⑴ 第58届戛纳国际电影节的基本介绍
来自比利时的《孩子》摘得金棕榈枝,美国独立导演大师吉姆·贾木许的《破碎之花》则荣获“评审团大奖”,令法国电影18年来“国货夺标”的热切愿望再度落空。不过,迈克尔·汉尼克的《躲避》还是为法兰西挽回了面子,继4年前探讨受虐畸恋的《钢琴女教师》囊括了评审团大奖、最佳男女主角3项荣誉后,这位戛纳的常客、法兰西本土的大师终于问鼎最佳导演的桂冠。备受关注的由王小帅执导的《青红》则获得了评委会奖。
而汤米·李·琼斯《艾斯卡达的三次葬礼》一举斩获最佳编剧、最佳男主角两项大奖,转身导演的李·琼斯不仅问鼎影帝,而且处女作即或如此盛誉,可谓本届戛纳最大的惊喜。而《自由地带》的汉娜·拉斯洛以配角身份登上影后的宝座,更是戛纳“不拘一格降人才”的慧眼又一次显灵。
众所周知,戛纳电影节有两大传统。一是法兰西出品的热情奔放,宛如地中海畔的棕榈树和金沙滩上的比基尼;二是褒贬不一的特立独行,有人指责是商业炒作的噱头掩盖了艺术的光芒,有人总结为每年格调迥异的评委会成员跳跃性的审美作祟。
如果说77岁的奥斯卡是位年届耄耋的老人,那么,58岁的戛纳绝对是更年期的主妇,想给她把脉比登天还难。敢预测奥斯卡的媒体,几乎没谁有勇气在戛纳影展面前造次,最佳导演、最佳编剧、影帝、影后——能蒙上一个就了不得,而通常处心积虑的算计都不免“四大皆空”,更不要提“金棕榈奖”和“评委会大奖”——在戛纳影展参赛的作品,千万别获得当地媒体的一致追捧,否则100%颗粒无收。
不过,本届戛纳电影节似乎在库斯图里卡大师的带领下,对评论界的认识在一定程度上做出了妥协示好之态。在大师扎堆的今年,两个大奖都显得波澜不惊,3位早已被业界公认的大师再次披荆斩棘、脱颖而出。
金棕榈奖得主《孩子》的导演来自比利时的达内兄弟,6年前他们曾凭《罗塞塔》勇夺金棕榈奖,当时,媒体一片感恩戴德地称颂戛纳总算给了与兄弟俩非凡的才华相匹配的名誉和声望。本片是继《儿子》(英文版标题“The Son”)之后的新作(《孩子》的英文版标题“The Child”),达内兄弟将半纪录片风格的、晃动的、肩扛镜头的真实感,顽固地追求到底,不仅在展映期间,获得了当地观众的一致认可,更成为有史以来第5位入主“双金棕榈”俱乐部的成员(绝对比2000万美元片酬俱乐部的门槛要高得多),堪称天时、地利、人和,无可争议。
而评委会大奖得主吉姆·贾木许的《破碎之花》,则是另一次众望所归的结果。比尔·莫瑞扮演的男主人公某日突然收到“一封陌生女人的来信”,声称他有个儿子,已被抚养成人——为了找出答案,他不得不开始思考并处理与曾经交往的女人们混乱、纠缠的关系。比尔·莫瑞、杰西卡·朗格、莎朗·斯通、茱莉·德尔佩、蒂尔达·斯文顿……豪华的演技派阵容锦上添花的同时,平凡的情节再次因贾木许的原创力而化腐朽为神奇。老贾独特的世界观,多年来在戛纳影展屡试不爽,此次虽再度与金棕榈(最佳长片)相距咫尺擦身而过,但评委会大奖也足以说明其成就之不凡。
同样,评委们依然为媒体准备了充分的噱头:
《艾斯卡达的三次葬礼》,本是似曾相识的故事——为实现对已故知己的承诺,男主人公历尽千辛万苦,最终将其尸体运抵墨西哥。本剧是2年前令人惊异的佳片《21克》(让坏小子西恩·潘二度称帝水城威尼斯,并为娜奥米·瓦茨赢得了首个奥斯卡提名)的编剧吉列莫·阿里加的新成果,作为奥斯卡金像男配角(93年的《亡命天涯》)汤米·李·琼斯的导演处女作,登陆戛纳本来已是看点十足。结果“演而优则导”的老汤不仅成就了吉列莫·阿里加勇夺最佳编剧奖的神话,更以台前幕后万能双栖的姿态,问鼎戛纳影帝。恐怕,再没哪个电影节如此对“新人”(我指导演)不遗余力地大力扶植了:斯蒂文·索德伯格、拉斯·冯·特利尔……现在又多了个汤米·李·琼斯,恭喜发财!
