每位电影节主席可获得的免费住宿天数为

『壹』 第63届柏林国际电影节的基本简介

柏林国际电影节主办方28日宣布，中国香港导演王家卫将出任第63届柏林电影节评委会主席。 电影节主席迪特·科斯里克评价王家卫为“当代最著名的电影导演之一”，称赞他的作品“特点鲜明、充满诗意”。
“上世纪80年代以来，柏林电影节一直将自己作为中国当代电影的一个展示平台，”科斯里克说，“这也是我们有幸邀请王家卫出任2013年（电影节）国际评委会主席的另一个原因。”
王家卫生于上海，长于香港。1988年，他执导的第一部影片《旺角卡门》在香港上映，1991年《阿飞正传》在柏林电影节展映。此后，他执导的《重庆森林》《堕落天使》和《一代宗师》等影片先后在柏林亮相。1997年，王家卫凭借《春光乍泄》获得戛纳国际电影节最佳导演奖。2006年，王家卫成为戛纳电影节历史上首名来自中国的评委会主席。
获知将出任第63届柏林电影节评委会主席，王家卫表示荣幸。他说：“很高兴回到柏林，看到全球各地导演们最新的作品。这对于任何一名电影人都是一次充实的体验。”
柏林国际电影节创始于1951年，以突出文艺色彩和鼓励新人新作著称，与戛纳电影节、威尼斯电影节并称为“欧洲三大电影节”。第63届柏林电影节定于2013年2月7日至17日举行。
入围名单当地时间12月13日，第63届柏林国际电影节公布首批入围名单，格斯·范·桑特执导，马特·达蒙编剧兼主演的《应许之地》入围主竞赛单元，并将在电影节举行国际首映。梦工厂3D动画《克鲁德一家》进入非竞赛单元展映，同时会在电影节举行全球首映礼。
《应许之地》的故事灵感源自曾获奥斯卡最佳纪录片提名的《天然气之地》，讲述了两个天然气公司职员来到小镇寻找天然气的故事。这部针砭实事的作品也是今年好莱坞颁奖季的热点影片之一，将于12月28日在北美上映。《克鲁德一家》则是梦工厂在明年春季档主打的力作，将于3月22日在北美上映。
此外，韩国知名文艺片导演洪常秀的新作《惠媛》也入围了主竞赛单元，奥地利导演尤里西·塞德尔《天堂》系列三部曲的收官作《天堂：希望》同样在主竞赛单元榜上有名。此前的《天堂：爱》与《天堂：信仰》分别入围了今年戛纳和威尼斯电影节的主竞赛单元，《天堂》系列成为继《蓝白红》之后又一套分别入围三大电影节的三部曲电影。
2013年开幕的第63届柏林电影节，目前已经公布了第一批入驻全景单元的影片名单，这个单元，将集结大量的来自欧洲、北美、亚洲和拉丁美洲的电人，为他们步入国际影坛提供平台。在已经公布的第一批影片中，约瑟夫·高登-莱维特的导演长片处女作《唐璜之瘾》赫然在列，而讲述《深喉》艳星琳达·拉芙蕾丝生平故事的传记片《拉芙蕾丝》也将在参加完圣丹斯之后来到柏林。
第63届柏林国际电影节将于2013年2月7日至17日举行。知名香港导演王家卫担任评委会主席。
王家卫导演的《一代宗师》作为第63届柏林电影节开幕影片。

『贰』 世界四大电影节简介及详细资料

奥斯卡金像奖

概况

" 奥斯卡金像奖 "(Academy Award)， 正式名称是"电影艺术与科学学院奖"，1927年设立，每年一次在美国洛杉矶举行。半个多世纪来一直享有盛誉。它不仅反映美国电影艺术的发展进程和成就而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。

1927年5月，美国电影界知名人士在好莱坞发起组织一个"非赢利组织"，定名为电影艺术与科学学院(Academy of Motion Picture Arts and Sciences缩写为A.M.P.A.S.)它的宗旨是促进电影艺术和技术的进步。学院决定对优秀电影工作者的显著成就给予表彰并成立了"电影艺术与科学学院奖"(Academy Award)，1931年后"学院奖"逐渐被其通俗叫法"奥斯卡金像奖"所代替，其正式名称已鲜为人知。

评选

奥斯卡只是美国本土的一个电影奖项而已，和中国的"华表奖"是一个意思，只是一个本土的电影奖项，但从他没有"最佳外语片奖"来看他也不是国际性的，而电影节的定义是世界各国电影艺术和技术成就展览的盛会。其主要目的是交流经验、互相学习、促进各国电影事业的发展。对正式参展的影片进行评选，对优秀影片和它们的作者(包括导演、编剧、演员、摄影、作曲、剪辑、服装、美工、特技等)授予奖品或奖状等。也有只参展不评奖的国际电影节。电影节可以说是个电影展览会，而奥斯卡只是颁奖并不存在展览性质，综上所述奥斯卡不是电影节更不是国际电影节，而世界上最富盛名的是柏林、坎城、威尼斯三大国际电影节。

奥斯卡于1947年起设定最佳外语片奖，2011年第83届奥斯卡最佳外语片奖是丹麦的《更好的世界》。

柏林国际电影节

柏林国际电影节 (Berlin International Film Festival)，原名西柏林国际电影节，欧洲第一流的国际电影节之一。五十年代初由阿尔弗莱德·鲍尔发起筹划，得到了当时的联邦德国 *** 和电影界的支持和帮助，1951年6月底至7月初在西柏林举行第一届。

主要奖项

主奖有"金熊奖"和"银熊奖"。"金熊奖"授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片;"银熊奖"授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评审会特别奖等。80年代，每年30~40个国家和地区参加，放映影片200~300部。电影节每年举行一次。1978年起,为了和法国的坎城国际电影节竞争，提前至2月底到3月初举行，为期两周。

重要地位

柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国"新浪潮"导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克洛德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。

从六十年代中期开始了一个明显的停滞时期。1971年，在传统的影片竞赛之外创立了新电影国际论坛。1974年，电影节上出现了第一部苏联影片，一年后，东德影片也加入进来。政治气候发生了变化，西德和东德签署了条约。从此，柏林电影节把自己重新定位为国际电影生产的一面镜子，使电影节在东西方之间的汇合与调停中扮演了更重要的文化和政治角色。

如今，柏林国际电影节已与坎城、威尼斯等电影节一道成为最主要的国际电影节。它的意义不仅在于吸引了大量观众，而且还吸引了许多电影制作人。超过60个国家的报纸、杂志、网际网路、电台、电视台的将近3000名新闻记者蜂拥而来，每年仅公开的电影放映就吸引了超过35万宾客。

柏林电影节最重要的部分是有全世界范围电影参与的竞赛单元，在竞赛结束，由国际性的评审会颁发电影节主要奖项。

柏林电影节"发现"了一大批电影导演，如今他们的地位已经写进了电影史。柏林国际电影节的获奖者包括赖纳·维尔纳·法斯宾德、米开朗基罗·安东尼奥尼、让-吕克·戈达尔、英格玛·伯格曼、西德尼·吕美特、克洛德·夏布罗尔、罗曼·波兰斯基、萨蒂亚吉特·雷伊、卡洛斯·绍拉、李安、张艺谋、罗伯特·阿尔特曼、约翰·卡萨维茨和其他许多人.

