郝杰电影节讲话

Ⅰ 郝杰导演都有哪些作品，都获过什么奖

郝杰导演的代表作有两部，分别是《光棍儿》和《美姐》。
《光棍儿》获得了第十一届东京Filmex国际电影节评审团特别大奖、韩国全州国际电影节亚洲电影促进奖、意大利罗马亚洲电影节亚洲电影促进奖、中国—土豆映像节“独立精神奖”和中国—西宁FIRST青年影展“最佳导演奖”等多项国内外大奖，还入围了西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节新导演竞赛单元、巴西圣保罗国际电影节新导演竞赛单元、加拿大温哥华国际电影节龙与虎单元。
《美姐》获得了49届台北金马国际影展 NETPAC最佳亚洲电影，还入围了西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节、东京FILMEX国际电影节 、香港国际电影节、温哥华国际电影节、迪拜国际电影节、法国南特三大洲国际电影节、荷兰鹿特丹国际电影节、英国布拉福德国际电影节等等。

Ⅱ 如何评价电影《美姐》

郝杰当初点映会结束后在接受大家提问时说，“这就是一部我觉得应该这样拍，我想拍，那就是我的家乡，你们所认为的，用你们的专业角度或者是觉得有技法修饰的东西，你们来问我，我只有一个回答，那就是我认为它就应该是那样。”什么故事主线，什么镜头角度应用，其实在这一部后期都是用单反拍出来的，连音乐都是随便从素材库里拉出来的电影中，导演近乎无知的执着让人动容，其后就是震撼。美姐只是一个美的象征，代表着人对美的一种向往和追求，导演用他的初心和真正属于他的方式将这点表现出来，是非常需要勇气与执着的信心的。所以对于美姐，没必要说那么多，尤其是那些比较专业性的评论，它就是如此不加修饰和浑然天成的一部电影，希望给人带去最简单也是最易打动人心的情感触动。