而阿莫斯·吉达的《自由地带》居然捧出了影后汉娜·拉斯洛,则更令人惊掉了下巴。原以为本片最大的卖点是请到了圣城耶路撒冷出生的娜塔丽·波特曼领衔;另外,在犹太教圣地“叹息之壁”拍摄接吻戏,遭到教徒们激烈指责的爆料也是绝佳炒作。但已过中年的拉斯洛居然凭借片中出镜不多的配角位置一鸣惊人,一方面朴实无华的演技无懈可击(这与去年威尼斯电影节因《维拉·德雷克》上位的艾美达·斯丹顿相似);另一方面,之前的大热门丹尼尔·奥特尤尔因媒体的过分吹捧终于引发了评委会的逆反心理(这与前年戛纳影展上,《狗镇》的妮可·基德曼的遭遇雷同),也不能不说是重要的客观原因。
至于《青红》获得评委会奖,并不意外。描述我国当今城市与农村的经济、文化差异巨大的社会现实,堪称王小帅的看家本领,而上海的梦与现实云云,正好能将王小帅的锋芒完全展示出来。当然,我之前曾预言过,本片无竞争力染指大奖(金棕榈/评委会大奖),特别是在今年,各路大师们多年密制的烈药面前,即使是一杯浓茶,依然显不出分量。不过,对中国电影不可等闲视之的心态,似乎在全世界电影人的心中泛滥开来,不仅是章子怡成为首次出席慈善酒会的亚洲明星并有幸继奥斯卡之后颁奖戛纳——《青红》、《黑社会》、《最好的时光》,两岸三地不同风味、不同性格分别进入竞争单元,本身已是中国电影获得的至高礼遇。加之,评委会成员中有我们的“华人标签”名导吴宇森,因此,本就品质不俗的《青红》虽不算极出类拔萃,凭其实力夺得“评委会奖”仍属情理之中、水到渠成。连贾木许都谦称自己是侯孝贤的学生,这当然是恭维和客套,但同样也是不折不扣的称赞和敬意。
姜文曾经说影评人对电影的指指点点就像太监评论做爱,也许戛纳电影节正是听见了这番话,才死心塌地地邀请他在前年做了一回评委。无独有偶,姜文那一届评委对《狗镇》的态度,与去年《花样年华》的冷遇几乎如出一辙,影评人推崇什么,评委会就对什么不予理睬,套用金庸先生的《白马啸西风》:“都是很好很好的,可是我偏不喜欢!”不过,第58届戛纳电影节,却在喧嚣浮华背后,给了影迷更多的欣喜——不仅是在一蟹不如一蟹的电影节衰退潜流中逆水行舟的品质,更是不哗众取宠、不矫揉造作的中肯的结果。

⑵ 戛纳广告节详细资料
一、节日概况
戛纳广告节全称为戛纳国际广告节,于每年6月下旬举行。广告节主要活动为评选颁发戛纳广告奖。广告节期间各国广告代表来访,其它各界来宾亦云集于此。客户、制作公司、策略部门、创意团队在此开设一系列的交流会,研讨专业、商洽业务。
自2011年起,"戛纳国际广告节"正式更名为"戛纳国际创意节"。主办方将戛纳广告节的定位由"国际广告节"过渡到"国际创意节",由过去的广告界盛会向允许任何形式的创意传播成果的展示平台转型。戛纳国际广告节素有"广告界奥斯卡"美誉。

2、广告公司奖
1993年设立了年度最佳表现广告公司奖,颁给同时参加平面与影视广告并获得总积分最高分者。积分标准为:综合大奖10分,金狮奖7分,银狮奖5分,铜狮奖3分,入围1分。
与戛纳电影节同名的金棕榈奖,是戛纳广告奖专为影视广告制作公司设立的大奖。戛纳广告金棕榈奖参赛作品必须是影视广告。获奖标准是通过各公司作品在大赛上(影视广告)的表现来评定的:大奖得10分,金狮奖得7分,银狮奖得5分,铜狮奖得3分,入选作品得1分。
年度最佳表现广告公司奖和戛纳广告金棕榈奖的获奖对象都是广告公司,不是个人。
3、奖项分类
到2013年,戛纳国际创意广告节参赛作品共分为16个类别,分别是:品牌内容和娱乐类;创意效果类;互动类;设计类;直销类;影视广告制作类;影视类;平面类;媒体类;移动类;户外类;促销和活动类;公关类;广播类;整合类以及全新的创新类。
