国内电影节对旅游的影响

4. 电影节存在的意义是什么为什么近几年有这么多电影节

其实一般就是举行一个红毯，然后还有一个典礼吧，他们也是为了宣传更多的好电影，像我们比较喜爱的上海电影节，还有大学生电影节，都是非常不错的，也让我们感受到了更多原话的电影文化吧。

5. 北京国际电影节简介及详细资料

基本简介

会议简介

北京国际电影节是由国家新闻出版广电总局、北京市人民 *** 主办，国家新闻出版广电总局电影局、北京国际影视交流促进中心承办的大型电影活动，自2011年创办。北京国际电影节以“共享资源、共赢未来”为活动主旨，定位于国际性、专业性、创新性和高端化、市场化，是促进中国电影事业、产业发展，增进中外电影交流、交易、合作，世界文化交流的重要平台。

创办以来，北京国际电影节累计吸引万余名嘉宾、百万人次民众参与其中。北京展映活动共放映影片近800部，放映场次达1600场；共举办11场主题论坛，邀请到马克-穆勒、詹姆斯-卡梅隆、吕克-贝松、吴宇森、陈可辛、基努-里维斯、韩三平、保罗-哈尼曼等众多知名电影人作为主讲嘉宾，分享经验；电影市场累计吸引了约1800家电影公司和机构的近7000名业内人士，总计167.98亿元的市场签约额创下中国电影节展交易额纪录，已成为亚洲最大的国际电影交易市场，超过了亚洲仅有的三个国际A类电影节东京、印度和上海，交易额紧追世界最大欧洲的坎城电影节电影交易市场。近300家国内外媒体的2000余名记者对北京国际电影节进行了深度报导。

活动的宗旨为“融汇中国国内与国际电影资源，搭建展示交流与交易平台”。

标志含义

电影节的标志是一枚有着七彩叶片的风车，七枚叶片代表电影是世界的第七大艺术。每枚叶片上都有胶片的齿孔，意为每枚叶片都是城市的一个剪影，代表城市的进步与电影文化的发展之间的某种关联性，“转动的风车寓意著吉祥如意，也预示著电影产业有巨大的发展空间”。

奖杯介绍

2013年3月21日，第三届北京国际电影节在京发布了主竞赛单元“天坛奖”奖杯、第三届电影节海报，并为第三届北京国际电影节26家指定展映影院举行授牌仪式。

制作历时5个月，创意设计60多款方案

天坛奖奖杯的设计思想，源于天坛奖“天人合一、美美与共”的核心价值理念，它集中体现了北京国际电影节“共享资源、共赢未来”的主旨，体现了“天坛奖”的评奖定位和目标，充分表达了北京电影和中国电影与全球电影交流与对话、互利共赢、共同促进世界电影和谐发展的美好理想。

奖杯的创意、设计与制作过程历时5个多月，共创意设计60多款方案，经过了十几轮筛选修改，先后得到国内10多位著名的设计、雕塑、工艺等方面的专家帮助和指导，经过反复研讨论证，以及对奖杯造型精雕细琢制造出这个奖杯成品。奖杯整体高度为45厘米，其中基座高9厘米，杯身高36厘米，都是“9”的倍数，喻指天坛奖的至高荣誉。“9”谐音“天长地久”也是人们崇尚吉祥之涵义。

活动定位

1.国际性、专业性、创新性、高端化、市场化的大型电影主题活动；

2.中国电影产业走向世界和与国际合作的重要平台；

3.北京建设国家文化中心的重点文化活动；

4.获得国际电影制片人协会认可的国际A类电影节。

奖项设定

“天坛奖”的评奖每年一届，包括最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最佳男配角奖、最佳女配角奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖和最佳视觉效果奖等10个奖项。

重要意义

北京国际电影节着眼于国际一流电影节定位，拥有创新的内容与形式，有利于扩大民众参与规模、加大资源整合力度、最佳化活动场地布局、全面提高电影节举办水平，有利于将北京国际电影节打造成具有“国际水平、中国特色、北京风格”的著名文化品牌。