我国电影《白日焰火》于2014年获得金熊奖，男主角廖凡获银熊奖。

威尼斯国际电影节

威尼斯国际电影节 (Venice International Film Festival)，创办于1932年，是世界上第一个国际电影节，故被称为"国际电影节之父"。1932年8月6日在义大利的名城威尼斯创办。主要目的在于提高电影艺术水平。1934年举办第2届后每年8月底至9月初举行一次,为期两周。1943~1945年因第二次世界大战一度停办。大战结束后于1946年恢复举行。1932年至1942年，奖项分为最佳故事片、纪录片、短片、义大利影片、外国影片，以及最佳导演、编剧、男女演员、摄影、音乐等奖。此外，还有特别奖、综合奖、"墨索里尼杯"、"双年节杯"等。1946年至1948年，取消了"墨索里尼杯"。1949年增设"圣马克金狮奖"、"圣马克银狮奖"、"圣马克铜狮奖"等。

威尼斯电影节逐渐形成了自己独特的传统:它聚焦于各国的电影实验者，鼓励他们拍摄形式新颖、手法独特的影片，哪怕有一些缺陷，只要是有创新，就能够被电影节所接纳。该电影节的宗旨是"电影为严肃的艺术服务"，每年都提出不同的口号，而评判标准很纯粹:艺术性。在六七十年代，威尼斯电影节发掘了一大批新兴的欧洲电影人。尽管它所选择的电影未必是该导演最好的一部作品，但却时时刻刻地在引领欧洲艺术电影的发展潮流。

坎城国际电影节

概况

坎城国际电影节 (英文:Cannes International Film Festival，法文:Festival De Cannes) ，亦译作康城(坎城)国际电影节，创立于1939年，是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节，与威尼斯国际电影节、柏林国际电影节并称为欧洲三大国际电影节，最高奖是"金棕榈奖"。法国的坎城电影节因举办地拥有大海、美女和阳光(Sea，Sex，Sun)三大特色而被称为3S电影节。当前坎城电影节每年定在五月中旬举办，为期12天左右，通常于星期三开幕、隔周星期天闭幕。其间除影片竞赛外，市场展亦同时进行。电影节分为六个单元:"正式竞赛"，"导演双周"，"一种注视"，"影评人周"，"法国电影新貌"和"会外市场展"。

"坎城电影节是一个不关心政治的真空地带，是一个浓缩的好像人们能直接联系，讲同一种语言的微观世界。"

尚·高克(Jean Cocteau)

1939年，法国教育及艺术部部长让·扎伊(Jean Zay)提议在法国创建一个国际电影节。坎城因其"阳光及美丽的景色"而当选会址。

第一届坎城国际电影节

第一届嘎纳国际电影节，由路易·卢密耶(Louis Lumière)担任主席，但是被二战延误。1945年，法国国家文艺协会(AFAA)再度被要求在外交部和教育部的支持下组织电影节;自1946起，刚创造的法国国家电影中心也联合支持。

1946年9月20日，坎城国际电影节作为战后的第一个重要的国际文化盛事，在坎城的旧赌场里举行。当时，坎城国际电影节是一个设有董事会的非营利组织;并在1972年变成慈善机构。除了1948年和1950年 -- 因为缺乏资金坎城电影节被取消以外-- 每年都举行为期两周的坎城电影节;1951年以前是在9月举行，后来变成 5月。1968年，坎城电影节因政治骚乱被迫中断。

最开始的时候，坎城电影节主要是一个旅游和社交事件，更像是电影论坛而非 赛事。 几乎所有参展的电影都可获得奖项。历经多年后，随着参加者的急剧增加和新的经济后盾，坎城电影节改变了原来的定位，逐渐演变为电影工业中最为媒体关注的年度盛事。一般而言，每年约有一千六百个媒体的四千多个记者参加坎城电影节。

电影市场

1959年"电影市场"的创建更增添了坎城国际电影节的影响力;其不但提供了一个商业平台，而且为电影工业的买家和卖家之间的会晤及讨论提供了便利 。在其不断发展的45年间，坎城电影场已成为全球电影行业的主要市场。同样，在2000年创建的围绕电影宫的国际村(Village International)也使越来越多的国家能促进自己的文化及电影，并为他们的制片人和电影工业提供支持。

与正式提名并行的是1962年创建的"国际影评周"和1969年创建的"导演双周"。这两项活动都设有各自的竞赛单元。1978年，时任电影节总代表吉尔·雅各布(Gilles Jacob)创立了"金摄影机奖"(Caméra d'or)，以奖励三个竞赛中的最佳影片。

坎城国际电影节初期，是由各国选送自己的电影来参赛。1972年，总代表莫里斯·贝西(Maurice Bessy)，电影节主席法伍尔·勒·布埃(Favre le Bret)和董事会毅然决定坎城电影节自此将是参赛影片提名的唯一决策者，自行在全球范围内提名参赛影片。这个决定标志著一个转折点，很快被其他的电影节效仿。

电影基石

1998年，吉尔·雅各布(Gilles Jacob)创立了"电影基石"(Cinéfondation)提名全球电影学校的短片和中片，旨在发现和提携新的电影人才。自此，各国家和地区的两千多部电影被送到电影节竞选提名。

追随电影基石的构想，2000年的秋天在巴黎开办的坎城电影节官邸也是为年轻的电影人提供在国外发展自己的拍摄计画的机会并鼓励其在国际的推广。

2000年，自1978年起一直担任坎城电影节的总代表的吉尔·雅各布(Gilles Jacob)，继皮尔·福娃(Pierre Viot)之后被董事会选为主席 。皮尔·福娃(Pierre Viot)从1985年到2000年担任主席，2000年成为电影基石会长。从2001年起，吉尔·雅各布(Gilles Jacob)由坎城电影节总经理维若妮卡·盖拉(Véronique Cayla)及艺术总监特艾里·福茂(Thierry Frémaux)协助工作。

他们加强了坎城电影节作为年度国际电影讲坛的地位。所有的电影风格、学派和类型都各得其所。无论是通过电影放映还是通过众多丰富电影节的文化、艺术活动:讨论会、表彰会、大使讲堂、音乐会、展览等，其永恒的目标是为了电影艺术的成长服务。

总结

坎城电影节不仅是电影产业从业人员聚会的理想场所，而且也非常注意那些促进电影发展的艺术家的才能。历经数年，坎城电影节以其在电影的艺术水准和商业影响之间取得的平衡著称于世。不但为展示的影片保证了一个独特的国际化的平台，而且在维护"为广泛的客群提供电影产品"的理念同时，也揭示和反映世界电影的发展和趋势。