2013年,戛纳推出了新奖项创新狮子( The Innovation Lions),旨在嘉奖那些让梦想变成现实的,好创意背后的创新科技。2013年度媒体代理奖重新做了改动,将只有一个媒介代理公司或者广告公司内的一个媒体部门会有资格获奖。
三、节日流程
星期一:直效广告奖、促销、公关、媒体、户外、广播、平面狮子入围名单揭晓;
星期二:网络、设计狮子入围名单公布;促销,公关和直效狮子优胜者揭晓;
星期三:媒体,户外和广播三项狮子宣布优胜者;
星期四:平面、网络和设计狮子优胜者揭晓;
星期五:影视、钛狮和综合狮子名单公布;
星期六:影视、钛狮和综合狮子优胜者揭晓。
(大赛组委会可能会根据情况调整节日流程)
四、参赛标准
戛纳广告奖对参赛作品作了严格的规定:
1、参赛对象可以包括全球有关广告和媒介的任何机构。
2、作品参赛必须事先征得广告主的同意。
3、直邮广告作品和促销活动材料不得参赛。
4、作品必须依照客户的付款合同而创意著作(除公益类),不得自行设计构想。
5、所有作品必须在上一年度3月至截稿日期间被公开发布过。
6、曾参加过该广告节发作品不得再次参赛。
7、凡有侵犯民族宗教信仰和公众品味的广告不得参赛。
⑶ 戛纳电影节对于全球产业和中国电影有什么重要性
戛纳电影节是全球最大的电影交易市场。每年来自世界各地的数万家参展商和片商前来电影市场。无论是放映规模还是放映数量都与其他电影节不同。粗略估算,全球每年70%的电影交易是在戛纳完成的。
在经济全球化的今天,戛纳电影节的一举一动都牵动着全球电影产业的脉搏,同时也深深影响着中国电影。
中国电影在戛纳呈现两种面孔。一方面,是以张艺谋、陈凯歌为代表的第五代导演商业影片在戛纳电影节上获得了较高的热门,另一方面,是以贾樟柯、娄烨、王小帅为代表的第六代导演在竞赛单元上也颇有收获。这在一定程度上也体现了当年中国大陆电影的两极特点。
两种电影均向世界展示了两种中国特色电影,一种是较为奢华的中国古代猎奇图像,另一种是当代中国的当下持续时态。两种电影都在戛纳获得了较好的评价,售卖到了全世界。
在经济全球化的今天,全球电影市场的联系越来越紧密。戛纳电影节与中国的关系也在逐渐发生变化,但服务产业、服务影人,一直是戛纳电影节的宗旨,未来也不会改变。

第74届戛纳电影节举行颁奖仪式
当地时间7月17日晚,第74届戛纳电影节举行了颁奖仪式。首先颁发的是荣誉金棕榈大奖,电影节组委会专门邀请了意大利导演保罗·索伦迪诺作为特别颁奖嘉宾,将这个意义重大的奖项颁给了意大利影坛泰斗马可·贝洛基奥,并且播放了贝洛基奥从影以来经典作品的混剪短片。
随后揭晓的是最佳男演员奖,由最后一个竞赛日上映的澳大利亚影片《内特拉姆》的男主角卡赖伯·兰德里·琼斯获得。初次获得表演大奖的卡赖伯·兰德里·琼斯情绪十分激动,一上台就连说“fuckfuck”,对评审团表达了感激,这个奖项对他来说意义重大。
卡赖伯·兰德里·琼斯在《内特拉姆》中饰演了1996年澳大利亚塔斯马尼亚州亚瑟港大屠杀事件的凶手,29岁的马丁·布莱恩特。他在影片中以精湛的演技,塑造了这个饱受精神疾病之苦的年轻人脆弱、浪漫又暴戾的形象。
获得最佳女演员奖的是挪威影片《世界上最糟糕的人》的女主角雷娜特·赖因斯夫。这位女演员主要活跃在剧场,被法国国宝级女演员伊莎贝尔·于佩尔发掘,推荐给导演约阿希姆·提尔,从而主演了这部影片。
⑷ 戛纳国际电影节的历史沿革
1930年代末,法国有感于当时德国、意大利高涨的法西斯主义气焰,特别是德国宣传部长约瑟夫•戈培尔在1936年大力运作莱尼•里芬斯塔尔拍摄当年的柏林奥运,之后便成为1938年的纪录片《奥林匹亚》强势入围。