北京国际电影节把中央和北京市的电影优势资源进行了深度整合，是北京乃至中国电影产业走向世界和与国际合作交流交易的重要平台，对推动北京文化创意产业发展有着重要作用。

历届回顾

第1届北京国际电影季

第2届北京国际电影节

第3届北京国际电影节

第4届北京国际电影节

第5届北京国际电影节

第6届北京国际电影节

第7届北京国际电影节

第8届北京国际电影节

第9届北京国际电影节

第10届北京国际电影节

第11届北京国际电影节

第12届北京国际电影节

华人获奖

历届之最

历届影展

第一届

于2011年4月23日至4月28日举办。

第二届

于2012年4月23日至4月28日举办，以北京奥林匹克公园为主场地。

第三届

2013年4月举办，从本届开始设立了主竞赛单元“ 天坛奖 ”，它将成为北京电影节的常设主体活动，每年一届，包括最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最佳男配角奖、最佳女配角奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖和最佳视觉效果奖共10个奖项。

这届共收到了56个国家、地区的531部影片报名参赛，有15部影片入围主竞赛单元角逐“天坛奖”十个奖项。

最佳影片

最佳导演

最佳编剧

最佳男主角

最佳女主角

最佳男配角

最佳女配角

最佳摄影

最佳音乐

最佳视觉效果

评审会特别奖

第四届

第四届北京国际电影节电影市场交易在中华世纪坛举办。据统计，本届电影节市场活动实现签约项目32个，签约总额逾105亿元，比上届增长20%，洽商金额再创新高。

在本届电影节上，来自法国、韩国、捷克、加拿大等国家和地区的电影机构和展商共举办了13场推介活动，围绕后期特效及技术和电影外景地拍摄进行宣传推介。32个签约项目涵盖电影产业链各个环节，其中投资制作38．03亿元，影视院线、影视基地、文化地产建设项目34亿元，影视素材库等项目10．17亿元，电影基金项目累计签约额23亿元。

据悉，本届电影节电影市场的参展展商数量达248家，同比增长20%。其中国际展商125家，数量首次超过国内展商。主办方首次提出“电影要素”的概念，在关注著作权交易的同时，将展示交易主体延展到电影策划、制作、发行、院线、宣传等电影全产业链。

最佳影片

《寻子记》导演：瑞奇·梅塔（加拿大、印度）

最佳导演

王家卫《一代宗师》（中国/中国香港）

最佳编剧

周智勇、张冀、林爱华《中国合伙人》（中国）

最佳男主角

纪尧姆·古依《声梦奇遇》（法国）

最佳女主角

章子怡《一代宗师》 （中国）

最佳男配角

艾伦·里克曼《爱的承诺》（法国）

最佳女配角

李莱（李甄）《《素媛》（韩国）

最佳摄影

菲利浦·勒素《一代宗师》（中国香港）

最佳音乐

《声梦奇遇》（法国）

最佳视觉效果

《火箭》（澳大利亚）

第五届

2015年3月16日上午，第五届北京国际电影节新闻发布会在北京市 *** 新闻办公室新闻发布厅举行，发布会上，组委会公布了本届电影节“天坛奖”国际评审会评审名单、介绍第五届北京国际电影节筹备情况、特色亮点、“北京展映”单元的进展情况以及嘉年华活动概况，同时公布了第五届北京国际电影节官方海报。