『叁』 第66届戛纳国际电影节的基本简介

第66届戛纳国际电影节将于5月举行。电影节官方海报日前曝光，已故美国男星保罗·纽曼与其遗孀乔安娜·伍德沃德以1963年影片《新恋爱经》中的经典颠倒接吻造型亮相。
戛纳电影节官方网站表示，这样做一是表达对2008年辞世的保罗·纽曼的缅怀，同时也旨在纪念这位为电影事业作出突出贡献的男星与妻子之间的爱情。
保罗·纽曼与乔安娜·伍德沃德夫妻与戛纳电影节颇有渊源。1958年，两人主演的《漫长的炎夏》入围影展主竞赛单元，纽曼夺影帝。两人不久喜结连理。在1973年举办的第26届戛纳国际电影节上，乔安娜·伍德沃德凭《雏凤吟》夺影后，而该片导演正是丈夫保罗·纽曼。1987年，纽曼执导、主演的《玻璃动物园》入围影展主竞赛单元。 法国当地时间2013年5月26日晚，第66届戛纳国际电影节正式闭幕。突尼斯导演阿布戴·柯西胥的《阿黛尔的人生》众望所归，获得最佳电影金棕榈奖。中国导演贾樟柯凭借《天注定》拿到最佳编剧奖。
《阿黛尔的生活》登顶，李安最爱
阿布戴·柯西胥是突尼斯人，他6岁随父母移居法国尼斯。《阿黛尔的人生》讲述了北非移民世界一个年轻的女孩，在发现自己的同性恋身份，并和自己的同性爱人在一起又分开后，逐渐寻找心理上的自我认同。本片同时拿到了今影评人费比西奖。获得了奖项和评论的大丰收。
往年多届戛纳电影节都遵循“大热必死”的原则，场刊评分最高的电影，和各方评论最好的电影，往往都会和金棕榈失之交臂。这次的情况非常特殊，自从《阿黛尔的人生》在戛纳放映以来，大家对本片的评价几乎是一边倒的好评，场刊给出了3.6分(满分4分)的超高分，《法国电影》影评人评分极高，几乎所有影评人都评价本片是他们心目中的金棕榈。在大家纷纷猜测本片会否失手奖项，延续历史上多部大热门影片的厄运时，斯皮尔伯格领衔的评审团将金棕榈发给了《阿黛尔的人生》，算是一个众望所归的结果。而之后评审团导演李安在与新浪娱乐对话时也称，该片是他在本届的最爱。
《天注定》获最佳编剧，华语片再夺编剧奖
贾樟柯的《天注定》是唯一一部入围主竞赛单元的华语电影。在此之前，娄烨导演的《春风沉醉的夜晚》为编剧梅峰也在戛纳拿到了最佳编剧奖。本片剧本由4个省份发生的4个故事拼成，故事具有争议性，暴力镜头也超越了贾樟柯的一贯尺度。放映后，记者们对它的评价好坏不一，而场刊的评分则很高，达到了3分。斯皮尔伯格和评委河濑直美都提到了电影剧本的结构，认为导演敢于拍摄现实题材很有勇气。
戛纳电影节，只有娄烨的《浮城谜事》一部华语片入围了官方单元，当时它是“一种关注”单元的开幕片，最后毫无斩获。除了《天注定》外，香港导演刘韵文的《过界》进入“一种关注”单元，杜琪峰的《盲探》进入午夜展映，中国电影在戛纳的表现稳中有升。
家庭题材，分享影帝影后
这次获得影帝和影后的电影，都来自家庭题材电影，两部电影又各不相同。获得影帝的布鲁斯·邓恩是一位老演员，在亚历山大·佩恩导演的电影《内布拉斯加》里，他所扮演的老人轻信一张假的中奖广告，一定要去内布拉斯加“领奖”。在儿子的陪伴下，这对父子重新意识到了亲子之情对于双方的意义，对于当今很多年轻人来说，面对逐渐老去的父母，这部电影起到了心灵鸡汤一样的作用。
影后贝雷尼斯·贝乔凭借阿斯哈·法赫蒂的电影《过往》拿到影后。影片讲述了女主角与前夫的再次相遇，在一次又一次的争执中，两个人对过往生活的思索逐渐浮出水面。电影一经放映，评价反响非常好，特别是贝乔在影片中的表演被大家一致称赞，作为戏份最重的演员，她成功撑住了台面，获得影后也是对她和电影本身最合适的奖励。
群星闪耀，遗珠可惜
本届戛纳电影节，无论评委阵容还是主竞赛阵容，都堪称群星闪耀。评委阵容一共拿到6座奥斯卡奖和1座金棕榈奖，并且全部由导演和演员组成。主竞赛荟萃了各路大师，是最近几年最强的一届。但是另有一些获得好评的电影没能得奖，比如波兰斯基的《穿裘皮的维纳斯》，索伦蒂诺的《绝美之城》等等。不过，任何影展都难免遗珠的，错过奖项并不会减弱优秀电影本身的光芒。 第66届戛纳电影节组委会5日宣布，新西兰女导演简·坎皮恩将担任第66届戛纳电影节电影基金与短片单元评委会主席。坎皮恩曾因执导影片《钢琴课》获得1993年戛纳电影节金棕榈奖 。
戛纳电影节主席吉尔·雅各布在当天声明中表达了对坎皮恩的艺术风格与追求的赞赏，称其善于通过戏剧冲突塑造女性群像，创造出如同抒情诗般炽热的世界。
坎皮恩与戛纳电影节渊源深厚，雅各布称之为“戛纳的孩子”。坎皮恩1954年4月出生于新西兰惠灵顿市，上世纪80年代初开始电影制作。她的处女作短片《剥/果皮》获得1986年戛纳电影节金棕榈短片奖。1989年，坎皮恩携其首部剧情长片《甜妹妹》亮相戛纳电影节。1993年，坎皮恩自编自导的《钢琴课》摘得戛纳金棕榈奖。
第66届戛纳电影节电影基金与短片单元评委会共将包括5名来自电影业与文学界的知名人物，决定金棕榈最佳短片奖和电影基金奖的归属。其中，电影基金奖创立于1998年，旨在支持世界范围内新一代电影导演的成长。
第66届戛纳电影节将于5月15日至26日在法国南部海滨城市戛纳举行。

『肆』 戛纳电影节是干什么

电影节简介Festival De Cannes
亦译作康城或坎城电影节，世界最大、最重要的电影节之一。1939年，法国为了对抗当时受意大利法西斯政权控制的威尼斯国际电影节，决定创办法国自己的国际电影节。第二次世界大战爆发使筹备工作停顿下来。大战结束后,于1946年9月20日在法国南部旅游胜地戛纳举办了首届电影节。自创办以来，除1948年、1950年停办和1968年中途停断外，每年举行一次,为期两周左右。原来每年9月举行。1951年起，为了在时间上争取早于威尼斯国际电影节,改在5月举行。1956年最高奖为“金鸭奖”，1957年起改为“金棕榈奖”，分别授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片等。此外，历年来还先后颁发过爱情心理电影、冒险侦探电影、音乐电影、传记片、娱乐片、处女作、导演、男女演员、编剧、摄影、剪辑等奖。

『伍』 北京国际电影节简介及详细资料

基本简介

会议简介

北京国际电影节是由国家新闻出版广电总局、北京市人民 *** 主办，国家新闻出版广电总局电影局、北京国际影视交流促进中心承办的大型电影活动，自2011年创办。北京国际电影节以“共享资源、共赢未来”为活动主旨，定位于国际性、专业性、创新性和高端化、市场化，是促进中国电影事业、产业发展，增进中外电影交流、交易、合作，世界文化交流的重要平台。

创办以来，北京国际电影节累计吸引万余名嘉宾、百万人次民众参与其中。北京展映活动共放映影片近800部，放映场次达1600场；共举办11场主题论坛，邀请到马克-穆勒、詹姆斯-卡梅隆、吕克-贝松、吴宇森、陈可辛、基努-里维斯、韩三平、保罗-哈尼曼等众多知名电影人作为主讲嘉宾，分享经验；电影市场累计吸引了约1800家电影公司和机构的近7000名业内人士，总计167.98亿元的市场签约额创下中国电影节展交易额纪录，已成为亚洲最大的国际电影交易市场，超过了亚洲仅有的三个国际A类电影节东京、印度和上海，交易额紧追世界最大欧洲的坎城电影节电影交易市场。近300家国内外媒体的2000余名记者对北京国际电影节进行了深度报导。

活动的宗旨为“融汇中国国内与国际电影资源，搭建展示交流与交易平台”。

标志含义

电影节的标志是一枚有着七彩叶片的风车，七枚叶片代表电影是世界的第七大艺术。每枚叶片上都有胶片的齿孔，意为每枚叶片都是城市的一个剪影，代表城市的进步与电影文化的发展之间的某种关联性，“转动的风车寓意著吉祥如意，也预示著电影产业有巨大的发展空间”。

奖杯介绍

2013年3月21日，第三届北京国际电影节在京发布了主竞赛单元“天坛奖”奖杯、第三届电影节海报，并为第三届北京国际电影节26家指定展映影院举行授牌仪式。

制作历时5个月，创意设计60多款方案

天坛奖奖杯的设计思想，源于天坛奖“天人合一、美美与共”的核心价值理念，它集中体现了北京国际电影节“共享资源、共赢未来”的主旨，体现了“天坛奖”的评奖定位和目标，充分表达了北京电影和中国电影与全球电影交流与对话、互利共赢、共同促进世界电影和谐发展的美好理想。

奖杯的创意、设计与制作过程历时5个多月，共创意设计60多款方案，经过了十几轮筛选修改，先后得到国内10多位著名的设计、雕塑、工艺等方面的专家帮助和指导，经过反复研讨论证，以及对奖杯造型精雕细琢制造出这个奖杯成品。奖杯整体高度为45厘米，其中基座高9厘米，杯身高36厘米，都是“9”的倍数，喻指天坛奖的至高荣誉。“9”谐音“天长地久”也是人们崇尚吉祥之涵义。

活动定位

1.国际性、专业性、创新性、高端化、市场化的大型电影主题活动；

2.中国电影产业走向世界和与国际合作的重要平台；

3.北京建设国家文化中心的重点文化活动；

4.获得国际电影制片人协会认可的国际A类电影节。

奖项设定

“天坛奖”的评奖每年一届，包括最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最佳男配角奖、最佳女配角奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖和最佳视觉效果奖等10个奖项。

重要意义

北京国际电影节着眼于国际一流电影节定位，拥有创新的内容与形式，有利于扩大民众参与规模、加大资源整合力度、最佳化活动场地布局、全面提高电影节举办水平，有利于将北京国际电影节打造成具有“国际水平、中国特色、北京风格”的著名文化品牌。

