奥斯卡电影节海报

A. 第一届奥斯卡最佳影片奖

第一届奥斯卡最佳影片片名:Wings ，中文:翼

奥斯卡金像奖，简称:奥斯卡奖，全名：美国电影艺术与科学学院奖，是美国一项表彰电影业成就的年度奖项，旨在鼓励优秀电影的创作与发展。奥斯卡奖不仅是美国电影业界年度最重要的活动，同时也倍受世界瞩目。奥斯卡金像奖与欧洲三大国际电影节被视为世界影坛最重要的四大电影奖。奥斯卡金像奖于1929年首次在位于加利福尼亚州洛杉矶的好莱坞罗斯福酒店颁发，并从此每年颁发一次。自2002年第75届开始，洛杉矶好莱坞的杜比剧院成为颁奖典礼永久举行

B. 有一届奥斯卡电影节的海报 背景是100句经典台词 求那些台词 不是任何100句都可以啊

美国电影学院评选出的100句经典英文电影台词
1，Frankly，my dear，I don＇t give a damn.
坦白说，亲爱配返的，我一点也不在乎。（《乱世佳人》1939）

2，I＇m going to make him an offer he can＇t refuse.
我会给他点好处，他无法拒绝。（《教父》1972）

3，You don＇t understand！Icoulda had class.I coulda been a contender.I could＇ve been somebody，instead of a bum， which is what I am.
你根本不能明白！我本可以获得社会地位，我本可以是个竞争者，我本可以是任何有头有脸的人而不是一个毫无价值的游民！ （《码头风云》1954）

4，Toto，I＇ve got a feeling we＇re not in Kansas anymore.
托托，我想我们再也回不去堪萨斯了。（《绿野仙踪》1939）

5，Here＇s looking at you，kid.
就看你的了，孩子。（《卡萨布兰卡》1942）

6，Go ahead，make my day.
来吧，让我也高兴高兴。（《拨云见日》1983）

7，All right，Mr.DeMille，I＇m ready for my close－up.
好了，德米勒先生，我已经准备好拍摄我的特写镜头了。（《日落大道》1950）

8，May the Force be with you.
愿原力与你同好州在。（《星球大战》1977）

9，Fasten your seatbelts. It＇s going to be a bumpy night.
系紧你的安全带，这将是一个颠簸的夜晚。（《彗星美人》1950）

10，You talking to me？
你是在和我说话吗？（《出租车司机》1976）

11、原文：“Would you be shocked if I changed into something more comfortable?”
出处：琼?哈罗（Jean Harlow），《地狱天使》Hell's Angels，1930
译文：“假如我换一身更舒服的衣服你会觉得震惊吗？”

12，I love the smell of napalm in the morning.
我喜欢闻弥漫在清晨空气中的汽油弹味道。（《现代启示录》1979）

13，Love means never having to say you＇re sorry.
爱就是永远不必说对不起。（《爱情故事》1970）

14、原文：“I could dance with you'til the cows come home. On second thought, I'd rather dance with the cows until you came home.”
出处：格罗克?马克思（Groucho Marx），《容易事》Duck Soup，1933
译文：“我可以和你一起跳舞直到母牛回家。如果再想想，我宁愿和母牛一起跳舞直到你回家。”

15、原文：“You talking'to me?”
出处：罗伯特?德尼罗，《出租汽车司机》Taxi Driver，1976
译文：“你在跟我说话吗？”

16、原文：“Gif me a visky, ginger ale on the side, and don'be stingy, baby.”
出处：葛丽泰?嘉宝，《安娜?克里斯蒂》Anna Christie，1930
译文：“给我一杯威士忌，里面兑一些姜味汽水。宝贝儿，别太吝啬了友卖蔽。”

17、原文：“life was like a box a chocolates, never know what you're gonna get.”
出处：汤姆?汉克斯，《阿甘正传》Forrest Gump，1994
译文：“生活就像一盒巧克力：你永远不知道你会得到什么。”



18，Made it，Ma！Top of the world！
好好去做吧，站在世界之巅！（《歼匪喋血战》1949）

19，I＇m as mad as hell，and I＇m not going to take this anymore！
我疯狂得如同地狱中的恶魔，我不会再这样继续下去了！（《电视台风云》1976）

20，Louis，I think this is the beginning of a beautiful friendship.
路易斯，我认为这是一段美好友谊的开始。（《卡萨布兰卡》1942）

21、原文：“It's not the men in your life that counts, it's the life in your men.”
出处：米·威斯特（Mae West），《我不是天使》I'm No Angel，1933
译文：“并不是你生活中的男人有价值，而是你与男人在一起的生活。”

22，Bond.James Bond.
邦德，詹姆士邦德。（《诺博士》1962）

23，There＇s no place like home.
没有一个地方可以和家相提并论。（《绿野仙踪》1939）

24，I am big！It＇s the pictures that got small.
我是巨大的！是这些照片让我变得渺小了。（《日落大道》1950）

25，Show me the money！
让我看到钱！（《甜心先生》1996）

28，Play it，Sam. Play＇As Time Goes By＇.
弹这首，山姆，就弹“时光流逝”。（《卡萨布兰卡》1942）

29，You can＇t handle the truth！
你不能操纵事实！（《义海雄风》1992）

30，I want to be alone.我想一个人呆着。（《大饭店》1932）

31，After all，tomorrow is another day！
毕竟，明天又是新的一天！（《乱世佳人》1939）

33，I＇ll have what she＇s having.我会拥有她所拥有的。（《当哈里遇上萨莉》1989）

37，I＇ll be back.
我会回来的。（《终结者》1984）

38，Today，I consider myself the luckiest man on the face of the earth.
现在，我想我是这个世界上最幸运的人。（《扬基的骄傲》1942）

40，Mama always said life was like a box of chocolates. You never know what you＇re gonna get.
妈妈说生活就像一盒巧克力，你永远都不知道你会得到什么。（《阿甘正传》1994）

43，We＇ll always have Paris.我们永远都怀念巴黎（那段美好的时光）。（《卡萨布兰卡》1942）
46，Oh，Jerry，don＇t let＇s ask for the moon.We have the stars.
噢，杰瑞，不要再乞求能得到月亮了，我们已经拥有星星了。（《扬帆》1942）
48，Well，nobody＇s perfect.人无完人。（《热情似火》1959）
51，You＇ve got to ask yourself one question：″Do I feel lucky？″Well，do ya，punk？
你应该问你自己一个问题：“我是幸运的吗？”快点去做，年轻人，无知的年轻人。（《警探哈里》1971）
52，You had me at″hello.″当你说“你好”的那一刻起就拥有我了。（《甜心先生》1996）
54，There＇s no crying in baseball！
在棒球运动中没有哭泣！（《红粉联盟》1992）
56，A boy＇s best friend is his mother.
一个男孩最好的朋友是他的母亲。（《惊魂记》1960）
57，Greed，for lack of a better word，is good.
没有比“贪婪”更好的词语了。（《华尔街》1987）
58，Keep your friends close，but your enemies closer.
亲近你的朋友，但更要亲近你的敌人。（《教父II》1974）
59，As God is my witness，I＇ll never be hungry again.
上帝为我作证，我不会再让自己挨饿了。（《乱世佳人》1939）
63，Mrs.Robinson，you＇re trying to seceme.Aren＇t you？
罗宾逊太太，你是在引诱我，对吗？（《毕业生》1967）
67，Of all the gin joints in all the towns in all the world，she walks into mine.
世界上有那么多的城镇，城镇中有那么多的酒馆，她却走进了我的（酒馆）。（《卡萨布兰卡》1942）
71，Wait a minute，wait a minute.You ain＇t heard nothin＇yet！
等一会儿，等一会儿。你肯定听到了什么！（《爵士歌手》1927）
75，I have always depended on the kindness of strangers.
我总是非常依赖陌生人的仁慈。（《欲望号街车》1951）
83，Listen to them. Children of the night. What music they make.
快点来听！黑夜中孩子的声音是他们缔造的美妙音乐。（《吸血鬼》1931）
94，I feel the need－the need for speed！
我感到一种需要，一种加速的需要！（《壮志凌云》1986）
95，Carpe diem. Seize the day，boys. Make your lives extraordinary.
人生就应该是快乐的，要抓住每一天，孩子们。让你们的生活变得非凡起来。（《死亡诗社》1989）