第五届北京国际电影节定于2015年4月16日至23日在北京举行，开、闭幕式将移师怀柔雁栖湖景区。

第五届北京国际电影节的整体活动包括主竞赛单元“天坛奖”评奖、开幕式、北京展映、北京策划·主题论坛、电影市场、电影嘉年华、闭幕式暨颁奖典礼七大主体活动。

第六届

2016年4月19日至4月21日在北京国际饭店举办第六届北京国际电影节。

2016年4月16日18:00，第六届北京国际电影节将在北京怀柔雁栖湖国际会展中心举行开幕式。

《梦想合伙人》、《纽约纽约》、《长江图》、《快手枪手快枪手》、《我的战争》、《谁的青春不迷茫》、《冒牌卧底》、《我们的十年》、《东北往事之破马张飞》、《纽约人在北京》 、等剧组主创亮相开幕式红毯，全程直播。

王程程《滚蛋吧！肿瘤君》（中国）

第七届

第七届北京国际电影节于2017年4月16日至4月23日在北京举行，自2017年4月8日起至电影节结束在北京29家影院展映500部左右，1000多场中外佳片。

2017年4月16日，第七届北京国际电影节开幕式在怀柔国家中影数字制作基地举行，组委会决定，将《喜欢你》作为电影节开幕片。巴西电影《复仇》成为“注目未来”单元开幕影片。本届北影节开幕红毯星光熠熠，《建军大业》、《西游记之女儿国》等多个剧组将先后亮相。

本届电影节开幕式将以恢弘磅礴的情境舞蹈表演《中国意象》来完美展现北京与电影的时空对话与血脉交融，另一个主题大秀《穿越梦想》，则通过中国元素及北京元素将经典电影中的经典场景进行串联。当红“北京小花”关晓彤和挪威新晋人气“鲜肉”乐队配搭，将带来洋溢青春活力的影视歌曲串烧；著名唱将谭维维则首次面向全球献唱张艾嘉导演今年6月即将上映的新片《相爱相亲》的主题曲《陌上花开》。

第八届

2018年4月16日，第八届北京国际电影节“科技单元”最佳影片颁奖礼在中国科技馆举行。

第九届

2019年4月20日，第九届北京国际电影节天坛奖完全获奖名单公布。

组织单位

一 主办单位

国家新闻出版广电总局、北京市人民 ***

二 支持单位

文化部、外交部、教育部、海关总署

三 承办单位

国家新闻出版广电总局电影管理局

北京市新闻出版广电局( 北京市著作权局)

四 协办单位

中国电影家协会

中国电影导演协会

中国电影制片人协会

中国电影发行放映协会

中国电影集团公司

国家新闻出版广电总局电影卫星频道节目制作中心

中国电影资料馆

中国电影合作制片公司

中国电影集团公司电影制片分公司

中国电影集团公司电影进出口分公司

中国电影海外推广公司

北京师范大学

北京市委办公厅

北京市 *** 办公厅

北京市委宣传部

北京市发展和改革委员会

北京市商务委员会

北京市民族事务委员会

北京市旅游发展委员会

北京市 *** 新闻办公室

北京市 *** 外事办公室

北京市 *** 口岸办公室

北京市财政局

北京市公安局

北京市国家安全局

北京市工商局

北京市文化局

北京市卫生局

北京市知识产权局

北京市安全生产监督管理局

北京市质量技术监督局

北京市文学艺术界联合会

共青团北京市委员会

北京市公安局治安总队

北京市公安局公安交通管理局

北京市公安局消防局

北京市文化行政执法总队

北京海关

北京市朝阳区人民 ***

中国电影博物馆

北京电影家协会

北京电影协会

北京电影学院

北京广播电视台

北京人民广播电台

北京电视台

国家大剧院

北京演艺集团有限责任公司

北京歌华文化发展集团

北京奥林匹克公园管理委员会

北京北辰实业股份有限公司

北京首都旅游集团有限责任公司

北京新奥集团有限公司

中影星美电影院线有限公司

万达电影院线股份有限公司

北京市电影股份有限公司

北京新影联影业有限责任公司

搜狐公司

五 独家战略合作伙伴

中国联合网路通信集团有限公司

社会影响

各国著名电影节主席寄语

加拿大蒙特娄国际电影节主席赛吉·洛赛克：他非常高兴北京终于有了国际电影节，这是北京宣传中国自己的电影的新纪元。北京作为一个大国首都，既古老又现代，国际地位不断提升，完全有能力主办大型国际电影节。