北京国际电影节把中央和北京市的电影优势资源进行了深度整合，是北京乃至中国电影产业走向世界和与国际合作交流交易的重要平台，对推动北京文化创意产业发展有着重要作用。

历届回顾

历届北京国际电影节回顾

第1届北京国际电影季

第2届北京国际电影节

第3届北京国际电影节

第4届北京国际电影节

第5届北京国际电影节

第6届北京国际电影节

第7届北京国际电影节

第8届北京国际电影节

第9届北京国际电影节

第10届北京国际电影节

第11届北京国际电影节

第12届北京国际电影节

华人获奖

年份/届次 获奖情况 2013年第03届 最佳影片奖：冯小刚《一九四二》、最佳女主角奖：颜丙燕《万箭穿心》、最佳视觉效果奖：常洪松《一九四二》。 2014年第04届 最佳导演奖：王家卫《一代宗师》、最佳编剧奖：周智勇、张冀、林爱华《中国合伙人》、最佳女主角奖：章子怡《一代宗师》。 2015年第05届 最佳男配角：梁家辉《智取威虎山》、最佳视觉效果奖：郭建全（与克里斯蒂安·拉鲁）《狼图腾》。 2016年第06届 最佳男配角：金士杰《师父》、最佳视觉效果奖：王程程《滚蛋吧！肿瘤君》。 2017年第07届 最佳男主角：范伟《不成问题的问题》、最佳编剧：梅峰、黄石《不成问题的问题》。 2018年第08届 最佳视觉效果奖：《红海行动》

历届之最

历届北京国际电影节获奖之最 获得最佳影片奖的女导演 安娜·乌鲁沙泽 2018年第8届，女导演安娜·乌鲁沙泽凭《惊慌妈妈》获得最佳影片奖，该片女主角娜塔·墨文耐兹获得最佳女主角奖。 获得最佳导演奖的女导演 凯特·休特兰 2013年第3届，首次设立的天坛奖将最佳导演奖授予《少女洛荷》的导演凯特·休特兰，从而使其成为首位获得这一奖项的女性。 卢苏丹·格鲁吉泽 2017年第7届，乔治亚女导演卢苏丹·格鲁吉泽凭《他人之屋》获得最佳导演奖，是第二位获得该电影最佳导演奖的女性。 玛丽安·卡琪瓦尼 2018年第8届，女导演玛丽安·卡琪瓦尼凭《妈妈》获得最佳导演奖，是第三位获得该电影最佳导演奖的女性。

历届影展

第一届

于2011年4月23日至4月28日举办。

第二届

于2012年4月23日至4月28日举办，以北京奥林匹克公园为主场地。

第三届

2013年4月举办，从本届开始设立了主竞赛单元“ 天坛奖 ”，它将成为北京电影节的常设主体活动，每年一届，包括最佳影片奖、最佳导演奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖、最佳男配角奖、最佳女配角奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖和最佳视觉效果奖共10个奖项。

这届共收到了56个国家、地区的531部影片报名参赛，有15部影片入围主竞赛单元角逐“天坛奖”十个奖项。

奖项名称 获奖

最佳影片

《一九四二》（中国）

最佳导演

凯特·休特兰《少女洛荷》（澳大利亚）

最佳编剧

保罗·安德鲁·威廉士《献给爱妻的歌》（英国）

最佳男主角

特伦斯·斯坦普《献给爱妻的歌》（英国）

最佳女主角

颜丙燕《万箭穿心》 （中国）

最佳男配角

瓦哈格·西蒙恩《父辈足迹》（亚美尼亚）

最佳女配角

海伦娜·伯翰·卡特《远大前程》（英国）

最佳摄影

亚当·阿卡波《少女洛荷》（澳大利亚）

最佳音乐

瓦哈格·海拉佩恩《父辈足迹》（亚美尼亚）

最佳视觉效果

常洪松《一九四二》（中国）

评审会特别奖

阿娜伊斯·巴贝-拉瓦莱特《求主垂怜》（加拿大/法国）

第四届

第四届北京国际电影节电影市场交易在中华世纪坛举办。据统计，本届电影节市场活动实现签约项目32个，签约总额逾105亿元，比上届增长20%，洽商金额再创新高。

在本届电影节上，来自法国、韩国、捷克、加拿大等国家和地区的电影机构和展商共举办了13场推介活动，围绕后期特效及技术和电影外景地拍摄进行宣传推介。32个签约项目涵盖电影产业链各个环节，其中投资制作38．03亿元，影视院线、影视基地、文化地产建设项目34亿元，影视素材库等项目10．17亿元，电影基金项目累计签约额23亿元。

据悉，本届电影节电影市场的参展展商数量达248家，同比增长20%。其中国际展商125家，数量首次超过国内展商。主办方首次提出“电影要素”的概念，在关注著作权交易的同时，将展示交易主体延展到电影策划、制作、发行、院线、宣传等电影全产业链。

奖项名称 获奖

最佳影片

《寻子记》导演：瑞奇·梅塔（加拿大、印度）

最佳导演

王家卫《一代宗师》（中国/中国香港）

最佳编剧

周智勇、张冀、林爱华《中国合伙人》（中国）

最佳男主角

纪尧姆·古依《声梦奇遇》（法国）

最佳女主角

章子怡《一代宗师》 （中国）

最佳男配角

艾伦·里克曼《爱的承诺》（法国）

最佳女配角

李莱（李甄）《《素媛》（韩国）

最佳摄影

菲利浦·勒素《一代宗师》（中国香港）

最佳音乐

《声梦奇遇》（法国）

最佳视觉效果

《火箭》（澳大利亚）

第五届

2015年3月16日上午，第五届北京国际电影节新闻发布会在北京市 *** 新闻办公室新闻发布厅举行，发布会上，组委会公布了本届电影节“天坛奖”国际评审会评审名单、介绍第五届北京国际电影节筹备情况、特色亮点、“北京展映”单元的进展情况以及嘉年华活动概况，同时公布了第五届北京国际电影节官方海报。

第五届北京国际电影节定于2015年4月16日至23日在北京举行，开、闭幕式将移师怀柔雁栖湖景区。

第五届北京国际电影节的整体活动包括主竞赛单元“天坛奖”评奖、开幕式、北京展映、北京策划·主题论坛、电影市场、电影嘉年华、闭幕式暨颁奖典礼七大主体活动。

奖项名称 获奖 最佳电影奖 伯纳多·阿雷利亚诺《暮年困境》(墨西哥) 最佳编剧奖 马雷克·雷斯卡克《孩子》（斯洛伐克/捷克） 最佳导演奖 让-雅克·阿诺《狼图腾》(中国/法国) 最佳男主角奖 阿尔杰米·齐平《白夜》（俄罗斯） 最佳女主角奖 尤利娅·别列希尔德《女狙击手》（俄/乌克兰） 最佳男配角奖 梁家辉《智取威虎山》（中国） 最佳女配角奖 爱娃·班德尔《孩子》 （斯洛伐克/捷克） 最佳摄影奖 托马斯·斯诺内克·阿斯科《孩子》（斯洛伐克/捷克） 最佳音乐奖 《格鲁伯·特蒙特》 （奥地利） 最佳视觉效果奖 郭建全、克里斯蒂安·拉鲁《狼图腾》(中国/法国)

第六届

2016年4月19日至4月21日在北京国际饭店举办第六届北京国际电影节。

2016年4月16日18:00，第六届北京国际电影节将在北京怀柔雁栖湖国际会展中心举行开幕式。

《梦想合伙人》、《纽约纽约》、《长江图》、《快手枪手快枪手》、《我的战争》、《谁的青春不迷茫》、《冒牌卧底》、《我们的十年》、《东北往事之破马张飞》、《纽约人在北京》 、等剧组主创亮相开幕式红毯，全程直播。