100，I＇m king of the world！我是世界之王！（《泰坦尼克号》1997）

C. 什么是奥斯卡奖

第十八届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《失去的周末》
最佳男主角：雷·米兰《失去的周末》
最佳女主角：琼·克劳馥《欲海情魔》
最佳男配角：詹姆士·邓《长春树》
最佳女配角：安妮·里维尔《玉女神驹》
最佳导演：比利·怀乐德《失去的周末》
最佳原著故事：查尔斯·格·布思《原子谍报》
最佳创作剧本：理查德·施韦策（瑞士片《玛丽－路易丝》）
最佳改编剧本：查尔斯·布雷克特，比利·怀尔德《失去的周末》
最佳摄影,黑白片：哈里·斯特拉德林《孽魂镜》
最佳摄影,彩色片：利昂·沙姆罗伊《狂恋》
最佳艺术指导－－室内装置，黑白片：威特·伊宁、罗兰·费尔兹《血溅太阳旗》
最佳艺术指导－－室内装置，彩色片：汉斯·德赖尔，欧恩斯特·费格特，萨姆·库默《海盗艳史》
最佳音响：斯蒂芬·邓《圣玛丽钟》
最佳剪接：罗伯特·克恩《玉女神驹》
最佳特技效果：约翰·富尔顿，埃·约翰斯《畸人艳迹》
最佳音乐，歌曲：《嘉会良缘》，理查德·罗杰斯，奥斯卡·哈默斯坦第二
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：米克洛斯·罗萨《魅惑记》
最佳音乐，歌舞片配乐：乔治·斯托尔《翠凤艳曲》
最佳短片，动画：《请肃静》（米高梅电影公司，制片人：弗雷德·昆比）
最佳短片，一本：《走向光明》（米高梅电影公司，制片人：赫伯特·莫尔登）
最佳短片，二本：《夜空星星》（华纳兄弟电影公司，制片人：戈登·霍林斯赫德）
最佳记录片，短片：《希特勒活着吗？》（华纳兄弟电影公司）
最佳记录片，长片：《名副其实的光荣》（英国与美国政府合作摄制）

第十九届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《黄金时代》
最佳男主角：弗雷德·马区《黄金时代》
最佳女主角：奥丽薇娅·德哈维兰《风流种子》
最佳男配角：哈罗德·拉塞尔《黄金时代》
最佳女配角：安妮·巴克斯特《剃刀边缘》
最佳导演：威廉·惠勒《黄金时代》
最佳原著故事：克莱门斯·戴恩（英国片《结婚假期》）
最佳创作剧本：穆里尔·博克斯，西德尼·雷克斯（英国片《七重心》）
最佳改编剧本：罗伯特·舍伍德《黄金时代》
最佳摄影,黑白片：阿瑟·米勒《安娜和暹罗王》
最佳摄影,彩色片：查尔斯·罗许，伦纳德·史密斯《鹿苑长春》
最佳艺术指导－－室内装置， 黑白片：莱尔·惠勒，威廉·达林，托马斯·利特尔和弗兰克·休斯《安娜和暹罗王》
最佳艺术指导－－室内装置， 彩色片： 赛德里克·吉本斯， 保罗·格罗西， 埃德温·威利斯《鹿苑长春》
最佳音响：约翰·莱法达莱《一代歌王》
最佳剪接：丹尼尔·曼德尔《黄金时代》
最佳音乐，剧情片与喜剧配片：雨果·弗里德霍弗《黄金时代》
最佳音乐，歌舞片配乐：莫里斯·斯托洛片《一代歌王》
最佳效果：托·霍华德（英国片《冒失鬼》）
最佳短片，动画：《猫队协奏曲》（米高梅电影公司制片人：弗雷德·昆比）
最佳短片，一本：《面对你的危机》（华纳兄弟电影公司，制片人：戈登·霍林斯赫德）
最佳短片，二本：《一个小孩和他的小狗》（同上） 最佳记录片，短片：《命运的种子》
第二十届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《君子协定》
最佳男主角：罗纳德·考尔门《双重生活》
最佳女主角：洛丽泰·扬《农家女》
最佳男配角：埃德蒙·格温《34号街奇迹》
最佳女配角：塞莱斯特·霍尔姆《君子协定》
最佳导演：艾里亚·卡塞《君子协定》
最佳原著故事：瓦伦丁·戴维斯《34号街奇迹》
最佳创作剧本：西德尼·谢尔登《鲁男子》
最佳改编剧本：乔治·西顿《34号街奇迹》
最佳摄影,黑白片：盖伊·格林（英国片《孤星血泪》）
最佳摄影,彩色片：杰克·卡迪夫（英国片《黑水仙》）
最佳艺术指导－－布景装置， 黑白片： 约翰·布赖恩， 威乐弗雷德·辛格顿（英国片《孤星血泪》）
最佳艺术指导－－布景装置，彩色片：艾尔弗雷德·荣格《黑水仙》
最佳音响：高德温制片厂录音部《主教之妻》
最佳剪接：弗朗西斯·莱昂，罗伯特·帕里什《出卖灵肉的人》特技效果：《绿鲸街》（米
高梅电影公司
最佳音乐，歌曲：华尔特·迪斯尼制作的影片《南方之歌》插曲，阿里·鲁贝尔，雷依·吉尔伯特
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：米克洛·罗萨《死吻》
最佳音乐，歌舞片配乐：艾尔弗雷德·纽曼《年青的妈妈》
最佳短片，动画：《小猫咪咪叫》（华纳兄弟电影公司，制片人：爱德华·塞尔柴）
最佳短片，一本：《再见！特洛克小姐》（米高梅电影公司，赫伯特·莫尔登）
最佳短片，二本：《攀登马特霍恩山峰》（蒙诺格雷姆电影公司，制片人：欧文·艾伦）
最佳记录片，短片：《第一步》（联合国电影与视听教育部摄制）
最佳记录片，长片：《死亡设计》（雷电华电影公司）
第二十一届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《王子复仇记》
最佳男主角：劳伦斯·奥立弗《王子复仇记》
最佳女主角：简·惠曼《约翰尼·贝林达》
最佳男配角：沃尔特·赫斯顿《宝石岭》
最佳女配角：克莱尔·特雷弗《盖世枭雄》
最佳导演：约翰·赫斯顿《宝石岭》
最佳原著故事：理查德·施韦策，大卫·韦克斯勒《乱世孤雏》
最佳改编剧本：约翰·赫斯顿《宝石岭》
最佳摄影，黑白片：威廉·丹尼尔《不夜城》
最佳摄影，彩色片：约瑟夫·瓦伦丁，威廉·斯卡尔，温顿·霍克《圣女贞德》
最佳艺术指导－－布景装置，黑白片：罗杰·弗斯，卡门·狄龙《王子复仇记》
最佳艺术指导－－布景装置，彩色片：海因·赫克路斯，阿瑟·劳森《红菱艳》
最佳服装设计，黑白片：罗杰·弗斯《王子复仇记》
最佳服装设计，彩色片：多萝西·杰金斯，卡林斯加《圣女贞德》
最佳音响：20世纪福斯影片公司录音部《蛇巢》又译《毒龙潭》
最佳剪接：保罗·韦瑟瓦克斯《不夜城》特技效果：《珍妮的画像》
最佳音乐: 歌曲：《白面书生》插曲，杰伊·利文斯斯雷·埃文斯
最佳音乐: 剧情片与喜剧片配乐：《红菱艳》，布赖恩·伊斯丹尔
最佳音乐: 歌舞片配乐：《复活节游行》，约翰尼·格林，罗杰·伊登斯
最佳短片: 动画：《小孤雏（米高梅电影公司，制片人：弗雷德·昆比）
最佳短片: 一本：《城市交响乐》（20世纪福斯电影公司，制片人：埃德蒙·里克）
最佳短片: 二本：《海豹岛》（制片人：华尔特·迪斯尼）
最佳记录片: 短片：《走向独立》（美国海军）
最佳记录片: 长片：《秘密陆地》（美国海军）
第二十二届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《一代奸雄》
最佳男主角：布罗德里克·克劳福克《一代奸雄》
最佳女主角：奥丽薇娅·德哈维兰《女继承人》
最佳男配角：迪安·贾格尔《十二点正》
最佳女配角：梅瑟尔德斯·麦坎布晨奇《一代奸雄》
最佳导演：约瑟夫·曼凯维兹《三妻艳史》
最佳原著故事：道格拉斯·莫罗《斯特拉登的故事》
最佳改编剧本：约瑟夫·曼凯维兹《三妻艳史》
最佳创作剧本：罗伯特·皮洛许《战场》
最佳摄影，黑白片：保罗·沃格尔《战场》
最佳摄影，彩色片：温顿·霍克《她佩上黄绶带》
最佳艺术指导－－布景装置，黑白片：约翰·米汉，哈里霍纳，埃米尔·库尔特《女继承人》
最佳艺术指导－－布景装置，彩色片：利厄·罗兹，特拉维拉等《剑侠唐璜》
最佳音响：20世纪福斯电影公司录音部《晴空血战》
最佳剪接：哈里·格斯丹特《拳击冠军》特技效果：《人猿乔·扬》（雷电华电影公司）
最佳音乐，歌曲：《海王星女儿》插曲，弗兰克·劳塞尔
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：艾伦·科普兰《女继承人》
最佳音乐，歌舞片配乐：罗杰·伊登斯，兰尼·海登《在镇上》
最佳短片，动画：《找猫记》（华纳兄弟电影公司） 最佳短片，一本：《水生动物的家庭
舞会》（派拉蒙电影公司）
最佳短片，二本：《画家梵高》（制片人：加斯顿·迪尔，罗伯特·里斯恩斯）
最佳记录片，短片：《生存机会》（20世纪福斯电影公司），《以多抵少》（华纳兄弟
电影公司）
最佳记录片，长片：《乌地的黎明》（英国新闻处）
特别奖：授予1949年在美国公映的最佳外国语影片《偷自行车的人》（意大利）、授予1 949年最佳儿童演员博比·德里斯科尔、授予对歌舞片作出贡献的弗雷德·亚斯泰、授予从事电影37年并作出贡献的西席·地密尔、授予对电影业有卓越贡献的琼·赫肖尔特
第二十三届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《彗星美人》
最佳男主角：乔斯·费勒《风流剑侠》
最佳女主角：朱迪·霍利德《生于昨天》
最佳男配角：乔治·桑德斯《慧星美人》
最佳女配角：约瑟芬·赫尔《哈维》
最佳导演：约瑟夫·曼凯维兹《彗星美人》
最佳原著故事：埃德娜·安霍尔特，爱德华·安霍尔特《街头暴乱》
最佳改编剧本：约瑟夫·曼凯维兹《彗星美人》
最佳创作剧本：查尔斯·布雷克特，比利·怀尔德，小狄·姆·马什曼《日落大道》
最佳摄影，黑白片：罗伯特·克拉斯格尔（英国片《第三个人》）
最佳摄影，彩色片：罗伯特·瑟蒂斯《所罗门王室藏》
最佳艺术指导－－布景装置，黑白片：汉斯·德赖尔，约翰·米汉，萨姆·库默，雷·莫耶《日落大道》
最佳艺术指导－－布景装置，彩色片：华乐特·泰勒，萨姆·库默，雷·莫耶《萨姆森和达利亚》
最佳服装设计，黑白片：伊迪丝·赫德，查尔斯·李梅里《彗星美人》
最佳服装设计， 彩色片： 伊迪丝·赫德，多萝西·杰金斯， 埃洛斯·詹森，贾尔·斯蒂尔， 格温·韦克林《萨姆森和达利亚》
最佳音响：《彗星美人》
最佳剪接：拉尔夫·温特斯，康拉德·尼维格《所罗门王室藏》
特技效果： 《奔向月球》
最佳音乐，歌曲：影片《古堡歼仇记》插曲，雷·埃文斯，杰利·利文斯顿
最佳音乐，剧情片与喜剧配乐：《日落大道》弗拉齐·韦克斯曼
最佳音乐，歌舞片配乐：《安妮夺了你的枪》，阿道夫·多伊奇，罗杰·伊登斯
最佳短片，动画： 《杰拉尔德·麦克波音》
最佳短片，一本：《赛马奇观》
最佳短片，二本：《比弗山谷》
最佳记录片，短片：《朝鲜内情》
最佳记录片，长片：《提坦－－米开朗基罗的故事》
最佳外国语影片《马拉帕加之墙》（ 法国、意大利合拍）
第二十四届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《一个美国人在巴黎》
最佳男主角：亨弗莱·鲍嘉《非洲皇后号》
最佳女主角：费雯丽《欲望号街车》
最佳男配角：卡尔·马尔登《欲望号街车》
最佳女配角：金·亨特《欲望号街车》
最佳导演：乔治·史蒂文斯《美国的悲剧》
最佳原著故事：保罗·德恩，詹姆斯·伯纳德（英国片《七天登月球》）
最佳改编剧本：迈克尔·威尔逊，哈里·布朗《美国的悲剧》
最佳创作剧本：艾伦·杰伊·勒纳《一个美国人在巴黎》
最佳摄影，黑白片：威廉·梅蕾《美国的悲剧》
最佳摄影，彩色片：艾尔弗雷德·吉尔克斯，约翰·奥尔顿《一个美国人在巴黎》
最佳艺术指导－－布景装置，黑白片：理查德·戴，乔治·詹姆斯·霍普金斯《欲望号街车》
最佳艺术指导－－布景装置， 彩色片： 塞德里克·吉本斯， 普雷斯顿·艾姆姆埃德温·威立斯，基奥·格利逊《一个美国人在巴黎》
最佳音响：《歌王卡鲁索》（米高梅电影公司，录音师道格拉斯·希拉）
最佳剪接：威廉·霍恩贝克《美国的悲剧》
特技效果：《当行星互撞时》（派拉蒙电影公司）
最佳音乐，歌曲：《喜临门》插曲，卡迈克尔
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：弗朗兹·韦克斯曼《美国的悲剧》
最佳音乐，歌舞片配乐：琼尼·格林，索尔·查普林《一个美国人在巴黎》
最佳短片，动画：《双剑客》（米高梅电影公司，制片人：弗雷德·昆比）
最佳短片，一本：《孩子们的世界》（华纳兄弟电影公司，制片人：罗伯特·杨森）
最佳短片，二本：《半亩地的自然世界》（制片人：华尔特·迪斯尼）
最佳记录片，短片：《贝恩乔》（导演弗雷德·齐纳曼，为洛杉矶矫形医院拍摄）
最佳记录片，长片：《南太平洋岛风光》（雷电华电影公司旅游风光片）
荣誉奖：授予作为演员、歌唱家、导演和舞蹈家的多面手，特别在银幕上舞蹈艺术表演有
卓越成就的金·凯利授予1951年在美国公映的最佳外国语影片《罗生门》（日本） 1951年欧文·撒尔伯格纪念奖：制片家亚瑟·弗里德
第二十五届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《戏中之王》
最佳男主角：贾莱·古柏《正午》
最佳女主角：雪莉·布思《小谢巴，回来吧！》
最佳男配角：安东尼·奎恩《柴巴达万岁》
最佳女配角：格露丽娅·格雷厄姆《坏蛋与美女》最佳导演：约翰·福特《默默无语的人》
最佳原著故事：弗雷德里克·弗兰克，西奥多·圣·约翰，弗兰克·卡维特《戏中之王》
最佳改编剧本：查卡斯·施内《坏蛋与美女》
最佳创作剧本：特·克拉克（英国片《拉文德高地暴动》）
最佳摄影，黑白片：罗伯特·瑟蒂斯《坏蛋与美女》
最佳摄影，彩色片：温顿·霍克，阿尔奇·斯托特《默默无语的人》
最佳艺术指导－－布景装置， 黑白片： 塞德里克·吉本斯， 爱德华·卡法诺， 埃德温·威立斯，基·格和森《坏蛋与美女》
最佳艺术指导－－布景装置，彩色片：保罗·谢里夫，马塞尔·弗迪斯《青楼情孽》
最佳音响：英国伦敦电影公司录音室《超音速飞行》
最佳剪接：埃尔·威廉斯，哈里·格斯丹特《正午》特技效果：《普利茅斯号历险记》（米
高梅电影公司）
最佳音乐，歌曲：《正午》的插曲，迪米特里·焦姆金，内德·华盛顿
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：迪米特里·焦姆金《正午》
最佳短片，动画：《小猫约翰》（米高梅电影公司，制片人：弗里德·昆比）
最佳短片，一本：《室内灯光》（20世纪福斯电影公司）
最佳短片，二本：《水鸟》（制作人：华尔特·迪斯尼）
最佳记录片，短片：《邻居们》（加拿大国家电影局）
最佳记录片，长片：《环绕我人的海洋》（雷电华电影公司，制片人：欧文·艾伦）