Ⅲ 新人电影节的历届回顾

片名：《蝶变》导演： 徐克
片名：《Nadja在巴黎》导演：埃里克.侯麦片名：《碧水寒山夺命金》导演：杜琪峰
片名：《父子情》导演：方育平
片名：《蒙索的女面包师》导演：埃里克 侯麦
片名：《生活的颤音》导演：滕文骥吴天明
片名：《苏珊的爱情经历》导演：埃里克 侯麦
片名：《夏洛特和她的牛排》导演：埃里克.侯麦
片名：《湘女潇潇》导演：谢飞
片名：《我们的生活》导演：文武
片名：《爱情的牙齿》 导演：庄宇新
片名：《飞船》导演：李华军
片名：《光荣的愤怒》导演：曹保平
片名：《红棉袄》导演:邹亚林
片名：《墩子的故事》导演：潘宝昌
片名：《开往春天的地铁》导演：张一白
片名：《考试》导演：蒲剑 片名：《葵花籽》导演：赵鹏逍
片名：《冥媒》导演：任凭
片名：《我把温柔献给你》导 演：徐超
片名：《滑向未来》导演：侯量
片名：《一半一半》导演：林黎胜 《一个陌生女人的来信》 导演：徐静蕾《海角七号》 导演：魏德圣
《婼玛的十七岁》 导演：章家瑞《旅程》 导演：杨超
《月蚀》 导演：王全安《十七》 导演：姬诚
《水雨童话》 导演：孙小茹《鹰笛天缘》 导演：江涛
《即日起程》 导演：刘江
《奇迹的夏天》 导演：杨力州、张荣吉
《爱有来生》 导演：俞飞鸿
《九月的几天》 导演：Santiago Amigorena
《求偶二人组》 导演：eric toledano 《我是尚格云顿》 导演：马布鲁克艾尔梅奇
《欢迎回家》 导演：让哈维《绿草地》 导演：您好
《夜店》 导演：杨庆《羊肉泡馍麻辣烫》 导演：蒲剑
《隋朝来客》 导演：庄宇新 《滑向未来》 导演：侯量
《房子房子我爱你》 导演：徐超 《深海寻人》 导演：徐克
《无形杀》 导演：王竞《无名岛》 导演：谢铁骊
《没有航标的河流》 导演：吴天明 《城南旧事》 导演：吴贻弓
《候补队员》 导演：吴子牛《战斗里成长》 导演：严寄洲
《我们的田野》 导演：谢飞 《胜利重逢》 导演：汤晓丹
《筋疲力尽》 导演：戈达尔（闭幕式影片） 《四百下》 导演：特吕弗（开幕式影片）
《偷吻》 导演：特吕弗 《朱尔与吉姆》 导演：特吕弗
《隔墙花》 导演：特吕弗
“自由创作，平等生活”，2009年第二届新人电影节是每一个人自己的电影节，在这里，我们一起经历对生活最真切的追问，追寻电影最初的梦。 一 回顾展阿莫斯吉泰
《Alila》
《News from home》
《Desengagement》
《Esther》
《Kippur》
二 成名导演处女作展黄建新《黑炮事件》
陈凯歌《黄土地》
田壮壮《猎场扎撒》
张艺谋《红高粱》
何平《双旗镇刀客》张军钊《一个和八个》
米家山《顽主》李少红《血色清晨》
三 新晋导演处女作展黄国兆 《酒徒》
蒋雯丽《我们天上见》柳云龙《东风雨》
王逸人《乌托邦》田蒙《倔强的萝卜》李大为《走着瞧》
李芳芳《80’后》王洪飞/白海滨《米香》鲍莉《天生幻想狂》
刘国宁《欠债还情》路云飞《错还》王宁《爱情维修站》
张良学《我是村官》马开铧 《小河清清》磐石《车费》
赵晔《扎赉诺尔》邝盛《鱼狗》 刘勇宏 《夜郎》
章家瑞 《迷城》 赵鹏逍《天脊》
CARTAGENA (french film) 导演 Alain Monne
CIRCUIT (spanish film) 导演 Xavier Ribera 新晋导演处女作单元
朱时茂：《戒烟不戒酒》
孔令晨：《玩酷青春》
高厂：《永生羊》
戴玮：《西藏往事》
张经纬：《音乐人生》
郭子健/戴思杰：《打擂台》
郝杰：《光棍儿》
李睿珺：《老驴头》
松太加《太阳总在左边》
郑乃方：《我，十九岁》
大师回顾展
让娜莫罗
杨德昌
伊文思
欧洲新人之夜
10.29 欧洲新人之夜开幕式 清华大学 民伟楼
18:00——18:30 嘉宾入场与观众媒体见面论坛
18:45 开幕影片：《八次为限》
20:45——21:30 导演见面会
10.30－11.2 欧洲新人之夜展映 北京外国语大学 日语研究中心
10.30周日 18:00——20:30 《周边》PERIFERIC （罗马尼亚）及导演见面会
20:40－－22:00 《美丽的托伦》BELLE EPINE（法国）
10.31周一 18:00——20:30 《八次为限》（法国）及导演见面会
20:40－－22:00 《蚊帐之夜》（西班牙）
11.1 周二 18:00——20:00 《艾登堡 》ATTENBERG(希腊)及导演见面会
20:15——22:00 欧洲5部短片之一
11.2 周三 18:00——20:00 《当我们离开》DER FREMDE（奥地利德语）
20:15——22:00 欧洲5
香港新浪潮电影回顾展
徐克：蝶变 / 红叶手札
章国明：点指兵兵/Cops And Robbers
翁维铨：行规
方育平：父子情 / Father and Son
许鞍华:疯劫 / Crazy Disaster / The Secret
刘成汉:欲火焚琴/ House of the Lute
余允抗 (Dennis Yu):山狗/Beasts / Flesh and the Bloody Terror / Shan kou
短片单元
王子昭：《大无畏》 新晋导演作品展

