业影片有机会公开映演,且“导演双周”及“一种注视”几乎已发掘了不少有潜力或已成功的导演。
有关奖项部分,则分为“金棕榈奖”、“评委会特别奖”,第一个奖属於大奖,算是最佳影片,象徵了导演的最高荣誉,第二个奖常选一到三部优良作品颁发,另外则有一些名目不少的个人奖,如:“最佳导演奖”、“最佳演技奖”、“国际青年批评家奖”等不一。竞赛部分通常从世界各地挑出二十四部影片,且作为开幕或闭幕的影片,不参与竞赛 。
G. 戛纳电影节在哪国举办
戛纳电影节在法国戛纳举办。
戛纳国际电影节,亦译作坎城国际电影节,创立于1946年,是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节,与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节,也称世界三大国际电影节,最高奖是“金棕榈奖”。
戛纳国际电影节在每年五月中旬举办,为期12天左右,自开办以来,戛纳国际电影节始终坚持其创立初衷即推动电影节发展,振兴世界电影行业,为世界电影人提供国际舞台。
2002年,电影节才把官方名称定为“戛纳电影节”(Festival de Cannes)。2018年5月,戛纳国际电影节被国际电影制片人协会(FIAPF)指定为新设立的电影节委员会首批成员。

H. 嘎纳电影节在哪个国家举行
法国的
戛纳电影节(戛纳国际电影节,Festival de Cannes),又名坎城电影节或康城电影节,国际上最有影响力的电影节之一,与德国的柏林电影节、意大利的威尼斯电影节、加拿大的蒙特利尔电影节以及捷克的卡罗维发利电影节是国际电影联合会确定的国际五大电影节。
1946年9月20日法国外交部、教育部、电影联合会支持、法国艺术行动协会创办。后由法国工业部和商业部共同组织。每年5月在法国海滨小城戛纳举行。从首届以来除1948年和1950年因财政困难停办,1968年受“五月风暴”影响中途中止外,已举办58届(截至2005年)。
电影节设有专门的选片委员会,负责选片工作。评奖委员会则负责评奖工作。电影节授予评选出的最佳影片以大奖—— “金棕榈奖”。此外还有最佳导演、最佳男演员、最佳女演员、最佳摄影、最佳音乐、评委特别奖、最佳娱乐片、最佳剧本、国际奖等多种奖项。
除比赛、评奖、观摩影片之外,戛纳国际电影节还举办了形式多样的电影艺术和商业活动。1962年设立了“评论周”,1969年设立了“导演半月”研究会,1973年开展了“法国电影前景”讨论,并经常举办影展、电影先驱者和导演的纪念活动。电影节期间影片交流活跃,各国的电影商都云集于此成交大宗的影片买卖,使得戛纳成了世界最大的影片交易市场。
1993年陈凯歌导演的中国电影《霸王别姬》获金棕榈奖。
1997年香港导演王家卫执导的电影《春光乍泄》,入选影展竞赛部份,王家卫并夺得最佳导演奖,成为首位获得此奖项的华人导演。
戛纳电影节对世界各国的电影艺术家们具有最大的吸引力,影响十分广泛。
I. 戛纳电影节的存在究竟有什么意义
戛纳电影节又叫做戛纳国际电影节,在1939年就成立了,一直以来都是最具影响力、最顶尖的电影节。简单来说,在戛纳电影节上获奖,就是在电影界内给予的最高肯定。
所以,如此高级别的电影节,即便不能获得,只是受邀也是一件很荣誉的事情。
电影节最初的目的当然是给优秀的作品颁奖,同时激发大家努力创作出更多更优秀的作品。同时,也给大家一个互相认识的机会,毕竟都是同道中人。

还可以在记者面前扬眉吐气,要么吹嘘自己也能走红毯,要么让大家看到没有受邀又如何,一样也能参加戛纳电影节。
在这不到两周的时间里,是戛纳最热闹的时期。周边的小镇、酒店和酒吧,随处可见有人拿着剧本推销,有人在介绍自己,想办法销售自己的作品。
J. 第66届戛纳国际电影节的基本简介
第66届戛纳国际电影节将于5月举行。电影节官方海报日前曝光,已故美国男星保罗·纽曼与其遗孀乔安娜·伍德沃德以1963年影片《新恋爱经》中的经典颠倒接吻造型亮相。
戛纳电影节官方网站表示,这样做一是表达对2008年辞世的保罗·纽曼的缅怀,同时也旨在纪念这位为电影事业作出突出贡献的男星与妻子之间的爱情。