波兰华沙国际电影节主席史蒂芬·劳丁：中国拥有悠久的电影历史，中国可能是世界上增长最快的市场，这自然就将“BJIFF”置于非同一般的起点。可以说，北京国际电影节的诞生是众望所归。

威尼斯国际电影节主席马尔科·穆勒：北京国际电影节在北京诞生了，令人欣喜的是北京国际电影节正在传递著一种崭新的文化。北京国际电影节的诞生提供了一个更加自由的平台，这个平台上面不同的语言、文化都有充分的体现，人们可以探讨做电影的各种新方式

俄罗斯莫斯科国际电影节选片委员会主任基里尔·拉兹洛戈夫：北京国际电影节本身就是一件能够引起轰动的事件。中国首都北京以它丰富多彩的历史完美契合了在中国举办电影盛事的初衷，深信在不远的将来它将成为世界重要的文化盛事之一。

澳大利亚Tropfest 国际短片电影节主席约翰·波尔森：这是他第一次来北京，而这第一次，带给了他更多的震惊；从开幕式到国际电影节主席论坛，他对第一次举办北京国际电影节就能取得如此大的成功感到不可思议；他希望北京国际电影节也能够成为一个非常有影响力的国际电影节，并对北京带给世界影人这样一个优秀的电影节活动表示感谢。

波兰华沙国际电影节主席史蒂芬·劳丁：依托迅速发展的庞大市场，北京国际电影节有希望迅速崛起，成为世界主要的电影节之一。十年、二十年之后，一些曾经来过北京的人会说，中国电影和电影界发生了天翻地覆的变化。

中国台湾电影事业发展基金会主席焦雄屏女士：“北京国际电影节将不仅仅像香港电影金像奖、台湾电影金马奖一样立足于本土，而是具备更高的、国际化的视野，金像和金马走的都是华语路线，我觉得北京国际电影节的层次会更高，和国际上的坎城、柏林、威尼斯电影节平起平坐，我对它的期许是这样的。”

萨洛尼卡电影节代表Thanos Tavropoulo先生：北京电影节的升级会让中国的电影产业实现长足的发展和进步，同时也将吸引更多的国际电影制作公司来到中国，与中国电影人和电影公司合作，他提出北京电影节的升级还可以一定程度上鼓励独立电影的拍摄。

莫斯科国际电影节选片主任Razlogov Kirill先生表示“中国是一个大国，除了现在这个年轻的北京国际电影节之外，还有上海国际电影节，但是应该有一个电影节是建在它的文化中心，而不只是经济中心。”

关联活动

“华语国际编剧节”启动仪式暨战略发布会于2018年10月18日在北京举办。相关领导、学术界代表、编剧、导演、制片人、影视机构出席此次发布活动。“华语国际编剧节”是由中国青年出版总社、北京名赫集团、阿里文学三方联合倡导并主办，是国内首个以“编剧人”品牌核心、以文化产业需求为导向，贯通文娱全产业链与文创产业价值链的具有国际影响力的中国文化产业综合平台。

6. 华高莱斯丨文旅瞭望：影视旅游概述-“影视+旅游”的融合发展(中)

影视剧的拍摄取景地一般分为外景地与摄影棚，外景地包括自然、人文风光，需要剧组到现场实地取景；摄影棚则需要不断切换场景，在有限的场地创造无限的可能。这两种拍摄地衍生出影视 旅游 的两个类别——外景地 旅游 和非外景地 旅游 。

外景拍摄地是指除去固定影棚以外的所有取景地方，其中包括自然风光、人文风光、知名建筑群等，由此衍生出的影视 旅游 包括自然与人文景区、影视朝圣地、影视怀旧地、影视路线等类型。