《不醉不归》 导演：郑晓赟
《甜蜜18岁》导演：何文超
《目击者》导演：高则豪
《查无此人》 导演：朱敏江
《暴走妈妈》 导演：高博
《大蓝湖》 导演：曾翠珊
《归来的人》 导演：赵德胤
《野草莓》 导演：陈兵
《石榴树上结樱桃》导演：陈力
《我故乡的四种死亡方式》 导演：柴春芽
《蓝山》 导演：黄天乐
《倭寇的踪迹》导演：徐浩峰
《中国门》导演：王杨
《毕业后的大多数》导演：贠子剑
《孙子从美国来》导演：曲江涛
《纽约客在上海》导演：夏伟
《热血街头》导演：蒋丛
大师回顾展：佩德罗.阿尔莫多瓦
吾栖之肤（2011）
回归 (2006)
对她说 (2002)
颤抖的欲望(1997)
窗边的玫瑰 (1995)
捆着我，绑着我 (1990)
崩溃边缘的女人(1988)
欲望的法则(1987)
我为什么命该如此？（1984）
欧洲新人之夜-欧洲新人电影节特别合作展映单元
姐妹情殇 瑞士/阿根廷/荷兰 米拉格罗丝. 穆门萨勒
伊娃 法国/西班牙 凯克. 麦罗
奥斯陆，八月未央 挪威 约阿希姆.提尔
淹没之地 法国/乌克兰/波兰/德国 米查雷. 波加尼姆
原子纪元 法国 海莲娜. 克洛兹
动物天堂 法国 艾斯黛拉. 拉瑞瓦
黑板 德国/法国/摩洛哥 蕾拉. 克拉尼
戛纳电影节特别合作单元
戛纳影评人一周
相思树 帕布罗（阿根廷）
少女艾薇 波加诺夫（保加利亚）
十七少女 考林 （法国）
命运的宣战 伊娃 （法国）
我的小公主 邓泽里 （法国）
离开芮妮 乔纳森. 考特 （美国）
“我们这个时代的电影人”主题纪录片展览
本杰明.巴特莫电影海报展
1964 年，《电影手册》的编辑安德烈· 拉巴德和巴赞的妻子雅尼娜受法国广播电视局之邀，做一个以导演访谈为主要内容的系列纪录片，这就是《我们时代的电影人》。这个系列片一直持续了八年，截止1972 年，共拍了51 部。1989 年，法国电视七台接过了这个对保存电影文化遗产功莫大焉的棒子。使得这个宏伟的计划更加壮大，访问的导演人选进一步扩展至全世界。直到今天，已经做了近百部纪录片。这个访谈的基本模式是请新锐导演谈对自己影响重大的电影导演，比如，雅克·里维特谈让· 雷诺阿、侯麦谈德里叶等。有趣的是，随着时间的流逝，当年的新锐电影人也已然成为了今日的大师，“我们时代的电影”也已然成为了一次大师与大师的碰撞，花火灿烂，百部纪录片，百部影像铸成的流动的雕像，流淌的是电影，是智慧，也是生命的精彩。
第五届新人电影节将从近百部大师的纪录片里选择出35部具有代表性的作品展出，其中包括20世纪20年代的法国电影大师冈斯，德国电影大师朗格，40年代的美国电影大师希区柯克，西班牙大师布努埃尔，60年代俄罗斯大师塔可夫斯基，法国大师特吕弗、戈达尔以及今日依旧在电影舞台上引领风骚的大师们，如斯科塞斯、北野武、阿巴斯、侯孝贤等等。
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Benjamin Baltimore本杰明.巴特莫
1947年2月1日生于巴黎，并在那里完成基础学业。
- 1970年至1972年：在Met de Penninghen平面设计与广告学校学习（现名为ESAG），毕业时获得二等奖学金。
- 1972年-1974：开始在报刊杂志上创作插图，如《Actuel》杂志封面，《Marie Claire》杂志作家马尔罗肖像，同样在艺术媒体长期进行插图创作。
- 1974年至1984年：广告插图自由职业者，在电脑发明前专门从事写实主义喷枪绘画，制作超级写实主义广告。