第二十六届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《永垂不朽》
最佳男主角：威廉·霍尔登《十七号囚房》
最佳女主角：奥黛丽·赫本《罗马假日》
最佳男配角：弗兰克·西纳屈拉《永垂不朽》
最佳女配角：唐纳·里德《永垂不朽》
最佳导演：弗雷德·齐纳曼《永垂不朽》
最佳原著故事：伊恩·麦克莱伦·亨特《罗马假日》
最佳改编剧本：达尼艾尔·塔拉达什《永垂不朽》
最佳创作剧本：查尔斯·布雷克特，华尔特·赖许，理查德·布林《铁达尼号遇险记》
最佳摄影，黑白片：伯内特·格弗《永垂不朽》
最佳摄影，彩色片：洛雅尔·格里格斯《原野奇侠》
最佳艺术指导－－布景装置， 黑白片： 塞德里克·吉本斯， 爱德华·卡法诺， 埃德温·威立斯，休·亨特《凯撒大将》
最佳艺术指导－－布景装置， 彩色片： 莱尔·惠勒，乔治·戴维斯， 华尔特·斯科特， 保罗·福克斯《圣衣》
最佳服装设计，黑白片：伊迪思·黑德《罗马假日》
最佳服装设计，彩色片：埃米尔·圣地亚哥，查尔斯·李梅里《圣庆》
最佳音响：《永垂不朽》哥伦比亚电影公司录音部，音响指导：约翰·利伐达里
最佳剪接：《宇宙之战》（派拉蒙电影公司）
最佳音乐，歌曲：《女侠简恩》插曲，萨米·法恩，保尔·弗郎西斯·威勃斯特
最佳音乐，剧情片与喜剧配乐：布罗尼斯拉夫·卡皮尔《莉莉》又译《孤凤奇缘》
最佳音乐，歌舞片配乐：艾乐弗雷德·纽曼《请叫我太太》
最佳短片，动画：《嘟嘟，嘘嘘，嘭嘭，蓬！》（制片人：华尔特·迪斯尼）
最佳短片，一本：《温莎的快乐太太们前奏曲》（米高梅电影公司）
最佳短片，二本：《熊的世界》（制片人：华尔特·迪斯尼）
最佳记录片，短片：《阿拉斯加的爱斯基摩人》（制片人：华尔特·迪斯尼）
最佳记录片，长片：《沙漠奇观》（制片人：华尔特·迪斯尼）