除了官方认证的外景地之外，还包括两类错误外景地，即误传的影视拍摄地和故事发源地。这些地方之所以能吸引大量游客，主要原因是粉丝们将对景点场景的寄托投射到了现实中，他们会想象自己身处相应的影视场景中，参与故事线的推进。

《权力的 游戏 》是HBO在2011年出品的中世纪史诗奇幻题材电视剧，2015年在第67届艾美奖中破纪录斩获12项大奖，包揽了最佳剧情、导演、编剧、男配等大奖；2016年被选为美国电影学会年度十佳剧集；2018年，获得第70届艾美奖最佳剧集奖。这样一部拿奖到手软的电视剧在收视率上同样屡创新高，在世界上199个国家播出，在海内外有着忠实的拥护者，第八季大结局单集创下了近2000万的直播收视总人数，打破了HBO的收视纪录。

宏大的背景铺设及与之匹配的取景是《权力的 游戏 》成功的关键因素之一。剧集的火爆带热了一众取景地，包括爱尔兰、冰岛、克罗地亚、马耳他、西班牙、摩洛哥等六个国家与地区。其中，作为主要取景地的爱尔兰更是充分利用了这一优势。

2013年以来，爱尔兰 旅游 局利用《权力的 游戏 》拍摄地这个“身份”，摇身一变成为火爆的影视 旅游 目的地。当地政府在取景地还原了部分场景，并随处添加电影元素，让粉丝们时时身临其境。至2014年，电视剧的前四季为北爱尔兰带来了8200万英镑的直接经济利益，创造了900多个全职和5,700个兼职工作岗位。仅2016年就吸引了210万人次的海外游客。

对于粉桐旁丝们而言，在现实世界中发现剧情彩蛋，是很有快感的一件事

新西兰被HBO观众评选为世界第一电影 旅游 目的地，领先于《欲望都市》拍摄地纽约和《权力的 游戏 》拍摄地北爱尔兰。2003年接待了200多万的国际游客。2014年因电影产生的 旅游 收入为31.55亿美元，比2013年增长了700万美元。

新西兰影视 旅游 的成功始局拆橡于2001年的《指环王》(Lord of the rings)拍摄，《霍比特人三部曲》(the Hobbit Trilogy)为其巅峰之作，将国际注意力从电影中的目的地转移到本土 旅游 上，堪称影视 旅游 的范本。其中《霍比特人三部曲》对新西兰的影视 旅游 产生了巨大的影响：近五分之一（18％）的度假游客因该电影而对新西兰感兴趣；94％的参观者了解该电影在新西兰拍摄；29％的游客体验过“霍比特人” 旅游 项目。

在所有影迷心中有一条共同的罗马游线----赫本与格雷戈里•派克在《罗马假日》中的冒险游线。当地的导游都知道，并且会告诉你，“她”曾在西班牙大台阶上吃过冰淇淋，曾在真理之口被派克吓了一跳，也曾在塞维鲁凯旋门前的长凳上睡着过。所有的这一切，都是看过《罗马假日》的影迷们疯狂追逐和打卡的地方。

《罗马假日》的游线是如此深入人心，曾被《纽约时报》报道过，也是意大利 旅游 的宣传亮点之一，还有无数网友自发踩点贡献的游记。这条浪漫的游线，在粉丝们（尤其是成双成对的情侣们）眼中已经超出了游览观光的范畴，甚至超出了经典致敬的范畴，带上了某种邂逅爱情的微妙情绪。

《勇敢的心》是由梅尔•吉布森执导的史诗型战争片，讲述苏格兰起义领袖威廉•华莱士与英格兰统治者斗争的故事。1996年，该片在第68届奥斯卡金像奖上获得最佳影片、最佳导演等5项奖项。