1938年的威尼斯电影节并还夺下最佳外国影片“穆索里尼奖”;于是法国公共行政及艺术部长尚•杰伊接受菲利普•艾蓝杰的建议,决定在戛纳创立新的国际电影节;第一届电影节全名为“国际电影节”。之所以选择戛纳是因为那边的气候相当舒适。

1939年六月,路易•卢米埃接受担任第一届“国际电影节”主席,第一届电影节预计自9月1日进行到9月30日。
1939年八月开始,美国片商“米高梅”用豪华邮轮载着好莱坞明星如 Tyrone Power、贾利•古柏(Gary Cooper)、Annabella、Norman Shearer、George Raft 来到戛纳办派对、庆宴,一时之间吸引不少影迷驻足。但是9月1日德国入侵波兰,电影节随即宣布取消。
1946年9月20日在戛纳电影节法国外交部、教育部、电影联合会支持下由法国艺术行动协会再办戛纳电影节,这是实实在在的第一届。第
自1946年第一届以来,1948年跟1950年因财政困难停止举办。但是在1949年,电影节在新的大楼“电影节大楼”举办;法国人亦称之为“红地毯大楼”。
1968年5月19日因为受到“五月风暴”的影响被迫中断。
自创办以来,除1948年、1950年停办和1968年中途停办外,每年举行一次,为期两周左右。原来每年9月举行。1951年起,为了在时间上争取早于威尼斯国际电影节,改在5月举行。1956年最高奖为“金鸭奖”,1957年起改为“金棕榈奖”,分别授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。
⑸ 戛纳电影节的存在究竟有什么意义
戛纳电影节又叫做戛纳国际电影节,在1939年就成立了,一直以来都是最具影响力、最顶尖的电影节。简单来说,在戛纳电影节上获奖,就是在电影界内给予的最高肯定。
所以,如此高级别的电影节,即便不能获得,只是受邀也是一件很荣誉的事情。
电影节最初的目的当然是给优秀的作品颁奖,同时激发大家努力创作出更多更优秀的作品。同时,也给大家一个互相认识的机会,毕竟都是同道中人。

还可以在记者面前扬眉吐气,要么吹嘘自己也能走红毯,要么让大家看到没有受邀又如何,一样也能参加戛纳电影节。
在这不到两周的时间里,是戛纳最热闹的时期。周边的小镇、酒店和酒吧,随处可见有人拿着剧本推销,有人在介绍自己,想办法销售自己的作品。
⑹ 法国戛纳国际电影节
法国留学一来到戛纳,你就会明白为什么电影节不选择时尚之都巴黎,却选择了仅有7万人的小镇戛纳。它精巧、典雅、迷人,拥有世界上最洁白美丽的沙滩和终年的阳光,白色的楼房、蓝色的大海、一排排高大翠绿的棕榈树构成一派绚丽的地中海风光,难怪最佳影片的大奖命名为“金棕榈奖”。 戛纳国际电影节是世界最大、最重尘饥要的电影节之一,也是世界四大电影节之一。1939年,法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节,决定创办法国自己的国际电影节。第二次世界大战爆发使筹备工作停顿下来。大战结束后,于1946年9月20日在法国南部旅游胜地戛纳举办了首届电影节。自创办以来,除1948年、1950年停办和1968年中途停断外,每年举行一次,为期两周左右。原来每年9月举行。1951年起,为了在时间上争取早于威尼斯国际电影节,改在5月举行。1956年最高奖为“金鸭奖”,1957年起改为“金棕榈奖”,分别授予最佳故事片、纪录片、科教片瞎兄陪、美术片等。此外,历年来还先后颁发过爱情心理电影、冒险侦探电影、音乐电影、传记片、娱乐片、处女作、导演、男女演员、编剧、摄影、剪辑等奖。 戛纳电影节因大海、美女和阳光(Sea Sex Sun)而被称为3S电影节。每年盛事期间,在着名的海滨大道及附近的海滩上都会有众多美女云集,期待着影界大腕、星探们的发掘,一圆她们的明星梦。