第二十七届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《在江边》/码头风云
最佳男主角：马龙·白兰度《在江边》
最佳女主角：格蕾丝·凯利《乡下姑娘》/蓬门淑女
最佳男配角：埃德蒙·奥布赖恩《赤脚天使》/赤脚的伯爵夫人
最佳女配角：伊娃·玛丽·《在江边》最佳导演：艾里亚·卡赞《在江边》
最佳原著故事：菲利普·约尔丹《折断了的长矛》
最佳改编剧本：乔治·西顿《乡下姑娘》
最佳创作剧本：伯特·舍尔贝格《在江边》
最佳摄影，黑白片：鲍里斯·考夫曼《在江边》
最佳摄影，彩色片：米尔顿·克拉斯纳《三文钱丢到泉水池》
最佳艺术指导－－布景装置，黑白片：理查德·戴《在江边》
最佳艺术指导－－布景装置，彩色片：约翰·米汉，埃米尔·库尔《大西洋海底二万里》
最佳服装设计，黑白片：埃迪丝·赫德《萨比里娜》
最佳服装设计，彩色片：爱德华·哈里森，和四三造（日本片《地狱门》）
最佳音响：斯利·凯里《格伦·米勒的故事》
最佳剪接：吉恩·米尔福德《在江边》
最佳音乐，歌曲：《三文钱丢到泉水池》主题歌，朱文·斯蒂尼，萨米·卡恩
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：《红翼》，迪米特里·焦姆金
最佳音乐，歌舞片配乐：《七新娘七配七兄弟》，阿道夫·多伊奇，索尔·查林
最佳短片，动画：《马戈飞翔》（制片人：史蒂芬·博萨斯托）
最佳短片，一本：《机械时代》（制片人：罗伯特·扬逊）
最佳短片，二本：《没有战争的时候》（制片人：丹斯·桑德斯，特里·桑德斯）
最佳记录片，短片：《星斯四的孩子们》（英国情报处）
最佳记录片，长片：《消失的大草原》（制片人：华尔特·迪斯尼） 特技效果：《大西洋海
底二万里》（华尔特·迪斯尼）

第二十八届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《马蒂》/君子好逑
最佳男主角：欧内斯特·博格宁《马蒂》
最佳女主角：安娜·马妮娘妮《玫瑰纹身》
最佳男配角：杰克·莱蒙《罗拍茨先生》
最佳女配角：乔·范·弗利特《伊甸园之乐》/伊甸园之东
最佳导演：德尔伯特·曼《马蒂》
最佳原著故事：丹尼尔·富克斯《爱难舍》
最佳改编剧本：帕迪·迪耶夫斯基《马蒂》
最佳创作剧本：威廉·路德维格桑耶·莱维恩《西厢琴断》
最佳摄影，黑白片：黄宗沾《玫瑰纹身》
最佳摄影，彩色片：罗伯特·伯克斯《促贼记》
最佳艺术指导－－布景装置， 黑白片： 哈尔·佩里位， 坦比·拉森，萨姆·默阿瑟·克拉姆斯《玫瑰纹身》
最佳艺术指导－－布景装置，彩色片：威廉·弗兰纳里，乔·梅尔齐纳，罗伯特·普里斯特利《野餐》
最佳服装设计，黑白片：海伦·罗斯《明天我呼喊》
最佳服装设计，彩色片：查尔斯·勒梅利亚《爱情是多姿多彩的》
最佳音响：托德－－AO公司录音室指导弗里德·海因斯《俄克拉荷马》
最佳剪接：查尔斯·纳尔逊，威谦·埃莱昂《野餐》特技效果：《托科里桥战役》（派拉蒙
电影公司）
最佳音乐，歌曲：《生死恋》主题曲，保罗·韦拍斯特，萨米·法恩
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：艾尔弗雷德·纽曼《生死恋》
最佳音乐，歌舞片配乐：罗伯特·后塞尔·贝内特，杰伊·布莱克顿，阿道夫·多伊奇《俄克拉荷马》
最佳短片，动画：《敏捷的冈萨拉》（华纳兄弟电影公司）
最佳短片，一本：《残存的城市》（20世纪福斯公司）
最佳短片，二本：《林肯面貌》（南加州大学，制片人：威尔伯·布卢姆）
最佳记录片，短片：《在北冰洋的人们》（制片人：华尔特·迪斯尼）
最佳记录片，长片：《海伦·凯勒自己的故事》（制片人：南茜·海顿）
荣誉奖：授予1955年在美国公映的最佳外国语影片《宫本武藏》（日本）

第二十九届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《环球旅行80天》
最佳男主角：尤尔·伯连纳《国王和我》
最佳女主角：英格丽·褒曼《安娜斯塔茜亚》/真假公主
最佳男配角：安东尼·奎恩《生活的欲望》/渴望生活
最佳女配角：多萝西·马隆《风中情书》/写在风上
最佳导演：乔治·史蒂文斯《巨人》
最佳原著故事：达尔顿·特朗波，罗伯特·里奇《勇敢的人》
最佳改编剧本：詹姆斯·波，约翰·法罗，西·杰·佩雷尔曼《环球旅行80天》
最佳创作剧本：艾伯特·拉莫里斯（法国片《红气球》）
最佳摄影，黑白片：约瑟夫·鲁顿拍格《有人像我一样向往那边》
最佳摄影，彩色片：莱昂内尔·林登《环球旅行80天》
最佳艺术指导－－布景装置， 黑白片： 塞德里克·吉本斯， 马尔科姆·布朗， 艾德温·威利斯，基奥·格利森《有人像我一样向往那边》
最佳艺术指导－－布景装置， 彩色片： 莱尔·惠德，约翰·德西尔， 沃尔特·斯科特， 保罗·福克斯《国王和我》
最佳服装设计，黑白片：琼·路易斯《坚固的金属品》
最佳服装设计，彩色片：艾琳·沙拉夫《国王和我》
最佳音响：卡尔·福克纳《国王和我》
最佳剪接：吉恩·鲁吉埃罗，保罗·惠瑟克斯《环球旅行80天》
最佳音乐，歌曲：《擒凶记》中的插曲，杰伊·利文斯顿，雷伊·埃文斯
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：维克多·扬《环球旅行80天》
最佳音乐，歌舞片配乐：艾尔弗雷德·纽曼，肯·达比《国王和我》
最佳短片，动画：《梅古先生的小车》
最佳短片，一本：《冲破水的障碍物》
最佳短片，二本：《定做的大衣》
最佳记录片，短片：《南北战争的真相》
最佳记录片，长片：《沉默的世界》
最佳外国语影片：《道路》（意大利）
第三十届奥斯卡获奖名单
最佳影片：《桂河大桥》
最佳男主角：亚历克·金纳司《桂河大桥》
最佳女主角：乔安娜·伍德沃德《三面夏娃》
最佳男配角：雷德·巴顿斯《樱花恋》/樱花泪
最佳女配角：梅木美吉《樱花恋》
最佳导演：大卫·里恩《桂河大桥》
最佳改编剧本：彼埃尔·布尔《桂河大桥》
最佳创作剧本：乔治·韦尔斯《风流记者》
最佳摄影：杰克·希尔德亚德《桂河大桥》
最佳艺术指导：特德·哈沃恩，罗伯特·普斯特利《樱花恋》
最佳服装设计：奥里·凯利《姑娘们》
最佳音响：乔治·格罗夫斯《樱花恋》最佳剪接：彼得·泰勒《桂河大桥》
最佳音乐，歌曲：《艺海奇人》中的歌曲，詹姆斯·范休生，萨米·卡恩最佳音乐，配乐：
马尔科姆·阿诺德《桂河大桥》
最佳短片，动画：《无名鸟》
最佳短片，真人真事：《非法入境者》
最佳记录片，长片：《艾伯特·施韦策》特技效果：沃尔特·罗西《敌人在下面》
最佳外国语影片：《她在黑夜中》（意大利）