《勇敢的心》主要拍摄地为爱尔兰，然而故事的发源地---暨 历史 事件的发生地苏格兰却因此而获益。1995年电影的发行为苏格兰 旅游御雀 提供了巨大的推动力，电影上映一年后的1996年，在苏格兰的斯特灵城堡举行的“勇敢的心会议”吸引了影片粉丝，参会人数从前一年的6.6万增加到16.7万，苏格兰华莱士纪念碑的游客访问量增加了300%，这一现象又被称为“勇敢的心效应”（Brave Heart effect）。

除影视外景地之外的其他影视 旅游 方式还包括： 主题乐园、影视拍摄基地、影视名人居所、电影节和首映式、展览与粉丝活动等。 这些目的地所展示的，往往是那些更加魔幻的电影场景，只能在一个经过专业打造的空间中，才能展示得更加充分。

1)主题乐园：迪士尼和环球影城

从某种意义上来说，主题乐园是最早的影视 旅游 模式，它的核心在于， 在室内创造出了外景地永远无法想象的魔幻场景，能给粉丝们带来更加真实的沉浸式体验。

1955年加州迪士尼乐园的建成与开园，成为世界上第一个非取景地的影视 旅游 目的地。加州迪士尼乐园与迪士尼加州冒险乐园、三家主题酒店和一个迪士尼小镇共同构成加州迪士尼乐园度假区。迪士尼乐园的搭建基于迪士尼公司的多部卡通影视作品，以数量众多的卡通IP、高品质的互动与沉浸式体验吸引了各个年龄段的游客与影迷前往。

好莱坞环球影城因其极佳的自然环境吸引了一批电影制作商聚集，逐渐形成规模。1912年起相继建立制片公司，到1928年已形成了以派拉蒙等八大影片公司为首的电影企业阵容。1963年开业好莱坞环球影城主题公园，因其庞大的影视产业基础和影视艺术吸引，被视为影视 旅游 的真正开端。

相比于迪士尼，环球影城的特色是更加“硬核”，经常聘请相应影视剧的开发团队来对 旅游 项目进行设计。比如邀请JK•罗琳为哈利波特片区提建议，结果罗琳提出在片区内只能卖黄油啤酒和可口可乐两种饮料。又如邀请《行尸走肉》的专业特效师来制作僵尸头套，专门用在鬼屋之中。

2)影视基地：华纳兄弟工作室之旅

影视作品的制作过程对普通大众充满吸引力，不少人渴望去片场“探班”，一窥其奥秘，由此产生了 以制片厂、影视基地等为目的地的影视 旅游 。

华纳兄弟电影公司（Warner Bros.）作为好莱坞三大影视公司之一，是全球最大的电影和电视 娱乐 制作公司之一。华纳兄弟电影工作室创建于1928年，是洛杉矶最繁忙的电影制片厂之一，其作品有《哈利波特》系列、漫威系列、《老友记》、《生活大爆炸》、《破产姐妹》等经典影视剧。

华纳兄弟工作室之旅已经持续了几十年，2012年位于伦敦的哈利波特影棚开放活动大获成功。在warner tour，游客们可以近距离接触好莱坞创始之初的剧组和摄影棚，探访热播节目的录制现场，参观服装、道具、工作室及博物馆，同时还可参观面积达110亩的外景地，保留了经典电影和电视节目的布景，如《卡萨布兰卡》，《蝙蝠侠》和《老友记》等。

Warner Tour为影迷揭开了影视制作的神秘面纱，体验亲临现场的激动时刻，经历探班大咖偶像的“奇遇”，满足了印证、寻梦等影视体验需求。

3)电影节：法国戛纳电影节

戛纳电影节是电影界人士的盛会——全球知名的新人导演、制片人、明星演员等，带着自己的作品参与其中，接受专业人士的品评；其最高奖项为金棕榈奖，还包括最佳导演、影帝、影后、编剧奖，最佳男/女演员奖，短片金棕榈奖等。

电影节期间，整个戛纳小镇都沉浸在节日氛围中，大街小巷墙面随处可见电影壁画和影视明星画像；节日期间针对非专业人士开放露天电影；非常知名的星光大道上有300多个明星按下的手印，吸引众多电影爱好者和游客慕名前来。