- 1984年8月：高蒙电影公司经理丹尼尔·托斯坎杜普朗在一个月内向巴特莫定制了两款海报，分别为安东尼奥尼的《一个女人的身份证明》和法斯宾德的《雾港水手》。
由于这两款海报引起的震撼效果在当时被禁止出版，直到法国新文化部长杰克·朗上任才得以重新发行。
其他展览与兴趣：
- 在皇家花园的雅克·卡萨诺瓦出版社的情色图片展
-他创建和编辑灯饰展
- 香榭丽舍大街雕塑展
- 最重要的是，各类展览和电影节海报：
蒙特利尔新电影节进行了12年间海报设计
昂热电影节进行了15年间海报设计
戛纳电影节一种关注单元15位导演海报设计。
巴黎电影节，比亚利茨拉丁美洲电影节和圣让德路斯电影节，等。
自1984年起本杰明.巴特莫开始与各国著名电影人合作，设计电影海报，其中包括：奥迪亚尔，安东尼奥尼，伯格曼，夏布洛尔，戈达尔，侯麦，格林纳威，北野武，黑泽明，宫崎骏，斯派克·李，西德尼·吕美特，大卫·林奇，路易马卢，奥利维拉，里维特，雷乃，皮亚拉，拉斯·冯·特里尔，陈凯歌等。获奖无数的本杰明.巴特莫凭借安德列·泰西内的影片《约会》同时获得洛杉矶《The Hollywood Reporter》杂志和亚历山大港最佳海报奖。凭借米歇尔·德维尔的影片《侍读女郎》和《情殇玫瑰园》，黑泽明的《乱》，莫里斯·皮亚拉的《在撒旦的阳光下》等影片获得凯撒奖最佳海报奖，同时许多电影节海报也由他设计完成。
当还是写实派画家时，本杰明.巴特莫在十年中一直从事广告工作。那时，写实电影海报会耗费很多时间和成本，却没有任何意义。随后他开始给照片进行特技制作，之后这项工作得以在计算机上完成。 “1968年之后，我看到流行是以何种速度向前飞驰”。19岁时，他设计了第一张被公众认可的海报《我曾经很时髦》，他说 :“以至我遭到了未来时尚的伏击。就在那时，我深深怀疑用不同技术“追赶”来的时尚。多重图像干扰着人们，受众很难记住你，但只有大量类型多样的图像才能保证我工作的持久性。”
中央美术学院 美术馆 2012 10.27——11.15 微电影竞赛单元 金博雅奖：杨镜《心途》 我们非常高兴地宣布第六届新人电影节与趣玩国际文化传媒（7PLAY）达成了战略合作伙伴关系，相信有7PLAY的大力加盟，本届的新影节将会焕然一新，我们将携手带来一个更好看、更好玩、更时尚的青年影展活动。
趣玩国际文化传媒(7PLAY)成立于2007年9月，总公司位于北京，在上海、武汉均设有分公司，长期致力于新媒体品牌互动领域，是被市场公认为中国领先的新媒体品牌体系运营公司，业务涉及到电子商务、线上广告、互动行销、影视娱乐行销等领域。2012年第五届新人电影节的开幕影片——高则豪导演的作品《目击者》，7PLAY是该影片的新媒体独家合作支持单位。
我们也很荣幸地邀请到7PLAY总裁柴华先生 @柴华本物 成为新人电影节组委会的执行主席，力图开发新影节在新媒体领域展示功能，重新规划和包装影展主题单元，以求吸引更多年轻人参与到新影节的活动之中。
2012-2013年，国产电影的市场依旧持续高温，新人导演和青年导演的光芒非常耀眼。继新人导演徐峥凭借《泰囧》获得年度票房冠军之后，薛晓路、赵薇凭借《北京遇上西雅图》《致青春》分别拿下5亿多和7亿多的票房，而准备上映的郭敬明跨界导演作品《小时代》则已经摩拳擦掌铺开阵势，在院线之外的艺术电影领域，也涌现了一批极具才情的导演，在海外各大电影节初露锋芒。新影节希望持续关注新人导演，给予导演们独具一格的展示平台，并最终助力于中国电影发展的新方向。