保罗·纽曼与乔安娜·伍德沃德夫妻与戛纳电影节颇有渊源。1958年,两人主演的《漫长的炎夏》入围影展主竞赛单元,纽曼夺影帝。两人不久喜结连理。在1973年举办的第26届戛纳国际电影节上,乔安娜·伍德沃德凭《雏凤吟》夺影后,而该片导演正是丈夫保罗·纽曼。1987年,纽曼执导、主演的《玻璃动物园》入围影展主竞赛单元。 法国当地时间2013年5月26日晚,第66届戛纳国际电影节正式闭幕。突尼斯导演阿布戴·柯西胥的《阿黛尔的人生》众望所归,获得最佳电影金棕榈奖。中国导演贾樟柯凭借《天注定》拿到最佳编剧奖。
《阿黛尔的生活》登顶,李安最爱
阿布戴·柯西胥是突尼斯人,他6岁随父母移居法国尼斯。《阿黛尔的人生》讲述了北非移民世界一个年轻的女孩,在发现自己的同性恋身份,并和自己的同性爱人在一起又分开后,逐渐寻找心理上的自我认同。本片同时拿到了今影评人费比西奖。获得了奖项和评论的大丰收。
往年多届戛纳电影节都遵循“大热必死”的原则,场刊评分最高的电影,和各方评论最好的电影,往往都会和金棕榈失之交臂。这次的情况非常特殊,自从《阿黛尔的人生》在戛纳放映以来,大家对本片的评价几乎是一边倒的好评,场刊给出了3.6分(满分4分)的超高分,《法国电影》影评人评分极高,几乎所有影评人都评价本片是他们心目中的金棕榈。在大家纷纷猜测本片会否失手奖项,延续历史上多部大热门影片的厄运时,斯皮尔伯格领衔的评审团将金棕榈发给了《阿黛尔的人生》,算是一个众望所归的结果。而之后评审团导演李安在与新浪娱乐对话时也称,该片是他在本届的最爱。
《天注定》获最佳编剧,华语片再夺编剧奖
贾樟柯的《天注定》是唯一一部入围主竞赛单元的华语电影。在此之前,娄烨导演的《春风沉醉的夜晚》为编剧梅峰也在戛纳拿到了最佳编剧奖。本片剧本由4个省份发生的4个故事拼成,故事具有争议性,暴力镜头也超越了贾樟柯的一贯尺度。放映后,记者们对它的评价好坏不一,而场刊的评分则很高,达到了3分。斯皮尔伯格和评委河濑直美都提到了电影剧本的结构,认为导演敢于拍摄现实题材很有勇气。
戛纳电影节,只有娄烨的《浮城谜事》一部华语片入围了官方单元,当时它是“一种关注”单元的开幕片,最后毫无斩获。除了《天注定》外,香港导演刘韵文的《过界》进入“一种关注”单元,杜琪峰的《盲探》进入午夜展映,中国电影在戛纳的表现稳中有升。
家庭题材,分享影帝影后
这次获得影帝和影后的电影,都来自家庭题材电影,两部电影又各不相同。获得影帝的布鲁斯·邓恩是一位老演员,在亚历山大·佩恩导演的电影《内布拉斯加》里,他所扮演的老人轻信一张假的中奖广告,一定要去内布拉斯加“领奖”。在儿子的陪伴下,这对父子重新意识到了亲子之情对于双方的意义,对于当今很多年轻人来说,面对逐渐老去的父母,这部电影起到了心灵鸡汤一样的作用。
影后贝雷尼斯·贝乔凭借阿斯哈·法赫蒂的电影《过往》拿到影后。影片讲述了女主角与前夫的再次相遇,在一次又一次的争执中,两个人对过往生活的思索逐渐浮出水面。电影一经放映,评价反响非常好,特别是贝乔在影片中的表演被大家一致称赞,作为戏份最重的演员,她成功撑住了台面,获得影后也是对她和电影本身最合适的奖励。
群星闪耀,遗珠可惜
本届戛纳电影节,无论评委阵容还是主竞赛阵容,都堪称群星闪耀。评委阵容一共拿到6座奥斯卡奖和1座金棕榈奖,并且全部由导演和演员组成。主竞赛荟萃了各路大师,是最近几年最强的一届。但是另有一些获得好评的电影没能得奖,比如波兰斯基的《穿裘皮的维纳斯》,索伦蒂诺的《绝美之城》等等。不过,任何影展都难免遗珠的,错过奖项并不会减弱优秀电影本身的光芒。 第66届戛纳电影节组委会5日宣布,新西兰女导演简·坎皮恩将担任第66届戛纳电影节电影基金与短片单元评委会主席。坎皮恩曾因执导影片《钢琴课》获得1993年戛纳电影节金棕榈奖 。
戛纳电影节主席吉尔·雅各布在当天声明中表达了对坎皮恩的艺术风格与追求的赞赏,称其善于通过戏剧冲突塑造女性群像,创造出如同抒情诗般炽热的世界。
坎皮恩与戛纳电影节渊源深厚,雅各布称之为“戛纳的孩子”。坎皮恩1954年4月出生于新西兰惠灵顿市,上世纪80年代初开始电影制作。她的处女作短片《剥/果皮》获得1986年戛纳电影节金棕榈短片奖。1989年,坎皮恩携其首部剧情长片《甜妹妹》亮相戛纳电影节。1993年,坎皮恩自编自导的《钢琴课》摘得戛纳金棕榈奖。
第66届戛纳电影节电影基金与短片单元评委会共将包括5名来自电影业与文学界的知名人物,决定金棕榈最佳短片奖和电影基金奖的归属。其中,电影基金奖创立于1998年,旨在支持世界范围内新一代电影导演的成长。
第66届戛纳电影节将于5月15日至26日在法国南部海滨城市戛纳举行。