4)影视名人聚集地：好莱坞大道

大众 旅游 和大众媒体的发展，将20世纪带入了名人 旅游 的时代，名人崇拜成为20、21世纪的流行文化。 众多的影视明星聚集的好莱坞形成其特殊魅力，对“普通人”产生迷之吸引力。

好莱坞大道上云集了中国大剧院、好莱坞博物馆、杜比剧院等地标性建筑景点，向世人展示洛杉矶电影 娱乐 业的深厚传统。在中国大剧院和好莱坞星光大道可以看到众多明星的足迹，在好莱坞蜡像博物馆可以与偶像“亲密接触”，好莱坞由此成为洛杉矶的文化符号。

5)首映式

首映式作为影视作品上映前的曝光活动，聚集与作品相关的导演、原著作者、编剧、主演明星等一众班子，以红毯的仪式与大众和媒体互动来为作品进行宣传。

新片举办首映式，旨在传达包括上映时间、导演和演员等主创情况、影片卖点等信息。同一部电影往往会在多个国家分别举行首映式，主角和配角们都会出席。

在仪式结束后，会播放电影，这代表着参加首映式的少数人能在全球公映前看到电影。凭借“抢先看”和“见偶像”这两大卖点，大片首映式往往能吸引很多忠实粉丝，像明星一样走红毯入场也是吸睛亮点。

首映式带给参与者的是超出日常生活的体验，包括 休闲、文化、社交等范畴，加之知名媒体的宣传，首映式不失为影迷们的圆梦式。

6)粉丝活动：漫展

一些活动专为影视剧影迷和特定类型的影迷呈现，漫展就是其中最受欢迎的一种形式。

世界各地，从美国、澳大利亚到印度、英国和东欧，都在举办各种各样的类似活动，通常会持续几天，粉丝们装扮为自己喜欢的角色参与大会，如悉尼动漫展。内容包括动漫及影视作品展示、动漫制作企业展示、动漫延伸产品、动漫培训学校及团体展示、动漫外包服务、国际动漫营销策划、动漫国际产权交易、动漫技术交流与合作等。

日本会举办许多动漫相关的活动，粉丝们一有机会就盛装打扮。可以在活动中接触到知名漫画家和团体，和同道中人们共享为他们而创设的盛会。除此之外，还有为最新动画情报的发布，动画作品周边商品的展示以及一些动画相关的商业活动，如版权交易、营销策划等。

知名影视剧集也会在世界各地进行巡回展，如《权力的 游戏 》，在巴塞罗那、巴黎、北爱尔兰等多地，联合当地 旅游 局进行了可供粉丝交互体验的巡回展，助推了当地 旅游 业的小高潮。

7. 电影节越来越多了，这只是圈内人的狂欢吗

一度被疫情所影响的业界各类活动和奖项都逐步恢复。过去的国庆档，8天39.5亿票房创造档期历史第二的成绩，我们熟悉的电影市场好像回来了。而大大小小的电影节，似乎来得更加集中一些。

在陕西西安，开幕的第七届丝绸之路国际电影节已经进行到了后半段，周冬雨受邀担任本届电影节青年大使，而在开幕式上，闫妮也携电影作品《我和我的家乡》受邀亮相。

（举办了一届之后就“隐退”了的上合组织电影节）

的创始初衷就是持续发现与推选青年电影人首作及早期电影作品。选片质量也很高，近几年，《心迷宫》导演忻钰坤、《八月》导演张大磊、《北方一片苍茫》导演蔡成杰等优秀导演也是从FIRST走出。虽然业内已经有一定口碑和影响力，但仍处于圈地自萌的状态，难以出圈。