第三十一届奥斯卡获奖名单（ 1959）
最佳影片： 《琪琪》/金粉世界/金粉世家
最佳男主角：大卫·尼文《分离的桌子》
最佳女主角：苏珊·海华《我要活下去》
最佳男配角：伯尔·艾夫斯《锦绣大地》/辽阔乡土
最佳女配角：温迪·希勒《分离的桌子》
最佳导演：文森特·明尼里《琪琪》
最佳创作剧本：内森·道格拉斯，哈罗德·雅各布·史密斯《挣脱锁链》
最佳改编剧本：阿伦·杰依·雷纳《琪琪》
最佳摄影，黑白片：萨姆·萨维持《挣脱锁链》
最佳摄影，彩色片：约瑟夫·鲁顿伯格《琪琪》
最佳艺术指导－－布景装置： 威廉·霍宁，普雷斯顿·艾姆斯， 亨利·格雷斯， 基奥·格利森《琪琪》
最佳服装设计：塞西尔·比顿《琪琪》
最佳音响：弗雷德·海因斯《南太平洋之恋》
最佳剪接：艾德里安娜·法赞《琪琪》
最佳音乐，歌曲：弗雷德里克·洛伊，艾伦·杰伊·勒纳《琪琪》中的歌曲
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：迪米特里·歌焦姆金《老人与大海》
最佳音乐，歌舞片配乐：安德烈·普雷文《琪琪》
最佳短片，动画：《武士狂热者》
最佳短片，真人真事：《大峡谷》最佳记录片，短片：《女佣人》
最佳记录片，长片：《白色的荒地》特技效果：汤姆·霍华德《大拇指汤姆》
荣誉奖： 授予在半个多世纪中为世界娱乐作出贡献的莫里斯·歇瓦里埃（法国） 1958年
欧文·撒尔伯格纪念奖：杰克·华纳最佳外国语影片：《我的叔叔》（法国）
第三十二届奥斯卡获奖名单（ 1960）
最佳影片：《宾虚》
最佳男主角：查尔顿·赫斯登《宾虚》
最佳女主角：西蒙涅·西妮奥莱《上流社会》
最佳男配角：休·格里菲斯《宾虚》
最佳女配角：谢莉·温特斯《安妮·弗朗克的日记》
最佳导演：威廉·惠勒《宾虚》
最佳改编剧本：尼尔·佩特森《上流社会》
最佳改编剧本：拉塞尔·劳斯，克拉伦斯·格林，斯坦利·利皮罗，莫里斯·里克林《床上密谈》
最佳摄影，黑白片：威廉·梅勒《安妮·弗朗克的日记》
最佳摄影，彩色片：罗伯特·瑟蒂斯《宾虚》
最佳艺术指导，黑白片：莱尔·惠勒，乔治·戴维斯，沃尔特·斯科特，斯图尔特·赖斯《安
妮·弗朗克的日记》
最佳艺术指导，彩色片：威廉·霍宁，爱德华·卡法诺，休·亨特《宾虚》
最佳服装设计，黑白片：奥里·凯利《热情如火》
最佳服装设计，彩色片：伊丽莎白·哈芬登《宾虚》
最佳音响：弗朗克林·米尔顿《宾虚》
最佳剪接：拉尔夫·温特斯，约翰·邓宁《宾虚》
最佳音乐，歌曲：詹姆斯·范休生，萨米·卡恩《合家欢》中的歌曲
最佳音乐，剧情片与喜剧片配乐：米克洛斯·罗沙《宾虚》
最佳音乐，歌舞片配乐：安德烈·普雷文，肯·达比《波基与贝斯》
最佳短片，动画：《月鸟》最佳短片，真人真事：《金鱼》（法国）
最佳记录片，短片：《玻璃》（荷兰）
最佳记录片， 长片： 《塞伦吉蒂不会死》特技效果： 阿诺德·吉莱斯皮， 罗伯特·麦克唐纳德，米洛·洛里《宾虚》
最佳外国语影片：《黑人奥菲尔》（法国）

D. 汤唯登奥斯卡学院奖十月新片推荐封面，上一次登上这个封面的人物是谁

上一次登的封面人物是佩内洛普·克鲁兹，凭借《边缘故事》获得新片推荐，该片也会参与竞争奥斯卡最佳国际影片奖。

提到陆塌汤唯，人们首先会想到她在电影《色戒》中的角色，她凭借精湛的演技征服了观众。之后她陆续参演了不少电影的拍摄，也塑造了很多经典人物形象，目前她参演的电影《分手的决心》已经在北美院线登陆，而且还获得了奥斯卡十月新片推荐。作为电影界的权威奖项，奥斯卡不定期就会分享电影佳作，能荣登封面说明该片非常优秀，上一次登陆的人物为西班牙女明星佩内洛普·克鲁兹，而她的新片将会跟汤唯共同角逐奥斯卡国际影片奖。

E. 汤唯登上奥斯卡发布的十月新片推荐封面，汤唯曾经获得过哪些国际奖项

汤唯其实在国际上并没有获得什么奖，截止到目前为止，汤唯拿到的唯一一个含金量比较高的国际奖项，其实就是戛纳国际电影节的“最佳新人奖”，而当时的汤唯是凭借《色戒》拿到的这个奖项，而今年的《分手的决心》也让汤唯提名了戛纳影后，但是很遗憾，汤唯并没有拿到这座奖杯，不过大家要知道的是，巩俐、舒淇都多次入围戛纳影后，但是都没有获奖，所以汤唯拿不到戛纳影后真的太正常了。

最后，《分手的决心》是汤唯距离国际影后最近的一次了，但是汤唯的演技真的差点意思，虽然这一次去戛纳很风光，但是大家其实都很清楚，汤唯获奖的概率太低了。

F. 奥斯卡短电影字体海报是如何诞生的呢

根据想法进行手绘，然后设计字体，接着拍照，最后用PS图象处理软件进行制作。使用爆破式的设计手法，反映了短电影的性质：粗隐时髦，有活明凳力，充满生岩槐厅命。这对Charles Williams来说是一种新的设计方法。

G. 电影《卧虎藏龙》释出4K修复版重映海报，这部电影为何能获得奥斯卡奖

《卧虎藏龙》获得的成就毋庸置疑，它为导演李安赢得了巨大的国际声誉，也成就了演员章子怡。拥有多项获奖记录，其中包括荣获第73届奥斯卡最佳外语片等4项大奖，是第一部捧得奥斯卡金像奖最佳外语片奖杯的中国影片。作为一部武侠动作电影，《卧虎藏龙》摒弃了江湖豪气感，融入沉稳含蓄的人文内涵，以诗意化的电影语言讲述成长与为人之道。

H. 为什么电影《水形物语》能获得奥斯卡最佳影片

电影《水形物语》得到奥斯卡最佳影片奖，倒是有一点意外。当时大家都特别看好《三块广告牌》，也曾经包括我。

然而一部没有涉及到任何政治偏好的“纯爱”甚至还有些“重口味”的电影，夺取了这座奖杯。除此之外，《水形物语》在技术方面获得的奖杯也比《三块广告牌》多得多。几乎包揽了所有的技术性奖项提名，其中最佳导演、最佳原创配乐和最佳艺术指导均花落此家。

我感觉这个世界处处充满着恶意和不信任，不问缘由就能讨厌、憎恶、嫉恨每个人，把别人想象成恶魔，我想要扭转这种情况。我想要拍一部电影，好比一首歌，赞叹爱情和电影的伟大，治愈这个世界。——《水形物语》导演吉尔莫·德尔·托罗

能获得最佳影片的理由说了这么多，但它依然不是大众主流，此片上映时在美国院线的排片非常少。包括在国内上映时，大家也都是冲着“人兽恋”的噱头去的。

其实，正因为不那么美，才能关注到电影本身所表达的东西。

I. 奥斯卡的来历和历届奥斯卡获奖影片是什么

“奥斯卡金像奖”的正式名称是“电影艺术与科学学院奖”，1927年设立，每年一次在美国洛杉矶举行。半个多世纪来一直享有盛誉。它不令反映美国电影艺术的发展进程和就而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。

1927年5月，美国电影界知名人士在好莱坞发起组织一个“非赢利组织”，定名为电影艺术与科学学院(Academy of mo tion picture Arts and Sciences缩写为A.M.P.A.S.)它的宗旨是促进电影艺术和技术的进步。学院决定对优秀电影工作者的显著成就给予表彰立了“电影艺术与科学学院奖”(Academy Award)，1931年后“学院奖”逐渐被其通俗叫法“奥斯卡金像奖”所代替，现在其正式名称已鲜为人知。

“奥斯卡”这个名称的来历说法不一，较为可信的是,1931年电影艺术与科学学院图书馆的女管理员玛格丽特·赫里奇在仔细端详了金像奖之后，惊呼道：“啊！他看上去真像我的叔叔奥斯卡！”隔壁的新闻记者听后写道：“艺术与科学院的工作人员深情地称呼他们的金塑像为“奥斯卡。”从此，这一别名不胫而走。

还有，著名演员蓓蒂·台维丝申述，是她最早命名奥斯卡的。她说自己首次领金像奖时，无意中叫了声丈夫海蒙·奥斯卡·奈尔逊的名字“奥斯卡” ，被现场采访的记者听到，于是一下子传开来了。

此外，另有一种说法是：好莱坞专栏作家史柯尔斯基在第六届颁奖仪式结束的当晚用打字机写一篇报导时，竟忘了小金像（Statuette）的拼法，他突然想起自己过去看过的某歌舞剧里的一场戏。那是一群喜剧演员走到乐池跟前，打趣地对指挥说：“奥斯卡，要香烟么？”指挥伸出手欲取，哪知这些喜剧演员不给香烟而躲开了。这引起了哄堂大笑。史柯尔斯基认为金像奖座象征着欲望，应该具有喜剧性色彩。于是他在报导中写道 ：“ 凯瑟琳·赫本以《惊才绝艳》里艾娃一角赢得了奥斯卡。”