电影节的活动分为六个项目:“正式竞赛”、磨蠢“导演双周”、“一种注视”、“影评人周”、“法国电影新貌”、“会外市场展”。有两组评审委员分别评审长片和短片,“正式竞赛”的部分由各国电影文化界人士组成,其人选都是颇有声望的导演、演员、编剧、影评人、配乐作曲家等,而其中一名担任主席。非竞赛部分以提拔新人为主,其中“导演双周”及“一种注视”发掘了不少颇具潜力或业有成就的导演。
戛纳电影节自创办之日起,就得到法国外交部、教育部、国家电影中心的支持和资助。除了1981年第34届电影节,因法国政局变动以及教皇保罗二世在电影节开幕这天遇刺的原因,法国政府当局无人参加开幕式外,一般每届电影节的开幕式上,都有一名法国部长级的官员亲自出席并致辞。在戛纳50岁的大典上,法国总统希拉克专程从巴黎飞抵戛纳致贺。这是戛纳半个世纪的历史上,第一次有总统大驾光临。
⑺ 戛纳国际电影节的历史沿革
创办初期
20世纪30年代末,法国有感于当时德国、意大利高涨的法西斯主义气焰。1936年,德国宣传部长约瑟夫·戈培尔大力运作莱尼·里芬斯塔尔(Leni Riefenstahl)拍摄当年的柏林奥运会;1938年,德国纪录片《奥林匹亚》(Olympia)入围威尼斯国际电影节并夺下最佳外国影片“墨索里尼杯”。于是法国公共行政及艺术部部长尚·杰伊(Jean Zay)接受菲利普·艾蓝杰(Philippe Erlanger)的建议,决定在戛纳创立新的国际电影节,全名为“国际电影节”(Festival International Du Film)。选择戛纳作为举办地点是因为气候舒适。
1939年6月,路易·卢米埃尔(Louis Lumière)担任“国际电影节”主席,电影节自9月1日进行到9月30日。
1939年8月开始,美国片商米高梅(Metro Goldwyn Mayer)用豪华邮轮载着好莱坞明星来到法国戛纳举办派对、庆宴,一时之间吸引不少影迷驻足;9月1日,德国入侵波兰,电影节随即宣布取消;9月3日,法国、英国对德国宣战。
二战之后
1946年9月20日,在法国外交部、教育部、电影联合会支持下,由法国艺术行动协会再办戛纳国际电影节,这是真正意义上的第一届。第1届戛纳国际电影节是在戛纳的一家旧赌场举办,后由法国工业部和商业部共同组织。
1948年、1950年,戛纳国际电影节因财政困难停止举办;1949年,戛纳国际电影节在“电影节大楼”(Palais des festivals)举办,法国人称之为“红地毯大楼”。
⑻ 比起其他的电影节,戛纳电影节最大的特点是什么
戛纳国际电影节开始于1946年,如今已成 为世界最有声望的电影节之一。戛纳国际电影 节于每年的5月份在法国南部小城戛纳举行。 该节除设有比赛项目外,还有“导演15天”、 “评论周”、“一瞥”、“金摄影机奖”以及 电影交易等多项活动。
⑼ 第64届戛纳国际电影节的主要看点
执行主席弗雷莫 (Thierry Frémaux) 公布了本届电影节入围名单。
弗雷莫在介绍法国电影《征服》La Conquête入围非竞赛单元时,特别指出:这是一部非常特殊的电影, 是以2007年萨科齐总统竞选为主题,是第一部描写有关现任总统的故事片。与某些媒体谣传相反,在选片过程中,电影节没有收到政府有关部门的任何压力,即文化部、法国国家电影中心CNC、以及国家最高权力机关总统府,都没有插手干扰,都没有表示要电影节选入或者不选这部影片。相反,这些部门都要求电影节组委会保持他们一贯的独立决定权。
香港名导陈可辛执导的《武侠》入围了午夜放映单元,成为本届戛纳电影节华语故事片的唯一代表。主演甄子丹、金城武、汤唯等将齐聚戛纳亮相,掀开《武侠》神秘外衣。陈可辛执导的《如果·爱》是2006年第二届巴黎中国电影节的开幕影片。