Ⅳ 女大学生被人贬60块卖给老头做媳妇是什么影片

光 棍 儿
上映：2011年
时长：92分钟
地区：中 国
语言：国 语
导演：郝杰
主演：
杨振君
叶兰
郝杰，电影导演。2010年执导电影处女作《光棍儿》，在台北电影节和香港国际电影节特别展映，并获得东京FILMEX国际电影节评审团特别大奖、韩国全州国际电影节亚洲电影促进奖及中国FIRST青年电影展最佳导演奖等多个奖项。2013年导演的电影《美姐》获得49届台北金马国际影展NETPAC最佳亚洲电影，第14届华语电影传媒大奖最佳新导演，在FIRST青年电影展获得最佳剧情片、最佳导演、最佳演员、最佳编剧、最佳美术奖。郝杰也凭借该片获得2012中国电影导演协会年度表彰大会年度青年导演提名。
《 光棍儿》

故事发生在离北京只有150公里外的一个小山村里。

村长老婆在村里表扬了村里的的光棍儿，他们为了帮助村里有困难人家取老婆和孩子上学掏出自己的辛苦钱，他们成了这些家庭之外的家庭成员。在乡村社会，他们构建了一个看似冲突却又和谐的人际网，建立了和谐的性资源环境。

光棍儿老杨以6000块买了一个年轻的川妹子，打破了原有村里人对他的看法，老杨和别人发生了冲突头破血流躲在六软家，六软骚扰抠窃了老杨整整一夜。老杨向顾林倾诉遭遇，老顾一语道破个中缘由：六软是同性恋。

村儿里光棍四条半，各自演绎着不同的人生与故事……

《 美姐》

铁蛋的爱情开始得早，八岁就恋上了邻家巧妇美姐。文革禁唱地方戏曲二人台，也驱离了美姐一家人。辗转十多年，铁蛋俨然已是条汉子。随着美姐与三个女儿返乡，看似忘不掉美姐，铁蛋先与其大女儿私恋未果，却被迫娶了二女儿作为“补偿”。最后决定跟着戏班子流浪，随他出门的却是美姐家的老三。有道是二人台不是天天有，情歌永远唱不完。

Ⅳ 《光棍儿》：这部电影的导演说要超越姜文，李安笑了

【 文字 ：李砍柴   图片：网络】

李洋在他的电影评论集——《目光的伦理》里说：写作的花样虽然多，最难的还是诚恳。为了诚恳，所以要简单，直接。

其实，拍电影何尝不是。

之所以推荐郝杰的《光棍儿》（另一部《美姐》也特别值得推荐，不在本文讨论范围之列，不多赘述），不是因为他在国外拿了多少奖，而是因为这部电影的诚恳，之所以不推荐他去年的《我的青春期》，是因为他想玩的花样太多。

《光棍儿》的主角就已经足够“郝杰”了：这部的电影的主角是张家口市万全县顾家沟的四个老光棍：老杨、梁大头、顾林、六软。这部电影的内容也同样足够“郝杰”：站在舞台中央的是中国四个再普通不过的农村老光棍儿，他们坦然地呈现他们的性生活和性苦闷，舞台背后的两块幕布，一块是空间：去掉了滤镜的乡村图景，它有别于文人墨客所描述的诗酒田园；一块是时间：它具有时代的印记，但同时也避开了所有的宏大叙事。