据各方面的分析来看，上述第一种说法较为可信。因为蓓蒂·台维丝首次获最佳女主角奖是在一九三五年，而那时奥斯卡这一别名早已家喻户晓了。到于史柯尔斯基认为金像座应具有喜剧性色彩，这样的看法未必为广大电影界人士所接受。

奥斯卡奖杯的主体为一座13.5英寸重3.9千克的镀金男像，由美国著名的雕塑家乔治·斯坦利设计。按照奥斯卡奖有关的评选规则，一项奖的获得者只能领取一个金像奖座，如果一项奖有两个人共获，则应分别授予他们每人一个金像奖座。

金像奖的样子是裸体男子，双手交叉于胸前，握着一把长剑，站在一个五环片盘上，每一个环代表影艺学院的一项重要工作部门：制片、导演、编剧、演员、技术人员。最初的奖座由梅耶拨出五百美金交给乔治·史丹利制作，奖座高十三寸半，重六又四分之三磅，内里是合金，外表银上一层金色薄片，看起来闪闪发光，所以称为金像奖。金像奖图样的设计是出自赛赘克·吉朋斯，当时在米高梅公司担任美术师，上司梅耶指定由他担任这项工作，而吉朋斯是影史上最杰出的美术设计之一，他不仅设计了金像奖，日后更得到了金像奖，从第二届开始到第廿九届为止，28年间级共获得了三十九次提名，其个人独得了十一次金像奖，由米高梅公司出品的优秀影片，吉朋斯几乎都参加美术设计工作。

奥斯卡金像座的尺寸、重量、结构及价格在早期和现大都有所不同。

高度：早斯为十又四分之一英寸，现为十三又二分之一英寸（约等于34．3厘米）。

重量：早期为六点七五磅（约等于3．1 公斤）现为十一磅（约等于5公斤）。

结构：早期为锡铜合金（锡占92．5%，铜占7．5%），外敷金箔；现在为锡、铵合金，磨光后敷10K金箔，然后精磨，外面再敷24K金箔，最外层涂发光漆。

价格：早期每个奖座价值30美元，现在价值350美元。

一九四一年九月二日，颁布了奥斯卡奖的所有权法，规定金像奖座不得买卖或抵押，如有发生，学院本部将向出售者索回相当于奖座价格的赔金。还有，如果一项奖有数人获得，那么一个以外的奖座均按原价收钱。

自一九四三年开始，由于锡、铜等金属系重要的战略物资，奥斯卡奖的塑像在连续四年内均由石膏制成，外而涂金。到战后，这些石膏塑像都用金属塑像换回。

凡获奖者，均可得到一条金像项链，送给自己的亲人。这项链上面镌刻着该亲人的名字，项链悬着一枚有3.5公分长的奥斯卡金像。

首届奥斯卡颁奖的项目跟现在不同，只有七项：①最佳影片②最佳男演员③最佳女演员④最佳导演⑤最佳编剧⑥最佳摄影⑦最佳美术设计。以及另外两项特别奖：艺术品质奖及技术效果奖，但这两项只颁了一次，第二届就取消了。首届的金像奖得主在一九二九年二月十八日产生，于五月十六日在好莱坞罗斯福大饭店颁奖，出席人数约二百五十位。

奥斯卡奖可分成就奖和特别奖及科学技术奖三大类。成就奖主要包括最佳影片、最佳剧本、最佳导演、最佳表演（男女主、配角）、最佳摄影、最佳美工、最佳音乐、最佳剪辑、最佳服装设计、最佳化妆、最佳短片、最佳纪录片、最佳外国语影片等。特别奖则有荣誉奖、欧文·撒尔伯格纪念奖、琼·赫肖尔特人道主义奖、科技成果奖和特别成就奖。在上述众多奖之中，最具影响的为最佳影片奖，而最佳男女角奖属表演主奖，获奖人有“影帝”与“影后”之称，是男女演员们凯觎的殊荣。

前十九届奥斯卡奖只评美国影片，从第二十届起，才在特别奖中设最佳外语片奖。其参选影片必须是上一年十一月一日至下一年十月三十一日在某国商业性影院公映的大型故事片。每个国家只选送一部影片，这部影片由该国的电影组织或审查委员会推荐，且须加盖英文字幕，送交学院外国片委员会审查。然后进行秘密投票选出五部提名影片。观摩完五部影片后，再由四千名美国影界权威人士组成的评审委员会，选出一部最佳外国语片。该项奖只授予作品，而不授予个人。从一九四七年起至一九九三年，意大利获奖十次，法国获奖七次，瑞典获奖四次，日本，前苏联和联邦德国各获奖三次。

奥斯卡金像奖从一九二九年开始，每年评选、颁发一次，从未间断过。凡上一年一月一日至十二月三十一日上演的影片均可参加评选。金像奖的评选经过两轮投票，第一轮是提名投票，先由学院下属各部门负责提名（采用记名方式），获得提名的影片，将在学院本部轮流放映，观后学院的所有会员再进行第二轮投票（采用不记名方式），最后以得票的多少决定影片的获奖。

获奖名单是高度保密的。学院会员投票后，选票全交美国的普莱斯一沃特豪斯会计事务所加以统计。选票放在保险箱内，荷枪实弹的警卫人员日夜守护。统计后的用纸则全部烧毁，绝对保密。各项获奖名单，分别装入密封的各个信袋，直到颁奖当日当刻，由司仪当众拆封宣布。

奥斯卡评审规则由两部分组成：评审机构规则、评审奖项规则。

奥斯卡的评审机构概说起来并不复杂，分为二级金字塔形式，最高层是学院主席评审团，下设学院分支评审团。主席评审团人员从下属14个分支学会（演员协会、导演协会、艺术指导协会、摄影协会、美术师协会、编剧协会，电影执行人员协会、电影剪辑协会、电影制片协会、音乐协会、录音协会、公共关系协会、短片和长片动画协会、视觉效果和作者协会）中选拨出来。除主席团主席来自电影剪辑协会外，其他成员分别从余下每个协会中分别挑出三名代表组成。主席团官员包括主席、第一副主席、两个副主席、财务主管和秘书长，任期为一年，连任不超过四任。学院的管理活动主要在学院主席所任命的执行官监督下进行。主席团成员每届任期一年，在同样职位连任不超过三届。主席团成员资格聘选的主要条件是你在这一行业的贡献和声誉，和最少两名在职委员的推荐。主席团下设的分支学会评审团，除了职业评委外，还包括一支庞大的自愿参与会员队伍，每个分支自愿参与会员达到五、六千人次，这其实才是奥斯卡影响的真正来源。

相对于奥斯卡的评审机构规则，奥斯卡的评审奖项规则可谓相当繁琐，有几十页之多。奥斯卡的年度规则尽管近些年来几乎无甚变化，但仍然还是会被准时、一丝不苟地发布到官方网站 上。

规则正题包括几大部分——对参赛影片的资格条件限定、投票规则限定以及针对各类奖项的具体评选办法。

学院对参评影片的评选资格的限制

1、长片电影时间长度长于40分钟，用35mm或740mm的胶片或是非录像带公开放映过。

2、要在洛杉矶的某家商业院线放映过，且在此上映期间的广告和市场开发符合业界惯例，上映的时间必须在2003年1月1日到2003年12月31日之间。

3、在洛杉矶上映前也还要在美国之外的商业院线首映过，影片的公开首映若不是在剧场放映的（如广播、有线电视及家庭录像片和互联网等），将无资格参加奥斯卡评选。首映后的六个月之内不可以在除影院之外的媒体上公映，六个月之后才可在非院线媒体上映。

4、在奖项规定截至日期前提交。

5、提交的时候要附带全面而真实的电影可靠的电影制作职员名单以及影片被放映的洛杉矶院线名称及放映日期。

6、送交理事会参评的影片不能于2004年1月31日收回。

7、理事会将最后确定评选资格，理事会不会受任何人为障碍约束干扰，它会为奖项评选做出自己的独立决定。

8、如果发生任何争执，理事会有权保留奖项直至争议解决再作评定。

奖项投票规则限定

1、 各类奖项的最后一轮投票只有那些积极的终身的学院成员才具有的资格。

2、 有资格参评的影片将被放入奥斯卡年度“评选放映表”。

3、 除了表演奖投票外，提名投票的单张“评选放映表”仅指参评影片名称而不包括相关个人名字。

4、 提名和奖项是秘密投票选出的，由学院提供印制的选票，无记名投票。由学院主席指派合格的公证员开启和计算票数。

5、 在提名投票中，所有选票的计分采用优先选择和加权平均值制。非提名影片无资格参加最后评选。

6、 每个奖项的提名不超过五部。

7、 如果一项提名影片因为某种特殊原因被理事会宣布废除评选资格，不会增加新影片填补空缺，此项将以少一个提名名额的方式进入下一轮投票。

8、 投票得将的影片如果是合作完成的，则作品作者都会得到小金人，除非此项奖项奖品数有数额限定。若最终投票中有两部影片得分一样，就两部都授奖。

至于各类具体奖项评选办法规则，限于篇幅，在此就不一一罗列了。但要特别提到的是最佳外语片的评选规则，因为这才似乎和我们关系真正紧密一点。

最佳外语片的评选规则

1、参评奥斯卡奖项的外语影片是指片长长于40分钟，在美国之外的地方发行制作，主要用非英文对话的影片。

2、参赛外语片必须在规定时间段在国内首映，用35mm或70mm胶片在商业剧院连续上映七天以上。

3、选用对话应该是该国母语。准确达意的影片英文标题是需要的。

4、一个国家只能递交一部影片。

5、学院会向参评机构发放正式报名表，便于参评影片的制作公司填写详细信息。在推定日期学院办公室必须收到参评影片报名表、演员表、制作人员表、简短英文该药、导演介绍、影片海报等。