奖项名称 获奖名单 最佳影片奖 桑迪亚哥·米特雷《帮派》（阿根廷） 最佳编剧奖 桑迪亚哥·米特雷、马利亚诺·林纳斯《帮派》（阿根廷） 最佳导演奖 克里斯蒂娜·罗森达尔《理想主义者》（丹麦） 最佳男主角奖 路易斯·霍夫曼《地雷区》（丹麦） 最佳女主角奖 多洛莉丝·房兹《帮派》（阿根廷） 最佳男配角奖 金士杰《师父》（中国） 最佳女配角奖 克婕万·特斯克哈卡娅《命运女神》（乔治亚） 最佳摄影奖 马里乌斯·潘度卢《喝彩》（罗马尼亚） 最佳音乐奖 苏内·马丁《地雷区》（丹麦） 最佳视觉效果奖

王程程《滚蛋吧！肿瘤君》（中国）

第七届

第七届北京国际电影节于2017年4月16日至4月23日在北京举行，自2017年4月8日起至电影节结束在北京29家影院展映500部左右，1000多场中外佳片。

2017年4月16日，第七届北京国际电影节开幕式在怀柔国家中影数字制作基地举行，组委会决定，将《喜欢你》作为电影节开幕片。巴西电影《复仇》成为“注目未来”单元开幕影片。本届北影节开幕红毯星光熠熠，《建军大业》、《西游记之女儿国》等多个剧组将先后亮相。

本届电影节开幕式将以恢弘磅礴的情境舞蹈表演《中国意象》来完美展现北京与电影的时空对话与血脉交融，另一个主题大秀《穿越梦想》，则通过中国元素及北京元素将经典电影中的经典场景进行串联。当红“北京小花”关晓彤和挪威新晋人气“鲜肉”乐队配搭，将带来洋溢青春活力的影视歌曲串烧；著名唱将谭维维则首次面向全球献唱张艾嘉导演今年6月即将上映的新片《相爱相亲》的主题曲《陌上花开》。

奖项名称 获奖名单 最佳影片奖 《卢卡》（乔治亚） 最佳编剧奖 梅峰、黄石《不成问题的问题》（中国） 最佳导演奖 卢苏丹·格鲁吉泽《他人之屋》（乔治亚/ 西班牙/ 俄罗斯/ 克罗埃西亚） 最佳男主角奖 范伟《不成问题的问题》（中国） 最佳女主角奖 戈拉布·阿迪娜《姐姐》（伊朗） 最佳男配角奖 加布里埃尔·阿坎德《约翰之子》（法国/加拿大） 最佳女配角奖 丽娅·卡帕纳德泽《卢卡》（乔治亚） 最佳摄影奖 戈尔卡·戈麦斯·安德鲁《他人之屋》（乔治亚/ 西班牙/ 俄罗斯/ 克罗埃西亚） 最佳音乐奖 马蒂·厄戈内、西尔万·戈尔德贝格《施毒天使》（法国） 最佳视觉效果奖 雷诺·佩特格《奥托·布鲁姆的一生》（澳大利亚）

第八届

2018年4月16日，第八届北京国际电影节“科技单元”最佳影片颁奖礼在中国科技馆举行。

最佳创意影片 《后院风光》 最佳特效设计影片 《时间旅行》 最佳国产影片 《黄土高原》 最佳观众推荐影片 《美国音乐之旅》 最佳科学传播影片 《海洋》

第九届

2019年4月20日，第九届北京国际电影节天坛奖完全获奖名单公布。

最佳影片奖 《幸运儿彼尔》（丹麦） 最佳导演奖 《日暮》（匈牙利）拉斯洛·奈迈施 最佳男主角奖 《侍者》（希腊）阿里斯·瑟夫塔利斯 最佳女主角奖 《德黑兰，爱之城》（伊朗）弗鲁格·凯哲贝格里 最佳男配角奖 《战火星球》（德国/英国）约翰·亨肖 最佳女配角奖 《第十一回》（中国）窦靖童 最佳编剧奖 《第十一回》（中国） 最佳摄影奖 《恐惧》（印度）尼克·普利文 最佳视觉效果 《流浪地球》（中国） 最佳音乐 《侍者》科蒂·K（希腊）

组织单位

一 主办单位

国家新闻出版广电总局、北京市人民 ***

二 支持单位

文化部、外交部、教育部、海关总署

三 承办单位

国家新闻出版广电总局电影管理局

北京市新闻出版广电局( 北京市著作权局)

四 协办单位

中国电影家协会

中国电影导演协会

中国电影制片人协会

中国电影发行放映协会

中国电影集团公司

国家新闻出版广电总局电影卫星频道节目制作中心

中国电影资料馆

中国电影合作制片公司

中国电影集团公司电影制片分公司

中国电影集团公司电影进出口分公司

中国电影海外推广公司

北京师范大学

北京市委办公厅

北京市 *** 办公厅

北京市委宣传部

北京市发展和改革委员会

北京市商务委员会

北京市民族事务委员会

北京市旅游发展委员会

北京市 *** 新闻办公室

北京市 *** 外事办公室

北京市 *** 口岸办公室

北京市财政局

北京市公安局

北京市国家安全局

北京市工商局

北京市文化局

北京市卫生局

北京市知识产权局

北京市安全生产监督管理局

北京市质量技术监督局

北京市文学艺术界联合会

共青团北京市委员会

北京市公安局治安总队

北京市公安局公安交通管理局

北京市公安局消防局

北京市文化行政执法总队

北京海关

北京市朝阳区人民 ***

中国电影博物馆

北京电影家协会

北京电影协会

北京电影学院

北京广播电视台

北京人民广播电台

北京电视台

国家大剧院

北京演艺集团有限责任公司

北京歌华文化发展集团

北京奥林匹克公园管理委员会

北京北辰实业股份有限公司

北京首都旅游集团有限责任公司

北京新奥集团有限公司

中影星美电影院线有限公司

万达电影院线股份有限公司

北京市电影股份有限公司

北京新影联影业有限责任公司

搜狐公司

五 独家战略合作伙伴

中国联合网路通信集团有限公司

社会影响

各国著名电影节主席寄语

加拿大蒙特娄国际电影节主席赛吉·洛赛克：他非常高兴北京终于有了国际电影节，这是北京宣传中国自己的电影的新纪元。北京作为一个大国首都，既古老又现代，国际地位不断提升，完全有能力主办大型国际电影节。

波兰华沙国际电影节主席史蒂芬·劳丁：中国拥有悠久的电影历史，中国可能是世界上增长最快的市场，这自然就将“BJIFF”置于非同一般的起点。可以说，北京国际电影节的诞生是众望所归。

威尼斯国际电影节主席马尔科·穆勒：北京国际电影节在北京诞生了，令人欣喜的是北京国际电影节正在传递著一种崭新的文化。北京国际电影节的诞生提供了一个更加自由的平台，这个平台上面不同的语言、文化都有充分的体现，人们可以探讨做电影的各种新方式

俄罗斯莫斯科国际电影节选片委员会主任基里尔·拉兹洛戈夫：北京国际电影节本身就是一件能够引起轰动的事件。中国首都北京以它丰富多彩的历史完美契合了在中国举办电影盛事的初衷，深信在不远的将来它将成为世界重要的文化盛事之一。

澳大利亚Tropfest 国际短片电影节主席约翰·波尔森：这是他第一次来北京，而这第一次，带给了他更多的震惊；从开幕式到国际电影节主席论坛，他对第一次举办北京国际电影节就能取得如此大的成功感到不可思议；他希望北京国际电影节也能够成为一个非常有影响力的国际电影节，并对北京带给世界影人这样一个优秀的电影节活动表示感谢。

波兰华沙国际电影节主席史蒂芬·劳丁：依托迅速发展的庞大市场，北京国际电影节有希望迅速崛起，成为世界主要的电影节之一。十年、二十年之后，一些曾经来过北京的人会说，中国电影和电影界发生了天翻地覆的变化。

中国台湾电影事业发展基金会主席焦雄屏女士：“北京国际电影节将不仅仅像香港电影金像奖、台湾电影金马奖一样立足于本土，而是具备更高的、国际化的视野，金像和金马走的都是华语路线，我觉得北京国际电影节的层次会更高，和国际上的坎城、柏林、威尼斯电影节平起平坐，我对它的期许是这样的。”

萨洛尼卡电影节代表Thanos Tavropoulo先生：北京电影节的升级会让中国的电影产业实现长足的发展和进步，同时也将吸引更多的国际电影制作公司来到中国，与中国电影人和电影公司合作，他提出北京电影节的升级还可以一定程度上鼓励独立电影的拍摄。