新加坡华人名导邱金海(Eric Khoo)执导的“辰巳嘉裕” “Tatsumi ”入围了《一种关注》单元。这是一部改编自辰巳喜弘漫画作品的动画电影。
美国著名演员制片人罗伯特·德尼罗担任长片评委主席,评审团8位评委中有两位是中国香港影人:杜琪峰导演,制片人施南生。其他六位是:法国导演、张曼玉的前夫奥利维耶·阿萨亚斯,美国女星、剧作、制片人乌玛·瑟曼,阿根廷女星、制片马蒂娜·古斯曼,英国男星裘德·洛,乍得导演马阿马-萨雷·哈隆恩。塞尔维亚导演 库斯图里卡担任《一种关注》单元主席,短片单元及电影基金会评审团主席是法国导演龚德力,金摄影机奖评审团主席是韩国导演奉俊昊。
1998年创建的电影基金会从82个国家、360所电影院校的1589部毕业作品中筛选了16部影片,其中两部动画片,分别来自亚、欧、拉美洲的11个国家。
自2005年,戛纳电影节委托电影基金会组织工作室,作为鼓励电影创作的新举措。工作室每年从全世界挑选出15部长片电影拍摄计划,邀请其导演参加电影节,在电影节期间帮助导演与其他电影专业人员建立联系,以促成影片进入实质拍摄阶段。2015年中国有广东青年导演黄伟凯的《现在是过去的将来》入选。
2011年嘎纳电影节又创立了《短片单元》,将短片竞赛单元和短片角合二并,以此扶植短片的推广。其金棕榈奖也将在闭幕式上颁发。
28岁的法国年轻女明星梅拉妮·洛杭担任电影节开幕式和闭幕式的司仪。她选中话剧作家和导演尼可拉·贝多斯撰写幽默轻松的开场白。
美国著名导演伍迪·艾伦的新作浪漫喜剧《午夜巴黎》Midnight in Paris 将于5月11日在Lumière大厅拉开戛纳电影节帷幕。开幕式上将向意大利导演贝纳尔多·贝托鲁奇Bernardo Bertolucci 颁发荣誉金棕榈奖。他在1987年执导了中意合拍影片《末代皇帝》。
2004年创立的戛纳经典单元在5月12日的开幕影片是1970年由美国女星费`唐娜薇Faye Dunaway主演,男友摄影师杰瑞·夏兹堡Jerry Schatzber执导的第一部电影《颠倒众生一美人》Puzzle of a Downfall Child。今年戛纳电影节海报上也正是这位导演摄下的费·唐娜薇的玉照。
5月12日晚《一种关注》单元开幕影片是美国导演格斯-范-桑特的新作《无法安宁》。

⑽ 世界四大电影节的戛纳国际电影节
戛纳国际电影节(英文:Cannes International Film Festival,法文:Festival De Cannes),亦译作康城(坎城)国际电影节,创立于1939年,是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节,与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节,最高奖是“金棕榈奖”。法国的戛纳电影节因举办地拥有大海、美女和阳光(Sea,Sex,Sun)三大特色而被称为3S电影节。当前戛纳电影节每年定在五月中旬举办,为期12天左右,通常于星期三开幕、隔周星期天闭幕。其间除影片竞赛外,市场展亦同时进行。电影节分为六个单元:“正式竞赛”,“导演双周”,“一种注视”,“影评人周”,“法国电影新貌”和“会外市场展”。
“戛纳电影节是一个不关心政治的真空地带,是一个浓缩的好像人们能直接联系,讲同一种语言的微观世界。”
尚·高克(Jean Cocteau)
1939年,法国教育及艺术部部长让·扎伊(Jean Zay)提议在法国创建一个国际电影节。戛纳因其“阳光及美丽的景色”而当选会址。
第一届戛纳国际电影节