6、同时还应寄一份影片副本，内容必须和正本相同。

7、外语片评委奖秘密投票产生五部最佳提名。

8、最佳外语片的最后一轮投票只有那些积极的终身的学院成员才具有的资格参与。

9、外语片也可以参加别的奖项评选，但是条件是必须要在洛杉矶的某家商业院线连续放映至少七天以上，且在此上映期间的广告和市场开发符合业界惯例，必须在规定的时间段内上映。

10、获最佳外语片奖项后，由导演代表团队领取奥斯卡奖。

奥斯卡策略之一：权威的树立

奥斯卡权威的树立并非一蹴而就，它这一方面依赖于其本身对规则的严格执行和对电影艺术的尊重；另一方面，则完全是沾了政治的光。奥斯卡举办初期，力主把自己定位于民间组织形式，对官方一直保持敬而远之的态度。1920年代，美国民主党和共和党分别被置于金融寡头摩根集团和企业财阀洛克菲勒控制之下，而此时电影工业在美国也开始暂露头角，两大财团竭力企图在各方面控制好莱坞八大影片公司，华纳和福斯两家电影公司曾为此不惜花费时间和金钱提出诉讼，皆以失败而告终。与此同时，两大财团也通过白宫作为总代理名正言顺地表达了自己对学院奖的关注，在第四届学院奖，不仅送来了会务费，而且副总统还亲临会场。此举虽说是财团控制下的白宫为满足一己之私的自作多情，学院不一定领情，但在壮大学院声势和树立学院威信方面却起了很大作用。

此后，又曾有过两位总统亲临奥斯卡颁奖现场，第13届（1941年）罗斯福总统和第39届（1966年）里根总统，但此时总统光临现场和当年副总统的出席性质已经完全不同了：罗斯福的出席是为了表彰好莱坞在反法西斯战争中起到的特殊作用，而里根则是来看望老朋友的。

奥斯卡策略之二：顺势而行

奥斯卡虽说是站在电影流行艺术的风口浪尖，但却极少标新立异，大部分时候都选择顺势而行，特别在特殊年代，这一倾向就尤为明显。二战期间的第15届奥斯卡（1942年）把六项大奖授予了应时之作《忠勇之家》，而到了二十世纪七十年代，随着美越战争的开火，国内反战情绪日渐增高，第51届（1978年）奥斯卡把五项大奖授予了反越战题材片《猎鹿人》，这还引发了国际舆论界的轩然大波，同年三月，在柏林电影节上，苏联代表团为了抵制《猎鹿人》的放映，率领古巴、东欧等国代表团退出电影节。下面再举一例作证明：只要稍微关心电影的人，没有谁不知道《阿甘正传》，它曾横扫第67届（1994年）奥斯卡，获13项提名（最后获六项大奖），由于《阿甘》的出现，年度奥斯卡评选成为了很多经典力作——《狮子王》、《肖申克的救赎》、《真实的谎言》挥之不去的一场噩梦。但鲜为人知的是，《阿甘》其实是奥斯卡顺应美国社会长期弥漫的强烈的反智情绪和抚平越战伤痛呼声的产物。最后要提出的是，奥斯卡的“顺势而行”仅针对影片的题材而言，对于影片的艺术要求，并未降低评判标准，以上所提几部影片，在题材上可圈可点，但在艺术水准上，亦属佼佼者。

奥斯卡策略之三：票房决定一切

谈到奥斯卡，有一个话题永远也无法绕开，那就是奥斯卡评委在评定优秀影片时，在“艺术”与“商业”之间何去何从？这也是奥斯卡历年引起的最大争议之一。通常情况下，奥斯卡评委对此采取折衷手段，选取的影片一般既“艺术”又“商业”，两者达到最佳结合点，既非阳春白雪、曲高和寡，又避免了庸俗卖乖之嫌。但也有绕不开的年份，偏偏出现极端“艺术”却也是极端“票房毒药”的影片，在这种情况下，好莱坞评委往往选择的是放弃。上世纪全美经典影片排名第一的《公民凯恩》就是一例。在第十四届奥斯卡时，学院对评奖规则还未进行改革，采取的是资深影评人评选制，专家们折服于《公民凯恩》高超的电影技巧，给予了9项提名，但影片上映以来一直平庸的票房成绩和在公众中冷清的反应，让评委们在最终评定时感到颇为棘手，斟酌再三，把大奖给予了它的对手《青山翠谷》，《公民凯恩》仅获一项最佳编剧奖。

奥斯卡策略之四：悬疑的缔造者

1940年，希区柯克那部著名的惊悚悬疑片《蝴蝶梦》夺魁第十三届奥斯卡，与此相若的是，奥斯卡也走进了它的悬疑旅程——从本届开始，获奖名单将采用密封方法，在颁奖典礼上主持人不拆开它之前，任何人都无权知道结果。这一做法无疑是奥斯卡的点睛之笔，之后成为国际诸多电影节的借鉴典范。

奥斯卡犹如一潭深水，浪花飞溅之下是涌动的暗流。奥斯卡被推到举世瞩目的地位，除了它本身的“软硬件”和谐匹配外，还有更深的一层原因，那就是——利益。据内行人估计，一部影片如果获得奥斯卡提名，其票房增加值在3000万美元左右，而如果一旦获奖，票房收入还将增加2000万美元。例如，1981年，《极地站车》获得最佳故事片奖，获奖后的三周就赚了近一千五百万美元。而离我们较近的《莎翁情史》，在 1998年12月底上映，到次年2月获得提名时，票房收入为3630万美元，在获得奥斯卡奖提名后，票房翻了一倍多，又赚了3670万美元；三月底得大奖后，另增加了2700万美元。按照估计，该片60%的票房都跟它受到奥斯卡奖青睐有直接关联。而且，影片获奖后，对演员的回报也相当丰厚，不仅身价攀升，能得到实质性的物质回报，本人甚至还可以凭借奥斯卡的权威在世界电影史上留下浓墨重彩的一笔。

出于以上这些原因，好莱坞各大制片公司几乎每年都要押宝于某部电影，为其耗费巨大的广告投资。从五十年代早期开始至今，好莱坞的两份定期刊物《联合演出日报》和《好莱坞报道》成为了各大制片公司争夺的主要阵地，它们买断其中的多页版面刊登电影广告。例如，在1984年的奥斯卡评选前夕，米高梅和联美公司买了《联合演出日报》的31页版面，而派拉蒙则为为年度参评影片《母女情深》买下了28页版面，20世纪福克斯影片公司和AB影片公司也不甘示弱，为《希尔克伍德》一口气买下了50页广告。可以计算一下，以当时该杂志广告价格每页3500美元计算，各大公司在页面广告上的费用就高达几何。除此而外，各大制片公司在电视台黄金时间插播的电视广告上也得花大笔费用。时至今日，互联网也成为了他们进行影片宣传竞争的主要手段。

制片公司通过各种媒介方式宣传影片主要是要在公众中扩大影响，争取票房，但是，要想真正获奖，仅靠舆论影响力是不够的，因为，奥斯卡奖项的选票是牢牢攥在学院评委的手里的。制片公司要想稳操最后胜券，必须采用“非常手段”。

在奥斯卡评委团里抢占评委席成了各大制片公司屡试不爽、颇有成效的一个招数。我们可来看以下这个例子：如前文所提到的，早期的奥斯卡是几大制片公司一手扶持下成长起来的。其中Metro-Goldwyn-Mayer（米高梅公司）无疑在学院中占据绝对优势（这除了Metro-Goldwyn-Mayer本身经济实力强大外，它当时的总经理路易斯.B.梅耶为学院的成立所立下的汗马功劳而产生的影响力也不可忽视），学院首届主席就是由米高梅旗下的著名默片影星道格拉斯·范朋克担任的。在学院成立的前十年，最佳影片的奖项几乎被米高梅公司所囊括，当时好莱坞流传一句话：“只要你跟Metro-Goldwyn-Mayer签约，就有得奖资格”。