莫斯科国际电影节选片主任Razlogov Kirill先生表示“中国是一个大国，除了现在这个年轻的北京国际电影节之外，还有上海国际电影节，但是应该有一个电影节是建在它的文化中心，而不只是经济中心。”

关联活动

“华语国际编剧节”启动仪式暨战略发布会于2018年10月18日在北京举办。相关领导、学术界代表、编剧、导演、制片人、影视机构出席此次发布活动。“华语国际编剧节”是由中国青年出版总社、北京名赫集团、阿里文学三方联合倡导并主办，是国内首个以“编剧人”品牌核心、以文化产业需求为导向，贯通文娱全产业链与文创产业价值链的具有国际影响力的中国文化产业综合平台。

『陆』 2021北京国际电影节举办地点

2021北京国际电影节举办地点是北京市怀柔区，具体地址：北京市怀柔区杨宋镇凤和一园8号。

北京国际电影节(Beijing International FilmFestival)前身为北京国际电影季，创办于2011年，由国家广播电影电视总局、北京市人民政府主办，具有国际性、专业性、创新性、开放性和高端化、市场化的大型电影主题活动。

电影节简介：

电影节，是一项旨在推动电影艺术发展，提高电影艺术水准，奖励有价值、有创造性的优秀电影作品，促进电影工作者之间的交往和合作，为发展电影贸易提供平台的重要艺术活动。

世界上第一个国际电影节——意大利威尼斯国际电影节诞生于1932年8月6日。

『柒』 电影节如何赚钱

戛纳电影节是世界上最著名的电影节之一，许多电影艺术家和影片都在那里获得了肯定，从而得到了更大范围的承认。这是大家都已经知道的了。
可是为什么会有人说，电影节最佳影片奖金棕榈奖的“金”字是金钱的“金”，金棕榈奖杯上闪耀的是金钱的光芒？为什么会有人说，戛纳电影节已变成了富人的游戏呢？
戛纳电影节是由电影节组委会负责举办的，耗时近2周。那么它的预算是多少呢？2000万欧元！这是公开的信息。光走走红地毯，评一评影片，就需要这么多钱吗？这2000万欧元都是怎么花掉的呢？
有记者带着这个问题去询问组委会的主席以及其他几位相关负责人，得到的答复是这样的：主席说，他现在正在出一本书，太忙，没
时间来回答问题；有的人说，实在抱歉，这个不属于他负责的工作范围；有的人说，这个是归他负责的，但属于工作机密，不便向外人透
露；还有人说，电影节的官方网站上有相关的信息呀，为什么还要来问呢？这当然是个装天真的回答。
于是记者只好自己动手去搜集材料。结果没发现“支出”的款项，倒是先发现了“收入”——按照规定，每部参选影片在送选时需要同
时交300欧元的费用，名义是“档案制作费”。每年参选的影片大约是1800部，而且影片字幕制作的费用也是电影的制片人自掏腰包。
接下来，记者发现，电影节举办的5月本来是旅游淡季，电影节组委会平时只有30名工作人员，可是电影节一召开，工作人员一下子变成了1150名。有什么工作需要这么多人去完成，需要这么高的人力成本呢？那就是迎来送往、交际应酬的工作了。这就涉及“招待费”。一旦一部影片入围，该片的导演和演员都会受邀亲赴戛纳。这其中的花费究竟是多少，又都是怎么花的呢？
记者联系到了获得上一届金棕榈奖的法国影片《墙壁之间》的制片人，这位制片人多少透露了一些情况：通常，电影节会为导演提供交通费和两三天的住宿费，如果需要，还会为其配备工作人员。以《墙壁之间》为例，由于该片的相关人员都在法国国内，所以电影节只提供了导演、主演和编剧3个人的交通费和白天的房费，而这3个人夜间的住宿费和团队一行人中其他人的费用则需自理。电影节为其提供的宾馆是档次很高的Majestic酒店，它在电影节期间的房价标准是：客房600欧元/天，套间4000欧元/天。至于Martinez酒店1000平方米
的Penthouse套房，价格更是高达3.5万欧元/天！
电影节最大的合作伙伴和最重要的媒体伙伴Canal+电视台15年来一直独家转播电影节的开幕式和颁奖典礼，而且合同已续签到了2011年。虽然Canal+电视台对其付费多少讳莫如深，但据推测，它每年为报道电影节的投入至少为600万欧元。
除此之外，还有为数众多的赞助商。著名的珠宝品牌萧邦每年免费为电影节提供24K金的价值2万欧元的金棕榈奖杯，女星们也以佩戴全套的萧邦首饰为荣。还有欧莱雅、雀巢、法国航空公司……它们的投入一共是1000万欧元！
此外，“文化搭台，经济唱戏”的形式在法国也不例外。戛纳市长就多次强调要把电影节与经济密切联系起来。以旅馆业为例，戛纳市的旅馆在电影节举办的2周内即实现了年营业额的15%。如果对这个数据详加分析的话，会看到其中因利益驱动而带来的畸形发展——占旅
馆总数不到1/3的高档酒店和豪华别墅赚得盆满钵满，而其他大多数普通旅馆、餐馆的收入却萎缩了15%到20%，因为这些普通旅馆、餐馆的安全和设施等条件无法吸引富豪们一掷千金。
最后推算出的结果是：在电影节星光闪耀的背后，一共是2.5亿欧元的经济利益。
当组委会在预算如何收入和支出时，当媒体在想方设法提高收视率时，当赞助商在计算能有多少回报时，当制片人在惦记一旦得奖会多带来多少票房时，当人们热衷于关注某位女影星穿的是哪位设计师设计的服装和戴着价值多少的珠宝，走红地毯时谁更争奇斗艳，以及她们的八卦新闻时，电影艺术呢？它已沦为了这场金钱盛宴的末座陪客。或者它会干脆转身离去吧，让金钱的归金钱，艺术的归艺术。