第一届嘎纳国际电影节,由路易·卢密耶(Louis Lumière)担任主席,但是被二战延误。1945年,法国国家文艺协会(AFAA)再度被要求在外交部和教育部的支持下组织电影节;自1946起,刚创造的法国国家电影中心也联合支持。
1946年9月20日,戛纳国际电影节作为战后的第一个重要的国际文化盛事,在戛纳的旧赌场里举行。当时,戛纳国际电影节是一个设有董事会的非营利组织;并在1972年变成慈善机构。除了1948年和1950年 —— 因为缺乏资金戛纳电影节被取消以外—— 每年都举行为期两周的戛纳电影节;1951年以前是在9月举行,后来变成 5月。1968年,戛纳电影节因政治骚乱被迫中断。
最开始的时候,戛纳电影节主要是一个旅游和社交事件,更像是电影论坛而非 赛事。 几乎所有参展的电影都可获得奖项。历经多年后,随着参加者的急剧增加和新的经济后盾,戛纳电影节改变了原来的定位,逐渐演变为电影工业中最为媒体关注的年度盛事。时至今日,每年约有一千六百个媒体的四千多个记者参加戛纳电影节。 1959年“电影市场”的创建更增添了戛纳国际电影节的影响力;其不但提供了一个商业平台,而且为电影工业的买家和卖家之间的会晤及讨论提供了便利 。在其不断发展的45年间,戛纳电影场已成为全球电影行业的主要市场。同样,在2000年创建的围绕电影宫的国际村(Village International)也使越来越多的国家能促进自己的文化及电影,并为他们的制片人和电影工业提供支持。
与正式提名并行的是1962年创建的“国际影评周”和1969年创建的“导演双周”。这两项活动都设有各自的竞赛单元。1978年,时任电影节总代表吉尔·雅各布(Gilles Jacob)创立了“金摄影机奖”(Caméra d'or),以奖励三个竞赛中的最佳影片。
戛纳国际电影节初期,是由各国选送自己的电影来参赛。1972年,总代表莫里斯·贝西(Maurice Bessy),电影节主席法伍尔·勒·布埃(Favre le Bret)和董事会毅然决定戛纳电影节自此将是参赛影片提名的唯一决策者,自行在全球范围内提名参赛影片。这个决定标志着一个转折点,很快被其他的电影节效仿。 1998年,吉尔·雅各布(Gilles Jacob)创立了“电影基石”(Cinéfondation)提名全球电影学校的短片和中片,旨在发现和提携新的电影人才。自此,各国家和地区的两千多部电影被送到电影节竞选提名。
追随电影基石的构想,2000年的秋天在巴黎开办的戛纳电影节官邸也是为年轻的电影人提供在国外发展自己的拍摄计划的机会并鼓励其在国际的推广。
2000年,自1978年起一直担任戛纳电影节的总代表的吉尔·雅各布(Gilles Jacob),继皮尔·福娃(Pierre Viot)之后被董事会选为主席 。皮尔·福娃(Pierre Viot)从1985年到2000年担任主席,2000年成为电影基石会长。从2001年起,吉尔·雅各布(Gilles Jacob)由戛纳电影节总经理维若妮卡·盖拉(Véronique Cayla)及艺术总监特艾里·福茂(Thierry Frémaux)协助工作。
他们加强了戛纳电影节作为年度国际电影讲坛的地位。所有的电影风格、学派和类型都各得其所。无论是通过电影放映还是通过众多丰富电影节的文化、艺术活动:讨论会、表彰会、大使讲堂、音乐会、展览等,其永恒的目标是为了电影艺术的成长服务。 戛纳电影节不仅是电影产业从业人员聚会的理想场所,而且也非常注意那些促进电影发展的艺术家的才能。历经数年,戛纳电影节以其在电影的艺术水准和商业影响之间取得的平衡著称于世。不但为展示的影片保证了一个独特的国际化的平台,而且在维护“为广泛的受众提供电影产品”的理念同时,也揭示和反映世界电影的发展和趋势。