历届奥斯卡最佳影片及提名名单

2007（79届)
获奖
The Departed(2006)无间道风云
提名
《阳光小美女》(Little Miss Sunshine)
《硫磺岛家书》(Letters from Iwo Jima)
《女王》(The Queen)
《通天塔》(Babel)

2006（78届）
获奖
Crash（2004）撞车
提名
Capote（2005）卡波特
Brokeback Mountain（2005）断背山
Good Night And Good Luck（2005）晚安，好运
Munich（2005）慕尼黑

2005（77届）
获奖
Million Dollar Baby （2004）百万美元宝贝
提名
The Aviator （2004）飞行者
Sideways （2004）杯酒人生
Finding Neverland （2004）寻找梦幻岛
Ray（2004）雷

2004（76届）
获奖
The Lord of the Rings: The Return of The King (2003) 指环王III：王者回归
提名
Lost in Translation (2003) 迷失东京
Master And Commander:The Far Side of the World (2003) 怒海争锋
Mystic River (2003) 神秘河
Seabiscuit (2003) 奔腾年代

2003（75届）
获奖
Chicago (2002) 芝加哥
提名
The Pianist (2002) 钢琴师
Lord of the Rings: The Two Towers (2002) 指环王II:双塔奇兵
The Hours(2002) 时时刻刻
Gangs of New York (2002) 纽约黑帮

2002（74届）
获奖
A Beautiful Mind (2001) 美丽心灵
提名
Moulin Rouge! (2001) 红磨坊
Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001) 指环王I：魔戒初现
In the Bedroom (2001) 意外边缘
Gosford Park (2001) 高斯弗庄园

2001（73届）
获奖
Gladiator (2000) 角斗士
提名
Crouching Tiger Hidden Dragon (2000) 卧虎藏龙
Traffic (2000) 毒品网络
Erin Brockovich (2000) 永不妥协
Chocolat (2000) 浓情巧克力

2000（72届）
获奖
American Beauty (1999) 美国丽人
提名
The Sixth Sense (1999) 灵异第六感
The Insider (1999) 惊爆内幕
The Green Mile (1999) 绿色奇迹
The Cider House Rules (1999) 总有骄阳

1999（71届）
获奖
Shakespeare in Love (1998) 莎翁情史
提名
La Vita è bella (1997) 美丽人生
The Thin Red Line (1998) 红色警戒
Saving Private Ryan (1998) 拯救大兵瑞恩
Elizabeth (1998) 伊莉莎白

1998（70届）
获奖
Titanic (1997) 泰坦尼克号
提名
L.A. Confidential (1997) 洛城机密
Good Will Hunting (1997) 骄阳似我
The Full Monty (1997) 一脱到底
As Good As It Gets (1997) 尽善尽美

1997（69届）
获奖
The English Patient (1996) 英国病人
提名
Shine (1996) 闪亮的风采
Secrets & Lies (1996) 秘密与谎言
Jerry Maguire (1996) 甜心先生
Fargo (1996) 雪花膏离奇命案

1996（68届）
获奖
Braveheart (1995) 勇敢的心
提名
Sense and Sensibility (1995) 理智与情感
Il Postino (1994) 邮差
Babe (1995) 小猪宝贝
Apollo 13 (1995) 阿波罗13号

1995（67届）
获奖
Forrest Gump (1994) 阿甘正传
提名
The Shawshank Redemption (1994) 肖申克的救赎
Quiz Show (1994) 机智问答
Pulp Fiction (1994) 低俗小说
Four Weddings and a Funeral (1994) 四个婚礼和一个葬礼

1994（66届）
获奖
Schindler's List (1993) 辛德勒的名单
提名
The Remains of the Day (1993) 告别有情天
Piano, The (1993) 钢琴别恋
In the Name of the Father (1993) 因父之名
The Fugitive (1993) 亡命天涯

1993（65届）
获奖
Unforgiven (1992) 不可饶恕
提名
Scent of a Woman (1992) 闻香识女人
Howards End (1992) 此情可问天
A Few Good Men (1992) 义海雄风
The Crying Game (1992) 哭泣游戏

1992（64届）
获奖
The Silence of the Lambs (1991) 沉默的羔羊
提名
The Prince of Tides (1991) 潮浪王子
JFK (1991) 惊天大刺杀
Bugsy (1991) 一代情枭毕斯
Beauty and the Beast (1991) 美女与野兽

1991（63届）
获奖
Dances with Wolves (1990) 与狼共舞
提名
Goodfellas (1990) 好家伙
The Godfather: Part III (1990) 教父III
Ghost (1990) 人鬼情未了
Awakenings (1990) 无语问苍天

1990（62届）
获奖
Driving Miss Daisy (1989) 为戴茜小姐开车
提名
My Left Foot (1989) 我的左脚
Field of Dreams (1989) 梦幻之地
Dead Poets Society (1989) 死亡诗社
Born on the Fourth of July (1989) 生于七月四日

1989（61届）
获奖
Rain Man (1988) 雨人
提名
Working Girl (1988) 上班女郎
Mississippi Burning (1988) 烈血暴潮
Dangerous Liaisons (1988) 危险关系
The Accidental Tourist (1988) 意外的旅客

1988（60届）
获奖
The Last Emperor (1987) 末代皇帝
提名
Moonstruck (1987) 月色撩人
Hope and Glory (1987) 希望与荣耀
Fatal Attraction (1987) 致命的吸引力
Broadcast News (1987) 收播新闻

1987（59届）
获奖
Platoon (1986) 野战排
提名
A Room with a View (1986) 看得见风景的房间
The Mission (1986) 教会
Hannah and Her Sisters (1986) 汉娜姐妹
Children of a Lesser God (1986) 悲怜上帝的女儿

1986（58届）
获奖
Out of Africa (1985) 走出非洲
提名
Witness (1985) 证人
Prizzi's Honor (1985) 普里兹家族的荣誉
Kiss of the Spider Woman (1985) 蜘蛛女之吻
The Color Purple (1985) 紫色

1985（57届）
获奖
Amadeus (1984) 莫扎特传
提名
A Soldier's Story (1984) 大兵
Places in the Heart (1984) 我心深处
A Passage to India (1984) 印度之行
The Killing Fields (1984) 战火屠城

1984（56届）
获奖
Terms of Endearment (1983) 母女情深
提名
Tender Mercies (1983) 温柔的怜悯
The Right Stuff (1983) 征空先锋
The Dresser (1983) 近身
The Big Chill (1983) 山水又相逢

1983（55届）
获奖
Gandhi (1982) 甘地传
提名
The Verdict(1982) 大审判
Tootsie (1982) 窈窕淑男
Missing (1982) 失踪
E.T. the Extra-Terrestrial (1982) 外星人E.T.

1982（54届）
获奖
Chariots of Fire (1981) 火的战车
提名
Reds (1981) 烽火赤焰万里情
Raiders of the Lost Ark (1981) 夺宝奇兵
On Golden Pond (1981) 金色池塘
Atlantic City (1980) 大西洋城

1981（53届）
获奖
Ordinary People (1980) 普通人
提名
Tess (1979) 苔丝
Raging Bull (1980) 愤怒的公牛
The Elephant Man (1980) 象人
Coal Miner's Daughter (1980) 矿工的女儿

1980（52届）
获奖
Kramer vs. Kramer (1979) 克莱默夫妇
提名
Norma Rae (1979) 诺玛蕊
Breaking

J. 世界四大电影节的奥斯卡金像奖

“奥斯卡金像奖”（Academy Award），正式名称是“电影艺术与科学学院奖”，1927年设立，每年一次在美国洛杉矶举行。半个多世纪来一直享有盛誉。它不仅反映美国电影艺术的发展进程和成就而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。
1927年5月，美国电影界知名人士在好莱坞发起组织一个“非赢利组织”，定名为电影艺术与科学学院(Academy of Motion Picture Arts and Sciences缩写为A.M.P.A.S.)它的宗旨是促进电影艺术和技术的进步。学院决定对优秀电影工作者的显著成就给予表彰并成立了“电影艺术与科学学院奖”(Academy Award)，1931年后“学院奖”逐渐被其通俗叫法“奥斯卡金像奖”所代替，其正式名称已鲜为人知。 奥斯卡只是美国本土的一个电影奖项而已，和中国的“华表奖”是一个意思，只是一个本土的电影奖项，但从他没有“最佳外语片奖”来看他也不是国际性的，而电影节的定义是世界各国电影艺术和技术成就展览的盛会。其主要目的是交流经验、互相学习、促进各国电影事业的发展。对正式参展的影片进行评选，对优秀影片和它们的作者（包括导演、编剧、演员、摄影、作曲、剪辑、服装、美工、特技等）授予奖品或奖状等。也有只参展不评奖的国际电影节。电影节可以说是个电影展览会，而奥斯卡只是颁奖并不存在展览性质，综上所述奥斯卡不是电影节更不是国际电影节，而世界上最富盛名的是柏林、戛纳、威尼斯三大国际电影节。
奥斯卡现已设置最佳外语片奖，2011年第83届奥斯卡最佳外语片奖是丹麦的《更好的世界》。