『捌』 中国长春电影节的组织架构

中国长春电影节章程由中国长春电影节组织委员会于二○○八年四月发布。
第一条 中国长春电影节，是经中共中央宣传部批准，国际制片人协会承认，以华语故事片评奖为主，具有国际性质的电影赛事。
第二条 电影节的宗旨是：友谊、交流、发展。电影节的主题是：繁荣华语影视创作，弘扬民族优秀文化。主要内容包括“金鹿奖”华语故事片评选、中外影片展映、影视论坛和其它电影文化活动。
第三条 中国长春电影节主办单位为：国家广播电影电视总局、吉林省人民政府、长春市人民政府。中国长春电影节承办单位为：吉林省、长春市相关部门。
第四条 中国长春电影节每两年举办一次。
第五条 中国长春电影节参赛、参展影片条件：(一)选送影片必须是华语故事片。(二)参赛影片必须是中国长春电影节节期内出品的华语故事片(含数字影片)。(三)参展影片出品时间不超过五年。(四)参赛、参展影片应是全新拷贝，规格为35mm或用高清设备拍摄的影片。(五)为便于中国观众观看，凡参展的外语片建议制作中文字幕。凡符合本章程标准的影片，经电影节组委会邀请，制片方或发行商同意后，皆可报名参赛、参展。对符合规定但排映档期在报名截止后的影片，可由制片方或发行商直接与电影节组委会取得联系。凡欲报名参加中国长春电影节评奖和展映活动的组织或个人，可采取信函、电话或电子邮件等方式报名。组委会办公室接到报名申请后，邮寄相关材料。第六条送片公司不得以任何理由擅自撤回已经入选的影片。选送影片的制片方、发行商或相关组织有义务确保影片与参赛参展行为的合法性。电影节组委会保证入选影片只在电影节期间的指定影院放映。参展影片放映场次最多不超过三次。
第七条 中国长春电影节参赛、参展影片的片目由电影节组委会选片小组确定，电影节组委会将聘请有关专家组成评奖委员会对参赛入围影片进行评奖。评奖委员会由具有一定建树和权威的知名电影专家9至11人组成，设主席1人，副主席1人，评委7至9人。评委会负责对影片进行终评。评选结果在颁奖晚会上公布。对获奖者，电影节组委会分别颁发金鹿奖杯、奖金和证书。
第八条中国长春电影节设置下列奖项：(1)最佳华语故事片奖；(2)最佳导演奖；(3)最佳男主角奖；(4)最佳女主角奖；(5)最佳男配角奖；(6)最佳女配角奖；(7)最佳摄影奖；(8)最受群众欢迎影片奖；(9)最佳新人奖；(10)最佳音乐奖；(11)最佳数字影片奖；(12)评委会特别奖。
第九条凡参赛、参展影片，制片方或发行商应按电影节组委会规定的时间及时提供下列材料：(一)报名表、导演和主要演员艺术简历、影片内容简介、剧照、海报及其它相关资料。(二)参赛、参展影片的1/2录像带(PAL)、BTSP或激光视盘(DVD、VCD)。(三)向电影节提供电视播出的影片片段介绍(最多不超过四段，每段不超过三分钟)。
第十条电影节组委会负责拷贝、录像带、激光视盘在长春电影节期间的安全，保证版权不受侵犯。电影节闭幕后，影片拷贝随即送回。如在此期间发生丢失、损坏，电影节组委会将赔付拷贝复制的费用。
第十一条获得参赛入围资格的影片，电影节组委会将邀请影片出品人、制作人、主要演员出席电影节相关活动，并为其中两人提供从住地至长春最近路线的交通费用；电影节期间组委会指定宾馆的食宿及市内大会交通费用。
获得邀请参展资格的影片，电影节将邀请该片的导演、制片人、主要演员出席电影节相关活动，并负担其中一人在电影节期间组委会指定宾馆的食宿及市内大会交通费用。
第十二条寄往长春电影节的影片拷贝及选片使用的拷贝、录像带和激光视盘的运费、海关费、保险费由送片公司或拷贝出借人承担。电影节组委会只承担收到拷贝起至拷贝交还运输公司期间的影片保险费和拷贝的仓储费，以及拷贝寄回给送片公司的运费、保险费；不负担拷贝运抵送片公司所在国家和地区的港口之后的仓储费和海关费。
第十三条所有被电影节组委会邀请的参赛、参展影片拷贝按报名通知的指定地址和联系方式邮寄。参赛、参展方必须提供拷贝寄回的详细地址及联系方式。
第十四条凡有关组织或人员一经报名参加中国长春电影节，即被视为承认并接受本章程。
第十五条未尽事宜，双方协商解决，协商未果按相关法律裁决。
第十六条本章程的解释权，属中国长春电影节组委会。

『玖』 新人电影节的历届回顾

片名：《蝶变》导演： 徐克
片名：《Nadja在巴黎》导演：埃里克.侯麦片名：《碧水寒山夺命金》导演：杜琪峰
片名：《父子情》导演：方育平
片名：《蒙索的女面包师》导演：埃里克 侯麦
片名：《生活的颤音》导演：滕文骥吴天明
片名：《苏珊的爱情经历》导演：埃里克 侯麦
片名：《夏洛特和她的牛排》导演：埃里克.侯麦
片名：《湘女潇潇》导演：谢飞
片名：《我们的生活》导演：文武
片名：《爱情的牙齿》 导演：庄宇新
片名：《飞船》导演：李华军
片名：《光荣的愤怒》导演：曹保平
片名：《红棉袄》导演:邹亚林
片名：《墩子的故事》导演：潘宝昌
片名：《开往春天的地铁》导演：张一白
片名：《考试》导演：蒲剑 片名：《葵花籽》导演：赵鹏逍
片名：《冥媒》导演：任凭
片名：《我把温柔献给你》导 演：徐超
片名：《滑向未来》导演：侯量
片名：《一半一半》导演：林黎胜 《一个陌生女人的来信》 导演：徐静蕾《海角七号》 导演：魏德圣
《婼玛的十七岁》 导演：章家瑞《旅程》 导演：杨超
《月蚀》 导演：王全安《十七》 导演：姬诚
《水雨童话》 导演：孙小茹《鹰笛天缘》 导演：江涛
《即日起程》 导演：刘江
《奇迹的夏天》 导演：杨力州、张荣吉
《爱有来生》 导演：俞飞鸿
《九月的几天》 导演：Santiago Amigorena
《求偶二人组》 导演：eric toledano 《我是尚格云顿》 导演：马布鲁克艾尔梅奇
《欢迎回家》 导演：让哈维《绿草地》 导演：您好
《夜店》 导演：杨庆《羊肉泡馍麻辣烫》 导演：蒲剑
《隋朝来客》 导演：庄宇新 《滑向未来》 导演：侯量
《房子房子我爱你》 导演：徐超 《深海寻人》 导演：徐克
《无形杀》 导演：王竞《无名岛》 导演：谢铁骊
《没有航标的河流》 导演：吴天明 《城南旧事》 导演：吴贻弓
《候补队员》 导演：吴子牛《战斗里成长》 导演：严寄洲
《我们的田野》 导演：谢飞 《胜利重逢》 导演：汤晓丹
《筋疲力尽》 导演：戈达尔（闭幕式影片） 《四百下》 导演：特吕弗（开幕式影片）
《偷吻》 导演：特吕弗 《朱尔与吉姆》 导演：特吕弗
《隔墙花》 导演：特吕弗
“自由创作，平等生活”，2009年第二届新人电影节是每一个人自己的电影节，在这里，我们一起经历对生活最真切的追问，追寻电影最初的梦。 一 回顾展阿莫斯吉泰
《Alila》
《News from home》
《Desengagement》
《Esther》
《Kippur》
二 成名导演处女作展黄建新《黑炮事件》
陈凯歌《黄土地》
田壮壮《猎场扎撒》
张艺谋《红高粱》
何平《双旗镇刀客》张军钊《一个和八个》
米家山《顽主》李少红《血色清晨》
三 新晋导演处女作展黄国兆 《酒徒》
蒋雯丽《我们天上见》柳云龙《东风雨》
王逸人《乌托邦》田蒙《倔强的萝卜》李大为《走着瞧》
李芳芳《80’后》王洪飞/白海滨《米香》鲍莉《天生幻想狂》
刘国宁《欠债还情》路云飞《错还》王宁《爱情维修站》
张良学《我是村官》马开铧 《小河清清》磐石《车费》
赵晔《扎赉诺尔》邝盛《鱼狗》 刘勇宏 《夜郎》
章家瑞 《迷城》 赵鹏逍《天脊》
CARTAGENA (french film) 导演 Alain Monne
CIRCUIT (spanish film) 导演 Xavier Ribera 新晋导演处女作单元
朱时茂：《戒烟不戒酒》
孔令晨：《玩酷青春》
高厂：《永生羊》
戴玮：《西藏往事》
张经纬：《音乐人生》
郭子健/戴思杰：《打擂台》
郝杰：《光棍儿》
李睿珺：《老驴头》
松太加《太阳总在左边》
郑乃方：《我，十九岁》
大师回顾展
让娜莫罗
杨德昌
伊文思
欧洲新人之夜
10.29 欧洲新人之夜开幕式 清华大学 民伟楼
18:00——18:30 嘉宾入场与观众媒体见面论坛
18:45 开幕影片：《八次为限》
20:45——21:30 导演见面会
10.30－11.2 欧洲新人之夜展映 北京外国语大学 日语研究中心
10.30周日 18:00——20:30 《周边》PERIFERIC （罗马尼亚）及导演见面会
20:40－－22:00 《美丽的托伦》BELLE EPINE（法国）
10.31周一 18:00——20:30 《八次为限》（法国）及导演见面会
20:40－－22:00 《蚊帐之夜》（西班牙）
11.1 周二 18:00——20:00 《艾登堡 》ATTENBERG(希腊)及导演见面会
20:15——22:00 欧洲5部短片之一
11.2 周三 18:00——20:00 《当我们离开》DER FREMDE（奥地利德语）
20:15——22:00 欧洲5
香港新浪潮电影回顾展
徐克：蝶变 / 红叶手札
章国明：点指兵兵/Cops And Robbers
翁维铨：行规
方育平：父子情 / Father and Son
许鞍华:疯劫 / Crazy Disaster / The Secret
刘成汉:欲火焚琴/ House of the Lute
余允抗 (Dennis Yu):山狗/Beasts / Flesh and the Bloody Terror / Shan kou
短片单元
王子昭：《大无畏》 新晋导演作品展