很多人评价郝杰这部片子：“生猛”。但在我看来，他更像是一个揭开盖子的人。去年春节的时候，一个媒体记者描述了他眼中真实的乡村：偷窃、淫乱、愚昧，一时间舆论大哗，连新华社都发文驳斥这种给乡村抹黑的行为。——我们依旧习惯于把人隐到幕后，把标语移到舞台。

这个世界，美或者丑都是人主观的印象。郝杰剔除掉情感因素，对于存在或者曾经的存在的真实，“存在即合理”，他不做刻意地回避、拔高或者美化，更不做任何道德判断、价值引导，他只是在呈现，简单、直接，如同上帝视角。

很多人的电影是根据剧本找演员。但郝杰的剧本却是因为不同的人，来设置不同的角色，《光棍儿》里的所有的演员，都是当地的村民本色出演。“实际上更多会跟他们靠拢，一旦选定这个人，这个剧本就不重要了，因为他不能演别人，只能是自己。他们本来不是演员，也不存在表演，我给他们营造一个极大松弛的环境，让他们在里面能够做自己，随着他们性子演。”

这使得这一部电影，至始至终都真实得如同身临其境。如果说有些电影是刻意去接地气，他的电影更像是从地里长出来的。

真、善、美这三个字，排在第一的“真”是“善”与“美”的前提，失去了“真”的“善”就成为了“伪善”，失去了“真”的美就使得如今“蛇精脸”充斥荧屏。

夕阳下，四个老光棍聚在村头闲聊，互相拿对方的光棍史打趣，四个人的背景随之浮出水面。

1966年，梁大头在与女社员调情，结果付出了一只手的代价，与他调情的女社员最终成为他人妇，他只能沦为地下情人。

1945年，顾林试图占小姨子的便宜，被老婆发现，老婆离开了他。

12岁的时候，六软的父母张罗着为他迎娶童养媳，他拒不同房，打了一辈子光棍，村里为数不多的老人才知道他是同性恋。

羊倌老杨与二丫私定终身，怀上了孩子，二丫头的父母不希望二丫头嫁给一个穷鬼，逼着他带着二丫头打掉了他们的孩子，并将二丫头许配给别人。之后的三十年，老杨和二丫头一直维系着地下情，并把收入送给后者补习考大学的儿子。

二丫头背着村长丈夫，同时和多名光棍保持关系。

很多人瞠目结舌。这是民风淳朴的农村吗？

城市里有高度的文明，但同时，约炮、开房、小三也是真实存在。同样，在农村里生活过的人都知道，农村也是一个多面体。有民风淳朴、善良的一面，也有很多不为人知的一面，而更多的时候，它们互相交织、彼此咬合，共同构成农村的真实图景。

这正是郝杰试图去呈现的世界：多面的立体的的人在舞台的中央，其他的都只是背景。

很多张家口当地的人都在骂郝杰，说他败坏当地形象，甚至当地的父母官都大为光火。但是，谁也别想站在道德制高点上，去指责别人的生活。还是那句话：我们依旧习惯于把人隐到幕后，把标语移到舞台。所以我们从他们控制的舞台上看到的，永远都是无趣的、机械的、脸谱化的，我们看到的报纸，永远都在重复着同一套陈腔滥调，我们的电视，呈现的是同一副令人生厌的脸谱，我们被他们视作国家机器的一部分，而不是独立的个体。

贾樟柯最早的《小山回家》，以及之后的《小武》，都给我极大的震撼，原因很简单，也是他为观众呈现出了最粗粝的真实。郝杰与他一样，试图以上帝的视角，呈现真实的人，来对抗假大空的“表演”，但同时又有很多喜剧的元素在里边，有趣。这也是郝杰最值得期待的地方。

在接受媒体采访的时候，郝杰说，可能下一部电影就能赶上姜文。其实，赶不赶上姜文有什么关系呢？ 如果郝杰这两个字立起来了，或者超越了郝杰他自己，要比什么超越姜文、超越贾樟柯更有意义。

——一直觉得李安牛逼的地方就是这里：他能够在坚守本真的同时，不断超越甚至颠覆自己。