无论如何，电影节的公信力和权威性依旧要靠独特创新的理念，和坚持对优秀作品的渴求和鼓励来逐步建立，希望层出不穷的电影节都能发现自己特色。在这个狂飙突进的时代里，如何使电影节不落入沉疴，为电影正名，还电影人尊严，才是一个专业电影节应有的责任和使命。

8. 北京国际电影节8月举办，这样的活动有什么存在意义

作为一个日渐盛誉的国际电影节，北京国际电影节的影响力也越来越大，每年都有N国内外优秀作品或尚未上映的电影提前在这样的活动中上映。对于观众来说，他们可以提前享受到这样的好处，也有利于口碑的积累。对于演员、导演甚至剧组来说，可以获得“天坛奖”这是对他们付出的最大肯定，当然也是很好的激励！举办国际电影节，有利于促进国内电影审查的进一步开放或电影分级的形成。

在这个电影节上，来自世界各地的电影也是一个文化盛会。向外国电影人推荐我国电影是一个很好的交流机会。通过电影了解世界各地的文化，艺术作品是了解和打开世界的窗口。我认为这很有意义。当然，电影节是促进电影艺术发展的活动，需要创作更多高质量的电影。

9. 第十二届北京国际电影节在8月13日已开幕，如何评价该电影节的影响力

第十二届北京国际电影节在8月13日已经开幕，引起了非常大的热度，有非常多的人关注这一事件。可见这个电影节有着重大的影响力，对于电影行业来说是一场盛宴。大家欢聚一堂共享优秀的电影作品和优秀的演员，从这些优秀的人身上学习一些宝贵的品质，了解作为电影人的初心和使命。这对中国电影有着非常好的推动作用，可以让更多的人感受属于电影的魅力。

同时这个电影节也可以推动相关演员和导演的合作，让这些优秀的人在一块碰撞出更多的火花。这样才能有旺盛的创作源泉，能有很好的灵感迸发，这一切都是非常珍贵的。这个电影节举办的也非常的成功，让大家感受到这场独一无二的活动给电影行业带来的无穷力量。让更多的朋友们可以知道我国电影有着非常好的发展方向和前途，有很多的人在为之努力。

10. 长春电影节举办的意义是什么

长春电影节举办的意义是以长春经济结构转型升级为引领，为吉林省、长春市文化艺术产业发展增添动力，进一步助力影视文旅产业发展，开拓文化创意城建设的电影路径，促进更多全球优质影视资源集聚，以此撬动文化旅游等产业，推动经济振兴。

可以预见的是，中国长春电影节将更加突出专业性，坚持权威华语电影评奖定位，以国际化视野、专业化评审、市场化运作，打造华语电影节品牌品质。更加突出地域性，以“北纬43度的电影节”为标志，全面展示长春电影城、汽车城、雕塑城、森林城的城市特质和文化特色。

更加突出平台性，以电影节为载体，汇聚全国电影产业资源，聚人气、汇商气，促进交流、推动合作。更加突出群众性，让更多长春市民广泛参与进来，把电影节真正办成“电影的盛会、人民的节日”。

第十七届长春电影节主题意义

1992年，经中宣部批准，新中国第一个以城市命名的国家级电影节“中国长春电影节”成功创办。回眸30年，从1992年横空出世的“长春金杯”，到2022年即将掀起华语影人竞相逐梦的“金鹿赛场”，从最初的“团结、友谊、交流、发展”主题到“新中国电影事业薪火相传”“百年、摇篮、冰雪”再到“新时代·新摇篮·新力量·新坐标”。

长春电影节不断丰富主题内涵，始终与时代同频共振，持续擦亮“新中国第一个以城市命名的电影节”这张城市名片。

第十七届长春电影节主题“新时代·新摇篮·新力量·新坐标”，亦是在往届“新时代·新摇篮·新力量”常态主题基础上，增添“新坐标”，可谓是对时代意义的点睛解读与践行，彰显出“三十而立”、当打之年的自信与从容。

以上内容参考：国际在线-铭记时代 共话未来中国长春电影节走过三十年