《不醉不归》 导演：郑晓赟
《甜蜜18岁》导演：何文超
《目击者》导演：高则豪
《查无此人》 导演：朱敏江
《暴走妈妈》 导演：高博
《大蓝湖》 导演：曾翠珊
《归来的人》 导演：赵德胤
《野草莓》 导演：陈兵
《石榴树上结樱桃》导演：陈力
《我故乡的四种死亡方式》 导演：柴春芽
《蓝山》 导演：黄天乐
《倭寇的踪迹》导演：徐浩峰
《中国门》导演：王杨
《毕业后的大多数》导演：贠子剑
《孙子从美国来》导演：曲江涛
《纽约客在上海》导演：夏伟
《热血街头》导演：蒋丛
大师回顾展：佩德罗.阿尔莫多瓦
吾栖之肤（2011）
回归 (2006)
对她说 (2002)
颤抖的欲望(1997)
窗边的玫瑰 (1995)
捆着我，绑着我 (1990)
崩溃边缘的女人(1988)
欲望的法则(1987)
我为什么命该如此？（1984）
欧洲新人之夜-欧洲新人电影节特别合作展映单元
姐妹情殇 瑞士/阿根廷/荷兰 米拉格罗丝. 穆门萨勒
伊娃 法国/西班牙 凯克. 麦罗
奥斯陆，八月未央 挪威 约阿希姆.提尔
淹没之地 法国/乌克兰/波兰/德国 米查雷. 波加尼姆
原子纪元 法国 海莲娜. 克洛兹
动物天堂 法国 艾斯黛拉. 拉瑞瓦
黑板 德国/法国/摩洛哥 蕾拉. 克拉尼
戛纳电影节特别合作单元
戛纳影评人一周
相思树 帕布罗（阿根廷）
少女艾薇 波加诺夫（保加利亚）
十七少女 考林 （法国）
命运的宣战 伊娃 （法国）
我的小公主 邓泽里 （法国）
离开芮妮 乔纳森. 考特 （美国）
“我们这个时代的电影人”主题纪录片展览
本杰明.巴特莫电影海报展
1964 年，《电影手册》的编辑安德烈· 拉巴德和巴赞的妻子雅尼娜受法国广播电视局之邀，做一个以导演访谈为主要内容的系列纪录片，这就是《我们时代的电影人》。这个系列片一直持续了八年，截止1972 年，共拍了51 部。1989 年，法国电视七台接过了这个对保存电影文化遗产功莫大焉的棒子。使得这个宏伟的计划更加壮大，访问的导演人选进一步扩展至全世界。直到今天，已经做了近百部纪录片。这个访谈的基本模式是请新锐导演谈对自己影响重大的电影导演，比如，雅克·里维特谈让· 雷诺阿、侯麦谈德里叶等。有趣的是，随着时间的流逝，当年的新锐电影人也已然成为了今日的大师，“我们时代的电影”也已然成为了一次大师与大师的碰撞，花火灿烂，百部纪录片，百部影像铸成的流动的雕像，流淌的是电影，是智慧，也是生命的精彩。
第五届新人电影节将从近百部大师的纪录片里选择出35部具有代表性的作品展出，其中包括20世纪20年代的法国电影大师冈斯，德国电影大师朗格，40年代的美国电影大师希区柯克，西班牙大师布努埃尔，60年代俄罗斯大师塔可夫斯基，法国大师特吕弗、戈达尔以及今日依旧在电影舞台上引领风骚的大师们，如斯科塞斯、北野武、阿巴斯、侯孝贤等等。
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Benjamin Baltimore本杰明.巴特莫
1947年2月1日生于巴黎，并在那里完成基础学业。
- 1970年至1972年：在Met de Penninghen平面设计与广告学校学习（现名为ESAG），毕业时获得二等奖学金。
- 1972年-1974：开始在报刊杂志上创作插图，如《Actuel》杂志封面，《Marie Claire》杂志作家马尔罗肖像，同样在艺术媒体长期进行插图创作。
- 1974年至1984年：广告插图自由职业者，在电脑发明前专门从事写实主义喷枪绘画，制作超级写实主义广告。
- 1984年8月：高蒙电影公司经理丹尼尔·托斯坎杜普朗在一个月内向巴特莫定制了两款海报，分别为安东尼奥尼的《一个女人的身份证明》和法斯宾德的《雾港水手》。
由于这两款海报引起的震撼效果在当时被禁止出版，直到法国新文化部长杰克·朗上任才得以重新发行。
其他展览与兴趣：
- 在皇家花园的雅克·卡萨诺瓦出版社的情色图片展
-他创建和编辑灯饰展
- 香榭丽舍大街雕塑展
- 最重要的是，各类展览和电影节海报：
蒙特利尔新电影节进行了12年间海报设计
昂热电影节进行了15年间海报设计
戛纳电影节一种关注单元15位导演海报设计。
巴黎电影节，比亚利茨拉丁美洲电影节和圣让德路斯电影节，等。
自1984年起本杰明.巴特莫开始与各国著名电影人合作，设计电影海报，其中包括：奥迪亚尔，安东尼奥尼，伯格曼，夏布洛尔，戈达尔，侯麦，格林纳威，北野武，黑泽明，宫崎骏，斯派克·李，西德尼·吕美特，大卫·林奇，路易马卢，奥利维拉，里维特，雷乃，皮亚拉，拉斯·冯·特里尔，陈凯歌等。获奖无数的本杰明.巴特莫凭借安德列·泰西内的影片《约会》同时获得洛杉矶《The Hollywood Reporter》杂志和亚历山大港最佳海报奖。凭借米歇尔·德维尔的影片《侍读女郎》和《情殇玫瑰园》，黑泽明的《乱》，莫里斯·皮亚拉的《在撒旦的阳光下》等影片获得凯撒奖最佳海报奖，同时许多电影节海报也由他设计完成。
当还是写实派画家时，本杰明.巴特莫在十年中一直从事广告工作。那时，写实电影海报会耗费很多时间和成本，却没有任何意义。随后他开始给照片进行特技制作，之后这项工作得以在计算机上完成。 “1968年之后，我看到流行是以何种速度向前飞驰”。19岁时，他设计了第一张被公众认可的海报《我曾经很时髦》，他说 :“以至我遭到了未来时尚的伏击。就在那时，我深深怀疑用不同技术“追赶”来的时尚。多重图像干扰着人们，受众很难记住你，但只有大量类型多样的图像才能保证我工作的持久性。”
中央美术学院 美术馆 2012 10.27——11.15 微电影竞赛单元 金博雅奖：杨镜《心途》 我们非常高兴地宣布第六届新人电影节与趣玩国际文化传媒（7PLAY）达成了战略合作伙伴关系，相信有7PLAY的大力加盟，本届的新影节将会焕然一新，我们将携手带来一个更好看、更好玩、更时尚的青年影展活动。
趣玩国际文化传媒(7PLAY)成立于2007年9月，总公司位于北京，在上海、武汉均设有分公司，长期致力于新媒体品牌互动领域，是被市场公认为中国领先的新媒体品牌体系运营公司，业务涉及到电子商务、线上广告、互动行销、影视娱乐行销等领域。2012年第五届新人电影节的开幕影片——高则豪导演的作品《目击者》，7PLAY是该影片的新媒体独家合作支持单位。
我们也很荣幸地邀请到7PLAY总裁柴华先生 @柴华本物 成为新人电影节组委会的执行主席，力图开发新影节在新媒体领域展示功能，重新规划和包装影展主题单元，以求吸引更多年轻人参与到新影节的活动之中。
2012-2013年，国产电影的市场依旧持续高温，新人导演和青年导演的光芒非常耀眼。继新人导演徐峥凭借《泰囧》获得年度票房冠军之后，薛晓路、赵薇凭借《北京遇上西雅图》《致青春》分别拿下5亿多和7亿多的票房，而准备上映的郭敬明跨界导演作品《小时代》则已经摩拳擦掌铺开阵势，在院线之外的艺术电影领域，也涌现了一批极具才情的导演，在海外各大电影节初露锋芒。新影节希望持续关注新人导演，给予导演们独具一格的展示平台，并最终助力于中国电影发展的新方向。